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建築大師徐亞英傳記電影原聲帶 揭開聲學與建築的交響詩篇
電影《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》原聲帶是全球首張在「衛武營音樂廳」錄製的電影原聲帶，搭配亞洲最大管風琴，呈現徐亞英大師精心打造的2.2秒殘響，極致還原現場原音體驗。專輯承襲貝聿銘與徐亞英「簡單蘊藏最深奧藝術」理念，以極簡、內斂的音樂構築聲場，匯聚頂尖樂手演出，「通透」與「流動」的精神貫穿全輯。關於電影《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》，本片記錄華裔建築聲學大師「徐亞英」，一甲子的聲音追尋。他長年與貝聿銘、法蘭克·蓋瑞等多位普立茲克獎得主建築大師合作，參與近百座文化場館設計，代表作包括羅浮宮金字塔、盧森堡愛樂音樂廳、高雄衛武營國家藝術文化中心（晚年最滿意之作）。透過走訪經典建築與工地現場，揭示聲學如何融合物理、音樂與建築，讓空間成為承載情感的容器，呈現他對聲音美學與空間和諧的極致追求。電影《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》專輯版本由林弘韜重新混音。（圖／環球音樂提供）在徐亞英大師生前極其重要的作品之一，衛武營音樂廳錄製的紀錄片《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》原創音樂，錄音條件近乎奢華，亦是一場直擊內心的聲音體驗：近兩千個座位的音樂廳中，錄製從掌心大小的丁夏鈴到亞洲最大管風琴的音色。專輯以僅三個音構成的極簡主題，透過內斂音樂語彙建構完整聲響空間。原聲帶匯集臺灣多位重要樂手，包括與徐亞英共同建構衛武營管風琴的劉信宏、高雄市交響樂團定音鼓首席陳又誠、單簧管首席莊維霖、台江管樂團團長許永慶，以及鋼琴家與作曲家林弘韜，與電影中全球頂尖樂手的演出交織成完整樂音。專輯亦收錄法國大提琴家Cyrille Tricoire於徐亞英設計的白遼士歌劇院的錄音。電影聲音於布拉格與混音師Vojtěch Zavadil共同完成臺灣少見的7.1高規格製作。專輯版本由林弘韜重新混音，並與南藝大教授、錄音師金皓哲合作完成母帶後製，呈現徐亞英心中理想的殘響與音色，完整保留衛武營錄製時的原音。裝幀由設計師田修銓操刀，以文字作為聲波載體，透過字級、濃淡與排列變化，模擬聲音在建築空間中的擴散與回盪。整張專輯情緒細膩內斂，如公路之旅般陪伴徐亞英人生的最後一段里程。從簡單的鋼琴音符到氣勢萬千的管風琴，與建築空間交織，帶來非凡音樂體驗。
「童心電影院」掀芭比炫風！ 粉色經典登上大銀幕
國家影視聽中心「童心電影院」四月起推出「百變芭比」企劃，粉色旋風降臨大銀幕！本系列精選多部經典名著改編與原創冒險作品，展現芭比從公主、仙子、美人魚到歌星的無限可能。放映亮點包含2001年首部3D動畫《芭比與胡桃鉗的夢幻之旅》，該片首開先河，由紐約市芭蕾舞團真人動作捕捉，結合倫敦交響樂團演奏柴可夫斯基名曲，極具指標性。《長髮公主芭比》改編自格林兄弟的經典童話《長髮姑娘》，顛覆原版「公主等王子拯救」劇情，開創出未來的無限可能性。《天鵝湖公主芭比》則被影迷譽為芭蕾舞神作。而改編自馬克吐溫小說、首部音樂劇形式的《真假公主芭比》，更是無數影迷童年模仿的共同記憶。原創的奇幻冒險故事《芭比之夢幻仙境》、《芭比之夢幻仙境 美人魚芭比》則是必須一起搭配服用的閃亮姊妹作！第一部以3D電腦動畫製作的芭比動畫電影《芭比與胡桃鉗的夢幻之旅》（2001）。（圖／國家影視聽中心）影視聽中心自兒童節起連續三個月選映「童心電影院：百變芭比」，一樓大廳更佈置了芭比玩具包裝盒的拍照打卡點，除了有標誌性的芭比粉場景，現場更提供造型道具互動取用，歡迎大、小朋友，男孩女孩，一起和大銀幕上的芭比盛裝打扮。國家影視聽中心選映「童心電影院：百變芭比」，歡迎一起和大銀幕上的芭比盛裝打扮！（圖／國家影視聽中心）
獻出心臟吧！《進擊的巨人》世界巡演音樂會 6月首登台南演出
《進擊的巨人》動畫配樂不僅是當代經典，更是交響樂與搖滾融合的巔峰之作。繼去年首度登上台北小巨蛋，掀起萬人朝聖熱潮後，《進擊的巨人》Beyond the Walls世界巡演音樂會，正式宣佈於今年6月首次前往南台灣，在臺南文化中心連續舉辦5場演出。本次台南站演出規格比照國際巡演規格，作曲皆由大師澤野弘之與山本康太親自監督製作。演出內容不僅採用日本原版樂譜，更由官方世界巡演指定的頂尖歌手與搖滾Live Band領銜，結合氣勢磅礴的交響樂團與合唱團。透過現場演奏的強大渲染力，將《at'aek ON taitn》、《Footsteps of Doom》等神曲賦予全新的生命。現場將同步於大銀幕播放動畫精華選段，將調查兵團的掙扎、艾連的抉擇與人類抗爭的信念揉合。這種如劇場般的沉浸式演出型態，讓不少參與過台北場的樂迷至今仍難以忘懷，紛紛留言感嘆：「整場演出太棒了！場景的流動讓粉絲們充滿懷念的感覺，現場感動到要哭死，絕對想再聽一次。」《進擊的巨人》Beyond the Walls世界巡演，將在臺南文化中心連續舉辦5場演出。（圖／牛耳藝術提供）自2009年開啟連載、2013年動畫化以來，《進擊的巨人》以其深邃的哲學與壯闊的世界觀，成為當代最具影響力的現象級作品，更在2023年以完結篇動畫正式劃下10年傳奇的句點。而作為作品靈魂的音樂，早已超越配樂範疇，成為粉絲心中不屈意志的象徵。《進擊的巨人》Beyond the Walls世界巡演自啟動以來，橫掃杜比劇院、卡內基音樂廳及雪梨歌劇院等國際殿堂，透過作曲家澤野弘之與山本康太共同創作，讓「進擊」的精神在世界各地迴盪。台南站，五場演出將從 6月5日晚間首演拉開序幕，為南台灣樂迷提供豐富的場次選擇，邀請所有南部調查兵團回到巨人肆虐的世界，親身感受獻出心臟的熱血瞬間。 《進擊的巨人》Beyond the Walls世界巡演音樂會，台南演出門票4月8日中午12點正式開賣。
《捍衛戰士：獨行俠》電影交響音樂會 巡演台北站6月登場
由Tom Cruise（湯姆克魯斯）主演的《Top Gun: Maverick捍衛戰士：獨行俠》，不僅寫下全球14億美元的票房神話，其結合現場交響樂團演出的「電影交響音樂會」，在歷經倫敦皇家亞伯特音樂廳世界首演與2024年首度登台的熱潮後，這支頂尖飛行戰隊宣布今年6月18日、21日將再度登陸台灣。這場結合大銀幕全片放映、交響樂團現場演奏的經典製作，最令人難忘的莫過於倫敦全球首演的歷史時刻。當日，湯姆克魯斯驚喜現身舞台，感性向全場觀眾致詞：「音樂的力量無與倫比，能加深我們對故事的體驗與角色的聯繫。」他更特別致謝原聲帶製作團隊，強調是這些大師的才華，讓這部「為大銀幕而生」的作品得以透過現場交響樂，獲得深層的情感昇華。與過往在傳統音樂廳演出不同，本次台北場特別選址於台北流行音樂中心。作為專為流行音樂與大型展演打造的專業場館，北流具備更開闊的聲場設計與視覺投射條件，能讓音色更立體地包圍全場，讓觀眾更身歷其境地感受10G重力的音速飛行。正如湯姆．克魯斯所說，這樣的視聽結合「就像是夢想成真！」《捍衛戰士：獨行俠》電影交響音樂會門票將於3月25日中午12點MNA售票網正式開賣。《捍衛戰士：獨行俠》電影交響音樂會是結合大銀幕全片放映、交響樂團現場演奏的經典製作。（圖／牛耳藝術提供）
AIT舊址2030轉身音樂圖書中心 許淑華盯品質：期待音符與書香共舞
台北市議員許淑華今（20）日表示，美國在臺協會（AIT）遺址改建成的「台北音樂圖書中心」已正式開工並預估於2030年完工，預計花費新台幣114億元的量體將打造地上9層、地下3層的一幢兩棟建築，光交響音樂廳部分便至少有1,500席，全民都非常期待。北市大安區信義路三段134巷7號共2.6公頃的土地原本是AIT所用，如今AIT搬到北市內湖區後，遺址暫時當成露天大型停車場，主管的北市府水利處規劃興建樓地板面積達90,779平方米的建築，地上9層、地下3層建築北市府不少單位都想善用。台北市議員許淑華（圖）認為台北音樂圖書中心定位需要更明確。（圖／CTWant攝影組）水利處官員指出，像文化局有鑑於專業音樂展演空間需求孔急，便提出設置「中型專業音樂廳」構想，規劃作為臺北市立交響樂團及臺北市立國樂團的常駐場館；此外，一旁臺北市立圖書館總館改建案已箭在弦上，加上數位閱讀發展需求勃興，智慧化圖書總館規劃也老被討論，最終決定以圖書館與音樂廳共構的規劃方向，圖書館總館規劃了開架及閉架典藏空間，撐出約3,000席閱覽席次，同步導入智慧借還書及數位典藏系統，希望提升服務機能。官員強調，這項建築規劃依照《臺北市綠建築自治條例》辦理，未來將取得綠建築鑽石級標章，也將達建築能效第1+級，而音樂廳與圖書館的機電系統會拆成兩套獨立系統，這樣有利於後續營運與維護管理，也不忘採節能、省水及雨水回收再利用設計，希望降低後續運營負擔。許淑華則回顧，這塊精華地市府原先運用規劃沒個頭緒，搞得各方角力舌戰不斷而多次流標，推動難上難是好不容易，預算也從原先約71億元逐步擴編至114億元以上，經議會理性監督與持續審議後，才逐步完成招標作業。許淑華示警，台北市目前已有不少展演場館，到底如何在此做出特色與品牌定位，這是市府在工程期間該繼續釐清的事情，未來啟用後更該考量不同場館之間的功能分工與城市行銷策略，發揮預期效益避免資源浪費。她重申，未來將持續關注工程進度與相關規劃，殷切期待音樂圖書中心完工後，提供民眾高質感多元文化與展演空間。美國在臺協會（AIT）如今已搬到北市內湖區。（圖／CTWant攝影組）
彭佳慧跨時空致敬鄧麗君 背後藏與奶奶的溫馨洋蔥
「一代歌后」鄧麗君逝世31年，傳奇旋律依然迴盪在歌迷心中，樂壇教父李宗盛曾盛讚：「演藝圈很多人是奇蹟，但唯有鄧麗君可以稱為傳奇。」為向這位華語樂壇的經典人物致敬，第17屆高雄春天藝術節將於6月6日在高雄流行音樂中心海音館舉辦《但願人長久》鄧麗君經典回聲音樂會，透過交響樂重新詮釋她的代表作品，讓曾橫跨亞洲、影響無數華人的歌聲再次迴盪舞台，也讓年輕世代有機會重新認識這位傳奇天后。鄧麗君逝世31年至今，依然是歌迷心目中永遠的「一代歌后」。（圖／年代提供）本次音樂會將由高雄市交響樂團擔綱現場演奏，並邀請金曲歌后彭佳慧、曹雅雯與「療愛歌姬」林凡獻唱，對〈月亮代表我的心〉、〈甜蜜蜜〉與〈我只在乎你〉等經典作品重新編曲，以大型交響樂形式重新演繹。團隊在保留原曲旋律與情感的同時加入管弦樂，讓熟悉的旋律更添層次與張力，展現不同以往的音樂質感，不僅喚起老樂迷的回憶，也讓年輕觀眾感受到經典歷久不衰的魅力。彭佳慧接到邀請時既榮幸又興奮，她回憶20年前曾在音樂劇中飾演鄧麗君並赴海外巡演，如今再度受邀登台，還將與高雄市交響樂團合作演出，期待激盪出不同火花。彭佳慧也分享，童年時常陪奶奶到市場，耳邊總是傳來〈你怎麼說〉的歌聲，因此每次演唱時都會想起奶奶，鄧麗君的聲音早已深植心中，也讓她對這次演出格外珍惜，希望透過歌聲向這位華語樂壇的傳奇致敬。負責現場演奏的高雄市交響樂團近年在跨界合作領域表現亮眼，從高美館草地音樂會吸引萬人朝聖，到與不同音樂風格藝術家合作，樂團逐漸展現古典與流行融合的多元面貌。此次《但願人長久》鄧麗君經典回聲音樂會，高市交也將以百人交響編制細膩詮釋經典旋律，讓觀眾在熟悉的歌聲中聽見新的感動。
羅大佑寫下華人音樂史新頁 4月登紐約卡內基音樂廳舉辦個人專場
音樂教父羅大佑日前在台中國家歌劇院舉辦《四季戀紅交響宴音樂會》，攜手「春龍交響樂團」16位中西演奏家，以「流行音樂交響化」為核心，重新編排橫跨數十年的經典作品，呈現一場融合古典意境與搖滾能量的沉浸式聽覺饗宴。此次演出以七大樂章貫穿，羅大佑鋼琴獨奏揭開序幕，驚艷演繹〈青春舞曲〉、〈海上花〉等經典。他感性分享在台中求學的刻骨銘心，並幽默回憶當年霸氣助陣黃霑發片的往事。羅大佑透露自己因欣賞黃霑的才華，主動鼓勵對方來台灣出唱片，甚至霸氣保證：「台灣樂迷很重視旋律，一定會賣。就算不成功，我也先給你七萬張銷售酬勞。」最終專輯大賣30萬張，印證了羅大佑的精準判斷。羅大佑攜手「春龍交響樂團」舉辦《四季戀紅交響宴音樂會》。（圖／大右音樂提供）此外，羅大佑更宣佈重磅喜訊，世界巡演將於4月18日登上美國紐約卡內基音樂廳（Carnegie Hall）。他不僅通過嚴格審核，更成為首位於該殿堂舉辦個人專場的華語流行音樂人。為此他每日練琴逾8小時，力求將華語音樂帶向世界指標舞台。
42億次串流神曲製造機！ 「爵士女伶」林冰5月來台開唱
爵士女伶Laufey（林冰）正式宣布將於5月15日再度來台開唱，舉辦《Laufey: A Matter of Time Tour》，為台灣樂迷帶來開創世代的復古浪漫聲響。 1999 年出生於冰島，擁有華裔血統的林冰自幼展現超齡音樂天賦，15 歲便與交響樂團同台。她成功打破爵士與流行的界線，出道至今全球累積超過 42 億次串流播放，不僅首張專輯創下Spotify史上最高收聽紀錄，連流行天后Billie Eilish都是她的頭號粉絲。上個月再度奪下葛萊美獎「最佳傳統流行演唱專輯」時，林冰激動高喊：「媽媽！我再次拿獎了！」純真與實力兼具的魅力席捲全球。林冰的現場演出以優異口碑著稱，全新巡演自去年 9 月起跑後，一路橫跨北美與歐洲，場場完售。今年 5 月，這股爵士旋風正式降臨亞洲，包含香港、新加坡及台北站。這不僅是她奪金後的首度登台，演出規格也將全面升級，預計將成為今年最不容錯過的音樂饗宴。林冰將帶著《Laufey: A Matter of Time Tour》唱進林口體育館，將於3月10日中午 12 點開放Live Nation會員搶先購票，3月11日中午12點於拓元售票系統全面開賣。
《航海王》交響音樂會台中、台南巡演 北谷洋熱力領唱重現冒險經典
最受喜愛的動畫經典《航海王》即將以全新形式在台灣中南部登場，銀幕播放動畫精華集錦，並由現場交響樂團同步演奏劇情配樂，帶領觀眾重回草帽海賊團的冒險旅程。本次音樂會邀請到原作音樂作曲家田中公平以及多首主題曲原唱歌手北谷洋親臨現場，為觀眾帶來《航海王》最具代表性的曲目，讓耳熟能詳的旋律將透過交響樂的演繹，牽動整個世代對《航海王》的回憶與熱情。2025年在台北國家音樂廳演出的《航海王》動畫交響音樂會造成觀眾熱烈迴響，不少樂迷在音樂與動畫片段交織的現場感動落淚，並稱讚這種全新形式既宏大又感性，「上次台北看完，真的很讚！第一次看交響樂，氣氛嗨到原唱歌手叫大家一同站起來跳、一起唱。衝著原唱歌手再來，決定再衝一次」、「去年台北場真的超棒，聽到泛淚」。本次音樂會邀請到原作音樂作曲家田中公平以及多首主題曲原唱歌手北谷洋親臨現場。（圖／牛耳藝術提供）原唱北谷洋以精湛的歌唱實力，讓全場氣氛來到最高點，掌聲如雷，作曲家田中公平更邀請觀眾起立共同高歌，搭配影片播放、交響樂完美同步，冒險名場面與音樂高潮同時席捲而來，不僅重現經典片頭與插曲，也重新詮釋了音樂的感染力。這樣的演出形式不只讓動漫迷能回憶青春，而是所有喜愛音樂、視覺藝術的觀眾，都能在音樂廳中找到屬於自己對《航海王》的深刻記憶。本次音樂會特別邀請原作作曲家田中公平與主題曲原唱歌手北谷洋出席演出。田中公平自動畫《航海王》開播以來負責選曲與音樂編排，是動畫原聲不可或缺的核心人物。在近日頒發的 2025 年日本音樂著作權協會（JASRAC）國際獎 中，田中公平更因《航海王》背景音樂的長期影響而獲獎，這樣的肯定不只是對其音樂的認可，也是對《航海王》整個音樂世界在全球粉絲中影響力的一種象徵。北谷洋則以主題曲原唱身份帶來〈We Are!〉、〈We Go!〉、，〈OVER THE TOP〉等曲目，他的歌聲與節奏已成為《航海王》系列不可抹滅的青春印記，激勵了無數粉絲投入冒險之中。《航海王》動畫交響音樂會將在4月30日台南文化中心、5月1日台中國家歌劇院登場，門票2月4日中午MNA售票網開賣。
《WE ARE》除夕夜兩大玉女掌門人掀回憶殺 方季惟嗨唱周星馳電影金曲
文化總會製作的春節特別節目《2026 WE ARE 我們的除夕夜》，邀請兩大玉女掌門人方季惟、陳明眞合體演出，金曲歌后魏如萱與台灣科藝文教協會BYSO布袋青少年交響樂團壓軸登場，跨界、跨世代華麗卡司齊聚一夜，以滿滿回憶和感動，陪伴觀眾迎接新年。有「長腿姐姐」之稱的陳明眞，當年在東區開設照相館被星探發掘入行。錄影當天她身穿黑色短裙、網襪搭配長靴，乘坐檔車帥氣出場，瞬間掀起全場歡呼。陳明真透露本次演出走狂野路線，也對駕駛騎士大方喊話：「坐檔車就是要抱著，不要介意喔！」有「長腿姐姐」之稱的陳明眞，當年在東區開設照相館被星探發掘入行。（圖／文總提供）90年代以清純陽光形象紅透半邊天的方季惟，不僅是首位受邀踏上奧斯卡紅毯的華語女歌手，更曾出演瓊瑤劇、擔任周星馳電影女主角，這次方季惟特別帶來《賭俠II之上海灘賭聖》電影主題曲〈怨蒼天變了心〉。她回憶當年跑通告的日子，「以前都是搭計程車，歌迷會一路從公司跟到攝影棚」。一旁的陳明眞也補充，曾有女歌迷捨不得離開，她擔心對方安全，親自幫忙找飯店並支付費用，後來還因此成為了朋友。 金曲歌后魏如萱壓軸登場，與主持人吳姍儒Sandy重現電台call in互動橋段，魏如萱透露自己進入電台工作已超過20年，以深夜DJ形式站上《WE ARE》舞台的感覺既熟悉又很不一樣，因為現場多了近3千名觀眾的陪伴，接連獻唱〈香格里拉〉、〈飛鳥〉、與台灣科藝文教協會BYSO布袋青少年交響樂團共演的〈HAVE A NICE DAY〉等經典曲目，感動氛圍瀰漫北流。魏如萱以「感冒、緊張、開心」三個詞形容這次演出心情，也分享節目播出的過年期間將與家人團聚，新年願望則是希望能邀請更多人來聽我唱歌。金曲歌后魏如萱壓軸登場，，以深夜DJ形式站上《WE ARE》。（圖／文總提供）
文總除夕大秀《WE ARE》開錄 邱鋒澤談陳零九曝五堅情現況
文化總會春節特別節目《2026 WE ARE 我們的除夕夜》10日於台北流行音樂中心盛大開錄。今年再度由吳姍儒擔綱主持，亮點單元《WE ARE 綜藝夜總會》由許效舜、苗可麗聯手坐鎮，融合經典台味歌廳文化，與金曲歌王羅時豐、孫淑媚及李千娜帶來精彩歌舞。羅時豐更展現「六塊肌歐巴」魅力，與李千娜、孫淑媚輪番獻唱〈心花開〉、〈海波浪〉等名曲，即興笑料與人情味交織，將除夕氛圍拉到最滿。許效舜也提到過去跟曹西平同台的時候，對方總是很活潑、熱情，「曹大哥是很開朗的人，他在節目上都很好啊，一直『醜八怪』『醜八怪』，我現在好像都還能聽到他的聲音，唉，真的都要珍惜」。苗可麗則是憶及去年離世的母親，與許效舜雙雙體悟「珍惜當下」的重要。另一大看點為《島嶼四季交響》，祭出「男神集合」陣容，集結畢書盡、邱鋒澤、黃偉晉、黃霆睿四位人氣歌手。四人分別代表四季，與交響樂團跨界演出，畫面被讚「太犯規」。此外，陳零九去年因為閃兵，宣布暫停演藝圈工作，連帶五堅情也進入休團，對於2026能否合體？邱鋒澤坦言：「走一步看一步，我們暫時都專注在solo上。」透露私下仍有跟陳零九聯繫，「他很好啊，就很好」。《WE ARE 綜藝夜總會》單元，由許效舜、苗可麗聯手坐鎮。（圖／文總提供）
羅大佑挑戰交響樂 返音樂生涯發源地開唱
羅大佑攜手 16 位中西方原聲樂器演奏家，包含鼓、吉他、貝斯、鋼琴、弦樂四重奏、國樂以及四位和聲，共組「春龍交響樂團」，宣布推出融合古典與流行演出型態的《四季戀紅交響宴音樂會》巡迴演出，採用交響音樂會型態的樂章設計，將以七大篇章精選羅大佑橫跨數十年的經典創作，涵蓋電影主題曲、戀曲三部曲等人氣代表作，並翻唱耳熟能詳的民謠歌曲。羅大佑自 2023 年開啟與「春龍交響樂團」的合作後，將作品全面改編為交響樂編制，雖然重新編曲對演唱的情緒表達與起伏是一項挑戰，但他也愈發喜愛這種呈現方式。 為了讓觀眾聽見舞台上最原始、純粹的聲音，團隊堅持選擇音樂廳與劇院演出，善用場館特性使原聲樂器自然共鳴與合奏呈現，可以避免過多音響擴音的干擾。《四季戀紅交響宴音樂會》命名緣由，來自羅大佑對於 2026 年的盼望，2026 年為丙午年，在火能量滿溢的時代，他以「四季」象徵地球循環與內在韻律，以「戀紅」象徵熱情與希望，透過音樂喚起眾人內在最原始的純真與生命的韌性。羅大佑透露：「站上古典音樂的殿堂，我用樂章來規劃歌單，大家喜歡的經典都有收錄，也改編了一些影響我甚遠的歌曲；七大樂章猶如散文章節，用音樂穿梭到各個時代與情感，而幾首很少演出的曲目也將改編重現，帶給大家耳目一新的感受。」在地點的選擇上，象徵羅大佑與孕育自身的故鄉土地之間的深刻連結，第一站安排 3 月7、8日於台中國家歌劇院大劇院演出，台中是羅大佑選擇從「醫師」走向「音樂人」的重要轉折之城，就讀中國醫藥學院期間，正是其音樂生涯開端的關鍵時期。緊接著，巡迴將在高雄衛武營開唱。高雄是羅大佑音樂創作萌芽之地，他在此度過 13 到 18 歲勤練樂器的青春歲月。這次再度回到台中與高雄開唱，羅大佑期待能用音樂與樂迷連結彼此的情感記憶，享受最純粹的原聲感動。羅大佑返回對自己有重大意義的台中、高雄演出。（圖／大右音樂提供）
蕭煌奇甜娶交往一年女友 今登記結婚正式升格人夫
金曲歌王蕭煌奇在2025年寫下輝煌一頁，不僅勇奪世壯運柔道金牌，更憑國語專輯《沒事的》三度問鼎金曲歌王，並於北流成功舉辦20周年演唱會。邁入2026年之際，蕭煌奇今（8日）再度拋出震撼喜訊，宣布與交往一年多的女友正式登記結婚，告別黃金單身漢生涯，攜手另一半共赴人生下半場。蕭煌奇透露，與妻子是透過朋友介紹認識，雙方契合且太太十分熱愛他的音樂。選在今日登記，他不改幽默本色笑稱：「剛好今天沒商演，日子也不錯，就決定是今天了！」現場在親友見證下完成儀式，氣氛溫馨。展望新的一年，蕭煌奇除升格人夫，對事業仍充滿壯志。他許下願望，期盼未來能挑戰不同以往的演出形式，更渴望與交響樂團跨界合作，展開嶄新的音樂旅程。蕭煌奇感性表示，正如新歌所言，自己要做一個「惜情軟心的人」，將這份幸福轉化為動力，持續為歌迷帶來暖心創作。
「軍中情人」方季惟、陳明真除夕合體 《WE ARE》夢幻共演陪守歲
《2026 WE ARE 我們的除夕夜》今（26日）公布首波夢幻卡司名單，集結全方位流量霸主Marz23、情歌之王李聖傑、金曲台語歌后黃妃、平民天后徐懷鈺、台饒先驅卜學亮、台韓混血歌手畢書盡、《大嘻哈時代2》總冠軍阿跨面，以及連續4年接下主持棒的吳姍儒等跨界演出陣容，規劃10個主題單元、32組藝人、47位運動選手、超過600位青年學子，陪伴全家大小一起守歲迎新年。文總秘書長李厚慶說明，邁入第四屆的《WE ARE》為每一段演出量身打造專屬內容，讓不同世代、不同背景的觀眾，都能在除夕夜找到屬於自己的共鳴，也讓表演不只是被放在同一個舞台上的「拼盤式」演出，而是真正為「這一夜」而存在。節目開場安排氣勢磅礴的台灣饒舌與金曲歌后黃妃夢幻共演，美麗本人擔任開場嘉賓串聯段落節奏，卜學亮、阿跨面、草屯囝仔接力登台，攜手孕育許多嘻哈音樂人的台大嘻研社、政大黑人音樂社，以及新竹青年國樂團、SIBONGIE嬉班子樂團，共同展現突破框架界限的台饒能量；接著帶領觀眾沉浸回憶漩渦「玉女時代」，由兩大玉女掌門人方季惟、陳明眞領銜演出，透過精心打造的懷舊場景與氛圍，回到那段純真幸福的時光。首次登上《WE ARE》舞台的徐懷鈺，攜手日本神祕嘉賓，帶來跨世代、跨樂種，最驚喜華麗的盛大演出。（圖／文總提供）深受全家大小喜愛的KTV段落，將再度掀起收視高潮，由李聖傑、艾薇、柏霖PoLin、閻奕格擔任白金級導唱，獻上一首接一首的男女對唱金曲，讓觀眾在吃完年夜飯後，一起高歌熱唱、消耗熱量；顏值與唱功兼具的畢書盡、邱鋒澤、黃偉晉、黃霆睿，也將結合島嶼四季變換和紙雕藝術等視覺設計，與交響樂團共同譜出福爾摩沙的壯闊之美。呼應全民運動風氣提升，及台灣選手在國際賽事上屢創佳績，《WE ARE》特別規劃Marz23、徐展元帶領運動小將登台，接受全民的歡呼與喝采，以熱血激昂的歌曲，炒熱年夜飯桌上的氣氛。至於每年觀眾引頸期盼的「國際共演」，則由首次登上《WE ARE》舞台的徐懷鈺，攜手日本神祕嘉賓，帶來跨世代、跨樂種，最驚喜華麗的盛大演出。
蕭煌奇驚吐演出黑歷史 經紀人急忙提醒「沒拉拉鍊」
金曲歌王蕭煌奇將在明（24）晚《2025苗栗耶誕城》主題音樂會《Chill爆之夜》壓軸登場，他表示：「聖誕節是個非常幸福喜悅的節日，很開心可以參加《2025苗栗耶誕城》，我就像聖誕老公公要去發禮物，但發的禮物是我的音樂，把我感動的音樂帶到苗栗去，期待很多朋友一起來共襄盛舉。」蕭煌奇還掛保證一定會讓歌迷大飽耳福：「我一定會準備大家耳熟能詳的歌，如果觀眾很熱情，我會開放點歌，到時候想聽什麼歌，只要我會唱，我就會盡量唱到大家滿足為止。」蕭煌奇跨足歌唱、創作、戲劇、主持堪稱全方位藝人，但讓他覺得最具挑戰的領域就是演舞台劇：「要把所有劇本背熟、甚至走位，花的時間會比主持、唱歌、創作的時間還要久，多花一點時間是可以克服的。」而蕭煌奇未來還想嘗試新挑戰：「希望未來可以有機會跟交響樂團一起合作，來一場屬於我和交響樂的演唱會，類似跨界美聲的演唱會。」而演出經歷豐富的他，自爆常在舞台上鬧笑話：「我在演出前會先去上洗手間，有時候拉鍊會忘記拉，經過台下的觀眾提醒後，經紀人或助理才來跟我說『你的拉鏈忘記拉了』，常常會發生這種有趣的事。」蕭煌奇出道23年來也曾經歷低潮：「每個階段遇到困難一定都有，但我只是告訴自己繼續堅持不能放棄，因為遇到困難的時候，它就是給你一個助力，讓你知道有很多事情，就是因為有這些困難，你才能夠站得更好、活得更好。」面對挫折他也用正能量看待，「在每個階段遇到困難都是我生活的養分，我會覺得唱歌是一個非常開心的事情、創作是一個非常喜悅的事情，這些事情對我來說，我都會繼續堅持下去」。在苗栗竹南運動公園壓軸登場的《Chill爆之夜》音樂會，將同步在中天電視YT頻道、中視新聞YT頻道、中視菁采台全程Live直播，晚間7點在中天綜合台、晚間8點在中視頻道Live轉播，更多活動資訊請上《2025苗栗耶誕城》官方臉書查詢。
Air Supply空中補給合唱團慶祝成軍50週年 下月再度來台開唱
「西洋樂壇長青樹」Air Supply（空中補給合唱團），將於明年1月7日再次來台開唱，舉辦《空中補給50週年巡迴演唱會》台北站。適逢樂團成軍50週年，這對傳奇二人組將帶著跨越半世紀的浪漫經典，與台灣樂迷共度最動人的音樂之夜。來自澳洲、由吉他手Graham Russell（葛拉漢羅素）和主唱Russell Hitchcock（羅素希區考克）組成的Air Supply，堪稱是與台灣淵源最深的西洋「灶咖天團」。他們不僅是台灣演唱會史上第一組來台的西洋流行歌手，更創下成團至今來台開唱超過17次的驚人紀錄，被樂迷封為「台灣之友」。兩人對台灣的熱情不減，透露特別喜歡台北101和牛肉麵、小籠包等道地小吃，更曾與臺北交響樂團合作錄製現場演唱會，留下難忘回憶。儘管年逾70，兩人對音樂的熱情與「活到老唱到老」的精神仍是樂壇典範。他們至今仍維持每年高達130場演出的驚人紀錄。主唱羅素希區考克表示，持續演出的最大動力來自於對音樂的熱愛、彼此的深厚情誼，以及台灣粉絲始終如一的溫暖支持。成軍50年以來，Air Supply發行逾30張專輯，累積銷量破億，經典金曲如〈Lost In Love〉、〈All Out Of Love〉、〈Making Love Out Of Nothing At All〉等至今仍是傳唱全球的情歌聖典。此次巡演將帶領歌迷重溫這些深植人心的旋律，再次感受音樂跨越世代與語言的力量。2026年Air Supply同時啟動多項新計畫，包括全新錄音室專輯製作、預計開拍樂團傳記電影，以及正在倫敦籌備的百老匯音樂劇，為樂團的下一個黃金里程碑揭開序幕。
電影《冠軍之路》400人搶先看 5球員重溫12強冠軍賽曝1年後心境
臺灣棒球國家隊紀錄電影《冠軍之路》於11日在 MUVIE CINEMAS 台北松仁舉辦大型試片會，更公布30秒短版預告，並同步在各數位音樂平台上架主題曲〈今天的我〉。活動現場湧入近400位觀眾搶先觀賞，包括中華職棒會長蔡其昌、中職球星朱育賢、陳冠宇、莊昕諺、張奕、戴培峰等人，以及獻唱片尾插曲〈漂亮〉的啦啦隊歌手李若潼，與滿場觀眾一同重溫2024年世界棒球12強賽奪冠時的激動時刻，陳冠宇更是激動表示：「我們都雞皮疙瘩！」去年12強的左投陳冠宇也在會後表示：「很推薦大家來看，我覺得很好看。」（圖／牽猴子提供）試片現場除播放電影精彩片段外，片方也驚喜曝光由長榮交響樂團特別演奏的電影主題配樂，磅礡管弦樂搭配真實賽事畫面。去年12強的左投陳冠宇在會後表示：「很推薦大家來看，我覺得很好看，因為畢竟這件事是1年之前，這1年得到很多啟發，有挫折、有低潮，但看完會心情很好，處於亢奮狀態，會有重新繼續打球的心情。」朱育賢在2024年世界棒球12強賽對抗日本的冠亞軍大賽中，接到關鍵一球直接雙殺完賽，畫面讓大家難忘。（圖／牽猴子提供）陳冠宇也坦言對紀錄張奕心路歷程的部分特別有感，「從被懷疑、排擠又站到這舞台，很感動」。而朱育賢在2024年世界棒球12強賽對抗日本的冠亞軍大賽中，接到關鍵一球直接雙殺完賽，畫面讓大家難忘，對於看完紀錄片，他也直呼希望有更多人看見這部紀錄片。《冠軍之路》橫跨臺、日、美三地，訪談近70位受訪者、累積超過300小時影像素材，完整記錄台灣隊從2013年止步八強，到2024年重返榮耀、奪回冠軍的熱血歷程，自曝光上映消息以來，便吸引各界熱烈關注，在社群上引發極大討論迴響，短短數日預告觀看次數即突破27萬人次、主題曲〈今天的我〉 完整版MV在牽猴子頻道加上滅火器頻道的觀看也有29萬人次觀看，成為2026開年最受期待的台灣紀錄片電影。官方也於試片會現場同步公開30秒短版預告，震撼呈現球員揮棒、奔跑、奪冠的瞬間，再次點燃全民棒球魂。《冠軍之路》將於2026年1月1日全台盛大上映。
葛萊美提名男高音慘死家中！ 遇害內幕曝光：兇手竟是他兒子
美國知名葛萊美獎提名男高音歌手朱比蘭特．賽克斯（Jubilant Sykes）於12月8日晚間在加州聖塔莫尼卡的自宅內遭刺殺身亡，享壽71歲。涉嫌犯案者為其31歲的兒子米卡．賽克斯（Micah Sykes），目前已被警方拘捕。朱比蘭特與兒子米卡合照。（圖／Instagram／@jubilantsykes）根據《KABC電視台》與《紐約郵報》的綜合報導，警方表示，案發當晚約晚間9點19分，朱比蘭特的妻子親自撥打911報案，稱親眼目睹家中兒子對丈夫施暴。事發地點位於聖塔莫尼卡皮科社區德拉瓦大道（Delaware Avenue）與第18街附近。執法人員抵達現場後，在住宅內發現朱比蘭特身受多處嚴重刀傷，聖塔莫尼卡消防單位人員隨即宣告其死亡。警方當場在屋內逮捕其子米卡，並在隔日聲明中指出，將以殺人罪名移送洛杉磯郡地檢署審查起訴。聖塔莫尼卡警方中尉劉易斯．吉爾摩（Lewis Gilmour）指出，初步調查結果顯示，這是一件發生於家中的單一事件，社區大眾並無安全威脅。他並補充表示，嫌犯米卡過去有精神健康問題紀錄，目前已配合調查。一名居住於朱比蘭特家產所屬單位內長達20年的房客透露，雖然朱比蘭特個性溫和、與人無爭，但其子米卡行為時常異常。他指出，米卡長期居住於車庫內，有時播放大聲音樂，並曾在街上睡覺。「我曾聽說他可能有服藥問題，但實際看起來更像是精神方面出了狀況，」該鄰居說。他也透露，朱比蘭特曾主動告知他要注意兒子的狀況。朱比蘭特．賽克斯是一位舉世聞名的男高音，生於洛杉磯，自少年時期即展露音樂天賦。學生時期加入男童合唱團後，音樂之路漸趨明確。他曾與多位國際知名音樂家合作，包括吉他演奏家克里斯多福．帕克寧（Christopher Parkening），並於卡內基音樂廳、大都會歌劇院、柏林德意志歌劇院、倫敦巴比肯中心、好萊塢露天音樂堂等頂尖舞台演出。2009年，他擔任倫納德．伯恩斯坦〈彌撒曲〉（Mass）錄音版本中的主唱者，該作品由馬林．艾索普（Marin Alsop）指揮、與摩根州立大學合唱團及巴爾的摩交響樂團共同演出，並獲葛萊美獎提名。除了在世界各地演出，朱比蘭特也從未忘本，始終與家鄉社區保持緊密聯繫。聖塔莫尼卡的加略山浸信會（Calvary Baptist Church）成員潘姆．佛布斯．克雷頓（Pam Forbes Clayton）表示，這起事件讓整個教會社群悲痛萬分。「他無論身在何處，總會回到這個教會演唱，」她說。朱比蘭特與妻子育有多名子女，曾帶著孩子們一同參加教會活動。克雷頓也透露，朱比蘭特之妻目前仍主持查經班，深受信眾喜愛。目前案件仍在進一步調查中，警方呼籲知情人士聯絡聖塔莫尼卡警方，協助釐清案情。長期住在朱比蘭特名下出租單位的房客接受媒體訪問，描述嫌犯行為異常，社區居民感到震驚。（圖／翻攝自X，@ABC7）
《魔物獵人》音樂祭3月回歸！首次加入《荒野》曲目
被眾多玩家譽為「此生必玩」的動作遊戲巨作《魔物獵人》系列電玩音樂會「ORCHESTRA CONCERT ～狩獵音樂祭～」，將於2026年3月30日盛大回歸。本次更將首度加入新作《魔物獵人：荒野》樂曲，號召全台獵人再次集結，共同迎接這場專屬於《魔物獵人》的音樂慶典。自開辦以來，「狩獵音樂祭」已成為全球獵人們每年最期待的盛事。隨著系列人氣節節攀升，2014年音樂祭首次巡迴日本五大城市便場場秒殺；在迎來15週年時，更於全日本掀起搶票熱潮，締造場場售罄的驚人紀錄。為慶祝系列邁入20週年而打造的特別版本「大狩獵音樂祭」，也在2025年首度進軍台北後，收到遠超場地容量數倍的報名申請，與台灣獵人一同留下無可取代的珍貴回憶。「魔物獵人 ORCHESTRA CONCERT ～狩獵音樂祭～ 台北場」，將由國際知名指揮家栗田博文率領長榮交響樂團演出，並邀請日本特別嘉賓共同登台。節目將以大型交響樂團編制重現玩家耳熟能詳的歷代主題曲，以及人氣魔物的經典戰鬥曲目。「魔物獵人ORCHESTRA CONCERT ～狩獵音樂祭～ 台北場」將於 2026 年 3 月 30 日（一）晚間 19:30 在國家音樂廳盛大舉辦。票價分為 HUNTER SEAT 4,600、A 席 3,200、B 席 2,800、C 席 2,600、D 席 2,400、E 席 2,200，以及身障席等多種席別。本次將採二階段銷售：第一階段為實名制登記抽選，自 12 月 1 日（一）13:00 起至 12 月 3 日（三）13:00 止；抽選結果將於 12 月 5 日（五）中午 12:00 公布。
卡蜜兒拉扎演《天才琴手》傻眼：「導演瘋了！」 演妹妹變姊姊鏡像效果驚人
法國新生代女星卡蜜兒拉扎（Camille Razat）最近在新片《天才琴手》（Prodigies），飾演法國天才雙胞胎鋼琴家「普萊納姊妹」（Audrey & Diane Pleynet）的「姊姊克萊兒」，當中不論單人演奏、或與「妹妹珍妮」同台演出的戲，都讓人聽得如醉如痴。有趣的是，原先根本不會彈鋼琴的她，心虛地去試鏡「妹妹珍妮」角色，還接受連續八個月鋼琴課的魔鬼訓練，最後卻因「琴藝驚人」在開拍前三個月突然被「換角」，一舉升格成主見堅強、個性堅毅的「姊姊克萊兒」角色，讓她又驚又喜。青春甜美的卡蜜兒拉扎，畢業巴黎佛洛朗電影戲劇學院，曾與法國導演吉翁卡列、奧利維耶阿方索，甚至好萊塢名導克林伊斯威特等合作過，並以Netflix 全球熱播影集《艾蜜莉在巴黎》打開國際知名度。但她試鏡《天才琴手》過程艱辛，歷經三輪、才終於見到父子檔導演菲迪里克波提（Frédéric Potier）和瓦倫汀波提（Valentin Potier），最後獲錄取飾演「妹妹珍妮」。大方的她，在確定參演後，還鼓勵「閨蜜」室友梅蘭妮侯貝爾（Mélanie Robert）也去試鏡爭取演「姊姊克萊兒」。有趣的是，最後兩人竟真的雙雙錄取，如願一起飾演「普萊納姊妹」。為徹底融入《天才琴手》情境，卡蜜兒還邀閨蜜梅蘭妮，和真實的「普萊納姊妹」一起午餐，親密聊了一整個下午。兩人更自此展開長達八個月密集式的鋼琴課魔鬼訓練。卻在拍攝前三個月，被告知要「角色互換」改演對方，讓兩人當場傻眼，很有主見的卡蜜兒拉扎甚至覺得「導演瘋了！」。驚人的是，這種「姊妹對調」產生鏡像效果驚人，竟讓兩人的連結更強，演出默契更深厚。在正式拍攝時，更省下姊妹默契磨合的時間，兩人就像光與影、默契好得不得了，「比雙胞胎還像雙胞胎」，讓卡蜜兒拉扎回憶時佩服得不得了。《天才琴手》中「姊妹對調」的鏡像效果驚人。（圖／海鵬提供）由於卡蜜兒拉扎在《天才琴手》彈得一手好琴，完全看不出是新手，就連日本東京交響樂團總指揮佐佐木新平都差點被矇住。佐佐木新平看完《天才琴手》極力盛讚該片是部「值得觀賞並聆聽的電影」。《天才琴手》劇情描述：雙胞胎姊妹克萊兒（卡蜜兒拉扎 飾）和珍妮（梅蘭妮侯貝爾 飾）感情甚篤，並在父親（馮克杜柏斯克 Franck Dubosc 飾）嚴格音樂教育下，鋼琴成為姊妹倆共同的愛好，並不負眾望進入的德國的一流音樂學校。然而命運卻跟她們開了一個殘酷的玩笑，姊妹竟陸續發現她們的雙手漸漸不聽使喚。面對身體的劇變與心靈的折磨，姊妹倆決定不放棄夢想，並用最獨特的演奏方式來超越自我…。《天才琴手》將於本周五（14日）起全台上映。卡蜜兒拉扎《天才琴手》演妹妹變姊姊直呼：「導演瘋了！」。（圖／海鵬提供）