劇情長片
」 導演 台北電影節 舒淇 女孩 9m88
執導《末路相縫》獲奧斯卡名導約喝咖啡 25歲嫩導何其幸運
能獲得名導青睞何其幸運！現今年僅25歲的美國新銳導演佛萊迪麥可唐納德（Freddy Macdonald），以一支短片獲得奧斯卡金獎名導喬柯恩（Joel Coen）的賞識，除邀請他一起喝咖啡，並指導他將之拍攝為長片《末路相縫》（Sew Torn）。該片講述一位女裁縫師芭芭拉（伊芙康諾利 Eve Connolly 飾）利用她的縫紉技巧，經過瑞士美麗而偏僻的公路時，在一場失敗的毒品交易現場，布局了一次完美的犯罪。電影承襲了柯恩兄弟冷峻、荒誕又具黑色幽默的犯罪風格，被形容是「《蘿拉快跑》縫合《險路勿近》」，獲國際影媒盛讚「每一根縫線都牽動著觀眾神經」，在美國西南偏南影展與台北金馬影展口碑大放異彩，並榮獲美國費城影觀眾票選獎，佛萊迪麥可唐納德也被譽為「柯恩兄弟的接班人」。佛萊迪18歲就才華橫溢，拍攝《末路相縫》奧斯卡名導喬柯恩也驚艷。（圖／海鵬提供）佛萊迪麥克唐納德2000年生於加州，首部短片作品僅以4000美元拍攝，隨即獲得美國探照燈影業（Searchlight Pictures）收購，並幸運獲得奧斯卡名導喬科恩推薦，破以18歲之齡入學並成為美國電影學會（AFI）導演學院最年輕碩士。他的首部劇情長片《末路相縫》劇情張力十足，一開場就是一場令人瞠目結舌的毒品交易現場，隨後更展現了女裁縫師芭芭拉的三種不同選擇：拿走黑錢，打電話報警，或是逃離現場，演繹出三段截然不同卻又環環相扣的命運走向。芭芭拉不再是命運的受害者，更是一位能用手中針線「縫補」崩壞局面的創作者，以一針一線縫出自己的命運交響曲。奧斯卡名導喬柯恩驚艷於當年18歲就才華橫溢的佛萊迪，除邀他一起喝咖啡，並指導他採用自己拍攝《血迷宮》的籌資方法，「找你認識的任何人，獨立籌資來拍攝」，終讓佛萊迪的首部電影《末路相縫》夢想成真。佛萊迪拍攝《末路相縫》大膽地將「裁縫技術」與「暴力犯罪」縫合在一起，利用特寫鏡頭捕捉針線穿梭布料的張力，將日常瑣事轉化為致命威脅。這種將微觀手工藝大尺度化的視覺語彙，也成為他最具辨識度的導演印記，獲國際影媒盛讚「完美的一針見血」。《末路相縫》一開場就有令人瞠目結舌的毒品交易現場。（圖／海鵬提供）《末路相縫》講述一個年輕女裁縫、她的針線以及一場失敗的毒品交易故事。全片以16mm膠卷拍攝，最令人拍案叫絕的設計，莫過於將「裁縫」這項看似溫和的手藝，轉化為犯罪現場的生存工具。片中鏡頭捕捉了線條穿過布料的張力，並將裁縫的節奏感與犯罪的緊張感完美縫合。導演佛萊迪麥可唐納德像個命運隨機性的探索者，透過蝴蝶效應般的劇情分岔，探討平凡小人物在極端壓力下的道德選擇，呈現命運如何因為一個線頭的脫落而全面崩解。電影連續獲選瑞士盧卡諾、蘇黎世，美國西南偏南，以及西班牙錫切斯奇幻等國際影展放映，並榮獲美國費城影展觀眾票選獎。佛萊迪麥克唐納德以手中的攝影機證明了：即使是一根細細的縫線，在充滿天份的導演手中，也能勒緊住觀眾的呼吸，編織出足以震撼影壇的宏大篇章。《末路相縫》將於本月底5月29日全台上映。
志玲姐姐飄仙氣分享媽媽經 給小孩好空氣是「日常且重要的照顧」
「空氣美學事務所」日前跨界合作國際名導蔡明亮，與知名空調品牌代言人林志玲對談，從藝術創作、空氣與空間感知到生活體驗，分享各自對「空氣美學」的想像與詮釋，林志玲認為當空氣是舒適、乾淨、讓人放鬆的時候，整個人的心也會慢慢安定下來，生活節奏也變得比較從容；身為母親的她也分享小朋友其實對環境很敏感，如果在空氣流動順、溫度穩定的環境裡，會比較自在，也更容易進入自己的節奏，「所以好的空氣其實是一種很日常、但很重要的照顧」。活動當天，身為空調品牌代言人，林志玲說到過去大家對空氣的感受多半是無形且容易被忽略的，但其實它與人的「情緒狀態」息息相關。「當空氣是舒適、乾淨、讓人放鬆的時候，你會發現整個人的心也會慢慢安定下來，生活節奏也變得比較從容。」同時，林志玲也提到自己平時熱愛藝術與創作，無論是欣賞展覽或參與創作過程，都需要一個能讓人沉靜下來、自在呼吸的環境。支持創作時所需要的專注與靈感，讓人在日常生活與藝術體驗中，都能感受到更細緻而深層的舒適與愉悅。蔡明亮的藝術空間首次曝光，他與林志玲分享他是如何實現生活跨界藝術空間的極致追求。（圖／空氣美學事務所提供）身為母親的林志玲也進一步分享自身經驗，家中小朋友其實對環境很敏感，如果空氣悶或溫度不舒服，會比較容易煩躁，也比較難專心；但在空氣流動順、溫度穩定的環境裡，會比較自在，也更容易進入自己的節奏。「這讓我覺得，好的空氣其實是一種很日常、但很重要的照顧。」此外林志玲嚮往的是一種能讓人真正放鬆、回歸自我的環境，而空氣，正是其中不可或缺的關鍵元素。「我覺得空氣就像是一種看不見的陪伴，它不需要被特別注意，但卻能在每一刻影響我們的感受。」她進一步提到，未來的生活空間應該是更細膩且以人為本的設計，所以空氣不只是生活的基本條件，而是構成生活質感的重要元素。林志玲現身國際名導蔡明亮的藝術空間。（圖／空氣美學事務所提供）而導演蔡明亮的作品長期關注「時間、空間與感知」，特別是對空氣、靜止與流動的細膩描寫，本次蔡明亮藝術空間，不僅在藝術作品的保存與展示條件上扮演關鍵角色，對藝術空間而言，空調更如同一件「看不見的藝術品」，在無形之中形塑整體環境的感受。蔡明亮表示，美術館不只是陳列擺飾作品的地方，更像是一個讓人慢下來的空間，而空氣在其中決定了這個「慢」是否得以成立。觀眾進入空間時，也許不會意識到空氣的存在，但那種安靜、穩定、得以停留的感覺，其實正是由空氣所支撐。蔡明亮導演進一步表示，本次與空氣美學事務所合作打造的藝術空間，規劃為四大展區，首先是可品嘗「蔡李陸」手工咖啡及私房美食的「咖啡走廊」；其次為展出導演因電影《日子》所創作畫作的「日子的畫」；再者是可欣賞電影短片的「小小電影館」；以及完整呈現蔡明亮導演11部劇情長片精美海報的「海報牆」。他期望透過此次與空氣美學事務所的合作，為前來參觀的觀眾帶來更豐富且優質的觀展體驗。
陳雪甄《人生海海》靠「被虐」演技大噴發 影后男神感動力薦
入圍金馬獎5項大獎、取材自真實社會事件的電影《人生海海》，正於全台熱映中，近日監製王禮霖、胡仲光、張煒珍及導演廖克發偕同主演魏雋展、陳雪甄與大馬演員呂楊，分別於台北與吉隆坡展開兩地宣傳，陳雪甄自爆被導演廖克發用「一句話」刺激出極致演技，而魏雋展透露苦練許久的口音被導演現場「全盤推翻」，種種震撼教育意外曝光獲金馬評審肯定的背後，竟是滿滿的「廖式折磨」，讓陳雪甄自嘲有「被虐體質」，並安慰魏雋展「這只是一開始，久了就習慣了」。《人生海海》憑藉陳雪甄、魏雋展等人紮實的演技與笑中帶淚的荒謬劇情，掀起一波「海海旋風」，上映首週便席捲影壇。金馬影后謝盈萱、金鐘視帝傅孟柏、金鐘最佳女配角李沐、大馬男神謝佳見皆朝聖力薦，金牌監製湯昇榮和知名音樂人許常德更給予最高評價，許常德力讚：「若我是評審，一定給它最佳影片！這是集幽默、智慧、脫俗與演技的滿分作品。」湯昇榮已經「二刷」支持，表示：「會在心中迴盪很久的好故事，光看15票評審認證的陳雪甄就值回票價！」金馬影后謝盈萱觀影後感性表示，導演將成長背景負重前行卻又舉重若輕，「把根刨開，枝繁葉茂地長了開來。」她更特別感謝陳雪甄、魏雋展、王肇陽等劇場老夥伴專業動人的演出。大馬男神謝佳見則驚嘆電影的真實感：「連榴槤園跟茅坑的味道都撲鼻而來！」他非常認同片中「像蛇般繞來繞去」的生存哲學。許乃涵則呼應道：「如果你的人生卡住，覺得沒有路了，一定要來看人生要怎麼像蛇一樣突破重圍。」李沐與傅孟柏也紛紛表示，在祭祖時節看這部探討「心在哪裡，家就在哪裡」的作品，格外有感觸。在電影《人生海海》中以15票全票認證奪下金馬女配角的陳雪甄，近日在宣傳中大聊與老友廖克發合作的「受難記」。她透露為了演活大馬人，開拍前進行 24 小時魔鬼洗腦特訓，才找到聲音在「上顎」的發聲點。自我要求甚嚴的她，沒想到在拍車上關鍵哭戲時，導演竟對她說：「離《菠蘿蜜》已經5年了，妳只能這樣嗎？」隨即轉頭就走，陳雪甄直呼當下完全不知所措，卻也因此激發出第二個Take的演技爆發力。廖克發攜自編自導最新劇情長片《人生海海》回到馬來西亞家鄉宣傳，十分開心。（圖／甲上提供）男主角魏雋展則透露，當初花費大量心思與副導討論如何在台灣腔中融入「口音陷阱」，好在開頭露出一絲破綻，結果導演現場一句「全部不要」讓他當場愣住。這種「推翻重來」的震撼，反而讓演員卸下框架，呈現出最自然的生存狀態。廖克發笑稱，演員們一直非常努力，自己則負責「推一把」讓表演更到位。《人生海海》取材自真實「搶屍」社會事件，講述馬來西亞華人橫跨五代的血淚史，及一場因「搶屍」引發的家庭風暴。監製王禮霖透露，大馬版本雖因宗教與種族議題挨了電檢局6刀，但完全無傷劇情流暢。廖克發導演強調這部片不走悲情，而是展現如「三色奶茶」般多樣的生存韌性，感性表示：「我拍電影最在乎的不是成為大師，而是要把故事留給自己所愛的人。」而為了回饋熱情影迷，本週末於光點華山電影館將舉辦兩場深度影人講堂，4/10(五)由金馬最佳女配角陳雪甄與曾獲桃園電影節最佳男演員獎、並在片中飾演「太叔公」的硬底子演員王肇陽對談，揭秘劇場演員躍身銀幕的角色養成術；4/12(日)則由三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，分享跨國演出實戰經驗及文化碰撞的精彩火花。兩場影人講堂售票今日（4/8）下午3點半開賣，可於光點華山官網及光點華山電影館現場購買，《人生海海》全台戲院熱映中，馬來西亞將於4月16日正式上映，更多電影資訊請鎖定甲上娛樂官方社群平台。傅孟柏（左起）、李沐、謝佳見看完《人生海海》都對「家」的易易有滿滿的感觸。（圖／甲上提供）
金馬奇幻影展開賣倒數 梁朝偉、蘇慧倫、張孝全將現身
2026金馬奇幻影展優惠預售票將於本周日3月29日下午一點於官網售票系統開賣，本屆影展邀來50部精彩電影、多位影人共襄盛舉，包括開幕片《花綠青綻放之時》日本動畫導演四宮義俊也將特別來台，為影展熱鬧揭幕。除了已先公布的專題導演匈牙利名導伊爾蒂蔻恩伊達首度來台，與新作《你是不會當樹嗎》主演金馬影帝梁朝偉一同出席映後，導演也將現身她贏得柏林影展金熊獎最佳影片的《夢鹿情謎》、坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》，和台灣觀眾交流座談。《欠妳的那場婚禮》女主角蘇慧倫出席影展首映。（圖／金馬影展執行委員會）兩部熱門劇集主創也會來到現場和觀眾同歡。《欠妳的那場婚禮：第1-2集》金鐘獎導演嚴藝文將和製作人丁長鈺，率領在劇中顛覆形象演出的男女主角張孝全、蘇慧倫一同出席首映。改編超人氣BL小說的《整個世界，只有你連上了我：第1-4集》，導演游智涵、製作人陳保英和侯帥安，以及主演邱以太、劉育仁、大鶴（林鶴軒）、杜苡妮都將到場，和觀眾一起「愛的連線」。金穗獎導演游智傑集結聯映的兩部短片《末代殭屍》和《閩江船事件》，打造不一樣的殭屍與活屍作品，導演也將和《閩江船事件》製片陳可兒、演員潘親御、大鶴（林鶴軒），《末代殭屍》製片翁梓灝和演員鐘林煜出席映後，和觀眾分享與「活屍」、「殭屍」合作的拍攝趣事。
電影頻道／角色一次比一次難 金馬女配陳雪甄許願「想美美的演愛情片」
在去年第62屆金馬獎中，獲得最佳劇情片、導演、女配角等五項大獎提名的電影《人生海海》，最後陳雪甄以評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角獎；金馬導演廖克發想以「嘲諷」取代悲情，描述三兄妹面對父親過世，還因宗教爭議引發一場荒誕至極的「夜闖墓園搶屍大戰」，有不少情節令人捧腹，但同時內心又會湧起些許酸楚。與廖克發多次合作的陳雪甄坦言「角色難度一次比一次高」，忍不住抱怨：「我也想美美的拍個簡單的愛情戲不行嗎？」陳雪甄（左）在《人生海海》中與實力派演員魏雋展飾演兄妹，有許多動人對手戲。（圖／甲上提供）陳雪甄與導演廖克發從2008年開始合作，一晃眼過了超過17年的時間，也累積作品無數，陳雪甄坦言明顯覺得演出的角色難度越來越高：「他每次都給我很困難的任務，我剛剛還在跟他講，其實下次給我簡單的任務我也很OK，不一定每次都要這麼難的，我也很想美美的拍拍愛情戲，講講台詞就好，不要一下要曬黑、一下要口音、一下沒吃飯…很可憐耶！導演你可以考慮一下。」但廖克發當場給她「軟釘子」說：「我是真心的覺得你們還沒到最頂峰，你們的潛力還不只於此。」陳雪甄立刻調皮地轉頭對才合作過兩次的魏雋展說：「在說你唷！你才剛開始，請做好準備。」陳雪甄（右）與魏雋展講到合作過程，一開始兩人曾完全無話可說，直到第三天才開始對話。（圖／侯世駿攝）導演廖克發（右起）、陳雪甄、魏雋展三人拍片中展現了高度的好默契。（圖／侯世駿攝）這次為了《人生海海》，陳雪甄和魏雋展花了很大的心力與時間在「語言」上，要先學馬來語，但老師每次都大大稱讚魏雋展「很棒很棒」，但對陳雪甄的發音總是發出「嘖嘖」的評語，讓她壓力山大，接著練馬來西亞口音，再參雜進馬來語和福建語，是個非常複雜的語言，整整三個月從早練到晚，為了更道地更像馬來西亞華人，她還去當地的咖啡廳窩了整整三天，練到煮咖啡招呼的動作都要非常流暢才行，廖克發也非常不給面子說：「我們劇組也勉強喝了三天她泡的咖啡。」陳雪甄覺得拍攝《人生海海》時，最辛苦的還是練語言口音的階段。（圖／侯世駿攝）《人生海海》故事靈感來自馬來西亞曾發生的「搶屍」社會事件。導演廖克發表示類似事件在當地不時會出現，不是特例，大家習以為常，只是喪禮通常都是很悲傷的，沒想到搶屍的過程卻變成十分荒唐，產生了情緒上的矛盾，而女性在這樣的故事中扮演了一個很重要的決定性地位，廖克發透露陳雪甄飾演的「水雲」是他妹妹的名字，弟弟「阿財」也真的是他弟弟的名字，「在我的成長經驗中，很多時候都是女性扮演支撐整個家的角色，反而男生都不知道跑到哪去了，所以雪甄在《人生海海》中演出的角色正是如此。」身為劇場演員的魏雋展第一次拍劇情長片，自謙經驗尚嫌不足。（圖／侯世駿攝）一般演員和導演會出現的認知歧見，陳雪甄表示：「我和導演的創作方式一直都是『一起』，比方說他提出A，我提出B，我們一起加成堆疊，而不是『不行！你一定要A，我一定要B』，我們不是拉扯型的，遇到意見不同的時候就都試試看這樣才好玩，然後很快達成共識，很少有意見不同的狀況。」至於過去第一次演廖克發的作品是演「屍體」，魏雋展也被廖克發發現是個非常有趣的人，因此在籌拍《人生海海》時，就想還要繼續合作下去，也算是「因演屍體結緣，又因搶屍體續緣」。導演廖克發（中）回憶起拍攝的過程，有許多有趣難忘的片段。（圖／侯世駿攝）專訪這天，正好是陳雪甄46歲生日，看到突如其來的蛋糕和驚喜，她坦言有點不習慣：「我其實平常沒在慶生，生日通常也都在工作，忽然有這麼多人跟我說『生日快樂』還陪我吹蠟燭，感覺很奇妙，有點感動。」不過會期待回家兒子幫她過生日嗎？這位媽媽倒是很實際表示：「不期待就不會受傷害啦！」她透露兒子現在小學五年級，已經不會像小時候會講好聽話，她無奈笑說：「之前有次過生日我問他有沒有準備什麼禮物，他還瞟了我一眼，所以算了啦！還是工作比較實在。」面對突如其來的生日驚喜，陳雪甄顯得有點害羞。（圖／侯世駿攝）陳雪甄先前在接受媒體訪問時，坦言過去曾有段時間焦慮於自己演員兼教師的身份，想過要專心做演員而離開教職，卻沒想到竟然爆發中年危機，辭職後完全沒接到任何表演工作，頓時沒有固定收入，擔心房租擔心生活費，這樣的生活真的很讓她感到恐懼，如今獲得金馬獎的肯定，她表示：「畢竟我的工作都還是case by case的，如果我任性一點都say no的話，當然還是會有金錢上的焦慮，我必須更自律去面對自己的生活，在每個不過度緊繃又能好好消化完成的工作下，還能有穩定的收入，這是我一直努力在達到平衡的事。其實有演出和教職兩個角色可以切換，也是很棒的狀態。」
台灣影評人協會獎揭入圍名單 《大濛》《左撇子女孩》各五項 翁倩玉、陳意涵同場較勁
台灣影評人協會於今日正式公布「第七屆台灣影評人協會獎」入圍名單。經過會員投票，從2025年在台灣院線上映的國片中評選出最佳影片與編、導、演等5個獎項入圍者。本屆入圍作品充分展現了2025年台灣電影的多元面貌，其中《大濛》、《左撇子女孩》分別囊括5項提名，成為本屆入圍大贏家；《白衣蒼狗》與《我家的事》則以4項入圍緊隨其後。影后舒淇首度執導的《女孩》也有3項提名。至於台灣影史票房冠軍《陽光女子合唱團》也沒有缺席，翁倩玉、陳意涵雙雙入圍最佳女演員大獎。由9m88、方郁婷、柯煒林（左至右）主演的《大濛》深受台灣影迷喜愛。（圖／台灣影評人協會）在「最佳影片」入圍名單中，資深導演陳玉勳執導的《大濛》展現深厚的敘事功力，將與蹲點 樂生療養院關注院民迫遷的紀錄片《大風之島》、描繪非法外籍看護的《白衣蒼狗》、長達近5小時的宏大紀錄片《由島至島》及刻畫三代女性在父權社會掙扎的家庭通俗劇《左撇子女孩》，5部長片共同角逐台灣影評人協會獎「最佳影片」。而在演員獎項中，今年呈現「世代交替」與「跨界挑戰」的激烈戰況。最佳女演員部分，因會員評選票數相同而入圍了6位。入圍名單包含《女孩》影歌雙棲的9m88、《大濛》新生代演技天才方郁婷與《左撇子女孩》馬士媛，更有《陽光女子合唱團》的資深前輩翁倩玉、陳意涵，以及去年已獲得北影影后的《我家的事》高伊玲，老、中、青不同世代的演技對決備受矚目。導演鄒時擎在《左撇子女孩》中將寫實動人的情感張力表現無遺。（圖／光年映畫、台灣影評人協會）最佳男演員也競爭激烈，台灣的中生代與新生代《我家的事》藍葦華、《左撇子女孩》黃鐙輝，以及去年才抱走金馬最佳男配角，表現愈發成熟的年輕男星曾敬驊，將對上實力堅強的外籍演員，包括《大濛》的香港演員柯煒林、《白衣蒼狗》的泰國演員萬洛．隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）等，5位入選者分別以截然不同的銀幕形象爭奪影帝寶座。此外，金馬影后舒淇首度執導的劇情長片《女孩》，展現獨特私密的個人風格，以細膩私密的女性視角深掘成長傷痕，讓她入圍最佳導演與最佳編劇兩項大獎，展現演而優則導的創作能量。而「最佳導演」其他入圍者同樣精彩，陳玉勳以《大濛》的人文關懷再次展現其精準的掌控力，鄒時擎在《左撇子女孩》中流露出寫實輕盈的動人情感張力，廖克發以史詩紀錄片《由島至島》用宏大格局重構二戰集體記憶，曾威量在《白衣蒼狗》中則用風格化的影像語言直視台灣非法移工的複雜生存處境。《女孩》由舒淇執導、白小櫻（中）、9m88主演。（圖／甲上娛樂、台灣影評人協會）「最佳編劇」部份，不僅有去年才奪得金馬劇本的陳玉勳《大濛》、潘客印《我家的事》，更有鄒時擎與美國名導西恩貝克（Sean Baker）跨國合寫的《左撇子女孩》，以及影后舒淇以自身經驗創作的首部長片《女孩》，加上《白衣蒼狗》的曾威量，是去年台灣劇情片的一時之選。台灣影評人協會表示，本屆入圍名單充分體現影評人對於當代台灣電影的影像美學與社會議題的創作視角考量，也是台灣影評人協會第7次舉辦電影獎評選，過去6年的最佳影片得主分別是鍾孟宏的《陽光普照》，吳郁瑩的《阿紫》，阮鳳儀的《美國女孩》，盧盈良的《神人之家》，蕭雅全的《老狐狸》，以及吳璠的《曦曦》。初選共有20位會員參與投票表決，再進行最終討論決選，決定最佳影片、導演、女演員、男演員與編劇獎5個獎項，另外將頒發「特別表揚獎」，鼓勵傑出的電影工作者。《我家的事》由曾敬驊等人演出。（圖／台灣影評人協會）本屆台灣影評人協會獎參與初選評選的會員，包括：JC電影補給站、Oliver Tu、尼可拉斯、朱哲輝（Alan的影劇娛樂閒聊）、波昂刺刺、保溫冰、韋晢、甜寒、徐明瀚、翁煌德、張婉兒Cari、喬治鎊（黃柏鈞）、黃孝儀（艾爾）、彭紹宇、塗翔文、楊皓鈞、蔡曉松、劉德湧、鄭秉泓、魏玓（依首字筆畫數排序）。（入圍名單順序依片名首字數與人名首字筆畫數排序）【最佳影片】《大濛》《大風之島》《白衣蒼狗》《由島至島》《左撇子女孩》【最佳導演】陳玉勳《大濛》舒淇《女孩》曾威量《白衣蒼狗》廖克發《由島至島》鄒時擎《左撇子女孩》【最佳編劇】陳玉勳《大濛》舒淇《女孩》曾威量《白衣蒼狗》鄒時擎＆西恩．貝克（Sean Baker）《左撇子女孩》潘客印《我家的事》【最佳男演員】柯煒林《大濛》萬洛．隆甘迦（Wanlop Rungkumjad）《白衣蒼狗》黃鐙輝《左撇子女孩》曾敬驊《我家的事》藍葦華《我家的事》【最佳女演員】9m88《女孩》方郁婷《大濛》馬士媛《左撇子女孩》高伊玲《我家的事》翁倩玉《陽光女子合唱團》陳意涵《陽光女子合唱團》
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
陳雪甄《人生海海》15票一致通過奪金馬女配 「搶屍案」4/2清明上映
由導演廖克發執導的最新劇情長片《人生海海》，將於4月2日清明連假全台上映！該片在第62屆金馬獎大放異彩，一舉入圍最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂5項大獎，其中，陳雪甄更獲評審團「15票一致通過」，以壓倒性實力勇奪最佳女配角，她在台上淚崩告白：「走了17年，我終於站上來了！」真摯感言至今仍是影迷心中最動人的金馬瞬間。《人生海海》取材自真實發生的「搶屍案」，將大馬特有的多族群與宗教矛盾轉化為黑色幽默。故事從一場父親的喪禮展開，描述三兄妹在悲傷之際，竟遭遇宗教局強行介入企圖帶走遺體，引爆一場荒誕至極的家庭風暴。除了金馬獎加持，本片更橫掃國際影展，正式入選東京影展「World Focus」、夏威夷、波蘭五味、聖地牙哥亞洲影展等重要單元，備受國際矚目。三兄妹在喪禮遭遇宗教局強行介入，企圖帶走父親遺體，呂楊（右二）飾演的弟弟阿財正面衝撞，陳雪甄（右四）飾演的妹妹水雲則勉力維持秩序。（圖／甲上提供）談及片名由來，導演廖克發透露靈感正是源自陳雷經典名曲〈歡喜就好〉，他表示：「每個人在人生不同階段，都會有努力拚搏後仍敵不過命運的時刻，這時就安慰自己『人生海海』，然後再試著往前走一步，也許跨得過去。」導演以黑色幽默筆觸，串聯走私客往事、南洋榴槤等記憶碎片，層層堆疊出關於離散、認同與歸屬的複雜面向，在笑與荒謬之間，留下難以忽視的情感重量。曾以《菠蘿蜜》入圍金馬新導演、《馗降：粽邪2》入圍女配角的陳雪甄，這回憑藉《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，成功抱回演藝生涯首座金馬獎。陳雪甄領獎時感性致詞：「或許配角不見得會獲得很多注目，甚至常懷疑自己，但謝謝我們沒有放棄！我們在暗處支撐，才創造了電影的細節。」她分享是「水雲」教會她不論困境如何，都要「把根紮在自己身上」。這份戲裡戲外的堅持，也完美呼應了電影《人生海海》的核心精神。陳雪甄以《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，獲金馬評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角。（圖／甲上提供）本片由金馬得主陳雪甄、實力派演員魏雋展與呂楊飾演三兄妹，描述長年在台灣工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉處理父喪，卻遭遇宗教局「搶屍」危機，面對突發衝突，三兄妹態度截然不同：哥哥阿耀選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則勉力維持儀式與秩序；隨著喪事推進，塵封的家族往事逐一浮現……。《人生海海》將於4月2日正式在台上映。
收到瞿友寧訊息 魏如萱：以為要找我演戲！
電影《深度安靜》宣傳曲〈普通的日子〉由監製瞿友寧力邀金曲歌后魏如萱親自譜寫及獻聲，上線後迅速掀起情感共鳴。MV推出兩種版本，「深度感動版」由瞿友寧導演親自掌鏡，以「聆聽中的眾生相」為概念，邀請主創團隊與素人入鏡，並安排所有人在鏡頭前首度完整聆聽歌曲，真實捕捉最未經修飾的情緒流動。林依晨形容「像在聽人告白」，張孝全則感受到歌曲旋律與電影靈魂的深度契合。「電影預告版」MV則搶先曝光電影關鍵畫面，為3月20日全台上映暖身。《深度安靜》為導演沈可尚從影逾二十年來首度挑戰劇情長片之作，談及宣傳曲〈普通的日子〉，他形容那是一種難得的「體貼」。日前先曝光的「深度感動版」MV中，一張張專注聆聽的臉孔與電影情緒相呼應。沈可尚感性表示，「歌曲帶入每個人心底最私密的記憶，可能沒有人知道、沒有人說出來。看著這些臉孔，真的很想知道他們正在想什麼。期待每一位觀眾與聽者隱藏的辛苦，都能被電影以及歌曲撫慰、療癒。」電影三位主角的身影也驚喜現身在「深度感動版」MV中。林依晨回憶，第一次聽到宣傳曲時，那種感覺「像是在聽一場告白」，心情既忐忑又被歌詞深深觸動。她坦言，MV裡眾人安靜聆聽的樣子，正與自己詮釋角色時的內在狀態相互映照，「表面看起來似乎是淡淡的、不顯露太多特別的情緒，但內心早已波濤洶湧、腦中百轉千迴了。」《深度安靜》講述張孝全（右）與林依晨在大學圖書館「Deep Quiet Room」邂逅結緣，從校園相戀到攜手步入婚姻。（圖／風起娛樂提供）張孝全則認為，這首歌的日常細節與電影氛圍極度契合，「每個人專注聽音樂的表情，每張臉都有一個故事，可能是那些生活中許多忘不掉但必須忘掉的，有那麼一刻，你不一定會記起什麼，但你會感受到那份陌生又熟悉的情感。」電影宣傳曲〈普通的日子〉的創作及演唱人魏如萱分享，第一次看完《深度安靜》時，被片中真實到令人害怕的壓抑感所震撼。正因如此，她在創作時刻意不描述具體劇情，而是將自己投射進角色之中，「我去感受那種不知道該怎麼開口、卻還是得繼續生活的狀態，然後慢慢地把那些感覺寫進歌裡。」魏如萱也透露了一段有趣的幕後插曲，「其實一開始瞿導傳訊息給我的時候，我還以為他是要找我演戲，後來才知道是希望我為電影寫一首歌。」雖然演戲是場美麗的誤會，但她更希望這首歌能夠陪著那些覺得自己沒那麼亮、沒那麼確定的人，在《深度安靜》的餘韻中，知道自己並不孤單。《深度安靜》將於2026年3月20日上映。
退居幕後2／舒淇轉型導演大成功 林心如成王牌製作人
黃騰浩這次轉居幕後，擔任《Bad Girl》製作人，凡是親力親為，讓監製張威縯大讚他的盡心盡力，「他真的做到了，沒有一天缺席，我不在都有他頂著。」演藝圈還有許多從幕前光環完美轉身到幕後推手的藝人，像是林心如、舒淇、嚴藝文都是極為成功的典範。林心如從頂流的演員，轉身成為金牌製作人，是近年轉型最成功的代表。她擔任製作人打造出多部高品質戲劇，如《16個夏天》獲第50屆金鐘獎「戲劇節目獎」，《華燈初上》與《有生之年》也入圍多項大獎，成功地將演員經驗轉化為製作思維，成為戲劇質量的保證。嚴藝文身為金鐘影后，毅然決然轉戰幕後。為了執導《俗女養成記》，她甚至抵押母親的房子籌措資金。最終《俗女》系列成為台灣國民劇，不僅創下高收視，更讓她成功轉型為能編、能導的創作型導演，《影后》更是掀起現象級討論，各界也非常期待她正在製作的新作《欠妳的那場婚禮》。女神舒淇演而優則導，首部自編自導的劇情長片《女孩》，直接殺進國際影展，劇本結合了她個人的成長經歷、基隆家鄉記憶，甚至觸及家暴、酗酒等沉重話題。入選第82屆威尼斯影展主競賽單元爭奪金獅獎、勇奪第30屆釜山國際電影節「最佳導演獎」，更在第44屆香港電影金像獎入圍「最佳導演」、「最佳編劇」及「新晉導演」三項重要獎項。
殺進奧斯卡國際電影前15強 《總統的蛋糕》坎城雙獎導演首部劇情長片一鳴驚人
榮獲2025坎城影展金攝影機獎與導演雙週觀眾票選雙項大獎，並代表伊拉克角逐2026奧斯卡金像獎國際影片以及強勢挺進前15強，同時入圍2026美國導演工會獎（DGA）電影類最佳導演首部作品的《總統的蛋糕》，堪稱近年中東電影最令人驚豔的黑馬之作。由伊拉克導演哈桑哈迪改編自童年回憶，電影以孩童視角凝視獨裁體制下的日常，透過一段看似荒謬卻真實存在的「為總統做蛋糕」任務，揭開西方制裁海珊政權時期，人民生活的艱困與掙扎。《總統的蛋糕》故事設定於 1990 年代的伊拉克，戰火與國際制裁讓城市彷彿被抽乾色彩，連糖都成為難得一見的奢侈品。此時，總統海珊卻下令全國為他慶生，每個班級都必須獻上一個蛋糕，否則將面臨嚴厲懲罰。九歲的拉米雅被抽中負責這項任務，她與祖母相依為命，家境貧困到連麵包都難得製作，更別說精緻的生日蛋糕。為了不讓全班遭殃，與祖母踏上前往城鎮尋找材料的旅程。導演哈桑哈迪表示，他的首部劇情長片靈感源自他童年物資短缺，食物與藥品都難以取得，但孩子們卻被迫在學校為獨裁者祈禱和慶祝生日。這種荒謬又殘酷的日常，長久以來深植在他心中，也成為《總統的蛋糕》的創作起點。導演將故事定調為介於黑色喜劇與寫實劇情之間的風格，當一個總統要求人民為他烤蛋糕的命令，乍看荒唐卻真實反映了權力與人民生活之間的巨大落差。他選擇以孩童視角敘事，正因孩子尚未被政治立場所綁架，能夠以更直接、純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。本片藉孩童視角敘事，以更直接純粹的方式看見世界的殘酷與溫柔。（圖／光年映畫提供）導演補充表示，孩子的眼睛既天真又銳利，能夠照見成人世界的虛偽與掙扎，也保留對善意的本能信任。片中多數成人角色，皆取材自導演童年記憶中的真實人物：有人願意在貧困中分享僅有的一點溫暖，有人則在生存壓力下顯露人性的陰暗。這些角色交織出一幅在極權與制裁夾縫中掙扎求生的群像。《總統的蛋糕》全片於伊拉克實景拍攝，從城市街道到美索不達米亞濕地，呈現伊拉克多元而豐富的自然地景與文化樣貌。導演特別強調，伊拉克長期在國際影像中被簡化為戰爭與暴力的符號，卻少有人真正描繪這片土地的風土與人民的日常生活。片中大量啟用素人演員，讓角色帶著真實生活的質地走進鏡頭，孩童自然流露的表演更被權威影評人形容為「帶著阿巴斯式光芒的純真凝視」。《總統的蛋糕》殺進奧斯卡國際電影前15強。（圖／光年映畫提供）但拍攝過程其實充滿挑戰，尤其在濕地水域取景時，需同時調度船隻、人群、孩童與動物，每一次重來都耗費大量時間。然而這份艱辛最終化為大銀幕上極具臨場感的影像，使觀眾得以貼近角色的處境與心境。導演指出，制裁作為一種國際政治工具，往往被視為抽象的外交手段，但真正承受後果的，永遠是無辜的人民。本片雖描繪 1990 年代的伊拉克，卻同時映照當代世界仍在上演的相似處境，從一個難以完成的蛋糕任務出發，《總統的蛋糕》展開的是一段關於成長、信任與人性光影的旅程。在獨裁陰影籠罩的現實裡，孩子之間的友情、祖母的溫柔守護，以及那隻公雞陪伴的力量，像荒地中冒出的嫩芽，提醒人們即使身處最嚴酷的時代，微小的善意仍能點亮希望。《總統的蛋糕》即將於2月26日於全台正式上映。
劉冠廷不怕《雙囍》崩潰情節上演 高喊：我還是很想辦婚禮
將於2月17日大年初一上映的賀歲檔電影《雙囍》，今（7日）舉辦首場媒體試片與聯訪，監製苗華川、導演許承傑、金獎卡司陣容劉冠廷、余香凝、楊貴媚、庹宗華、9m88、蔡凡熙共同出席，為今年農曆新年電影盛大揭開序幕。劉冠廷笑稱，這部片拍完讓他對辦婚禮有了全新的認識，簡直是上了一場真實感滿點的「婚禮實習課」。雖然電影中角色非常忙碌又壓力山大，荒唐情節不斷發生，但劉冠廷依舊不畏懼婚禮地表示：「拍完後並不會害怕婚禮，我自己還是很想辦婚禮，每次我參加完別人的婚禮，都覺得這些儀式有種魔力可以帶給新人祝福。」《雙囍》演員感情很好，雖然劇情有不少催淚片段，但戲外笑聲不斷。（圖／侯世駿攝）電影《雙囍》由首部長片《孤味》就創下1.9億票房佳績的導演許承傑編導，攜手曾以《美國女孩》、《小雁與吳愛麗》榮獲多項金馬獎、2屆台北電影節最佳劇情長片的苗華川、張林翰擔任監製。這也是二封金馬獎的實力派演員劉冠廷與香港金像獎影后余香凝首度合作，兩人化身在婚禮中「崩潰」的新婚夫妻。劉冠廷笑稱，這場戲拍完讓他對辦婚禮有了全新的體認，他表示：「雖然電影中很多繁瑣的儀式，但我覺得這些儀式還是有必要跟意義，我還是會很想辦婚禮。」而電影中因為太過忙碌，而時常不小心忽視新娘的橋段也讓劉冠廷謹惕：「現實婚禮一定會時時刻刻把專注力放在對方身上、享受婚禮。」也套用電影中的金句期望婚禮當下要「live in the moment」。楊貴媚與庹宗華在《雙囍》演出一對老死不相往來的離婚夫妻。（圖／侯世駿攝）電影《雙囍》是香港金像獎影后余香凝首度來台演出，此次出席聯訪，余香凝也很興奮地表示：「很高興第一次在台灣拍片就是結婚。」她特別感謝楊貴媚在拍攝期的照顧，她分享「當初來台拍片也剛好是冬天，常遇到寒流，但因為新娘服比較單薄，媚姐在看到後隔天就特地準備一件溫暖的毯子送給我，我一直很感謝」，楊貴媚聽到後也回應：「雖然只是個小小的禮物，但也給香凝做個紀念，希望可以陪她度過在台灣拍攝很冷的天氣。」而身為結過婚的代表，余香凝也坦言當年婚禮真的就像電影中這麼疲憊，甚是當時還累到有點暈、想吐，不過還好老公非常貼心，全程都有感受到滿滿的愛。電影《雙囍》將在大年初一賀歲檔上映。（圖／侯世駿攝）《雙囍》中楊貴媚、庹宗華飾演劉冠廷在電影中因離婚不合的父母，兩人現實認識多年、演出作品無數，此次《雙囍》卻是第一次合作演出，讓眾人驚嘆不敢相信是首次合作，現實中另類的「王不見王」巧合也與劇情巧妙呼應，庹宗華笑著表示：「雖然電影中兩人真正的對手戲不多，但也算也圓了我一直想跟貴媚姐一起合作的願望，很謝謝導演能給到這次機會。」楊貴媚也開玩笑說：「遺憾是這次演出的是離婚夫妻，我們沒有在戲裡好好對待彼此，下次希望可以有快樂一點的合作。」而電影中道出許多離婚父母與小孩的壓力與苦衷，楊貴媚也表示相當不捨：「雖然這是電影情節，但相信現實中確實會有許多父母離婚的小孩要面對人生大事時都會遇到這些課題，很真實、也很扎心。」影歌雙棲的9m88近期影視作品豐富，此次她在《雙囍》中挑戰飾演婚顧「小芮」，以一己之力對抗兩場婚禮籌備。9m88表示演出前就有與專業的婚禮顧問上課，意外發現婚顧連手機桌面都充滿愛心、結婚與愛情的元素，真心有感受到他們把婚顧當成人生志業，也重新點燃自己對演藝事業的動力。而9m88也因為先前演出的角色都相對沈重，對於《雙囍》中歡快的演出她也笑說：「我終於不用再哭了！」而在去年國片票房冠軍《96分鐘》中演出關鍵角色的蔡凡熙，此次在《雙囍》中飾演陽光又可靠的最強伴郎「大蔡」，蔡凡熙也表示在自己在看完電影後其實有重拾對婚姻的憧憬，「以前年輕的時候其實很嚮往結婚，有很多的想像，但隨著年紀越來越大，重心慢慢放到事業上，婚姻好像就不是太重要的事情，但看完電影後，有種想結婚的感覺。」他更信心十足的表示在演完《雙囍》後自己很有把握可以當好伴郎，但無奈身邊的好朋友、好兄弟都還沒對象結婚，沒機會展現他在《雙囍》學到的伴郎功力。本片將於今年2月17日大年初一正式上映。
張震奪金馬影帝顛峰之作 1/12將親臨《幸福之路》映後座談
讓張震奪下第二座金馬影帝殊榮的感人力作《幸福之路》，榮獲第62屆金馬獎最佳男主角、最佳新導演、最佳原創電影音樂三項大獎肯定，今（7日）正式宣布定檔1月29日全台溫暖獻映。片商同時驚喜宣布，1月12日將於台北大巨蛋秀泰影城舉辦全台唯一一場《幸福之路》張震深度映後座談影人場，門票將於明天1月8日中午12點正式開賣，影迷可別錯過了。本片由韓裔加拿大導演勞埃德李崔（Lloyd Lee Choi）編導，入選2025年坎城影展「導演雙週」，並一舉入圍美國獨立精神獎最佳主角、最佳導演，勇闖北美獎季，與好萊塢眾星同場競逐，國際影展口碑持續延燒。片中張震以極度內斂而充滿力量的演出，透過細膩的肢體語言與微表情，刻畫一位在殘酷現實中無聲掙扎的外送員父親，將角色的尊嚴、脆弱與韌性層層堆疊，成功再創演藝生涯巔峰代表作。《幸福之路》是導演勞埃德李崔將自身短片延伸改編的首部劇情長片，談及選角，導演勞埃德李崔坦言，劇本創作之初便以張震為第一人選，「因為《臥虎藏龍》是我最愛的電影，我至少看了30幾遍！」巧合的是，他在金馬獎頒獎典禮上，正是從《臥虎藏龍》導演李安手中接過最佳新導演獎，讓他激動直呼：「一年前來台北說服張震到紐約拍戲，一年後再回到台北一起拿獎，真的像完成了一段很圓滿的旅程。」張震在《幸福之路》飾演在紐約打拼的外送員。（圖／甲上娛樂提供）張震也分享，這次以一種更「放鬆」的狀態投入演出，用最自然的方式呈現一位父親每日的努力、一次次低頭後再站起來的韌性，以及父女在現實縫隙中仍試圖守住的小小幸福，呼應他在片中的口頭禪「勇敢一點，堅持就是勝利」，他表示，希望透過這部作品傳遞正能量，也期待金馬獎的加持，能讓更多觀眾走進戲院遇見《幸福之路》。劇情描述張震飾演在紐約打拼的外送員盧家成，在迎接分隔多年的妻子思語（陳法拉 飾）與女兒雅雅（魏愷樂 飾）團聚之際，卻在短短48小時內接連遭逢車輛失竊、租屋詐騙等打擊，剛萌生的安穩生活瞬間瓦解。為了撐起家庭，他一步步被逼近灰色邊緣，展開一段既真實又令人動容的人生考驗。張震以放鬆、克制卻極具張力的表演，捕捉父職角色中的矛盾與尊嚴，成為本片最動人的情感核心。《幸福之路》將於1月29日全台溫暖獻映，1月12日張震則將在影人場有30分鐘深度映後座。張震以極度內斂而充滿力量的演出，刻畫一位在殘酷現實中無聲掙扎的父親。（圖／甲上娛樂提供）
奧斯卡捷報！《左撇子女孩》挺進第98屆奧斯卡最佳國際影片15強短名單
美國影藝學院於美西時間16日公布第98屆奧斯卡金像獎短名單（Shortlist），導演鄒時擎執導的《左撇子女孩》，在競爭激烈的全球候選片單中脫穎而出，成功獲選前15強短名單。文化部長李遠表達恭賀並表示，《左撇子女孩》強勢入選15強，是繼93屆《陽光普照》獲選15強短名單後，臺灣電影再次於奧斯卡最佳國際影片單元取得進展，能從全球86部參賽影片的激烈角逐中脫穎而出，也是臺灣電影軟實力展現無遠弗屆文化穿透力的最佳證明，國人同感驕傲，相信《左撇子女孩》一定能乘勝追擊取得入圍資格擠進前5強。 文化部表示，《左撇子女孩》不僅是臺灣旅美導演鄒時擎的首部劇情長片，幕後陣容更是一大亮點，邀請奧斯卡得獎導演西恩貝克（Sean Baker）親自擔任共同編劇、剪輯與製片，憑藉著堅強的製作實力與獨特的敘事觀點，《左撇子女孩》在國際影壇早已備受矚目，接連入圍坎城影展影評人週、多倫多影展、釜山影展主競賽單元及獲羅馬電影節最佳影片獎，更在第62屆金馬獎一舉拿下9項入圍，口碑與實力兼具。除了在國內外影展屢創佳績，亦獲重要國際影評人協會肯定，包括入選美國國家評論協會外語片前5強，以及入圍CCA評論家選擇獎、華盛頓、印第安納、紐約線上等影評人協會大獎。同時，聖地牙哥、拉斯維加斯等多地影評人協會對最佳影片與演員葉子綺的高度肯定，以及《衛報》年度50佳影片殊榮，已為本片角逐奧斯卡累積豐厚的聲量與氣勢。文化部表示，今年奧斯卡最佳國際影片競爭者眾，各國皆推派強片角逐，《左撇子女孩》能夠突圍進入短名單，顯示國際宣傳策略成功，以及臺灣故事與普世情感的完美結合，獲得學院會員的高度共鳴。文化部將持續挹注行銷資源，協助劇組在接下來的關鍵投票期進行北美宣傳，全力衝刺奧斯卡正式提名，期盼能繼《臥虎藏龍》之後，再次將小金人帶回臺灣。此外，文化部也將繼續推動「大航海計畫」以助攻國片勇闖國際影壇，希望藉由引進國際資金及人才，拓展市場與提高作品國際關注度，並透過跨國合作培養臺灣人才及技術經驗，進而促成更多更具商業競爭與藝術價值的臺灣電影。第98屆奧斯卡金像獎將於明（2026）年1月22日公布正式入圍名單，並於3月15日舉行頒獎典禮。文化部邀請全民共同為《左撇子女孩》集氣，期待這部充滿臺灣生命力的作品能站上世界最高的電影舞台。
舒淇《女孩》閃耀新加坡影展 是否再拍第二部「要看觀眾反應」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由金馬影后舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，近日也成為今年新加坡國際影展（SGIFF）的開幕片，《女孩》導演舒淇領軍主演9m88與白小櫻，於昨（26）日晚出席影展揭幕，舒淇分享十年創作心路，坦言走到此刻相當不易，幽默表示是否再拍第二部就看觀眾反應，引來全場熱烈回應。2025年新加坡國際影展昨晚於金沙劇院盛大登場，由舒淇首次執導的電影《女孩》榮登今年開幕片，吸引大量影迷與媒體到場，首次執導便獲得各大國際影展肯定的舒淇，昨在映前與觀眾感性分享心路歷程：「花了十年時間走到現在，新加坡國際影展應該是我最後一站，真的很感謝這些優秀的演員陪我一起走到這裡。」她也坦言導演工作比想像中更具挑戰，「至於會不會再導第二部，就看新加坡觀眾喜不喜歡了。」幽默回應讓全場觀眾立刻報以熱烈掌聲與歡呼，為她送上最直接的支持。首度執導《女孩》獲國際肯定，舒淇坦言導演工作比想像中更艱難。（圖／甲上提供）新加坡國際影展方特別準備了具當地特色的小禮物「作文簿」與「堅持膏」送給9m88、白小櫻兩位演員，寓意她們在表演道路上持續精進、勇敢前行。而繼台北首映後再度於新加坡重聚，導演舒淇也貼心準備了香港上映限定的明信片特典，並親筆簽名帶給9m88與白小櫻作為紀念，讓白小櫻相當驚喜：「宣傳期一直想跟導演要簽名，但都太匆忙找不到時機，可以收到這份禮物真是太幸福了！」降齡演出《女孩》中個性內斂壓抑的「小麗」白小櫻，此行是第一次踏上新加坡，她開心表示：「第一次來新加坡就是《女孩》的影展開幕，非常夢幻！我吃了肉骨茶、咖椰吐司，也有去這邊的著名景點魚尾獅拍照，希望有機會常常來！」白小櫻也分享她拍完片的成長與收穫：「導演教會我去感受環境的氛圍細節，對表演是一大助力，我覺得生活也變得更有趣了。」她更形容舒淇在片場是大家的開心果，「讓我在沈浸於表演之餘，帶給我很大的力量。」舒淇、白小櫻、9m88出席新加坡國際影展《女孩》開幕，影展方送上作文簿和堅持膏給兩位演員。（圖／甲上提供）9m88則談到從音樂創作跨足演戲的心路歷程：「從音樂創作走到演員這條路，需要跟整個團隊更密集合作，藉由我的身體、我的語言表達，去成為導演作品中的一份子。」她表示這段經驗讓她在各種表演上都有顯著進步，是創作旅程中珍貴的一課。《女孩》以細膩視角描繪女性在成長、情感與自我探索中的多重面貌，在新加坡國際影展開幕夜獲得滿堂喝采，舒淇表示：「這是發生在 1988 年的故事，希望觀眾可以用沉靜的心情去感受。這不只是關於救贖自己，更是屬於日常生活的一部分。」片中角色展現女性生命力的多種形狀，替今年的新加坡國際影展揭開最燦爛、最具情感張力的序幕。《女孩》全台現正熱映中。
金馬62／林依晨、張孝全主演《深度安靜》入圍7項全摃龜 瞿友寧不捨發聲
第62屆金馬獎於22日落幕，而由演員張孝全、林依晨以及金士傑共同出演的《深度安靜》入圍7項提名，不過最終全數槓龜。監製瞿友寧坦言「不失落是不可能的」，但感謝劇組全力以赴完成這部作品，並呼籲觀眾可以在2026年春天走進戲院支持，以行動感受這部作品所帶來的震撼與感動。導演暨編劇沈可尚在拍了25年紀錄長片與短片後，找到非拍不可的題材，多年後他的首部劇情長片《深度安靜》終於問世。《深度安靜》也在本屆金馬獎入圍7項大獎，包含最佳男主角、最佳女主角、最佳男配角、最佳新導演、最佳改編劇本、最佳攝影以及最佳美術設計，不過最後全數零得獎。對此，監製瞿友寧表示，《深度安靜》入圍七項，最終得獎零項，「不失落不可能」，但他直言不會因此放棄，一定要相信自己，仍然感謝所有工作夥伴的努力，強調大家真的很棒。瞿友寧也邀請觀眾們等到電影明年春天上映後走進戲院，親自感受這部電影帶來的震撼與感動。他形容，這是一部沉浸且迷人的電影，具備讓人無法自拔的魔力。而男主角張孝全提到，非常高興能夠與《深度安靜》團隊一起入圍，他特別恭喜導演沈可尚、男配角金士傑、女主角林依晨、攝影指導陳大璞、美術指導蔡珮玲以及編劇陸欣芷一同入圍，並感謝劇組所有工作人員。林依晨則表示，距離上次入圍已經過了很久，經過這段時間的成長與歷練，能夠在《深度安靜》中獲得優秀團隊的支持，並以角色再度入圍，非常感謝。
阮經天「挑戰新戲路」 動作喜劇《阿茲海默警探》開拍！幕後投資方曝光
由陳玉勳執導、方郁婷、柯煒林、9m88與曾敬驊主演的《大濛》，榮獲本屆金馬獎十一項大獎提名，包括最佳劇情長片及男女主角獎，氣勢驚人，被看好將成為年度票房黑馬。幕後投資方之一「雷霆影視有限合夥」今（20日）也正式揭曉團隊組成，原來是由榮耀基金會董事長雷輝領軍，集結《周處除三害》監製李烈、黃江豐，以及將《返校》《咒》等國片推上億萬票房的牽猴子股份有限公司共同創辦人王師，四人共同攜手成立影視基金，以有限合夥形式支持並投資台灣內容，為產業注入一劑強心針。 值得關注的是，今年外媒接連大動作報導兩部備受國際矚目的台灣新作，一是阮經天主演的動作喜劇《阿茲海默警探》，另一部則由曾敬驊、雷嘉汭聯手演出的奇幻愛情片《樹人》，原來雷霆影視也均有參與投資，展現出該團隊在內容開發與製作實力上的雄厚企圖。 榮耀基金會董事長雷輝曾任宏碁副總經理，明基電通策略長、總經理，有三十年的科技產業經驗。退休後積極投入文化產業的推動，成立榮耀基金會，孵化台灣原創音樂劇。近期更跨足影視領域，希望有更多元的內容，推動台灣文化產業走向國際。監製李烈打造過《艋舺》、《返校》、《周處除三害》等叫好又叫座的作品，捧紅阮經天、王淨、曾敬驊等新世代一線明星；黃江豐則以《翻滾吧！阿信》、《總舖師》證明製作實力，去年再以《青春18×2 通往有你的旅程》開拓台日合製新格局；加上牽猴子股份有限公司共同創辦人王師及總經理陳怡樺領軍的國片發行團隊，四方合作可謂堅實而精準。 李烈透露：「雷先生只有一個要求，這筆資金要投資的就是台灣內容！」《大濛》正是最佳代表，該片描寫民國40年代動盪時期，平凡人物在白色恐怖洪流下的勇氣與情感。另一部近期開鏡的電影《阿茲海默警探》，由日本導演Sabu執導，全片在台灣拍攝，講述阮經天飾演的傳奇刑警，因罹患早發性阿茲海默症，必須在記憶斷裂與偵查之間掙扎的動作喜劇。阮經天為此婉拒所有戲約，專心投入三個月的時間，全心投入柔道、鋼琴與舞蹈訓練，挑戰全新戲路，備受期待。 曾敬驊與雷嘉汭主演的《樹人》則以山林奇幻愛情為題，講述能與植物對話的青年與擁有治癒失眠能力卻無法入眠的女子之間的相知相惜。為呈現真實山林氛圍，曾敬驊在開拍前親赴深山長住，每次都得花費四小時以上步行入林、斷絕手機聯繫，全心體驗沒火沒電的自然生活，展現對角色的投入。導演陳芯宜曾兩度獲威尼斯影展沉浸式競賽單元大獎，本片並邀坎城入圍攝影師納迪姆·卡爾森（Nadim Carlsen）掌鏡，預計赴法後製與調光，打造具國際水準的影像風格。 李烈強調，「雷霆」未來的投資項目，除了要求兼具品質與市場潛力，也希望公司這幾年的國際合製經驗能更豐富項目內容，讓台灣電影不僅在地發光，更能航向國際。李烈透露：「我們的基金與眾不同之處在於，不僅提供資金支持，還提供專業知識與經驗，協助電影人從無到有開發他們的項目，即使在沒有劇本的階段也會給予支持。我們會從開發、製作一路跟進到行銷與發行。希望集結更多志同道合的專業與投資力量，共同打造第二、第三艘戰艦，帶領台灣內容揚帆遠航。」 柯煒林（左二）與方郁婷（右二）主演的《大濛》獲11項提名問鼎金馬獎。（圖／牽猴子）
名導之怒1／大安區文創名店都更遇黑箱 金馬導演怒控建商、市府獲勝
執導開喜烏龍茶廣告和拍攝MV聞名的金馬獎導演陳宏一，2000年間在台北市大安區買了一棟透天厝並改建成美輪美奐的特色建築，爾後又把空間租給友人，打造成聞名海外的文創小店及茶館。2011年間，建商「東家建設」找上門談都更，孰料都更過程中，陳宏一和部分住戶卻發現問題一籮筐，痛批「東家建設」造假、且台北市政府監督失能，於是陳宏一展開行政訴訟，終於拿下勝訴。55年次的陳宏一除了拍廣告和MV聞名業界，還曾執導「花吃了那女孩」、「（真）新的一天」兩部電影，幕後團隊成員各獲金馬獎最佳造型設計、最佳攝影等獎項。他曾憑第二部劇情長片「消失打看」獲得第13屆台北電影節最佳導演獎，也多次獲得廣告、短片和MV等獎項，包括蔡依林、張惠妹、楊丞琳、蘇慧倫、五月天、劉若英、周華健等高知名度藝人都是他鏡頭下的男女主角。多才多藝的陳宏一回憶起和大安區這塊地機緣，他的嘴角滿是笑意，分享道「東京街頭有很多設計的很棒的小房子，自己也很嚮往可以擁有一棟，就好像有自己的城堡一樣」原以為和這段夢想始終不會有緣分，但他卻在大安區遇到了夢寐以求的房子在出售。陳宏一在2000年左右於大安區買下一棟透天厝（圖中二樓落地窗有桌椅者），並租給友人開文創小店以及茶館，成功打造為聞名海外的店家。（圖／方萬民攝）因價錢合理且環境優美，陳宏一順理成章買下，並找來在實踐大學任教的名建築師連浩延把將這棟樓用日式清水模風格打造成他心目中「城堡」的模樣。在「城堡」落成以後，陳宏一先是獨自使用了10年，之後因朋友有需求，於是決定把一二樓則租給她開文具店及茶館，自己繼續留下三樓當作工作室，最後這座城堡也成了國內外觀光客爭相前來的名店，更被國內外雜誌報導過。2011年左右，東家建設開始和附近的住戶談都更，並陸續在2014、2018年申請相關計畫但均失敗。最後於2019年才成功把都更案送進市府，並進入公告公展階段，但這時候陳宏一竟發現，東家建設在這次都更的過程中充滿問題，甚至那本「都更事業計畫書」疑似造假。「都更事業計畫書」是東家建設紀錄整個都更過程的計畫以及和住戶們洽談過程等重要資料，並於公告公展期間開放民眾閱覽。然而，陳宏一在裡面看到建商說已經拿到自己同意書的影本，但他覺得非常荒謬，因為他從未給過。他向CTWANT表示，自己唯一簽過的那份同意書是2014年的那份，與2018年的那份是完全不同的計劃，說到這裡他也直呼「覺得這家公司真的是大有問題」此外，這本「都更事業計畫書」裡還有一份東家建設所附的切結書，上面寫道倘若內容有造假之處，建商將無條件同意市府撤銷此計畫，陳宏一無奈表示「但我實際問律師後才知道，那東西根本沒有什麼法律效力，因為如果真的要打官司，那份切結書也不會有法律效力，但一般民眾看了，就會覺得，這樣應該就不會有問題，然後就會選擇相信」。東家建設並非首次捲入都更爭議，2007年北市議員曾召開記者會指控東家建設偽造同意書。（圖／報系資料照）然而，最令陳宏一不解的是，這樣充滿瑕疵的都更過程，竟然被台北市政府都市更新處核准，事後他向台北高等行政法院提出行政訴訟，要求都更處撤銷原處分。歷經3年審理以後，終於在今年（114）的10月15日拿下勝訴。至於本案建商東家建設於1980年成立，至今已經營40餘年，2013年接手太平洋建設主導經營的「太平洋百貨雙和店」，並於2014年打造為「比漾廣場」，成為雙和地區知名社區百貨，年營業額約15億元。東家建設2007年12月遭時任台北市議員蔡坤龍與建功里數十名里民召開記者會，指控東家建設以詐騙及偽造手法提出當地的都市更新計畫居民同意書，並指控市府頻頻向建商示好，質疑案情不單純。本刊致電東家建設以及台北市政府都更處詢問相關回應，東家建設表示會請承辦人回電，但至本刊截稿前仍未回覆。台北市政府都更處表示，法院判決對事實認定及法令適用仍有討論空間，本府審議程序並無重大瑕疵，將依法提起上訴。此外，台北市政府都更處也對判決指摘重點做說明。首先，祭祀公業同意比率未予計算部分，係依《都市更新條例》（舊法）規定處理，本案計算方式並無不合；其次，選配原則針對超額10%選配部分，係由所有權人提出意願予實施者，並由雙方達成合意，應無爭議；最後，三大管理費未實質審議部分，本案都更審議會已充分實質審議並討論作成決議。
舒淇執導《女孩》獲選新加坡國際影展開幕片 9m88陷情緒漩渦「對身邊人不耐煩」
榮獲釜山影展「最佳導演獎」、由金馬影后舒淇首次自編自導的劇情長片《女孩》，集結北影影帝邱澤、跨界女神9m88、潛力新秀白小櫻，以及金馬獎最年輕影后林品彤等實力派演員共同演出，《女孩》屢屢獲選國際級影展焦點，近日再獲選為2025年新加坡國際影展（SGIFF）開幕片，導演舒淇也將率領主演9m88與白小櫻出席開幕活動。由於《女孩》是以真摯筆觸描寫母女情感與女性成長，主演9m88坦言拍攝後難以抽離情緒，「有一兩個月都對身邊的人不耐煩」，形容這次演出像是一場自我療癒。《女孩》日前在香港舉行盛大首映，現場星光熠熠，導演舒淇的老公馮德倫驚喜現身力挺，男神鄭伊健也低調出席，馮德倫更幽默提問：「是不是因為你都沒有聽老公建議，電影才會得這麼多獎？」一句話笑翻全場。多位舒淇的影壇好友包括導演陳果、卓定謙，以及演員鍾鎮濤、鄧麗欣、余香凝等人皆現身支持，盛讚《女孩》以細膩筆觸刻畫女性成長與情感轉折，動人又真誠，再掀口碑熱潮。在本片中飾演靈魂角色「女人」、顛覆形象的9m88，接受訪問時坦言，拍攝結束後仍無法抽離角色情緒：「我大概有一兩個月都對身邊的人不耐煩，連跟家人講話都變兇。」原來片中角色情感壓抑、長期在自我懷疑中掙扎，拍完後依然陷在情緒漩渦。9m88表示，《女孩》拍攝過程像一場自我療癒，「舒淇導演鼓勵我去感受情緒，結果我一不小心太投入，拍完之後很難放下。」最後是靠音樂與旅行才慢慢恢復心情。舒淇則大讚9m88「展現出極為真誠的脆弱與力量」，認為這是完成了從歌手轉戰演員的一大蛻變。舒淇（左）認為9m88在脆弱與力量上表現得極為真誠。（圖／甲上提供）這次是舒淇首度以導演身份現身，《女孩》從威尼斯影展主競賽單元世界首映以來，陸續入選多倫多國際影展、盧米埃影展（Lumière Film Festival）、巴亞多利國際影展（Valladolid International Film Festival）、倫敦東亞影展（London East Asia Film Festival）與東京FILMeX影展競賽單元，在各地皆收穫壓倒性好評。在釜山國際影展上，《女孩》更榮獲「最佳導演獎」，舒淇以深沉內斂的導演語言打動評審，成為近年少數同時以演員與導演身份於國際影壇皆獲肯定的亞洲影人，評審團盛讚：「她將女性的柔軟與堅韌融為一體，創造出一種新的電影語言。」接下來導演舒淇將帶著主演9m88、白小櫻，出席《女孩》在新加坡國際影展的開幕場，收到影迷高度期待，開幕場門票秒殺。而於印尼日惹亞洲影展主競賽的入選，更象徵其在亞洲作者電影圈的藝術高度與文化共鳴。緊接著，《女孩》將在紅海國際電影節登場，成為首批受邀的華語女性導演作品之一，顯示舒淇的導演風格在中東影壇亦具跨文化吸引力。舒淇（左）不忍心白小櫻（中）承受太重的心理壓力。（圖／甲上提供）
金馬獎10位入圍導演齊聚電影論壇 揭拍片祕事
由金馬執委會與文化部影視及流行音樂產業局共同主辦、和碩聯合科技贊助的「金馬62電影論壇」，將於11月20日舉辦「導演論壇」與「新導演論壇」，首度匯集本屆金馬獎最佳導演和新導演10位入圍者齊聚對談，暢談他們在不同時空背景下，各自在電影創作路途的甘美與艱辛。「導演論壇」匯聚以《大濛》入圍金馬獎最佳劇情片等11項提名的導演陳玉勳，備受影壇矚目的《南方時光》導演曹仕翰，以《人生海海》揭開馬來西亞社會複雜現狀的導演廖克發，以及掀起馬泰國境邊界的百年歷史和政權的《地母》導演張吉安，還有以《眾生相》酷兒故事入選柏林影展驚豔國際的香港導演李駿碩。五位入圍本屆金馬獎最佳導演的電影人，將在論壇上分享創作的靈感與歷程，從各自獨特的電影語言與文化視角出發，激盪出華語電影的多元面貌和蓬勃的創作能量。「新導演論壇」則集齊以首部劇情長片《深度安靜》即入圍金馬獎7項大獎的沈可尚，透過《幸福之路》探見紐約底層華人移民寫實境遇的韓裔加拿大導演Lloyd Lee CHOI，以《左撇子女孩》獲金馬獎9項提名並代表台灣角逐奧斯卡最佳國際影片的台裔旅美導演鄒時擎，以《我家的事》勾勒平凡台灣鄉間家庭鮮活畫像的導演潘客印，還有創作《核》質問教育體制與成長框架的旅美新加坡導演陳思攸。五位入圍本屆金馬獎最佳新導演的新銳，將娓娓道來他們熾熱的電影信念和狂放奇想，為華語影壇注入嶄新視野與無限可能。兩場論壇將在11月20日於臺北文創大樓14樓文創會所接連展開，11月3日13點起於金馬官網活動頁面開放報名。無法到場者，亦可鎖定金馬YouTube與LINE TODAY頻道，活動後將播出完整影像。