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木村拓哉直言《教場》並非培育新銳 驚吐「片場不是養殖場」
由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，被譽為日本影劇圈最具話題性的警校神作《教場》，如今正式迎來系列最終章！《電影版教場：集結》與《電影版教場：驪歌》以前後兩部曲形式磅礡登場，不僅揭開主角「風間公親」傳奇的最終篇章，更將帶領觀眾直擊最殘酷、最震撼的人性試煉。即將躍上大銀幕的《電影版教場：驪歌》，作為《教場》系列集大成的最終篇章，劇情規模與情感張力勢必全面升級，堪稱系列史上最震撼的一次考驗。背負各自傷痕、秘密與過往陰影的學生們，將再度面對能夠一眼看穿謊言、以絕對冷靜與壓迫感震懾全場的風間教官，一場場心理攻防與信念對決接連上演，令人屏息以待。談到《教場》能夠持續掀起話題、吸引無數觀眾投入的原因，木村拓哉給出了一個令人意外的答案：「我覺得是它的『異質性』。」他進一步笑說：「這個故事其實和現在這個時代的價值觀有些背道而馳，就像在製作一道超辣的料理，觀眾會忍不住想問：『這麼辣的東西，你居然能一路吃到最後？』」一句話精準點出《教場》不同於一般熱血勵志作品的獨特魅力。不過，木村也強調《教場》的「辣度」從來不是單靠一個人所完成：「那種辣度其實是在拍攝現場共同創造出來的。有了共演者之後，到底要加多少辣才會決定下來。」他認為，正因為每位演員都全力投入、彼此碰撞出真實火花，才造就出《教場》系列獨有的緊張感與臨場感。正因為這樣，「風間教場」的歷代學生陣容，都成為《教場》系列最受矚目的亮點之一，更獲譽是日本影劇圈的「明星搖籃」。從川口春奈、目黑蓮、福原遙、赤楚衛二到森七菜等人氣演員，都曾經歷過風間教官的嚴格考驗，而許多人也在演出《教場》之後，陸續躍升為晨間劇、大河劇與熱門影劇的當家主演，讓「風間教場」儼然成為新生代演員夢寐以求的試煉舞台。本系列的歷屆學生星光熠熠，長年被粉絲譽為是日本演藝圈的「明星搖籃」。（圖／采昌提供）不過，當被問及是否抱持著「培育年輕演員」的心態參與《教場》演出時，木村拓哉毫不猶豫地否定這項說法：「如果我能對共演者帶來正面影響，當然很高興，但我從來不覺得自己一定要站在中心。」木村坦言，自己其實相當排斥外界將《教場》視為培養後輩的場所，更直率表示：「我最討厭那種想法。」他甚至語出驚人地笑稱：「片場又不是養殖場。」對此木村拓哉解釋：「養殖是為了提高生產效率，但演戲不是這樣。真正能通過鏡頭考驗的表演，往往不是被精心培養出來的，而是像天然野生般真實存在的東西。」在他看來，《教場》從來不是前輩帶領後輩的教學現場，而是一場場毫不保留的實力碰撞：「這並非培育，而是一對一的對決。」至於跟年輕演員合作，究竟能帶來什麼樣的收穫？木村則給出令人意外的答案：「正因為學生們都拿出真正的實力與認真態度，我只要站在他們面前，自然而然地就會感受到，所有人的認真與專注，都匯聚到同一個地方，而那種力量，正是在幫助我建構『風間』這個角色。」而正是這股力量，成為他塑造風間公親的重要養分。木村更謙虛表示，與其說是自己在塑造角色：「倒不如說，是大家全力以赴所投向的那股力量，共同創造出風間這個人物。」也正因為這樣，《教場》才能一次次誕生出令人難忘的角色與演員，並在日本影劇圈留下屬於自己的傳奇。這部由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，集結一流星光卡司共同演出的《電影版教場：集結》目前正在Hami Video影劇館+、friDay影音、MyVideo三大台灣平台熱播當中；最新《電影版教場：驪歌》也即將在本週五（6/26）於台灣隆重大銀幕獻映。片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即有機會獲得「A3主視覺海報」乙張，數量有限，送完為止。本片中文版正式預告：
《電影版教場：驪歌》日本票房奪冠 木村拓哉喊話觀眾進戲院「終點見」
由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，集結豪華實力派卡司共同演出的人氣作品《教場》，如今正式以《電影版教場：集結》與《電影版教場：驪歌》前後兩部曲形式震撼回歸，帶來系列規模最大、情感最濃烈的最終篇章。這不僅是《教場》首度以電影版形式登上大銀幕，更以突破業界慣例的創新發行模式掀起熱議。《教場》改編自日本推理作家協會賞得主長岡弘樹的同名小說，被譽為是近年最具代表性的警察推理作品之一。原著不僅勇奪《週刊文春》年度十大推理小說冠軍，更接連入選2014年「這本推理小說了不起！」第二名、「這本推理小說真想看！」第四名，並獲得本屋大賞提名，在日本推理界掀起高度話題。有別於一般刑警劇圍繞案件偵辦，《教場》將舞台設定在神秘又封閉的警察學校。在這裡，學生們不是彼此扶持的夥伴，而是隨時可能踩著他人往上爬的競爭對手。為了通過殘酷淘汰制度，他們各自隱藏秘密、算計，甚至不惜鋌而走險。看似平靜的警校生活底下，潛藏著無數謊言、陰謀與人性的黑暗面，每個角色都可能成為下個被淘汰的人。不過，所有人的秘密都瞞不過由木村拓哉所飾演的魔鬼教官「風間公親」。尤其木村徹底顛覆過往形象，以白髮且令人不寒而慄的義眼，以及彷彿能看透人心的銳利目光，塑造出他在演藝生涯最具衝擊力的角色之一。如今，《教場》終於迎來系列集大成最終篇章，推出《電影版教場：集結》與《電影版教場：驪歌》，首度以「前後兩部曲」形式展開，並大膽採用串流與院線同步接力的創新發行模式。其中《集結》在日本的串流平台上線後，瞬間獲得亮眼觀賞成績；《驪歌》更在日本上映後勇奪首週票房冠軍，再度證明本系列的驚人魅力。當談到採用「串流＋戲院上映」這種混合方式發行時，木村拓哉表示：「相關人士曾對我說『這是前所未有的做法』，讓我選擇用正面角度看待『前所未有』這句話，並思考是否也能透過這樣的方式，把這系列作品傳遞給觀眾。」他也補充：「畢竟《教場》一路走來，累積了許多時間與成果。我希望觀眾能依照自己的時機、觀賞方式，以及所處環境來接觸這部作品，並能帶著相同的知識量與情感投入，一起抵達終點。」更也對觀眾進行《驪歌》的戲院催票：「如果大家能在電影院見證故事的終點，然後在那個終點與我們會合，我會感到非常高興。」木村拓哉分享對《電影版教場驪歌》發行的期待，更約影迷進戲院「終點見」。（圖／采昌提供）《電影版教場：驪歌》在日本上映之後，不僅榮登票房冠軍寶座，更獲得觀眾一致盛讚。劇情不僅延續《教場》系列一貫的美學風格，而在大銀幕上觀賞片中的爆破場面，更是震撼力十足，尤其片中還有許多無法在電視上呈現的表現手法，都得以充分在大銀幕展現出本系列的獨特魅力。這也讓觀賞後的日本觀眾大讚：「無論是劇本功力、故事發展還是演員演技，全部都極其出色！」「許多伏筆在後續揭曉時都讓人恍然大悟、拍案叫絕！」「原以為只是公式化的戲劇電影版，沒想到卻是讓人震撼的展開，完全猜不到故事的發展！」而由木村拓哉化身的冷酷教官，將以洞悉謊言的觀察力再度直擊人性深淵，並將迎來警校學生們的終極試煉，值得觀眾進戲院一探究竟。這部由「日劇男神」木村拓哉領銜主演，集結一流星光卡司共同演出的《電影版教場：集結》目前正在Hami Video影劇館+、friDay影音、MyVideo三大台灣平台熱播當中；最新《電影版教場：驪歌》也即將在6月26日於台灣隆重大銀幕獻映。《驪歌》劇情描述在培育未來警察的封閉學校「教場」裡面，一旦被判定失格的學生，只有被殘酷淘汰的命運。懷抱夢想、野心與不可告人的秘密，第205期警校學生們迎來最嚴苛的考驗，而站在他們面前的，正是擁有敏銳洞察力、能看穿任何謊言的冷酷教官風間公親。隨著學生們深藏內心的黑暗面逐漸曝光，有人被迫退學，也有人一步步被逼向崩潰邊緣，但風間對真相的追查仍未止歇。警校內部暗潮洶湧，每個人都隱藏不可言說的祕密。而在這時，十崎的妹妹紗羅遭人綁架，風間教場的畢業生們也全面展開追查，卻意外發現，綁匪似乎計畫在第205期學生的畢業典禮當天，策劃一場撼動警界的重大事件…。中文版正式預告：
《陰魂旅社》台灣觀眾嚇破膽 亞當史考特批「自己」是混蛋
由《凶器》（Weapons）與《宿劫》（Barbarian）製作團隊打造的最新恐怖話題懼作《陰魂旅社》（Hokum），由《鬼把戲》（Caveat）愛爾蘭恐怖名導達米安麥卡錫（Damian McCarthy）編導，將本片主角刻劃成孤僻又帶刺的不討喜性格，壞嘴的傷人言行樣樣來。擔綱主演的亞當史考特（Adam Scott），也將自己的這位角色狠批為「混蛋」，但對於可以詮釋跟以往不盡相同的角色風格，也讓他直呼興奮！打造沉浸式心理恐懼的話題恐怖懼片《陰魂旅社》，編導達米安麥卡錫觀察在多數恐怖片中，太常看到善良性格的主角，讓觀眾自然擔心主角的安危，因此決定反其道而行，刻意把本片主角刻劃成孤僻又帶刺的不討喜性格，不僅回話刻薄，甚至還會出手傷人，他表示：「恐怖片的常見做法，是讓你在乎角色，讓恐怖感能夠成立；但我當時在想，如果把這件事反過來呢？如果主角是個不討喜的人會如何？因為這傢伙確實不怎麼討喜，這讓我有點好奇，這樣做會不會反而變得更加有趣？」他認為疏離的人設，不僅能夠增添人物神秘感，還能讓觀眾期待主角遭到報應，讓劇情發展變得更加有趣。擔綱《陰魂旅社》男主角的知名男星亞當史考特，也狠批不討喜的主角性格：「他不只帶刺，根本就是混蛋！」但對於時常演出喜劇作品的他，能詮釋不同以往的人物風格，也表示：「我很喜歡混蛋角色的感覺，導演同時寫出一個非常複雜的人物，而他之所以會變成這樣，其實背後有著非常真實的原因。這次正好讓我可以好好沉浸在一個不討喜的角色當中，深入挖掘行為背後的原因。」全新挑戰也讓他直呼：「令人興奮！」值得一提的是，台灣片商在上週搶先舉辦「午夜試膽特映會」，片中呈現的詭異視覺，以及超驚悚氛圍營造，也讓搶看的觀眾嚇到紛紛給出盛讚：「各種突發驚嚇讓人大呼暢快！」「壓迫窒息感滿分！」「是近期最愛的恐怖片！」「嚇到一直大叫！」值得觀眾進戲院親自體驗。本片劇情描述性格孤僻、不近人情的小說家歐姆鮑曼（亞當史考特飾演），帶著父母骨灰，來到偏遠陰鬱的愛爾蘭鄉間，重返父母曾經最幸福的地方。他入住父母當年度蜜月的古老旅館，卻被旅館員工告知，這間旅館流傳著一則禁忌傳說，有一位古老女巫，長期徘徊在「蜜月套房」，而那間套房早就被封鎖並列為禁區，所有人都被警告絕對不能靠近。起初，歐姆對此不以為意，但當旅館接連出現離奇失蹤事件，他也逐漸產生詭異幻覺，彷彿那個傳說正滲入他的思緒，將他一步步拖入潛伏著超自然能量的噩夢深淵…。驚悚懼獻《陰魂旅社》即將在本週三（17日）於台灣驚駭獻映。只要購買本片第一週（6/17-6/25）期間場次電影票乙張，即可憑電影票從6/17（三）起，至原購票影城兌換領取「電影主視覺版」A3原文海報乙張，數量有限，送完為止。中文版正式預告：https://www.youtube.com/watch?v=Kokyu3J-aKk亞當史考特透露在閱讀《陰魂旅社》劇本時，被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安。（圖／采昌提供）
亞當史考特入住《陰魂旅社》秒不適 沉浸式恐怖體驗好評滿載
由《凶器》（Weapons）與《宿劫》（Barbarian）製作團隊打造的年度必看懼作《陰魂旅社》（Hokum），由《鬼把戲》（Caveat）愛爾蘭恐怖名導達米安麥卡錫（Damian McCarthy）編導，並請來《人生切割術》（Severance）知名男星亞當史考特（Adam Scott）領銜主演。亞當透露在閱讀劇本時，就早已被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安，等來到拍攝現場，依然時常嚇到哀號：「到底為什麼要這樣對我！」不過當導演看到他自然又真實的驚嚇反應時，反而更是興奮又滿意。年度話題懼作《陰魂旅社》，是「愛爾蘭恐怖名導」達米安麥卡錫的最新作品，以層層壓迫的封閉空間，搭配詭異不詳的驚駭視覺，打造沉浸式心理恐懼。片中死不瞑目的神祕女子、電梯中突然出現的詭異倒影、瘋狂的凸眼驚悚人物，種種恐怖經歷都讓男主角亞當史考特，光是在閱讀劇本時就早已嚇翻，甚至在知道故事的狀況下進行拍攝，仍然在現場嚇到驚呼「到底為什麼要這樣對我」，更還表示：「真的非常刺激，在看畫面當下，也常會被自己嚇得半死！」每當導演達米安麥卡錫看到他自然又真實的驚嚇反應，更是感到興奮又滿意：「他的反應完全正確，我已經等不及看他經歷這些地獄般的夜晚了！」亞當史考特透露在閱讀《陰魂旅社》劇本時，就早已被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安。（圖／采昌提供）《陰魂旅社》的重點場面，發生在流傳禁忌傳說、所有人都不得靠近的蜜月套房當中。該場景是劇組特地打造的封閉空間，而亞當史考特整整三週獨自在這裡拍攝、無人對戲；現場更有比電影還更加不安的昏暗光線，配上各種毛骨悚然的恐怖裝置，讓他一進去就超毛，直呼：「這是我待過最詭異的房間之一！」並還分享：「它真實到你幾乎可以聞到它的味道，是一種很死寂的感覺，讓我生理上覺得自己不應該待在那裡。」值得一提的是，這股驚悚感也蔓延到觀眾身上，本片在國外上映後，不僅一度開出爛番茄97%的絕佳新鮮度，更嚇翻戲院觀眾，引爆好評熱議，紛紛大讚：「恰到好處的驚嚇！」「令人窒息的恐懼和緊張氛圍！」「故事、氛圍與美學堪稱完美！」「是我看過最恐怖的電影之一！」這部由「金獎製造機」NEON打造，締造烙印觀眾心中揮之不去夢魘的驚悚懼獻《陰魂旅社》，劇情描述性格孤僻、不近人情的小說家歐姆鮑曼（亞當史考特飾演），帶著父母骨灰，來到偏遠陰鬱的愛爾蘭鄉間，重返父母曾經最幸福的地方。他入住父母當年度蜜月的古老旅館，卻被旅館員工告知，這間旅館流傳著一則禁忌傳說，有一位古老女巫，長期徘徊在「蜜月套房」，而那間套房早就被封鎖並列為禁區，所有人都被警告絕對不能靠近。起初，歐姆對此不以為意，但當旅館接連出現離奇失蹤事件，他也逐漸產生詭異幻覺，彷彿那個傳說正滲入他的思緒，將他一步步拖入潛伏著超自然能量的噩夢深淵…。本片即將在6月17日（週三）於台灣驚駭獻映。《陰魂旅社》中文版正式預告：
須弘道曝美國大學真實生活 驚喜宣布暑假啟動北中南近距離走唱
須弘道自男團「AcQUA源少年」單飛後，近日再度推出新歌〈小點點〉英文版〈LITTLE A LITTLE〉。相較於中文版的內心探索，英文版更像一場沒有計畫的青春旅程，傳達享受當下、包容意外的生活態度。同步推出的英文版MV被須弘道形容為「大學篇」，邀來美國當地的同學一同入鏡。大夥從宿舍出發，一路前往南加州馬里布溪州立公園、速食店與洗車店拍攝，記錄最真實的大學生活。他透露，在洗車店拍攝時同學們玩瘋了，互相亂噴泡泡，最後甚至整桶往他頭上倒，許多爆笑瘋狂的畫面都是現場自然發生，成為最珍貴的青春紀錄。對於粉絲虧他在中文版MV「穿太多」，他也幽默回應：「英文版有玩水片段，大家可以期待！」此外，須弘道也正式宣布將於暑假啟動北中南「『我的小點點』走唱之旅 Trip with Trip」小型近距離互動活動。目前場次預計於7月11日在台中廣三SOGO、8月15日在高雄夢時代，以及8月22日在統一時代百貨台北店登場。
《後室》導演掛保證「100%還原宇宙觀」 埋藏YouTube系列相關「彩蛋」
改編自瀏覽數突破2.7億的爆紅都市傳說、年度驚悚話題之作《後室》（Backrooms），由原始短片創作者凱恩帕森斯（Kane Parsons）擔綱導演，年僅20歲的凱恩帕森斯回憶接獲導演邀約時，坦言：「我其實非常謹慎地看待要不要走這條路，因為電影改編，很多時候可能會搞砸原作。」但在與幕後團隊的共同努力下，他開心表示：「我覺得我們最終成功跨過了改編的『落差』，打造出一部我認為真正符合《後室》粉絲期待的電影！」他並補充：「我們花費不少時間尋找理想平衡點，既能讓一路追隨該系列的粉絲，獲得更多值得深入研究的新內容、往前推進故事，同時又保留足夠的開放性，讓不知道《後室》的人也能看懂。」製作前期，他便為故事設定了非常明確的時間線，強迫自己將內容寫下來，費心鞏固設定與世界觀，他對此分享：「這些內容密度非常高，我覺得是不太能輕易交給別人的東西，它更像是我的大型私人維基百科！」更掛保證：「和我在YouTube上的整個作品體系100%一致！」他不僅延伸了《後室》宇宙，還透露將在片中精準埋藏與YouTube系列相關的「彩蛋」，值得影迷進戲院一探究竟！本片將延伸《後室》宇宙甚至埋藏「彩蛋」。（圖／采昌提供）《後室》也邀請到執導《長腿》與《史蒂芬金之猴子》，進而深受恐怖迷喜愛的「恐怖名導」奧茲古柏金斯擔綱監製。首度擔綱監製的他，也被凱恩帕森斯視為「導師」密切合作。凱恩帕森斯分享：「在溫哥華開始製作時，我和他共用同一間辦公室，一起密切地工作，很多方面他像是優秀的導師。」而本片日前在美國洛杉磯首映之後，也迎來首波好評：「令人窒息的壓迫感，讓人心跳狂飆，還詭異到不行！」「獨特且原創性十足的恐怖片！」「結局可能是近年來最讓人焦慮與窒息的高潮之一！」此外，台灣發行商也在昨（13日）開放《後室》部分場次預售，更推出預售好禮「門在這裡！紙膠帶」，仿照片中主角所使用的藍色膠帶，讓觀眾還原經典場景，也讓沉浸感不只停留在觀賞電影時，更能延續到現實生活當中。預售特典數量有限，換完為止。驚悚強檔《後室》，即將在5月27日（三）於台灣搶先全美震撼獻映。本片中文版正式預告：
20歲天才導演打造真實《後室》 場景逼瘋劇組：真的走不出去
全球拭目以待的年度驚悚話題懼作《後室》，由年僅20歲的原始短片創作者凱恩帕森斯親自執導，將在5月27日（三）搶先美國震撼獻映。他在上週末出席墨西哥CCXP動漫展，首度以電影導演身分暢談製作過程，並分享以既有短片世界觀為出發點，進一步深入角色描繪：「這次採取更具體的敘事方式，透過這些特定角色的視角來看待整個故事。這些人各自過著被切割與孤獨的生活，片中很少會有同時出現超過一到兩個角色的時刻，是一部相當孤獨的電影。」為了重現令人不安的氛圍，劇組特別搭建超過三萬平方英尺的「實體後室」進行拍攝，並由導演凱恩帕森斯設計空間概念，再由美術部門接續細微優化，全體花費大量時間來回調整，讓連續走廊、重複空間、過渡區域都逐漸成形，甚至做了50種壁紙測試，只為找到完美又詭異的黃色調。當最終場景完成時，就連導演本人都驚呼：「這大概是這個電影項目最奇怪、也最震撼的時刻之一，用『超現實』其實都還不足以形容，那種感覺就像是你真的身處其中，非常詭異！」龐大規模與錯綜複雜的配置，就連工作人員都經常在拍攝現場迷路，直呼「彷彿真的掉入後室！」本片打造超過三萬平方英尺的「實體後室」進行拍攝。（圖／采昌提供）他也同時確保能維持原先設定的一致性，並自豪表示：「我一直很反對任何重新設定、新的時間線，或是破壞一致性的做法，但我可以很高興地說，相較我之前的《後室》創作，雖然這部電影在製作速度下，要維持原本的設定其實有其難度，但最終結果是所有連貫性都得以成立。」值得一提的是，台灣發行商也在今日（29日）正式宣布，將於台北交通樞紐發起一系列規模空前的《後室》宣傳活動，帶來一場虛實整合的感官入侵體驗，打造《後室》迷不容錯過的打卡聖地。5月1日將呈現震撼首發，於捷運台北車站驚喜亮相全球首創的「裸視3D後室沉浸式體驗」，營造民眾在日常熟悉轉角，誤入未知異度空間的氛圍，並體驗「後室空間向下沉」的錯覺，體驗限時一天作為搶先版本，後續將視民眾反應規劃為常設展出。《後室》推出全球首創「裸視3D後室沉浸式體驗」，預計搶先在5月1日限時一天在台北捷運登場。（圖／采昌提供）緊接著，將從5月8日起一個月，在連接中山站至雙連站的標誌性廊道，以22面巨型後室壁紙包圍，創造無限延伸、無法逃離的孤寂感。這兩個重要據點，也將設置特製QR碼互動入口，讓恐懼感延伸至民眾的手機當中。發行商特別為此剪輯專屬預告與體驗網頁，只要拿起手機掃描現場QR碼，就能立即感受《後室》的驚悚壓迫。《後室》劇情描述一個深夜，一間家具展示行內，電視忽然閃過詭異畫面。緊接著，地下室燈光開始閃爍，牆面無預警出現一扇詭異的門，門的背後，竟是一個從未存在過的空間。陰暗黃光壟罩、空氣潮濕封閉，錯綜複雜的格局不斷延伸。這裡沒有出口，也沒有盡頭，彷彿墜入一座無限擴張的異度迷宮…。本片中文版正式預告：
安海瑟薇仙氣降臨《魅影巨星》紐約首映 透露心目中的「流行4巨頭」
由鬼才名導大衛羅利（David Lowery）編導，攜手「金獎製造機」A24打造的話題強片《魅影巨星》（Mother Mary），昨（14日）本片在紐約舉辦盛大首映，導演大衛羅利率領安海瑟薇（Anne Hathaway）、麥凱拉柯爾（Michaela Coel）、小枝女孩（FKA Twigs）等演員共同出席。安海瑟薇身穿以閃耀網紗打造而成的不規則透膚禮服，仙氣滿溢步上紅毯，如同片中巨星的超強氣場，活動現場也簡直就像時尚盛會。本片由安海瑟薇（右）、麥凱拉柯爾（左）領銜主演。（圖／采昌提供）當被問及心目中的「流行四巨頭」時，安海瑟薇分享：「瑪丹娜（Madonna）、碧昂絲（Beyonce）、泰勒絲（Taylor Swift）與珍娜傑克森（Janet Jackson）！」麥凱拉柯爾也在現場表示期待觀眾的映後反應，說道：「我最期待大家看到大衛羅利劇本裡那些出乎意料的元素，從我一開始閱讀劇本到最後一頁時，那種衝擊一直都在，像冷不防地被打了一拳，我很希望觀眾看到結尾時，也能有一樣的感受！」儘管兩人在片中情感仇恨交織，但戲外卻展現好交情，更在映後派對玩在一起、大方熱舞。安海瑟薇（右）、麥凱拉柯爾（左）出席本片的紐約首映會。（圖／采昌提供）這次在《魅影巨星》中詮釋流行巨星「聖母瑪莉」的安海瑟薇，不僅再開金嗓，更將有高強度舞蹈。為此，她秉持「初學者」的謙卑心態，進行將近兩年的舞蹈訓練，外加聲樂課程，她對此表示：「也許其他人可以在更短時間內做到，或是不需要這麼拼命訓練，但我知道，如果我沒有把一切都留在舞台上，最後只會讓自己更加後悔。」不過兩項巨大挑戰，也讓她直呼：「真的很無助！」甚至一度在聲樂練習時，因為無法達到老師要求的低音，挫折到幾乎崩潰。尤其當她開始拍攝主要劇情時，由於歌曲尚未創作完成，讓她必須面對在不了解音樂風格的前提下進行演出。這對過去習慣掌握所有資訊並精準安排一切的安海瑟薇來說，真的是充滿挑戰的表演，不過憑藉本能與信任的全新演出方式，反而讓她表示感激：「當演員這麼多年，能發現完全依靠直覺而產生的作品，是件令人快樂的事，我非常感激能從角色中找到這點。」而安海瑟薇用盡全力的表演，也幫助譜寫原創音樂的傑克安多夫與酷娃恰莉找到創作方向，酷娃恰莉更大讚：「安的動作非常鮮明強烈，那種甩動、抽動般的肢體語言，既大膽又充滿力量，同時魔幻且不安，這感覺既不穩定又令人著迷！」這部入選金馬奇幻影展開幕秒殺強片，由安海瑟薇與麥凱拉柯爾共同演出，為觀眾帶來衝擊內心也令人戰慄感官體驗的強檔新片《魅影巨星》，即將在本週五（17日）於台灣與美國同步獻映。本片劇情描述傳奇流行巨星「聖母瑪莉」（安海瑟薇飾演），在歷經情緒潰堤之下突然中止巡演。等她準備以一場復出演唱會重返舞台時，為了打造全新又完美的舞台形象，她重新找上疏遠多年的好友，也是曾為她打造巨星形象的服裝設計師「珊」（麥凱拉柯爾飾演）。兩人睽違已久再度重逢，隨著再度被拉回彼此生活，那些過往被埋藏的情感與傷痕也逐漸浮現…。本片中文版正式預告：
《魅影巨星》金馬奇幻影展開賣秒殺 安海瑟薇搭鬼才名導保證「怪片」
由「奧斯卡得主」安海瑟薇（Anne Hathaway）領銜主演，《鬼魅浮生》（A Ghost Story）鬼才名導大衛羅利（David Lowery）執導的話題強片《魅影巨星》（Mother Mary），即將在4月17日於台灣與美國同步獻映。本片以超強話題榮獲本屆金馬奇幻影展青睞，一舉入選開幕片之一為影展揭開序幕，更成為亞洲首映，讓台灣觀眾得以搶先一睹這場詭異華麗的史詩大秀。影展方也巧妙讚揚本片融合時裝、舞台、角色等多重元素，更表示：「保證是『怪片』。」本片的影展票券甫一開賣，兩場超過五百席瞬間秒殺，足見台灣觀眾對本片的高度期待！ 鬼才名導大衛羅利執導的《魅影巨星》，是他繼《鬼魅浮生》與《綠騎士》（The Green Knight）之後，再度與「金獎製造機」A24合作的最新編導之作。本片以絢爛的流行音樂世界為背景，結合音樂、時尚與超自然元素，描繪巨星光環背後的身分認同與脆弱。影展方也巧妙讚揚本片結合時裝、舞台、角色等多重元素，讚譽：「真是一部難以形容的電影。關於時裝，可以聯想到保羅湯瑪斯安德森（Paul Thomas Anderson）的《霓裳魅影》（Phantom Thread）；關於舞台，有更多可以切入，簡介裡甚至直接點出女神卡卡（Lady Gaga）和泰勒絲（Taylor Swift）。但其實它有更多時間是讓給兩位主角互相心靈拷問、同輩之間的《秋光奏鳴曲》（Autumn Sonata）。真正的鬼，是人心。」提及導演大衛羅利，影展方更表示：「保證是『怪片』。」《魅影巨星》請來安海瑟薇（右）與麥凱拉柯爾（左）共同主演。（圖／采昌提供）《魅影巨星》是大衛羅利拍攝奇幻冒險片《小飛俠與溫蒂》，歷經龐大與艱難製作過程之後，對創作進行反思，決定回歸簡單純粹的形式，以兩位主角與一個長時間談心的空間進行拍攝，但隨著流行歌手與演唱會的想法發酵，最終打造出一部核心簡約，規模卻壯大的狂野之作，導演更認為能夠於各層面激起人們強烈的情緒反應。本片不論演出與音樂團隊方面，都是一時之選，請來「奧斯卡得主」安海瑟薇張力演出流行巨星，「英國視后」麥凱拉柯爾詮釋時尚設計師，共同揭開鎂光燈下的危機焦慮，同時也匯聚泰勒絲御用「葛萊美王牌製作人」傑克安東諾夫、「葛萊美得主」酷娃洽莉與「英國前衛女伶」小枝女孩共組流行樂迷心中的夢幻團隊，打造與電影緊密交織的精彩原創曲目。這部入選金馬奇幻影展開幕片，由安海瑟薇與麥凱拉柯爾共同演出，為觀眾帶來衝擊內心也令人戰慄感官體驗的強檔新片《魅影巨星》，即將在4月17日於台灣與美國同步獻映。本片劇情描述傳奇流行巨星「聖母瑪莉」（安海瑟薇飾演），在歷經情緒潰堤之下突然中止巡演。等她準備以一場復出演唱會重返舞台時，為了打造全新又完美的舞台形象，她重新找上疏遠多年的好友，也是曾為她打造巨星形象的服裝設計師「珊」（麥凱拉柯爾飾演）。兩人睽違已久再度重逢，隨著再度被拉回彼此生活，那些過往被埋藏的情感與傷痕也逐漸浮現…。本片中文版前導預告：
千黛亞愛跟正牌另一半大聊「戲內老公」 羅伯派汀森讓她直呼「和印象中不一樣」
愛情喜劇《抓馬戀人》（The Drama），即將在4月2日（四）於台灣浪漫獻映。本片是千黛亞（Zendaya）與羅伯派汀森（Robert Pattinson）首度共同演出，千黛亞為此特地在開拍前，還特地將羅伯派汀森主演的《暮光之城》（Twilight）全系列一天內看完。兩人實際熟識後，超愛開玩笑的羅伯派汀森也讓千黛亞直呼：「和印象中不一樣！」難以分辨他說話是認真或是開玩笑。千黛亞也常在戲外與另一半湯姆霍蘭德（Thomas Holland）大聊「戲內老公」。不僅如此，湯姆霍蘭德也大方在社群平台上支持本片，大讚：「絕對震撼到不行！」值得一提的是，本片是《夢行者保羅》（Dream Scenario）導演克里斯多佛博格利（Kristoffer Borgli）編導的前所未見愛情喜劇，劇本獨特性讓千黛亞過目難忘，甚至主動爭取演出機會。片中結合難以定義的多樣元素，她認為必定能引發觀眾熱烈討論，更呼籲：「不要暴雷！」才能體會片中的「抓馬」。前所未見的愛情喜劇《抓馬戀人》，由千黛亞與羅伯派汀森浪漫共演，也是兩人首度共同演出。為此，千黛亞特地在開拍前，將羅伯派汀森的代表作《暮光之城》系列全五集在一天內看完。當兩人實際熟識後，超愛開玩笑的羅伯派汀森也讓千黛亞直呼：「跟我印象中不一樣！」並接續表示：「他很幽默，而且一直在笑，個性非常讓人放下戒心，自然而然讓人感到舒適與溫暖；但也因為他說話時總是在笑，所以根本無法分辨他是認真還是開玩笑！」千黛亞（右）透露跟羅伯派汀森（左）熟識之後，才發現對方和印象中不一樣。（圖／采昌提供）回憶起第一次共同為電影做準備時，千黛亞還爆料：「他直接對我說『我以前是個病態說謊者！』我真的分不出來！」她也時常與另一半湯姆霍蘭德聊到他，湯姆也對這位「戲內老公」表示：「他超好玩的，每一句話都會笑，整天在開玩笑！」此外，總是支持千黛亞的湯姆，也大方在社群平台上宣傳本片，大讚：「我真的迫不及待想讓你們看到這部電影，而且相信我，它絕對會讓你們震撼到不行！」《抓馬戀人》由《夢行者保羅》導演克里斯多佛博格利編導，身為導演粉絲的千黛亞，在看過劇本之後，認為其獨特性過目難忘，並驚嘆：「從來沒讀過類似的作品！」因此主動聯繫導演爭取演出機會，她表示：「這是我會主動爭取的劇本，因為它實在太原創、太鮮明了，讀起來讓人一頁接一頁停不下來，立刻抓住我的目光。而當時他並沒有特別找我，我反而主動找上他，像是在說：『嘿，我在這裡，把我放進電影裡吧！』」《抓馬戀人》描述某個秋日午後，查理（羅伯派汀森飾演）在咖啡廳被專注在讀書、戴著耳機的艾瑪（千黛亞飾演）深深吸引。手足無措的他，鼓起勇氣上前搭話，卻因艾瑪一時沒聽清楚，讓這場邂逅意外地笨拙又可愛，瞬間成為災難級的浪漫開場。不過，命運卻從這一刻起，悄悄牽起了兩人的緣分：從燭光晚餐的悸動、在書店裡的甜蜜窩心時刻，直到在深夜博物館獻給彼此的第一個吻…。本片即將在4月2日（週四）於台灣浪漫獻映。中文版正式預告：
結婚26年沒發現！ 人妻赴日才知老公深藏不露「見識他真本事」
台灣民眾出國旅遊時，日本與韓國一直是熱門目的地之一，但對許多人而言，語言溝通仍可能是一項挑戰。近日一名網友分享旅遊經驗表示，自己與結婚26年的老公首次一起到日本旅行，才意外發現對方其實日文能力相當流利，不僅能與當地人順暢交談，也能閱讀報紙與理解電視節目內容，讓她相當驚訝。相關貼文曝光後，引起不少網友留言分享看法。該名女子在臉書社團「匿名公社」發文指出，自己與丈夫結婚多年，最近才第一次一起出國。兩人抵達日本後，她才發現丈夫能直接用日文與櫃檯人員及商店店員交談，溝通過程相當自然。她提到，丈夫在餐廳點餐時可以直接閱讀牆上的日文菜單，也能與店員對話交流。此外，在飯店休息時觀看日本電視新聞與節目時，幾乎不需要字幕輔助就能理解內容，甚至能直接閱讀日文報紙，讓她感到十分意外。原發文者表示，平時在家很少看到丈夫觀看日本電影或日劇，因此在出國之前完全不知道對方會日文。直到這次到日本旅遊，才發現丈夫其實具備日文聽、說、讀能力。貼文曝光後引起不少網友留言討論，有人認為具備語言能力在旅遊時確實能減少溝通困難，也有人分享自己曾遇過類似情況，平常看不出來，但在特定場合才發現家人或朋友其實會外語。也有網友推測，部分人可能是因為早年接觸日本電玩而接觸日文。過去不少日本角色扮演遊戲沒有中文版本，有玩家為了理解劇情而逐漸學會閱讀與聽力。至於為何夫妻結婚26年才第一次一起出國，原發文者也回應表示，丈夫長期忙於工作，因此直到近期才有機會安排出國旅行，而她自己過去則曾多次出國。至於日文如何學習，丈夫則表示自己在高中時學過一些基礎日文。
22年前全台熱賣9000萬！ 《再見了，可魯》經典數位重映
改編真人實事、感動無數觀眾的日本經典電影《再見了，可魯》，在上映22週年之際，將以「數位經典重映」形式，於3月27日起重返台灣大銀幕。這部以「導盲犬」為主題的感人之作，無疑是當年的台灣現象級電影，不僅全台熱賣9000萬台幣，順利登頂成為年度最賣座日片，更是台灣觀眾心目中最具代表性的狗狗電影之一。《再見了，可魯》最初源自日本作家石黑謙吾與攝影師秋元良平共同創作的小說作品。石黑以質樸細膩的文字，搭配秋元良平長達12年所拍攝的珍貴圖像，忠實記錄拉布拉多導盲犬「可魯」平凡卻瑰麗的一生。作品不僅描繪導盲犬的成長與訓練過程，也呈現牠與視障者飼主之間的深厚情感連結，同時反映日本導盲犬培育制度與視障者福利等社會議題。小說自2001年出版後迅速走紅，累計銷售突破百萬冊；2002年推出的台灣中文版也熱銷15萬冊，掀起廣大讀者關注。本片在台灣上映時，也同樣掀起熱潮。回顧2004年的台灣電影市場，正由《明天過後》（The Day After Tomorrow）、《蜘蛛人》（Spider Man）、《功夫》等大型商業大片主導，也有《鬼來電》、《在世界的中心呼喊愛情》等經典日片，但本片仍在競爭激烈的市場中脫穎而出，全台票房賣破9000萬新台幣，一舉成為當年台灣最賣座的日本電影。除了動人的情感刻畫，全片也細緻呈現導盲犬在現實生活中的重要角色，從幼犬培育、專業訓練，到實際協助視障者行走、辨識環境與避開危險等日常工作，都透過真實而具體的畫面呈現在觀眾面前。同時，本片也溫柔描繪視障者在生活中所面臨的挑戰，以及跟導盲犬從最初的陌生與抗拒，到逐漸建立信任與依賴的心理轉變。透過這段人狗之間的深刻羈絆，觀眾不僅能看見一段動人的陪伴關係，也更能理解視障者的生活世界，具備溫暖情感與深刻社會意義。
《全境屍控》劇本讓連恩尼遜一讀上癮 認證喬奇瑞「下一代喜劇男神」
曾編寫過《侏羅紀公園》（Jurassic Park）與《蜘蛛人》（Spider Man）等票房鉅作的知名編劇大衛柯普（David Koepp），將其小說改編成年度必看強檔新片《全境屍控》（Cold Storage），請來「地表最強老爸」連恩尼遜（Liam Neeson）參與演出，本身就是原著讀者的他，透露自己在接劇本時有獨門的「七頁測試」，而本片就改編得相當出色，不僅通過他的嚴格考驗，更讓他大讚：「絕對要透過大銀幕觀賞！」由知名編劇大衛柯普親自操刀，將他首部小說搬上大銀幕的《全境屍控》，請來「地表最強老爸」連恩尼遜參與演出，在片中化身生化特工，力抗奪命真菌侵襲全球。本來就是原著讀者的連恩尼遜，透露在閱讀本片劇本時愛不釋手：「這個故事改編成劇本後，依然相當出色，轉化得極其漂亮，是一部真正讓人無法停止翻頁的作品，既恐怖、詭異、刺激，同時又超好玩！有令人難以置信的曲折和驚喜，有很多驚嚇場面，娛樂性十足！」《全境屍控》精采故事讓連恩尼遜愛不釋手，更直呼「必看大銀幕」。（圖／采昌提供）早就是好萊塢資深影星的連恩尼遜也透露，自己接劇本有獨門的「七頁測試」，他對此分享：「我有一個屬於自己的測試，如果讀到第七頁，心想『算了，把筆蓋蓋上吧。』通常就不是個好徵兆。」演出《全境屍控》的連恩尼遜，出道超過40年，不僅是大眾偶像，更是以《怪奇物語》（Stranger Things）走紅全球，是擔綱本片主演的知名男星喬奇瑞從小到大心目中的英雄。對於這次可以圓夢合作，也讓喬奇瑞直呼：「我看他的電影長大，連恩真的太猛，這次合作太瘋狂了，對我來說，就等於在人生清單上打了一個超大的勾！」喬瑞奇也分享：「連恩本人和他的角色很像，不廢話又乾脆，是個很了不起的人，更是一位領導者。整個過程非常好玩，像是親眼見到自己的英雄一樣，觀眾也能看見他不同以往的一面。」合作過程中，喬奇瑞也深受連恩尼遜態度激勵：「『放鬆』是這份工作非常重要的一部分，他工作起來如此從容自若，那樣的狀態很激勵人心，會想去學習與模仿，那樣的氛圍也讓我變得更有自信了！」而連恩尼遜也對初次合作的喬奇瑞感到驚艷，認證是「下一代喜劇男神」，他對此表示：「他真的非常好笑，能把戲劇與喜劇完美結合。」更坦言喬奇瑞與演出本片的英國演技女星喬吉娜坎貝，對他有所啟發：「他們真的啟發了我，那種自然默契與陪伴感，非常有魅力。劇本本來就很好，但他們還會現場即興加入一些靈光閃現的小細節。當時真讓我覺得『哇！我絕對不可能在那個年紀有這種表現！』」喬奇瑞在《全境屍控》中的精采演出，讓連恩尼遜大讚是「下一代喜劇男神」。（圖／采昌提供）這部由《屍樂園》製片震撼打造，資深影星與新生代人氣演員雲集，引爆史上最瘋狂夜班大逃亡的強檔新片《全境屍控》，劇情描述小茶（喬奇瑞飾演）與娜歐蜜（喬吉娜坎貝爾飾演）任職於一間自助倉儲公司，負責大夜班的兩人，某晚聽見牆壁後方不斷傳來詭異而規律的電子聲。好奇心驅使下，他們決定打破牆壁，追查聲音來源，沒想到卻在層層深入之後，意外發現這座倉儲下方，竟隱藏著一座廢棄的美軍基地？！而隨著地球暖化導致地溫上升，一種被政府封存數十年的致命真菌正悄然甦醒，並以高度傳染性迅速擴散。人們一旦遭到感染，將會失去意識，最終自爆。當倉儲內外相繼淪陷，情勢全面失控，毀滅近在眼前而走投無路之際，小茶與娜歐蜜聯繫上當年曾與這種真菌交手過的退役生化特工羅伯特奎因少校（連恩尼遜飾演），共同深入錯綜複雜的地下基地，想盡辦法撐過人生中最瘋狂的一晚，阻止人類走向滅絕！《全境屍控》將在本週五（6日），中文版正式預告：
《山羊巔峰》全球票房突破1億美金 小羊立大功逆襲勇奪全美票房冠軍
索尼動畫最新力作，由NBA巨星史蒂芬柯瑞監製及配音的《山羊巔峰》，於農曆新年期間捲起一陣「咆哮球」風潮，超好口碑帶動票房逆勢成長，上週末於北美擊敗《咆哮山莊》奪下票房冠軍，就如同電影中個子嬌小的山羊威爾，《山羊巔峰》在不被看好的狀況下，竟以1700萬美金（約台幣5.36億元）佳績拿下逆轉勝，全球票房來到傲人的1.02億美金（約台幣32.17億元）。《山羊巔峰》小羊立大功逆襲勇奪全美票房冠軍。（圖／索尼影業提供）而在台灣的票房表現同樣亮眼，在新年期間累積票房達到1960萬台幣，成為亞洲已開片票房最好的國家。PLG新北國王隊總經理毛加恩也率領當家球星呂政儒、李愷諺為本片驚喜「獻聲」，為中文版電影配音。由於韓國人氣天團CORTIS在電影中獻唱主題曲〈Mention Me〉，更吸引大批的COER粉絲集結進場朝聖，刺激又熱血的故事有望繼續締造紀錄高峰。《山羊巔峰》目前在知名電影評論網站爛番茄拿下81%的新鮮度。（圖／索尼影業提供）由《Kpop 獵魔女團》原班團隊打造的《山羊巔峰》，目前在知名電影評論網站爛番茄拿下81%的新鮮度，代表觀眾喜好度的爆米花指數更高達93%，不僅成為小朋友間最熱門的話題電影，更讓不少大人家長回憶起年輕時的打球時光。外媒IGN大讚：「以溫暖動人的方式呈現經典的黑馬故事，動畫表現更是大放異彩，視覺設計聰明又充滿動感，令人印象深刻！」綜藝報Variety也評論：「一部充滿活力的驚喜之作。這是一部極具原創性、振奮人心的動畫電影，融合嘻哈氛圍與另類宇宙觀的運動寓言！」《山羊巔峰》現正熱映中，最新預告YouTube連結：
「跟周杰倫拚了！」 吳建豪連三支MV出動復古名車
吳建豪全新專輯《Dance Until We Die》推出第二波主打MV〈Ur The Reason〉，作為在情人節和年節前夕送給歌迷最好的獻禮，MV畫面又帥又美，被歌迷封為「純享美貌版」。MV再度邀請曾與BIGBANG、BLACKPINK的Jisoo合作的導演Han Sa-min執導。〈Ur The Reason〉MV以黑白純色展現最純粹的愛，如同吳建豪想透過這首歌表達的大愛，他說：「當初英文歌詞寫的是跟愛有關，是一種全世界可以感受的愛，是一種大方的愛，無條件的愛，因此在中文版就往這方向寫。」最終型塑出極具記憶點的暖心力量。這次從〈恆星不忘〉、〈Dance Until We Die〉再到〈Ur The Reason〉的MV都出現復古車，，吳建豪打趣笑說：「想說跟杰倫拚一下，他有很多開車的畫面。」但其實MV車子別具意義，白色的車、隨風飄揚的白色衣服，讓他像是乘著雲開往幸福的道路。拍攝當天也發生了幸福的事，原本氣象預報一整週都是雨天，拍攝前一天台北也下著大雨，吳建豪一度詢問工作人員是否要拉到南部拍攝，結果到拍攝當天出了大太陽，拍攝一切順利，他開心地說：「很幸運，是被祝福的美好一天。」吳建豪將新歌〈Ur The Reason〉，作為在情人節和年節前夕送給歌迷最好的獻禮。（圖／相信音樂提供）
大Q秉洛翻唱中島美嘉神曲 遇摯愛離世「憋哭」錄音
大Q秉洛啟動2026全新音樂計畫「深夜專屬 Q.R.Code」，第二波療癒單曲〈寂寞日常 Lonely as Usual〉這首歌翻唱中島美嘉的經典神曲〈櫻花紛飛時〉，大Q秉洛以誠實的嗓音重塑經典，也在錄音期間遭逢陪伴多年的狗兒子「禮物」驟逝。他自曝在錄音室裡是「憋著哭聲」完成錄音，真摯的情感讓製作人驚嘆「歌聲裡聽得到眼淚」。挑戰跨時空神曲，大Q秉洛坦言壓力與興奮並存，「這首歌是我心目中的神曲，能唱到中文版真的覺得『太棒了』，完全不怕被比較！」然而錄音期間正值愛犬「禮物」離世，這份遺憾讓他在配唱時數度情緒潰堤。大Q秉洛感性分享，最後一段歌詞「我只是想要和你說說話，想看一看你現在的模樣」簡直是情緒大魔王，「那兩句我是帶著眼淚、全程憋著哭聲唱完的，真的是 One Take 錄完，錄完後整個人幾乎虛脫。」大Q秉洛遇到愛犬離世，錄音時數度情緒潰堤。（圖／众悅娛樂提供）即便「禮物」已經離開，大Q秉洛至今仍能在家中感受到愛犬的日常氣息，有時在家裡安靜下來，彷彿還能聽到「禮物」的呼吸聲，甚至是指甲敲擊磁磚奔跑的輕脆聲響，他帶點浪漫地說：「有時候餘光掃過去客廳，會覺得好像看到了他的尾巴在晃動，可能是我真的太想念了吧。」他更幽默自嘲長相與性格都像狗，這份對生命的尊重，也正是〈寂寞日常〉想傳達的意義。對於「寂寞」，大Q秉洛也有了全新的進化體悟，他從小是個害怕孤單的人，總是希望有人陪在身邊，但經歷了這段日子的跌宕，他感性地說：「寂寞不再是一件壞事。當寂寞發生時，你才更能體會『珍惜』的重要性，也會發現身邊的人事物都不是理所當然的。」
《山羊巔峰》毛加恩中文配音首映會大秀球技 人氣天團CORTIS夢幻獻唱主題曲
由《Kpop 獵魔女團》《蜘蛛人：穿越新宇宙》原班團隊打造、NBA傳奇球星史蒂芬柯瑞跨界監製的熱血動畫電影《山羊巔峰》，於今天（10日）在台北市美麗華大直影城盛大舉辦首映會，新北國王隊總經理毛加恩與重量級球星呂政儒、李愷諺以中文版配音身分親臨現場，為電影站台助陣，氣氛宛如一場真正的籃球賽事開打。三位人高馬大的球員一出場就拿著電影中的「咆哮球」炫技，在現場投籃和上籃展現高超球技，瞬間點燃全場熱度。而三人對這次共同合作的成果，感覺同樣都是「聽起來好不像自己平時的聲音」。毛加恩此次為禁區守護者長頸鹿「蘭尼」獻聲，該角色在英文版由史蒂芬柯瑞親自配音。他表示，透過聲音詮釋角色，是一次完全不同於球場的挑戰，「必須只用聲音去傳達角色的重量與穩定感，反而更考驗內心的節奏。」以神準外線聞名的呂政儒，則為氣勢十足的大猩猩「達斯卡斯」配音。他笑說，角色的張力與外放情緒，與自己平時在場上的冷靜形象形成有趣反差，尤其必須放下偶包在錄音室中鬼吼鬼叫，真的與自己預期中的配音不太一樣。索尼影業贈送電影中的衝刺隊球衣給三位配音球員。（圖／索尼影業提供）至於「新北飆風玫瑰」李愷諺這次則在電影中一人分飾兩角，客串為獅子「李大獅」與山豬騎士「阿莫」獻聲，他笑說切換不同角色的聲線與個性相當具有挑戰性，「打籃球真的簡單多了，我還以為我第一次來錄音室會是來唱歌呢！」三人第一次在大銀幕上看到自己的作品，都表示感覺好特別，聽起來好不像自己平時的聲音。活動後半段更特別安排互動環節，三位球星化身教練，挑選電影角色組成「動物版3對3鬥牛陣容」，分享各自的戰術思維，讓電影世界觀與真實籃球策略產生有趣連結。最後，索尼影業也特別準備電影中的衝刺隊球衣贈送給三位配音球員，背面更印上三人的名字與背號，象徵這次跨界合作的熱血意義，為活動畫下高潮句點。新北國王隊總經理毛加恩展現神射球技。（圖／索尼影業提供）《山羊巔峰》近期最勁爆的消息莫過於與人氣天團CORTIS的夢幻合作，主題曲〈Mention Me〉直接在社群上引發熱烈討論，首次為電影獻唱的CORTIS更將在今年NBA明星賽中場演出，成為少數在該舞台演出的亞洲團體之一。日前才剛來台灣參加金唱片頒獎典禮的CORTIS影響力席捲全球，現在不僅是好萊塢電影的話題中心，更站上世界最頂尖的籃球殿堂，〈Mention Me〉勢必將繼〈Golden〉之後，成為另一首風靡全世界的Kpop神曲。同時作為《山羊巔峰》監製與配音演員的史蒂芬柯瑞，在訪談中也分享到他在電影中最想傳達給觀眾的核心精神。他表示，觀眾其實不需要對籃球有多深的了解，也能享受這部作品，「希望大家能被片中的動作場面娛樂到，但更重要的是，我們打造的世界觀、角色的移動方式，以及每一個角色在銀幕上活起來的瞬間，這些都是純粹的娛樂體驗。」《山羊巔峰》2026年2月13日（五）正式上映。中文版配音陣容：毛加恩篇YouTube連結：
《屍速列車》導演助攻《末路雙嬌》從愛情片轉犯罪片 韓韶禧、全鐘瑞靠IG一拍即合
由韓韶禧與全鐘瑞領銜主演的南韓話題犯罪電影《末路雙嬌》，即將在本週五（30日）於台灣震撼上映。韓韶禧透露自己主動以Instagram發私訊給全鐘瑞，建立起雙方密不可分的姐妹情誼，全鐘瑞也直呼能與韓韶禧合作，勢必能創造出更多元且精彩的化學反應。不過驚人的是，導演李煥透露本片最初構想，其實是部關於男女情愛的浪漫電影，卻因為《屍速列車》導演延尚昊的建議，讓他徹底大改劇本，成為現在的犯罪類型片，也成功奪下南韓新片首日票房冠軍。《末路雙嬌》講述兩位遊走在社會邊緣的女性好友，原本對未來懷抱不同夢想，卻因為一次偶然的非法金條竊盜，因此引來殺身之禍。韓韶禧與全鐘瑞兩大女神合演蔚為話題，至於兩人建立起的好交情，韓韶禧透露自己是透過Instagram 主動聯繫全鐘瑞：「我並不是會隨便發私訊給別人的人，是因為很想跟她變得親近。雖然看在別人眼裡，我們可能感覺不同，但我在她身上看見某些與我類似的特質，所以就突發奇想發訊息給她，而她也很爽快地回覆了。」韓韶禧透露自己使用了平常就在用的化妝包，作為片中的隨身道具。（圖／采昌提供）她更大讚對方：「鐘瑞看起來好像很怕生，但演戲時卻非常野性，是那種不顧身體、全身心投入的類型，這點和我很合拍。我們在拍攝現場完全沒有不適感，尤其是在看劇本時，我自己也算敏感的人，但鐘瑞似乎會對每場戲更加敏銳地去分析，讓我覺得有很多值得學習的地方。」全鐘瑞也表示：「去年收到劇本時，我心想『能遇到同齡女性雙主角的作品，是多麼困難的事啊？』原本認為不太可能，沒想到真的有這樣的作品，如果能和韶禧一起合作，我想一定能創造出超越劇本、更多元且精彩的化學反應。」值得一提的是，兩人也親自參與角色的服裝造型構思。韓韶禧表示：「服裝組一定有設定好的概念，但站在我飾演的角色立場，我也很積極提出『如果角色這樣穿會很不錯』的想法。」全鐘瑞也說明：「就像韶禧提到的那樣，我們覺得各自擁有屬於角色的圖案與標誌性色彩會很好，希望觀眾在看完電影後，能把兩個角色強烈的象徵性圖像留在心中。」韓韶禧甚至親自準備片中道具，她靦腆表示：「其實也不是什麼大不了的東西，我直接使用自己平常在用的化妝包，把我的化妝品放在裡面，當作角色經常隨身攜帶的道具。我覺得如果能帶點生活感會更好，所以就用了自己平常的東西。」全鐘瑞在演出時的全身心投入，讓韓韶禧印象深刻。（圖／采昌提供）對於挑選韓韶禧與全鐘瑞領銜主演，《末路雙嬌》導演李煥表示：「我之所以希望跟她們合作，是因為她們在大眾心中，都擁有非常具備代表性的形象。我想呈現當這些『象徵性人物』去演繹最底層、最原始的現實時，能在觀眾心中產生的那種衝擊。」不過他也驚爆，本片原本竟然是個愛情電影：「其實這部作品，原本是部男女愛情片，我當時有個遠大抱負，想創作一部非常淒美的愛情電影，但因為一直拉不到投資，結果就先拍了第一部長片《朴花英》。」「後來我結識了延尚昊導演，當時我正在拍《那些大人們不懂的事》，他突然打電話叫我過去敘舊，我就去他辦公室坐坐。聊著聊著，他突然問我：『你那時候提到的那個劇本有後續嗎？』我就說：『我也想做，但不知道該怎麼做才好。』他就叫我『再重新簡報一次看看吧。』於是我就跟他重新說明了一遍。他聽完之後，建議把它改成類型電影。我們當場聊了很多，愈聊愈覺得『如果這樣做，應該會很有趣。』所以就這樣把作品改成犯罪電影了，延尚昊導演實際上給了我很多幫助。」犯罪新片《末路雙嬌》，即將在本週五（30日）於台灣震撼上映。中文版正式預告：
艾蜜莉《重擊人生》還原90年代辣妹 獲本尊肯定強勢問鼎金球獎
由「金獎製造機」A24出品、巨石強森（Dwayne Johnson）突破以往硬漢形象，細膩詮釋史上最強格鬥選手馬克克爾（Mark Kerr）崩裂與重生的年度話題鉅作《重擊人生》（The Smashing Machine），本片還請來「金球獎得主」艾蜜莉布朗（Emily Blunt），動人演繹馬克的女友道恩斯塔普勒斯（Dawn Staples）。艾蜜莉在研究角色時，看過當年記錄馬克人生的紀錄片，卻深感道恩的內心世界幾乎未被理解。因此決定將那段空白補上，試圖成為這位女性真正的「代言人」。艾蜜莉布朗在《重擊人生》當中，飾演與格鬥選手馬克克爾擁有濃烈愛恨情感的女友道恩。艾蜜莉自認過去經常演出「經過設計」的電影化角色，但在看完當年記錄馬克人生的紀錄片後，卻反而對道恩充滿興趣並感同身受，不過她也認為道恩在紀錄片中反而較少被著墨，甚至對紀錄片呈現道恩的觀點有不同看法。她表示：「馬克很了不起，我可以理解，只是我不太喜歡道恩被看作是成為馬克墜落主謀的描繪。我認為跟一個上癮者同居，一定有完全不同的故事面向。」她想讓觀眾更深入理解道恩的真實心境，期望成為她真正的「代言人」：「她會與自己抗爭，天生敏感脆弱，但另一面又猛烈、非理性，並愛得深沉與忠誠。我不想去塑造她的身份，也不想粉飾任何事。我認為他們的關係就是那樣，充滿爆發力，有時危險，但同時又互相依賴、深情且複雜。」因此，艾蜜莉選擇替道恩奪回她該有的話語權，並選擇親自走進道恩的人生。艾蜜莉認為若無法與道恩本人聊過，理解她人生的高與低，便難以拍攝本片。為此，她花費大量時間與道恩交流。她回憶初次接觸的光景：「我們第一次交談時，她有些戒備不安。」但艾蜜莉也親口向她承諾：「我尊敬妳，我會努力成為妳的擁護者，在生命中那段動盪時期替你說話，站在妳這邊，請妳相信我！」《重擊人生》由巨石強森（左）與艾蜜莉布朗（右）領銜主演。（圖／采昌提供）這番話讓道恩感受到自己被看見、被接住，敞開心房將完整並無價的人生經驗分享給艾蜜莉。而艾蜜莉也毫無保留地詮釋出道恩的愛與破碎，將情緒風暴、遺憾與奉獻真實呈現，讓道恩大讚：「她太棒太出色了，我再也找不到比她更合適的人選！」更忍不住感動表示：「我覺得自己獲得了平反。」此外，艾蜜莉布朗也發現道恩不斷努力透過自己的亮麗外表，進而確認她跟馬克兩人的關係與位置，更為了在這段愛情裡被馬克需要、被確認，所以外形的打扮風格相當亮麗。艾蜜莉分享：「我覺得她的整體造型非常明顯，像是特意吸引他的注意力。我想她很享受漂亮的感覺，總是完美無瑕，頭髮吹得很好，妝容精緻，而且她有一整套的打理方式。」因此，艾蜜莉與造型師密切合作，並參考90年代末的影像，以及辣妹合唱團（Spice Girls）與辛蒂克勞馥（Cindy Crawford）等風格，更為了展現貼身服裝的身材曲線，做了大量皮拉提斯，力求在銀幕上真實還原。而她極具渾厚情感的精彩演技，也讓她再度問鼎金球獎最佳女配角獎，成為本屆獎季備受矚目的焦點之一。這部片改編真人真事，描述在1990年代的格鬥世界裡，馬克克爾（巨石強森飾演）以毀天滅地的爆發力橫掃擂台，被全球奉為無人可敵的「粉碎機」。為了延續傳奇，馬克與頂尖選手們受邀遠赴日本，在更殘酷的戰場上尋求下一場勝利。然而，真正擊垮他的並非對手，而是「永遠必須最強」的壓力。這份重擔不僅吞噬他的生活，也撕裂他與女友道恩（艾蜜莉布朗飾演）的關係。爭吵、失控、心碎不斷上演，愛與人生在拳頭之外被擊得支離破碎。身心崩裂的他，為了再度站上擂台，只能依賴麻醉藥撐住破碎的身體，也一步步陷入藥物成癮的深淵。直到一場慘烈的敗北，讓他的名聲崩塌、感情破碎、人生全面瓦解。他再次透過麻醉藥逃避現實，卻因為藥物注射過量倒下，陷入死亡邊緣。此刻，他必須重新面對自我，是被這場毀滅徹底吞沒？還是重新站起，再戰一場比任何比賽都更加殘酷的「反擊人生」？《重擊人生》，即將在1月23日於全台隆重獻映。中文版正式預告：
「艾美獎影后」超膽小成「尖叫女王」 為《顫懼》狂嗑9個巧克力蛋糕
「恐怖名導」奧茲古柏金斯（Osgood Perkins）新作《顫懼》（Keeper），無疑是今年跨年的試膽首選。本片請來「艾美獎視后」塔緹安娜瑪斯蘭尼（Tatiana Maslany）領銜主演，也是她與奧茲古柏金斯繼《史蒂芬金之猴子》後，再度攜手締造的全新夢魘，接連演出兩部恐怖片的塔緹安娜，顫慄人心的驚悚表現獲得盛讚，更被譽為最新「尖叫女王」，她自爆曾膽小到不敢看恐怖片，但片中一幕是女主角猛嗑蛋糕的戲碼，因為可以吃到美味蛋糕，她竟然興奮到快要起飛。由奧茲古柏金斯執導的最新駭人懼作《顫懼》，請來「艾美獎視后」塔緹安娜瑪斯蘭尼領銜主演。性格與喜好一拍即合的奧茲古與塔緹安娜，兩人都是「怪誕影后」雪莉杜瓦的粉絲，著迷於她不按常規演出的奇特感，因此在本片的表演呈現上，將她視為重要指標，並透過觀賞曾讓她奪下「坎城影后」的《三女性》一片準備角色。塔緹安娜對此分享：「她在《鬼店》裡經歷巨大的情緒旅程，但在《三女性》卻是完全不同的表現方式，卻也依然保有難以界定的特質；觀眾不一定能看透她的情緒或想法，有著神秘與古怪的氣質，會讓人想『我好想知道這個人心裡在想什麼！』」對此，本片也將《鬼店》視為重要參考電影之一，並在片中藉由特定鏡頭，向這部經典名片致敬。《顫懼》是塔緹安娜瑪斯蘭尼繼《史蒂芬金之猴子》後，再度演出的驚悚懼作。接連演出兩部恐怖片的她，將在本片被人頭嚇到狂抖、語無倫次哭著求饒、歇斯底里尖叫奔逃，顫慄人心的驚悚表現獲得觀眾盛讚，更被譽為最新「尖叫女王」，不過她卻自爆：「其實恐怖片對我來說是全新領域，因為我之前太膽小了，很容易被嚇到，什麼都不敢看！」她並接續補充：「直到這五年才是我的恐怖片學習期，由我的重度恐怖迷老公帶我入坑。四十歲過後，我好像有變勇敢一些，現在不會被嚇到了！」她並對「尖叫女王」這個稱號回應「非常榮幸！」塔緹安娜瑪斯蘭尼一幕猛嗑蛋糕的戲，讓她在得知背後意義時，噁到驚呼「這是什麼鬼」。（圖／采昌提供）值得一提的是，片中一幕女主角著魔般徒手狂嗑巧克力蛋糕的戲碼，由於該蛋糕擁有「特殊」成分與意義，讓塔緹安娜在得知後忍不住驚呼：「這是什麼鬼？」但當得知拍攝本場戲時，竟然可以不停重複吃蛋糕，仍讓她相當興奮，並表示：「奧茲古告訴我可能會拍15次，我心想太好了，興奮到快要起飛，因為蛋糕真的超級超級好吃！我的天，我大概吃了快九個吧！那一刻拍起來超好玩，但又有點噁心就是了。」《顫懼》劇情描述莉茲（塔緹安娜瑪斯蘭尼飾演）與醫師男友麥康（羅希夫蘇德蘭飾演）來到一處被森林包圍的木屋度假，並慶祝交往一週年。踏入屋內不久，莉茲發現桌上擺著一盒來路不明的詭異蛋糕。麥康說那是管理員的貼心禮物，莉茲因此沒多放在心上。夜裡，麥康的堂弟戴倫（伯克特圖爾頓飾演）與模特兒女友敏卡（伊登韋斯飾演）突然造訪，敏卡趁男人離席時低聲警告莉茲：「這塊蛋糕很糟糕。」儘管心生疑惑，莉茲仍在麥康的堅持下吃了那塊蛋糕。自此，她的世界開始扭曲，血腥幻覺接連襲來，讓她逐漸失去對自身行為的控制。就在混亂加劇之際，麥康以病人突發狀況為由匆忙離去，獨留她在這座被密林與黑暗包圍的木屋。此時，屋內的氛圍愈發詭異，奇怪的聲響、無法解釋的異動，還有潛伏在她周遭的神秘生物，種種難以形容的邪惡力量，逐漸開始將她吞沒…。《顫懼》（Keeper）將在本週三（12/31）於台灣驚駭獻映。中文版正式預告：