首映
」 希望：末日血戰 羅泓軫 多倫多國際影展 粽邪4 坤蒂拉娜
為何馬斯克狂生小孩？前女友紀錄片爆料「全為這事」做準備
億萬富豪馬斯克（Elon Musk）的感情與家庭生活再度成為大眾焦點。前右翼網紅艾希莉聖克萊爾（Ashley St. Clair）於9月8日在威尼斯影展受訪時爆料，馬斯克曾在兩人迎接兒子羅穆路斯（Romulus）出生前傳簡訊給她，聲稱希望在「內戰爆發前生下一支孩子大軍」。根據英國《衛報》報導，這項驚人言論收錄於由金獎導演艾力士吉卜尼（Alex Gibney）執導的全新紀錄片《Musk》中。該紀錄片長達4小時，內容涵蓋馬斯克的個人生活、與4位伴侶所生的14名子女，以及其橫跨特斯拉（Tesla）、SpaceX與Starlink的商業帝國。聖克萊爾在紀錄片受訪中表示，馬斯克過去曾透過簡訊告訴她，希望與她生下一個孩子，理由是自己需要在「內戰之前擁有一大群孩子」（a legion of children before the civil war），無論馬斯克是真的害怕內戰爆發或是意圖鼓吹此觀點，他在社群平台X上的行為都不容忽視，質疑他正在煽風點火並挑起不必要的對立，恐對現實世界造成嚴重影響。此外，聖克萊爾更透露，馬斯克的財務顧問傑瑞德伯查爾（Jared Birchall）曾代表馬斯克，向她提出高達4000萬美元（約新台幣12.8億元）的封口費與保密協定（NDA），要求她不得在紀錄片中發聲。聖克萊爾表示，自己經過道德考量後拒絕簽署，寧願帶著孩子住在套房，也不願為了巨額資金放棄發言權。據悉，馬斯克與聖克萊兒目前正陷入監護權爭奪戰。紀錄片《Musk》已於威尼斯影展首映，並預計於10月16日在全球影院正式上映。
阮經天新作《狂忘警探》征服威尼斯！ 首映全場笑翻鼓掌8分鐘
國際導演SABU執導的新片《狂忘警探》（Arrested Memory），入選第83屆威尼斯影展官方單元非競賽單元的劇情長片。電影於威尼斯時間7日早上放映的場次被搶購一空。當晚9點紅毯首映禮，導演SABU以及《周處除三害》監製黃江豐、製片人王思靜、市山尚三領軍主演阮經天、謝盈萱、塚原大助、喬瑟夫踏上紅毯，立刻掀起轟動，場外上百位粉絲圍觀、搶拍，就為一睹《狂忘警探》團隊風采。阮經天在《狂忘警探》挑起大樑，有大量的動作戲，還要演出記憶破碎的狀態，他透露，其實在拍攝這部電影之前，經歷過生命中失去非常重要的人，「所以當我看到自己的角色失去記憶時，我也能夠感受到那種感覺，這讓我想到我的爺爺失去記憶的經歷，因此，對我來說，理解這個角色其實並不會太困難，對於失去重要事物的過程，我大部分時候也能夠感同身受」。他也在拍攝中體悟「失去」這件事情，「對這個失去重要事物的過程，大多數的時候我也能夠感同身受，反而我覺得最重要的並不是我正在失去這些東西，更重要的是，我不知道我正在失去這麼重要的東西。」阮經天透露：「第一天開拍的時候，我非常緊張，因為我的導演朋友曾經告訴我，演員和導演之間的溝通是一件非常重要的事情。」不禁思考和來自日本的導演SABU是否會有溝通上的問題，沒想到，導演非常有趣，「當我第一次見到他時，我就感覺到我們之間似乎有某種默契，拍攝的過程中，我慢慢發現如果導演站在鏡頭後面笑，就代表我的表演應該沒有問題，所以我們之間有很多默契，也有很多交流，有時候如果我的表演不夠好，我也相信導演會告訴我」。導演SABU和主演阮經天。（圖／一條龍虎豹國際娛樂有限公司提供）在眾所矚目的威尼斯影展首映禮紅毯上，阮經天和謝盈萱、塚原大助、喬瑟夫也在眾多鎂光燈的包圍下，成為當晚最矚目的焦點；在滿座的電影首映禮上，不少觀眾被幽默橋段逗樂，笑到頻拍手，就連發覺侯孝賢在國際發光發熱的威尼斯影展前主席馬克穆勒特地來看片，足見期待程度。電影放映完畢，全場起立鼓掌近8分鐘，導演SABU、阮經天和謝盈萱、塚原大助、喬瑟夫更被現場的氛圍感動，大家相互擁抱，除了謝謝觀眾，也回過頭向監製、製片、工作人員致意，現場相當溫馨感動。首次在威尼斯看《狂忘警探》，阮經天說：「我很享受在電影院看到所有人的表演，身為其中一份子，過去只專注自己和對手演員，看自己演出哪裡有問題，但看《狂忘警探》時，我沒有在注意這件事，這次看片沒想到當初拍得很嚴肅的地方竟然很荒謬，我準備要笑出來的時候，轉頭但看到導演SABU的嚴肅的臉就停住了。」在首映前的官方記者會上，導演SABU有提到，雖然大家用不同的語言溝通，但只要其中一個人笑了，其他人也會跟著笑，縱使不理解彼此的語言，也能大概理解對方想表達的意思；因此，導演認為語言的隔閡並沒有想像中那麼困難。對於這次和導演合作，謝盈萱認為：「導演是一個工作非常精準的人，所以我們在合作的時候，他已經畫好了剛剛提到的分鏡表，也因為他和幾位專業演員一起工作，所以我們可以在很短的時間內，在現場和導演討論我們的表演，或者討論他希望我們呈現的方向。」塚原大助說：「這部電影具有非常重要的意義，因為有著很深的文化連結，這種關係非常深厚。但現在，我們能夠一起合作拍電影，並把這部作品帶給世界各地的觀眾，我覺得非常令人興奮，也是一件非常美好的事情。」在片中飾演警員一角的喬瑟夫也是首次參演電影，說道：「我覺得我們大家都擁有一種共同的人性與情感，所以合作得非常好。」《狂忘警探》2027年3月上映。塚原大助（左）和謝盈萱（右）接受國際媒體訪問。（圖／一條龍虎豹國際娛樂有限公司提供）
楊麗花25歲演時裝片 經典作星國放映掀回憶殺
台語片70週年「寶島特產：世界ê台語片」前進新加坡！國家影視聽中心攜手新加坡電影協會（SFS）及亞洲電影資料館（AFA），放映《張帝找阿珠》、《兩相好》、《龍山寺之戀》、《燒肉粽》四部數位修復經典，皆為東南亞首映；同時特別選映AFA修復之「厦語片」《醉打金枝》，重現當年風靡星馬的台語片旋風。開幕片《張帝找阿珠》為「歌仔戲皇帝」楊麗花現存最早的時裝片，25歲摩登扮相驚豔全場；閉幕片則以「歌舞皇后」莊雪芳主演的《龍山寺之戀》壓軸，向兩地傳奇致敬。影視聽中心董事長禇明仁於開幕致詞表示：「台灣與新加坡有共通的語言，從70年代至今仍能共享廈語片，很高興《張帝找阿珠》作為此次的開幕片。在1960至70年代，台灣大約拍攝了1200部台語片，當時未能將底片好好保存，經過影視聽中心的搶救，最終約200部得以保留下來，因此能在新加坡看到這些數位修復的台語作品相當珍貴！」放映現場笑聲不斷，更有影迷攜帶黑膠唱片到場。台語片70週年巡迴計畫接續將於9月下旬赴「布達佩斯經典電影馬拉松」、10月亮相「東京國際影展」，持續讓台灣經典躍上國際舞台。影展精心安排「歌仔戲皇帝」楊麗花主演的《張帝找阿珠》揭開序幕，影視聽中心董事長禇明仁受邀於開幕片映後分享。（圖／國家影視聽中心）
獲妮可基嫚跨世代欽點力挺 艾黛拉新歌向偶像致敬
來自斯洛伐克的22 歲新生代流行女聲ADÉLA（艾黛拉）自孕育出超人氣國際女團 KATSEYE 的節目《The Debut: Dream Academy》嶄露頭角，近期靠著一曲〈Ain’t In LA〉成功打進告示牌熱門單曲榜，人氣扶搖直上。在她備受矚目的首張專輯《PRIMA》中，更以主打歌曲〈Nicole Kidman〉向金獎影后妮可基嫚致敬，而上周才加入TikTok的妮可，也馬上在影片中使用艾黛拉的歌曲，這場跨世代、跨界的神仙互動也在網路上掀起討論。艾黛拉在專輯中以一首〈Nicole Kidman〉，向金獎影后妮可基嫚致敬。（圖／環球音樂提供）談起最新主打〈Nicole Kidman〉的靈感來源，艾黛拉回憶道：「我先前受邀參加了一場金球獎的活動，我沒有拍過電影，但我把自己打扮得光鮮亮麗，穿上禮服、做好頭髮，看起來真的很完美。我的頭髮超級蓬鬆，馬甲緊到讓我覺得『我現在簡直就像妮可基嫚』！」她提到自從看了《大開眼戒》後，對妮可基嫚相當著迷，艾黛拉表示：「對我而言，妮可基嫚就是電影巨星的代名詞。」 在歌曲MV中，艾黛拉也以多種造型向影后代表作如《大開眼戒》、《紅磨坊》、《靈異緣未了》與《乖女孩》等致敬。有趣的是，妮可基嫚近日出席《Practical Magic 2（超異能快感：魔法之書）》首映活動時，被場邊粉絲問到是否認識艾黛拉，妮可回覆道：「我當然知道她是誰！她即將來納許維爾演出，我會去她的演唱會！」上周剛開通TikTok帳號的她，更直接在首支短影片中採用艾黛拉的大熱單曲〈Ain’t In LA〉作為背景音樂，展現影后對後輩的提攜。 艾黛拉首張專輯《PRIMA》除了有字面上「第一」之意，同時也取用她專業芭蕾訓練背景中「首席芭蕾舞者（Prima Ballerina）」的意義。艾黛拉表示希望這張作品可以完整展現出一個 22 歲年輕女性的模樣，她解釋：「我把強硬與溫柔、脆弱與自信、強勁的節奏與女性的能量全部融合在一起。」
台灣影視名人力挺《希望：末日血戰》 超過癮特殊規格沉浸式體驗引爆盛讚
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫，睽違十年親自編導的年度話題鉅片《希望：末日血戰》，今天（4日）於全台盛大上映！本片昨天在台北舉辦盛大的「星光首映會」，透過超大巨幕讓觀眾感受到本片的震撼魅力！現場齊聚重量級影視名人力挺，包括導演瞿友寧、奚岳隆，演員段鈞豪與陳彥嘉、資深媒體人范琪斐，以及在台灣發展的主持人暨演員開朗紛紛到場共襄盛舉！《希望：末日血戰》昨晚在台北MUVIE CINEMAS的TITAN SCREEN舉辦盛大的「星光首映會」，透過超大巨幕與頂級環繞音效，讓觀眾感受這部南韓年度動作鉅片的震撼魅力。首映會現場星光熠熠，眾多台灣影視名人齊聚，共同為這部年度話題焦點站台。主持人徐新洋先是分享自己搶先觀賞的心得，大讚電影：「完全沒有冷場，特效炸裂！」而近期在台劇《成名在望》表現亮眼的演員段鈞豪，在得知本片集結韓國與好萊塢實力派演員後，也表示：「我特別期待法斯賓達（Michael Fassbender）跟其他韓國演員，能碰撞出什麼樣的火花，而且他老婆也有參加演出，很期待！」《影后》演員陳彥嘉則自曝是「大科幻迷」，興奮直喊：「這次結合的元素全部都是我的菜！」聽聞有4DX版本，更表示：「今天看完之後，我肯定要再去體驗4DX的感覺！」導演瞿友寧出席站台本片的星光首映會。（圖／采昌提供）此外，來自南韓並在台灣演藝圈活躍，擔任主持人也曾演出過《那張照片裡的我們》的開朗，被問及如果能有機會和本片劇組合作時，他笑著表示：「我個人希望跟羅導演合作。」還自告奮勇毛遂自薦：「我可以演外星人！因為我是水瓶座還是B型，所以很多人都跟我說，我有外星人的感覺。」這部擁有龐大世界觀的作品，也吸引台灣名導們紛紛前來觀賞。《女鬼橋》名導奚岳隆對本片的豪華演員陣容表示：「我最期待麥可法斯賓達，因為他被稱為『好萊塢變色龍』，還有另一位『韓國變色龍』黃晸珉；這兩位演員詮釋每一個角色時，會讓人相信他的存在！」導演瞿友寧則對羅泓軫導演充滿期待，表示：「其實我想和他合作，他的上一部片是十年前，我很想知道這十年來他在想什麼，想跟他旁邊。」更開玩笑說道：「也許他可能是外星人吧？也不是沒有機會的。」演員段鈞豪出席站台昨晚本片的首映會。（圖／采昌提供）此外，資深媒體人范琪斐衝著科幻元素而來，並分享：「這次角色很多，我很好奇導演會如何分配他們的戲份。」被問及是否有特別期待哪一位演員的演出，她少女心噴發地笑說：「我最喜歡趙寅成了！」充分展現出眾人對本片的高度期盼。《希望：末日血戰》這次在台灣也推出多種主打高強度沉浸式體驗的特殊版本，版本之多，簡直媲美好萊塢商業動作大片規模。台灣發行商也在本週接連舉辦「Ultra 4DX」與「Dolby Cinema」特殊規格搶看活動，超刺激的特效與震撼感官體驗，引爆觀眾熱烈好評！體驗過將4DX與SCREENX雙版本結合的「Ultra 4DX」版本，超沉浸效果讓觀眾紛紛大讚：「超過癮！」「震動細節拉滿！」「刺激感炸開！」「整個人快被震到飛出去！」再透過強化聲音與畫面質感的「Dolby Cinema」版本，細膩感受電影製作細節的觀眾也盛讚：「環境音整個起雞皮疙瘩！」「目前最接近好萊塢格局的韓國片！」「從開場就毫無冷場！」
范逸臣街友造型狂「吃毛」 三尊大仙尪仔《大仙尪仔》首映會踩街
電影《大仙尪仔》於昨（3日）在台北國賓大戲院盛大舉行首映會，導演凌柏瑋率領主演洪都拉斯、范逸臣、牧森、温昇豪、鄭仲茵齊聚亮相。電影以艋舺街頭與宮廟文化為背景，首映會現場特別邀請分別由洪都拉斯、范逸臣、牧森在片中裝扮的土地公、濟公與太子三尊「大仙尪仔」現身。三尊大仙尪仔各自帶來約一分鐘的「踩街」演出增添熱鬧氣氛，將艋舺街頭的遶境場景直接搬進戲院，現場氣氛瞬間沸騰。范逸臣更特別還原片中街友「康仔」的造型，一亮相便引起現場驚呼。（圖／公視台語台提供）范逸臣更特別還原片中街友「康仔」的造型，以一頭蓬亂的灰色長髮搭配滿臉落腮鬍現身，與平時形象大相逕庭，一亮相便引起現場驚呼。導演凌柏瑋於映後也感性分享：「是大家陪著我神蹟奇事的過程，除了感謝神，也謝謝你們陪我走到這裡。」首映會上范逸臣也分享，拍攝期間最不習慣的事，為片中造型讓他每次吃飯都會「吃到鬍子」，就連首映會現場也自曝熱到全身都是濕的，甚至在拍攝時曾遇到劇組發便當，現場街友竟真的把他當成街友，讓他印象深刻，洪都拉斯也笑說：「街友都一視同仁。」導演凌柏瑋（左起）、牧森、太子大仙尪仔、土地公大仙尪仔、洪都拉斯、濟公大仙尪仔、范逸臣、温昇豪、鄭仲茵出席電影《大仙尪仔》首映會。（圖／公視台語台提供）除了范逸臣的「街友造型」成為焦點，曾被網友形容與韓國演員禹棹煥有幾分神似的牧森，這次也在片中顛覆以往形象，飾演流氓小弟，外型同樣引發話題。被問到若意外撿到一筆錢會如何處理，洪都拉斯笑說：「拍戲前享受金錢，拍戲後替自己有保險。」牧森則表示會「撥一部分給好朋友，因為對方最近很辛苦」，温昇豪則幽默回應：「信眾給的香油錢，本來就要服務大家。」引發現場笑聲。片中洪都拉斯與鄭仲茵飾演情侶，談及兩人默契，洪都拉斯分享兩人過去曾一起運動也曾在紫南宮巧遇，笑說「覺得是緣分」；鄭仲茵則透露，自己通常要到開拍前才會真正對角色感到安心，但這次遇到洪哥後，「就覺得確定了」，在映後也直言「我一直在找可以依靠的人，讓我知道怎麼去詮釋角色。」洪都拉斯也在映後分享，這部電影讓他對「人」有了很大的改觀，「看到他的內心深處，不是像我們表面看到的這樣，我們不能去揣測他們的心情，但我們可以把我們的溫柔送給他。」電影《大仙尪仔》以龍山寺一帶的宮廟文化作為背景，描述3名因不同遭遇流落艋舺公園的街友，意外撿到裝有1千萬現金的行李袋被黑道追殺，3人走投無路之際穿上大仙尪仔的戲服，混入神明遶境的隊伍裡，展開一場和黑道你追我跑的逃亡。《大仙尪仔》，將在9月11日全台上映。
朱芷瑩懷孕5月首度現身 嚴正嵐被爆沒有媽媽威嚴
朱芷瑩日前宣布靠人工受孕成功懷孕5個月，她今（3日）出席大愛電視電影《回音》首映記者會，分享目前已經胖了6公斤，而她除了對味道變得很敏感外，也從不太敢吃辣、吃得很清淡變得比較重口味。被問到寶寶性別，朱芷瑩笑說：「現在還有朋友在下性別賭盤所以還不能公開。」不過透露自己喜歡男生，老公施名帥則喜歡女生。嚴正嵐被爆料沒有媽媽的威嚴。（圖／大愛提供）同劇演員嚴正嵐的兒子現在已經4歲，她坦言自己一開始想要生女兒，本來擔心不知道怎麼跟兒子相處，但她說自然就會找到親子相處的模式，她透露兒子現在會突然對空氣喊「妹妹」，但要再生一個嗎？她笑喊：「沒體力耶！」李杏在一旁則爆料，嚴正嵐在糾正兒子時，兒子不太搭理她，一點媽媽的威嚴都沒有。李杏與男友穩定交往。（圖／大愛提供）李杏同樣也做了凍卵，目前與男友穩定交往中，但她表示自己沒打算要懷孕，她笑說：「凍卵只是以防萬一會嫁給西班牙王儲、石油大亨，必須得生小孩，不然我目前並沒有想要生小孩。」她透露兩人現在關係穩定，不過也還沒有談到結婚這一題。
殺青酒才驚覺「導演是前夫」！徐若瑄尷尬向蘇達下跪道歉：真的完全沒認出來
喜劇鬼片《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》即將於9月10日全台爆笑上映！昨（2日）舉辦首映會，現場吸引無數熱情影迷與歌迷擠爆現場，監製梁宏志攜手編導兼男主角蘇達，帶領主要演員黃瀞怡（小薰）、撒基努、特別演出女神徐若瑄，以及跨刀獻唱主題曲的男團Ozone成員李哲言、周子翔均出席。首映會上導演蘇達難掩激動情緒，有感而發感謝一路走來所有人的支持與照顧，從一名演員到如今終於執導人生第一部電影，回想一路走來的點滴，讓他瞬間情緒潰堤當場暴哭，徐若瑄與小薰也立刻獻上溫暖擁抱，因拍戲培養出如家人般的感情，讓現場氣氛十分感人。在片中破格飾演白巫祖靈阿嬤的徐若瑄，展現出極致的敬業精神與演技，更憑藉深厚的表演功底將角色的靈魂塑造得立體而動人。回憶起瀑布涉水的重頭戲依然印象深刻，她透露當時必須手腳並用，從峭壁上垂直90度的鐵梯爬下瀑布，看到團隊扛著沉重器材下山深受感動。導演蘇達（左）一時情緒上來當場落淚，徐若瑄和小薰連忙安慰他。（圖／侯世駿攝）當時徐若瑄頂著耗時5小時的繁複老妝與傳統服飾，面對冰鎮等級的湍急溪流與滑苔石頭，非常擔心跌倒連累大家重化妝。幸好蘇達與專業防護、醫護團隊全程戒備，讓她心裡極為踏實。徐若瑄感性表示，雖然過程中不小心摔了一跤，但全片拍攝艱難卻無比順利，讓她深深相信「祖靈真的有在保佑我們！」有趣的是徐若瑄也自爆直到整部片殺青，她才赫然發現身兼編導的蘇達竟是自己15年前的「前夫」；徐若瑄與蘇達早在15年前就在電影《賽德克．巴萊》中結下緣分，蘇達飾演花岡二郎，正是徐若瑄片中角色的丈夫，相隔多年徐若瑄接演《祖先鬼》時，完全沒發現眼前這位導演就是當年的「老公」，在整個拍攝過程中更始終對導演客氣尊敬。直到殺青酒聚會上，蘇達終於忍不住問：「妳知道我是誰嗎？其實我是妳的前夫花岡二郎。」徐若瑄聽完大吃一驚，差點上演下跪賠罪戲碼：「導演對不起，可能你變瘦變壯了，我真的沒有認出你！」身為導演的蘇達也相當感性表示，《賽德克．巴萊》是他的出道之作，剛入行就跟女神演夫妻，因此首度執導長片，當然要把當年的「老婆」找回來演出。而與蘇達多次飾演情侶的小薰，大讚兩人默契已提升至「一個眼神就能接戲」的境界，笑稱蘇達細心到「根本是住在我身體裡的蛔蟲」。談及片中近乎素顏且最後「形象全毀」的狀態，小薰笑說自己非常喜歡這種疲勞轟炸、真實荒唐的過程，且回到桃園老家熟悉的土地拍攝，深深感受到族人與祖靈的溫柔守護。此外，同為泰雅族的小薰與徐若瑄情同姊妹，兩人還會到片場探彼此的班。至於首度來台拍片的渡邊直美，與徐若瑄也彷彿「一見鍾情」般快速建立了好感情，渡邊直美本週五再次來台參加記者會，將會與大夥再相聚。徐若瑄微微抱怨自己都沒跟大家對到戲，還好整個劇組感情十分緊密。（圖／侯世駿攝）
《花臉貓：修羅道》入選釜山影展「午夜狂熱」 福士蒼汰期待與國際影迷相見
由王逸帆導演執導、新生代女星韓寧與日本人氣男星福士蒼汰共同主演的最新長片《花臉貓：修羅道》，於昨（1日）公布入選韓國釜山影展的「午夜狂熱」（Midnight Passion）單元，上次台灣獲選本單元的片已是2019年由徐漢強執導的《返校》，劇組也期待能夠延續該片佳績，在韓國獲得好評，電影預計將於2027年第一季與觀眾見面。女主角韓寧獲知消息後非常興奮，「為了這部作品，扎扎實實地訓練了一整年。過程雖然辛苦，但能和導演、演員群，以及劇組所有人一起走過這段刻骨銘心的拍攝旅程，我感到無比幸運。」韓寧去年主演的《女孩不平凡》同樣入選釜山影展，但她當時人正在拍攝《花臉貓：修羅道》無法參加首映，這次參加釜山影展的心願終於成真，對於終於能踏上亞洲最大影展的舞台，她感謝影展看見劇組成員的用心，除了期待和國際觀眾交流，也笑說除了賣力宣傳電影，也會把握時間大啖韓國美食，「已迫不及待去釜山吃螃蟹了！」男主角福士蒼汰則感性表示：「身為一名日本演員，能夠參與這部台灣作品，並與本片一同造訪釜山這個隆重的舞台，令我感到格外喜悅。非常高興能看到一部電影跨越語言與文化的差異，如此傳遞到世界各地。」他感謝女主角韓寧和導演對本片的付出與堅持：「我認為《花臉貓：修羅道》能夠誕生，離不開韓寧所付出的非凡熱情與努力。同時，我也由衷敬佩導演堅定不移的信念與熱情，是那份堅持，讓這次挑戰成為一部完整的作品。」福士蒼汰也期待這部作品在釜山影展首映後，能繼續與世界各地的觀眾相遇。福士蒼汰首度演出台灣電影，期待作品繼續走出海外與世界觀眾相遇。（圖／壹壹喜喜提供）目前仍在趕工後製中的王逸帆導演，在接獲消息時相當振奮，對於能夠帶著自編自導的作品前往亞洲最大規模的國際影展，他表示：「很高興《花臉貓：修羅道》能在釜山影展首映，入選『午夜狂熱』單元也讓我非常開心，因為我從以前就以入選各大影展的午夜單元為目標。」對於這次將在釜山世界首映，他也相當期待韓國觀眾的反應！回憶這段《花臉貓：修羅道》的電影創作過程，王逸帆表示，拍電影其實對導演非常折磨，他也坦言在拍攝過程中數度想放棄，此時總會想著片中主角花臉貓的心境，「如果是花臉貓的話，她一定不會放棄吧。」這樣的想法激勵著他持續走在創作之路上。他認為拍攝這部電影就如同踏上花臉貓的旅程，而現在她終於要跟大家見面，希望大家也會喜歡她。隨著釜山影展入選喜訊公布，《花臉貓：修羅道》今日也同步公布兩張全新劇照，韓寧飾演的花臉貓與黃冠智飾演的角色之間將發展出何種關係？而奔走在街頭上查案的福士蒼汰又掌握了什麼樣的線索？兩條故事線之間又會以什麼樣方式的方式展開交會，令人好奇不已。《花臉貓：修羅道》以奇幻武打的風格，描述外來統治初期，當地民兵與軍警間，因金礦利益而衝突不斷，警察清水翔（福士蒼汰飾演）奉命追查當地發生的連續命案，兇手指向一名臉上有傷疤，人稱「花臉貓」的神秘女子（韓寧飾演），到底她背負著什麼樣的深仇大恨？而清水翔又將如何面對這個神秘女子？
2026金馬影展18部強片首發 李滄東《假如愛有如果》唯一大銀幕機會
金馬影展今（2日）發布18部名導明星華麗新作。韓國電影大師李滄東將在威尼斯影展世界首映的NETFLIX出品電影《假如愛有如果》，集結全道嬿、薛景求、趙寅成、曹汝貞強大卡司，已被韓國選為奧斯卡國際影片代表，金馬影展將是全台唯一大銀幕機會！而獲得本屆日舞影展最佳劇情片導演獎的《愛到舞春》，講述喪偶的日本女子用國標舞跨越悲傷，曾以《火線交錯》提名奧斯卡的演技派女星菊地凜子大展喜劇身手，也確認來台出席金馬映後。法國電影大師奧利維耶阿薩亞斯則以《克里姆林宮的巫師》探討後真相政治，由保羅丹諾飾演媒體操盤手，為裘德洛飾演的年輕普丁鋪出權力之路。金馬常客伊莎貝雨蓓在《腥紅女爵》變身高貴吸血鬼，與前衛傳奇名導烏爾里克奧廷格、《鋼琴教師》原著作家艾芙烈葉利尼克，把暗夜傳說玩成巴洛克怪誕狂歡。艾曼紐馬赫榮獲坎城影展最佳劇本的《我們的救贖》，讓《墜惡真相》男星史旺亞勞德化身帶著理想卻成為維琪政權下的官僚，細膩拆解道德模糊與平庸之惡。評審團獎得主《夢迴險路》以考古為喻，揭開保加利亞、希臘與土耳其的三不管地帶由男性掌控的地下社會，重見女性存在。《克里姆林宮的巫師》敘述蘇聯解體後，一名藝術家轉身變成電視製作人，再一路躍升為政壇幕後操盤手，協助當時名不見經傳的普丁崛起。（圖／金馬執委會提供）《險路勿近》奧斯卡男星哈維爾巴登主演的《愛的對峙》，講述暴躁大導演邀請事業卡關的女兒主演新片，不料關係修復反成傷口灑鹽，演技劇力萬鈞。導演雙週單元開幕片《蝴蝶果醬的滋味》是《裂愛》導演坎特米爾巴拉果夫的首部英語片，在摔角、移民失根與男性氣概的角力中，寫下少年對父親從崇拜走向幻滅的殘酷成長。羅馬尼亞名導哈都裘德的《豪宅女僕日記》（The Diary of a Chambermaid）讓法國名著第四度登上銀幕，加入移工與後設層次，讓女僕的現實勞動與劇場排演相映生輝。名導克里斯多福歐諾黑的《橘子味婚禮》延伸自傳舞台劇，集結阿黛兒艾薩卓普洛斯、文森拉寇斯特、保羅基歇爾等明星，以一場歡騰而失控的婚宴，濃縮七名手足交織著愛怨與創傷的家庭史。法國怪才布魯諾杜蒙在《紅岩小鬼大激鬥》全片起用素人兒童演員，捕捉孩子不受控的原始衝動，生長出既天真又奇異的童年世界。同鄉名導昆汀杜皮爾的《肚皮拉警報》同樣奇葩，攜手伍迪哈里遜與克莉絲汀史都華，將家庭劇、黑色幽默與怪獸片攪成荒誕狂想。蕾貝卡霍爾與蓋爾賈西亞貝納主演的《愛✕死✕藝術家》（The End of It），將永生科幻翻轉成安樂死、藝術與家庭交鋒的黑色喜劇。《腥紅女爵》是由影后伊莎貝雨蓓詮釋吸血鬼女爵，與忠心女僕穿梭陰森華麗的維也納，追尋終結血族命運的神祕古書。（圖／金馬執委會提供）兩週前才勇奪盧卡諾金豹獎的《你不屬於這裡》，承襲羅馬尼亞新浪潮的寫實筆觸，直視一名醫生發現兒子涉入種族襲擊的道德困境。日舞影展美國劇情片最佳首作《破碎之後我們相擁》，由崔嬉序與《我的出走日記》孫錫求主演，描繪韓裔美國人的認同拉扯。柏林影展傑出藝術貢獻銀熊獎得主《我蓋了一座小屋想妳》，導演在摯友離世後耗費十年打造其住家模型，於重建空間中重組記憶與失落。同樣入圍柏林主競賽的《世界上最寂寞的藍調》邀請藍調音樂人演出自己，虛實交織成一趟追索音樂記憶與人生歸屬的晚年旅程。《我就愛電影》導演錢德勒樂瓦克的新片《我就愛搖滾》這次改成愛音樂，年輕樂評人被戀愛沖昏頭成了獨立樂團公關，更捲入兩名團員間的三角戀！2026金馬影展將於11月6日至23日展開，10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南，10月25日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
舒華首部電影《幸福快樂的日子》挺進釜山影展 興奮喊「既熟悉又陌生」
曾憑《美國女孩》獲得金馬獎最佳新導演的阮鳳儀新作《幸福快樂的日子》，集結舒華、楊貴媚、高捷、陳璇、蔡凡熙擔綱主演，繼日前公布入選多倫多國際影展後，今（1日）再傳捷報！成功入選第31屆釜山國際影展（BIFF）觀摩單元「亞洲電影之窗」（A Window on Asian Cinema），並即將於影展期間舉行亞洲首映，展現作品躍上國際舞台的堅強實力。而舒華在韓國深耕多年，以演員身分帶著新作品回到該處，這對她也別具意義。釜山國際影展今年首度晉身A類影展，規模與選片標準更上一層。其中「亞洲電影之窗」單元專門放映來自亞洲各地最具特色、最新穎的劇情長片與紀錄片，更是國際片商與各大影展選片人尋找亞洲潛力好片的關鍵指標單元。對於作品能在此亮相，導演阮鳳儀感性表示：「很開心能第一次以影人身分參加釜山影展，這裡也是《幸福快樂的日子》在亞洲與觀眾見面的第一站。我很期待能在影展和韓國觀眾一起觀影，並與來自世界各地的影人交流。而韓國是舒華深耕多年、對她別具意義的地方，因此這次最讓我高興的，就是能陪著她一起回到這裡，共同見證她正式以演員身分帶著作品與觀眾見面的珍貴時刻。」《幸福快樂的日子》由舒華與陳璇分別飾演姊妹「林家琪」與「林家文」，性格截然不同的兩人，在價值觀碰撞爆發的矛盾情緒中，卻又能自然流露出深厚且細膩的姊妹情誼，這種「相愛相殺」的精彩對戲與化學反應，獲得影展選片人高度盛讚。繼日前入選多倫多國際影展（TIFF）後再傳捷報挺進釜山，主演舒華也難掩興奮情緒，表示：「沒有想到可以帶著首部電影作品、以演員的身份參與釜山國際影展這麼大的韓國盛會，對我來說既熟悉又陌生。很感謝導演與劇組給予我的信任，能夠透過電影、角色與表演踏上世界各地的影展，真的很像夢想成真。」展現對首部大銀幕作品的珍視與期待。舒華、陳璇在《幸福快樂的日子》「相愛相殺」精彩對戲獲選片人盛讚。（圖／水花電影提供）在片中飾演舒華姊姊「林家文」的陳璇，得知喜訊後也興奮表示：「收到入選的消息真的非常驚喜！去年我和家人第一次去釜山旅行，當時就很喜歡這座臨海城市，心想著下次一定要再來。這次能帶著自己的電影作品、以演員的身份再次拜訪釜山，感覺特別有意義！我也非常期待亞洲的觀眾會如何感受這個故事。」陳璇在《幸福快樂的日子中》飾演淑華姐姐「林家文」。（圖／水花電影提供）電影《幸福快樂的日子》是由水花電影股份有限公司製作的第三號電影作品，並由《美國女孩》、《雙囍》金牌監製苗華川、張林翰聯手打造。該片透過一對個性截然不同的姊妹展開，因一隻意外闖入生活的流浪貓，打破了原本看似平和的生活。這場突如其來的變故，迫使她們必須正視各自在愛情、家庭、職場的衝突與期待，並重新定義何謂真正的「幸福快樂」。在迷失於他人的目光與找回自我的掙扎中，姊妹倆是否能藉由彼此的力量，勇於成為自己想成為的人？《幸福快樂的日子》預計於2027年正式上映。
台灣原創動畫《歡迎來到朵莉之家》萬聖節檔上映 網紅情侶闖神秘詭美世界陷異境
台灣首部真人轉描、全2D手繪動畫長片《歡迎來到朵莉之家》由姚愛寗、紀培慧、邱以太主演與配音，今（28日）發布正式預告及藝術海報，宣布10月30日萬聖節檔期全台上映！預告瀰漫驚悚華麗的「怪美」氣息，網紅情侶為求流量接近朵莉夫人，竟被困進詭譎失控的世界令人好奇；電影繼「動畫界奧斯卡」法國安錫國際動畫影展世界首映後，再入選美國奧斯汀奇幻電影節（Fantastic Fest），成為唯一入選的亞洲動畫，並於柏林進行商業首映，也讓這波「Taiwan Fantasy台式奇幻」持續席捲國際影壇！而飾演「相偶師」朵莉夫人的紀培慧對於作品最後完成的型態，也使她內心感到十分激動。深空天體製作原創動畫電影《歡迎來到朵莉之家》由原創游智皓 Seven YCH以《太平廣記》〈板橋三娘子〉為靈感，攜手另外兩位導演傅睿邨與劉育樹一同打造獨具台灣氣質的奇幻之作。今曝光正式預告，可見姚愛寗、邱以太飾演的網紅情侶，為讓頻道起死回生，深入紀培慧飾演的「相偶師」朵莉夫人宅邸調查，沒想到怪事接連發生，牆上詭異小孩的畫像、帶有怪奇咒術的項鍊，以及異世界的神秘怪物輪番登場，有別以往台灣動畫的繽紛詭美視覺引人入勝，片中一句「相偶師可以體驗主人的靈魂」，更暗喻娃娃與主人間密不可分的關係。《歡迎來到朵莉之家》由紀培慧主演與配音的朵莉夫人充滿深不可測的神祕感。。（圖／天水時代有限公司提供）飾演「瑪莉亞公主」的姚愛寗透露自己一直很想演出漫改作品，沒想到直接成為動漫角色，簡直美夢成真，她激動表示：「花絮看了很多次，每次都還是會泛淚，很期待片中的冒險旅程！」從小就愛動漫的邱以太也深有同感，直呼：「看到自己成為二次元人物，感覺很新鮮又興奮。」紀培慧則回憶當初在綠幕前演了一個月，隨著「朵莉夫人」探索她冰封的心為何在人間逗留，是很過癮的體驗，「終於看到眾人想像力集結的最終型態，心情非常激動。」除了正式預告，《歡迎來到朵莉之家》同步曝光首款藝術海報，原創游智皓Seven YCH邀請拼貼藝術家詹雨樹共同創作，以電影畫面拼貼成「D」字型圈住人偶眼球，漂浮於神秘結界中，充滿綺麗氛圍。詹雨樹首度與動畫合作，形容這部電影就像一座「大腦建築」，充滿未知角落，與拼貼創作產生的超現實感很相似，過程十分享受。《歡迎來到朵莉之家》充滿詭譎華麗的「怪美」氣息。（圖／天水時代有限公司提供）本片還未上映海外就頻傳捷報，近日再度入選美國奧斯汀奇幻電影節，該電影節是目前全美規模最大的類型電影影展，對於「Taiwan Fantasy台式奇幻」越來越受國際重視，同為本片動畫監督的劉育樹開心說：「越是台灣的東西，國外觀眾越覺得新鮮、獵奇有趣，希望『台式奇幻』繼續走到世界，讓大家看見一個有點神祕、有點可愛、包容性強、充滿想像力的台灣。」同為編劇的傅睿邨則表示：「我們相信因果業力、善惡有報、天道酬勤，更重要的我們相信各界靈體的守護與人性最溫暖善良的價值，這些元素都是創作故事時，早已深入骨髓的台式DNA和價值體系。」《歡迎來到朵莉之家》將於萬聖節檔期上映，身兼出品人與製片人的周益弘認為，萬聖節其實是一個充滿祝福的節日，南瓜燈就像在黑暗中點亮溫暖，季節交替則代表告別、轉變與重生，許多意涵都和電影主題和世界觀非常契合，希望觀眾屆時可以進戲院感受不一樣的台灣動畫。本片講述網紅瑪莉亞公主為求翻身，深入神秘娃娃藝術家朵莉夫人的宅邸，卻與男友阿越墜入詭異奇幻世界，隨著真相揭開，她也被迫直面失落記憶與真正的自己，動畫長片《歡迎來到朵莉之家》10月30日萬聖節檔期全台上映。正式預告請見：
《粽邪4：坤蒂拉娜》眾神護駕首映！「印尼劉德華」Ferry Salim驚喜現身台北
《粽邪4：坤蒂拉娜》26日舉辦首映會，特別恭請全台12間宮廟眾神尊參與首映祈福遶境，並親臨首映會現場安座觀影，陣頭、家將熱鬧開場，更由鍾馗等眾神為電影祈福鎮煞，祈求上映票房長紅。監製鄒介中、導演廖士涵率領主演陳雪甄、許安植、陳博正、劉國劭、胡語恆、黃尚禾，以及特別遠道而來的印尼國民影帝 Ferry Salim 齊聚亮相。此外，《粽邪》系列班底王彩樺、李興文、楊慶煌、鄒承恩，以及為《粽邪4：坤蒂拉娜》獻唱的「草屯囝仔」阿倉、樞育，現場星光熠熠。時隔三年回歸，《粽邪4：坤蒂拉娜》在製作規格與預算上全面加倍升級。首映會上集結《粽邪》系列歷代演員齊聚彷彿「粽邪宇宙同學會」，主持人笑虧王彩樺、楊慶煌、李興文、鄒承恩都在系列中壯烈領便當，三人幽默表示看到《粽邪》一路拍到第 4 集、規模更跨足東南亞，心中滿是驕傲與感動，王彩樺笑說：「看著這個宇宙越來越大，希望大家支持，這樣有下一集，我們可以跟康生一樣再回歸。」系列演員驚喜現身力挺，展現電影凝聚力。印尼國民影帝 Ferry Salim。（圖／方萬民攝）《粽邪4：坤蒂拉娜》首映會邀請到印尼國民影帝 Ferry Salim親臨台灣參與電影宣傳，他表示非常榮幸能參與演出，再次來到台灣最想念小吃，「這次住在夜市附近，已品嚐台灣道地的珍珠奶茶與小吃。」更秀多句中文閩南語，像是「謝謝、你好」，相當親切。Ferry Salim在電影中飾演當地法力高強的法師，幫助眾人找到解除阿姨被附身的解決辦法，與許安植及胡語恆對戲較多，打戲等衝突戲份張力十足。但他透露私下常和熱愛旅遊的許安植互相分享秘密景點，「她喜歡問我雅加達哪裡有推薦的咖啡館和餐廳，禮尚往來希望這次她推薦我台灣的美食！」《粽邪4：坤蒂拉娜》首度跨海前往印尼實地取景，演員們雖拍攝辛苦，但仍有不少趣事。許安植分享，在當地學了幾句簡單的印尼文，沒想到在拍攝某場戲需要道具「骨灰罈」，她刻意用剛學會的印尼文想加速溝通，沒想到卻發生烏龍事件，當地工作人員竟把另一位工作人員帶來現場，許安植笑說：「我當下超傻眼，想說我要的是骨灰罈，怎麼變成人類？」事後一問才發現，原來該名工作人員的名字發音正好與印尼話的「骨灰罈」，令大家啼笑皆非。陳雪甄、許安植飾演母女。（圖／方萬民攝）身為《粽邪》系列長青班底、飾演「阿西師」的陳博正，此次再度回歸，看到一路從系列作品中走出的後輩與新加入的演員，幽默表示，看到法師陣容傳承壯大心情是「一喜一憂」：「喜的是徒子徒孫越來越多，憂的是長江後浪推前浪，前浪快死在沙灘上！」引發全場笑聲。現場她與許安植上演溫馨「母女抱」，還笑稱未來想轉戰喜劇，甚至直接向導演敲碗：「下次跟安植合作演百合戀也沒問題！」而《粽邪4：坤蒂拉娜》的音樂也讓影迷觀影後高度討論，片尾曲〈按呢敢閣有意義〉「草屯囝仔」阿倉與樞育操刀獻唱，阿倉更以歌手身分回歸《粽邪》系列宇宙，談及創作契機，樞育坦言看完電影後深受觸動，更在創作期間面臨人生重大變故：「那陣子陪伴十年的愛貓突發急性腎衰竭短短三天就離開，爸爸也剛好在做化療、確診食道癌第三期。」雖然很多人初聽以為是情歌，但對我來說，這首歌承載的親情遠大於愛情，是當下最真實的感受。創作才女法蘭獻唱插曲〈讓我〉的靈感來源，為電影而生的這首歌，其實也是我對老爸的心情，原本老虎般的人病成貓，看著很不捨，多想代替她疼痛，和電影中的佳敏一樣，因為有想保護的人，於是想變得更堅強，更強壯。
森七菜為戲住進新宿廉價旅館 《炎上》角色傷痛一直深埋心中
曾以《爸媽死了，我卻不想哭》驚豔國際影壇的日本鬼才導演長久允，睽違七年的最新電影《炎上》將鏡頭深入東京新宿歌舞伎町「東橫廣場」，直視聚集於此的離家青少年、家庭失能與孤獨困境，並找來近年人氣急升的日本女星森七菜擔綱女主角，化身有口吃困擾、離家後流連新宿街頭的少女「樹里惠」。她坦言第一次讀完劇本便感受到前所未有的挑戰，好像在測試自己，究竟能靠想像力理解樹里惠本人到什麼程度。為了真正進入樹里惠的世界，她還住進新宿的廉價商旅，親身感受那種「不知道什麼才是正確答案」的迷惘與孤獨。雖然對角色感到不安，森七菜卻也莫名產生「如果是我，應該可以陪在她身邊」的自信，更發現自己與樹里惠其實有著意外相似的一面，只要看見身旁有人孤單，就會忍不住想陪伴對方。為了真正進入樹里惠的世界，森七菜甚至在長達一個月的拍攝期間，主動住進新宿御苑附近的廉價商務旅館，幾乎天天徒步前往歌舞伎町。她表示新宿有種極其特殊的氣息，如果沒有真的住在這裡，有很多事情是不會明白的。有時她會獨自在便利商店買碗泡麵，回到旅館房間一個人吃著。拍攝期間不分日夜，街頭始終充斥喝醉的觀光客、上班族與形形色色的人群，某次深夜收工從歌舞伎町走回飯店時，她甚至突然驚覺：「咦？只是天空變暗了，其他根本什麼都沒有改變！」森七菜與山田葵因拍攝《炎上》而建立了情誼。（圖／CATCHPLAY提供）《炎上》更直接深入真實歌舞伎町拍攝，讓森七菜第一次如此近距離接觸被日本社會稱為「東橫Kids」的青少年。她透露拍攝時周遭除了大量外國觀光客，也充滿許多平常生活中幾乎不可能遇見的人，因此要在真實環境裡扮演一名棲身東橫廣場的少女，反而帶給她莫大壓力。最令她震撼的是，拍攝期間真的有東橫Kids出現在劇組身旁，甚至有人突然朝他們大喊：「我才是真正的東橫Kids好嗎！」讓森七菜瞬間愣住，心想：「原來這就是他們的心態啊！」她也從這句話重新理解這群孩子：對方高聲強調自己的身分，或許代表他們對身處東橫的自己抱持某種驕傲與尊嚴，但另一方面，他們明明又是應該被可靠大人好好保護的孩子，兩者之間形成的矛盾與落差，也成為她理解的樹里惠最重要一把鑰匙。尤其與以《我的完美日常》嶄露頭角的山田葵飾演的關鍵角色三葉相處時，兩人在新宿街頭嬉鬧、互相開玩笑、拍肩膀，那些看似微不足道的瞬間，反而讓森七菜找到「普通十幾歲女孩」真正的模樣，也讓樹里惠從劇本中的人物逐漸成為有血有肉的存在。她更大讚山田葵有著神祕而特殊的氣場，「光是聊天就會不知不覺被她吸引」，兩人甚至在電影殺青許久之後仍持續保持聯絡。電影《炎上》演員們穿著動物造型的連身睡衣，在東京新宿歌舞伎町街頭跳舞。（圖／CATCHPLAY提供）電影《炎上》於今年一月在美國日舞影展舉行世界首映，森七菜也親自到場，第一次與海外觀眾共同觀看自己的主演作品。她笑說，影展觀眾大多是真正熱愛電影的人，因此每個反應都格外直接，當片中樹里惠看著三葉說出一句關於「看著妳吃竹輪的時間」的台詞時，現場竟瞬間爆出笑聲，讓她忍不住在心中驚呼：「原來是這裡啊！」因為拍攝時，她完全沒有預料這段會引起觀眾如此強烈的反應。然而隨著電影繼續放映，森七菜的心情也逐漸翻湧，最後更在戲院裡忍不住落淚。她坦言，拍攝的那一個月就像身處夢境，直到第一次完整看見成品，才發現自己早已把樹里惠的傷痛留在身體與心裡，「樹里惠一直很確實地存在於我的心中，我也像她一樣抱著那些痛苦。」當一個月的拍攝經歷濃縮成電影重新出現在眼前，屬於樹里惠的記憶與痛楚也再次被鮮明喚醒，讓她哭到只能害羞遮著臉，還擔心身旁的人誤會她是「被自己的演技感動到哭」。森七菜表示，《炎上》中那些在旁人眼中可能只是垃圾、甚至想要丟棄的東西，對曾經生活在那裡的孩子而言，卻可能是無可取代的寶物與回憶，而每個人的生命裡，或許也都藏著類似的存在。她期盼觀眾能透過《炎上》重新想起那些支撐自己走到今天的人事物，「如果《炎上》最後能成為只屬於某個人的寶物，讓大家隔了幾年又突然想起、想再看一次，我就會非常幸福。」電影《炎上》本月28日全台正式上映。台灣版正式預告請上
宋芸樺連換4套旗袍 動人回眸超有感染力
台馬合製浪漫電影《告別的年代》，繼日前宣布入選第 51 屆多倫多國際影展（TIFF）「特別放映」（Special Presentations）單元、引發國際影壇高度關注後，今日（24日）正式曝光首支預告與前導海報，為於多倫多影展的世界首映熱身。而多倫多影展選片人 June Kim 盛讚：「這是一次獨特且視覺上令人驚豔的觀影體驗，絕對值得多次細細品味。」在《告別的年代》首度公開的預告中，由宋芸樺清脆的腳步聲揭開序幕。隨著畫面穿梭，大馬怡保的復古美景映入眼簾，此時神秘男聲輕喊：「杜麗安，我在這裡。」促使宋芸樺飾演的「杜麗安」驀然回眸，隨後流露出複雜動人的淚水，瞬間勾起影迷對劇情發展的強烈好奇。宋芸樺在短短 30 秒內展現極具感染力的演技，更一連換上 4 套風格各異的復古旗袍，完美詮釋古典優雅之美。宋芸樺在《告別的年代》中旗袍造型美出新高度。（圖／興揚電影）談及這次驚豔的旗袍造型，宋芸樺感性分享：「定裝時，第一次真正穿上杜麗安的旗袍，我凝視著鏡中的自己好長一段時間。那一刻有種強烈的感覺，這不只是穿著戲服，反倒像自己的身體也跨進了另一個年代。旗袍的剪裁限制了我的步伐，坐下、轉身，甚至伸手拿東西，自然而然就出現和平常截然不同的姿態。」除了視覺造型，預告尾聲更展現出與過往角色截然不同的濃烈情緒。回憶起那場關鍵的回眸落淚戲，宋芸樺透露：「當時必須在短短 20 秒內，讓杜麗安的情緒經歷劇烈翻轉，從一個極端走向另一個極端。過程看似短暫，對當時的我來說，卻像在瞬間走完她心裡很長的一段路。那是長久累積的悲傷、憤怒，以及一直壓在心裡的無能為力，在那一刻全部湧上來，卻也在瞬間轉化成一股力量。我一直覺得那滴眼淚不只是悲傷，更包含了希望。」除了預告驚喜連連，《告別的年代》前導海報則邀請到知名設計師陳世川操刀設計。海報以復古紅窗簾搭配微光灑落的沉靜氛圍，宋芸樺與邱士縉兩人在床上深情相擁，於極致浪漫中流露出滿滿的不捨與遺憾，深切傳達出兩人的愛與離合，張力十足。
宋芸樺《告別的年代》驚豔連換4套旗袍 獲多倫多影展選片人盛讚
台馬合製浪漫電影《告別的年代》，繼日前宣布入選第51屆多倫多國際影展（TIFF）「特別放映」（Special Presentations）單元、引發國際影壇高度關注後，今（24日）正式曝光首支預告與前導海報，為於多倫多影展的世界首映熱身。在《告別的年代》首度公開的預告中，宋芸樺在短短30秒內展現極具感染力的演技，更一連換上4套風格各異的復古旗袍，古典優雅之美盡現，連她自己都覺得像是身體也跨進了另一個年代一般。在《告別的年代》首度公開的預告中，由宋芸樺清脆的腳步聲揭開序幕。隨著畫面穿梭，大馬怡保的復古美景映入眼簾，此時神秘男聲輕喊：「杜麗安，我在這裡。」促使宋芸樺飾演的「杜麗安」驀然回眸，隨後流露出複雜動人的淚水，瞬間勾起影迷對劇情發展的強烈好奇。宋芸樺一連換上4套風格各異的復古旗袍，在短短30秒內展現極具感染力的演技，完美詮釋了古典優雅之美。《告別的年代》首支預告中宋芸樺在短短30秒內展現極具感染力的演技。（圖／興揚電影提供）談及這次驚豔的旗袍造型，宋芸樺感性分享：「定裝時，第一次真正穿上杜麗安的旗袍，我凝視著鏡中的自己好長一段時間。那一刻有種強烈的感覺--這不只是穿著戲服，反倒像自己的身體也跨進了另一個年代。旗袍的剪裁限制了我的步伐，坐下、轉身，甚至伸手拿東西，自然而然就出現和平常截然不同的姿態。」除了視覺造型，預告尾聲更展現出與過往角色截然不同的濃烈情緒。回憶起那場關鍵的回眸落淚戲，宋芸樺透露：「當時必須在短短20秒內，讓杜麗安的情緒經歷劇烈翻轉，從一個極端走向另一個極端。過程看似短暫，對當時的我來說，卻像在瞬間走完她心裡很長的一段路。那是長久累積的悲傷、憤怒，以及一直壓在心裡的無能為力，在那一刻全部湧上來，卻也在瞬間轉化成一股力量。我一直覺得那滴眼淚不只是悲傷，更包含了希望。」除了預告驚喜連連，《告別的年代》前導海報則邀請到知名設計師陳世川操刀設計。海報以復古紅窗簾搭配微光灑落的沉靜氛圍，宋芸樺與邱士縉兩人在床上深情相擁，於極致浪漫中流露出滿滿的不捨與遺憾，深切傳達出兩人的愛與離合，張力十足。談及海報所傳遞的浪漫與遺憾，導演楊毅恆也揭露了創作初衷：「從小我就是聽著遷徙、失去、離散與重新開始的故事長大的。有些往事被完整保存，有些則只存在於記憶、想像，以及一次又一次的轉述中。漸漸地，我開始著迷於一個家庭如何將曾經真實發生過的人生，慢慢淬鍊成故事。」《告別的年代》拍出大馬怡保的復古景致。（圖／興揚電影提供）台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。就連多倫多影展選片人June Kim也盛讚：「這是一次獨特且視覺上令人驚豔的觀影體驗，絕對值得多次細細品味。」《告別的年代》將於今年年底上映。
鄭麗文談轉型正義 「歷史原貌如何還原非常重要」
國民黨主席鄭麗文今（21）日上午參加「說歷史陪爸媽」首映會活動。她表示，歷史的敘事會影響一整代人的記憶，甚至影響國家認同與政治選擇，「由誰來說歷史非常重要，歷史的原貌如何還原非常重要。」她強調，中國國民黨如果再次執政，「我們不會用國民黨的政權來壟斷歷史的詮釋」，一定會在民主自由的時代，讓真正的歷史重見天日，讓人民從真實的歷史學到教訓，重建真實的記憶與情感。鄭麗文首先感謝立委羅智強舉辦《說歷史陪爸媽》活動。她笑稱，大家都把羅智強當作「戰神」，戰力爆表，「殊不知他也有人文、溫柔的一面」。她並提到自己與立委王鴻薇其實都「非常溫柔、內向」，只是到了立法院之後，「不得不被訓練成這樣子」，引起現場笑聲。談到歷史，鄭麗文表示，「原來，記憶是可以被改變的。原來，歷史是一篇創作，而不是忠於事實。」而歷史的敘事，會影響一整代人的記憶，甚至是國家認同跟政治選擇。鄭麗文提及，她到劍橋念國際關係，很多人不知道，劍橋所有的社會科學原本都屬於歷史系，國際關係原本也屬於歷史系，後來才獨立出來，「為什麼屬於歷史系？因為歷史太重要。」她並舉英國歷史學家霍布斯邦（Eric Hobsbawm）及劍橋「由下而上寫歷史」的傳統為例，說明不同的歷史書寫方式。鄭麗文也以英國偵探小說《時間的女兒》為例指出，這本小說替400年前的英國國王理查三世翻案。她表示，在英國小朋友學習的歷史中，理查三世是一個非常邪惡的國王，但《時間的女兒》透過名偵探的眼光，重新檢視過往的歷史敘事；書名則來自英國一句諺語：「真相是時間的女兒。」鄭麗文指出，「歷史在今天的台灣非常重要。」她自上任黨主席之後，提到白色恐怖、二二八，因為這些重要歷史，都隨著政治人物不同的用意，而有了完全脫離事實的敘述跟詮釋。她也以自己的學生運動經歷為例表示，即使是不久以前發生的事情，現在看到的敘述，有時也會讓她疑惑：「我當時有在現場嗎？怎麼跟我的記憶好像很不一樣？」鄭麗文強調，「所以，由誰來說歷史非常重要，歷史的原貌如何還原非常重要。」她肯定羅智強舉辦活動的用心，並表示，希望由一個個人的口中，以及孫女、孫子的口中，「重新地來寫歷史，重新地來看歷史」，讓許多千年以來被扭曲、被政治人物壟斷的歷史能夠還原真相。談及兩岸歷史，鄭麗文表示，因為國共長年的內鬥，「一個八年抗戰到底是誰打贏的，都還爭論不休。」隨著歷史的遷移，兩岸已經可以慢慢放下原本很大的政治心理障礙或政治正確的考量，「讓歷史還原，讓歷史的真相可以讓大家接觸。」鄭麗文並指出，第二次世界大戰至今已經80年，整個東亞仍在面對日本是否能夠面對歷史真相的問題。她強調，「不要小看過去的歷史，不要小看現在的我們是如何被歷史決定、牽動。」鄭麗文也表示，「中國國民黨如果再次執政，我們不會用國民黨的政權來壟斷歷史的詮釋。」她強調，一定會在民主自由的時代，讓真正的歷史重見天日，「回歸歷史的真相是什麼，就是什麼」，讓人民真正從真實的歷史學到教訓，重建真實的記憶、建立真實的情感，「該怎麼評價，就怎麼評價。」鄭麗文強調，讓台灣戰後幾十年的歷史能夠重見天日，「才有真正的轉型正義」，否則「轉型正義只是誅殺異己的工具而已」。
《炎上》深入歌舞伎町凝視日本街頭少年困境 導演長久允向台灣觀眾喊話「進戲院看看」
曾以《爸媽死了，我卻不想哭》驚豔國際影壇的日本鬼才導演長久允，再度將獨特而敏銳的影像視角，投向被主流社會忽略的青春角落。由《國寶》森七菜突破形象主演的最新作品《炎上》，將故事舞台搬進東京新宿歌舞伎町著名的「東橫廣場」，從一名離家少女的視角出發，直視聚集於此的青少年所面對的家庭失能、孤獨與無處可去的生命困境。本片將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾喊話，希望大家都能進戲院看看電影，看看會留下什麼想法。導演長久允透露，《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。為了不讓電影只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。他認為 地面的髒污、遊樂中心的燈光、夜晚湧入的人群，以及街頭特有的喧鬧氣息，都不是攝影棚或美術設計能夠真正複製的。即使拍攝期間面臨人潮、噪音、管制與現場錄音等重重難題，他依舊堅持：「如果因為不喜歡這些麻煩，而沒有選擇在真正的現場拍攝，最後完成的就會是完全不同的一部作品。」導演長久允透露《炎上》的創作源頭來自他在新聞及社群媒體上看到的「東橫少年」相關報導。（圖／光年映畫提供）挑起全片靈魂人物重任的女星森七菜，也在《炎上》中展現令人耳目一新的銀幕面貌。長久允透露，兩人在開拍前進行了大量排練，密集程度甚至「幾乎像一起排演舞台劇」，更請教專業人士，從說話方式、語音到人物狀態，一點一滴建立樹理惠這個角色。導演特別強調，他並不希望森七菜只是演出一名「典型的不幸少女」，而是將她本身鮮活、開朗且充滿生命力的一面注入角色，讓樹理惠即使身處殘酷環境，依然保有青春特有的躍動感。其中，樹理惠第一次來到東橫、向新朋友自我介紹的一場戲，更讓長久允至今難忘。他形容，拍攝當下甚至感到「胸口很難受」，因為森七菜同時演出了少女終於從家庭獲得解放的喜悅，以及依然深埋在身上的傷痛。兩種截然不同的情緒在同一瞬間交錯，也讓導演第一次真切感受到：「樹理惠這個人物彷彿就在我的眼前真正站了起來。」而《炎上》的片名，同樣暗藏著電影最重要的精神。導演長久允透露，電影最初甚至曾打算直接以一個火焰符號作為片名！因為年輕人在LINE聊天時，一個火焰貼圖既可以傳達「好煩、好累、好痛苦」等負面情緒，另一方面卻也能代表「那就幹吧！」這種不顧一切向前衝的力量。這種負面與正面情緒同時存在的矛盾，恰好呼應《炎上》所描繪的青春狀態。最後再從現實世界真正燃燒的「火」，一路延伸至網路世界遭到群起攻擊的「炎上」，才正式定名為《炎上》。為了讓電影不只是站在遠處想像「東橫」，長久允從一開始便堅持深入新宿歌舞伎町實景拍攝。（圖／光年映畫提供）《炎上》於日舞影展舉行世界首映時，也以毫不迴避的青春殘酷內容震撼當地觀眾，放映結束更獲得全場起立鼓掌。第四度前進日舞影展的長久允坦言，由於電影題材沉重，也沒有安排一個讓人能輕鬆離場的幸福結局，映前其實相當緊張。直到感受到觀眾理解他並非以獵奇目光觀看這群孩子，更不是將少女的創傷當成娛樂消費，而是真正試圖走近並誠實面對她們的生命，他才終於鬆了一口氣。長久允也強調，《炎上》描寫的雖然是發生在日本新宿的社會問題，卻從來不只屬於日本。在紐約乃至世界其他城市，同樣存在著無處可去、試圖尋找容身之處的年輕人，「這並不是什麼遙遠異國才會發生的故事。」也正因如此，《炎上》真正想讓觀眾看見的，並不只是一群被稱作「東橫少年」的陌生孩子，而是在那些被新聞標籤、社會偏見掩蓋之後，一個個仍渴望被理解、被接住的青春生命。隨著《炎上》即將於8月28日全台上映，長久允也特別透過影片向台灣觀眾親自喊話。他坦言，比起替電影給出一個標準答案，自己更想知道不同文化、不同成長背景的台灣觀眾，在看完樹理惠的103分鐘人生後，會留下什麼樣的感受與想法。「這是一部帶有嚴肅議題的電影，但同時也有著閃閃發亮、充滿青春光芒的一面。」最後他更誠摯邀請：「希望大家都能進戲院看看電影《炎上》，如果你們願意來看，我會非常開心。謝謝大家，請多多支持！」期待台灣觀眾在8月28日走進戲院，親自看見那把烈火背後，一群孩子沒有被說出口的青春。
第十八屆「拍台北」16部作品爭110萬 吳可熙「有活過才能寫出好故事」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的第十八屆「拍台北」電影劇本徵選，於今（18日）公布入圍名單，總計有16部作品將共同角逐110萬元總獎金。本屆報名劇本數量267件創下歷年新高，其中有22位報名參賽者來自海外，參賽作品類型多元，包括科幻、犯罪、驚悚、喜劇、傳記、音樂劇及動作冒險等，與台北的場景和意象結合，展現出多樣的敘事風格與豐沛的創作能量。本屆「拍台北」電影劇本徵選的評審團由監製、導演、編劇、演員等跨領域的重量級人物組成。評審名單中包括主演美國電影《藍色太陽宮》於坎城影展「影評人週」首映且榮獲評審團獎並獲得香港國際電影節最佳女演員獎的吳可熙；以電影《地母》入圍東京電影節主競賽、獲金馬獎8項提名並榮獲最佳女主角等3獎的導演張吉安；賣座破億電影《96分鐘》、《粽邪》系列監製鄒介中；《欠妳的那場婚禮》、《影后》監製丁長鈺；以《我在墾丁天氣晴》、《含苞欲墜的每一天》、《她和她的她》榮獲金鐘獎最佳編劇的溫郁芳；《緝魂》、《女孩》、《大濛》製片人張雅婷；首部長片《小曉》入圍金馬七獎項並獲最佳女主角獎的導演靳家驊。七位評審將以各自專業的觀點，遴選出具潛力與創意的優秀劇本。《地母》導演張吉安是第18屆拍台北電影劇本徵選評審。（圖／台北市電影委員會提供）身兼演員與編劇的吳可熙，坦言表演始終是自己最熱愛的事，但編劇也已成為生活中不可或缺的一部分，多年來，她在兩種身分之間持續探索創作的可能。談到創作遇到瓶頸如何突破，她分享：「卡關的時候我可能會休息一下，但我會繼續生活，想辦法從中尋找出解法。」 吳可熙認為最重要的是心中始終保有完成作品的意念，靈感隨時都可能來自曾經看過的電影、聊天的內容、新聞，甚至一場夢，她鼓勵創作者「瘋狂地生活，去認識以前不會認識的人，盡情體驗一切」，更直言：「因為你有活過，這些親身經歷都可能成為日後書寫劇本的素材。」首度擔任「拍台北」評審的導演張吉安透露，為了完成評審工作，短短一個月內讀了大量劇本，甚至出國工作時4趟飛行時間都拿來看劇本，「過去擔任電影獎評審看的是已有畫面的作品；這次卻得跟著文字一路『腦補』」畫面，看劇本同時，也是在創作。」張吉安認為，好劇本不只要文字有張力，更要讓讀者看見畫面、感受到故事。他也分享這次因為擔任評審而重新認識台北，「從老社區、老屋到老街風景，不少作品勇於描寫社會邊緣勞工且不避談城市的黑暗面，並融入奇幻、魔幻元素，呈現出台北多元而鮮明的樣貌。」本屆「拍台北」有不少作品融合台灣民俗、傳統技藝等在地文化，讓鄒介中監製印象深刻。他觀察，近年國際市場越來越偏好具有濃厚地方特色的故事，「越在地越國際」已逐漸成為影視創作的重要趨勢。鄒介中建議創作者不必刻意迎合海外市場，反而應該將台灣獨有的文化、城市溫度與生活樣貌自然融入作品，「只要故事能引起共鳴，就有機會走向世界。」第18屆拍台北電影劇本徵選評審鄒介中認為「越在地越國際」。（圖／台北市電影委員會提供）監製丁長鈺形容擔任拍台北評審永遠有驚喜像在「開盲盒」，不知道下一本會遇見什麼故事。有些作品一翻開就停不下來，也有劇本完全超乎預期，讓她直呼驚喜，忍不住期待下一本會不會就是自己心中的「特等賞」。丁長鈺坦言，每次擔任評審最期待的就是頒獎典禮，「因為終於能和創作者見面，很想知道，到底是誰寫出這些故事。」她笑說：「閱讀劇本就像認識一位素未謀面的朋友，故事讀得越深越想見到作者本人，也讓評審工作充滿樂趣。」金鐘編劇溫郁芳認為，何謂「好劇本」沒有標準答案，她始終相信，角色才是一部作品最重要的核心。她認為當類型、題材都同樣精彩時，最後能勝出的往往是讓觀眾願意投入情感、跟著角色一起成長的作品，「如果人物有厚度、有成長，觀眾能投射其中，故事自然就能走得更遠。」溫郁芳也觀察，本屆拍台北不少作品在角色塑造及題材選擇上都比往年比賽更加成熟，讓她看見台灣編劇持續進步的創作能量。導演靳家驊直言，台北最大的優勢就是歷史。他指出，台北歷經殖民、政權更迭與城市發展，不同時代留下的痕跡，以及多元族群與文化交融，都為這座城市累積了豐富的故事，「要寫台北的故事，最好從歷史開始寫。」他認為，理解城市的歷史脈絡，才能拍出台北真正的樣貌。製片人張雅婷則分享她心中的台北不只是大家熟悉的城市地標，而是一座24小時不停運轉的城市。她期待未來能看見更多作品，把夜晚、清晨、巷弄等不同時間與空間的台北樣貌搬上銀幕，讓觀眾重新感受這座城市的日常魅力，「閱讀劇本時最享受的，是透過文字想像畫面，期待看見創作者如何將腦海中的故事轉譯成影像。」經歷兩個月的劇本審查期，評審們自267件報名作品中評選出的16部入圍作品包括：狂鸞《脫北者：圖們叛諜》；林季姍《寂靜之地》；烏奴奴、夏佩爾《轉學生》；顏瑜《抓白牌的女孩》；王重正、陳孟吟、洪嘉均《觀我》；灰階《眾生平等》；陳群《死亡印象》；俞錦梅《最後的江湖》；劉黛瑩《絕緣戀人》；張閎《借來的日子》；張婉兒、林瑞蓮《不能當刑警的我，只能當天使啦》；龔萬祥《1+1=1》；林采萱《裂縫》；龍雨莘《到底在哪裡》；陳宏瑋《空棺》；張亞樂《擺渡計程車》，將一同角逐「金劇本獎」（獎金50萬元）、「銀劇本獎」（獎金20萬元）、「銅劇本獎」（獎金10萬元）、「台北意象獎」（獎金10萬元）、五名「佳作獎」（獎金各2萬元），以及台灣大哥大股份有限公司設獎「台灣大哥大內容力量獎」（獎金10萬元）。本屆頒獎典禮於9月15日在台北艾麗希爾頓格芮精選酒店楓柏廳登場，邀請知名監製、影評人塗翔文擔任典禮主持人，當天將揭曉各獎項得主，並頒發獎金及入圍獎狀。
MIRROR邱士縉衝夜市吃地瓜球、甜不辣 愛上台灣味
柯震東為了新作《我未許願先吹蠟燭》勤跑戲院會粉絲，連續兩個週末在北、中、南跑透透。上週末有邱士縉助陣，本週末則有「JOJO」梅靜妍連袂出席，合計超過30場包場或特映活動，每場皆有滿滿的粉絲熱情與觀眾回饋！其中有觀眾請「雙帥」各自以一首歌形容自己的角色？柯震東以〈笨小孩〉比喻飾演的「志華」，邱士縉則選了林宥嘉的粵語歌〈壞與更壞〉，都非常貼切角色！邱士縉本月20日過36歲生日，先前他待在台北時提前被眾人祝賀，他未吹蠟燭率先許願，第一個願望是祝福電影《我未許願先吹蠟燭》票房大賣，二是他坦言希望能繼續朝演員領域發展，希望未來也能遇上跟本片一樣棒的團隊合作！維持著精壯肌肉身材的他，來台許願要吃台灣鹹水雞，一抵達，監製唐在揚就奉上通化夜市著名的鹹水雞，後續他忙著跑宣傳通告，每天都到晚間十點多才收工，有吃到高鐵雞腿便當，也有次恰巧路過寧夏夜市，快速買了地瓜球、甜不辣及一直想喝的西瓜汁，加上首映會後監製請大夥吃麻辣火鍋，滿檔行程中所幸有吃到這些美食犒賞自己，都讓他讚不絕口！《我未許願先吹蠟燭》梅靜妍（左）與柯震東。（圖／華映娛樂）綜合各場映後活動，最多觀眾對柯震東的提問是關於變胖10公斤及學習粵語的辛苦過程。澳門女孩JOJO幫柯震東掛保證：「他講的粵語是完全聽得懂，有一點點口音本來就很正常。」也有觀眾詢問柯震東，本人與角色「志華」有什麼相似之處？他回答：「一樣善良。」邱士縉則因為來自香港偶像團體MIRROR，此次為他首度演出台灣電影，最多被詢問的是喜歡唱跳偶像或是演員身分？他表示沒有把自己當成偶像，未來希望有更多機會拍戲作演員，他笑說：「也可以演反派，反派戲分不多，但是會被記住。」他特別誇讚台灣觀眾們的提問都特別有深度。