馬丁史柯西斯
」 奧斯卡 馬丁史柯西斯 導演 李奧納多 好萊塢
首位亞洲演員！楊紫瓊獲頒柏林影展「終身成就獎」
柏林影展14日正式宣布，將於2026年2月12日開幕典禮上，頒發終身成就金熊獎給華人女星楊紫瓊，以表彰她長達逾40年的演藝生涯與對國際影壇的重要影響。她也將成為柏林影展43年來首位獲此榮耀的亞洲演員。柏林影展總監翠西亞塔特爾（Tricia Tuttle）在聲明中盛讚楊紫瓊是「具有遠見的藝術家與表演者」，並指出她的作品打破地域、語言與類型的界限，以強烈的銀幕存在感、大膽的角色選擇與獨特風格深深影響了全球影迷與電影創作者。對於此一殊榮，楊紫瓊也透過聲明回應：「柏林一直在我心中占有特別的位置。它是最早以熱情與慷慨擁抱我作品的影展之一。多年後再度回到這裡，並以我在電影旅程中的成果獲得肯定，對我意義非凡。」她將於明年親赴德國柏林領獎。楊紫瓊出身馬來西亞，1980年代末在香港嶄露頭角，以女打仔形象主演《東方三俠》、《詠春》等多部功夫片，之後進軍國際影壇，參與《007明日帝國》、《藝伎回憶錄》等好萊塢作品，並以李安執導的《臥虎藏龍》奠定其國際聲望。2023年，楊紫瓊憑藉《媽的多重宇宙》勇奪奧斯卡影后，成為史上第一位獲此榮耀的華人演員。她曾於1999年擔任柏林影展主競賽評審，與該影展早有深厚淵源。此次獲頒終身成就獎，也讓她與梅莉史翠普、史蒂芬史匹柏、蒂妲史雲頓、馬丁史柯西斯等過往得主並列，成為國際影壇殿堂級人物。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
揭密《沉默》、《96分鐘》幕後拍攝花絮 《造夢之城—台北幕後故事》拍台北影視特展即將開幕
票房突破2億台幣的災難動作片《96分鐘》、奧斯卡金獎導演馬丁史柯西斯的《沉默》在台北市取景拍攝時，會好奇發生了什麼特別的狀況嗎？由台北市電影委員會主辦的「拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》」，將於11月15日至12月7日在北投中心新村正式登場。本次以「影視裡的台北」為策展主題，公開逾百部本會協拍影視作品的台北市場景以及拍攝時的幕後精彩花絮影片，關注影視動態的民眾千萬不要錯過。眾多由本會協拍過的知名電影、影集及電視劇，包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯的《沉默》、法國國際大導演盧貝松的《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。藉由特展中的協拍側記與花絮影片，帶領民眾重返電影與影集取景現場，從鏡頭背後重新感受台北的城市故事與文化風貌。電視連續劇《一把青》使用台北賓館作為劇中1945年空軍總司令部。（圖／台北市電影委員會提供）展覽以製片組協助的實際拍攝案例為主軸，精選近年在台北拍攝的影視作品，透過場景、劇照與拍攝紀錄，帶領觀眾探索電影鏡頭下的城市風景。展區特別規劃「從臺北出發，登上國際影壇」、「影像地圖：城市場景與作品紀錄」、「穿越虛實：VR勘景體驗」及「模擬協拍影像製作體驗」四大主題區塊，讓觀者得以理解協拍服務在影視產業運作中的角色與貢獻。「從臺北出發，登上國際影壇」單元主題展出本會投資合拍影視作品海報，以及台北市電影委員會成立至今的大事記，其中包含知名國際投資合拍片《96分鐘》、《謎宴》、《黑之牛》、《五月雪》、《非殺人小說》、《斯卡羅》及《戒指流浪記》等共22部叫好叫座作品。「影像地圖：城市場景與作品紀錄」單元主題將揭密劇組在台北拍攝的十大熱門場景以及近期熱門影視作品拍攝場地紀錄，展出的珍貴協拍資料包含奧斯卡金像獎最佳導演馬丁·史柯西斯《沉默》、法國國際大導演盧貝松《LUCY》及監製的《台北追緝令》、破億票房國片《96分鐘》、《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》、《角頭-浪流連》、《關於我和鬼變成家人的那件事》、《刻在你心底的名字》、《比悲傷更悲傷的故事》、《艋舺》、《角頭-浪流連》及膾炙人口的影集及電視劇、《華燈初上》、《一把青》、《影后》、《茶金》、《我們與惡的距離》等。電影《刻在你心底的名字》為拍攝前來瞻仰蔣經國總統儀容的人龍，劇組在北安路進行交通管制，鋪設長達30公尺的軌道進行拍攝。（圖／台北市電影委員會）除了展出本會協拍影像資料、場景勘景紀錄與劇組實際拍攝案例，特展也規畫讓民眾藉由互動體驗拉近和「拍片」的距離：「穿越虛實：VR勘景體驗」單元主題，讓民眾體驗線上勘景，藉由VR科技帶大家穿越台北場景現場，體驗虛擬與實境的結合互動。而「模擬協拍影像製作體驗」單元主題讓您化身專業影像工作者，體驗親臨片場操作拍攝及挑戰協拍機智難題獲得禮物，贊助廠商阿榮影業股份有限公司也將提供業界專業燈光及攝影器材，供民眾實際體驗，沉浸在影片拍攝的臨場感中，同時，展覽亦將展出製片組多年累積的拍攝場景資料庫、協拍行政流程與國內外合製案例，揭示幕後的專業運作過程。從劇組前期勘景、行政協調、交通管制到拍攝完成，每一環節都反映出台北作為「影視友善城市」的努力與實踐。展覽資訊展覽名稱｜拍台北影視特展《造夢之城—台北幕後故事》展覽地點｜北投中心新村（臺北市北投區新民路22巷9號）展覽期間｜2025年11月15日（六）至12月7日（日）1000-1730（周一休館）主辦單位｜台北市電影委員會合辦單位｜北投中心新村
李奧納多《一戰再戰》開片好評爆棚 刷新疫情後在台成績
由奧斯卡影帝李奧納多狄卡皮歐主演的動作鉅片《一戰再戰》昨在台搶先全美上映，首日票房就橫掃全台破160萬，一舉打破導演保羅湯瑪斯安德森在台的票房紀錄，也刷新李奧納多在疫情後於台灣的最高開片成績，美媒更預測全球開片票房能衝破五千萬美元(約15億台幣)，成為今年票房異軍突起的大黑馬。《一戰再戰》在爛番茄影評網上口碑爆棚，不僅獲得逼近滿分的98%超高評分，獲美媒盛讚「完美展現精彩的導演手法」，就連好萊塢名導馬丁史柯西斯、克里斯多福諾蘭都搶先觀賞，史蒂芬史匹柏看完大讚「好看到難以置信！」《綜藝報》更將此片封為「有望問鼎奧斯卡最佳影片」，絕對是影迷今年不可錯過的大銀幕體驗。《一戰再戰》的爆棚好評除了來自奧斯卡三大男神李奧納多、西恩潘、班尼西歐岱托羅同場飆戲，導演保羅湯瑪斯安德森的精彩調度也是功不可沒。片商今天(26日)發布電影幕後花絮，由演員現身說法公開拍攝秘辛，揭密導演在現場導戲的高超手法！李奧納多點出全片重點「這並不是典型的動作片，劇情完全出乎意料之外」，首次參與大銀幕演出的新銳女星雀絲茵菲妮蒂也對導演的劇本大為讚嘆，她表示「我認為這部電影最棒的就是，你真的不知道接下來會怎樣，你每次以為自己能預料會發生什麼事，結果卻朝著相反方向發展」。在片中飾演「師父」的班尼西歐岱托羅，笑說自己會接演本片的原因無他，完全是衝著能與保羅湯瑪斯安德森合作的罕見機會而來，他說「這部電影有其他好萊塢大片所缺乏的，那就是人性」。保羅湯瑪斯安德森將《一戰再戰》精彩槍戰、公路追逐戲拍得極為獨特，令觀眾看得高潮迭起，宛如搭乘雲霄飛車那樣刺激，這也讓李奧納多大讚「保羅湯瑪斯安德森身兼編劇與導演，他是這世代最偉大的電影創作者， 《一戰再戰》 是他至今規模最龐大的作品」。《一戰再戰》劇情講述曾參與多次反抗軍運動的李奧納多，為了養育女兒便漸漸淡出抗爭前線，沒想到他的反叛事蹟竟在多年後捲土重來，飾演軍人的西恩潘在16年後突然找上門來，大動作展開搜捕李奧納多的女兒。李奧納多在無路可退的絕境下，只好聯絡過去的革命夥伴，並與女兒的老師班尼西歐岱托羅一同展開拯救女兒的計畫。
2025艾美獎入圍名單出爐！ 《魷魚遊戲》全槓龜、《人生切割術》27項成大贏家
2025第77屆艾美獎公布入圍名單，話題韓劇《魷魚遊戲》第一季拿下戲劇類影集最佳男主角，今年以第二季角逐，沒想到全數槓龜，一項都沒入圍；Apple TV+《人生切割術》則入圍最佳劇情影集、男女主角等27項獎項，成為本屆入圍大贏家。緊追在後的是HBO《蝙蝠俠》衍生劇《企鵝人》，獲得24項提名；講述好萊塢拍片生態的Apple TV+《片廠風雲》以及HBO《白蓮花度假村》則雙雙入圍23項。《片廠風雲》當初找來56位大咖客串，演出名單一字排開十分豪華，兩位名導馬丁史柯西斯、朗霍華也因客串入圍喜劇類影集最佳客串男演員，首次入圍艾美獎演技獎。同樣首次入圍艾美獎演技獎的還有83歲的哈里遜福特，他今年以Apple TV+ 喜劇影集《誠實診療室》入圍喜劇類影集最佳男配角。 第77屆艾美獎將於台灣時間9月15日早上8點舉行，由喜劇演員內特巴爾加茲（Nate Bargatze）主持。●2025第77屆艾美獎部分入圍名單最佳戲劇類影集 《安道爾》 《頭號外交官》 《最後生還者》 《極樂凶間》 《匹茲堡醫魂》 《人生切割術》 《外放特務組》 《白蓮花大飯店》戲劇類影集最佳男主角 《極樂凶間》斯特林·K·布朗（Sterling K. Brown） 《外放特務組》蓋瑞歐德曼（Gary Oldman） 《最後生還者》佩德羅帕斯卡（Pedro Pascal） 《人生切割術》亞當史考特（Adam Scott） 《匹茲堡醫魂》諾亞懷利（Noah Wyle）戲劇類影集最佳女主角 《Matlock》凱西貝茲（Kathy Bates） 《不良姐妹》莎朗霍根（Sharon Horgan） 《人生切割術》布麗特洛薇爾（Britt Lower） 《最後生還者》貝拉拉姆齊（Bella Ramsey） 《頭號外交官》凱莉羅素（Keri Russell）戲劇類影集最佳男配角 《人生切割術》查克崔瑞（Zach Cherry） 《白蓮花大飯店》華頓哥金斯（Walton Goggins） 《白蓮花大飯店》傑森艾塞克（Jason Isaacs） 《極樂凶間》詹姆斯馬斯登（James Marsden） 《白蓮花大飯店》山姆洛克威爾（Sam Rockwell） 《人生切割術》特拉梅爾蒂爾曼（Tramell Tillman） 《人生切割術》約翰特托羅（John Turturro）戲劇類影集最佳女配角 《人生切割術》派翠西亞艾奎特（Patricia Arquette） 《白蓮花大飯店》凱莉庫恩（Carrie Coon） 《匹茲堡醫魂》凱瑟琳拉納薩（Katherine LaNasa） 《極樂凶間》茱莉安娜妮克遜（Julianne Nicholson） 《白蓮花大飯店》帕克波西（Parker Posey） 《白蓮花大飯店》娜塔莎羅斯威爾（Natasha Rothwell） 《白蓮花大飯店》艾咪盧伍德（Aimee Lou Wood）最佳喜劇類影集 《小學風雲》 《大熊餐廳》 《天后與草莓》 《天作不合的我們》 《破案三人行》 《誠實診療室》 《片廠風雲》 《吸血鬼家庭屍篇》喜劇類影集最佳男主角 《天作不合的我們》亞當布洛迪（Adam Brody） 《片廠風雲》塞斯羅根（Seth Rogen） 《誠實診療室》傑森席格爾（Jason Segel） 《破案三人行》馬丁肖特（Martin Short） 《大熊餐廳》傑瑞米艾倫懷特（Jeremy Allen White）喜劇類影集最佳女主角 《白色官邸殺人事件》烏佐阿杜巴（Uzo Aduba） 《天作不合的我們》克莉絲汀貝爾（Kristen Bell） 《小學風雲》昆塔布倫森（Quinta Brunson） 《大熊餐廳》阿尤艾德維利（Ayo Edebiri） 《天后與草莓》珍史瑪特（Jean Smart）喜劇類影集最佳男配角 《片廠風雲》伊凱巴林霍茲（Ike Barinholtz） 《他們的春夏秋冬》科爾曼多明戈（Colman Domingo） 《誠實診療室》哈里遜福特（Harrison Ford） 《堪薩斯之歌》傑夫西勒（Jeff Hiller） 《大熊餐廳》艾邦摩斯貝克許（Ebon Moss-Bachrach） 《誠實診療室》邁克烏里（Michael Urie） 《週六夜現場》楊伯文（Bowen Yang）喜劇類影集最佳女配角 《大熊餐廳》麗莎科倫扎亞斯（Liza Colón-Zayas） 《天后與草莓》漢娜愛賓德（Hannah Einbinder） 《片廠風雲》凱薩琳哈恩（Kathryn Hahn） 《小學風雲》賈奈兒詹姆斯（Janelle James） 《片廠風雲》凱薩琳奧哈拉（Catherine O’Hara） 《小學風雲》雪莉李勞夫（Sheryl Lee Ralph） 《誠實診療室》潔西卡威廉斯（Jessica Williams）最佳迷你影集 《混沌少年時》 《黑鏡》 《死前慾望清單》 《怪物：梅內德斯弒親兄弟檔》 《企鵝人》迷你影集、電視電影最佳男主角 《企鵝人》柯林法洛（Colin Farrell） 《混沌少年時》史蒂芬葛拉翰（Stephen Graham） 《無罪的罪人》傑克葛倫霍（Jake Gyllenhaal） 《毒命之徒》布萊恩泰瑞亨利（Brian Tyree Henry） 《怪物：梅內德斯弒親兄弟檔》庫柏科赫（Cooper Koch）迷你影集、電視電影最佳女主角 《免責聲明》凱特布蘭琪（Cate Blanchett） 《妖惑心計》梅根費伊（Meghann Fahy） 《黑鏡》拉什達瓊斯（Rashida Jones） 《企鵝人》克莉絲汀米利歐提（Cristin Milioti） 《死前慾望清單》蜜雪兒威廉絲（Michelle Williams）迷你影集、電視電影最佳男配角 《怪物：梅內德斯弒親兄弟檔》哈維爾巴登（Javier Bardem） 《無罪的罪人》比爾坎普（Bill Camp） 《混沌少年時》歐文庫柏（Owen Cooper） 《死前慾望清單》羅伯德萊尼（Rob Delaney） 《無罪的罪人》彼得賽斯嘉（Peter Sarsgaard） 《混沌少年時》阿什利沃特斯（Ashley Walters）迷你影集、電視電影最佳女配角 《混沌少年時》艾琳多爾蒂（Erin Doherty） 《無罪的罪人》蘿絲奈格（Ruth Negga） 《怪物：梅內德斯弒親兄弟檔》克蘿伊塞凡妮（Chloe Sevigny） 《死前慾望清單》珍妮史雷（Jenny Slate） 《混沌少年時》克莉絲汀特雷馬爾科（Christine Tremarco）《魷魚遊戲》今年在艾美獎全數槓龜。（圖／Netflix提供）馬丁史柯西斯以《片廠風雲》入圍艾美獎喜劇類影集最佳客串男演員。（圖／Apple TV+提供）83歲哈里遜福特以Apple TV+ 喜劇影集《誠實診療室》角逐喜劇類影集最佳男配角。 （圖／Apple TV+提供）
西班牙男星深夜搶銀行想被關！暴瘦10公斤工作17小時厭世喊「差點撐不下去」
奧斯卡名導馬丁史柯西斯監製，《活埋》導演羅德里戈科爾特斯話題新作《越越獄試》，改編自作家安立奎魯比奧的同名小說。故事描述主角N在喪妻後，失去人生目標、厭倦選擇、拒絕自由，決定搶銀行只為進監獄，一心想從這世界「登出」。男主角馬里奧卡薩斯（Mario Casas）以電影《佈局》走紅國際，為詮釋男主角的厭世狀態，短時間內暴瘦10公斤，直呼：「我幾乎撐不下去。」西班牙男星馬里奧卡薩斯憑電影《佈局》走紅國際，此次為詮釋主角N的頹廢厭世，短時間內暴瘦10公斤，蓄鬍、蓄髮，全力投入角色。他坦言：「這次的演出幾乎沒有喘息空間，必須全神貫注！」令人驚訝的是，電影拍攝期間，他還同時進行導演處女作《我的孤獨有翅膀》的後製工作，每天工作長達17小時，戲裡逃獄，戲外也瀕臨崩潰，他直言：「那段時間我幾乎撐不下去！」他過去多次參與監獄題材的作品，但這次他強調：「以前的角色都想逃，這次我是真的想進去！」《越越獄試》反映出當代年輕人的「躺平文化」。（圖／原創娛樂提供）導演科爾特斯曾以《活埋》引爆全球話題，片中《死侍》男星萊恩雷諾斯全程困在棺材中，僅憑一個場景與一位演員撐起90分鐘緊張敘事，打造出密閉空間驚悚經典。這次他反其道而行，讓男主角嘗試各種犯罪主動求囚，與當年《活埋》的求生掙扎形成強烈對比。他表示：「我們對自由的態度，好像它只是個可以拿來操作的工具。我不確定我們是否真的想要自由，還是想逃避那些我們不喜歡的事情和責任。」導演自小就是史柯西斯的影迷，兩人因《為愛找一個房間》結緣，他將該片劇本寄出時並未抱太大期待，沒想到卻換來史柯西斯的青睞，導演回憶到：「我們在 Zoom 上談剪接談了好幾小時，那一刻對我來說就像得了奧斯卡！」甚至幾週後還接到對方辦公室「催劇本」的電話，夢想成真，可以說是「追星成功的最佳典範」。《越越獄試》將於6月20日在台上映。
影爆點／年度最佳諷刺美劇！《片廠風雲》喜劇之王賽斯羅根精準笑點劍指荒唐好萊塢
喜劇奇才賽斯羅根（Seth Rogen）又出手了！由他擔綱監製、自編、自導自演的劇集《片廠風雲》（The Studio）於Apple+推出第一季。延續他一貫聰明絕頂又高段的幽默、諷刺、荒唐及誠實風格，《片廠風雲》將故事舞台設定在美國好萊塢的虛構老牌製片廠，電影產業在全球都正面臨嚴苛的考驗及挑戰，就算是老牌製片廠也必須在轉型中找到活下去的路。賽斯羅根飾演的男主角麥特雷米克是個擁有文青電影夢的製片人，卻在接下片廠高管的大位之後，開始面臨身不由己的各種難關，以及一連串他想都沒想過，光怪陸離的荒唐事故，也因此被迫與一狗票他尊敬及喜愛已久的電影人撕破臉。人生夢想原是當個電影圈人見人愛的老好人，和偉大的創作者合作，一同攜手拍出名流電影史的經典電影，當麥特總算如願以償當上片廠大頭，他才發現拍電影不是他想的那樣，電影人也不是他想的那樣。在現實與好電影之間拉鋸，自己不只缺乏自信及安全感，也離夢想越來越遠。當朋友越來越少、敵人越來越多，他離一個令人尊敬的電影人，好像也越來越遠了。《片廠風雲》上線之後，獲得評價及觀眾的超高好評，明明才剛要邁入第二季，但《時代週刊》已經譽為2025年最佳劇集，以及「好萊塢最犀利的自畫像」，爛番茄的影評新鮮度高達96%。Apple+出品的好口碑之外，當然還有賽斯·羅根優秀的才華加持。既然拍的是他最熟悉的美國影視產業，內容、劇情及製作水準就絕對不能漏氣，出場角色同樣也是。當明星拍作品，拍的又是關於拍電影最頂尖的那群人，當然就得請出華麗星光加持。賽斯羅根在《片廠風雲》中演出擁有文青電影夢的製片人，卻面臨身不由己的各種難關。（圖／Apple+提供）《片廠風雲》最大的話題之一，是全季非常狂地邀請了高達56位大咖客串，包括名導演及巨星們，每個人在劇中演出的角色就是他們本人。第一集就直接派出兩位奧斯卡得主——名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）及影后莎莉賽隆（Charlize Theron），馬丁史柯西斯還上演了驚人的哭倒演技，第二集開始，包括名導朗霍華（Ron Howard）、新任美國隊長安東尼麥基（Anthony Mackie）、鬼才編劇艾倫索金（Aaron Sorkin）、奧莉薇亞·魏爾德（Olivia Wilde）、柴克艾弗隆（Zac Efron），以及柔伊克拉維茲（Zoë Kravitz）等人輪番上陣，和賽斯羅根在合作過程中發生大大小小，令人哭笑不得的荒唐事件及衝突。令人驚喜的是，客串角色們不只是隨便演演出場亮相就算，許多影視圈的內哏埋得精巧，每個人的戲份及台詞也都經過精心安排，自嘲、自酸和自毀到令人冷汗直流，邊看不得不佩服賽斯·羅根的好才華及好人緣。而《片廠風雲》得到的肯定當然不只是因為華麗卡司，言之有物的劇情結構及對白、鮮活有力的人物刻畫、關於影視產業尖銳犀利的描寫，以及充滿閃光點的拍攝手法，都是讓《片廠風雲》獲得眾多掌聲的好理由。嬉笑怒罵的劇本裡，滿懷對影視現況的不滿、諷刺及批判，同樣也充滿自省，劇中還有許多趣味性十足的長鏡頭調度，第二集甚至整集是一鏡到底的高難度拍攝。賽斯羅根是節奏感的天才，他以極強的節奏感及喜劇調度說好每一個高難度敘事，演員之間的默契拋接及火花四射也功不可沒，將冷幽默玩得如此高段，絕對能穩坐當今全球的喜劇之王。《片廠風雲》找來56位大咖客串，包括名導馬丁史柯西斯也在客串名單中。（圖／Apple+提供）以串流平台這個電影創作者一度極為不屑的媒介，拍一群擁有電影夢的老屁股們，在邁向黃昏的電影路上，遇到的種種困難及掙扎，這件事本身就已經夠諷刺。而在串流普及許多年後的現在，賽斯羅根的《片廠風雲》看似是用新平台說故事，但他說故事的方式，以及想藉由作品端出的內核，無疑都是極其老派及浪漫的。電影是否將死？是許多影視從業人員近幾年都在擔憂、熱烈討論但得不到結論的主題。在觀影群眾分化、觀影習慣迅速改變的現在，沒人能預料電影還能夠存在多久，但在關上《片廠風雲》的串流時，賽斯羅根真正想說的話或許是，在還能，也還有機會走進電影院的時候，給自己幾個小時的完整時間，走進戲院去看一場電影吧。《片廠風雲》Apple+播映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
電影頻道／《片廠風雲》幽默揭好萊塢業界秘辛 「喜劇天王」曝名導馬丁史柯西斯客串契機
Apple TV+影集《片廠風雲》由「喜劇天王」賽斯羅根自編自導自演，劇中幽默揭露好萊塢業界的幕後故事，以及電影產業在掙扎求存與轉型過程中的種種挑戰。好人緣的賽斯羅根，這次為了影集還找來56位傳奇大咖客串演出，包括金獎導演馬丁史柯西斯、奧斯卡影后莎莉賽隆、新任「美國隊長」安東尼麥基等人，一連串的夢幻名單就連身兼製作人的賽斯羅根都直呼：「壓力破表」。《片廠風雲》由「喜劇天王」賽斯羅根自編自導自演，並大量大量使用「一鏡到底」的拍攝手法，讓觀眾身歷其境。（圖／Apple TV＋提供）賽斯羅根先前以《惡鄰纏身》、《腸腸搞轟趴》等作品展現精湛幽默感，這次他在《片廠風雲》自編自導自演，化身好萊塢電影製片主管，在努力追求夢想的過程中，同時面臨電影產業的困境與衝突，和一群搞內訌的團隊合作，一邊與不安全感對抗，同時周旋於自戀的藝術家和貪婪的企業巨頭之間。影集中找來多位豪華名單客串，並且每個角色都是根據演員量身定做，甚至是拍攝《四海好傢伙》、《神鬼無間》、《華爾街之狼》的名導馬丁史柯西斯也在客串卡司中現身，在影集裡大嗆賽斯羅根飾演的製片主管，「沒才華又沒骨氣！」賽斯羅根表示他跟馬丁史柯西斯並沒有私交，當他創作好劇本後，第一時間就覺得角色非馬丁史柯西斯莫屬。大膽提出邀約後，過幾天便收到回覆，「我第一次見到他的時候，就是在拍攝的時候，這真的太瘋狂了！」影集中大量使用「一鏡到底」的高難度拍攝手法，讓戲劇張力更加真實，讓觀眾也能身歷其境，感受電影工作幕後的高壓，以及每個決定都有可能毀掉職涯的瘋狂。賽斯羅根分享：「這正是我們的經歷，和人們在這些房間裡互相大聲叫罵的情境。」他還在受訪時幽默表示，一鏡到底也能減少被干預，「因為拍完就不能改了。」大大省去不少麻煩。賽斯羅根提到，他當初找來馬丁史柯西斯來客串，並沒有事先提到會用「一鏡到底」的方式長時間拍攝，對於要指導如此知名的導演，也讓他心理壓力破表，「這真的很可怕！以防他可能會不開心，我們其實還準備了第二台攝影機！」幸好最後順利完成拍攝。他也大讚馬丁史柯西斯答應演出，「為影集帶來了意想不好的禮物，我真的非常感激。」《片廠風雲》共有56名傳奇大咖客串，就連名導馬丁史柯西斯也在影集中現身演出。（圖／Apple TV＋提供）賽斯羅根還提到，馬丁史柯西斯收到劇本時驚呼：「你們這部劇的髒話也太多了吧！」當時他聽到時心想，「不就跟你學的嗎？」更開玩笑吐槽馬丁史柯西斯的電影髒話也是不遑多讓，「他電影中的髒話比任何曾經製作過的電影都要多，當他認為我們的髒話太多時，就意味著我們做對了。」另一方面，影集一大看點就是揭開好萊塢業界看似光鮮亮麗的背後秘辛及假象，演員之一的伊凱巴林霍茲（Ike Barinholtz）、雀絲蘇萬德斯（Chase Sui Wonders）就提到，要長期待在演藝圈，很多時候真的都要憑著對夢想的熱愛。雀絲蘇萬德坦言：「你可能崇拜了某個人一輩子，結果見到本人後，發現他們其實很刻薄，或者根本沒什麼才華，只是一個騙子。」賽斯羅根（左二）在《片廠風雲》中，遭馬丁史柯西斯（右）大嗆沒才華又沒骨氣。（圖／Apple TV＋提供）伊凱巴林霍茲也說，對業界早就失望過100萬次，「當我試鏡的角色最後被別人拿走，當我看到爛到不行的電影居然被拍出來，裡面塞滿了爛人和爛演技。」真的很難壓下那股失望感，但憑藉對夢想的熱愛，他還是會繼續拍下去。《片廠風雲》 已在Apple TV＋上架。
《片場風雲》揭開好萊塢業界內幕 馬丁史柯西斯也傻眼「髒話有夠多」
Apple TV＋影集《片場風雲》找來喜劇天王賽斯羅根（Seth Rogen）自編自導自演，描述好萊塢業界的真實現況。就連客串卡司也相當豪華，包括名導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）、新任「美國隊長」安東尼麥基也都在影集中登場。提到客串卡司，賽斯羅根表示每個角色都是根據演員量身定做，當初馬丁史柯西斯收到劇本時驚呼：「你們這部劇的髒話也太多了吧！」賽斯羅根幽默表示，當時他聽到時心想，「不就跟你學的嗎？」更開玩笑吐槽馬丁史柯西斯的電影髒話也是不遑多讓，「他電影中的髒話比任何曾經製作過的電影都要多，當他認為我們的髒話太多時，就意味著我們做對了。」《片場風雲》找來名導馬丁史柯西斯客串演出。（圖／Apple TV＋提供）賽斯羅根這次他身兼多職，既是演員，同時也擔任編劇、導演等多重角色，他表示創作劇本時，實際訪問過多位好萊塢電影業界高層，「我們從他們那裡蒐集了內幕，像是這些高層其實非常希望能在頒獎典禮的感言中被提到。」至於他這次身兼幕後製作，最挑戰的部分？他苦笑說：「製片肯定是最無趣，包括處理預算、行銷等等，還要爭取更多的錢、更多的製作時間還有找場景拍攝，或是爭取進入某些地方拍攝的權利等等，這些是工作中最無趣的部分。」當編劇、演員或是導演時其實更可以享受作品，直呼整個過程讓人十分快樂。《片場風雲》已在Apple TV＋上架。賽斯羅根表示創作《片場風雲》劇本時，為求寫實訪問過多位好萊塢電影業界高層。（圖／Apple TV＋提供）
全球最高片酬大咖男星出手闊綽！李奧納多給了178萬元小費 餐廳服務生當場「驚喜灑淚」
好萊塢男星李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）近來被爆料出手相當闊綽，原來，他在法國一家餐廳用餐時，居然打賞服務生約新台幣178萬元，慷慨舉動令服務員驚喜灑淚。李奧納多狄卡皮歐近日帶著女友在歐洲旅遊，傳出有服務生獲得他5萬歐元的小費。（圖／達志／美聯社）這位身價達3億美元的好萊塢巨星，26日被主持人班傑明（Benjamin Castaldi）在節目中爆料，近日在法國旅行的李奧納多，某日與友人共進晚餐後，當場給了餐廳服務生5萬歐元、約新台幣178萬元的小費。據法媒《CNEWS》報導，班傑明在節目《卡斯塔迪喚醒法國》中表示，他在法國南部的一家高級餐廳遇到李奧納多，對方當時和15個人共進晚餐，「用餐完畢後，我看到服務生走過來，他在哭，眼眶裡還有淚水，為什麼呢？因為偶像給了5萬歐元的小費，我親眼看到的」。李奧納多狄卡皮歐近日帶著女友在歐洲旅遊，傳出有服務生獲得他5萬歐元的小費。（圖／達志／美聯社）班傑明更驚訝表示，「李奧納多擁有一張我們永遠不會有的信用卡，是空白的，沒有銀行名稱，沒有名字，上面什麼都沒有，你可以用它想花多少就花多少」。據多家媒體報導，目前在度假的李奧納多，帶著義大利名模女友維多利亞（Vittoria Ceretti）旅遊了法國、非洲、義大利和巴西等地。現年49歲的李奧納多，1990年代開始拍廣告，出道多年後接演由詹姆斯卡麥隆（James Cameron）執導的史詩愛情片《鐵達尼號》（Titanic），該片讓李奧納多迅速竄紅，2015年更讓他成為位居片酬排行第一名的男星，先前他接演導演馬丁史柯西斯（MartinScorsese）的《花月殺手》，傳出片酬高達4千萬美元，約新台幣12.7億元，光是片酬就佔了電影製作預算2億美元，約新台幣63.3億元的五分之一，這也是李奧納多與馬丁史柯西合作至今，最高收入的一部電影。
奧斯卡入圍名單出爐！《芭比》瑪格羅比無緣影后 《奧本海默》強攻13項大獎
2024年「第96屆奧斯卡金像獎（94rd Academy Awards）」今公布入圍名單，《奧本海默》入圍最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、女配角等13項大獎，成為本屆提名最大贏家。金球獎影后艾瑪史東再以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后，但呼聲極高的《芭比》瑪格羅比則爆冷門，意外掉出入圍名單，未獲提名。《芭比》瑪格羅比無緣角逐奧斯卡影后。（圖／華納兄弟提供）影帝部分，《奧本海默》席尼墨菲繼拿下金球獎影帝之後，又將再度角逐奧斯卡影帝，他將對上「金球獎」音樂或喜劇類影帝《滯留生》保羅吉馬蒂、《大師風華：真愛樂章》布萊德利古柏等人，《花月殺手》李奧納多迪卡皮歐則未獲提名。最佳動畫片部分，宮崎駿執導《蒼鷺與少年》橫掃國際獎項，這次果不其然又闖進奧斯卡入圍名單，將和《元素方程式》、《蜘蛛人：穿越新宇宙》 爭奪奧斯卡肯定。最佳國際電影的部分，役所廣司主演日片《我的完美日常》成為入圍名單中唯一亞洲代表，將對上《絕地盟約》、《少年的漂浪旅程》等片。此外，CNEX出品的短片《金門》，榮膺奧斯卡最佳紀錄短片正式入圍，為台灣紀錄片開創歷史。2024年奧斯卡頒獎典禮將於3月10日在美國加州洛杉磯杜比劇院（DolbyTheatre）舉行。金球獎影后艾瑪史東以《可憐的東西》角逐奧斯卡影后。（圖／探照燈影業提供）奧斯卡重要獎項入圍名單●最佳影片（Best Picture）《美國小說》《墜惡真相》《芭比》《滯留生》《花月殺手》《大師風華：真愛樂章》《奧本海默》《之前的我們》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳導演（Best Directing）《墜惡真相》／潔絲汀楚特 （Justine Triet）《花月殺手》／馬丁史柯西斯 （Martin Scorsese）《奧本海默》／ 克里斯多夫諾蘭 （Christopher Nolan）《可憐的東西》／尤格藍西莫 （Yorgos Lanthimos）《夢想集中營》／ 強納森葛雷澤 （Jonathan Glazer）●最佳男主角（Best Actor In A leading Role）《大師風華：真愛樂章》／ 布萊德利庫柏 (Bradley Cooper)《魯斯汀》 ／ 科爾曼多明戈（Colman Domingo）《滯留生》／保羅賈麥提（Paul Giamatti）《奧本海默》席尼墨菲（Cillian Murphy）《美國小說》／傑佛瑞萊特 （Jeffrey Wright）●最佳女主角（Best Actress In A leading role）《泳不放棄》／安妮特·班寧 (Annette Bening)《花月殺手》／莉莉葛萊史東（Lily Gladstone）《墜惡真相》／桑德拉惠勒 （SANDRA HÜLLER）《大師風華：真愛樂章》／凱莉墨里根 (CAREY MULLIGAN)《可憐的東西》／艾瑪史東 （Emma Stone）●最佳男配角（Best Actor in a Supporting Actor）《美國小說》／Sterling K. Brown《芭比》／萊恩葛斯林 （Ryan Gosling）《可憐的東西》／ 馬可魯法洛 （Mark Ruffalo）《奧本海默》／小勞勃道尼 （Robert Downey, Jr）《花月殺手》／勞勃狄尼洛 （Robert DeNiro）●最佳女配角（Best Actress in a Supporting Role）《奧本海默》／艾蜜莉布朗（Emily Blunt）《紫色姐妹花》／達尼埃爾·布魯克斯 (Danielle Brooks)《芭比》／艾美莉卡弗瑞娜（America Ferrera)《泳不放棄》／ 茱蒂佛斯特 （Jodie Foster）《滯留生》／達芬·喬伊·藍道夫 (Da'Vine Joy Randolph)●最佳國際影片（Best International Feature Film）《少年的漂浪旅程》 （義大利）《我的完美日常》（日本）《絕地盟約》（西班牙）《權鬥教員室》（德國）《夢想集中營》（英國）●最佳攝影 （Best Cinematography）《伯爵》／Edward Lachman《奧本海默》／Hoyte van Hoytema《大師風華：真愛樂章》／Matthew Libatique《花月殺手》／Rodrigo Prieto《可憐的東西》／Robbie Ryan●最佳動畫長片 (Animated Feature Film)《蒼鷺與少年》《元素方程式》《怪物少女妮莫娜》《再見機器人》《蜘蛛人：穿越新宇宙》 ●最佳改編劇本（Best Adapted Screenplay）《美國小說》《芭比》《奧本海默》《可憐的東西》《夢想集中營》●最佳原創劇本（Best Original Screenplay）《墜惡真相》《滯留生》《大師風華：真愛樂章》《五月的你，十二月的她》《之前的我們》●最佳剪輯 （Best Film Editing）《墜惡真相》／Laurent Sénéchal《滯留生》／ Kevin Tent《花月殺手》／Thelma Schoonmaker《奧本海默》／Jennifer Lame《可憐的東西》／Yorgos Mavropsaridis●最佳妝髮設計 (Best Makeup And Hairstyling)《贖罪日之戰》／Karen Hartley Thomas, Suzi Battersby and Ashra Kelly-Blue《大師風華：真愛樂章》／Kazu Hiro, Kay Georgiou and Lori McCoy-Bell《奧本海默》／Luisa Abel《可憐的東西》／Nadia Stacey, Mark Coulier and Josh Weston《絕地盟約》／Ana López-Puigcerver, David Martí and Montse Ribé●最佳服裝設計 （Best Costume Design）《芭比》／Jacqueline Durran《花月殺手》／Jacqueline West《拿破崙》／ Janty Yates and Dave Crossman《奧本海默》／ Ellen Mirojnick《可憐的東西》／Holly Waddington●最佳原創音樂（Music Original Score）《美國小說》《印第安納瓊斯：命運輪盤》《花月殺手》《奧本海默》《可憐的東西》●最佳原創歌曲 （Music Original Song）《火辣奇多的誕生》／《The Fire Inside》《芭比》／《I'm Just Ken》《美國交響曲》／《It Never Went Away》《花月殺手》Wahzhazhe (A Song For My People)《芭比》／《What Was I Made For?》●最佳音效（Best Sound）《A.I.創世者》《大師風華：真愛樂章》《不可能的任務：致命清算 第一章》《奧本海默》《夢想集中營》●最佳視覺特效(Best Visual Effects)《A.I.創世者》《星際異攻隊3》《哥吉拉-1.0》《不可能的任務：致命清算 第一章》《拿破崙》
《花月殺手》片酬12.7億創新高 李奧納多話太多勞勃狄尼洛翻白眼
MyVideo影音平台12月電影片單出爐，由知名導演馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）執導、奧斯卡影帝李奧納多迪卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演的電影《花月殺手》搶先版；經典恐怖系列《大法師》最新作品《大法師：信徒》、新海誠執導的日本動畫電影《鈴芽之旅》、史蒂芬金全新恐怖作品《禁入墳場：血繼》、李炳憲和朴敘俊主演的韓國災難大片《水泥烏托邦：末日浩劫》等強作，都在12月MyVideo看得到。《花月殺手》李奧納多（右）拍戲話太多、太愛即興表演，讓勞勃狄尼洛（左）忍不住翻白眼。（圖／MyVideo提供）電影《花月殺手》講述原住民遭白人謀財害命的真實連環血案，李奧納多不僅擔任電影監製，也是與導演史柯西斯第六度合作。據外媒《Screen Rant》報導，有好萊塢知情人士透露，李奧納多這次接演《花月殺手》拿到了高達4000萬美元（約12.7億台幣）的片酬，佔了電影2億美元（約63.3億台幣）製作預算的五分之一，這也是李奧納多與史柯西斯合作至今，最高收入的一部電影，聘請大明星演出成本相當可觀。《花月殺手》除了有李奧納多，資深影帝勞勃狄尼洛（Robert De Niro）也是電影主演之一。不過，導演史柯西斯受訪時透露，兩人的表演風格簡直是天壤之別，勞勃狄尼洛喜歡按劇本來，但李奧納多則是經常即興演出，並喜歡針對劇本內容和導演討論，史柯西斯笑說：「他（李奧納多）總是講個沒完沒了、無止盡的！而勞勃不想說話。我和勞勃會互看彼此一眼，再翻一下白眼，然後我們會告訴他『你不需要那段台詞』。」新海誠執導的日本動畫電影《鈴芽之旅》在日本大賣147.3億日圓票房。（圖／MyVideo提供）有趣的是，史柯西斯透露，李奧納多最初其實是勞勃狄尼洛介紹給他的，即使兩人表演風格不同，「但當我和李奧納多一起工作後，發現我們也有著我和勞勃之間的合作默契，他也勇於挑戰極限，擁有無所畏懼的態度，也願意嘗試任何事情。」
阮經天狂追偶像劇女神 《車頂上》林依晨浪漫背後抱周渝民
名導侯孝賢監製、電影美術大師黃文英執導電影長片《車頂上的玄天上帝》找來林依晨、周渝民、阮經天、方宥心、管罄、林鉅等人演出。電影今釋出前導預告，林依晨在片中飾演女強人「芙月」，透過在職場、情場與家庭之間的抉擇與成長，呼應電影所要傳達的概念主軸，「你愛的和愛你的，造就現在的你。」更有林依晨從後擁抱周渝民的深情場面，留給觀眾無限想像空間。林依晨（左）在《車頂上的玄天上帝》與周渝民有著宿命般的羈絆。（圖／甲上提供）該片是導演黃文英第一部電影長片，黃文英為侯孝賢導演的御用美術指導，曾七度入圍金馬獎，並以好萊塢大導馬丁史柯西斯的史詩鉅獻《沈默》，獲選為美國奧斯卡影藝學院會員。預告片中林依晨虔誠向玄天上帝拜拜祈福，阮經天對她說：「大部分的時間不是拿來陪家人，就是忙工作，妳還有自己嗎？」令現代女性心有戚戚焉；周渝民則問她：「為什麼要抗拒自己的熱情呢？」林依晨回：「我從來都沒有抗拒，只是我不知道這樣好不好？」林鉅（前排左）、陳家逵、唐美雲在《車頂上的玄天上帝》中飾演林依晨的家人。（圖／甲上提供）周渝民在片中以不同造型穿梭在黑白與彩色畫面之間，分飾兩角，長髮蓄鬍與平頭造型，刻劃大時代動亂下的人生境遇，並與林依晨有著宿命般的羈絆。而飾演富商的阮經天對獨立自主的林依晨情有獨鍾，預告裡阮經天倚坐在跑車前，若有所思，兩位男神合體飆戲，前導預告釋出就已經引起觀眾討論與期待。該片將於11月17日上映。
《小丑》瓦昆推驚悚片喊興奮 鬼才導演被讚天才李奧納多也喜歡
以《小丑》拿下奧斯卡影帝的瓦昆菲尼克斯（Joaquin Phoenix）與《宿怨》、《仲夏魘》鬼才導演亞瑞阿斯特合作驚悚片《寶可噩夢》。亞瑞阿斯特花了六個月左右讓瓦昆點頭簽約，瓦昆透露出演原因：「劇本完全原創，讓人很興奮，我一直在尋找感覺獨特的東西。我做決定的時候，往往不會根據對方過往的作品，而是他們談論自己想怎麼拍電影的方式。因此與亞瑞阿斯特的對話，讓我做出了決定。」儘管演藝經歷豐富，瓦昆為了《寶可噩夢》從未遇過的創新角色絞盡腦汁，針對性格、外表、穿著、聲音等，跟導演探討逐項細節，並求加碼再「衰」一點，加入被人持槍追殺等戲碼來增添劇情張力。有過這次愉快的經驗，亞瑞阿斯特跟瓦昆菲尼克斯將有機會再度合作，根據外媒報導，艾瑪史東(Emma Stone)極有可能參演，讓人非常期待。《寶可噩夢》導演亞瑞阿斯特才華獲讚賞，珍妮佛勞倫斯、李奧納多都想跟他合作。（圖／台北双喜提供）亞瑞阿斯特的才華也深受許多實力派巨星跟導演的欣賞，珍妮佛勞倫斯(Jennifer Lawrence)跟尼可拉斯凱吉(Nicolas Cage)都公開表示想出演他的作品；《仲夏魘》女主角佛蘿倫絲普伊(Florence Pugh)日前接受採訪時，分享到自己在《千萬別抬頭》首映會遇到李奧納多(Leonardo)的趣事：「明明是《千萬別抬頭》的宣傳活動，但李奧納多從頭到尾卻只想聊《仲夏魘》跟亞瑞阿斯特，並且非常讚賞，讓我感到很驚訝。」名導馬丁史柯西斯也是忠實粉絲之一，《寶可噩夢》IMAX版本在紐約的活動，他還特別出席並稱讚亞瑞阿斯特是「世界電影中最最傑出的新聲音之一」。亞瑞阿斯特身為新一代的邪典大師，作品從不避諱裸露等大膽橋段，連續三部電影在美國都被評為R級，《寶可噩夢》在台灣也將以限制級上映。身為細節控，亞瑞阿斯特從主角身處的環境就有滿滿挑戰道德觀的佈景設計，並且暗藏許多呼應劇情的環節，被笑虧是地獄版的「威利在哪裡？」瓦昆在片場看到佈置物的時候也嘖嘖稱奇：「笑點真的很多，有些東西你反覆看了幾次，會發現許多巧思。我也對亞瑞阿斯特墮落的道德觀感到驚訝，他看起來不像，但真的是一個非常病態的人。」《寶可噩夢》 將於4月21日在台上映。《寶可噩夢》瓦昆菲尼克斯要求導演亞瑞阿斯特加碼崩潰橋段。（圖／台北双喜提供）
金馬奇幻影展公開神祕影片 印度巨星沙魯克罕化身寶萊塢特工
2023金馬奇幻影展22日公布三部沒在影展手冊曝光的「神祕影片」，包括「寶萊塢之王」印度巨星沙魯克罕重返大銀幕的《寶萊塢之絕地特工》（Pathaan），恐怖片名導提威斯特讓電影大師馬丁史柯西斯為之盛讚的《血色珍珠》（Pearl），以及新銳導演蘇菲亞阿拉維獲得日舞影展評審團特別獎的科幻寓言《超感啟示路》（Animalia）。恐怖片名導提威斯特的《血色珍珠》一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎。（圖／金馬執委會提供）《寶萊塢之大帥出任務》印度名導悉達阿南德再出手，這回《寶萊塢之絕地特工》邀來睽違銀幕五年的印度巨星沙魯克罕，化身特工阻止叛國傭兵恐怖威脅，聯手蛇蠍美女迪皮卡帕度柯妮，對抗兇殘猛男約翰亞伯拉罕，另一位天王沙曼罕也難得同台。上映首日便打破印地語電影的影史票房紀錄，肌肉、歌舞、以及匪夷所思的大場面，沒有最狂只有更狂，刷新觀眾對動作片的所有想像。以《鬼屋禁地》、《生人活祭》等恐怖片聞名的名導提威斯特，由金獎製造機A24出品的新作《血色珍珠》邀來英國女星米亞高斯主演，將鏡頭轉向1918年遭西班牙流感肆虐的美國德州，嚮往成為演員的農場女孩，亟欲突破家庭牢籠，因一樁意外帶來轉機，卻也陷入萬劫不覆的血色地獄。米亞高斯以看似純真卻又詭異的演出技驚四座，毛骨悚然。一舉奪得西班牙Sitges奇幻影展最佳導演、女演員大獎，連好萊塢大導馬丁史柯西斯都盛讚不已。新銳導演蘇菲亞阿拉維《超感啟示路》獲得日舞影展評審團特別獎。（圖／金馬執委會提供）新銳導演蘇菲亞阿拉維首部劇情長片《超感啟示路》便贏得日舞影展全球劇情片評審團特別獎（相當於最佳影片），片中描繪年輕孕婦離家尋夫，在神祕力量籠罩的北非大地展開不可思議的超自然旅程。影片將末日災難注入靈性與哲思，以獨到視角反思自我價值、信仰制度與社會階級，以科幻寓言揭示世界末日也能帶來精神覺醒的重生。2023年金馬奇幻影展將於4月7日至16日展開，3月26日下午一點於官網售票系統售票。
劉德華、梁朝偉互飆演技 《無間道》3部曲數位修復重登大銀幕
香港警匪電影《無間道》3部曲集結4位香港影帝劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等超強卡司，成為近20年來為無可取代的經典黑幫電影，4K數位修復版也將於12月30日跨年檔上映，讓觀眾進戲院重溫經典黑幫電影。《無間道》3部曲以其緊湊劇情和乾淨俐落的敘事風格贏得觀眾口碑，為香港黑幫犯罪電影注入嶄新元素，2002《無間道》、2003前傳《無間道Ⅱ》和2003續集《無間道Ⅲ終極無間》，在2000年代前期香港電影低迷期中，成為救世之作。《無間道》除了劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉攜手演出外，還有陳冠希、余文樂分別飾演少年時期的劉建明和陳永仁，以及鄭秀文、陳慧琳、蕭亞軒演出，更被好萊塢大師導演馬丁史柯西斯翻拍成好萊塢版《神鬼無間》並贏得奧斯卡最佳影片。前傳《無間道Ⅱ》則由陳冠希、余文樂、黃秋生、曾志偉、劉嘉玲、吳鎮宇、胡軍、杜汶澤等擔任主演；以《教父2》交叉敘述的手法呈現黑幫史詩格局。《無間道Ⅲ終極無間》繼續由劉德華、梁朝偉、黎明、陳道明、曾志偉、黃秋生、林家棟、陳慧琳等擔任主演；此電影為《無間道系列》中的第三部，亦為《無間道》的後續。3部曲數位修復將於12月30日全台上映。
影史經典《阿凡達》重返大銀幕 相隔13年推全新 4K HDR版本
奇幻片《阿凡達》相隔13年，將於年底推出續集《阿凡達：水之道》，引發影迷們熱烈討論。在續集上映之前，《阿凡達》也將於9月23日以4K HDR（高動態範圍成像）全新版本重返大銀幕。導演詹姆斯卡麥隆以慢工出細活聞名，於2009年推出《阿凡達》時，也與他上一部作品、另一部影史經典《鐵達尼號》相隔長達12年，並寫下全球28億美元票房佳績，至今仍穩坐世界影史票房冠軍，把《鐵達尼號》擠下影史票房冠軍，儼然是「只有詹姆斯卡麥隆能夠打敗詹姆斯卡麥隆」。《阿凡達》不只票房開紅盤，也順利拿下奧斯卡最佳視覺效果、美術設計與攝影三項大獎。《阿凡達》導演詹姆斯卡麥隆。（圖／迪士尼）《阿凡達》當年推出，讓影壇掀起一股3D狂潮，許多電影都紛紛跟進使用3D拍攝製作，包括馬丁史柯西斯《雨果的冒險》、艾方索柯朗《地心引力》，也令李安導演在拍攝《少年Pi的奇幻漂流》時受用無窮，二度奪下奧斯卡最佳導演。《阿凡達》這次重映並非把當年的拷貝搬出來再放一次，而是詹姆斯卡麥隆推出4K HDR（高動態範圍成像）頂尖技術全新製作的版本，影音效果全面升級，並使用李安導演近年作品的高幀率作法，打造超越以往的觀影體驗。《阿凡達》重映版將於9月23日（五）重返大銀幕。
台北電影節公布雙焦點影人 紀念好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲
2022第24屆台北電影節公布首波片單及兩位重量級焦點影人，一位是今年初甫過世的好萊塢新電影代表彼得波丹諾維茲（Peter BOGDANOVICH），以及知名當代藝術家邱炯炯，本屆影展將選映在奧斯卡獲獎的《最後一場電影》（The Last Picture Show）和《紙月亮》（Paper Moon）等5部波丹諾維茲的歷年代表作，以及邱炯炯去年在盧卡諾影展獲得評審團特別獎的首部劇情長片《椒麻堂會》和紀錄片作品。2022台北電影節焦點影人為大陸藝術家邱炯炯。波丹諾維茲於1968年執導首部劇情長片《末路狙擊》（Targets），雖然在票房上未獲迴響，卻受到影評青睞，昆汀塔倫提諾更將其譽為「史上最偉大的導演處女作」。波丹諾維茲的《最後一場電影》則以扣人心弦的愛情故事征服觀眾，入圍奧斯卡8項大獎，除了有傑夫布里吉（Jeff BRIDGES）和艾倫鮑絲汀（Ellen BURSTYN）兩位奧斯卡帝后初次主演的精采表現，片中演員班強森（Ben JOHNSON）和克蘿麗絲莉姬曼（Cloris LEACHMAN）也拿下該屆奧斯卡最佳男、女配角；波丹諾維茲在1973年的《紙月亮》描述一段經歷喪母之痛的小女孩和一名男子踏上尋找親人的公路之旅，當時年僅10歲的塔圖姆歐尼爾（Tatum O'NEAL）憑此片拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡史上最年輕得主。《面具》改編自真人真事，在本片中飾演罕病兒母親的雪兒因本片拿下坎城影后。《聖人皮條客》（Saint Jack）是波丹諾維茲自評最滿意的作品之一，全片於新加坡取景，因主角當皮條客的情節設定和露骨情慾畫面，在新加坡遭禁長達近30年，片中還可看到金馬影后盧燕的客串演出；改編自真人真事的《面具》（Mask）邀來奧斯卡影后雪兒（Cher）飾演罕病兒母親，男主角從小因罕病而面部畸形，但兩人卻從未放棄過一般人的生活，上映當年不但感動觀眾與影評，雪兒也以本片榮獲坎城影后。塔圖姆歐尼爾當年以《紙月亮》當年拿下奧斯卡最佳女配角獎，至今仍是奧斯卡最年輕得主。選片人洪健倫表示，彼得波丹諾維茲與伍迪艾倫、馬丁史柯西斯、法蘭西斯柯波拉等名導同屬新好萊塢電影代表人物，卻在台灣鮮少被提及，「今年初他因病離世，許多影評和影人緬懷他對好萊塢電影的貢獻，希望透過這次回顧，讓影迷有機會在大銀幕觀賞這些經典。」邱炯炯的最新作品《椒麻堂會》拿下盧卡諾影展評審團大獎。另一位焦點影人邱炯炯是享有盛名的大陸當代藝術家，過去以多部紀錄片作品享譽兩岸獨立電影圈，去年更以首部劇情長片《椒麻堂會》勇奪瑞士盧卡諾影展評審團特別獎。出身川劇世家的他，自小便有演出經驗，他因家中經營的酒樓瀕臨破產，因緣際會拿起攝影機記錄陪伴他成長的家，完成首部長片《大酒樓》。《癡》以虛實交錯的方式模糊真實與虛擬之間的界線。邱炯炯在2015年首度入選盧卡諾影展的《癡》，延續過往拍攝人物肖像的拍攝形式，將出身國民黨家庭的共產黨支持者張先癡，所遭遇的人生經歷和心路轉折，化作結合紀實訪談與戲劇的史詩級家庭故事，本次影展將放映長達五個半小時的導演版，而他的首部劇情長片《椒麻堂會》，則透過一位過世的川劇小丑演員，在前往地府的路上，回望人間的歷史，從軍閥時期一路走至戲班的衰落，將橫跨百年的歷史濃縮於三小時內，影像風格融合他過去在繪畫與紀錄片中截然不同的創作色彩，為他拿下盧卡諾評審團特別獎。選片人馬曼容指出，邱炯炯的作品大多離不開四川家鄉與戲曲世家的家族歷史，同時也透過小人物肖像反映大時代背景，拍攝手法更跳脫一般紀錄片形式，透過歷史再現、大量傾聽與具實驗性的手法，為觀眾帶來獨特觀影體驗。2022台北電影節將於6月23日至7月9日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦，台北電影獎入圍名單將於5月16日揭曉。