共鳴
」 過年 日本 票房 雙囍 余香凝
《陽光女子合唱團》累積票房7.4億 搶進台灣票房影史前十
電影《陽光女子合唱團》，今（16日）又傳來票房好消息，目前累積全台票房7.4億，成為台灣票房影史前十的首部國片，現在佔據影史票房前十的有《阿凡達》、《復仇者聯盟：終局之戰》、《鬼滅之刃劇場版無限城篇第一章 猗窩座再襲》、《侏羅紀世界》、《玩命關頭7》《鐵達尼號》《變形金剛3》《阿凡達：水之道》《動物方城市2》以及《陽光女子合唱團》。此外，本片也成為2025年度觀影人次冠軍。《陽光女子合唱團》在1/12進入單日票房冠軍之後，直至3月10日一共連續58天都維持票房單日冠軍的成績，同時從1/16-2/8，票房紀錄也是連續不間斷每日破千萬總計24天，另外台灣電影的單日最高紀錄也留在《陽光女子合唱團》1/24以3624萬達標。導演林孝謙內心充滿感激，同時也希望：「陽光能夠帶著好成績，繼續前進世界各地，讓愛被更多人看見。」導演林孝謙對於《陽光》能夠帶著好成績非常感謝。（圖／壹壹喜喜提供）目前這部電影也獲選進入烏迪內遠東國際影展競賽單元，並且也陸續在美、加、香港、澳洲、紐西蘭等地上映，也都有亮眼成績，包括在馬來西亞突破420萬馬幣，也創下馬來西亞近8年台灣電影最高票房紀錄，上映兩週的港澳也取得200萬港幣票房成績。在《陽光女子合唱團》中擄獲最多粉絲的何曼希，感性說道：「因為有你們的支持與共鳴，才讓這部愛的電影一步一步地走到今天。這個成績不僅是屬於電影或是我們，而是屬於每一位願意走進戲院感受愛，把這份愛分享出去的你們。」因此希望藉由她的舞蹈強項來慶祝這個票房成績，因此跳了ITZY的「THAT'S A NO NO」。而另外一位年輕演員羅辰恩也特別演唱了一首《天使》，因為這首歌的歌詞讓她感受到：「很符合戲中媽媽阿姨們對子晴的愛，因為有她們的陪伴跟支持，才能讓子晴往更高的地方飛翔。」也獻給所有在戲外跟子晴一樣的朋友們。《陽光女子合唱團》希望藉由這兩位年輕女星的歌舞讓觀眾粉絲都能感受到他們的喜悅。何曼希因演出《陽光女子合唱團》獲得廣大粉絲喜愛。（圖／壹壹喜喜提供）
果粉嘆iPhone打字頻出錯 專家教「4招」解決
近日一名果粉抱怨，自己用iPhone打字時常常打錯字，讓他十分困擾，疑惑發問「是我的錯覺嗎」。貼文曝光後引發熱議，對此有網友建議，可以透過調整鍵盤設定或重置鍵盤辭典來改善問題。日前一名網友在Threads發文分享，最近使用iPhone鍵盤打字時，常常會打錯字，讓他忍不住疑問「是我的錯覺嗎」。貼文曝光後，許多網友共鳴表示，「終於有人跟我一樣了，我以為我手有什麼問題」、「打『我』第一個出現『喔』」、「感覺是它自己會亂選字」、「某一次更新之後他的修正能力變弱了，一定要按很準才有」、「尤其只要選完字之後，刪除一個注音，前面全部自動選好的字全部都會亂七八糟」。對此，科技網站「瘋先生」整理出4招改善方法，其中效果最好的1招就是「重置鍵盤辭典」。透過重置設定，可以清除過去累積的錯誤輸入法，讓鍵盤的學習紀錄恢復到iOS原廠設定，重新學習使用者的打字習慣。以下是「瘋先生」列出的4種改善方法：1.iPhone自動選字修正設定：開啟「設定」進入「一般」，往下滑到底找到「辭典」，點選「繁體中文（五南國語文活用辭典）」，並取消勾選其他的繁體中文辭典。2.關閉iPhone鍵盤自動修正：開啟「設定」進入「一般」，點選「鍵盤」找到「自動修正」功能並關閉。3.停用iPhone滑動輸入：開啟「設定」進入「一般」，點選「鍵盤」找到「滑動輸入」功能並關閉。4.重置iPhone鍵盤辭典：開啟「設定」進入「一般」，往下滑到底找到「移轉或重置 iPhone」，選擇「重置」並點選「重置鍵盤辭典」。
點寵物平安燈送主子光明燈正夯！ 保護神可認明這三尊
高齡化、少子化、單身化的趨勢攀升，不婚主義的人愈來越多，許多人「養寵物取代養小孩」；許多長輩因兒女不在身邊，成為「空巢族」，獨自在一個陌生的城市時會放大寂寞和孤獨，內心渴望有人相伴解憂，養寵物是一種陪伴，可以填補生活中的某種空缺，甚至在生活中取代了過往孩子和另一半的角色，飼主不以寵物稱呼，而視牠們為家庭重要成員的「毛小孩」，自稱為爸爸和媽媽，樂當貓奴、狗奴。根據內政部與農委會資料，2025年1至11月底，國內貓狗飼養登記數量（約20.7萬），根據內政部戶政司，於2025年1月至12月公布的最新統計已經遠超過新生兒人口（約10.8萬）僅前11月的貓狗登記數，就比全年新生兒多出近10萬，目前犬貓飼養總登記數量340萬隻。2025年全國寵物相關產業廠家數達1萬家，寵物相關產業產值超過600億元。產業家數在近年快速成長，例如寵物照顧服務業（旅館、美容）的家數在五年內增長了78% ，顯示市場需求旺盛 。中國大陸的統計現存寵物經濟相關企業已接近500萬家，覆蓋食品、用品、醫療、服務等，產業規模產值1.4兆元。 農曆年前嘉義城隍廟推出寵物平安燈送主人光明燈活動，連續三年都很熱門。廟方高掛著的布條，寫著點寵物平安燈，贈主人光明燈，讓看見的民眾不禁笑說，買一送一，而自己是附贈的那一位，這也代表著現在的主人，養寵物，其實就像養小孩。嘉義城隍廟門口掛上大大的布條寫著「點寵物平安燈，贈主人光明燈」，畫面曝光後引發上萬名飼主共鳴大讚：「觀念正確」，因為主子們的醫藥費真的超級貴阿!原PO看完後忍不住會心一笑表示：「觀念正確，主子平安奴才光明」，貼文也迅速吸引超過上萬名飼主按讚，並訴說慘痛經歷「寵物看病超貴，寵物平安健康，飼主的荷包才會平安」、「家裡主子上次住院７天，我口袋噴2萬多」、「有養動物的才懂」、「狗狗貓貓比人值錢的年代來臨了」、「這真的很可以，寵物生病花的錢比人還多」。 「因為貓狗等寵物，牠們是沒有健保的，診治費非常的貴，希望來幫牠點個光明燈還是平安燈，讓牠平安健康。」目前有開放民眾點寵物光明燈較具知名有:台北萬華龍山寺、中和受鎮宮、新店福宸宮、新莊慈祐宮、三峽廣行宮、中和受鎮宮、板橋接雲寺、彰化清水岩寺、嘉義城隍廟、嘉義忠義十九公廟、高雄天公廟、高雄樹中廟土地公、西班牙馬德里的聖安東教堂。 但寵物飼主想幫毛孩子點光明燈、求平安，要先注意禁忌，以免祈福不成，招致負面影響。寵物光明燈的保護神是虎爺、天狗將軍、義犬公，藉由點光明燈的功德，獲得神佛菩薩的加持保佑，讓寵物元辰光彩、消災解厄、健康平安。 在茫茫燈海中，如何找到專屬自己寵物的寵物光明燈？有很多宮廟結合現代最新科技，只要民眾輸入手機號碼，就能在茫茫燈海中，迅速即時找到自己的寵物光明燈。輸入手機號碼，就是尋燈的專屬座標碼，您的寵物光明燈在哪一區哪一柱哪一層？一目了然，科技輔助宗教科儀，另類放光明！
租屋「4大廣告話術」真實翻譯曝光 她嘆：會讓你原地嚇爛
租屋最怕廣告與真實屋況落差太大。有網友分享自己破解的租屋廣告詞真相，例如「採光極佳」可能是頂樓加蓋、「溫馨小巧」代表房間很小，引發不少租屋族共鳴。該名網友在社交媒體Threads上發文，分享自己多年來的租屋經歷，表示自己北漂多年來，繳了不少「租屋學費」，才逐漸看懂租屋網上各種廣告詞背後的真正意思。並舉例說明，若標註「限女」，很可能是因隔音不佳，房東單純擔心男生比較容易半夜打電動太吵，才限制只租給女性。另外，號稱「溫馨小巧」的，通常代表房間非常小，行李箱打開就幾乎沒有走路空間。原PO分享在多年租屋經驗後，看出租屋廣告詞背後的真正實況，引發眾多網友討論。示意圖／取自pixabay）還有常見的「生活機能佳」，最容易發生的真實情況是樓下有鹹酥雞攤或超商，雖然購買生活用品方便，但也代表可能到了半夜都還能聽到有人聚集聊天的聲音，對聲音敏感的人來說未必是宜居環境。另外，她還特別提到，廣告中說寫道「採光極佳」，她通常會更提高警覺，因為該物件很可能是頂樓加蓋，採光固然好，但夏天通常會非常炎熱，「夏天電費帳單會讓你原地嚇爛。」原PO提到，若租屋廣告中提到「生活機能佳」，很可能是附近有便利商店或小吃攤，雖然便利，但也可能有噪音。（示意圖／取自pixabay）此話題吸引許多網友留言討論，不少網友也紛紛列出租屋廣告詞隱藏的真相：「共生宅=一層隔五間雅房，全部共用一間老舊發霉衛浴」、「生活機能極佳通常晚上打烊後，附近路上都是小強」、「還有鬧中取靜， 事實上就是在鬧區旁邊很吵」、「雙捷運= 離兩個捷運都超遠」、「一卡皮箱立刻入住 = 裡面什麼都沒有」、「5/5F=有機會是原四樓頂加變五樓」、「百萬裝潢通常都醜到不行」。租屋廣告「限女、租金0元」 細節曝光網傻眼：超噁廣告打「讓阿姨照顧你」可租嗎？專家曝6大租屋陷阱租房問題多！「10大困擾」掀共鳴 簽約前必看
年度動畫《世外》承襲吉卜力全手繪精神 各界名人激推「核彈級催淚」
今春最受矚目的銀幕「核彈級催淚彈」即將引爆！榮獲金馬獎「最佳動畫片」、入選「動畫界奧斯卡」法國安錫影展的現象級大作《世外》，將於明天（13日）正式全台上映！這部歷時7年、零AI生成的全手繪奇幻鉅作，不僅締造香港影史動畫票房NO.1神話，更因其絕美畫風與靈魂共鳴，獲楊千霈、瞿友寧、謝哲青等眾多名人好評，有網友更讚電影彷彿結合《與神同行》、《月老》、《鬼滅之刃》元素，掀起影迷集體預約「N刷熱潮」！《世外》描述最萌陰間使者「小鬼」與拒絕轉世的女孩「小妹」跨越千年的生死約定。（圖／甲上提供）《世外》改編自日本直木賞得主西條奈加催淚小說《千年鬼》，以最萌陰間使者「小鬼」與拒絕轉世的女孩「小妹」跨越千年的生死約定，結合高水準熱血打鬥動作場面和絢爛壯麗的異界觀，口碑炸裂席捲海內外，感動無遠弗屆。知名藝人楊千霈大力推薦：「感人的靈幻世界觀，動畫精彩連聲優都是金馬等級演員，是近期看過類比宮﨑駿動畫的感人之作，務必進戲院支持！」《世外》導演吳啟忠（右）與監製楊寶文希望觀眾看完電影能獲得療癒、放下「心結」。（圖／甲上提供）導演瞿友寧直呼《世外》是一個美麗的故事，「我們進入一個與自己對話的迷人世界，目不暇給又魂縈夢牽。」作家謝哲青表示：「如果你曾被小說《千年鬼》深刻平實的文字所打動，那你一定不能錯過這部充滿念想與溫柔的動畫長片。」影評張硯拓點出本片動作場面令人驚喜，情節似「《靈魂急轉彎》的設定遇上《螢火蟲之墓》的殘忍」。網友紛紛疾呼：「美術美到發瘋，一定要準備衛生紙，真的會哭到猝不及防！」「打鬥畫面意外很精彩，不輸日常看日本動漫。」作家謝哲青推薦看過小說《千年鬼》的書迷不能錯過《世外》。（圖／甲上提供）《世外》的誕生充滿挑戰，在最新曝光的製作特輯中，導演吳啟忠展現了對手繪技術的極致追求，動畫團隊為了追求真實動感，甚至「親自模擬動作」作畫，賦予角色血肉。監製兼編劇楊寶文透露，7年來數度想放棄，全靠吉卜力工作室製作人鈴木敏夫的著作《順風而起》撐過難關。她深受鈴木敏夫「對未知恐懼保持好奇心」的態度啟發，將不安轉化為動力，終於完成這部救贖之作。導演瞿友寧（中）直呼《世外》是一個美麗的故事。（圖／甲上提供）得知影迷將作品與吉卜力和其他知名動畫類比，監製直呼榮幸：「我們還是動畫界新人，真的非常感謝！尤其鈴木敏夫先生是我很崇敬的對象，希望有一天他能看到我的分享，讓他知道他對很多創作者的影響多深刻。」導演吳啟忠也開心回應：「謝謝觀眾們的喜愛，能被類比成自己喜歡的動畫實在有點受寵若驚。說真的《世外》每個部門都花盡心思細膩講故事，呈現的都沒有偶然，希望讓觀眾代入到世界之中。請看過喜歡的朋友多邀請身邊的人進場支持。」日前導演與監製特別來台宣傳，於首映會與影迷深度交流，並感性致謝參與本片的台灣動畫師團隊，強調《世外》是集結全球人才的高品質成果。面對觀眾發起「2刷以上」的熱情回饋，導演暖回：「大家不妨留意身邊有沒有一位『小鬼』在守護著你，如果沒有，也可以讓自己成為別人的小鬼。」監製則補充，這部片是獻給所有人類的禮物：「無論面對多殘酷的現實，都要保持笑容與善良。」《世外》描述陰間使者「小鬼」日復一日引渡亡魂，卻在某天遇見拒絕轉世的少女「小妹」，意外揭開一段跨越千年的宿命糾葛。這部結合熱血打鬥與極致催淚的年度必看動畫，即將於明天全台感動獻映，片商推出全台首創技術的首週特典「千年羈絆版」海報，海報右上角採用隱藏墨水印製，觀眾只要曬到足夠陽光或使用紫外光照射，就能看到「小鬼」留下的神祕訊息！凡購買首週（3/13-3/19）電影票一張，即可兌換限量海報，送完為止。《世外》製作特輯：動畫製作及場景設計篇連結
朱智勛被點名慾望臉代表！導演曝：第一個想到他
由朱智勛、河智苑、Nana、吳正世、車珠英主演的話題韓劇《權慾之巔 Climax》開播在即，導演李智媛在記者會上直接點名朱智勛是「現役演員中最能表現慾望的一張臉」，坦言在構思角色時第一個想到的就是他，並透露劇本中曾用「杜賓犬」來形容這個角色，而朱智勛身上正好有那種銳利又帶點危險感的氣質，再加上大家私下都叫他「朱黑（朱Black）」，讓她當時就覺得：「這個角色一定要找朱智勛來演。」Nana今出席記者會被問到之前壓制歹徒一事。（圖／friDay影音提供提供）談到接演原因，朱智勛表示，劇本最吸引他的地方，是把那些「大家都知道、卻不會真的說出口的慾望」毫不掩飾地攤開來說。他坦言自己其實並不熟悉政治或檢察體系，但劇本把複雜的權力關係寫得非常清楚，「連我這種一般觀眾都能立即理解，甚至有種被搔到癢處的感覺。」河智苑則表示，「飾演女演員」這件事反而格外辛苦，因為必須完全拿掉「河智苑」本人的痕跡去成為角色；她透露自己大約從七、八年前就開始不斷思考「我是誰」、「我為什麼要當演員」，因此對這個站上巔峰，卻始終被不安與欲望吞噬的角色特別有共鳴，也坦言本劇讓她像新人一樣重新投入表演，雖然情感上十分辛苦卻也收穫良多。朱智勛（左起）、河智苑、導演李智媛、吳正世、Nana。（圖／friDay影音提供提供）朱智勛、河智苑將在本作中飾演夫妻頗受粉絲期待。朱智勛大讚河智苑在片場總能讓氣氛變得柔和，「在很容易變得緊繃敏感的情況下，她是那種一到場就能讓大家安心的人。」自己從她身上學到即使面對困難場面，也不一定要把自己逼得很尖銳，依然可以穩穩完成準備。河智苑則稱讚朱智勛率性坦白，兩人幾乎不用多想就能自然接住彼此情緒，因此許多衝突與情緒戲都拍得相當順暢。有趣的是，現場韓媒記者似乎都很驚訝朱一直稱呼河為「姐姐」，朱智勛對此開玩笑回答：「如果這裡是美國，我可能很想直接叫她『智苑』，但畢竟我們活在一個還很傳統的文化裡，所以對年長的女性前輩只能叫姐姐，我心裡其實也很痛啊。」再度引爆全場笑聲。Nana這次飾演神祕角色黃靜媛，同樣備受期待。此外，Nana之前曾因壓制闖入住家的歹徒登上社會版面，被問到該事件是否對本劇的動作戲有所幫助時，她笑說劇中確實有些動作場面，但並非以動作戲為主，即使平時有接受訓練，現實情況和拍戲仍是完全不同，因此不覺得有直接影響。
大穎DIOR展現細膩唱功 合作邱鋒澤唱出情傷後的「錯位感」
邱鋒澤推出全新單曲〈脫臼 Out of place〉，驚喜宣布與實力派歌手大穎DIOR首度合作。新歌由邱鋒澤、張暐弘作曲，並邀來金曲作詞人葛大為與邱鋒澤共同填詞，以「脫臼」隱喻在愛情中經歷傷痛後，看似復原卻始終「無法回到原位」的錯位狀態。邱鋒澤感性表示：「有些愛並不是突然斷裂，而是慢慢錯位。明明還連著，卻再也回不到原來的位置。」大穎與邱鋒澤各具特色的嗓音在曲中形成對話，交織出兩個人在同一段情感中各自承載的重量，讓聽眾在旋律中找到深刻的情緒共鳴。在MV劇情中，邱澤和大穎兩人飾演被困在情感傷痛中的男女，透過網路相約見面，並帶上象徵前任的私人物品，從常見的衣物、鑰匙，到令人毛骨悚然的刮鬍刀、錄音檔甚至「咬過的蘋果」。這些物品在餐桌上的堆疊，成功具象化了角色心中的破碎與不安，兩人的演技也獲得粉絲大讚「畫面感十足」。談到首次合作，邱鋒澤笑稱大穎私下非常有能量：「第一次見到本人就發現她真的很瘋、很有趣，一整天都活力滿滿。」大穎則分享在音樂上從鋒澤身上學到許多建議，雖然MV內容哀傷，但拍攝現場其實笑聲不斷。
金馬5項大獎入圍《人生海海》清明假期獻映 夜闖墓園「搶屍」荒謬至極令人笑翻
強勢入圍金馬獎最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂 5 項大獎的黑色喜劇電影《人生海海》，今（11日）公開正式預告，將於清明連假全台上映！金馬最佳紀錄片導演廖克發以「自我嘲諷」取代離喪悲情，預告中，由陳雪甄、魏雋展和呂楊飾演的三兄妹面對父喪，遺照竟是用孩童時期的嫩照，父親更被爆「死在國旗裡」，甚至因宗教爭議引發一場荒誕至極的「夜闖墓園搶屍大戰」，種種荒謬戲謔都令人笑淚齊發，卻也勾出濃濃的親情羈絆。陳雪甄在《人生海海》中飾演馬來西亞華裔。（圖／甲上娛樂提供）《人生海海》取材自大馬真實發生的「搶屍」社會事件，導演廖克發透露，類似案件其實在馬來西亞時有所聞、屢見不鮮，進而刺激靈感發想出關於離散與歸屬的故事，並與金獎配樂師福多瑪別出心裁地加入「眾神的笑聲」，廖克發笑說，他將觀眾安置在一個「殘酷之神」的上帝視角位置，看著片中這群小人物像螻蟻般庸碌忙著搶屍、爭執，卻在荒謬中活出了人性尊嚴，「人生有些命運沒辦法決定，與其憤怒，不如用自嘲的力量跨過去。」陳雪甄在《人生海海》片中飾演在父親喪禮中守護儀式的妹妹水雲。（圖／甲上娛樂提供）電影海報文案「做人要聰明一點才有路」藏有深意。片中父親抱持「蛇系生存哲學」，教導孩子要像蛇一樣「繞來繞去才有路」，廖克發感性表示：「上一輩為了生存必須狡猾，我們站在現代的正義立場很容易批判，但你先活過他們的人生試試看，希望這個社會能多一點同理。」魏雋展在《人生海海》片中與弟弟潛入墓園將父親遺體偷出來，引爆一場荒誕至極的搶屍風暴。（圖／甲上娛樂提供）以「15 票一致通過」勇奪金馬女配角的陳雪甄，在片中飾演靈魂人物二妹「水雲」。她透露為了演出地道的馬來西亞華裔，開拍第一天就被副導吐槽：「妳的口音是 YouTuber 在模仿我們，太刻板了！」讓她壓力大到脖子和全身僵硬，連按摩都沒用。她後來短時間內砍掉重練，展開24小時魔鬼訓練：從早到晚循環播放大馬 Podcast、鑽研移民歷史脈絡，甚至研究出大馬口音的啟動點必須用「肚子的力量」。她笑說：「導演廖克發每次都把我逼到極限！」但也是因為這份執著，讓陳雪甄演活了那個在漂浪百年後、決定將根紮在自己身上的堅韌女性。她認為，《人生海海》不僅是馬來西亞的故事，更是所有離鄉漂浪者的共鳴，感性分享：「根就長在自己身上，你去哪裡，根就在哪裡。」導演廖克發藉《人生海海》勉勵觀眾用自嘲的力量跨過人生挫折。（圖／甲上娛樂提供）《人生海海》劇情描述在台工作的阿耀（魏雋展 飾）返鄉奔喪，卻遭遇父親遺體要被宗教局強行帶走的危機。三兄妹中，哥哥選擇退讓、弟弟正面衝撞、妹妹水雲則在混亂中守護儀式；隨著「搶屍」行動升級，關於家族走私、身分認知的傷痕也隨之揭開。這部笑淚交織的金獎力作，將於4月2日正式在台上映。《人生海海》電影預告連結
77歲爸爸顧95歲阿嬤成日常！女星揭「老老照護」心酸現實：退休後沒有下班、漣一小時都不能離開…
女星楊皓如近日在社群分享家中近況，一段關於「老老照護」的真實故事引起大量共鳴！她透露，每次回娘家看到的畫面都是77歲的爸爸陪在95歲阿嬤身邊，生活幾乎離不開照顧工作，甚至直言自己連約爸爸出門吃頓飯都不容易，因為他總說「不能離開阿嬤超過一個鐘頭」，讓人聽了既心疼又無奈。楊皓如坦言，過去總以為高齡照護是中年子女要面對的事，但現在卻越來越常看到「老人照顧更老的老人」。爸爸雖然早已退休，也很想和女兒一起出門走走，卻因為放心不下阿嬤而幾乎沒有自己的時間，生活裡甚至沒有「下班」這個選項。她半開玩笑問爸爸是不是「全台灣最老的看護」，話說出口後卻只剩沉默，也讓她感受到照顧者難以言說的壓力。（圖／取自楊皓如fb）她進一步感嘆，台灣社會很常談孝順，卻很少認真討論當孝順變成一輩子的責任時，誰來照顧照顧者…很多最孝順的人，往往在不知不覺中把自己的人生都投入照護之中，等回過神時才發現歲月已經過去，只剩無力與無奈。（圖／取自楊皓如fb）貼文曝光後引來大量網友留言，不少人直呼「現在老人照顧更老的人真的很常見」、「照顧者根本沒有下班時間」，也有人建議可以申請長照服務或聘請看護減輕負擔。楊皓如則回應，正在與家人持續溝通中，也坦言父親因為傳統觀念，對送養老院仍感到愧疚與抗拒。（圖／取自楊皓如fb）不少網友表示深有同感，認為這正是台灣高齡化社會的縮影—「還沒準備好變老，卻已經老得很快」，而「老老照護」也逐漸從個別家庭故事，變成越來越普遍的現實課題。
「爸買了張哪也不去的車票」惹哭全網 當事女大生：只為陪我走最難走的路
1篇題為「爸爸買了張哪也不去的車票」的網路貼文，近日在大陸社群平台掀起熱議，溫馨內容讓不少網友感動落淚。據悉，發文者是四川省成都市1名大三女子小范（化名），她記錄下寒假結束返校途中，父親默默守護的身影，意外引發廣泛共鳴。《紅星新聞》報導，小范上月27日從老家返校，因縣城尚未通火車，她須先搭巴士到南充，再轉乘火車前往成都。當天她帶著4個包和1個行李箱，父親擔心她行李過重，堅持陪同搭車前往南充北站。抵達車站後，父女在候車室門口道別，小范以為父親已返家，未料檢票進站約5、6分鐘後，竟聽見熟悉聲音在身後響起。原來車站正在翻修，通往站台需步行10多分鐘，還要拖著行李上坡。小范回憶，自己當時汗流浹背、步履沉重，正埋頭前行時，有人伸手接過她的行李箱，抬頭一看竟是父親。事後她才得知，父親向工作人員打聽路程後，特地購買1張到最近車站的短途車票，只為進站替她分擔這段最辛苦的路。父親將她送至座位、安置好行李後，悄然轉身離開。小范在車上望著窗外父親遠去的背影，心中久久難以平靜，隨手寫下這段經歷稱「他買了1張哪也不去的票，只為陪我走最難走的那段路。」簡短文字卻直擊人心，被網友形容如同朱自清《背影》般動人。貼文發布後，大量網友留言分享與父親相處的點滴。有人說想起自己沉默卻始終付出的爸爸；也有人在留言區互相鼓勵。小范坦言，原本只是隨手記錄，沒想到會引發如此關注，「可能大家都能理解那種不善言辭、卻用行動表達愛的父親。」報導指出，小范的父親今年50歲，長年在廣東製衣廠工作，一家人多半僅在春節團聚。今年寒假，父親還特意晚幾天開工，陪女兒備考研究所，每天為她做飯、切水果，直到2日才搭火車返回廣州，父女下次見面恐怕又是1年後。對於外界關注，小范婉拒讓父親受訪，但分享了2人對話。父親得知文章走紅後，只簡單回覆「寫得又好又真實。其實對你們都一樣，只是常年在外面」，並叮囑女兒專心學業，「你的成功才是我們最想看到的回報。」僅僅幾句樸實話語，卻道盡深沉父愛。
《穿越吧！不思議少女》3/6上映 首週入場特典公開
改編自《愛麗絲夢遊仙境》的軟萌系動畫電影《穿越吧！不思議少女》，把這句年輕世代說不出口的心聲，化為一段奇幻感人的冒險旅程，電影將於本週五3月6日在台上映。由 《派對咖孔明》製作團隊 P.A.WORKS打造，《犬夜叉》劇場版導演篠原俊哉攜手《藥師少女的獨語》編劇柿原優子聯手創作的《穿越吧！不思議少女》，集結超豪華配音陣容。主角由《鈴芽之旅》原菜乃華擔綱配音，並邀請到天團SEKAI NO OWARI量身打造主題曲〈圖鑑〉，以動人旋律為奇幻旅程注入情感靈魂。人氣聲優中川翔子盛讚：「這是一部尋找自我成長契機的精彩冒險物語！」《JoJo的奇妙冒險》系列導演津田尚克也大力推薦：「看完片後彷彿收到了某種無比珍貴的心意，讓人不禁想朝著明天繼續努力。」演員池田航感動表示：「這是一部充滿夢想的美好電影，讓我一邊懷著雀躍的心情享受故事，一邊思考：現在的我，真的活出了屬於自己的樣子嗎？」新生代女演員中島瑠菜則分享，本片在可愛畫風之下蘊藏出乎意料的劇情轉折，「最令我印象深刻的是主角坦率面對真實自我的樣貌，讓我意識到能夠真誠說出自己的喜愛，是多麼珍貴的一件事。」從聲優、導演到新生代演員，眾人言談間流露對作品主題的深刻共鳴，真情分享也讓電影討論熱度持續升溫。首週購票觀眾可獲得入場海報。（圖／甲上娛樂提供）《穿越吧！不思議少女》以細膩筆觸描繪由《鈴芽之旅》原菜乃華配音的主角「理世」，誤闖奇幻國度後的所見所聞，在層層奇想與冒險中，帶出關於勇氣、選擇與自我認同的成長命題。觀眾將隨著理世穿梭於魔幻瑰麗的場景，在歡笑與驚奇中，重新審視內心深處的渴望與不安，看見屬於自己的答案。在節奏飛快、壓力無所不在的當代社會。為回饋台灣觀眾支持，《穿越吧！不思議少女》特別推出首周限定入場特典「童話故事版」A3原文海報，採用高規格特殊印刷工藝製作，以新超感輕塗紙為基底，搭配正四色精緻印刷，細膩還原角色與場景的色彩層次，整體表面施以消光墨處理，呈現柔霧質地質感，同時在重點圖像區域加上局部亮光效果，光影交錯之間增添立體層次，高質感製作完整呈現原版設計細節，勢必成為影迷爭相收藏的夢幻逸品。
TRASH吉他手回歸搖滾初心 林頤原個人巡演4月開跑
「金曲樂團」TRASH吉他手林頤原將於4月展開個人生涯首場Live House巡演《鼓仔燈》。林頤原於2025年推出全創作台語專輯《鼓仔燈》，將在異鄉漂泊15年的感觸與故鄉鹿港的記憶，轉化為具土地歸屬感的搖滾作品，專輯名稱《鼓仔燈》意指鹿港廟口的燈籠，象徵異鄉遊子回望家鄉的情感共鳴。從樂團成員轉換到個人身分，林頤原坦言在創作與演出的掌控度上有明顯差異，更能徹底貫徹個人意志。他表示：「心境上差蠻多，個人演出會更在意突破，能依照意志在內容編排上更佳延伸。」本次巡演在編制上特別找來音樂戰友合作，並邀請新世代樂團「帕崎拉PACHILA」擔任開場嘉賓。林頤原更透露，現場演出曲目將與錄音版本有所區隔，期待與不同世代產生連結。目前正帶著老婆在歐洲旅遊充電的他，回台後將立即投入閉關練團，為巡演做最後衝刺。林頤原2026《鼓仔燈》Live House Tour，將在4月17日高雄百樂門酒館、4月18日台中The Pillars柱登場。這場演出是送給所有離家打拼者的祝福，期待與樂迷在近距離的空間中找回純粹的搖滾共鳴。
揭育幼院暗角！《失樂園》將弱勢兒少困境搬上大銀幕
《失樂園》有部分取材自報導者《廢墟少年：被遺忘的高風險家庭孩子們》，聚焦育幼院中的孩子、社工，描繪他們在現實壓力下所面臨的艱難處境。今（3日）釋出〈故事緣起篇〉花絮，導演蔡銀娟直言：「希望透過電影讓更多人看見、理解並關心弱勢兒少與社工所面臨的困境，接住那些可能正在下墜的人們，打破惡性循環。」主演范少勳也分享：「在《失樂園》裡，大家都能找到一些『原來是這樣』的時刻，原來是我沒有看到的，原來有這樣的難處。」「失樂園」原是形容天使墜落、惡魔誕生之地。蔡銀娟表示：「電影中有些角色同樣因種種原因被推向深淵，彷彿從天使變成惡魔。」片中一名育幼院的少年質問小男孩蕭治和（洪君昊 飾）偷東西，不論小男孩如何澄清，迎來的卻是大人的冷眼旁觀，以及少年的推打咆哮，令人心疼。而曾敬驊則飾演住過育幼院數年、年滿18歲後離院的Yang，在談及片中所呈現的兒少議題時坦言：「這些故事與人物，也許此時此刻正在社會某個角落真實上演，我覺得可以去探討的是，我們應該用怎麼樣的距離去靠近他們？」丁寧嘆為母後更懂家長重要性。（圖／冬候鳥電影、文策院）除了育幼院中的孩子，陪伴他們成長的社工同樣也承受沉重壓力。丁寧飾演育幼院主管「丁主任」，努力經營院務，卻得不到政府與社會的足夠支援，甚至遭質疑：「生輔員晚上只是陪孩子睡覺，其實很輕鬆欸。」面對這樣的誤解，丁主任忍不住反問：「我們現在的生輔員每兩三個小時就要起來巡房，請問這樣子的工作輕鬆嗎？等孩子睡著了，才能夠去洗澡，洗完澡還要寫報告、寫紀錄，請問這樣子的工作輕鬆嗎？」字字句句，道出第一線工作人員的心酸與制度困境。當聊到飾演丁主任這個角色時，同為母親的丁寧也感嘆地分享：「當了母親之後更了解父母親的工作有多重要，而這些社工與生活輔導員正是扮演著類似父母的角色在照顧這些孩童，我也因為演了丁主任這個角色之後，對於社工這個工作更清楚，並且更加的尊重敬佩。」在劇中飾演社工蔡仁興的范少勳也分享：「我覺得蔡仁興這個角色在《失樂園》中像是帶著觀眾的視角去認識社工在這個體制、環境裡面的功用性，不管是面對小朋友、面對體制或是面對社工跟社工之間相處的狀況，蔡仁興這個角色就像是帶著觀眾的視角去感受每個事件的衝擊。」《失樂園》部分取材自報導者《廢墟少年》，揭育幼院暗角。（圖／冬候鳥電影、文策院）《失樂園》於去年入選塔林黑夜影展「影評人精選競賽單元」，監製李志薔表示：「兒少議題的確是全球普遍性的議題，希望透過這部電影，讓臺灣的處境被國際看見，也引發更多跨國對話與討論，同時喚起國人對議題的關注與共鳴。」監製李怡芳則感性表示：「這些在現代社會高速運轉之下，被拋到暗角的弱勢孩子，以及大家常常忽略的一些非常辛苦的社工人員，這些故事，這樣的題材，值得被溫柔而真誠地凝視一次。」電影《失樂園》描述一位年幼時遭單親媽媽遺棄在育幼院的男孩蕭治和（洪君昊 飾），被其他孩子霸凌卻求助無門。而一樁殺狗疑案，則開啟了另一間育幼院的故事，滿懷理想的社工蔡仁興（范少勳 飾）一心想感化家園裡的孩子卻挫折重重。而18歲搬離育幼院回到貧困老家的YANG（曾敬驊 飾），則面臨巨大的生存困境。隨著他們的故事交織在一起，每個人都必須直面過去的創傷，並決定是屈服於黑暗，還是為了更美好的未來而再次努力。電影將於5月29日在台上映。
《雙囍》全台票房破4700萬 余香凝、田啟文Threads「海巡」承諾破億來台謝票
由導演許承傑執導的電影《雙囍》，憑藉強大口碑與台港金獎卡司魅力，上映第二週全台累積已突破4700萬大關！片中兩位香港演員余香凝、田啟文飾演的父女情深圈粉無數，兩人雖在香港，仍心繫台灣觀眾，天天掛在Threads上驚喜「海巡」與粉絲互動，「父女檔」更許下「破億公約」，承諾票房達標後將再來台謝票感謝影迷支持。劉冠廷與飾演伴郎的洪群鈞日前出席《雙囍》映後活動，劉冠廷感性分享現實中他與蔡凡熙、洪群鈞本來就是好友，拍片現場有兩位好友相伴，對入戲幫助極大。兩位演員更突發奇想，利用映前映後的空檔化身「一日售票員」，現身售票櫃台為觀眾服務，這場突如其來的驚喜，令現場粉絲既驚訝又興奮。劉冠廷（右）、洪群鈞（左）化身售票員給影迷驚喜。（圖／水花電影提供）許多影迷在觀賞完《雙囍》後，紛紛表示被 9m88親自操刀的主題曲〈輕輕放下〉深度療癒，旋律精準捕捉了角色「高庭生」在釋懷後的溫暖成長。隨著口碑延燒，官方於今（2日）正式釋出片花MV，將片中催淚瞬間與動人旋律完美結合。此外，社群發起的「〈輕輕放下〉翻唱挑戰」也引發熱烈迴響，讓這股溫柔力量從戲院延伸至網路。在與觀眾分享時，9m88也感性表示：「這部電影不只是探討婚姻，更多是關於如何與內心未解的遺憾、或是與家人間難以言說的關卡和解。那些反覆的自我提問都在戲裡得到了共鳴，看完後會想拍拍自己的肩膀說：『我們都辛苦了，我們都做得很好。』希望大家都能輕輕放下這些複雜的情緒。」而片中劉冠廷情緒潰堤、與母親對唱〈玫瑰人生〉的一場戲，長達100 秒的「一鏡到底」鏡頭，成為全片最強大的淚點。劉冠廷以極具層次且飽滿的情緒，將隱忍已久的親情拉扯瞬間爆發，讓無數觀眾在影廳內跟著紅了眼眶，直呼「這段真的太神」。劉冠廷（左）情緒潰堤、與劇中母親楊貴媚（右）對唱〈玫瑰人生〉的一場戲成為全片最大哭點。（圖／水花電影提供）面對影迷提問好奇如何練習這首經典老歌，劉冠廷不改幽默本色地開玩笑回應：「你們問我有沒有練習，是因為我唱得不好嗎？」引發全場大笑。他隨後感性透露，開拍前曾反覆聆聽〈玫瑰人生〉以揣摩角色的壓抑心境，但他也強調：「到了現場，與對手演員的火花激盪出意想不到的張力，非常感謝身邊每一位演員，是大家共同幫助我完成了這次的角色創作。」同台對戲的金馬影后楊貴媚也對此讚不絕口，直言非常佩服劉冠廷當下的表演能量：「這場戲不只要開口唱歌，更要精準捕捉情緒的遞進與層次，真的非常不容易，絕對值得觀眾進戲院細細品味。」《雙囍》現正熱映中。《雙囍》主題曲〈輕輕放下〉片花MV：
紀錄片《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》首映 已故國際建築聲學大師徐亞英遺孀感性曝心願
紀錄片《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》27日在高雄衛武營國家藝術文化中心舉辦首映會，帶領觀眾走進已故國際建築聲學大師徐亞英的世界，見證他如何在全球殿堂級場館中，調校出屬於城市與時代的聲音，在他主導聲學設計的場館就屬高雄衛武營國家藝術文化中心為生命後期「最滿意」的作品，而他的紀錄片也在這展開，別具意義。徐亞英遺孀徐安娜與孫女徐麥粒以及衛武營藝術總監簡文彬、大提琴家張正傑當天皆到場，徐安娜在活動上感性地說：「這麼多機會做了很多的工程，這也是他（徐亞英）的心願。」致詞完畢全場也響起不絕於耳的掌聲，彷彿在向徐亞英致意。《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》徐亞英老婆徐安娜與孫女徐麥粒現身力挺。（圖／牽猴子提供）《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》在高雄衛武營國家藝術文化中心舉辦首映會，帶領觀眾走進已故國際建築聲學大師徐亞英的世界。（圖／牽猴子提供）《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》由導演楊守義歷時多年拍攝，提到徐亞英不只是研究「聲音」的工程師，而是帶領人們重新「聽見」世界的人。徐亞英生前總說：「聲音不是科技的附屬品，而是人類感知世界的方式。」導演楊守義也提到徐亞英對於自己作品的熱衷程度：「徐亞英老師曾經看著自己的建築，一直往後退一直往後退，最後被一輛私人的車直接撞過去，老婆當時也是很擔心，還好最後化險為夷。」值得一提的是，當紀錄片在這座「會呼吸的音樂廳」中放映，彷彿讓徐亞英的人生與建築理念在空間裡再次共鳴，導演楊守義也在現場分享，許多人乍看「建築聲學」以為題材很硬，但其實電影有溫度、有知識也有情感；走進戲院，觀眾就能更直觀地理解什麼是「擴散」、什麼是「殘響」，將看似不可變的公式轉化為各種空間尺度都能成立的聲音解方，甚至讓一處場域成為帶動地方的文化節點；他更邀請觀眾成為「擴散人」，一起把徐亞英生命留下的美好殘響持續傳遞出去。同時，楊守義也特別感謝本片音樂製作的關鍵夥伴到場，並分享本片聲音製作在歐洲完成，讓影片的聲音層次得以更完整呈現。《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》大提琴家張正傑也出席盛會。（圖／牽猴子提供）《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》紀錄的不僅是一位建築聲學家的職涯軌跡，更是一場橫跨半世紀、穿越歐亞大陸的聲音旅程。徐亞英1934年生於天津，畢業於清華大學建築系，早年師承梁思成，1957年赴法國深造，自此展開他與世界頂尖建築團隊合作的國際人生，他參與或主導聲學設計的場館遍及全球，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔音樂廳、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及亞洲多座指標性場館；在台灣，臺北小巨蛋、高雄流行音樂中心等，都在他的專業調整下如虎添翼，近年更參與衛武營國家藝術文化中心等重要文化建設，為台灣聲學工程立下關鍵里程碑。27日的首映會上也邀請建築、音樂與文化界人士出席交流。當燈光暗下，銀幕亮起，觀眾將在衛武營這座聲音殿堂中，與徐亞英一同走過半世紀的交響人生。《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》3月13日一起聽見建築的聲音。
奧斯卡焦點強勢登場！《再見未來男孩》《這不只是個間諜故事》領銜中山73三月片單
「中山73影視藝文空間」三月片單全面升溫，不僅策劃兩大主題單元「尋找人生旅伴」與「靜默的真相—石川慶電影展」，更同步推出多部國際話題新作，其中入圍奧斯卡最佳動畫片的《再見未來男孩》，以及橫掃金球獎、入圍奧斯卡四項大獎的《這不只是個間諜故事》，成為本月最受矚目的焦點作品。「首輪藝術電影」帶來三部風格迥異的作品，均為不可錯過的超強好片：《再見未來男孩》以動畫結合科幻元素，描繪女孩與神祕男孩的冒險旅程，在奇幻敘事中回望環境議題與人類未來，情感濃度直逼《再見機器人》。作品入圍本屆奧斯卡最佳動畫片，被譽為近年最動人的動畫之一。而改編暢銷小說的《門對門移動書店》以閱讀串連人心，在德國創下突破2億台幣票房佳績，展現文字與電影交會的療癒力量。另外，由巴西導演小克雷伯．曼東沙執導，《這不只是個間諜故事》講述一名科技人員因觸怒權勢遭追殺，逃回故鄉卻陷入更荒誕的現實漩渦。在嘉年華狂歡背景下，社會秩序與政治權力逐漸崩解。影片甫奪金球獎最佳外語片與最佳男主角，並入圍奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳國際電影與最佳選角等四項大獎，被視為本屆奪獎熱門。《這不只是個間諜故事》剛勇奪金球獎最佳外語片及最佳男主角。（圖／海鵬提供）「中山73」三月份兩大焦點單元首推「尋找人生旅伴」主題，以同行與守望為核心，選映四部關於陪伴與逆境成長的作品。《鹽路上有你》描寫一對夫妻踏上630英里徒步之旅，在風雨中相互扶持；《承諾大海的老師》刻畫戰時偏鄉教師為孩子守護希望的故事；由馬克．華伯格主演的《極限長征》呈現越野運動員與流浪犬跨越國界的動人情誼；韓國電影《全力奔跑》則透過馬拉松競賽探索自我超越。四部佳片不僅是視覺的旅程，更是心靈的共鳴，引導觀眾思考誰才是自己生命中不可或缺的旅伴。另一焦點主題「靜默的真相—石川慶電影展」，則選映日本導演石川慶三部改編自文學作品的電影，展現其細膩深沉的敘事風格：《群山淡景》改編自諾貝爾文學獎得主 石黑一雄 的同名處女作，藉由一名寡居女性，回眸戰後長崎重建的前塵往事。《那個男人》改編自 平野啟一郎 的同名小說，描述一名律師發現一名死去男子生前冒用他人姓名與人生的奇情故事。《蜜蜂與遠雷》更改編自 恩田陸 獲得「直木賞」、「本屋大賞」雙料冠軍的小說，藉由四位鋼琴大賽的音樂家，一探天才和凡人在追逐藝術過程中的孤獨與壯烈。三部作品共同展現文學與影像交會的深度與力量。《那個男人》則改編自平野啟一郎的同名小說，描述一名律師發現一名死去男子生前冒用他人姓名與人生。（圖／海鵬提供）近年來修復版電影在台灣影市蔚為風潮，但背後的版權談判、選片考量與行銷壓力卻鮮為人知。台中市影視發展基金會特別邀請曾發行日本動畫大師金敏系列經典、奧斯卡最佳動畫片《喵的奇幻漂流》以及金馬獎最佳新演員《左撇子女孩》等優秀作品的總監王鴻碩於3月7日（六）16:00蒞臨演講，分享片商第一線操盤手如何從浩瀚影史中，挑選具有市場潛力的經典，並在數位時代如何經營藝術電影品牌，從影像美學到產業實務，讓觀眾理解一部經典電影如何走進戲院。三月份「WOW！動畫」單元，除放映《東京教父：4K數位修復版》，亦選映適合闔家欣賞的改編自安徒生經典童話《冰雪壞皇后》，兩部動畫片皆開放免費索票入場。《冰雪壞皇后》改編自安徒生經典童話。（圖／海鵬提供）
日本店家拒絕中國遊客入店 簡體中文告示曝！陸網友氣到喊報警
日本首相高市早苗在去（2025）年11月發表「台灣有事」言論，使中日關係惡化，中方外交部甚至呼籲民眾避免前往日本旅遊。而最近日本鹿兒島一間居酒屋「大眾酒場BEETLE男」外張貼拒絕中國遊客入店的告示，此消息曝光後，在網上引發討論，有人質疑涉及國籍歧視，甚至有大陸網友喊要報警。綜合日媒、港媒報導，日本鹿兒島市一間店名為「大眾酒場BEETLE男」的居酒屋，因為在店門外張貼告示，上頭是以Google翻譯生成簡體中文寫著，「抱歉，中國遊客不允許進入商店」，被一名到當地旅遊的中國遊客注意到，憤而拍下上傳小紅書，質疑店家公然歧視並實行「集體連坐法」，呼籲店家應先反省自身的道德觀。該文發布後，部分激進的大陸網友湧入Google Maps對該店留下大量負評，並主張此舉違反法律，建議報警或尋求合規審查，甚至有人放話要硬闖店內測試店員反應。也有評論指出，目前中日關係緊繃，且日本社會本就存在排外情緒，認為中國遊客在此時出國旅遊並不理智。然而評論區也出現了反思與護航的聲明，部分網友理性表示「彼此彼此」，直言中國國內亦有不少店家禁止日本人進入，不應雙重標準；另有曾從事日本服務業或旅宿業的人士表示，這類強硬規定的背後通常存在「令人無奈的導火線」，推測可能是過去中國遊客的行為造成困擾，店家為了保護其他顧客的用餐體驗才出此下策，並對店家的處境表示共鳴。除此之外，也有網友幽默緩頰，稱告示載明是針對「遊客」，因此居住在當地的華人或許不受影響。
小丑醫生1／笑聲比哭聲多的病房！紅鼻子是招牌 化身小丑開立微笑處方
你對醫院的想像是什麼？是冰冷的病房？貧乏單一的機械聲？還是了無生機的環境？有沒有一種可能，看似冰冷的病房，有那麼一時半會兒也能充滿無限生機與孩童的笑聲？台灣首間小丑醫生協會─紅鼻子醫生（紅鼻子關懷小丑協會），由創辦人馬照琪與其先生Luc Ducros（谷樂熙）創立，2人在法國完成法國微笑醫生協會訓練，獲得政府認證，回台後將所學延續，畫上妝容、戴上醒目紅鼻子，以浮誇的表情與逗趣的動作，將歡笑帶入沉悶的兒童病房內。紅鼻子關懷小丑協會為台灣首間小丑醫生協會，致力在病房內開立微笑處方，歡聲笑語帶進病房內。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）紅鼻子關懷小丑協會於2017年成立，早在協會成立之前，創辦人馬照琪女士早在20多年前就在法國賈克樂寇戲劇學校學習，其先生Luc Ducros（谷樂熙）也同樣是擁有20多年表演經驗的表演者與創作者，2人均在法國完成微笑醫生協會訓練。回憶起創立協會的過程，馬照琪笑著說，當時只是因為很喜歡小丑表演，後續開始發現其實醫院才是最需要小丑的地方，才會決心成為紅鼻子醫生，為病房注入一絲歡笑。大部分人對於小丑的印象，不外乎是誇張的妝容、醒目的鼻子、逗趣的表情與詼諧的動作。那小小的鼻子面具同時也被視為「世上最小的面具」，象徵著純真與歡樂，彷彿只要戴上那顆紅鼻子，所有一切的愚蠢都可以被接納、被允許。不過一個合格的紅鼻子醫生往往需要經過6到9個月的嚴格訓練，在病房裡的表演往往無法事先擬定劇本，無法事先演練安排，全靠當下隨機應變，藉由病患與家屬的反應來決定接下來的劇本，以此搭建與病患的橋樑，不僅需要學習表演藝術課程，也得對醫療衛教與心理發展等課程有一定了解，才能藉由古怪、滑稽的動作拉近人們的距離、讓人們放下防備心。馬照琪和先生Luc說，小丑代表的是一種存在狀態，接受自己無論好壞的一切，將缺點轉化成表演的重點，藉由缺點被暴露，降低戒備感，讓病童或是長照中心的長者們，都能接納自己的一切。紅鼻子醫生的演出為即興演出，更得觀察觀眾反應，即時做出回應與調整。（圖／紅鼻子關懷小丑協會提供）馬照琪和Luc解釋，由於每一次的表演都很難先預演，所有表演都需要配合不同年齡層的患者，為患者進行量身打造的演出，例如有曾遭受過家暴的孩童，對於揮打的動作相當敏感，這時就得觀察孩子反應，來立刻作出應對，感受他們的感受。他們說，如他們曾前往兒童加護病房進行表演，但表演根本還未開始，孩子光看到就開始崩潰，因此讓他們當即做出決定，退後至窗戶外進行表演，專注演繹出現與消失的劇碼，讓原本崩潰的孩子終於笑出來。當被問到擔任紅鼻子醫生期間是否曾被拒絕時，馬照琪笑著說，「很常啊」，有時候有可能是因為孩子的情緒不好，不想看表演，「那也沒關係，我們就改天再看啊，搞不好你下禮拜就會有心情了啊」，更多的時候，他們都是打開病房大門的那瞬間，才能感知到孩子的情緒反應。儘管如此，但也有小絕招能化解，Luc分享，由於每次表演前都會事先與院方溝通，因此會大概得知孩子的個性、掌握相關注意事項，從而去設計表演，如果是害羞的孩子，就不適合一瞬間衝過去和孩子玩，可以以2個小丑在對話的情境，慢慢拉近與孩子間的距離。針對不同年紀的患者也需要有不同的應對方式，Luc指出，如果今天要面對的小朋友年齡較小，就可能需改成以音樂與顏色為重的表演，像是凸顯紅鼻子的存在感，吸引他們的注意力，引起興趣。若是今天的患者是青少年們，那就不能讓他們覺得「在騙小孩」，讓他接受這個由小丑創造出來的世界；若是病患是失智長者們，則要與他們產生共鳴，可能是以符合他們年輕時代的穿著，像是西裝、旗袍，去喚醒他們心中的長期記憶，因此紅鼻子醫生最重要的莫過於觀察病人反應，適時做出調整，而這一切除行前訓練外，全仰賴經驗累積，「小丑醫生永遠都在找一種平衡，一種藝術表演與傾聽的平衡」。
收到瞿友寧訊息 魏如萱：以為要找我演戲！
電影《深度安靜》宣傳曲〈普通的日子〉由監製瞿友寧力邀金曲歌后魏如萱親自譜寫及獻聲，上線後迅速掀起情感共鳴。MV推出兩種版本，「深度感動版」由瞿友寧導演親自掌鏡，以「聆聽中的眾生相」為概念，邀請主創團隊與素人入鏡，並安排所有人在鏡頭前首度完整聆聽歌曲，真實捕捉最未經修飾的情緒流動。林依晨形容「像在聽人告白」，張孝全則感受到歌曲旋律與電影靈魂的深度契合。「電影預告版」MV則搶先曝光電影關鍵畫面，為3月20日全台上映暖身。《深度安靜》為導演沈可尚從影逾二十年來首度挑戰劇情長片之作，談及宣傳曲〈普通的日子〉，他形容那是一種難得的「體貼」。日前先曝光的「深度感動版」MV中，一張張專注聆聽的臉孔與電影情緒相呼應。沈可尚感性表示，「歌曲帶入每個人心底最私密的記憶，可能沒有人知道、沒有人說出來。看著這些臉孔，真的很想知道他們正在想什麼。期待每一位觀眾與聽者隱藏的辛苦，都能被電影以及歌曲撫慰、療癒。」電影三位主角的身影也驚喜現身在「深度感動版」MV中。林依晨回憶，第一次聽到宣傳曲時，那種感覺「像是在聽一場告白」，心情既忐忑又被歌詞深深觸動。她坦言，MV裡眾人安靜聆聽的樣子，正與自己詮釋角色時的內在狀態相互映照，「表面看起來似乎是淡淡的、不顯露太多特別的情緒，但內心早已波濤洶湧、腦中百轉千迴了。」《深度安靜》講述張孝全（右）與林依晨在大學圖書館「Deep Quiet Room」邂逅結緣，從校園相戀到攜手步入婚姻。（圖／風起娛樂提供）張孝全則認為，這首歌的日常細節與電影氛圍極度契合，「每個人專注聽音樂的表情，每張臉都有一個故事，可能是那些生活中許多忘不掉但必須忘掉的，有那麼一刻，你不一定會記起什麼，但你會感受到那份陌生又熟悉的情感。」電影宣傳曲〈普通的日子〉的創作及演唱人魏如萱分享，第一次看完《深度安靜》時，被片中真實到令人害怕的壓抑感所震撼。正因如此，她在創作時刻意不描述具體劇情，而是將自己投射進角色之中，「我去感受那種不知道該怎麼開口、卻還是得繼續生活的狀態，然後慢慢地把那些感覺寫進歌裡。」魏如萱也透露了一段有趣的幕後插曲，「其實一開始瞿導傳訊息給我的時候，我還以為他是要找我演戲，後來才知道是希望我為電影寫一首歌。」雖然演戲是場美麗的誤會，但她更希望這首歌能夠陪著那些覺得自己沒那麼亮、沒那麼確定的人，在《深度安靜》的餘韻中，知道自己並不孤單。《深度安靜》將於2026年3月20日上映。
女神追星2／柯震東入坑17歲偶像 小卡掛腰上喊「成為蕭亞軒」
郭書瑤被時報周刊CTWANT直擊參加李棟旭的粉絲見面會，其實這並不是郭書瑤第一次追星，去年她就與好友鍾瑶一起到新加坡看GD演唱會，也曾在受訪時提到因為太喜歡IU，獨自飛到韓國看對方的演唱會，還因太感動忍不住落淚，連旁邊的歌迷都發現還遞口罩給她。韓國男團CORTIS爆紅，連柯震東都無法抵擋他們的魅力，由於團員中年紀最大的才20歲，最小的只有17歲，讓柯震東引用前女友蕭亞軒都跟小鮮肉交往的梗，笑說：「懷疑蕭亞軒、理解蕭亞軒、成為蕭亞軒。」而CORTIS的忙內安乾鎬正好是柯震東的本命，他還會把裝有安乾鎬小卡的卡套掛在腰上，甚至為了追星在Threads上徵韓文家教，引發廣大追星族的共鳴。楊謹華是BLACKPINK的忠實粉絲。（圖／翻攝自楊謹華、BLACKPINK IG）金鐘影后楊謹華則是超人氣女團BLACKPINK的忠實粉絲，去年被本刊捕捉到在敲響金鐘的隔天，立刻與老公到高雄看BLACKPINK的演唱會，還穿著粉黑應援色。而2023年BLACKPINK來台開唱時，楊謹華也PO出影片，只見每一首歌她都能跟著唱跳，讓一旁的楊祐寧看傻眼，看得出來絕對是真愛粉無誤。曾寶儀看GD演唱會哭了3次。（圖／翻攝自曾寶儀IG）去年GD在小巨蛋開唱掀起全民追星熱潮，超級鐵粉曾寶儀更是心情激動不已，直呼整場演唱會哭了3次，並說在她人生最低潮時開始進入K-pop的世界，剛好那是BIGBANG的黃金時代，他們第一次到小巨蛋開唱時，曾寶儀也沒缺席，雖然後來票越來越難買，但她沒有錯過任何一次偶像來台的機會，感動地說：「怎麼會不感動！那是我的青春！」