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2026高雄電影節豪華陣容揭曉！百位影人齊聚港都
2026高雄電影節將於10月9日至10月26日盛大登場，今年匯聚超過百位國內外重量級影人齊聚港都。日韓焦點眾星雲集，包括日本電影學院獎最佳男配角磯村勇斗、人氣男星末澤誠也將隨導演吉田惠輔帶來《心靈導失》；「SUPER EIGHT」成員安田章大也將出席主演新作《平行與垂直》雄影國際首映；南韓實力派演員廉惠蘭則將陪同名導鄭智泳出席《我的名字是…》台灣首映及映後交流。國片與華語陣容同樣星光熠熠，金獎導演曹瑞原將率《時候》主演黃旭熙、林廷憶、盧以恩等新生代卡司亮相世界首映；李國毅、邵雨薇、施柏宇等現身《微醺大飯店1980s》映後。此外，鳳小岳、林辰唏、李李仁、張軒睿、楊貴媚、李沐、黃冠智、余香凝、葉蘊儀等影人也將接力登台。《我的名字是⋯》廉惠蘭將出席2026高雄電影節。（圖／高雄電影節）本屆「焦點影人」邀請與高雄電影節淵源深厚的希臘導演康斯坦蒂娜．柯薩瑪尼帶著長片、中長片和短片作品出席影人講堂，入選坎城影展「一種注目」單元的《人魚戀習曲》將進行臺灣首映。「耽美主義」單元則有演而優則導的德國導演馬克斯．哈格沃德帶著《血濃於水不容於愛》來雄影亞洲首映。2026高雄電影節影展大使曾莞婷。（圖／高雄電影節）本屆短片競賽決選評審陣容同樣星光熠熠，邀請伊朗新浪潮代表人物阿米爾．納德瑞擔任評審團主席，與金馬獎最佳改編劇本得主劉梓潔、金馬獎最佳新導演張吉安、金馬獎最佳剪輯得主解孟儒，以及金馬獎、台北電影獎最佳女配角王渝萱，共同為入選作品進行最終評選。
楊大正挑戰虛擬棚拍攝 技術太複雜「吃到苦頭」
2026高雄電影節將於10月9日（五）至10月26日（一）登場，今（16）日公布「未來影像」、「AI無界限」片單及本屆「XR 火種觀察團大獎」。此外，「未來影像」大來賓邀請滅火器樂團主唱楊大正擔任，此次他也帶著短片《一九四五》來到高雄電影節，挑戰在虛擬攝影棚拍攝，楊大正坦言，相關技術與製作流程仍有不少複雜之處，「我自己覺得技術上雖然很先進，也讓人很讚嘆，但要完全駕馭它，好像大家也是有吃到一些苦頭。」楊大正認為創作最珍貴的就是「天馬行空」，過去拍戲時，創作者往往會擔心太過奔放的想法牽涉到成本，例如一場爆炸戲究竟能拍幾次，往往取決於預算；但透過虛擬攝影棚，「你可以做到很多在戲劇創作時，因為預算考量而被扼殺的創意，這些創意可以慢慢撿回來，試著在這樣的條件下被呈現出來。」他認為，虛擬製作技術對創作者而言「是一大福音」。導演孫介珩新作《阿特烈》。（圖／高雄電影節）「未來影像」短片輯精選7部以LED虛擬攝影棚拍攝的跨域作品，從奇幻美學、經典IP的嶄新想像，到音樂與影像的跨域實驗，匯聚臺灣創作者的獨特視角，大膽突破傳統影視創作邊界，帶領觀眾走進異想造夢的未來視野。同時也將在TTXC台灣文化科技大會期間，於駁二藝術特區自行車倉庫，以『時空任意門』專題展覽呈現這場顛覆想像的視覺冒險。 以《聽海湧》獲2025年金鐘獎迷你劇集最佳導演的孫介珩，帶來改編自作家吳明益《複眼人》的短片新作《阿特烈》，由菲律賓演員Jeremy Mayores演出。製作團隊與演員一起在虛擬攝影棚中展開一場狼狽卻也充滿樂趣的冒險，將特殊機關與道具、水底拍攝、親密戲、場景調度、虛擬棚技術等大量元素全數集中於4天內完成，讓團隊在高密度的製作過程中，摸索虛擬製作的限制與可能。榮獲眾多國內外獎項肯定的知名音樂錄影帶與廣告導演陳奕仁，執導短片《深邃美麗的亞細亞：老和尚與貓怪》，由劉冠廷、余香凝、庹宗華主演。故事改編自鄭問經典漫畫，降妖一生的老和尚無悔追查駭人貓怪血案，卻在下水道深處遇見被視為災厄的少年，以及守護他的千年妖怪蝶子。本作以奇幻、懸疑與動作元素，重新詮釋一場關於善惡、人性與命運的對決。《深邃美麗的亞細亞：老和尚與貓怪》。（圖／高雄電影節）曾執導《逆風行動SEAGULL-7026》、監製《流麻溝十五號》、《冠軍之路》的導演、製片人張永昌，帶來新作《一九四五》，由楊大正、周厚安、阿部瑪利亞演出。作品以1945年二戰末期的日治高雄為背景，改編桌遊IP《高雄大空襲》，描寫在夜晚的劇烈空襲下，想退還保費的臺灣保險員、逃亡中的美軍戰俘、及喪夫的日本孕婦三人，如何在戰火中直面人性的幽暗與微光。同樣曾獲得金鐘獎迷你劇集最佳導演的謝沛如，從女孩背包上的娃娃視角出發，創作短片新作《娃娃娃》，找來何曼希、李雪、羅晨恩、尹茜蕾主演。原先彼此看不順眼、處處較勁的新舊娃娃，因為一個突如其來的消息，而重新看見真正重要的事。透過真人飾演娃娃的趣味視覺比例，將日常空間轉化為充滿童趣的奇幻微型世界。故事情節環環扣合著「人」與「偶」的《卡童》，則由曾以VR作品《落難神像》入圍薩格勒布動畫影展及坎城影展Cannes XR的導演高逸軍編導，林辰唏、鳳小岳、朱雅琪演出。描述一名過度在意成績而讓母女關係日漸疏離的單親雜誌主編，在一次專訪旅美動畫導演的契機下，漸漸想起了塵封已久的童年記憶。以短片《寂寞克柔伊》入選克萊蒙費宏影展、奧斯汀奇幻影展的導演施宥全，這次編導了全新的黑色喜劇《寂寞愛德華》，初孟軒、袁漠遙主演。母胎單身的愛德華在戀愛家教幫助下，終於成功約到女孩小玥，出奇順利的動物園約會，竟然是吸血鬼設下的陷阱！死裡逃生的愛德華，不得不正視自己內心真正的問題。此外，蛋堡Soft Lipa最新MV也將於雄影影展期間播出，由金曲獎最佳MV導演王宗欣，攜手曾以三金典禮視覺包裝獲PromaxBDA金獎肯定的導演曾忠嶽共同執導。作品以藏在臺南的落腳處為起點，成為蛋堡穿梭過去的入口，在家庭、青春與自我視角的記憶碎片間來回移動，最終讓所有記憶重新收束於創作自我。這支MV是蛋堡新感受與舊情懷碰撞而成的一場自我對話，記錄不同時空與媒介交織下的創作狀態。
何超《拾荒法師》髒臉扮拾荒者！ 睡在垃圾馬上起疹子
《拾荒法師》（The Mage）入選泰國曼谷國際電影節「午夜單元」開幕電影，成為首部獲得此一殊榮的港片，昨（14日）晚間舉行國際記者會、首映會，何超不僅在一頭亂髮、髒臉扮演拾荒者，又在垃圾堆、髒水中演出，吃足苦頭，更在片中大飆演技，一段邊緣人心聲，1分鐘獨白、一鏡到底，逼哭全場觀眾，映後掌聲不斷。何超前天才剛從泰國烏汶叻公主手中獲頒皇家勳章／獎項，她感性表示：「非常感謝！這真的很令人驚喜、震驚，也非常興奮與榮幸。能靠近公主，甚至是親眼見到她的樣子，這是我第一次見到她，我永遠不會忘記。過程非常美好，這是我人生中非常珍貴且學到很多的經歷。」她更以泰文「ขอบคุณค่ะ」（謝謝）向大家道謝。何超在《拾荒法師》一頭亂髮、髒臉扮演拾荒者，為了精準還原角色的真實樣貌，吃足苦頭。她坦言，自己現實生活中有嚴重潔癖，從外面逛街或健行回家後，在碰寵物狗或沙發之前一定要先洗澡，這次卻為了還原拾荒者角色，克服心魔親自睡在由「兩公噸真實垃圾」搭建的場景中。她形容，為了讓自己相信角色設定，就必須擁抱這些垃圾，雖然大腦相信了，皮膚卻一度不配合，甚至因此起疹子發炎。她有感而發表示：「即使在最髒亂的地方，也能看到善良；而在最富足的地方，有時也能看到醜陋的一面。」除了搭建出來的垃圾窩，《拾荒法師》另一場戲更直接在垃圾站拍攝動作戲，現場堆著數以噸計的垃圾，下雨後的地面更加惡臭，拍攝環境惡劣。何超坦言，拍攝當下體會到電影傳達了「功德無量」與「人定勝天」兩個概念，「在我們的電影場景中，這兩句話是相互關聯的。在現實生活中，『功德無量』通常是我們為別人做了很多好事時，對方用來表達讚賞或感謝的話。而『人定勝天』則是一句非常強有力的台詞。當時在拍攝時，天氣又下雨又刮風，導演彭發為了讓我的角色顯得更堅強，突然靈感一現加了這句台詞。想像一下在垃圾站裡堆著數以噸計的垃圾，大家都在對我說『功德無量』，因為我為他們所有人做了好事。」最令人驚艷的一個畫面，無疑是何超在《拾荒法師》片中的垃圾窩中對著一個「塑膠袋」吐露著邊緣人的心聲，一句「我是什麼？我無父、無母、無朋友」講到最後落下眼淚，1分鐘獨白、一鏡到底大飆演技，逼哭全場觀眾。導演彭發透露，這場戲不僅需要強大想像力，還得表達非常深層的情感，何超最後對著塑膠袋完成整段長對白，表現令他驚豔。何超則表示，自己在投入演出時便不再理會監製身分，商業上的事情處理好後，就把監製這頂「帽子」交給丈夫陳子聰，在片場將身心完全交給導演，憑藉對彭順、彭發兄弟的信任，全力投入角色。談到《拾荒法師》想傳達的核心價值，何超表示：「我希望觀眾能明白，無論人生中犯過多少小錯誤，只要立刻轉變自己，變成一個願意在他人需要時，給予和提供幫助的人-也就是給予每個人無條件的愛，那個人就會立刻轉運，得到好運與善報。只要你盡力多做善事，我堅信上天都在看著我們，因為我們就像是這個地球上的小天使，而上天會給小天使特別的賞賜。」
中村友理44歲癌逝！抗癌13年 8月突被告知時日無多
日本演藝圈14日傳出噩耗，曾演出Netflix《浪漫匿名者》的女星中村友理，所屬經紀公司Alpha Agency證實，她已於9月1日因直腸癌離世，享年44歲。中村友理與癌症抗爭長達13年，去年復發後更發現癌細胞轉移，仍持續接受治療及工作；今年7月中旬她因腸阻塞退出新戲，當時一度傳出狀況趨於穩定，未料8月腸阻塞再次發作，病情急轉直下，突然被告知生命所剩時間有限，最終在家人與親近友人陪伴下走完最後一程。中村友理與癌症抗爭長達13年，去年復發後更發現癌細胞轉移。Alpha Agency在訃告中表示，中村友理的葬禮已由近親、公司旗下演員及工作人員低調辦理完畢。隨著死訊公布，她多年來未曾對外透露的抗癌經歷也首度曝光。中村友理約13年前第一次罹患癌症，當時曾與公司社長討論是否公開病情。考量若讓合作對象知道具體病名，可能引起過度擔心，最後決定不對外說明。經過治療，她的病況逐漸獲得緩解，身體恢復後又回到自己最熱愛的演藝工作，期間仍持續接受追蹤檢查，從未漏掉任何一次。不過平靜並未一直持續，2025年1月，中村友理再次被發現罹患癌症，隨後接受手術。儘管手術順利完成，術後卻確認癌細胞已經轉移，當時若再以根治或完全緩解為目標，已經相當困難。得知病情後，中村友理沒有就此放棄工作，而是調整治療方向，希望在控制癌症的同時與疾病共存，盡可能延長生命，也維持原本的生活。中村友理在《浪漫匿名者》中與赤西仁有不少對手戲，作品也成為她演藝生涯後期代表作之一。（圖／Netflix）她積極了解自己的病情及治療方式，主治醫師同樣鼓勵她，只要身體情況允許，仍可以繼續工作。也因此，即使處於抗癌階段，她依舊活躍於鏡頭前。去年中村友理才演出Netflix影集《浪漫匿名者》，飾演女二、精神科醫師「艾琳」，是小栗旬飾演的「藤原壯亮」多年好友兼心理顧問。劇中艾琳與赤西仁飾演的爵士酒吧老闆「高田寬」曾有一段曖昧過往，中村友理因此與赤西仁有不少對手戲，作品其他演員還包括宋仲基、坂口健太郎等人。《浪漫匿名者》也成為她演藝生涯後期受到矚目的作品之一。直到今年7月中旬，疾病開始直接影響她原本的工作安排。中村友理因腸阻塞病況加重，不得不暫停演出，退出原定明年1月播出的NHK電視劇《Dangerous》。當時經紀公司仍表示她的狀況趨於穩定，希望先讓她專心休養，待身體恢復後重新展開活動。中村友理自己也沒有放棄復出的念頭，仍為重返工作崗位努力調養。沒想到到了8月，腸阻塞再次發作，病況突然急遽惡化，隨後更被告知所剩時間已經不多，原本計畫中的復出最終未能實現。經紀公司表示，面對突如其來的生命倒數，中村友理表現得十分沉著，直到最後仍沒有失去那抹美麗且溫柔的笑容。生命最後階段，她與深愛的家人及親近的人共同度過，珍惜剩下的每一段時間，最終於9月1日離世。回顧中村友理44年人生，她1982年3月15日出生於日本大阪府，她的父親是第三代在日朝鮮人，母親出生於韓國，因此她仍保留韓國籍。中村友理最早並非以演員身分踏入演藝圈。她1996年通過選秀甄選，與伊澤真理組成雙人團體「YURIMARI」，以歌手身分出道。1999年團體解散後，她一度暫停活動約3年，直到2003年才轉換跑道，以演員身分重新出發。2007年，她在井筒和幸執導的電影《無敵青春! LOVE&PEACE》中擔任女主角，演技逐漸受到肯定。壹蘋報導指出，她憑藉該片拿下第3屆大阪電影節最佳新人獎；TVBS則報導，她也曾獲得「2007年度全國映連賞」女優獎。此後中村友理在日本影視圈累積大量作品，電影包括《來自天國的情書》、《我的意外爸爸》、《跨越8年的新娘》等；電視劇則曾參與《龍馬傳》、《小梅醫生》、《花子與安妮》、《詐欺獵人》、《偵探的偵探》及《鬼平犯科帳》系列。她也曾參與木村拓哉主演的日劇《月之戀人》，與木村拓哉、林志玲合作。除了電影、電視劇及串流影集之外，她的工作領域也橫跨廣告、音樂錄影帶、舞台劇及旁白，從早期歌手身分一路走到成為觀眾熟悉的日劇面孔。Alpha Agency在聲明中回顧，中村友理從30多歲到40多歲，有很長一段人生都在與疾病抗爭，許多艱難時刻都是靠著天生堅強的意志力一路撐過。然而這段歲月並非只剩下病痛，她也經歷無數美好的相遇，擁有許多幸福且充實的時刻。中村友理於9月1日離世後，經紀公司直到14日才正式向外界發布訃告。公司最後向多年來支持她的粉絲、曾經合作的工作人員及共演演員致上謝意，同時懇請媒體與外界尊重遺屬隱私，不要未經許可採訪家人，也避免前往住家周邊拍攝，讓親友能在不受打擾的情況下悼念她。中村友理從歌手轉戰演員多年，演出作品橫跨電影、日劇、舞台劇及串流影集。（圖／翻攝自X，@modelpress）
釜山被台灣人攻占？60萬人次湧入 街頭10分鐘必聽到中文
台灣旅客赴韓旅遊版圖正在改變，過去首爾幾乎是許多人第一次遊南韓的首選，如今釜山卻快速追上。今年前7個月，台灣以約60.5萬人次成為釜山最大外國客源，超越大陸、日本；單看7月，台灣旅客經釜山金海機場入境的比例也首度高於仁川機場。隨著台灣客大量湧入，釜山不少店家開始提供繁體中文菜單、中文告示甚至台灣旅客限定優惠，有旅遊粉專形容，現在走在當地街頭，「10分鐘沒聽到中文還會覺得怪」。台灣旅客大量湧入釜山，不少店家準備繁體中文菜單、中文告示，甚至推出台灣遊客專屬優惠。綜合韓國《中央日報》及相關報導，釜山市12日公布統計，今年1月至7月共有292萬7674名外國旅客造訪釜山，比去年同期200萬3466人增加46.1%，增幅遠高於同期全韓21.3%的成長率。目前人數已達釜山市今年設定400萬外國旅客目標的73.2%。其中台灣旅客表現尤其突出，今年前7個月約60萬5000人次造訪釜山，成為當地最大外國客源；大陸約59萬4000人次居次，日本約34萬人次排名第三。這也意味著，台灣旅客數量不只超越日本，甚至略高於人口規模更大的大陸市場。旅遊粉專「不奇而遇 Steven & Sia」則引述韓媒公布的7月入境資料指出，當月共有超過26萬名台灣旅客入境南韓，其中36.3%經仁川機場入境，經釜山金海機場入境者則占36.9%。兩者僅相差0.6個百分點，卻是首次出現金海機場占比高於仁川機場的情況，也反映台灣旅客赴韓目的地正在從過去高度集中首爾，逐漸往釜山分散。粉專近期實際造訪釜山時，也感受到台灣觀光客帶來的改變。部分當地店家主要客群已是台灣旅客，不但準備繁體中文菜單及中文告示，還推出台灣人專屬優惠，甚至有些店鋪外的中文比韓文更加醒目。粉專形容，以前在釜山街頭偶然聽到中文，還可能特別回頭確認是不是台灣人；如今台灣旅客隨處可見，如果走了10分鐘都沒有聽見中文，反而會覺得有些奇怪。過去不少台灣人第一次前往南韓會先選首爾，如今直接把釜山當作目的地的人明顯增加。不只台灣客增加，釜山整體國際觀光市場也在快速擴張。2022年全年外國旅客僅48萬2305人次，2024年已增至292萬9192人次；去年10月更首度突破300萬人次，全年最終達364萬3439人次，刷新紀錄。今年8月的完整統計預計本月底公布，但由於6月、7月單月都已有40萬至50萬名外國旅客到訪，釜山市研判今年累計人數實際上可能已跨過300萬大關，全年突破400萬人次的機會也相當高。除了亞洲市場，美國旅客增幅同樣受到關注。即使目前釜山與美國之間沒有直飛航線，今年前7個月仍有25萬9675名美國旅客造訪，比去年同期14萬5535人增加78.4%。人潮增加也同步轉化為消費。今年1月至7月，外國旅客在釜山的信用卡消費金額達7423億韓元，比去年同期增加50.8%。其中醫療觀光成長尤其驚人，消費金額較去年同期大增118.4%，成為釜山觀光市場另一股重要動能。若排除首爾，釜山更占全韓其他地區醫療觀光消費總額的37%，排名第一。醫療、美容需求增加，也開始改變外國旅客在釜山的消費熱區。過去外國旅客消費最多的是擁有海雲台海水浴場及大量飯店的海雲台區，但今年1月至7月已由釜山鎮區超車。當地包含西面、田浦洞等年輕族群熱門商圈，不僅有樂天百貨釜山總店，也聚集大量皮膚科及整形外科診所。釜山市分析，醫療觀光消費集中，是釜山鎮區躍升外國旅客消費第一大區的重要原因。外國客增加同樣替零售業帶來明顯效益。樂天百貨釜山總店今年1月至5月的外國旅客銷售額，比去年同期增加125%；6月1日至14日觀光需求集中的期間，外國旅客消費更較去年同期暴增190%。隨著旅遊熱度升高，釜山市也持續加碼國際觀光服務。當地預計在金海機場及釜山站設置「Visit Busan Pass」自助服務機，並與16個行政區合作改善主要景點旅遊指引。接下來釜山還有多場大型活動，包括10月登場的釜山國際電影節及「Festival Shiwol」，11月則有釜山煙火節。從台灣旅客首度在7月出現經金海機場入境比例超越仁川，到前7個月成為釜山最大外國客源，再加上醫療觀光、購物及大型活動持續拉抬需求，釜山在台灣旅客赴韓市場中的存在感已愈來愈高。
「2026臺灣國際人權電影節」開幕 導演萬仁偕妻蘇明明重溫《超級公民》
「2026臺灣國際人權電影節」12日在國立中正紀念堂演藝廳舉行開幕活動，本屆以「我選擇世界（Choose the World）」為題，挑選16部電影，呈現世界目前面臨的不同人權處境與觀點，今年特別選映萬仁導演的《超級公民》（1998）做為開幕片，導演萬仁及夫人蘇明明更親自出席並參與映後座談並上台致詞，笑說這部電影自己也已經很多年沒有看了，剛好有這個機會，他也特地與夫人蘇明明一起與觀眾一起重溫。開幕片《超級公民》（1998）為國家電影及視聽文化中心完成的數位修復版本，首度在亞洲公開放映，是萬仁「超級三部曲」的最終篇章，曾入選威尼斯、東京等國際影展，並獲1998年亞太影展最佳音樂及1999年新加坡國際影展評審團特別獎。電影以計程車司機阿德（蔡振南飾演）與原住民青年馬勒（張震嶽飾演）命運交會為核心，穿梭於死亡、記憶、社會運動與臺灣民主化歷程之間，片中大量融入解嚴前後的社會運動影像，讓個人生命與臺灣歷史彼此交織，影片從臺灣的歷史記憶出發，回望政治壓迫下留下的生命故事，是本屆影展「選擇說出故事」的最佳註解。導演萬仁分享自己拍攝電影的歷程，執導的第一部作品是《兒子的大玩偶》，後面也與後來的妻子蘇明明合作了《油麻菜籽》，他自己認為這些作品比較偏向傳統、溫馨的風格。萬仁在台上回憶表示：「幾年之後，我拍了幾部片。其實最初我並沒有設定要拍成三部曲，只是先拍了《超級市民》。這部片帶有諷刺意味，」而他也從後面的作品，從電影《超級大國民》開始，觸碰了政治題材，衍生出「超級三部曲」（《超級市民》、《超級大國民》、《超級公民》）。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁（左起）、演員蘇明明、導演萬仁現身「2026臺灣國際人權電影節」開幕。（圖／文化部提供）文化部政務次長王時思表示，臺灣國際人權電影節不只是電影放映的平台，也是臺灣與世界進行人權對話的交流網絡。今年電影節邀請到捷克One World國際人權影展策展人Ondřej Kamenický、德國紐倫堡國際人權影展總監Andrea Kuhn，以及荷蘭海牙人權影展總監Margje de Koning等重要國際人權影展代表來臺交流、參加講座。王次長更指出，這三個影展不僅是歐陸重要的人權影展，也是「世界人權影展聯盟（The Human Rights Film Network, HRFN）的正式會員，期待透過3位國際貴賓的參與，讓臺灣國際人權電影節深化海外連結，也讓國際看見臺灣的人權進程。王時思指出，國家電影及視聽文化中心與國立中正紀念堂管理處首次參與人權電影節的籌備，具有重要的意義。透過影視聽中心修復電影來保留臺灣社會的記憶，「讓我們看見過往曾經發生的事情，也讓下一個世代得以回望所身處的世界」；在過去的威權空間中正紀念堂放映人權電影，則提供臺灣社會「理解及討論轉型正義、思考未來走向的機會」，她期盼藉由這些努力，帶領臺灣社會走向更為人權平等的未來。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁致辭感謝這次與人權館及策展人陳俊蓉合作完成這次的人權主題電影策展，期待藉此帶領臺灣望向世界，也讓世界看見臺灣的普世人權與民主價值。褚明仁提到，去年9月，文化部長李遠與捷克「One World國際人權影展」舉行交流，進而促成今年與臺灣國際人權電影節的合作，這次片單更有6部是由捷克One World國際人權影展總監推薦。褚明仁表示，今年在過去彰顯威權的中正紀念堂選映李惠仁導演的《風吹》及《超級公民》數位修復版，別具意義。「2026臺灣國際人權電影節」自即日起至9月20日在國立中正紀念堂演藝廳、光點華山電影院，9月25日至10月4日在高雄電影館進行，並於9月19日在國立中正紀念堂演藝廳舉行人權電影獎頒獎典禮。影展完整片單、場次、活動及購票資訊，請至「2026臺灣國際人權電影節」官方網站及FB臉書查詢。經典電影《超級公民》由蔡振南主演。（圖／人權影展提供）
澎恰恰現身世界民族電影節 受近百觀眾鼓勵承諾「還會拍電影」！
澎恰恰昨（12日）出席在文化部蒙藏文化館舉辦的「2026世界民族電影節」電影《帶一片風景走》映後座談，吸引滿場近百位觀眾熱烈參與，許多人看得熱淚盈眶，觀眾齊拱澎恰恰「復出」拍戲，他也向大家承諾絕不會放棄，「一定還會繼續拍電影」。現場有人也直接問他拍攝《帶一片風景走》花了多少錢，想為他發起群眾募款、助他繼續圓夢。澎恰恰則幽默回答「你應該問我賠了多少錢」，引發全場大笑。澎恰恰昨天出席他這部電影處女作《帶一片風景走》在「2026世界民族電影節」的映後座談。他回憶當初會選擇這個故事，作為自己執導的第一部電影，是因為自己想替罕見疾病弱勢家庭說話。果然電影後來迴響很大，政界不分你我包括前總統馬英九、蘇貞昌黨主席及王金平院長等都暖心包場支持，王院長還為此發起企業募款成立基金會，來幫助罕見疾病患者及其家庭，讓他發現拍電影還可以幫助別人，覺得自己「做了一件對的事」。而曾擔任《帶一片風景走》電影活動主持人的馬妞，更對澎恰恰讚許有嘉，「我們一起做公益很多年，從沒想過他會去拍電影」，她誇讚澎恰恰讓她發現做公益還有很多方法。澎恰恰則說，即使當時《帶一片風景走》上映時遇到《變形金剛3》仍表現不俗，但依然讓他負債1800萬。他仍樂觀表示自己從其中學習到很多，不僅體悟拍片要按步就班，日後再拍電影也會更懂得控制預算。澎恰恰在映後座談坦承，其實《帶一片風景走》一開始在選角上並不順利。他曾詢問許多女星意願都遭到拒絕，直到有天他在一場晚會後台，看到侯怡君歪著頭在打瞌睡，驚訝正是片中「小腦萎縮症」女主角的常見姿勢。即使大家都卻勸他「不要找八點檔演員拍電影」，他依然對她遞出劇本。沒想到隔天侯怡君淚流滿面來找他「我一定要演」，終於確定了女主角。澎恰恰現身世界民族電影節時表示：「欠侯怡君一個獎！」（圖／海鵬提供）果然侯怡君的精準演出令人讚嘆，片中一場在廚房倒水的戲，她自發性的演出就當場驚嘆了澎恰恰。侯怡君對角色的精湛詮釋不僅賺盡觀眾淚水，更引發台灣社會首度對小腦萎縮症的更多關注。由於侯怡君詮釋太到位，大家都期待她能入圍一生僅有一次機會的金馬獎「最佳新演員」，但後來卻失之交臂，讓澎恰恰深感遺憾，「總覺得欠她一個獎」。昨天最讓人現場觀眾驚呼的是，《帶一片風景走》故事本尊黃智勇的突然現身。原來他聽說澎恰恰會出席這場映後，特地趕來參加，卻因為報名額滿沒有票而一度遭吃閉門羹。黃智勇的突然現身引爆現場熱烈掌聲，他曾為實踐年輕時對妻子蔡秀明的承諾，於2007年6月起以近一年的時間，親手推著坐輪椅的妻子徒步完成台灣海岸線環島。妻子隔年過世後，女兒後來也罹患這個家族遺傳病，他也一直照顧她到2017年往生。黃智勇訴說過去雲淡風輕，卻益發惹人心疼，更讓電影《帶一片風景走》的重映顯得格外重要，連現場觀眾都疾呼「這部好電影應該讓更多人看到」。《帶一片風景走》規劃在2026世界民族電影節的「超完美道別」單元。2026世界民族電影節今年以「遇見世界」為主題，規劃有「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大主題單元。現正在台北、花蓮熱烈展開，高雄、台中及嘉義的放映及活動也將登場。22部電影、60場放映全部免費欣賞，節目、活動及報名資訊歡迎持續鎖定官方臉書。
「世界民族電影節」即日登場 「大滿貫影后」楊貴媚精彩揭幕
一年一度的「2026世界民族電影節」今天（11日）起登場，將於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處陸續展開。以《小雁與吳愛麗》連奪金馬獎及亞洲電影大獎等7座演技大獎的影后楊貴媚，今天以「宣傳大使」身分，與主辦單位文化部主任秘書林宏義、文化部蒙藏文化中心代理主任韓慈穎，一起為電影節揭開序幕。2026世界民族電影節今年以「遇見世界」為主題，將選映22部精采電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、進行全臺60場免費放映以饗觀眾。入選的臺灣電影除有澎恰恰執導的首部電影《帶一片風景走》、王育麟導演的排灣民族電影《阿莉芙》；楊貴媚橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客臺語電影《小雁與吳愛麗》也獲選放映。觀眾預約狀況相當熱烈，網路預訂一開放幾乎場場爆滿，放映資訊請持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。獲選放映的閩南客家民族電影《小雁與吳愛麗》，是「宣傳大使」楊貴媚的獲獎代表作。她在片中飾演嫁入客家庄的閩南婦女，首度挑戰客語演出就連奪金馬獎、台北電影獎、桃園電影獎及亞洲電影大獎等7座演技大獎，也創下臺灣影史首位以同一部作品橫掃臺灣三大影展獎項紀錄。楊貴媚近來喜事頻傳，她演出的新作《幸福快樂的日子》也連續獲選九月多倫多國際影展以及十月的釜山國際影展。今天的開幕盛會嘉賓雲集，除有《阿莉芙》導演王育麟、《美麗上山》演員李泰君、億萬導演葉天倫；財團法人達賴喇嘛西藏宗教基金會董事長格桑堅參、國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁也應邀出席。而為電影節擔任活動策畫及講座的國立東華大學藝術創意產業學系教授黃星達、中影股份有限公司經理廖介山也趕來參加。今年適逢加拿大駐台北貿易辦事處成立40年，開幕片選映加拿大藏人電影《100個落日》（100 Sunset）尤其意義非凡。該片榮獲去年多倫多影展「最佳發現獎」，故事敘述兩位藏人女孩生活在多倫多「小西藏」社區的有趣故事。藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮（Kunsang Kyirong）今天也透過影音表達感謝，以及「無比榮幸」的興奮。《100個落日》是昆桑吉榮的首部劇情長片，描述多倫多「小西藏」社區的海外藏人生活。劇情描述：在西藏餐廳工作的女孩昆瑟，有個愛偷竊鄰居小東西的怪癖，卻在一次偷竊過程中，結識了新房客帕桑，兩個藏人女孩因此發展出一段深刻的心靈聯結。昆桑吉榮表示，「小西藏」是北美藏人社區的心臟地帶。為創了作曾進駐當地，社區裡的「日落塔大廈」（Sunset Tower）不僅成為拍攝地點，更啟發了電影片名。昆桑吉榮感謝說，能在臺灣為電影節揭開序幕，「對我來說意義非凡」。「2026世界民族電影節」今年以「遇見世界」為主題，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。（圖／海鵬提供）「2026世界民族電影節」今年以「遇見世界」為主題，結合現今電影與世界時勢，規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。全臺60場電影放映均為免費欣賞，歡迎觀眾踴躍報名索票，節目及活動資訊請鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
北影百萬首獎《獨奏者之舞》 全新5.1聲道版光點華山登場
獲2026台北電影節百萬首獎與最佳紀錄片雙料肯定、由公視「紀錄觀點」委製的紀錄片《獨奏者之舞》，9月11日起將於光點華山電影館推出4場全新5.1聲道特映會，帶領觀眾隨震撼音效走進部落土地的聲音，重溫台灣音樂史先驅的動人篇章。導演李立劭透過父親李哲洋遺留的大量手稿、檔案與錄音，循著歌聲足跡重返部落，完成這部揉合家族記憶、白色恐怖歷史省思與文化傳承的力作，讓世人重新認識這位幾乎被遺忘的「獨行俠」。李哲洋的父親於1950年被誣指匪諜遭槍決，隔年李哲洋亦遭台北師專退學。1966年起，身具賽夏族血統的他深入全台原住民部落採集傳統歌謠，更成為戒嚴時期首位記錄矮靈祭現場音樂的先鋒，隨後主編《全音音樂文摘》近20年，成為台灣樂壇重要推手。李哲洋於1990年病逝，時隔30餘年，李立劭藉鏡頭與父親跨時空對話。他坦言翻閱父親遺物與訪談親友時，深感「很想和當時的他當朋友」，也逐步看透父親溫和笑容背後，長年因政治高壓所壓抑的孤獨與恐懼，感慨表示：「還好他熱愛山林與音樂，能藉由創作做為出口對抗威權，證明自己的價值。」《獨奏者之舞》5.1聲道特映場將於9月11日、15日、26日及10月3日登場，席間將邀導演與專家進行映後深度對談。李哲洋民族音樂學相關文章。（圖／公視紀錄觀點《獨奏者之舞》提供）
MIRROR江𤒹生飆粗口破尺度 詮釋時下年輕人困境與憤怒
以《拆彈專家》、《掃毒》奠定名導地位，導演邱禮濤自掏腰包兼任編導與監製，推出話題新作《我們不是什麼》。本片在香港掀起強烈共鳴，票房衝破1200萬港元（約4820萬台幣），並榮獲台北電影節觀眾票選獎前三名，電影確定於10月2日在台上映。故事靈感取自1998年情人節武漢長江大橋公車爆炸真實慘案。片中描述情人節當天公車慘遭炸毀，金馬得主譚耀文飾演重返警隊的前鑑證專家，深入追查兩具無人認領的焦屍，赫然揭發待業青年「暉仔」與街頭畫家「Ike」遭社會逼上絕路的悲歌，門後留下的「在美麗的日子，結束我們不美麗的人生」更道盡無奈，直戳人性的精準演出也讓譚耀文被看好角逐香港金像獎影帝。《我們不是什麼》是導演邱禮濤睽違多年、回歸的社會力作。（圖／華映娛樂）兩位新生代演員更是大尺度突破。香港人氣男團MIRROR成員江𤒹生（Anson Kong）徹底卸下偶像包袱，大飆粗口演繹社會邊緣青年的憤怒；陳毅燊（AnsonBean）則在不到一個月內極端暴瘦13公斤，深刻刻劃底層青年的脆弱與掙扎。曾拍出《八仙飯店之人肉叉燒包》、《雛妓》等大膽經典的邱禮濤坦言，自資拍攝是兌現年輕時對自己的承諾：「這世界已經太多謊言了。」他強調真實刑案只是故事骨架，反映小人物困境從不過時，「最真實的部分，是那些每天發生在我們身邊、卻無從理解的痛。」
澎恰恰將現身世界民族電影節 《帶一片風景走》驚見文化部長李遠
「2026世界民族電影節」將於本周五（11日）起登場，今年以「遇見世界」為主題，規劃有「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大主題單元。其中最特別的「超完美道別」，囊括了四部奇情電影，帶出各個民族面對生命道別時的故事。其中包括蒙古電影《沉默的靈車司機》、墨西哥感人電影《最後一次的生日派對》、英國經典電影《無人出席的告別式》，以及多才多藝的澎恰恰所執導的首部電影《帶一片風景走》。特別的是周末（12日）下午藝人澎恰恰將出席在文化部蒙藏文化館放映的《帶一片風景走》映後座談，暢談該片從原著到電影的改變，以及他從綜藝跨足大銀幕的動機與心路歷程，歡迎觀眾踴躍參加。《帶一片風景走》編導澎恰恰周末將現身2026世界民族電影節。（圖／海鵬提供）澎恰恰對電影向來抱有極大熱忱，曾執導《帶一片風景走》、《球愛天空》、《鐵獅玉玲瓏》等國片。即使電影曾為他帶來巨額債務，但他依然勇敢面對，從不放棄還清債務的決心。近年澎恰恰更轉戰新媒體成為「網紅」，依然受到觀眾喜愛。由他編劇並執導的電影《帶一片風景走》，改編自暢銷書《百萬步的愛》，描述一名丈夫推輪椅帶著妻子完成環島夢想的故事，夫妻鶼鰈情深十分賺人熱淚。該片由黃品源、侯怡君主演，其他演員還包括班鐵翔、洪都拉斯、北村豐晴等；讓人驚奇的是，現任文化部部長李遠（小野）在片中也有客串演出。文化部長李遠津津樂道曾演出電影《帶一片風景走》。（圖／海鵬提供）2026世界民族電影節的「超完美道別」單元，除了台灣電影《帶一片風景走》講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。還有榮獲柏林影展天主教人道精神獎的墨西哥電影《最後一次的生日派對》，透過一名小女孩純真卻細膩的觀察，捕捉家人們在面對她父親死別前的混亂、溫情與放手過程。榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片的蒙古電影《沉默的靈車司機》，則描述每天在生死邊緣遊走的一名靈車司機匪夷所思的人生際遇，電影以深邃的人性觀察，勾勒出蒙古現代城市的疏離感。英國電影《無人出席的告別式》則探討當代社會「孤獨死」議題，提醒每個人在離開人世時都值得一份最後的體面，賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。「2026世界民族電影節」將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，22部電影、60場電影均為免費欣賞，除邀請《帶一片風景走》編導澎恰恰出席台北場映後，並邀請資深監製廖介山分享動畫電影《再見未來男孩》的生命教育與啟示。花蓮文化創意產業園區的放映更邀請東華大學助理教授黃星達出席座談及活動。原住民族電影《阿莉芙》導演王育麟、演員李泰君本周末也將親臨花蓮現場分享電影拍攝幕後。歡迎觀眾踴躍報名索票，節目及活動資訊持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
雙金得主接棒導師 2026金馬電影學院公布9位入選學員
2026第18屆金馬電影學院今（8日）公布入選學員名單，本屆邀請曾以《白日青春》獲得第五十九屆金馬獎最佳新導演與最佳原著劇本兩項大獎的劉國瑞擔任導師。本屆最終突圍入選的9位學員為朱臨惟、佘彥霆、游智傑、李夢飛、謝家忻、潘敏逸、吉米、林育嫺、毋必成。導師劉國瑞表示，過去曾參加金馬電影學院，從前輩身上獲得許多啟發，也因此更加堅定電影創作之路。這次以導師身分回歸，非常興奮，希望將多年來所學的創作精神繼續傳承下去。本屆入選學員分為導演、編劇、攝影，作品皆具鮮明的個人風格，展現卓越的創作潛能，廣受各界肯定。導演組方面，朱臨惟以《綠湖》入圍金馬獎最佳劇情短片；佘彥霆的《花開花謝》入圍坎城影展電影基石單元；游智傑的《末代殭屍》在金馬奇幻影展大獲好評，並於富川奇幻影展及加拿大奇幻影展斬獲佳績；李夢飛的《車》則入選英國影藝學院學生獎長名單與平遙電影展。編劇組方面，謝家忻曾以《惡潮》榮獲優良電影劇本首獎，並以短片作品《殺雞》奪得高雄電影節兒童評審團獎；潘敏逸以作品《天堂有落》入選日舞影展香港短片比賽。負責技術重任的攝影組方面，吉米以攝影作品《爬坡》、《看現場》奪得金穗獎最佳攝影；林育嫺的《玻璃隨筆》入選瑞士真實影展，並於去年獲選釜山電影學院學員；畢業於東京藝術大學的毋必成則以《私有海域》入選雪梨世界影展。
紀培慧化身「朵利夫人」氣場全開 一手勢讓邱以太閉嘴
由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音、台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》，電影預告曝光後，繽紛詭美的奇幻畫風引發討論。其中紀培慧化身活了千年的神秘「相偶師」朵莉夫人，冷豔高雅、氣場強大，一場喝茶戲她只靠「抖落湯匙上的茶水」就暗示邱以太閉嘴，優雅之餘霸氣十足；有趣的是，電影海外放映時，她施咒手勢意外圈粉不少觀眾，甚至有人好奇她是不是舞者？紀培慧笑說自己事先並沒特別研究手勢，「演出時都是很直覺，手就自然啟動了，有點像朵莉夫人在引導我，非常神奇！」台灣奇幻動畫《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 SevenYCH攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造，採用真人轉描技術，演員必須先演出，再由動畫師轉繪成2D角色。導演之一傅睿邨透露，紀培慧試戲時，劇組請她朗讀一首詩，她不但以兩種截然不同情緒演繹，最後一句更自然落下眼淚，「我們都驚呆了，因為是毫無準備情況下即興詮釋，她卻能如此動情入戲，那一刻就知道『就是她了』！」首次挑戰「演出」動畫片，紀培慧直呼過癮，「因為沒有太多實體道具，需要把想像力開到MAX，但比較沒有束縛，表演更加自由。」為詮釋活了千年的朵莉夫人，紀培慧先透過黑長裙、紅手套的造型感受她看似對外隔絕，但心還活著，外冷內熱的性格；逐步從聲音到肢體加入細節，發音上特別強化胸腔共鳴，並增添些許「動手不動口」的細膩表演。其中一場朵莉夫人與「阿越」邱以太、「瑪莉亞公主」姚愛寗喝茶的戲，她突發奇想拿起茶杯自然轉動湯匙，當阿越打擾談話，她沒直接制止，反而輕輕抖落湯匙上的茶水，紀培慧說：「身為朵莉夫人不可能說『欸你不要講話』，這樣太不優雅，所以我就透過動作叫他安靜！」監製吳明憲對這幕印象深刻，驚艷她掌控全局的威嚴氣場，完美演繹出「令人敬畏又捉摸不透」的神祕感。除了氣場，紀培慧的「眼神」同樣是導演眼中的魅力關鍵。負責動畫監督的劉育樹表示，動畫最難捕捉的就是眼神，「這次繪製轉換時，經常畫著畫著，會覺得不是我們在看朵莉夫人，而是她正在畫面裡盯著我們，有點迷人，也有點毛毛的，這是培慧帶給角色很特別的生命感。」《歡迎來到朵莉之家》中，娃娃不只是陪伴，更像傾聽主人心事的「偶蜜」，「相偶師」則是能透過玩偶感應主人靈魂。紀培慧也分享，現實生活中曾有一隻陪伴她度過青春期低潮與壓力的兔娃娃，長大出國工作仍會帶在身邊。最讓她難忘的是，某次一位具感應能力的朋友到她家作客，看見眾多玩偶，竟只指著那隻兔子說：「它陪妳流過許多眼淚唷！」讓她震驚不已，也忍不住相信：「相偶是真的存在的吧！」《歡迎來到朵莉之家》目前已入選法國安錫國際動畫影展、美國奧斯汀奇幻電影節，近日再傳捷報，入選釜山影展「午夜狂熱（MidnightPassion）」單元，是首部入選的台灣動畫長片，過去包括好萊塢話題之作《懼裂》、 《凶器》都曾在此單元放映，本片獨樹一幟的「怪美驚悚」魅力接連獲國際影展青睞，也讓這波台式奇幻持續走向全球，10月30日萬聖節檔期全台上映。《朵家》電影預告：https://www.youtube.com/watch?v=hkm0SRVcfCI
賴瑞隆化身歌仔戲演員推文化政見 拋7大政策：讓高雄作品走向世界
民進黨高雄市長參選人賴瑞隆發布首支形象影片，親自體驗歌仔戲演員從上妝、著裝、身段練習到登台演出的完整過程，藉此提出「文化高雄．世界舞台」政策願景，涵蓋「文化生根、時光再生、百藝傳世、南方立論、高雄舞台、內容造浪、國際交陪」7大政策、18項計畫，主張高雄下一階段應從興建場館、舉辦活動，進一步走向文化內容生產。賴瑞隆日前前往「緣龍文化體驗戲館」，在館長江明龍指導下體驗歌仔戲妝容、服裝及身段，月初探班「春美歌劇團」時，也向團長郭春美請益，並在完成妝容後實際登台參與扮仙演出，希望親身了解野台戲演員從幕後準備到正式上場的工作過程。賴瑞隆表示，藝術工作者為了一場演出，必須經過長時間訓練與準備，野台演員更要穿著厚重戲服、帶妝長時間候場。他認為，文化表演與市政治理有相似之處，「藝術工作者演出一場好戲帶給觀眾滿滿感動，市長做好市政服務帶給市民滿滿的幸福」，兩者都需要長期累積專業，最終目的都是服務民眾。在文化政策方面，賴瑞隆首先提出「文化生根」，希望深化社區營造、地方文化館及文化基地，並重新定位全市61座圖書館及分館，加入展演、工作坊、親子與樂齡等功能，以「一個圖書館，一個生活圈」讓文化融入市民日常。第二項「時光再生」則以歷史場域及城市故事為核心，規畫先從鳳山串聯無線電信所、黃埔新村、鳳儀書院與曹公圳，打造新的「文化客廳」，未來再拓展至岡山、旗山等地。同時建立高雄38區地方文化資料，將照片、文獻及口述歷史轉化為出版、漫畫、動畫、影像與戲劇作品。第三項「百藝傳世」鎖定歌仔戲、布袋戲、皮影戲及各類傳統工藝，透過師徒傳習、青年學徒等方式培養下一代人才，並鼓勵傳統藝術與劇場、漫畫、動畫、影視、遊戲及科技藝術跨界合作。第四項「南方立論」則規畫整合高雄文學、美術史、南島藝術及高雄學等研究資源，建立「大南方人文與藝術研究」體系，從港口、海洋、工業、軍事、眷村到農漁、客庄及原住民族文化等面向累積高雄自己的論述，並將研究成果轉化為影視、小說、漫畫、遊戲及IP創作素材。第五項「高雄舞台」主張從「邀請作品來高雄」進一步走向「高雄自己製作作品」，建立編劇、導演、演員、舞者及舞台技術等完整人才鏈，同時透過庄頭藝穗節、文化幣、青年席位及教育推廣推動「劇場人口倍增」，讓觀看表演逐漸成為市民日常休閒選擇。第六項「內容造浪」將布局港區、鳳山、左營及岡山4大文化內容基地，發展影視、音樂、出版、漫畫、動畫、遊戲、設計、XR及IP產業；第七項「國際交陪」，則希望從單純邀請國外團隊演出，升級至共同研究、策展及製作，並整合高雄春天藝術節、大港開唱、高雄電影節及TTXC等既有品牌，協助高雄文化作品進入國際市場。賴瑞隆也將文化政策攻防指向國民黨高雄市長參選人柯志恩。他指出，柯志恩長期在立法院教育及文化委員會問政，但115年度文化部相關預算表決時仍支持部分刪凍案；依賴瑞隆說法，最終相關文化預算遭刪減約10億元、凍結3.86億元，合計超過13億元。他批評，文化預算不只影響部會運作，也關係藝文工作者、文化產業及台灣作品進軍國際所需資源。賴瑞隆表示，高雄過去20多年已逐步累積文化場館與節慶品牌，下一階段應讓文化從土地與生活中持續生根，建立屬於南方的文化論述，再轉化為能走向世界的作品。他並主張從親子、兒少、青年到樂齡世代，都能參與文化、創造文化或傳承文化，讓高雄進一步成為屬於所有世代的文化城市。
法名導喪子之痛轉化正能量 《最後的單車上路》連奪5座觀眾票選獎
法國知名演員及導演馬提亞斯姆萊庫茲（Mathias Mlekuz）最近將自己失去兒子的故事搬上大銀幕，拍攝成療癒電影《最後的單車上路》（À bicyclette !）。奧斯卡獲獎片《父親》製片尚路易利維（Jean-Louis Livi）也因為被這真實故事打動而出任監製。本片感動並鼓舞無數觀眾，「『笑中帶淚』才是人生最真實的樣貌。」除獲今年凱薩獎提名，更連奪5座法國電影節的觀眾票選獎，馬提亞斯也榮獲最佳導演、最佳男主角等多項大獎。《最後的單車上路》劇情描述：馬提亞斯（導演本人親自飾演）慟失愛子，為懷念兒子並重拾人生，他沿著兒子當年從法國荷榭勒（La Rochelle）騎到土耳其伊斯坦堡的路線，展開一場單車壯遊，獲國際影媒盛讚「踩踏出生命的厚度」，充滿人性的光輝。這部療癒電影《最後的單車上路》，由法國導演馬提亞斯姆萊庫茲編導及演出。他雖延續公路電影的傳統，將旅程作為終結悲傷、激勵重生的隱喻，卻演繹了一段令人動容、真實的生命故事。這趟橫跨歐洲的單車壯遊，從「大西洋」一路延伸到「黑海」，沿途包括法國田園風光、音樂之都維也納、中歐歷史國度捷克、多瑙河畔的珍珠布達佩斯、羅馬尼亞德古拉城堡，最後抵達橫跨歐亞大陸的伊斯坦堡，不僅跨越多個國家，歐洲地理景緻與人文風光也盡收片中。馬提亞斯藉這趟單車之旅，與兒子生前相識的朋友一一相遇，完成了心靈上的告別。法名導馬提亞斯姆萊庫茲（Mathias Mlekuz 佐）將喪子之痛轉化正能量電影《最後的單車上路》。（圖／海鵬提供）《最後的單車上路》兼具紀錄與劇情，故事講述：馬提亞斯慟失摯愛！他的兒子尤里不幸悲劇離世，只留下一本單車旅行日記，記錄著他從法國荷榭勒（La Rochelle）一路上路騎單車到土耳其伊斯坦堡的壯遊路線。為了緬懷兒子並尋求內心療癒，他邀請30年摯友菲利普（菲利普雷伯特 Philippe Rebbot 飾）、並帶著愛犬「好運」，展開這趟從大西洋跨至黑海的單車朝聖之旅。馬提亞斯用了兒子最愛的幽默、詩意與音樂，來完成這部電影。隨著雙輪的轉動，這段橫跨歐陸數千公里的旅程，不再只是對逝者的追憶，而是一場關於友情、面對悲痛和學習負傷前進的人生冒險。《最後的單車上路》這趟藉肉體痛苦去承接心靈巨慟的旅行，在歐洲自行車社群引發巨大共鳴，被奉為最真摯、最能撫慰人心，是「一輩子都不會忘記的電影」。特別的是，本片隨性而真實、有高達90%的即興演出，兩位國寶級男星積累數十年默契與演技大噴發，素人演員的真實反應更引人發噱，為故事增添了溫柔和自嘲。當單車的輪軸不斷向前，生命即使遭逢巨變，我們仍能透過真摯的友誼與大自然的療癒，找到生命永續的希望與自由。就像馬提亞斯寫給兒子的深情告別感謝信，「生命雖然充滿了不可承受之重，但只要我們還在前行，車輪還在轉動，希望就一直都在」。《最後的單車上路》將自9月24日起（中秋節連假）起在台上映。
告別「發酵期」下顎線重現！李敏鎬攜新片《暗殺者們》帥氣亮相，狀態夢回「金嘆」時期
曾幾何時，韓系男神邁入三十世代後，鏡頭前偶爾的浮腫常被放大檢視，而李敏鎬更長年處於水腫體質的輿論風暴中心。然而，他最近在新電影《暗殺者們》媒體宣傳行程中，這位昔日的長腿男神以緊緻立體的輪廓強勢逆襲，不僅重現了當年迷倒萬千劇迷的經典神采，也讓外界看見他為戲調整到極致狀態的演員修養。新片《暗殺者們》宣傳活動俐落線條喚醒「金嘆」回憶殺李敏鎬在出席新作《暗殺者們》的最新宣傳與媒體見面會時，身穿剪裁合身的深色服裝，現場生圖隨即引發全網瘋傳。最令人驚豔的莫過於他重新「上線」的下顎線條與清爽神采，雙頰緊緻無贅肉，舉手投足間重現了2013年現象級韓劇《繼承者們》中貴公子「金嘆」的瀟灑氣場。擺脫了過往鏡頭下的圓潤感，網友紛紛驚呼「歲月根本沒留下痕跡，歐巴只是之前水腫了一下」。（圖／取自微博）逆襲背後的狠勁：為戲減重打破易腫體質標籤事實上，李敏鎬過去多次坦言自己的狀態起伏並非純粹發胖，而是與肝臟代謝負擔及作息直接相關，一旦睡眠不足或攝取過多鹽分，就極易在鏡頭前顯得浮腫。這次為了完美詮釋《暗殺者們》中的角色形象，他展現了高度自律，透過高規格飲食控管、嚴格控鈉與運動，據傳成功減重約8公斤，在短時間內將身形雕塑回緊實巔峰，用實際行動打破「發酵男神」的標籤。（圖／取自 actorleeminho IG）雙料入圍多倫多與釜山影展：用實力作品迎接大銀幕新篇章比外貌回春更具分量的，是李敏鎬在演技轉型上的亮眼成績單。新片《暗殺者們》口碑未映先轟動，《暗殺者們》是一部以1974年韓國第一夫人遇刺案為背景的懸疑政治歷史電影，預計於2026年9月中秋檔期上映。接連入圍多倫多國際電影節（TIFF）與釜山國際電影節（BIFF）等國際影壇盛事。從偶像劇男神跨步邁向國際影展舞台，褪去浮腫包袱後的李敏鎬，展現的不只是皮相上的少年感，更是步入成熟期演員的沉穩氣度。對他而言，重回顏值巔峰只是序曲，即將透過大銀幕呈現的厚重角色層次，才是他真正的底牌。（圖／取自微博）
國片「億起造浪」32部台片強強聯手 李遠盼年衝18億票房
文化部影視及流行音樂產業局昨（8/31）與「國片聯合行銷委員會」共同合作，以「臺灣電影 億起造浪」為號召，團結32部臺灣電影聯合造勢。現場除有12位資深監製出席力挺，臺灣電影18位精銳導演以及演員姚愛寗、林暉閔、黃冠智、牧森、李泰君、陳博正（阿西）、庹宗華、李李仁、林美貞、白吉勝、九孔、民雄、撒基努、姚黛瑋等堅強造勢陣容，現場星光熠熠，展現出臺灣源源不絕的創作能量與強大的團結力量。文化部長李遠致詞時幽默表示，「不用因為愛臺灣一定要看國片，但希望大家因為看了國片以後，更相信臺灣的文化是可以信任的，然後更喜歡臺灣這塊土地」。台灣電影票房與觀影人次年年扶搖直上，今年票房更是璀璨耀眼，3月初便提前超越了去年9.46億台幣的輝煌紀錄，截至8月20目國片票房累計更達驚人的12億台幣，除創下疫情後電影票房的最高峰，更展現臺灣電影產業的強韌復甦與無限潛能。今年「國片起飛」活動跨向第六年、將正式升級為全新品牌「臺灣電影 億起造浪」，激勵臺灣電影從「起飛」正式邁向「造浪」階段，持續激發臺灣電影更大的創作能量與市場潛力。李遠表示，作為文化部長，他對於電影人最好的支持就是推出各項政策，希望今年國片在所有電影人努力及強大的票房氣勢下，在目前已破12億元的成績上，能夠繼續衝向全年度票房18億元高峰。2025年國片票房累積多部破億作品，文化部長片輔導金以「新人組」、「一般組」、「多元組」及「旗艦組」等不同配套機制，兼顧產業發展與資源公平性，系統化培育本國電影人才。從徐漢強導演《返校》（2.6億）、許承傑導演《孤味》（1.9億）、殷振豪導演《當男人戀愛時》（4億），到近期的解孟儒導演《泥娃娃》（1億）、洪子烜導演《96分鐘》（2億），皆展現出爆發性的票房實力。而在近年輔導金獲補助案件中，新導演獲補助件數已超過五成，有效發掘並扶植具潛力之新銳。文策院除持續投資國片外，並結合OTT及國際公司成立多種基金，今年更加入企業進行國片包場，納入ESG評分據統計。在國際影展方面，鄒時擎導演《左撇子女孩》入圍第98屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」15強短名單及2025年坎城影展「國際影評人週」競賽單元，潘客印導演《我家的事》亦榮獲第20屆大阪亞洲電影節「藥師珍珠賞」，充分展現臺灣新銳創作者驚人的國際影響力。值得一提的是，文化幣自今年1月發放以來，國片消費金額更高達1.79億元，為了讓這股熱潮延續，文化幣於8月1日推出了全新的加碼—「消費滿500點立送150點」，就是要讓大家下半年繼續好片看不完，讓進戲院看國片，成為新世代年輕人的日常生活。李遠今天出席「臺灣電影 億起造浪」造勢現場，第一件事就是關切《粽邪4：坤蒂拉娜》和《網紅老爸》的周末票房。得知兩片在本周末分別創下全臺3379萬和2250萬的超強票房，「破億在望」讓他開心不已。延續2025年國片票房累積多部破億作品的趨勢，臺灣電影業已形成一股極具潛能的市場力量。今年「臺灣電影 億起造浪」集結了32部電影劇組主創、演員、製片以及戲院產業夥伴，共同宣告年度聯合行銷正式啟動。不僅呼應破億票房的成果，也代表製作、發行、映演產業與廣大觀眾一起投入，齊心協力拓展電影市場的過程;並藉整合行銷與社群操作，持續「造浪」推動翻江倒海的話題效應與觀影熱度，期讓每部電影都能創出波濤洶湧的行銷聲浪，吸引更廣更多的觀眾走進戲院支持國片，為臺灣電影開創更廣闊無垠的海洋。
楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使 「大滿貫影后」橫掃台灣各大獎項
一年一度、廣受觀眾期待的「2026世界民族電影節」（2026 World Ethnic Film Festival）九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題，特別邀請「大滿貫影后」楊貴媚擔任宣傳大使，並將放映她連奪包括金馬獎、亞洲電影大獎等7座演技大獎的近期代表作《小雁與吳愛麗》。楊貴媚在電影《小雁與吳愛麗》飾演嫁到客家庄大半輩子的女性，與女兒「小雁」（夏于喬 飾）展開一段相愛相殺、充滿家庭創傷與糾結情感的深刻對手戲，也因為演出該片，達成金馬獎、台北電影獎、桃園電影獎的「三冠王」大滿貫，成為臺灣影史首位以同一部作品橫掃臺灣三大獎的女演員。「大滿貫影后」楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使。（圖／海鵬提供）楊貴媚在《小雁與吳愛麗》中首度挑戰以客家話演出，除展現嫁入客家庄婦女的寫實感，更將壓抑的情感與慈母本能詮釋得極為動人，完美凸顯角色受創後的滄桑與生命力。近來她接連榮獲桃園電影獎影后、金鐘視后，以及金馬獎、亞洲電影大獎以及台北電影獎等，除展現她強大的演技宰制力，更以不同角色持續綻放令觀眾深具共鳴的生命力。而《小雁與吳愛麗》將與來自加拿大、瑞典、馬來西亞、臺灣、不丹、日本、泰國及印度等總共9部獲獎影片並列於2026世界民族電影節「世界民族大觀」單元，且每部電影來頭都不小：包括榮獲多倫多影展最佳加拿大發現獎的本屆開幕片《100個落日》；橫掃瑞典奧斯卡金甲蟲獎最佳影片等6項大獎的《獨裁大明星》；勇奪金馬獎最佳女主角的馬來西亞民族電影《地母》、最佳男配角的臺灣原住民電影《阿莉芙》；勇奪舊金山國際影展等3座觀眾票選獎的紀錄電影《不丹是幸福》；以及獲選奧斯卡最佳國際影片15強的日本民族電影《國寶》、泰國華人電影《金孫爆富攻略》以及印度種姓電影《我們要回家》等。楊貴媚曾以王童執導的《無言的山丘》具有極強生命韌性的礦區寡婦角色，獲得新加坡國際電影節最佳女主角大獎；更以蔡明亮導演的威尼斯金獅獎電影《愛情萬歲》在大安森林公園爆哭的售屋小姐角色榮膺亞太影后。細數她的國內獲獎紀錄，更囊括2座金馬獎（影后、女配）、3座金鐘獎（影后、主持人），不僅是她個人的榮譽，更是臺灣影視發展史的縮影。她的演技實力很早就受到國際肯定，演出作品頻繁進出坎城、威尼斯與柏林等一級國際影展，更確立了她作為國際名導（如李安、蔡明亮）御用女演員的地位。今年電影節以「遇見世界」為主題，除「世界民族大觀」囊括9部近年全球獲獎佳片，更規劃「伊朗式風暴」帶出伊朗的風暴與轉變、「流浪者之歌」一探民族的遷徙與離散、「只要我長大」關切民族未來主人翁的成長，以及「超完美道別」道出各民族面對生命道別時的故事，藉由大銀幕的光影故事引領觀眾遇見世界。楊貴媚日前看過參展片之一的印度電影《我們要回家》就感動表示，片中兩個年輕人，努力想改變自己的命運，榮耀自己和家人，「但不是每個人都有回家的路」，讓她看完既感慨又讚嘆。由文化部蒙藏文化中心主辦的「2026世界民族電影節」，將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，總計22部電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、60場放映免費以饗觀眾，歡迎觀眾屆時踴躍報名索票。「2026世界民族電影節」並將邀請導演葉天倫、演員李泰君及策展人姚經玉，於9月5日（六）下午14:30於台北蒙藏文化館（臺北市大安區青田街8巷3號）作「遇見世界」電影導讀，歡迎民眾踴躍報名參加，節目及活動持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
台灣原創動畫《歡迎來到朵莉之家》萬聖節檔上映 網紅情侶闖神秘詭美世界陷異境
台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音，今（28日）發布正式預告及藝術海報，宣布10月30日萬聖節檔期全台上映！預告瀰漫驚悚華麗的「怪美」氣息，網紅情侶為求流量接近朵莉夫人，竟被困進詭譎失控的世界令人好奇；電影繼「動畫界奧斯卡」法國安錫國際動畫影展世界首映後，再入選美國奧斯汀奇幻電影節（Fantastic Fest），成為唯一入選的亞洲動畫，並於柏林進行商業首映，也讓這波「Taiwan Fantasy台式奇幻」持續席捲國際影壇！而飾演「相偶師」朵莉夫人的紀培慧對於作品最後完成的型態，也使她內心感到十分激動。深空天體製作原創動畫電影《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 Seven YCH以《太平廣記》〈板橋三娘子〉為靈感，攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造獨具台灣氣質的奇幻之作。今曝光正式預告，可見姚愛寗、邱以太飾演的網紅情侶，為讓頻道起死回生，深入紀培慧飾演的「相偶師」朵莉夫人宅邸調查，沒想到怪事接連發生，牆上詭異小孩的畫像、帶有怪奇咒術的項鍊，以及異世界的神秘怪物輪番登場，有別以往台灣動畫的繽紛詭美視覺引人入勝，片中一句「相偶師可以體驗主人的靈魂」，更暗喻娃娃與主人間密不可分的關係。《歡迎來到朵莉之家》由紀培慧主演與配音的朵莉夫人充滿深不可測的神祕感。。（圖／天水時代有限公司提供）飾演「瑪莉亞公主」的姚愛寗透露自己一直很想演出漫改作品，沒想到直接成為動漫角色，簡直美夢成真，她激動表示：「花絮看了很多次，每次都還是會泛淚，很期待片中的冒險旅程！」從小就愛動漫的邱以太也深有同感，直呼：「看到自己成為二次元人物，感覺很新鮮又興奮。」紀培慧則回憶當初在綠幕前演了一個月，隨著「朵莉夫人」探索她冰封的心為何在人間逗留，是很過癮的體驗，「終於看到眾人想像力集結的最終型態，心情非常激動。」除了正式預告，《歡迎來到朵莉之家》同步曝光首款藝術海報，原創游智皓Seven YCH邀請拼貼藝術家詹雨樹共同創作，以電影畫面拼貼成「D」字型圈住人偶眼球，漂浮於神秘結界中，充滿綺麗氛圍。詹雨樹首度與動畫合作，形容這部電影就像一座「大腦建築」，充滿未知角落，與拼貼創作產生的超現實感很相似，過程十分享受。《歡迎來到朵莉之家》充滿詭譎華麗的「怪美」氣息。（圖／天水時代有限公司提供）本片還未上映海外就頻傳捷報，近日再度入選美國奧斯汀奇幻電影節，該電影節是目前全美規模最大的類型電影影展，對於「Taiwan Fantasy台式奇幻」越來越受國際重視，同為本片動畫監督的劉育樹開心說：「越是台灣的東西，國外觀眾越覺得新鮮、獵奇有趣，希望『台式奇幻』繼續走到世界，讓大家看見一個有點神祕、有點可愛、包容性強、充滿想像力的台灣。」同為編劇的傅睿邨則表示：「我們相信因果業力、善惡有報、天道酬勤，更重要的我們相信各界靈體的守護與人性最溫暖善良的價值，這些元素都是創作故事時，早已深入骨髓的台式DNA和價值體系。」《歡迎來到朵莉之家》將於萬聖節檔期上映，身兼出品人與製片人的周益弘認為，萬聖節其實是一個充滿祝福的節日，南瓜燈就像在黑暗中點亮溫暖，季節交替則代表告別、轉變與重生，許多意涵都和電影主題和世界觀非常契合，希望觀眾屆時可以進戲院感受不一樣的台灣動畫。本片講述網紅瑪莉亞公主為求翻身，深入神秘娃娃藝術家朵莉夫人的宅邸，卻與男友阿越墜入詭異奇幻世界，隨著真相揭開，她也被迫直面失落記憶與真正的自己，動畫長片《歡迎來到朵莉之家》10月30日萬聖節檔期全台上映。正式預告請見：
遭朱智勛背叛！申敏兒「改嫁」李鍾碩 《再婚皇后》11月4日開播
由申敏兒、朱智勛、李鍾碩、李世榮主演的Disney+ 史詩級浪漫韓劇《再婚皇后》正式定檔於11 月 4 日獨家上線。作品改編自 NAVER 瀏覽量突破 29億次的超人氣同名網漫，昨（25）日更被選入第31屆釜山國際電影節的「On Screen」單元，該單元將搶先播映最備受矚目的優質串流作品，足見《再婚皇后》尚未開播就引發粉絲們的強烈期待。《再婚皇后》故事聚焦於深受人民愛戴的東大帝國皇后娜菲爾，以及她的丈夫、東大帝國皇帝索本修間逐漸破裂的婚姻關係。隨著帝國局勢日益動盪，索本修竟愛上逃亡奴隸出身的女子菈絲塔，不惜一切代價都想將她留在自己身邊。面對丈夫的無情背叛，娜菲爾選擇捍衛自己的尊嚴，最終同意索本修納妾的要求，但只提出一項條件，那就是要允許她改嫁給西王國王子海因里。隨著一場震撼帝國的離婚與再婚風暴掀起，愛情、慾望、權力與悔恨交錯之間，不僅改變了眾人的命運，更牽動整個王國的未來，娜菲爾也將在這場權力之爭中，奮力奪回原本屬於自己的一切。今日Disney+同時釋出四位主演的個人款海報與預告，作品集結華麗卡司陣容，由申敏兒飾演皇后娜菲爾；朱智勛飾演皇帝索本修；李鍾碩飾演西王國王子海因里；李世榮則飾演逃亡奴隸出身的菈絲塔。主演申敏兒期待表示希望重現漫畫中的精彩橋段，也預告劇中將有許多華美的場景呈現，朱智勛則信心喊話：「相信我們能為觀眾帶來全新的多巴胺體驗。」申敏兒（中）劇中與朱智勛（左）、李鍾碩（右）上演愛恨糾葛。（圖／Disney+ 提供）