Demo
」 告五人 演唱會 蔡詩芸 A-Lin 台語
宇宙人新歌藏超大彩蛋 塵封30年寶物重出江湖
金曲樂團宇宙人相隔4年推出新專輯《Dear You》，並同步推出同名主打MV，邀請曾與落日飛車、星野源、V6、Balming Tiger合作、並榮獲金曲獎最佳音樂錄影帶獎的日本導演Pennacky執導，全片以底片拍攝，將一首甜甜的情歌化為宇宙人充滿生活感的「一首歌誕生的一天」，MV上線短短一天更突破10萬觀看，熱烈反響持續升溫。歌曲中還藏著一大彩蛋，近年作品第一次見到的長笛Solo，是由阿奎親自上陣，原先小玉的Demo裡本來就編排了長笛聲，便開玩笑問阿奎：「不然你來吹？」沒想到就此成真。阿奎透露自己國小五年級參加管樂團時，就買了人生第一支長笛，一路吹到國二，後來改彈電吉他，長笛便逐漸退居幕後。現在這支陪伴他近30年的長笛終於重出江湖，方Q則爆料，大家在日本錄音室和飯店期間，都常聽到隔壁傳來阿奎練長笛的聲音，「有一種在親戚家的感覺，隔壁的小孩一直重複練同樣幾句！」阿奎第一次挑戰長笛Solo。（圖／相信音樂提供）〈Dear You〉MV拍攝幕後也充滿宇宙人的生活感，因天氣太熱，阿奎、方Q在空檔忍不住瘋狂偷吃道具剉冰，讓工作人員急喊：「只能吃鏡頭拍不到的背面！」沒想到拍到一半，方Q卻突然不見蹤影，結果竟然跑去隔壁攤販看當地小農自己種植的各式蔬菜，還盤算著回家可以怎麼料理，充分展現吃貨本性。難得到宜蘭，方Q原本還期待能買到在地名產宜蘭蔥，最後卻發現攤位沒有販售，只能失望而歸，也讓這趟MV拍攝意外多了一段超接地氣的「買菜日常」。導演Pennacky沒有把〈Dear You〉拍成典型情侶MV，而是把鏡頭對準宇宙人創作、練習歌曲的日常，記錄一首歌從靈感到逐漸成形的過程。小玉坦言當初看到腳本超驚喜：「原本以為會拍情侶故事，但看了腳本畫面覺得留白很大、空間開闊，反而讓人更專心聽音樂！」他更幽默形容這次合作簡直是「檸檬蹦冬瓜，蹦出新滋味」，阿奎也狂讚導演功力：「每一景都像一幅畫，搭配音樂感覺畫都動了起來！」日本導演Pennacky（右二）執導宇宙人新歌MV。（圖／相信音樂提供）
韓國「媽媽專業戶」爆吃台灣美食 狂讚曹雅雯：一直唱到70歲
公視台語台時代大戲《再見1987》首播後引發全網熱烈討論，除了扣人心弦的劇情，貫穿全劇靈魂的核心主題曲〈春天的歌〉，特別邀請到韓國資深「媽媽專業戶」文熙景與金曲歌后曹雅雯跨國夢幻合唱。文熙景表示當初聽到台韓雙語結合的 demo 時非常驚喜，大讚曹雅雯的歌聲彷彿「為這首歌而生」，曹雅雯則超緊張，以為要全程唱韓語，特別請會韓文的朋友逐字糾正發音與羅馬拼音，成果讓文熙景讚不絕口，直呼要向韓國朋友好好炫耀一番。文熙景此次來台灣宣傳特別找了時間與曹雅雯碰面，兩人分享彼此的工作心情，文熙景透露自己早在 1992 年就曾來台旅遊，對台灣的人情味與美食念念不忘，這次來台更指名要再去吃有「哈根達斯冰淇淋吃到飽」的麻辣火鍋與芒果冰，開心表示人生第一次吃到這麼多美味的冰淇淋就是在台灣，直呼：「我真的是太快樂了！」當曹雅雯聊到自己平時熱愛看韓劇，迷上《鐵拳教育》時，才發現文熙景正是《機智醫生生活》裡飾演楊碩亨媽媽的貴婦，秒變迷妹爆汗直呼：「老師本人真的好漂亮！」曾拿過歌謠大賞、甚至 50 歲挑戰過饒舌比賽的文熙景，也大方分享韓國殘酷的練習生體制與樂團生態，直言非常羨慕台灣與日本擁有豐富的獨立樂團與音樂祭文化，並暖心鼓勵曹雅雯：「歌手比較難唱一輩子，希望雅雯能替我完成夢想，一直唱到 70 歲！」文熙景感性表示，這首歌表達了「從絕望中找到新希望」的堅韌生命力，文熙景最後熱情表示，未來曹雅雯若到韓國旅遊一定要通知她，讓她盡地主之誼。近日釋出的最新預告中，由温昇豪飾演的革命領袖號召眾人轉往地下，大喊「保護我們的家人」，甚至準備反攻派出所奪取武器，感嘆喊出：「我們這個時代，需要年輕人的犧牲。」談及劇中的起義與酷刑戲，温昇豪透露拍攝現場特別選在廢棄工廠，肅殺氣氛確實令人相當不舒服。關於拍攝嚴酷的「臥冰審問」劇情，他特別感謝劇組安排他穿泳褲並墊了大浴巾，但持續坐在冰塊上依然感到無比冰冷，感性表示：「當時追求理想與信仰的人，散發著人性的光輝，非常令人感動。」温昇豪挑戰拍攝臥冰審問劇情。（圖／公視台語台提供）至於劇中與方志友上演深刻「訣別吻」的林哲熹，回憶拍攝當下正是兩人戲外組別分開的前夕，格外能帶入情緒，他感嘆：「在那個年代，轉身之後真的不知道還會不會再見面，每一次分別都可能是訣別。」談及戲裡升格人父，林哲熹直呼戲裡戲外的小女孩都非常可愛，但身處動盪時代，身為父親既想給孩子美好未來，又不安於自己是否有明天的矛盾心情，讓他留下了極為深刻的體會。林哲熹與方志友上演訣別吻。（圖／公視台語台提供）
林潔心自曝偶包重 呂允一聽新歌傻眼：什麼東西啊？
林潔心推出新專輯《永恆少年少女》，相較於之前奮不顧身一路向前跑的態度，這一次她放慢腳步，將重心從外界收回自己身上，她坦言以前偶包很重，「總希望自己在大家面前都是完美、不會出錯的狀態，剛開始看到一些否定我作品、甚至只是針對外表或個人標籤的惡意留言時，真的會很受傷也很生氣，甚至會懷疑自己。」那些留言或中傷會在她心裡停留很久，讓她忍不住反覆思考：「是不是我真的不夠好？是不是哪裡做錯了？」林潔心坦言以前偶包很重。（圖／繹琛有限公司提供）但在走過《永恆少年少女》這一年半的創作歷程後，林潔心慢慢發現，「現在真的放下好多，我漸漸知道，我不可能讓所有人理解或喜歡我。只要我有好好對待自己的音樂、對得起自己的心，那些外界的投射其實就只是別人的想法跟功課，不是我的。」相較於之前奮不顧身一路向前跑的態度，這一次她放慢腳步，將重心從外界收回自己身上。專輯找來呂允合作主打單曲〈To-Do List〉，兩人的合作其實早有淵源，過去林潔心舉辦專場時，曾邀請呂允擔任嘉賓，兩人一起演唱〈捉摸不定〉。原本就已聽過呂允作品的她，直到真正站上舞台與他合作，才發現自己唱饒唱竟然如此過癮，「當時我們有一起唱了〈捉摸不定〉，就覺得也太好聽了吧！」新專輯剛好有一首饒唱作品，林潔心便立刻想到呂允，她先寫好旋律，再請呂允填詞，兩人就這樣完成了〈To-Do List〉。有趣的是，林潔心用數字 12345678 反覆唱完整首Demo，呂允聽到的第一反應是：「這什麼東西啊？」後來再聽幾遍又覺得實在很有趣，於是寫詞時保留了原始Demo裡的數字哼唱，最終成果讓林潔心完全藏不住興奮，直呼：「成品果不其然非常的好聽……只能說呂老師太厲害啦！」〈To-Do List〉聽起來是一首甜蜜的男女對唱，實際上卻是林潔心寫給自己的情歌，對她而言「愛自己」並不是買很多東西犒賞自己，而是學會尊重自己的意願，她表示：「現在在做很多決定或行動前，我會先停下來問自己：這真的是我想做的事嗎？」過去的她很容易因為外界期待而改變自己的選擇，她說：「如果一件事情只是為了迎合別人，卻讓自己感到不舒服，那就現在開始練習表達自己的想法，把力氣留給真正想投入的人事物。」
麋先生聖皓狂聽王識賢專輯 新歌藏經典神曲彩蛋
麋先生主唱聖皓為電影《網紅老爸》量身打造片尾曲〈鹹酸苦汫〉，更邀請歌王王識賢合唱，從歌曲發想、創作到進錄音室，聖皓一路親自參與製作，甚至在創作初期便將王識賢的歷年作品放進播放清單，反覆聆聽、揣摩他的聲音特色，再將對王識賢音樂的理解與電影角色融合進歌曲。兩人也在製作過程中密切交流，讓王識賢深厚的台語歌唱底蘊，與聖皓擅長的樂團編曲及創作語彙碰撞出全新火花。身為歌手的王識賢，過去便想過與麋先生合作音樂的可能性，這次因電影《網紅老爸》促成契機，終於有機會正式一起走進錄音室。談到首次與聖皓合作，王識賢直言：「跟他合作感覺會有很多驚奇。」他也毫不吝於給予聖皓肯定，被問到最喜歡〈鹹酸苦汫〉哪一句歌詞時，他笑說：「其實坦白講，每一句我都喜歡。」整首歌也讓他在聆聽時數度受到觸動，直言「有時候聽了聽了就哽咽」。聖皓表示王識賢是陪伴麋先生一路成長、生命中非常重要的一位前輩，「有機會這樣合作，也終於產出一首識賢哥也點頭、答應滿意的歌，我覺得是非常開心、非常榮幸的一次合作。」聖皓聽了許多王識賢的作品。（圖／相信音樂提供）歌曲名稱「鹹酸苦汫」本身就濃縮了生活中的各種滋味，聖皓透露，最初創作時便是想寫「生活的酸甜苦辣」，但對自己而言，台語創作並不是熟悉的領域，因此比平常花了更多時間琢磨，「的確花了不少夜晚完成這首歌，真的寫出來的時候，其實有一種很滿足的感覺。」聖皓也坦言，這次合作最大的挑戰，除了創作台語歌曲，更要寫出一首「王識賢唱起來會成立」的歌，透露自己在寫歌前，播放清單全部都是王識賢的專輯，「聽了很多識賢哥的歌，在創作的過程中，就會一直想像，如果是識賢哥唱這首歌，大概會呈現什麼樣子，然後再融合到電影。」正式進入錄音階段後，兩人也展開密集的音樂交流，聖皓謙稱自己在台語歌曲上「算是比較菜鳥型的」，因此在錄音時不論發音、用法或咬字，都會主動向這位大前輩請教，讓歌曲在語言與情緒的表達上更加精準。聖皓透露，王識賢對歌曲製作也非常投入，甚至曾因為一個細節晚上睡不著，隔天一早便打電話來討論，之後兩人再約進錄音室，把想法一一確認，「花時間討論到彼此都覺得可以，才往下繼續進行。」而這份對王識賢音樂作品的熟悉，聖皓也直接放進〈鹹酸苦汫〉的編曲裡，將經典歌曲〈腳踏車〉的旋律巧妙融入歌曲間奏。王識賢第一次聽Demo便馬上察覺，還特別問聖皓是不是「故意寫的」，得到肯定答案後也相當認同這個安排，笑說：「這樣的安排讓原本溫馨的歌曲，多了一層過往記憶與情感，那個情感更加濃郁。」
節目邀請10年終於點頭 葛仲珊助攻選手進總決賽
葛仲珊登上《說唱巔峰對決2026》，出道以來首次現身大型 Hip-hop 競演舞台節目，過去《中國新說唱》曾多次向她遞出邀請，直到節目走到十週年，才終於敲門成功等到她點頭。這次她以幫唱嘉賓身分加入 Yamy、加木組成的 Triple K.O.，最終拿下幫唱嘉賓第二名，成功助攻兩位選手挺進決賽。葛仲珊表示節目過去曾多次邀請她，但一直沒有答應，「我不想只是為了曝光或熱度去參加節目，對我來說要有特別意義。」這次剛好遇上節目十週年，加上她也發行暌違已久的新專輯，希望可以和更多人分享作品，才終於接下邀約，她笑說：「都邀請十年了，這次就來吧！」對她來說，這次不只是第一次參與競演節目，也是在對的時間點，用舞台和新一代說唱歌手交流。節目播出後，葛仲珊的舞台狀態迅速引發討論，現場音樂人反應同樣直接，James 李銖銜看完演出後，特別提到她表演中的自信與鬆弛感，形容「特別帥」，李玖哲一開口便表示「Miss Ko 葛仲珊的部分就不用說」，李大奔 BENZO 形容她「慢慢唱拿得太死了」，Rapeter 吳嘉軒僅用「好嚇人」三個字形容，布瑞吉則直喊：「穩，Miss Ko 葛仲珊太穩了。」嚴浩翔更以「定海神針」形容她站上舞台的存在感。談到合作的 Yamy 與加木，葛仲珊形容兩人都很熱血，對舞台也很有衝勁，「現在的我比較 chill，所以看到他們這樣，反而讓我想起剛出道的自己，那種很想拚、很飢渴的感覺。」她特別提到，Yamy 是決賽環節中唯一留下來的女歌手，而自己又是唯一女性幫唱嘉賓，她下定決心：「她都打到這裡了，我就覺得，好，今天一定要把她送進決賽席次。」至於加木，最讓她印象深刻的是旋律感與舞台想法，「他的 demo 很有旋律性，而且本人比想像中高。」錄製過程中，最讓葛仲珊覺得困難的竟然不是舞台，而是訪問，她笑說：「因為中文不是我的母語，有時候會卡住，又怕不小心講錯什麼會很尷尬。」但她也認為能用中文溝通、創作、寫歌，甚至用中文饒舌，正是自己很喜歡的挑戰，「那是光用英文體會不到的挑戰性跟成就感。」至於最過癮的部分，毫無疑問是表演本身，她表示現場觀眾真的太有感染力，讓她唱到一度覺得自己像在大巨蛋裡演出，「這也是我第一次參加競賽節目，整個經驗真的很難忘，算是解鎖了一個新的人生回憶。」葛仲珊認為最大的考驗是訪問。（圖／愛奇藝提供）
告五人重返小巨蛋日期曝光 砸百萬打造超狂「時空穿越門」
告五人透露將重返台北小巨蛋後，近期各地從大眾交通樞紐、指標性商圈到網路社群，接連出現神秘「＠」符號，歌迷紛紛化身「名偵探柯南」抽絲剝繭，今（25日）官方終於揭開謎底，神秘「＠」原來就是「at」，也就是「在這裡」，並正式宣布告五人將在11月7、8日在小巨蛋舉辦【凱基金控 x Accusefive 告五人 [在這裡@century] 世界巡迴演唱會】，門票將於9月13日中午12點在拓元售票系統正式開賣。如今謎底揭曉，再回頭看告五人先前釋出的線索，竟發現早已把答案偷偷藏在其中，日前告五人在社群於AM11:07無預警釋出一支長達三十多秒、名為「未命名的錄音檔#100」的新歌清唱Demo，當時歌迷便對歌詞「我就站在這裡，等著你回頭看，一百年前的細流已變成河川」議論紛紛，如今再回頭聽，根本早已把演唱會名稱「在這裡」的概念劇透出來。甚至＠裡一圈圈環繞的白色線條，如今看來也彷彿早已埋好的線索。告五人將在11月7、8日重返小巨蛋。（圖／相信音樂提供）告五人這次為了呈現「一百年」的想像大玩真的，斥資百萬打造長達一百公尺的實景「時空穿越門」，以一層又一層堆疊、退縮的框架打造空間層次，形成一道通往未知「他方」的路徑，讓人彷彿只要再往前一步，就能跨越另一個時空。搭配豐富色彩、燈光與不同材質，整個場景既有迷幻夢境般的氛圍，又充滿快速穿越的速度感，告五人一踏進攝影棚，就像突然乘上時光機，瞬間被拉進百年旅程，雲安更直喊：「難怪我剛一陣暈眩！」告五人表示：「在演唱會主題定下來後，一直在想要怎麼呈現一百年的感覺，一走進攝影棚便被眼前的場景震撼，很符合我們想像的！」犬青形容一踏進現場就有「時空隧道的感覺」，不同色彩與材質交疊在一起，像是突然闖進一場夢境；哲謙則是一進攝影棚就「很想衝進去」，直覺感受到一股穿越時空的速度感。雲安則透露，拍攝完成看到畫面時甚至一度覺得「是不是有一點點不真實」，但一回頭看到眼前真正搭建完成的場景，又忍不住直呼「很誇張」。
@謎團席捲台北市 告五人被要求「出來說清楚」
告五人日前登上日本殿堂級音樂祭「Summer Sonic 2026」25週年盛典，日本歌迷們相約11月包機衝台北小巨蛋，就在這趟國際征途完美收官之際，各地卻無預警被一股神秘的「＠」謎團風暴席捲，從大眾交通樞紐、指標性商圈到網路社群，線上線下接連出現令人好奇的異象，掀起全網熱烈討論與猜測。近日無論是通勤族搭乘大眾運輸，或民眾走進影城與熱門商圈，皆紛紛目擊巨幅「＠」符號的全面攻佔，包含台北捷運橫跨板南線、文湖線、松山新店線、淡水信義線與中和新蘆線等核心車站、桃園機場捷運全線月台，以及北中南6座影城電視牆、信義光牆、光華光牆、新板光牆與新北轉運站等巨型戶外LED螢幕，竟在同一時間同步播出單一「＠」畫面。網路上的蛛絲馬跡更讓懸念直線飆升，先是唱片公司相信音樂社群日前頻繁發布神祕「＠」標記，告五人官方社群更在8月19日AM11:07無預警釋放一支長達三十多秒、名為「未命名的錄音檔 #100」的新歌清唱Demo。影片中清晰傳來雲安與犬青極具辨識度的清唱歌聲，伴隨著三位團員專注討論新歌編曲與創作的聲音。這段毫無預告驚喜釋放的音源一曝光，種種神秘線索交織，看見「＠」符號不斷現蹤的歌迷紛紛化身鍵盤柯南，開始紛紛猜測「一定跟告五人有關」、「告五人要幹大事了？！」、「該不會跟全新巡迴演唱會有關？日期是11/7、地點@？」更有歌迷開玩笑地點名嗆聲相信音樂、告五人：「趕快給我出來說清楚喔！」，全網掀起一波熱烈的解謎風潮。@謎團讓告五人粉絲相當好奇。（圖／相信音樂提供）
嚴正嵐跨刀女主角「驚爆第一次」 洪言翔親口認「被電到」
洪言翔推出全新單曲〈我在海邊那天遇見了答案〉，特別邀請「南拳媽媽」時期便結下深厚情誼的嚴正嵐擔綱MV女主角，兩人更特別開直播與粉絲同步觀賞MV。充滿電影感與浪漫氛圍的畫面引發熱烈迴響，不少粉絲驚呼：「終於等到這對『雙胞胎好友』合體。」洪言翔透露，歌曲完成時腦中第一個浮現的女主角就是嚴正嵐，認為她擁有初戀般的青澀與陽光感。沒想到拍攝過程中，兩人近距離對戲竟擦出意外火花。其中一場共用有線耳機的戲碼，因距離被迫拉近、四目相交，洪言翔笑認：「我真的有被電到。」直接向嚴正嵐坦白被擊中。洪言翔推出全新單曲〈我在海邊那天遇見了答案〉。（圖／言裡有光文創工作室提供）對此，嚴正嵐也笑稱拍攝時第一次認真思考「如果跟洪言翔談戀愛會怎樣」，但仔細想想後笑答：「我們真的太像家人了，而且長得又像，比起戀愛，更像是能舒服自在相處的人。」除了擔綱女主角，嚴正嵐更意外「獻聲」，原本只是到錄音室探班的她，一聽Demo就被旋律吸引，隨即被製作人林禾臨時抓進錄音室錄製和聲，讓她幽默自嘲：「這次真的算是獻聲也獻身。」洪言翔感性表示，希望透過彼此最自然的默契，將歌曲中陪伴與理解的力量傳遞給每位聽眾。
歐弟重操舊業自嘲「歌手癌復發」 遇不實指控喊告原因曝光
歐漢聲（歐弟）相隔12年重啟歌手身分，化身「Mr.O」推出單曲〈Lucia〉，今（19日）舉辦記者會，笑說自己的「歌手癌」一直復發，加上這些年歷經婚姻、家庭以及3個女兒出生，對人生與感情都有比過往更成熟的體會，也讓他決定再次挑戰音樂，「以前唱歌跟現在選歌的感覺，已經完全不一樣了。」重拾歌手夢的同時，歐弟近年生活重心仍放在家庭，談到為人父之後的改變，他感性表示陪伴女兒長大的過程，反而重新讓自己學習如何面對人生，尤其孩子逐漸接觸同儕相處、謠言甚至霸凌議題，他會告訴女兒不要害怕求助，更不要掉進不斷解釋自己的「自證陷阱」，也讓他反思自己多年來面對網路傳聞的態度，以前的他不喜歡解釋，但如今遇到涉及不實指控的內容，會選擇透過正式管道處理，「成熟的大人，就是求助司法。」若未來相關訴訟獲得賠償，也規劃將所得捐出。歐弟為了給女兒樹立榜樣，遇到不實指控不再忍氣吞聲。（圖／踢帕娛樂提供）此次重返歌壇，幕後推手之一正是多年好友詹仁雄，歐弟透露當時收到〈Lucia〉Demo，一聽便被高完成度嚇到，「我想說現在的小朋友唱Demo都唱這麼好嗎？」為了不輸Demo歌手，他進錄音室卯足全力，從氣場、高音、轉音到R&B唱腔，幾乎把多年累積的唱功一次用盡，甚至對錄音老師放話：「我沒有唱得比Demo老師好，我還發什麼片！」沒想到錄到後來，製作人才揭曉「Demo根本是AI唱的」，讓他當場傻眼笑喊：「所以我一直在對抗一個AI，我是神經病嗎？」為了「打敗AI」，歐弟一度把每個音都處理得極度精準，沒想到經紀人聽完反而覺得完成度「太高」，甚至產生AI感，讓他決定整首重唱，他也特別請教歌唱老師陳秀珠，才理解現階段的流行演唱更重視臨場感與真實呼吸，而不是把每一個細節控制到毫無瑕疵。他形容這次最大領悟就是：「最完美的控制，就是不要控制。」最後重新調整唱法，保留氣息、口氣甚至些微的不完美，再搭配帶有歌劇魅影、百老匯色彩的編曲，才形成如今〈Lucia〉的樣貌，「這首歌真的讓我扒了好幾層皮，在錄音室待了好多天，就是一直唱、一直唱。」
謝大軍烏石港衝浪遭水母螫傷 狠甩5公斤大秀精實身材
新人歌手謝大軍推出第二首個人單曲〈愛上了夏天〉，新歌以輕快旋律唱出青春與陽光，希望將夏天的溫暖力量傳遞給每位聽眾。謝大軍透露，錄音時外面正是寒冬，但只要音樂一響，腦海便浮現大海與藍天。熱愛運動的他直言第一次聽到Demo就深深喜愛，期盼這首歌能帶走大家生活中的不開心，重新找到正向的生活態度。身為標準「夏天派」的謝大軍，也分享了難忘的衝浪初體驗。他曾與同學相約宜蘭烏石港，第一次成功站上浪板滑行時直呼充滿成就感。不料過程中發生意外插曲，他在海中不慎遭水母螫傷，所幸同行友人及時處理並無大礙。這段「有成功、有驚喜、也有驚嚇」的經歷，成為他夏天最深刻的回憶。為了完美呈現夏日視覺，MV特地前往東北角取景，謝大軍隨團隊在上山下海與30幾度高溫下拍攝一整天。面對首次挑戰裸上半身與洗澡鏡頭，他提前一個半月實施嚴格的身材管理，除了加強重訓、跑步與游泳，早餐更只吃地瓜與雞蛋。最終他成功減重5公斤，展現精實健康的優良狀態，看到MV成品後備感欣慰，開心表示一切努力都相當值得。新人歌手謝大軍推出新歌〈愛上了夏天〉，MV特地前往東北角取景。（圖／艾迪昇提供）
從金旋獎大賞到Spotify RADAR LAWA首張創作專輯9月問世
新生代華語流行音樂創作歌手LAWA，以獨特且極具辨識度的嗓音在網路發跡。擅長在呢喃與爆發力之間轉換的她，將柔軟與強大能量完美融合，與甜酷的青春風格碰撞出強烈反差感。LAWA從8歲開始學習古典鋼琴，雖曾因嚴格指導一度抗拒練琴，但水瓶座不服輸的性格與對音樂的熱愛，讓她從小就萌生跳脫框架的想法。大學期間，LAWA憑藉全創作單曲〈BYE〉斬獲政大金旋獎創作大賞及最佳作曲人獎。隨後在樂團選秀節目《一起聽團吧》大放異彩並正式踏入音樂圈。2025 年發行首張EP《想到再告訴你》後，她不僅入選Spotify RADAR 2026計畫、登上華語指標歌單封面，更獲選《Dazed Korea》2026 Dazed 100。橫跨樂團、嘻哈圈與音樂劇的她，展現出驚人的跨界音樂能量。今年9月，LAWA即將推出首張創作專輯《活著的副作用 Born To Die》。首波主打〈火花〉demo 初亮相即驚艷製作團隊，歌曲捨棄傳統管弦樂，鋪設大量類比合成器音牆，與其古典鋼琴語感交織出另類與流行並存的獨特世界。製作人OOG形容她的歌聲帶有「40% 悲傷、40% 溫暖、40% 不安於室」，面對加總超過 100% 的疑惑，製作人感性回應：「因為妳總是比一般人更炙熱，是用 120% 在活著。」LAWA也感性表示：「願這首〈火花〉成為每個人心中不滅的思念。」
重現21年前經典神曲 蔡詩芸坦言：懷疑自己能唱嗎
蔡詩芸推出全新改編的〈紫外線〉2.0，回想21年前初次與〈紫外線〉相遇，她表示：「第一次聽到Demo時，覺得這首歌跟我的個性有反差！那時候喜歡的音樂風格比較黑暗、重節奏，聽到這種輕鬆快樂的曲風，懷疑我自己是可以唱的嗎？但後來發現，其實我還是有另外一面是溫暖的，現在覺得這首歌更貼近我此刻的個性。」蔡詩芸在音樂上力求突破，這次精心將〈紫外線〉2.0重新改編發行，「希望用現在的生命歷程去重新詮釋青春的悸動，希望能喚起大家的共同回憶，也讓大家看到蔡詩芸不同的音樂面向。」更坦言：「前前後後改了非常多次！要符合現在聽眾的需求，但又不能失去遠離原本的樣子，大家聽習慣了，要融合出最適當的平衡點。」至於如今演唱〈紫外線〉的感受是如何？蔡詩芸感性表示：「舞台上演出的心情很混合，會想到當年的自己，才發現時間真的過得好快唷！心情是悲傷跟快樂夾雜著，覺得如今自己長大很多，現在唱〈紫外線〉多了人生經驗，希望這首輕快的版本可以繼續陪伴以前喜歡我的粉絲，也可以陪伴新的年輕的樂迷。」接下來她也將投入全新專輯的錄音籌備。出道邁入21年的蔡詩芸，啟動「雨過後的風景」巡迴演唱會，杭州、廣州演出締造樂迷好評，她雀躍直呼：「第一次擁有自己的巡演非常開心，累積那麼多年的經驗終於擁有自己的專場，我會繼續努力希望有更多舞台的機會、也希望每次都有新的呈現內容給大家！」蔡詩芸啟動巡演。（圖／人見人愛娛樂提供）
梁詠琪結婚14年不藏了 甜曝夫妻私下「視訊情趣」
梁詠琪今（5日）推出全新單曲〈遠距離〉，歌曲以電話撥號聲揭開序幕，描繪身處不同城市的戀人，透過一句句訊息、一次次通話，跨越距離與時差，傳遞彼此的思念與牽掛，也唱出「只要兩顆心夠近，距離就不是問題」的信念。梁詠琪推出全新單曲〈遠距離〉。（圖／Gmajor Limited提供）新歌由葛大為填詞、徐佳瑩譜曲、鍾漢編曲，並由黃韻玲擔任製作人，談起首次聽見Demo時的感受，梁詠琪坦言：「〈遠距離〉是第1首我們確定收錄的歌曲，歌詞和旋律非常吸引我，第1次聽就已經印象深刻。」這也是她繼歌曲〈順時針〉後，睽違21年再次與黃韻玲合作，梁詠琪分享，黃韻玲希望她以「清澈、純淨」的聲音詮釋歌曲中思念與牽掛的情感，也鼓勵她保留原有的甜美音色。〈遠距離〉以電話撥號聲作為開場，結尾則安排一句輕聲的西班牙語「Hola」。梁詠琪表示，隨著科技進步，如今遠距離戀愛已不像過去那麼困難，透過視訊就像陪伴在彼此身邊，因此電話鈴聲對許多曾經或正在經歷遠距離戀愛的人而言，是相當熟悉且充滿情感的聲音，至於最後一句「Hola」，她笑說：「熟悉我的人，應該都知道這個編排的意義。」梁詠琪與老公Sergio結婚近14年，也曾因工作往返不同城市，深刻體會距離帶來的思念。她透露，每當工作結束，都會和家人視訊，分享彼此一天的生活點滴，互相鼓勵與支持。談到如何維繫一段遠距離關係，梁詠琪認為最重要的從來不是距離，而是彼此的信任與用心，強調，「最重要是互相信任，時時刻刻關懷對方，照顧對方的感受」。
JOY為Red Velvet寫歌 曝收到SEULGI訊息差點哭
韓國女團Red Velvet推出全新迷你專輯《Velvet Summer》，這也是她們繼2024年6月《Cosmic》後，時隔約2年2個月再度以完整體回歸。憑藉〈紅色味道 (Red Flavor)〉、〈Power Up〉、〈Umpah Umpah〉及〈Queendom〉等代表性夏日神曲，穩坐K-POP「夏日女王」寶座的她們，這次一改過去充滿活力、鮮明耀眼的「Red」夏日色彩，如同專輯名稱《Velvet Summer》所象徵，將慵懶、成熟且充滿魅力的「Velvet」感性融入夏日氛圍，展現有別於以往的全新夏日音樂風格。對於此次睽違約2年2個月的完整體回歸，Red Velvet成員們首先向一路耐心等待的粉絲ReVeluv表達感謝，並表示，睽違許久再次以完整體準備專輯與舞台，心中充滿感動與期待。SEULGI也提到，歷經各自的個人活動後，成員們都累積了更多經驗與實力，希望將更加成熟的Red Velvet色彩融入新專輯。YERI則表示，希望《Velvet Summer》能成為送給粉絲的一份禮物，陪伴大家度過炎熱夏天，也回應一路以來的支持與等待。談到新專輯，WENDY分享，夏天除了熱情奔放的一面，也有適合放慢步調、悠閒享受時光的時刻，因此《Velvet Summer》與主打歌〈Surfin' Boy〉便以慵懶且成熟的夏日感性為主軸，希望透過這張作品，自然展現Red Velvet更加成熟且多元的音樂魅力。特別的是，此次主打歌〈Surfin' Boy〉由成員JOY親自包辦作詞。JOY表示，透過〈Surfin' Boy〉，她將一直以來想對Red Velvet與粉絲們傳達的心意完整寫進歌詞中，希望透過歌曲傳達，每一次重逢，都能一起創造比過去更加美好、更加珍貴的回憶，也希望粉絲們能感受到自己對Red Velvet以及ReVeluv真摯的珍惜與愛。JOY也分享，當得知自己創作的歌詞獲選為主打歌歌詞後，SEULGI還特地傳訊息鼓勵她，稱讚她細心考量適合演唱的咬字與發音，因此才能寫出如此出色的歌詞，這番肯定也讓她感動得差點落淚。主打歌〈Surfin' Boy〉融合慵懶的Bossa Nova吉他、悠閒的雷鬼節奏與充滿律動感的House Groove，是一首洋溢夏日氛圍的舞曲。SEULGI分享，第一次聽到〈Surfin' Boy〉的Demo時，就彷彿已經聽見Red Velvet演唱這首歌，因此確信這是一首最適合她們詮釋的作品。她也表示，相較於過去充滿強烈能量的夏日歌曲，這次則呼應專輯《Velvet Summer》的概念，融入更具「Velvet」氣息、柔和且成熟的夏日感性，不是正午豔陽下的盛夏，而是如同站在夕陽西下的海邊，感受悠閒又浪漫的夏日時光。
五月天阿信操刀《聰明鎮》MV 隔空呼應伊藤潤二大作
創作女團「怪星 BOOM！」為影集《聰明鎮》量身打造同名宣傳曲， MV由五月天阿信親自操刀擔任導演，更表示：「這次能透過怪星〈聰明鎮〉這首歌，與伊藤潤二老師知名大作《聰明鎮》用不同角度隔空呼應，希望能透過歌曲轉譯成 MV 影像，表達傳統『溫順與聰明』標準下的無聲審判，要如何擁有能夠活出自我的勇氣；如果不行，就用這首歌來陪你大聲唱出真正的自己。」小V郁采真透露DEMO花了三天創作，構思〈聰明鎮〉歌曲編排與劇情緊緊結合，試著走進主角的內心，將升學壓力、社會期待，以及人性的慾望逐漸失控的過程，寫成一場無法醒來的惡夢，她表示：「或許《聰明鎮》真正想問的，不是誰最聰明，而是當所有人都渴望變得更優秀時，我們是否還能守住最初的自己。」團員各自分享錄音〈聰明鎮〉時所想像的畫面，琳誼形容：「我自己想像的畫面是一種詭譎感，但是又帶一點不甘心，其實沒有人會想過著別人安排的人生。」溫妮則投射畫面：「感覺在一個很黑暗的地方想掙脫卻找不到出口只有一雙雙的眼睛盯著我。」小魏對於「他們 / 要我足夠的溫順 / 愛我涉世未深 / 又要我冰雪聰明/ 純淨的猶如半神」這段歌詞非常喜歡，「就像一個純白潔淨的孩子，除了任人擺佈、還必須將一切做到完美，我想像自己的靈魂已抽離，看著自己的身軀做著那些被要求應該要做的事彷彿活著的只是身體，而真正的我早已站在遠方。」影集《聰明鎮》播出後締造好口碑，琳誼看得著迷：「很喜歡看恐怖片，知道伊藤潤二出影集後很期待，劇情現實與幻覺的融合，推薦大家看看。」溫妮被深深打動：「我沒想過伊藤潤二的世界觀，可以用真人版的方式呈現出另一個故事，整個詭異的氛圍在劇裡也呈現的很棒，看的很過癮！」小V從劇情悟出其中道理：「收看時被戲劇勾起學生時代升學考試的回憶，感受到很多壓迫感，同時也得到啟發，人生中在不同階段都會被打分數，如何不要被他人標準和評語影響了自己的節奏，才是最重要的！」怪星BOOM！分享錄音時想像的畫面。（圖／相映音樂提供）
吳申梅出道10年大突破 意外產出夫妻「愛的結晶」
吳申梅將於8月5日推出全新電音單曲〈拍噗仔〉，這是她出道10年來首度挑戰電音舞曲，首次融入Rap元素，徹底顛覆過往形象，化身唱跳歌手，要用最熱血的節奏，為每一位努力生活的人鼓掌應援。〈拍噗仔〉是台語「鼓掌」的意思，吳申梅透露，歌曲靈感來自童年時光，每當準備上台前，媽媽總會輕拍她的肩膀替她加油，那份無聲卻溫暖的支持，成為她一路勇敢追夢的重要力量。她希望透過這首歌，把這份鼓勵傳遞給更多人，「人生一定會有低潮，但一句鼓勵、一個掌聲，往往就能讓人重新站起來。希望大家努力追夢的同時，也不要忘了替自己和身邊的人拍拍手」。新歌由吳申梅親自擔任製作人，並攜手曾獲Global Music Awards全球音樂獎男歌手獎的新生代創作歌手亦辰兒共同創作詞曲。她坦言第一次聽到Demo時，就立刻被歌曲感染，毫不猶豫地說：「我要這首歌！」希望透過充滿正能量的旋律，鼓勵大家勇敢追夢、築夢踏實，也提醒每個人在努力之餘，別忘了給自己與他人更多掌聲。此次最大的挑戰，莫過於Rap創作。吳申梅透露，與創作者討論後，她決定親自提筆完成Rap段落，前後花了一、兩個星期反覆修改，只希望每一句歌詞都能貼近自己想傳達的信念。完成後，她第一時間拿給老公Eric試聽，意外獲得高度肯定，也讓她信心大增。有趣的是，Rap中令人印象深刻的「Come on, Come on」，竟是吳申梅老公Eric的神來一筆。吳申梅笑說，當時一直覺得有一句Rap怎麼寫都不順，在英國受教育的Eric靈機一動建議：「中文寫不進去，就改寫英文吧！」一句隨口提出的想法，最後真的成了歌曲中的亮點，也替作品增添更國際化的色彩。她笑稱：「這應該算是我們夫妻的共同創作了！」
電影《魯冰花》時隔37年原班人馬再合體 導演楊立國親吐「又活了一次」
睽違多年，經典國片《魯冰花》導演楊立國昨（26日）終於公開現身，和久違的影迷及合作夥伴重逢，在映後閃閃的淚光中，全場滿滿感動的掌聲久久未歇，他感性表示：「謝謝大家，我覺得我又活了一次。」一句簡單的感謝，道盡他對這部作品37年來始終不變的深厚情感。數位修復版《魯冰花》感動上映後，引發全民共鳴熱議持續不墜，上週末全台票房更正式突破550萬！這部陪伴無數台灣人成長的經典國民電影，不僅再次喚起新舊世代觀眾的共同記憶，昨日更促成37年來最珍貴的「世紀大團圓」，導演楊立國與「古茶妹」李淑楨、〈魯冰花〉神曲原唱曾淑勤，以及金馬攝影大師李屏賓、美術指導張財銘到場，進行一場近60分鐘的映後分享。李淑楨回憶：「37年前《魯冰花》首映，同樣是在國賓大戲院，導演帶著還穿著娃娃裝的我和黃坤玄一起來，如今數位修復版再次回到這個熟悉的地方，真是太不可思議了！」電影《魯冰花》導演楊立國難得現身。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）相隔37年再次為《魯冰花》齊聚舞台，主創團隊一字排開掀滿場回憶殺！從角色靈魂塑造到經典場景的誕生，眾人興奮揭開當年拍攝時鮮為人知的幕後祕辛。李淑楨談起拍攝時的點滴依然歷歷在目，她回憶，當年和飾演郭雲天老師的于寒在家景的三合院等戲時，兩人曾一同坐在木頭板凳上，靜靜望著眼前的湖面。當時于寒輕聲對她說：「妹妹啊，你看，真的很美。」這句話至今仍深深留在她心中，「于寒真的是一位很浪漫的人。」導演楊立國也大方分享當年的拍攝趣事，透露電影最後一幕燒毀古阿明獲獎獎狀時，畫面中的獎狀，其實是自己的國際潛水證。當時劇組為呈現國際獎狀的樣貌，苦於找不到合適的參考樣式，透過國外友人建議，發現他的國際潛水證版型與獎狀十分相似，便直接作為拍攝道具使用。沒想到正式拍攝時，潛水證竟真的跟著畫作一起燒成灰燼，讓他哭笑不得，笑稱：「我後來花了幾百塊美金重考。」意外的小插曲也瞬間逗得全場哈哈大笑。電影《魯冰花》中飾演古茶妹的李淑楨到場分享當年的拍片心情。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）不過提到這場燒畫的戲背後令人揪心的一幕，楊立國說：「飾演爸爸的林義雄醞釀好情緒後，跟我說可以拍了，沒想到拍攝時他邊燒邊哭，竟哭到傷心欲絕，到我喊『咔』了，他還是不可抑止地哭。」楊立國懷念起去年離世的林義雄說：「他真是敬業又專業的演員，當年選角時，我在電視上看到他在午間戲劇的演出，就覺得他是飾演爸爸的第一人選。」如今，林義雄也因《魯冰花》沉重卻真摯的父愛演出感動無數人，至今仍被影迷稱為台灣電影「最令人心痛的爸爸」。讓〈魯冰花〉成為一代人共同記憶的實力派歌后曾淑勤，談起這首歌曲歷經37年依然深深烙印在觀眾心中的原因。她坦言，《魯冰花》的故事與自己的人生經歷有許多共鳴，感謝導演的提攜，大膽啟用新人。楊立國透露這段合作的機緣：「那時我一聽她唱的demo就覺得聲音很有感情，後來知道她是還在唸大學的新人，與來自花東一人隻身在台北的背景，就立即決定找她來唱主題曲。」曾淑勤補充說：「沒想到這首歌陪著大家一起成長、一起黏著迴響在台灣這片土地。我相信，當我們對這個地方有深刻的感動，才會更熱愛自己的土地與文化。」一番話道出《魯冰花》跨越世代、歷久彌新的情感。《魯冰花》導演楊立國（左）與原唱曾淑勤（右）出席「團圓場」活動激動相擁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）而幕後推手的現身，更讓現場資深影迷直呼過癮。金馬攝影大師李屏賓回顧當年如何運用獨到的光影鏡頭，捕捉台灣土地最純粹的樣貌與鄉土情懷。他坦言，自己很難選出最喜歡的畫面，只希望能透過鏡頭呈現出台灣最真實、最自然的樣貌；美術指導張財銘則首度揭秘片中多幅關鍵畫作的設計歷程。他透露，由於劇中設定是孩童創作的畫作，為了呈現出符合角色年齡的稚嫩筆觸，特別以「左手」作畫。回顧37年後作品再次被觀眾看見，他感性表示：「今天我覺得比金馬獎得獎還開心，因為37年後這張畫又被大家看到了。」這場近60分鐘的映後分享讓影迷大呼過癮。特別的是，當年參與後製音效的金馬音效大師杜篤之和資深場務「六五」，更是驚喜坐在台下，與大家齊聚一堂。現年82歲的「六五」本名施政義，從台語片時期就入行，是台灣電影傳奇資深場務，拍攝《魯冰花》時除了是導演楊立國最倚賴的萬能場務，還客串「吹牛伯」一角，就是片中慫恿「古阿明」去吹小豬屁股，讓豬仔快快長大賣錢的隔壁大叔。
A-Lin罕見曝結婚心聲 逼出哭腔：你們自己體會
金曲歌后A-Lin一連三天在北京舉辦《Journey 歌跡 世界巡迴演唱會》，繼邀請師妹琟娜VERNA、小宇宋念宇擔任嘉賓，第三天在演唱〈有一種悲傷〉時，迎來金曲歌王蕭敬騰，兩人還合唱新歌〈愛上你不是我決定〉。兩人合唱結束後，A-Lin忍不住驚呼：「我的天啊！」蕭敬騰立刻接話：「我才我的天啊！」兩人一來一往，接連說了五次「我的天啊」，逗趣互動讓全場笑聲不斷。而新歌〈愛上你不是我決定〉由蕭敬騰親自譜曲、擔任製作，歌曲著重在極致的人聲表達，所寫的旋律線考驗歌者，找到最佳的對唱人選至關重要。蕭敬騰透露，寫完曲當下的第一直覺就是A-Lin，便毅然決然將Demo分享給她，開啟了這次合作的契機。歌詞裡不斷出現的問句中，男女聲線交織，也詮釋了每一對相愛著卻沒有在一起的戀人，對於給出承諾或保持距離的疑問句。A-Lin與嘉賓蕭敬騰首度演唱合作的新歌。（圖／众悅娛樂提供）在演唱〈P.S.我愛你〉的Kiss Cam橋段中，A-Lin發現一對秀出結婚證的夫妻，一問之下才知道是當天上午剛登記結婚的新人，A-Lin立刻送上祝福，笑著對新娘說：「妳開心嗎？很開心找到好歸宿嗎？」接著又以丈母娘口吻向新郎喊話：「我女兒就交給你了，你要好好照顧她。」下一秒她突然用哭腔笑說：「我告訴你們，結婚又是另一種……」故意停頓後又補上一句：「反正你們自己體會。」新人不停朝舞台送飛吻，團隊更即興噴出滿天紙花，讓A-Lin也驚呼：「這是送你們的禮物！」隨後又神來一筆笑說：「有沒有，婚姻都會有很多驚喜的！」此外，A-Lin的故鄉台東成功比西里岸正舉辦一年一度豐年祭，雖然她今年因北京演唱會無法返鄉，但仍特別準備兩隻豬公，獻給族人豐年祭享用。演唱〈你點的歌救了我〉前，她感性分享，今年雖然不能回台東陪爸媽參加豐年祭，但媽媽告訴她：「坐在台下的每一個人都是妳的家人，所以今天妳跟他們一起參加了豐年祭。」她也感謝一路支持自己的歌迷：「大家總是說，謝謝A-Lin的歌陪伴了寂寞，但我更要謝謝你們，一直聽A-Lin的歌，讓A-Lin陪著你們。」演唱會結束後的慶功宴上，蕭敬騰與A-Lin意猶未盡，直接拿起麥克風，在沒有任何伴奏的情況下，再度清唱〈愛上你不是我決定〉又即興互飆高音，蕭敬騰唱到一半突然笑喊：「欸，我們幹嘛自相殘殺？」接著幽默表示：「我們其實就是金曲獎的歌王、歌后啊！」A-Lin也像突然想到似地笑回：「對耶！我們不只是金曲歌王、歌后，還是金曲獎主持人的學長、學妹。」A-Lin妙語如珠逗樂全場歌迷。（圖／众悅娛樂提供）
學霸歌手掀翻唱熱潮 爆紅新歌遭侵權急檢舉
畢業於政大的學霸歌手陳宇祥推出新單曲〈一直下〉，日前僅在社群平台分享短短幾句副歌Demo，就引發歌手、創作者及網友自發翻唱，形成一股翻唱接力熱潮，更在三天內收到超過30間海內外音樂版權公司主動來信，希望進一步洽談歌曲授權、海外合作、藝人翻唱及演出規劃，讓一首尚未正式發行的作品，成為近期最受矚目的創作歌曲。隨著Demo片段在網路迅速擴散，竟有三首未經授權使用〈一直下〉副歌音檔的作品，搶在正式數位發行前提前上架，福茂唱片發現後立即向平台提出檢舉，相關作品目前皆已完成下架。面對突如其來的關注，陳宇祥坦言完全始料未及，他表示當初只是想把自己最真實的創作分享給大家，沒想到短短幾句副歌，竟然能引起這麼大的共鳴，「看到大家願意用自己的聲音重新詮釋〈一直下〉，真的非常感動。每一個翻唱版本都有不同的故事，也讓這首歌有了新的生命，我很珍惜每一位願意分享這首歌的人。」談起〈一直下〉的創作，陳宇祥表示這首歌其實想傳達的是一種陪伴，「每個人都一定會遇到一直下雨的時候，可能是工作、感情，或是人生的低潮，我希望這首歌不是告訴大家不要哭，而是在那些下雨的日子裡，至少有人陪著你。」他也提到自己一直相信，好的創作不只是旋律好聽，而是真正能陪伴一個人，「如果有一天，有人在低潮的時候因為聽見〈一直下〉，覺得自己沒有那麼孤單，那我就覺得這首歌已經完成它最大的意義。」
蔡承祐退伍U:NUS團員驚喜迎接 認當兵後變得更有「責任心」
男團「U:NUS」成員蔡承祐，推出退伍後的首支單曲〈燒了我的愛〉。新歌誕生於服役期間，談起創作契機，蔡承祐透露，服役期間曾利用有限的手機使用時間，將一首抒情、一首搖滾 Demo 播給鄰兵試聽。而當兵的日子給了他許多與自己對話的時間，不斷反問自己：「為何做音樂？為何成為偶像？準備好了嗎？」蔡承祐表示：「這首歌寫的不是失去誰，真正的目的是找回自己。」將那些關於迷惘、自我懷疑與成長的情緒化為旋律，唱出「我燒掉的從來不是愛，而是那個不願愛自己的自己」，希望透過音樂帶給大家面對低潮與挫折的勇氣。被問到軍旅生活帶來最大的改變時，他毫不猶豫回答是「責任心」，也因為這段沉澱時光，讓他更清楚自己未來想成為什麼樣的人。當兵期間，他更將許多靈感悄悄寫進日記本，除了〈燒了我的愛〉之外，至今已累積約3、4首創作。蔡承祐新歌不只是退伍後的第一份音樂作品，更是獻給一路等待與陪伴自己的UNi們一份共同成長的禮物。（圖／滾石提供）蔡承祐退伍當天，U:NUS另三位團員高胥崴、高有翔及吳昱廷更特地前往迎接，原本想低調退伍的他雖然一度婉拒，最終仍敵不過團員熱情，大家不僅在車上開直播，也搶先聽到〈燒了我的愛〉，讓團員們直呼特別喜歡歌曲 Verse 段落。對蔡承祐而言，〈燒了我的愛〉不只是退伍後的第一份音樂作品，更是獻給一路等待與陪伴自己的UNi們一份共同成長的禮物。蔡承祐也希望大家能在歌曲中盡情吶喊、盡情釋放，「可以大聲地和我一起發洩、一起跳，畢竟日常生活其實很壓抑，也沒有地方能夠特別大聲」，把那些來自外界與內心的否定與束縛留在過去，勇敢迎接屬於自己的全新開始。