黑色喜劇
」 金馬獎 桂綸鎂
「殺神」基努李維全新俐落短髮亮相 時隔 30 年《腥途惡果》再同框卡麥蓉狄亞
Apple Original Films 全新黑色喜劇電影《腥途惡果》（Outcome）釋出首支預告，曾以《華爾街之狼》、《魔球》入圍奧斯卡最佳男配角的喬納希爾（Jonah Hill）繼導演處女作《mid90s》和紀錄片《史塔茲的療癒之道》後，再度挑戰自導自演，推出這部備受矚目的全新作品。由「殺神」基努李維（Keanu Reeves）、喬納希爾（Jonah Hill）以及卡麥蓉狄亞（Cameron Diaz）領銜主演。基努李維一改過往招牌長髮造型，以全新俐落短髮登場，引發高度期待。《腥途惡果》是一部融合諷刺與療癒元素的黑色喜劇，講述由基努李維飾演一位六歲就成名的好萊塢巨星「瑞夫霍克」，因一支神秘影片遭到勒索，迫使他不得不正視自己過去的行為與內心陰影。這場突如其來的危機，不僅可能摧毀他的公眾形象，也讓他的演藝生涯面臨前所未有的挑戰。在兩位摯友以及律師的陪伴下，瑞夫將展開一段試圖彌補過去、尋求自我和解的旅程，同時追查幕後勒索者的真相。基努·李維（Keanu Reeves）和卡麥蓉·狄亞（Cameron Diaz）在喬納·希爾（Jonah Hill）執導的電影《腥途惡果》中再度聚首。（圖／Apple TV提供）日前導演喬納希爾接受採訪時表示，《腥途惡果》是一部關於「我們活在社群媒體時代的隱喻」，直指現代人過度在意陌生人的眼光，而忽略真正了解我們的人。電影同時深刻探討道歉、原諒與成名的陷阱。主演卡麥蓉狄亞也指出，這部電影「是一則關於名人文化的有趣評論」，反映了從過去「 15 分鐘成名」到現今「 15 秒爆紅」的現代名人文化，並呼籲觀眾反思對關注與認同的普遍現象。本片卡司陣容大咖雲集，除基努李維、喬納卡麥蓉狄亞外，還包含《鐘點戰》麥特波莫（Matt Bomer）、《翻轉幸福》蘇珊露琪（Susan Lucci）、《勁爆女子監獄》拉薇安考克斯（Laverne Cox）、《亞當等大人》大衛史派德（David Spade）等實力派演員共同演出，金獎大導馬丁史柯西斯（Martin Scorsese）特別客串，以及臺日混血喜劇演員岡塚敦子（Atsuko Okatsuka）、《坦白吧，佛萊奇》小羅伊伍德（Roy Wood Jr.）、《愛爾蘭人》 韋爾克懷特（Welker White）、《媛夢棕櫚灘》凱亞葛柏 (Kaia Gerber)、《艾諾拉》艾維沃克（Ivy Wolk）等人皆參與演出。《腥途惡果》將於 Apple TV 4 月 10 日全球上線。
金馬5項大獎入圍《人生海海》清明假期獻映 夜闖墓園「搶屍」荒謬至極令人笑翻
強勢入圍金馬獎最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂 5 項大獎的黑色喜劇電影《人生海海》，今（11日）公開正式預告，將於清明連假全台上映！金馬最佳紀錄片導演廖克發以「自我嘲諷」取代離喪悲情，預告中，由陳雪甄、魏雋展和呂楊飾演的三兄妹面對父喪，遺照竟是用孩童時期的嫩照，父親更被爆「死在國旗裡」，甚至因宗教爭議引發一場荒誕至極的「夜闖墓園搶屍大戰」，種種荒謬戲謔都令人笑淚齊發，卻也勾出濃濃的親情羈絆。陳雪甄在《人生海海》中飾演馬來西亞華裔。（圖／甲上娛樂提供）《人生海海》取材自大馬真實發生的「搶屍」社會事件，導演廖克發透露，類似案件其實在馬來西亞時有所聞、屢見不鮮，進而刺激靈感發想出關於離散與歸屬的故事，並與金獎配樂師福多瑪別出心裁地加入「眾神的笑聲」，廖克發笑說，他將觀眾安置在一個「殘酷之神」的上帝視角位置，看著片中這群小人物像螻蟻般庸碌忙著搶屍、爭執，卻在荒謬中活出了人性尊嚴，「人生有些命運沒辦法決定，與其憤怒，不如用自嘲的力量跨過去。」陳雪甄在《人生海海》片中飾演在父親喪禮中守護儀式的妹妹水雲。（圖／甲上娛樂提供）電影海報文案「做人要聰明一點才有路」藏有深意。片中父親抱持「蛇系生存哲學」，教導孩子要像蛇一樣「繞來繞去才有路」，廖克發感性表示：「上一輩為了生存必須狡猾，我們站在現代的正義立場很容易批判，但你先活過他們的人生試試看，希望這個社會能多一點同理。」魏雋展在《人生海海》片中與弟弟潛入墓園將父親遺體偷出來，引爆一場荒誕至極的搶屍風暴。（圖／甲上娛樂提供）以「15 票一致通過」勇奪金馬女配角的陳雪甄，在片中飾演靈魂人物二妹「水雲」。她透露為了演出地道的馬來西亞華裔，開拍第一天就被副導吐槽：「妳的口音是 YouTuber 在模仿我們，太刻板了！」讓她壓力大到脖子和全身僵硬，連按摩都沒用。她後來短時間內砍掉重練，展開24小時魔鬼訓練：從早到晚循環播放大馬 Podcast、鑽研移民歷史脈絡，甚至研究出大馬口音的啟動點必須用「肚子的力量」。她笑說：「導演廖克發每次都把我逼到極限！」但也是因為這份執著，讓陳雪甄演活了那個在漂浪百年後、決定將根紮在自己身上的堅韌女性。她認為，《人生海海》不僅是馬來西亞的故事，更是所有離鄉漂浪者的共鳴，感性分享：「根就長在自己身上，你去哪裡，根就在哪裡。」導演廖克發藉《人生海海》勉勵觀眾用自嘲的力量跨過人生挫折。（圖／甲上娛樂提供）《人生海海》劇情描述在台工作的阿耀（魏雋展 飾）返鄉奔喪，卻遭遇父親遺體要被宗教局強行帶走的危機。三兄妹中，哥哥選擇退讓、弟弟正面衝撞、妹妹水雲則在混亂中守護儀式；隨著「搶屍」行動升級，關於家族走私、身分認知的傷痕也隨之揭開。這部笑淚交織的金獎力作，將於4月2日正式在台上映。《人生海海》電影預告連結
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
石知田日本辦見面會 安排每人專屬時間超寵粉：日文突飛猛進了
石知田農曆年期間在日本舉辦「寫真面板展+年曆手渡會」與2場fan meeting，為了兩天見面會的全日文對話橋段，石知田初二他就飛到東京，逼自己早點習慣日文環境，「這兩天的活動，每天都有和每位粉絲『一人一分鐘』的對話安排，兩天加起來好像上了接近6小時的會話課程，感受到自己的日文好像突飛猛進了。」石知田親繪春聯。（圖／百澤娛樂）他的年假實際只有除夕跟初一兩天，「雖短但我過得太認真，吃飽馬上睡、睡醒又開始吃」，一下子就胖了四公斤：「所以到了東京我每天清晨起床都在澀谷街頭慢跑，其中一天寒流只有4度，冷到幾乎離不開暖氣，但想到第一次見面會要呈現最好的狀態，還是馬上換衣服戴上耳機往街上衝。」這次粉絲特別在澀谷街頭的大銀幕看板為他應援，石知田感性說：「看到影片真的超級感動，我們基本上一年都見不上一面，他們卻很關注我的生活來精選影片內容，好像幫我做了一個三十秒的簡歷，感動之餘也希望未來能有機會在日本拍戲。」石知田遊戲橋段10秒畫下指定考題。（圖／百澤娛樂）這趟日本行，石知田被粉絲感動到心臟爆擊，有人知道他每次赴日本都會去美術館看展覽和公園跑步，特別準備2026年版的東京公園周邊指南和美術展整理。石知田說：「隔了五年，我終於有見面活動可以當面對他們表達感謝，這讓我覺得成為演員真的是一件很美好的事情。」有一位粉絲曾參與2015年在東京舉辦的電影《五月一號》映後，去年9月大阪電影節的映後簽名會、10月在東京日本橋的首次寫真面板展，到這次粉絲見面會都全勤出席，石知田說：「他很驚訝我記得他每次來穿什麼衣服，我們很像老朋友碰面的話家常。」工作空擋，石知田吃到一直很想吃的拉麵店「麥與橄欖」，見面會後台還有粉絲應援的美食大禮包，「他們收集了30樣好吃的點心，放在後台讓我可以隨時取用，我很開心但根本吃不完，最後跟工作人員一起打包回飯店慢慢品嘗。」石知田今年上半年有新影集《男公館》要推出：「我在裡面飾演和以前形象完全不一樣的男公關角色，比較偏黑色喜劇的風格，為了這個角色，我把身體鍛鍊到不曾有過的狀態，期待新戲播出，讓我用那段時間的訓練和飲控成果嚇一嚇大家。」
殺進奧斯卡國際電影前15強 《總統的蛋糕》坎城雙獎導演首部劇情長片一鳴驚人
榮獲2025坎城影展金攝影機獎與導演雙週觀眾票選雙項大獎，並代表伊拉克角逐2026奧斯卡金像獎國際影片以及強勢挺進前15強，同時入圍2026美國導演工會獎（DGA）電影類最佳導演首部作品的《總統的蛋糕》，堪稱近年中東電影最令人驚豔的黑馬之作。由伊拉克導演哈桑哈迪改編自童年回憶，電影以孩童視角凝視獨裁體制下的日常，透過一段看似荒謬卻真實存在的「為總統做蛋糕」任務，揭開西方制裁海珊政權時期，人民生活的艱困與掙扎。《總統的蛋糕》故事設定於 1990 年代的伊拉克，戰火與國際制裁讓城市彷彿被抽乾色彩，連糖都成為難得一見的奢侈品。此時，總統海珊卻下令全國為他慶生，每個班級都必須獻上一個蛋糕，否則將面臨嚴厲懲罰。九歲的拉米雅被抽中負責這項任務，她與祖母相依為命，家境貧困到連麵包都難得製作，更別說精緻的生日蛋糕。為了不讓全班遭殃，與祖母踏上前往城鎮尋找材料的旅程。導演哈桑哈迪表示，他的首部劇情長片靈感源自他童年物資短缺，食物與藥品都難以取得，但孩子們卻被迫在學校為獨裁者祈禱和慶祝生日。這種荒謬又殘酷的日常，長久以來深植在他心中，也成為《總統的蛋糕》的創作起點。導演將故事定調為介於黑色喜劇與寫實劇情之間的風格，當一個總統要求人民為他烤蛋糕的命令，乍看荒唐卻真實反映了權力與人民生活之間的巨大落差。他選擇以孩童視角敘事，正因孩子尚未被政治立場所綁架，能夠以更直接、純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。本片藉孩童視角敘事，以更直接純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。（圖／光年映畫提供）導演補充表示，孩子的眼睛既天真又銳利，能夠照見成人世界的虛偽與掙扎，也保留對善意的本能信任。片中多數成人角色，皆取材自導演童年記憶中的真實人物：有人願意在貧困中分享僅有的一點溫暖，有人則在生存壓力下顯露人性的陰暗。這些角色交織出一幅在極權與制裁夾縫中掙扎求生的群像。《總統的蛋糕》全片於伊拉克實景拍攝，從城市街道到美索不達米亞濕地，呈現伊拉克多元而豐富的自然地景與文化樣貌。導演特別強調，伊拉克長期在國際影像中被簡化為戰爭與暴力的符號，卻少有人真正描繪這片土地的風土與人民的日常生活。片中大量啟用素人演員，讓角色帶著真實生活的質地走進鏡頭，孩童自然流露的表演更被權威影評人形容為「帶著阿巴斯式光芒的純真凝視」。《總統的蛋糕》殺進奧斯卡國際電影前15強。（圖／光年映畫提供）但拍攝過程其實充滿挑戰，尤其在濕地水域取景時，需同時調度船隻、人群、孩童與動物，每一次重來都耗費大量時間。然而這份艱辛最終化為大銀幕上極具臨場感的影像，使觀眾得以貼近角色的處境與心境。導演指出，制裁作為一種國際政治工具，往往被視為抽象的外交手段，但真正承受後果的，永遠是無辜的人民。本片雖描繪 1990 年代的伊拉克，卻同時映照當代世界仍在上演的相似處境，從一個難以完成的蛋糕任務出發，《總統的蛋糕》展開的是一段關於成長、信任與人性光影的旅程。在獨裁陰影籠罩的現實裡，孩子之間的友情、祖母的溫柔守護，以及那隻公雞陪伴的力量，像荒地中冒出的嫩芽，提醒人們即使身處最嚴酷的時代，微小的善意仍能點亮希望。《總統的蛋糕》即將於2月26日於全台正式上映。
金馬奇幻影展雙開幕片揭曉 驚喜放映《小姐好白》全場噴飯預備
2026金馬奇幻影展今（10日）公布兩部開幕片，由《鬼魅浮生》A24名導大衛羅利攜手奧斯卡得主安海瑟薇的《魅影巨星》（Mother Mary），以及日本動畫導演四宮義俊角逐柏林影展金熊獎的首部動畫長片《花綠青綻放之時》（A New Dawn），兩部東西方矚目新作將齊聚金馬奇幻影展，讓台灣觀眾搶先一睹風采。在《魅影巨星》中，安海瑟薇再度挑戰演技極限並大開金嗓，飾演一名試圖回歸舞台的流行巨星，卻在面對昔日好友時掀開瘋狂與脆弱的傷疤，影片揉合驚悚與超自然元素，更由泰勒絲御用製作人傑克安東諾夫操刀原創歌曲，打造戰慄的感官體驗。而動畫名作《花綠青綻放之時》則展現細膩美學，四宮義俊將日本傳統繪畫質感融入數位技術，描繪百年煙火工廠在土地徵收壓力下的守護與傳承，並邀來古川琴音與萩原利久獻聲，道出時代更迭下的動人情懷。2026金馬奇幻影展開幕片《花綠青綻放之時》（A New Dawn）。（圖／金馬執行委員會）影迷引頸期待的「狂歡場」，除了秒殺的定目片《洛基恐怖秀》將再度點燃現場熱情，還首度放映致敬紀錄片《奇異旅程：洛基恐怖秀》，帶領觀眾深入瘋狂的洛基宇宙。本屆活動場還加碼推出惡搞喜劇《小姐好白》，現場將會重現各種笑到噴飯的橋段。「影迷許願池」有李奧納多狄卡皮歐盛世美顏並在柏林影展封帝的《羅密歐與茱麗葉》、《暴蜂尼亞》改編的韓國原作《拯救綠色星球！》、正宗「人間國寶」坂東玉三郎主演的《夜叉池》4K修復版，以及布魯斯威利、梅莉史翠普和歌蒂韓三大巨星聯袂主演的黑色喜劇《捉神弄鬼》。精彩作品齊發，要讓影迷看得大呼過癮。
金球獎揭開影獎季序幕！神導PTA《一戰再戰》拿下9項提名領跑
在新一輪好萊塢影獎季拉開序幕之際，李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）主演、神導保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson，PTA）的最新作品《一戰再戰》（One Battle After Another）可說是強勢領跑。這部描述前革命家之女被綁架的電影，在今年金球獎（Golden Globes）一口氣拿下9項提名。而與狄卡皮歐共同主演的西恩潘（Sean Penn）、堤亞娜泰勒（Teyana Taylor）、班尼西歐狄奧托羅（Benicio Del Toro）與雀絲茵菲妮蒂（Chase Infiniti）也全數入列演技獎項，使該片聲勢看漲。據《BBC》報導，緊追其後的是挪威的喜劇劇情片《情感的價值》（Sentimental Value），獲得8項提名，而《罪人》（Sinners）、《哈姆奈特》（Hamnet）、《科學怪人》（Frankenstein）及《魔法壞女巫：第二部》（Wicked: For Good）等作，也紛紛在多個類別取得席位，使今年提名名單更呈現多元與全球化。值得注意的是，《魔法壞女巫：第二部》雖票房亮眼，卻未能進入最佳音樂／喜劇片競賽，其缺席成為本屆最受關注的遺珠之一。《哈姆奈特》同樣備受期待，愛爾蘭演員保羅梅斯卡（Paul Mescal）與潔西巴克利（Jessie Buckley）雙雙入圍，而其華裔導演趙婷（Chloe Zhao）更成為2度獲選金球獎導演提名的4位女性之一。演員方面，「甜茶」提摩西夏勒梅（Timothee Chalamet）以運動傳記片《橫衝直闖》（Marty Supreme）再度獲得肯定，喬治克隆尼（George Clooney）則因主演《影星傑·凱利》（Jay Kelly）拿下其第14次金球獎提名，與共同主演亞當山德勒（Adam Sandler）一同加入戰局。影后與影帝競爭同樣激烈。艾瑪史東（Emma Stone）以黑色喜劇《暴蜂尼亞》（Bugonia）入圍，而獨立電影《寶貝對不起》（Sorry, Baby）主創兼主演伊娃維克多（Eva Victor）獲得最佳女主角提名，更令外界驚喜。英國演員艾蜜莉布朗（Emily Blunt）則以傳記運動劇情片《重擊人生》（The Smashing Machine）意外入圍。國際電影今年格外突出。伊朗導演賈法潘納希（Jafar Panahi）的政治劇《只是一場意外》（It Was Just an Accident）以4項提名引發熱議，而巴西歷史政治驚悚片《這不只是個間諜故事》（The Secret Agent）與南韓驚悚片《徵人啟弒》（No Other Choice）則各自拿下3項提名。在電視類別中，Netflix熱門迷你英劇《混沌少年時》（Adolescence）成為最亮眼的黑馬，除獲得4項演技提名外，也入列最佳限定影集競爭者。然而，它仍不及HBO黑色喜劇劇集《白蓮花大飯店》（The White Lotus）的6項提名，後者持續穩居金球獎常勝軍地位。醫學劇情影集《匹茲堡醫魂》（The Pitt）、政治驚悚影集《頭號外交官》（The Diplomat）、驚悚類型的網路影集《人生切割術》（Severance）等劇，也在劇情類影集中展開激戰。儘管有多部話題作品受到肯定，仍有若干電影完全遭到忽略，如政治驚悚片《炸藥屋》（A House of Dynamite）、運動傳記片《克里斯蒂》（Christy）與布萊德利庫柏（Bradley Cooper）自導自演的喜劇劇情片《Is This Thing On?》。今年金球獎頒獎典禮將於1月11日在洛杉磯舉行，由妮基葛拉瑟（Nikki Glaser）連續第2年主持。屆時除了將揭曉電影與電視類別的最終勝者，還將頒發最佳原創歌曲與配樂等獎項，入圍作品包括《阿凡達：火與燼》（Avatar: Fire and Ash）的〈Dream As One〉、《Kpop 獵魔女團》（KPop Demon Hunters）的流行曲〈Golden〉，以及由英國另類搖滾天團「電台司令」（Radiohead）樂手強尼格林伍德（Jonny Greenwood）操刀的《一戰再戰》配樂。
當年《聖夏零度C》慘賠陷憂鬱 林貴敏華麗轉身
剛剛以《魔女有條件》入選金馬創投Series項目，同時又創作《女支者遭咯》榮獲優良電影劇本優等獎的林貴敏，從唱片A&R出身，經歷台灣流行音樂最輝煌的90年代，曾企劃包裝過天后王菲、那英、張清芳等專輯，她和天王天后阿妹、王傑、張雨生等御用知名攝影師潘重威，共同成立「創意大群組」後一起開唱片公司、做藝人經紀，到自製拍攝偶像劇《聖夏零度C》慘賠後，陷入嚴重憂鬱，花了近二十年的時間，才在這一次的入選與得獎，驚覺自己「睡」太久了！林貴敏笑稱自己休眠期的這些年，公司從唱片轉型成為藝人經紀，訓練培植藝人從零到有，包括林佑威和路斯明等，一位是知名攝影師，一個成功操作王菲、那英、張清芳等天后的高階唱片經理人，雙雙打掉重練，甘心變成了藝人保母和隨行助理，共同經歷從輝煌音樂產業跨足到陌生戲劇領域的長久陣痛期。這個痛來自二十年前，當時兩人成功打造WEWE雙人組，一手捧紅當年的李威和林佑威後，草率決定自製拍攝第一部偶像劇《聖夏零度C》，兩人是唱片老手，卻是戲劇小白，因沒有找對專業人而讓公司因拍戲賠得一蹋糊塗，一度讓林貴敏喪失自信心，所幸，在最困難的時候，另一半潘重威硬撐起公司的一切，幫助她逐漸恢復，並鼓勵她重拾文筆，開始創作。然而，面對空白的稿紙仍讓人莫衷一是，於是她想出最原始的笨方法，就是把當時正紅的韓劇《來自星星的你》一邊看一邊按戲劇演出的畫面場次，完完整整把它紀錄下來，整個的自學過程，還真讓她找到寫劇本的手感，於是第一次和潘重威聯手編寫的黑色喜劇《誤步歧途》，意外獲得2020年文化部電視節目劇本創作獎的佳作，獲獎後，全世界便進入新冠肺炎的封閉期，造成公司藝人在那段期間的運作幾乎停擺，推動拍攝也宣告失利。「魔女有條件」和「女支者遭咯」雙料入圍是潘重威和林貴敏從藝人經紀轉向IP創作經營的新階段。（圖／創意大群組提供）潘重威和林貴敏開始靜下來思考公司運作的下一步，花更多時間整理與創作，重心開始從藝人經紀轉向IP的項目開發，爾後，林貴敏以《迴圈》獲得第十六屆拍台北電影劇本甄選，以三段式故事交集的城市群像，因為人物交織緊湊、內在情節豐富，潘重威日前開發成至少8集的電視影集企畫案，重新命名為《魔女有條件》，並入選了本屆的金馬創投，甫被來自台灣、新加坡、香港、馬來西亞的平台以及投資方預約額滿，四天內進行共37場密切緊湊的創投會議，說話說到聲音都啞了。回歸創作人本色的林貴敏和潘重威，金馬創投讓他們再度投身製作戲劇有了一個嶄新的開始，兩人笑稱是工作人生的補考機會，難得的是，在創投期間，林貴敏還以《女支者遭咯》與任教於台北海洋科技大學的新媒體學程助理教授宋志民合編，榮獲優良電影劇本的優等獎，這部描述一位娛樂記者同時遇到既糟糕又被迫需要跑路的遭遇，取材自身邊熟悉的記者友人，說的同是中年開啟第二人生的故事，潘重威說「創意大群組」更確立讓公司轉型往IP開發的方向經營，希望結合有志一同的影視創作人甚至優秀的演職人員，一起在台灣的影視產業路上努力實踐自己。潘重威和林貴敏成功打造《WEWE二人組》，才從創意人轉成影視全方面的經紀人。（圖／創意大群組提供）
金鐘60／楊麗音詮釋失智長者 曝最大挑戰直呼：很難
楊麗音以全客語主演《阿婆非死不可》，入圍金鐘迷你劇集女主角獎，在黑色喜劇的語彙下正視高齡失智與三代同堂的家庭張力。楊麗音分享，此次詮釋的春妹阿婆是一位失智長者，她把自身生命經驗帶進角色之中，她表示家中也曾有相似症狀的長輩，準備過程裡將真實的迷惘、害怕與反覆，轉化為角色的日常反應，「希望能替他們說出那些說不出口的感受。」楊麗音坦言最大的挑戰，是以全客語完成主演，在讀本與現場皆在客語老師的指導下，不僅追求發音到位，更學會「用客語思考情緒」，讓語氣與角色生命節奏相互扣合，「很難，但很開心！」她也特別提到最難忘的一幕，與「老公」爭執的全武行場戲，導演以唯美浪漫的鏡頭語言包裹激烈情緒，幫助她找到角色的核心。面對金鐘盛典，楊麗音透露已展開體態管理，近期以少油、少鹽、多水煮的飲食節奏維持狀態，紅毯禮服由設計師量身打造，細節仍保密中。至於幸運物，她笑說仍在尋覓一件屬於今年的幸運小物，盼在當晚與觀眾一同見證作品的能量。楊麗音認為用客語演出相當困難。（圖／客委會、客家電視台提供）
千萬YTR奇軒進軍大銀幕！ 與Lulu同劇組「現場充滿粉紅泡泡」
千萬YouTuber奇軒正式進軍大銀幕！以Tricking聞名的他，在新片《影視圈風雲》（暫名）中化身武功高強的狠殺手，還挑戰從未嘗試過的親密戲，讓粉絲眼睛一亮。近日Lulu黃路梓茵和陳漢典無預警公佈結婚喜訊，與Lulu同劇組的奇軒聞訊也驚喜萬分，他說：「一直以來漢典哥和Lulu的互動帶給觀眾很多歡樂，我個人相信也由衷祝福他們的婚姻一定會幸福美滿的。」並表示團隊們都沾喜，充滿了粉紅泡泡！以高難度Tricking聞名的奇軒，首度挑戰電影演出，飾演武功高強的狠殺手，更獻出親密戲初體驗。戲裡冷血無情、戲外溫和內向的反差萌，成為最大亮點。曾是醉拳冠軍的他，習武至今已20年，這次不僅親自上陣武打，更擔任武術指導，將成龍的「醉拳」與甄子丹的「功夫」元素融入片中，向兩大巨星致敬。從網紅跨足大銀幕，奇軒坦言心情緊張，但透過導演的前置訓練，讓他放鬆不少。他認為電影與手機螢幕的作業要求截然不同，「畢竟手機畫面較小，很多細節可以忽略，但在電影上都要做到很全面！」這部由導演林煜為執導的黑色喜劇，卡司陣容堅強，除了奇軒與Lulu，還有實境節目《換個爸媽過幾天》的ABC兄弟檔林子璿、林鼎軒，兩人挑戰反差角色，並將與奇軒正面交鋒武打戲。奇軒大讚兩兄弟謙虛有禮，也期待未來能有更多交流。
金炳萬最愛台灣炒米粉 偕申鉉濬、裴優熙台中拍攝《懸賞令》
台灣影視產業積極國際合作，電影《懸賞令》募集台灣、韓國的資金外，還集合了兩地演員共同參與演出，故事中多達七成的發生地點全在台中，是部以台灣為主的跨國國際級合作的電影。在曾製作過電影《破風》、《湄公河行動》擁有豐富跨國拍攝經驗的童心娛樂，以及長期在台發展的韓籍藝人綠茶（林峻永）的全力奔走下，確定與韓國LINE製作公司李賢九代表共同拍攝製作以台灣為主的電影《懸賞令》，並找來申在鎬導演掌鏡。在韓國以拍攝黑色喜劇片著稱的導演申在鎬，2000年以電影《愛的空間》編劇出道，首部合作的就是韓國一線演員金荷娜與劉智泰，之後執導演筒也與河智苑、金載沅、俞承豪、楊東根、鄭麗媛、崔丹尼爾等知名演員合作。申在鎬導演經過多次跨國會議及親自來台勘景後，選定「台中」為這個溫暖愛情喜劇的主要發展背景，拍攝場景包括審計新村、台中公園、國立台灣美術館、樂成宮、國家漫畫博物館等，將台中市最有名的地標景點都涵括在內，可望在電影於韓國正式上映時帶動一波韓國民眾前往台中觀光的熱潮。《懸賞令》韓國主要演員包括金炳萬、申鉉濬、裴優熙，也是主要來台中拍攝的演員。故事以「長得像壞人，也能擁有好愛情」為核心，描述與殺人嫌犯崔哲九長相一模一樣的賢俊（申鉉濬飾），一次意外與警察鈵萬（金炳萬飾）、羽希（裴優熙飾）合作共赴台灣，抓捕到台灣找舊情人的崔哲九，在搞笑與追逐中，看見真心與理解並收穫了愛情的浪漫喜劇。在韓國頗富盛名的搞笑藝人金炳萬，出道以來曾造訪過45個國家，但唯獨沒到過台灣，對於來台拍攝取景他興奮地表示對「台式料理」情有獨鍾：「每次到外地旅遊或錄節目，我都會刻意尋找台灣餐廳，在所有台式料理中，我特別喜愛炒米粉！」過去曾為偶像團體Dal★Shabet成員的裴優熙，2013年曾隨「M! Countdown」節目錄製登上台北小巨蛋舞台，對於粉絲的熱情及美食念念不忘，「雖然相隔已超過10年，但這對我來說是個非常有趣且難忘的回憶啊！在期望藉著在台中拍戲，能創造更多與台灣有關的美好回憶」。以韓劇《天國的階梯》及電影《金館長對金館長對金館長》、《家門榮耀》系列而在全亞洲享有極高知名度，並被視為初代韓流明星的申鉉濬，對台灣十分熟悉，「從小我的父母就很愛帶我到台灣旅遊，但很奇怪每次都只到台北，今年5月我才和朋友們到台北旅遊，這次因為拍戲能造訪台中這個城市，我感到既興奮又期待呢」。
尹啟相扮兩光綁匪開心不用減肥 講笑話、扮鬼臉逗「人質」
韓劇《綁架之日》由尹啟相、童星Yuna及朴成焄等人主演。尹啟相一改過往擅常詮釋的軍人、醫生或者律師等菁英角色，這回飾演兩光綁匪，為貼近本劇的黑色喜劇風格，他花了很多想法去構思搞笑元素。以前進入拍攝期都要飲控，尹啟相這次塑造角色形象上不用為戲特別減肥，直呼太幸福！朴成焄（中）飾演追查不法案件的正義刑警。（圖／八大提供）該劇描寫行動笨拙卻善良心軟的綁匪尹啟相，為了女兒龐大的醫藥費，在妻子的建議下綁架了天才兒童Yuna，不料捲入一起雙屍命案；逃亡期間兩人逐漸建立起父女的特殊情感。飾演刑警角色的朴成焄展開追查案件時，也意外揭開駭人的謀殺與秘密實驗陰謀。尹啟相劇中的綁匪形象，與一般既定的兇狠殘忍印象有反差感，雖然不夠精明卻難掩善良的本性，因此意外獲得不少劇迷的同情。《綁架之日》導演覺得自己在選角上做了正確的決定，他表示沒有人比尹啟相更適合飾演這個角色。此外，導演透露尹啟相為了拉近與Yuna的距離，不僅準備笑話，還會故意扮鬼臉逗樂對方，讓拍戲過程輕鬆自在。童星Yuna扮演天才少女，角色在語氣和表情上雖然顯露出冷淡，話語之間其實充滿溫暖；她提起最初研讀劇本時內心非常緊張，實際和前輩一起走本後，感受到他們傳遞出很強的能量，當下覺得自己心跳加速很興奮。Yuna也因為精湛演出，讓她憑藉角色拿下第60屆「百想藝術大賞」電視部門最佳新人獎殊榮。於《黑暗榮耀》扮演霸凌角色的朴成焄，在《綁架之日》中則是追查不法案件的正義刑警，這也是他首次挑戰的角色；劇中他負責追查綁架案，調查間發覺此案背後似乎有著更大的陰謀。《綁架之日》27日起，每週日晚間10點於八大戲劇台首播。
陳雪甄挑戰《全民嬰檢》生育資格考試 喬瑟夫抱嬰兒「手在發抖」
公視學生劇展首播全新系列，將由風格強烈的《全民嬰檢》、《湖面交界》兩短片打頭陣，帶黑色幽默與社會反思的《全民嬰檢》邀來在電影《粽邪》被譽為「地表最強阿姨」的陳雪甄，以及「劇場男神」竺定誼主演，陳雪甄挑戰如實境秀般的拍攝，以及前所未有的「生育資格考驗」後，笑著說：「還是不要生小孩比較好？」《全民嬰檢》的故事設定在一個政府立法規定所有夫妻都必須通過三關測驗，來嚴格把關父母素質與國家福利的未來寓言。劇情圍繞著陳雪甄、竺定誼飾演的白領階級夫妻檔，以及喬瑟夫、葉曉霏飾演的年輕情侶；他們為了通過考試的緊張過程。導演何煒彤表示，她希望透過荒誕的黑色喜劇，探討當代社會中「階級複製與考試制度」等嚴肅議題。她巧妙地將一貧一富兩對夫妻置於需要「通過考試才能生育」的世界觀中，旨在衝擊觀者對於階級複製的僵化想像，並引發觀眾對於生養下一代議題的反思。喬瑟夫（左）、葉曉霏（右）在劇中飾演年輕伴侶。（圖／公視提供）為了增強劇情的累積和情緒的表達，導演在劇中運用了多場一鏡到底的拍攝手法，並採用風格強烈的燈光和轉場，以及偏機械人感和科技感的音效。鏡頭在紅白黑交錯、超現實感的「過三關」考試場景間流動，也專注於人物處境和反應，使演員們彷彿置身實境秀中。何煒彤說：「希望讓觀眾體驗沉浸式的臨場感和考試的刺激感。」陳雪甄在劇中挑戰了包尿布、面對女兒青春期叛逆等「被嬰檢」考題，最後在考試椅子上崩潰、哭泣，充滿劇力。陳雪甄分享：「為了通過『全民嬰檢』，李莉長年以來撐持的框架崩毀、感受到不知所措的打擊，讓我深深投入在角色情緒中。」回憶拍攝情景，陳雪甄提到，劇本裡原本沒有哭泣的安排，但當下她難免會崩潰，也體悟到「在家庭、孩子、父母之間，往往沒有標準答案」。竺定誼則覺得劇本「很有趣、很有畫面感也很有想像空間」，並且討論到的議題與他自己生了小孩之後思考的事情有關，期盼演出能令觀眾有共鳴。陳雪甄在劇中有幫寶寶換尿布的戲碼。（圖／公視提供）喬瑟夫和葉曉霏兩位年輕演員則對劇中與小孩互動印象深刻。沒有生育經驗的喬瑟夫笑說，他抱了一個只有３個月的嬰兒，「抱完手都在發抖」。葉曉霏在劇中與躺在血泊裡的小男孩對戲，也感到相當緊張，但她表示拍攝過程還算順利。充滿想像力與戲劇張力的《全民嬰檢》藉架空世界的設定，以一場考試呈現未來科技對人類生活的影響；日前更獲得國際青睞，入圍馬德里電影獎。將於明（30）日，週日晚間10時於公視頻道首播，播出後也將同步上架「公視＋」OTT平台。
南韓名導奉俊昊終於回歸！《米奇17號》上演複製人社畜太空漫遊生命詩篇
橫掃全球影展的《寄生上流》之後，韓國名導奉俊昊讓世界等了6年，終於帶著英語發音的科幻黑色喜劇《米奇17號》（Mickey 17）回歸。《米奇17號》與奉俊昊首度進軍英語市場的《末日列車》相同，都是改編自原有文本，《米奇17號》改編自小說家愛德華艾希頓的小說《米奇7號》，男主角邀來《暮光之城》偶像之姿紅遍全球，近年來以《天能》及《蝙蝠俠》成功轉型為實力派演的羅伯派汀森，好來塢最具知名度的韓國演員代表《怒嗆人生》史蒂芬元，以及「浩克」馬克盧法洛共同主演。《寄生上流》之後面臨全球高度期待，壓力山大的奉俊昊直到看見《米奇7號》小說終於突破創作瓶頸，也終於能夠帶著充滿科幻奇想的新作回歸。奉俊昊相隔6年再推出新作《米奇17號》以科幻包裝探討霸權體制、生命與死亡、人性及階級等複雜議題。（圖／華納兄弟提供）《米奇17號》講述投資失敗欠了一屁股債的地球人米奇為了還債，只能簽約成為人類在外星殖民地的可拋棄式消耗工人，工作是從事所有人類不想做的危險工作，包括測試疫苗、面對外星生物及高危險施工等等，只要意外死掉，就會馬上列印出新的米奇，他也必須無限次在底層輪迴，日復一日重複著宇宙最慘社畜的相同勞工生活。直到一次任務意外，米奇17號遇上了米奇18號，兩人無意間發現了上級的陰謀，為了存活決定共同起義，就此啟動一場翻轉階級，反抗殖民地領導權的鬥爭。羅伯派汀森在《米奇17號》不斷死亡又重生。（圖／華納兄弟提供）《米奇17號》上映後獲得影評及觀眾的普遍好評，也被譽為奉俊昊包括《末日列車》、《玉子》在內，指導的三部英語發音電影之中最好的一部。兼顧商業又雅俗共賞、言之有物，是奉俊昊作品最大的特色，觀賞《米奇17號》的過程，會發現它巧妙融合了奉俊昊所有作品的某些關鍵元素及創作精神，同時也堅持奉俊昊一向關注的題材，有從處女作《綁架門口狗》開始，每部作品都有的黑色幽默和荒誕，有《末日列車》的近未來及科幻設定、密閉交通工具中的階級鬥爭及革命翻轉，有《寄生上流》的貧富差距及複雜社會隱喻，以及《駭人怪物》和《玉子》的虛構怪物生物。以輕巧幽默的類型講述沈重議題一向是奉俊昊的強項，《米奇17號》是奉俊昊的反烏托邦寓言，以科幻包裝探討霸權體制、社會腐敗結構、生命與死亡、人性及階級等複雜議題。人類強行殖民外星球，暴力處理星球上的原生種，但對真正的原生種來說，地球人其實才是所謂的異星人。每個設定精巧地都充滿政治影射性，既不說教也不生硬，如同原著小說中的米奇只死了7次，但奉俊昊加強了米奇「拋棄式」的戲劇效果，直接增加了10次死亡。數字17跨進18，正是從未成年跨進成年人的門檻，從米奇17號前進米奇18號，也代表著米奇的學習、進化、蛻變與成年禮。《米奇17號》羅伯派汀森比原著又多死了10次，增加「拋棄式」的戲劇效果。（圖／華納兄弟提供）奉俊昊熱愛怪物相當有名，他在《駭人怪物》與《玉子》中都曾經創造出虛構又迷人的巨大怪物，而在《米奇17號》中登場的伏蟲同樣迷倒一堆影迷。巨大灰色又像是甲殼類生物的萌萌外型，令人直覺聯想到宮崎駿電影《風之谷》中的王蟲以及《沙丘》中的沙蟲。奉俊昊自己在受訪時也大方承認，伏蟲的造型的確受到了王蟲啟發，而王蟲的造型則是參考了1984年版的《沙丘魔堡》中的王蟲造型，原來沙蟲、王蟲與伏蟲三隻異星生物在血統上有著如此互相啟發的奇妙巧合。「米奇，死亡是什麼感覺？」這是死了無數次的米奇，最常被問到的問題。生命與死亡本身都是奇觀，而在創新炫目的視覺奇觀之外，奉俊昊想探討的永遠都是最基礎、最核心的主題。這回他用《米奇17號》挖掘的是生命與死亡，以及自我認同的價值。米奇在不斷死亡又重生的過程中遇上了各式各樣的人，所有人最懼怕的死亡對他來說，如同呼吸般的日常。當死亡不再存在或成為「永生」，人是否還有身而為人的價值？生命是否還能被尊重，或人是否還能夠被稱為人？奉俊昊沒有給出答案，但米奇17在最後在「永生」及「人」之中做了屬於他的選擇：當一個獨一無二，再也無法被複製的存在，是他在重生無數次之後給自己的正確解答。《米奇17號》熱映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
影爆點／是枝裕和翻拍向田邦子經典，Netflix《宛如阿修羅》神仙卡司再創2025開春神作
日本大導演是枝裕和拍攝日本才女小說家、劇作家向田邦子劇本的《宛如阿修羅》在Netflix上架了，故事背景是1979年的東京，關於四個姐妹時而爭吵、拳腳相向，時而互相擁抱療癒，一起圍爐開心大笑的故事。從片頭開始，就充滿了巧思及幽默感。四個姐妹，分別拿著代表自己的物件，一臉憤怒地往前方砸去。宮澤理惠飾演的花道家大姐綱子砸的是花，尾野真千子飾演的家庭主婦二姐卷子，用的是鮮紅色的毛線球，圖書館員三姐瀧子由蒼井優飾演，她砸的是口紅，廣瀨鈴演的咖啡店員小妹咲子，則是奮力用拳擊手套朝前方猛打一拳。四個物件都是亮眼的鮮紅色，然後直到片尾，觀眾才會看到她們發火的對象是誰。發現年邁的爸爸早有外遇家庭，還有個年僅小學的兒子，故事就從這裡開始。《宛如阿修羅》是昭和年間的故事，當時的日本影劇主流停留在強調女性溫婉持家，對丈夫及婚姻生活百般容忍的樣貌，但向田邦子的作品不同，她在看似普通家庭劇的框架之下，放進了所有狗血的條件，讓角色們自然地呈現出女性們本來就該有的真實樣貌，貪戀、憤怒、欲望，以及忌妒，如同看著角色的每個人，難免在人生中重複相同的錯誤，在看似平靜無波的生活地獄中浮沈，同時若無其事地度過每一天。宮澤理惠在《宛如阿修羅》飾演的大姐綱子與兼職插花的餐廳老闆不倫。（圖／Netflix提供）這是向田邦子轉換角度，開始以「女性」作為書寫主軸的家庭劇。劇名的「阿修羅」指的便是這些女人們，她們看似和樂融融，個個其實偶爾八卦，互相怨懟也充滿執念，在名為家庭的暗潮洶湧之中，用愛與謊言編織著每一天的生活。儘管看起來再強悍，她們也都有各自擁抱的黑暗秘密與脆弱瞬間。《宛如阿修羅》曾經被拍成電視劇，三次改編舞台劇，以及大導森田芳光曾改編為電影版作品。原本就是向田邦子粉絲的是枝裕和，要如何詮釋這個珠玉在前，關注度極高的重要作品也讓人好奇。而是枝以2025年版的《宛如阿修羅》再次向日本證明了這件事：他就是現今日本拍攝家庭及女性群像的第一人。《宛如阿修羅》國村隼被女兒們發現早有外遇，還有個年僅小學的兒子。（圖／Netflix提供）幽默，甚至是口味相當辛辣的幽默，是向田邦子作品裡很重要的元素，是枝以他向來的溫柔接住了這樣的辣度，並且加入自己的詮釋，讓是枝版本的《宛如阿修羅》成了帶有黑色喜劇色彩的微辣家庭劇。裂開的鏡餅般的母親後腳跟、玩具警車砸破紙門留下的洞、連續收到兩次一樣的伴手禮魚乾、門口吃個精光的拉麵碗、以及腳底板用簽字筆畫的笑臉，各種象徵性的物件，加上畫風一轉的台詞，幽默感總是在無法預料的小處出現，讓人無法專心沈浸於太長的悲傷或憤怒中，高明的安排，令人時時都想起立鼓掌。《宛如阿修羅》尾野真千子飾演二姐卷子，是平凡的家庭主婦。（圖／Netflix提供）《宛如阿修羅》邀來日本奧斯卡等級的華麗主演群，一字排開的四個姐妹相愛相殺之外，還有飾演父親的國村隼、飾演母親的松阪慶子、二姐夫的本木雅弘（他也是是枝裕和愛將樹木希林的女婿）、三姐夫的松田龍平等人，全員不分年齡演技炸裂，身為觀眾真心幸福。還有是枝裕和最擅長拍攝，同時也是向田邦子最愛寫的各種飲食橋段。演員們在《宛如阿修羅》裡吃遍了由小到大的日本美食，鏡餅、醃泡菜、家族聚餐的壽司、姐妹嚼舌根啃米果、咖啡店談判的蛋糕、家裡煮的壽喜燒、關東煮、馬鈴薯燉肉等等，所有的劇情、八卦和微妙情緒都環繞著食物展開，但魔鬼藏在細節裡，不錯過主角們大快朵頤的美食之外，閱讀餐桌上不尋常的空氣，也是重點中的重點。蒼井優在《宛如阿修羅》飾演圖書館員三姐瀧子。（圖／Netflix提供）看著角色們詮釋向田邦子各種中毒性的台詞，是《宛如阿修羅》最過癮的部分。宮澤理惠飾演的大姐綱子與兼職插花的餐廳老闆不倫，知情的餐廳老闆娘在一開始進場，評價她插的花時，就直接綿裏藏針地說出了：「今天的話特別美，好像一個衣衫不整的女人，披著和服。」而姐妹們時而和樂，時有意見衝突，各有各的樣子，卻各自帶著母親的影子長大了。廣瀨鈴在《宛如阿修羅》飾演咖啡店員小妹咲子，也是家中最小的女兒。（圖／Netflix提供）向田邦子的故事裡，對待女性和任何角色的視線，都是幽默而溫柔的，無論她們遭遇了何等淒慘的打擊、被家人和生活背叛、遇見丈夫的小三，面對生與死，始終都能保持微笑，用幽默感面對生命的種種考驗。畢竟世界上沒有真正的反派，再可惡的人換個角度看，都有可愛和脆弱之處，這才是真實人生的樣貌。而無論在哪個時代，女人們都會有十足接近阿修羅的時刻，而也無論在哪個時代，家庭關係總是一樣的，我們都在其中帶著自己的稜角成長，跟家人彼此摩擦、糾結、衝突，帶著複雜的情感，逐漸長成了現在的樣子。《宛如阿修羅》的父親勸架時說的對，不管發生了什麼事，「十年後，妳們會笑著聊它的。」《宛如阿修羅》Netflix播映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
裴斗娜《家族計畫》下廚遭吐槽 認了「不知道自己在幹嘛」
韓國短篇黑色喜劇《家族計畫》主演群跨海受訪，裴斗娜笑稱劇中很多橋段「不知道自己在幹嘛」，還透露柳承範會燒香驅除不好的能量，而飾演她兒子的朴所羅門（羅門）帥氣、可愛卻「好像螺絲鬆掉了」，接連爆料逗笑全場。由三大演技派老戲骨裴斗娜、柳承範、白潤植，搭配新生代演員羅門、李受炫主演的2024年末黑馬神劇《家族計畫》，劇情描述逃離特務機關的特殊能力者們偽裝成一家人，面對威脅生存的犯罪分子與組織的追殺，用與眾不同的方式消滅對手的故事。裴斗娜飾演本作的核心人物「英秀」，身懷駭入他人大腦竄改感知、記憶與認知的特殊能力。她坦言「對我來說真的就是挑戰」，因為這個角色本身完全不會表現出感情，但在駭入他人大腦時又會同樣感受到對方的痛苦，所以在表演時要去掉感情、感受痛苦，不用表情而是以眼淚來呈現，「這種事對我來說是最大的冒險」。裴斗娜被吐槽在廚房的戲很多，但實際出現在餐桌上的食物很少。（圖／friDay影音提供）在聊到拍攝空檔的休息時間時，「媽媽」裴斗娜笑道「兒子」羅門真的很熱情，非常投入在劇中角色，「所以總是好像螺絲鬆掉一樣」，旋即解釋：「當然他現在是正經打扮的男孩，是帥氣的小夥子，但在現場是很可愛、很討人喜歡的」。「爸爸」柳承範一聽立刻補充說「女兒」李受炫也很可愛、「爺爺」白潤植戲裡戲外都很風趣幽默，裴斗娜聞言冷不防忽然爆料：「承範每次覺得現場不對勁的話，就會一邊燒香，一邊說『這裡有不好的能量』。」逗笑全場。而在談起拍攝時印象最深刻的事時，以該作正式跨足戲劇圈的模特兒李受炫表示，印象深刻的片段是「媽媽為我準備飯菜的橋段，家人很多卻只有一片海苔，搭配煎得半熟的蛋以及用微波爐加熱的即食飯」，白潤植立即幽默吐槽裴斗娜主要出現的橋段都在廚房，但實際上出現在餐桌上的食物並不多，讓裴斗娜大笑說：「我也不知道自己在幹嘛。」friDay影音除了冠軍黑色喜劇《家族計畫》全套6集已完整上架之外，由高賢廷、厲雲主演的演藝企劃公司逐夢故事《星星閃耀的夜晚》，李帝勳、車銀優、李東輝、郭東延的歐洲鄉村生活體驗記《芬蘭租屋生活》 也都獨家熱播中。
李絮和安宰弘飾演無性夫妻 靠勒索出軌者賺取錢財
韓國18禁的黑色喜劇《愛情少一啪》將於13日（週日）晚間10點在八大戲劇台全台首播，由《模範計程車》女主角李絮與三度合作的安宰弘搭檔夫妻，劇情一開場即是兩人火辣的「動作戲」，尺度大開看得令人臉紅心跳。李絮透露：「這場從門外一路狂吻到屋子裡的親熱戲我們排練非常多次，尤其記得是在不同天拍攝完成。」在《愛情少一啪》中李絮飾演飯店櫃台服務人員，外表冷淡，但內心其實充滿溫暖，而飾演其另一伴的安宰弘則是計程車司機，性格與妻子截然不同，外表看似憨厚溫暖的他，內心卻冷酷。在劇情中，李絮和安宰弘情侶時期的熱情如火，步入婚姻後因為生活經濟壓力，消磨兩人對性的渴望，成了無性夫妻，卻在某次得知朋友的老公出軌，對方為了不讓偷吃事件曝光，提供「封口費」給他們，李絮、安宰弘沒想過竟獲得這筆意外之財，進而動了歪腦筯，開始瞄準婚外情對象，勒索出軌者從中賺取錢財。李絮在劇中飾演飯店櫃台服務人員，外表冷淡，卻有很兇的一面，但內心其實充滿溫暖。（圖／八大戲劇台提供）由於劇情拍攝出各式各樣的婚外情狀況，挑戰觀影尺度，李絮和安宰弘在回顧這些片段時，都讓兩人忍不住害羞，表情顯得非常尷尬。而被問及如果親眼目睹另一伴出軌，李絮坦言：「會很生氣，並且會從對方的人生中消失。」安宰弘則是會想跟對方爭論，因為想知道事情的真相。李絮分享即使和安宰弘三度合作，這次共同演出《愛情少一啪》仍然充滿新鮮感，而且很感謝對方能一起參與，因為最初很好奇和她對戲的演員會是誰，在得知是老搭檔安宰弘，讓她感到很放心。《愛情少一啪》13日起，每週日晚間10點於八大戲劇台全台首播。安宰弘在劇中飾演計程車司機，外表看似憨厚溫暖，內心卻冷酷。（圖／八大戲劇台提供）
楊勇緯止步8強…台北電影獎最佳編劇脫口「直接楊緯」 馮勃棣發文道歉了
台灣「柔道男神」楊勇緯代表中華隊參加本屆巴黎奧運男子60公斤級賽事，卻在8強賽敗給哈薩克名將斯梅托夫（Yeldos Smetov），接著復活賽又輸給日本選手永山龍樹，確定止步8強，無緣連2屆奧運奪牌。對此，台北文學獎得主、台北電影獎最佳編劇馮勃棣事後卻拿楊勇緯的名字來開黃腔，遭網友憤怒出征，馮勃棣本人稍早也公開致歉了。楊勇緯敗給永山龍樹後，馮勃棣隨即在臉書「Birdy Fong」寫下：「楊勇緯沒有『勇』，直接變楊緯，玩個文字遊戲而已啦，我愛台灣隊。」結果貼文曝光後隨即遭到網友炎上，揚言抵制。對此，馮勃棣今（29日）稍早也在臉書回應：「前天晚上，我拿奧運國手的諧音開了一個很不妥的玩笑，非常瞎，鄭重道歉。」他也坦承，自己其實在臉書發文後的幾分鐘，就自覺不妥刪文，但沒想到同步到脆（Threads）的上面，文章還在，「於是放了一兩天，剛剛才發現！這是一個發文後幾分鐘就該消失的東西，在我不察、以及它不該留下來的情況下，留了下來，除了向大家，也向楊勇緯先生道歉致意。」馮勃棣還補充，自己有在玩脫口秀，所以對地獄梗的接受度比較寬，「但難笑就是難笑，這也不是一個適當的媒介，個人以後一定謹言慎行。對不起！中華隊加油！」但道歉文一出後網友卻不太領情，「夠勇就別刪文，拿別人名字開玩笑最缺德，麻煩所有的投資方記住你的人品，車子列為拒絕黑名單！你連不該拿別人名字惡意開玩笑都不知，沒救了！」「很不聰明的玩笑」、「自己可以接受地獄，不代表可以推人下地獄」、「薩太『噁』歡迎您」。但也有人認為，「就是脫口秀的梗。」據悉，編劇和表演藝術者馮勃棣的舞台作品曾4度獲台北文學獎，包括《我為你押韻-情歌》、《不如這樣吧Blue John》、《我是傳奇葩》、《Dear God》，其電影編劇作品《帶我去月球》也曾於2017年12月1號在台灣上映，並以2019年上映的黑色喜劇電影《江湖無難事》榮獲台北電影獎最佳編劇。
王若琳首度為電影創作 超滿意「可能有鬼界保佑」
王若琳剛推出英文創作專輯《Hotel La Rut 破爛酒店》，先前也首度為電影《鬼才之道》量身打造的主題曲〈鬼才出道〉，更同步推出英文版〈Dead Talents Society〉，歌曲完美融入電影情節， 讓首度和她合作的導演徐漢強大讚「是一個天作之合，且非常夢幻的合作經驗」，王若琳也開心說：「可以參與這麼棒的作品真的很榮幸。」《鬼才之道》由陳柏霖、張榕容、王淨主演，以一間沒落的「旺來大飯店」414號房為背景，講述厲鬼們如何因應時代潮流，成名陽間再創造新的都市傳說。非常喜愛黑色喜劇主題的Joanna王若琳表示接到電影主題曲創作邀約時十分開心，「這樣的主題對我而言是志同道合。」英文版〈Dead Talents Society〉由王若琳親自填詞，將電影中三位鬼魂的角色融合，並加上自己的第三人稱視角，描述在社會中掙扎時，不論是正派或反派，心裡感受其實都是一樣的，透過歌曲唱出角色中「我們」的相互理解。王若琳表示在第一次看完電影後，腦中馬上浮現出黑色幽默動漫主題曲風格的靈感，「現在聽到的版本其實是將原本錄音時的速度加快後的效果，卻發現意外地與影像風格及運鏡節奏非常契合，覺得這些冥冥之中的巧合都像奇蹟般的美好。」王若琳也說很開心也很慶幸可以跟徐漢強導演合作，整個過程超越想像的愉快，笑稱：「可能是有鬼界的保佑。」表示和導演聊天的過程中發現彼此有許多共同的工作方式，「導演很敏銳地理解我的動向與在寫的東西，同時也給了我很多空間。」對於能夠在大銀幕上聽到自己的創作，王若琳更直呼「不可思議」！
《辛普森》神預言「賀錦麗首位美國女總統」？ 編劇樂回：很榮幸
美國總統拜登台灣時間22日凌晨宣布退選，並表態支持副手賀錦麗（Kamala Harris），有不少網友發現，美國經典黑色喜劇卡通《辛普森家庭》（The Simpsons）在24年前播出的某一集內容，似乎「預言」了賀錦麗參選的可能結果。對此，其中一名編劇也出面回應，「很榮幸能成為『辛普森預言』的一份子」。麗莎身上穿的紫色套裝，與賀錦麗2021年宣誓就職的衣服顏色相同，且都戴著珍珠項鍊。（圖／翻攝自X）根據美國《哥倫比亞廣播公司》新聞（CBS News）等美媒報導，《辛普森家庭》2000年3月首次播出第11季第17集，名為「霸子走向未來」（Bart to the Future），除了出現男主角「霸子」的成年模樣，還有他的妹妹「花枝」（Lisa，亦翻莉莎）入主白宮、成為美國總統。就有眼尖網友發現，花枝身上穿的紫色套裝，與賀錦麗2021年宣誓就職的衣服顏色相同，且都戴著珍珠項鍊。早在2021年賀錦麗宣誓就職時，就被網友發現她身上的紫色套裝和穿戴的珍珠飾品等，整體造型跟「花枝」非常相似。（圖／翻攝自X、達志／美聯社）早在2021年賀錦麗宣誓就職時，就被網友發現她身上的紫色套裝和穿戴的珍珠飾品等，整體造型跟「花枝」非常相似，讓不少人為此驚嘆。如今賀錦麗接棒拜登，參選2024美國總統大選，再度掀起網友熱議，「《辛普森家庭》已經成為我們這個時代最歷久不衰的謎團之一了」、「預測真是準到令人不安」、「我現在相信《辛普森家庭》每一集撰寫劇本的人都是時空旅行者」、「如果她真的變總統就有趣了」！對此，《辛普森家庭》其中一名編劇的吉恩（Al Jean）也透過社群網站X上轉發貼文表示，「很榮幸能成為『辛普森預言』的一份子」，不過賀錦麗宣誓擔任副手的那一天，包括美國前第一夫人蜜雪兒（Michelle Obama）與希拉蕊（Hillary Clinton）也都穿上同色系服裝。依據《今日美國》等媒體先前報導，紫色象徵民主黨「藍色」與共和黨「紅色」的融合結果，被視為團結與跨黨派合作的象徵。這部播放快35年的美國卡通，劇情不僅熱愛針砭時事，同時也非常巧合地，多次提前出現在現實中的某些重大事件，而備受各界討論，像是先前曾經成功預言川普當總統，近期又發生川普被槍擊濺血事件，英國第4頻道也緊急停播《辛普森家庭》，原因是預計播出的集數內容，也出現和川普槍擊案類似的場景。辛普森家其中一名編劇都貼文表示，「很榮幸能成為『辛普森預言』的一份子」。（圖／翻攝自X）