原著
」 金馬獎 柯震東 功夫 九把刀 梁詠琪
台馬合製《告別的年代》多倫多影展一票難求 宋芸樺為戲試20套旗袍曾疑「確定要找我？」
台馬合製浪漫電影《告別的年代》，繼獲昨日選為今年金馬影展開幕片後，今（17日）於第 51 屆多倫多國際影展（TIFF）「特別放映」單元盛大完成世界首映，監製唐在揚、賴昌銘，攜手導演楊毅恆，以及主演宋芸樺、邱士縉、蕭莉璇一同盛裝出席紅毯與首映，吸引眾多國際媒體與影迷到場矚目。《告別的年代》改編自同名文學名著，曾被譽為極難翻拍成影視的小說，就連當初導演楊毅恆向原著作者黎紫書提出改編企劃時，黎紫書也曾反問他：「你真的確定可以改編嗎？」然而，楊毅恆在改編過程中展現優雅且深刻的敘事功力，完美駕馭作品，搭配鏡頭下大馬優美動人的影像美學，驚豔國際媒體與影評。電影於多倫多影展世界首映期間票券快速完售、一票難求，展現出高度的國際關注度與強大口碑。面對這部高難度的改編作品，楊毅恆在映後問答時提到自己並未試圖將小說「簡化」成一個容易理解的故事。他表示，自己真正想帶進電影裡的，並非逐字逐頁重現小說，而是重現當初第一次閱讀《告別的年代》時所感受到的震撼與情緒。此外，現場觀眾也對片中「家族詛咒」的設定感到好奇，對楊毅恆而言，「詛咒」並非單一解答——當相似的悲劇在家族中不斷重演，究竟是源自無法擺脫的宿命，抑或是人物自身的性格與選擇？他將這個問句留給大銀幕前的觀眾，引導眾人一同思考與沉澱。宋芸樺以一襲優雅黑色禮服優雅亮相多倫多國際影展。（圖／文策院提供）在片中飾演靈魂人物「杜麗安」的宋芸樺，以一襲優雅黑色禮服優雅亮相，驚豔全場。映後與觀眾問答的環節中，她展現優異的語言天賦，全程以流利英文與現場觀眾深度交流。宋芸樺分享，為了完美切換片中的馬來西亞華語、粵語、福建話等多種語言與腔調，早在開拍前半年就找語言老師苦練，令現場觀眾深感佩服與讚嘆她的語言能力。她也坦言最初收到邀約時，覺得演出杜麗安會是很大的挑戰，加上要學習多種語言，一度缺乏自信，曾多次問導演楊毅恆：「你覺得我真的可以嗎？我真的不確定自己能不能做到。」所幸導演給予無條件的信任與鼓勵，才讓她放下疑慮，一步步進入角色。除了語言挑戰，宋芸樺在片中的多變造型同樣令人眼睛一亮。她透露光是旗袍定裝就試了 20 套，最終精選出 10 套呈現在大銀幕上，其中更有 6 套是從台灣量身訂製再帶到馬來西亞當地拍攝。她也與導演及造型師花了不少時間深度討論，拆解「杜麗安」在不同時期的心境與狀態，在服裝中也呈現了角色的心理變化。談到《告別的年代》如何面對「告別」，宋芸樺更感性分享自己的體悟：「無論發生什麼，我們都可以帶著傷，也帶著愛繼續往前走。」香港熱門男團 MIRROR成員邱士縉（Stanley），以一身灰色深 V 剪裁西裝帥氣亮相多倫多國際影展，大秀優越身材比例。本次跨界轉戰大銀幕，是他首度帶著主演作品踏上國際影展紅毯，現場更有香港粉絲特地跨海飛抵多倫多熱情應援，足見其超高人氣。這也是他第一次在大銀幕上完整看見《告別的年代》，映後心情格外複雜與感動。他形容，這部電影承載了許多主創希望與觀眾分享的情感與故事，對他而言，《告別的年代》是一部「非常美麗、令人心碎，卻也十分鼓舞人心」的作品，非常希望觀眾能從中感受到相同的觸動。MIRROR成員邱士縉以一身灰色深 V 剪裁西裝帥氣亮相多倫多國際影展。（圖／文策院提供）談及演出過程，邱士縉則坦言「語言口音」是本次拍攝最具挑戰性的部分之一。為了精準貼合角色，他必須同時使用華語與粵語演出，其中華語更不能只是把台詞說得正確，還得呈現符合故事時空與人物背景的馬來西亞華語口音。為了讓語言真正融入表演而非單純模仿發音，他在開拍前及拍攝期間投入大量時間反覆苦練，並在語言老師協助下仔細調整發音與語感。而同樣是首次參加國際影展的新生代大馬演員蕭莉璇，在片中飾演宋芸樺再婚後的繼女「劉蓮」。現實中兩人年齡僅相差 8 歲，卻在電影裡擦出極具穿透力與自然動人的火花，精彩表現引來現場觀眾高度讚賞。談及加入《告別的年代》的契機，蕭莉璇表示最初吸引她的並非單一角色，而是片中兩名女性之間極其微妙且特殊的連結。杜麗安與劉蓮名義上是繼母與繼女，但因年齡相近，實質相處更像是一對無話不談的親密好友。在蕭莉璇眼中，這部作品透過這對特殊的繼母女關係，溫柔地詮釋了「愛」從不只有一種固定的樣貌；兩位年齡相仿的女性以家人身分為起點，進而建立起兼具朋友、家人與彼此扶持的深厚情感，也讓她在第一次閱讀劇本時便被這段深刻的人際羈絆深深吸引。台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自馬來西亞華文文學大師黎紫書同名獲獎鉅作，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年11月13日全台上映。
周渝民搶視帝！于子育雙料入圍激動心跳加速
第61屆電視金鐘獎入圍名單揭曉，CATCHPLAY旗下《我們與惡的距離II》獲13項獎項提名，《親密之海》在迷你劇集項目也入圍10項。于子育更憑兩部作品同時入圍戲劇節目與迷你劇集的女配角獎，喜獲雙料提名肯定。得知捷報後她無比激動地表示：「太不可思議了！心跳跳很快、又好像全世界都停止下來了。」于子育喜獲雙料提名肯定。（圖／CATCHPLAY+）囊括戲劇類節目多項提名的《我們與惡的距離ll 》，製作人林昱伶感謝表示：「《我們與惡的距離ll 》是一部經歷漫長時光完成的作品，非常謝謝評審的肯定、謝謝支持我們的出品方、平台與觀眾們，以及所有台前幕後為這部戲付出過的所有夥伴，感謝你們！」導演林君陽感性表示：「在這個末法般的時代，還能以戲劇為媒介，藉著這些角色的人生，為我們所相信的信念說一段值得被記下的故事，作為導演的我非常幸福。劇中那些走過地獄般人生的角色，時時提醒我要換位思考——知道人世如此艱難，所以期待有更多人因此懂得感恩，也為遇見彼此的溫暖而感到幸運。」獲得編劇獎提名的呂蒔媛也感動表示：「希望大家都能去看一次」楊貴媚也是金鐘常客。（圖／CATCHPLAY+）入圍男主角的周渝民則帥氣簡短回覆：「謝謝。」入圍女主角的謝欣穎分享：「能夠接演這個角色，是演員生涯裡非常珍貴的禮物。謝謝編劇、導演以及幕前幕後所有戰友們。」共同入圍女主角的楊貴媚也表示感謝：「感謝評審的看見，也謝謝製作團隊和每一位對戲敬業的演員，讓角色有了溫度。入圍女主角，我心裡有滿滿的感謝。因為真正被看見的，不只是我，而是劇組所有的工作同仁我們一起完成的一個動人的故事。」而角逐男配角的黃鐙輝驚喜表示：「天啊！這是真的嗎？去年金馬沒有發表的感言，希望今年金鐘能發表。謝謝導演、編劇還有金鐘評審看到羅自強溫柔的接住了『我們』。」謝欣穎曾說這角色是她碰過遭遇最艱難的。（圖／CATCHPLAY+）而在迷你劇集類別入圍名單中大放異彩的話題台劇《親密之海》，共同編劇蔡柏璋表示：「這是我從劇場跨領域影視的第一個作品，對我的意義重大，對於能夠被提名感到莫大的榮幸跟喜悅。」編劇吳宗祐則說：「感謝《群島》原著胡晴舫女士的信任、資策會大數據團隊的協助，讓這個關於善意的故事可以成形。」入圍男主角的李銘順表示：「很開心能以『李憲宏』這個充滿挑戰性的角色入圍，因為他複雜的性格，讓我有機會更深入地去探討、研究這個人物。也謝謝這個角色帶著我一路走到金鐘獎，真的很感恩。」入圍女主角的瑞瑪席丹也開心分享：「謝謝評審們，很感謝又有機會可以與《親密之海》的大家重聚，第一次入圍金鐘獎迷你劇集女主角獎，非常開心！」獲得男配角提名的福地祐介也感性表示：「謝謝評審們、兩位導演、監製以及所有工作人員。透過在阿拉斯加、紐約、台北跟花蓮的拍攝過程，這部戲帶給我沒體驗過的表演領域。也因為接觸不同的文化，讓我有機會不斷挑戰自己、理解自己，也更深刻地去了解人生。這個過程並不容易，但這次的金鐘入圍，像是為我的人生點亮了一道光。能夠得到這份肯定，我感到非常榮幸，也非常開心。」黃鐙輝期待上台講感言。（圖／CATCHPLAY+）李銘順在《親密之海》的演出頗有挑戰性。（圖／CATCHPLAY+）
梁詠琪舞台劇首秀26場完美收官 11月香港體育館演唱會接力登場
梁詠琪今年首度挑戰舞台劇，主演改編自韓國作家趙南柱原著小說《82年生的金智英》的話劇《我們成為的她》，日前在北京天橋藝術中心完成最後3場演出，歷時近2個月走遍7大城市，累計演出26場。尾場謝幕時，她更一度哽咽，感性表示：「希望透過這個話劇，為正處於困境的女性說出她們的感受。」梁詠琪演出舞台劇《我們成為的她》，大前輩張艾嘉特別到場支持，讓她相當感動。（圖／得意智文創提供）梁詠琪自5月中旬便獨自前往上海投入排練，直到7月中旬正式公演，期間馬不停蹄走訪上海、杭州、深圳、成都、南京、西安及北京等地巡演。好友楊采妮、許茹芸，以及前輩張艾嘉等人也特別到場支持，讓她相當感動。與劇組朝夕相處超過3個月，從排練、吃飯到演出都一起度過，來到最終站北京，梁詠琪坦言難免不捨：「連續3個多月朝九晚六一起排練、吃飯、演出，休息時相約看表演，過程非常充實和快樂。」也期待未來有機會將作品帶到更多地方，「非常感謝所有台前幕後夥伴們在這個新的領域上給我力量和支持」。今年適逢出道30周年，她透露原本已安排發行唱片及舉辦演唱會，收到舞台劇邀請時也曾擔心自己是否有能力和時間兼顧，但最後決定接受挑戰，「人生來到這個階段，有什麼不可以嘗試呢？人生要時刻保持好奇心，想試煉一下自己的能力，能否應付這麼一個大挑戰」。她認為主演話劇除了磨煉演技，更重要的是「讓我更認識自己、挑戰自我」。梁詠琪接下來將回到香港，全心投入全新國語專輯《溫柔的存在》宣傳，以及11月底在香港體育館舉行的《梁詠琪 Love Gigi 愛自己世界巡迴演唱會～香港站》。她更透露：「今年對我與歌迷來說都是特別的一年，實在有太多想做的事情。」希望為一路支持自己的歌迷帶來更多驚喜，「感謝大家陪我走過這30年，還有很多陪伴我成長、指引我的前輩與同行夥伴，他們全都來到我的演唱會舞台」。
澎恰恰將現身世界民族電影節 《帶一片風景走》驚見文化部長李遠
「2026世界民族電影節」將於本周五（11日）起登場，今年以「遇見世界」為主題，規劃有「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大主題單元。其中最特別的「超完美道別」，囊括了四部奇情電影，帶出各個民族面對生命道別時的故事。其中包括蒙古電影《沉默的靈車司機》、墨西哥感人電影《最後一次的生日派對》、英國經典電影《無人出席的告別式》，以及多才多藝的澎恰恰所執導的首部電影《帶一片風景走》。特別的是周末（12日）下午藝人澎恰恰將出席在文化部蒙藏文化館放映的《帶一片風景走》映後座談，暢談該片從原著到電影的改變，以及他從綜藝跨足大銀幕的動機與心路歷程，歡迎觀眾踴躍參加。《帶一片風景走》編導澎恰恰周末將現身2026世界民族電影節。（圖／海鵬提供）澎恰恰對電影向來抱有極大熱忱，曾執導《帶一片風景走》、《球愛天空》、《鐵獅玉玲瓏》等國片。即使電影曾為他帶來巨額債務，但他依然勇敢面對，從不放棄還清債務的決心。近年澎恰恰更轉戰新媒體成為「網紅」，依然受到觀眾喜愛。由他編劇並執導的電影《帶一片風景走》，改編自暢銷書《百萬步的愛》，描述一名丈夫推輪椅帶著妻子完成環島夢想的故事，夫妻鶼鰈情深十分賺人熱淚。該片由黃品源、侯怡君主演，其他演員還包括班鐵翔、洪都拉斯、北村豐晴等；讓人驚奇的是，現任文化部部長李遠（小野）在片中也有客串演出。文化部長李遠津津樂道曾演出電影《帶一片風景走》。（圖／海鵬提供）2026世界民族電影節的「超完美道別」單元，除了台灣電影《帶一片風景走》講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。還有榮獲柏林影展天主教人道精神獎的墨西哥電影《最後一次的生日派對》，透過一名小女孩純真卻細膩的觀察，捕捉家人們在面對她父親死別前的混亂、溫情與放手過程。榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片的蒙古電影《沉默的靈車司機》，則描述每天在生死邊緣遊走的一名靈車司機匪夷所思的人生際遇，電影以深邃的人性觀察，勾勒出蒙古現代城市的疏離感。英國電影《無人出席的告別式》則探討當代社會「孤獨死」議題，提醒每個人在離開人世時都值得一份最後的體面，賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。「2026世界民族電影節」將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，22部電影、60場電影均為免費欣賞，除邀請《帶一片風景走》編導澎恰恰出席台北場映後，並邀請資深監製廖介山分享動畫電影《再見未來男孩》的生命教育與啟示。花蓮文化創意產業園區的放映更邀請東華大學助理教授黃星達出席座談及活動。原住民族電影《阿莉芙》導演王育麟、演員李泰君本周末也將親臨花蓮現場分享電影拍攝幕後。歡迎觀眾踴躍報名索票，節目及活動資訊持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
「劇中劇」神仙片單！《情感的價值》、《在車上》8部經典放映
《情感的價值》、《哈姆奈特》、《在車上》、《國寶》這四部入圍奧斯卡的口碑之作，皆擁有迷人的「劇中劇」設計。國家影視聽中心第四季「關於電影的電影」單元，推出全新主題「幕間人生」，自9月起每月打造一組故事文本相互致敬的兩兩連映片單，帶影迷透過大銀幕探索戲中戲的創作魅力。9月首波由挪威導演尤沃金提爾新作《情感的價值》攜手大師柏格曼經典《假面》，兩片皆藉由鏡頭鏡像呼應劇場幕前幕後的幽微心理與疏離情感。接續登場的《哈姆奈特》則與奧斯卡大贏家《莎翁情史》對映，分別以痛失愛子催生《哈姆雷特》與淒美禁忌之戀誕生《羅密歐與茱麗葉》的視角，重新解構莎翁筆下的生離死別。柏格曼導演的影史經典《假面》（1966）。（圖／國家影視聽中心）此外，濱口竜介橫掃國際的《在車上》與法國名導路易馬盧遺作《42街的凡尼亞》，不約而同以排演契訶夫《凡尼亞舅舅》為核心，模糊排練與日常的界線，演繹「人生如戲」的情緒出口；日本真人片票房之作《國寶》則與啟蒙其原著的溝口健二經典《殘菊物語》同場呼應，將傳統歌舞伎名角的競逐與執念極致呈現。
雙金得主接棒導師 2026金馬電影學院公布9位入選學員
2026第18屆金馬電影學院今（8日）公布入選學員名單，本屆邀請曾以《白日青春》獲得第五十九屆金馬獎最佳新導演與最佳原著劇本兩項大獎的劉國瑞擔任導師。本屆最終突圍入選的9位學員為朱臨惟、佘彥霆、游智傑、李夢飛、謝家忻、潘敏逸、吉米、林育嫺、毋必成。導師劉國瑞表示，過去曾參加金馬電影學院，從前輩身上獲得許多啟發，也因此更加堅定電影創作之路。這次以導師身分回歸，非常興奮，希望將多年來所學的創作精神繼續傳承下去。本屆入選學員分為導演、編劇、攝影，作品皆具鮮明的個人風格，展現卓越的創作潛能，廣受各界肯定。導演組方面，朱臨惟以《綠湖》入圍金馬獎最佳劇情短片；佘彥霆的《花開花謝》入圍坎城影展電影基石單元；游智傑的《末代殭屍》在金馬奇幻影展大獲好評，並於富川奇幻影展及加拿大奇幻影展斬獲佳績；李夢飛的《車》則入選英國影藝學院學生獎長名單與平遙電影展。編劇組方面，謝家忻曾以《惡潮》榮獲優良電影劇本首獎，並以短片作品《殺雞》奪得高雄電影節兒童評審團獎；潘敏逸以作品《天堂有落》入選日舞影展香港短片比賽。負責技術重任的攝影組方面，吉米以攝影作品《爬坡》、《看現場》奪得金穗獎最佳攝影；林育嫺的《玻璃隨筆》入選瑞士真實影展，並於去年獲選釜山電影學院學員；畢業於東京藝術大學的毋必成則以《私有海域》入選雪梨世界影展。
2026金馬影展18部強片首發 李滄東《假如愛有如果》唯一大銀幕機會
金馬影展今（2日）發布18部名導明星華麗新作。韓國電影大師李滄東將在威尼斯影展世界首映的NETFLIX出品電影《假如愛有如果》，集結全道嬿、薛景求、趙寅成、曹汝貞強大卡司，已被韓國選為奧斯卡國際影片代表，金馬影展將是全台唯一大銀幕機會！而獲得本屆日舞影展最佳劇情片導演獎的《愛到舞春》，講述喪偶的日本女子用國標舞跨越悲傷，曾以《火線交錯》提名奧斯卡的演技派女星菊地凜子大展喜劇身手，也確認來台出席金馬映後。法國電影大師奧利維耶阿薩亞斯則以《克里姆林宮的巫師》探討後真相政治，由保羅丹諾飾演媒體操盤手，為裘德洛飾演的年輕普丁鋪出權力之路。金馬常客伊莎貝雨蓓在《腥紅女爵》變身高貴吸血鬼，與前衛傳奇名導烏爾里克奧廷格、《鋼琴教師》原著作家艾芙烈葉利尼克，把暗夜傳說玩成巴洛克怪誕狂歡。艾曼紐馬赫榮獲坎城影展最佳劇本的《我們的救贖》，讓《墜惡真相》男星史旺亞勞德化身帶著理想卻成為維琪政權下的官僚，細膩拆解道德模糊與平庸之惡。評審團獎得主《夢迴險路》以考古為喻，揭開保加利亞、希臘與土耳其的三不管地帶由男性掌控的地下社會，重見女性存在。《克里姆林宮的巫師》敘述蘇聯解體後，一名藝術家轉身變成電視製作人，再一路躍升為政壇幕後操盤手，協助當時名不見經傳的普丁崛起。（圖／金馬執委會提供）《險路勿近》奧斯卡男星哈維爾巴登主演的《愛的對峙》，講述暴躁大導演邀請事業卡關的女兒主演新片，不料關係修復反成傷口灑鹽，演技劇力萬鈞。導演雙週單元開幕片《蝴蝶果醬的滋味》是《裂愛》導演坎特米爾巴拉果夫的首部英語片，在摔角、移民失根與男性氣概的角力中，寫下少年對父親從崇拜走向幻滅的殘酷成長。羅馬尼亞名導哈都裘德的《豪宅女僕日記》（The Diary of a Chambermaid）讓法國名著第四度登上銀幕，加入移工與後設層次，讓女僕的現實勞動與劇場排演相映生輝。名導克里斯多福歐諾黑的《橘子味婚禮》延伸自傳舞台劇，集結阿黛兒艾薩卓普洛斯、文森拉寇斯特、保羅基歇爾等明星，以一場歡騰而失控的婚宴，濃縮七名手足交織著愛怨與創傷的家庭史。法國怪才布魯諾杜蒙在《紅岩小鬼大激鬥》全片起用素人兒童演員，捕捉孩子不受控的原始衝動，生長出既天真又奇異的童年世界。同鄉名導昆汀杜皮爾的《肚皮拉警報》同樣奇葩，攜手伍迪哈里遜與克莉絲汀史都華，將家庭劇、黑色幽默與怪獸片攪成荒誕狂想。蕾貝卡霍爾與蓋爾賈西亞貝納主演的《愛✕死✕藝術家》（The End of It），將永生科幻翻轉成安樂死、藝術與家庭交鋒的黑色喜劇。《腥紅女爵》是由影后伊莎貝雨蓓詮釋吸血鬼女爵，與忠心女僕穿梭陰森華麗的維也納，追尋終結血族命運的神祕古書。（圖／金馬執委會提供）兩週前才勇奪盧卡諾金豹獎的《你不屬於這裡》，承襲羅馬尼亞新浪潮的寫實筆觸，直視一名醫生發現兒子涉入種族襲擊的道德困境。日舞影展美國劇情片最佳首作《破碎之後我們相擁》，由崔嬉序與《我的出走日記》孫錫求主演，描繪韓裔美國人的認同拉扯。柏林影展傑出藝術貢獻銀熊獎得主《我蓋了一座小屋想妳》，導演在摯友離世後耗費十年打造其住家模型，於重建空間中重組記憶與失落。同樣入圍柏林主競賽的《世界上最寂寞的藍調》邀請藍調音樂人演出自己，虛實交織成一趟追索音樂記憶與人生歸屬的晚年旅程。《我就愛電影》導演錢德勒樂瓦克的新片《我就愛搖滾》這次改成愛音樂，年輕樂評人被戀愛沖昏頭成了獨立樂團公關，更捲入兩名團員間的三角戀！2026金馬影展將於11月6日至23日展開，10月21日周三晚間於臺北文創舉辦選片指南，10月25日周日開始售票。更多金馬相關訊息將陸續公布，請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。
《大濛》將拚進奧斯卡 代表台灣角逐「最佳國際影片」
文化部今（18日）宣布，經召開2027年美國第99屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」參賽甄選會議後，決議通過推薦由導演陳玉勳執導《大濛》代表我國參賽。文化部表示，臺灣推薦角逐奧斯卡金像獎參賽代表名單由中華民國電影戲劇協會委託影視局辦理，總計今年報名參賽甄選的國片共計7部，經甄選委員會議熱烈討論後，多數決投票通過由《大濛》代表臺灣參賽，推薦理由為「角色鮮活，敘事流暢，以生動多元的庶民視角呈現時代，既觀照臺灣風貌，亦具備普世關懷」。《大濛》片名意指「大霧」，暗喻1950年代臺灣的歷史氛圍，片中深刻描繪時代巨輪下小人物求生的無奈與善良。導演陳玉勳以常民視角揭開白色恐怖歷史，致敬時代的雲與霧，也延續草根幽默本色，寫透人性悲歡善惡。本片也榮獲第62屆金馬獎「最佳劇情片」、「最佳原著劇本」、「最佳美術設計」與「最佳造型設計」4項大獎；亦入圍2026年第28屆台北電影獎13項，最終勇奪「最佳劇情長片」、「最佳編劇」、「最佳原創電影歌曲」、「最佳美術設計」及「最佳造型設計」等5項殊榮。海外表現同樣亮眼，入圍義大利烏迪內遠東影展競賽單元，接連入選香港國際電影節、美國聖地牙哥亞洲影展及新加坡華語電影節，並在國際串流平臺創下排行榜佳績。《大濛》一片曾榮獲第62屆金馬獎「最佳劇情片」、「最佳原著劇本」、「最佳美術設計」與「最佳造型設計」4項大獎。（圖／華文創股份有限公司提供）這次甄選委員小組名單包括楊雅喆、聞天祥、鄭文堂、陳保英、陳湘琪、陳懷恩、閻鴻亞，文化部表示，臺灣深厚的民主自由底蘊與多元文化包容力，是孕育臺灣影視創作最珍貴的沃土，這份豐沛的創作能量也反映在亮眼的市場成績上，即便面對全球觀影習慣轉變的挑戰，國片仍在2025年至2026年初創下「5部破億」的紀錄。截至今年7月，國片總票房已達11.92億元、累計觀影人次突破440萬，超越去年全年度成績。在深耕本土市場同時，為進一步拓展海外版圖，文化部去年亦推出「大航海計畫」，期盼藉由擴大國際合資合製，並深化跨國人才與技術交流，全面帶動臺灣電影產業升級，穩步踏實走向國際市場。
齋藤璃佑突襲吻渡部秀 霸氣放話：不會把他讓給任何人
GagaOOLala今夏推出日本BL《親吻要在搜查後》，.由《假面騎士OOO》渡部秀與《爆上戰隊奔奔者》齋藤璃佑首度搭檔。兩人從年紀、個性到辦案方式處處相反，一見面便針鋒相對，直到一次取調室裡的激烈衝突，渡部秀以為迎面而來的會是拳頭，沒想到齋藤璃佑竟突然吻了上來，讓原本最不可能相愛的兩名警察，在案件與曖昧之間越陷越深。兩位主演皆出身秋田縣，也都透過JUNON SUPERBOY選拔進入演藝圈，從特攝作品累積人氣後，這次在戀愛影集中展現不同以往的表演面貌。渡部秀以自然溫厚的氣質，詮釋對感情毫無防備、又有些遲鈍的多古井；齋藤璃佑則透過克制的表情與強勢台詞，呈現塩野壓抑已久的嫉妒與佔有慾。齋藤讀完原著後更霸氣表示：「他是我的多古井，我不會把他讓給任何人。」兩人的性格反差與警察職場設定，也讓這段年下戀愛充滿張力與喜劇火花。作品播出後，兩位演員的反差演出與情感場面迅速引發社群討論。有觀眾表示，看完第一集後「後悔太快點進去看」，如今只能苦等更新；也有粉絲直呼「超級喜歡」，追劇時更數度在床上興奮尖叫。劇中的壁咚場面同樣成為焦點，有觀眾笑稱是「史上最兇殘的突襲吻」，令人心動，並形容該幕為「名場面」。另有網友以「假面拿下來都是演技保證」肯定渡部秀與齋藤璃佑從特攝英雄轉戰戀愛影集的表現。
黎姿、佘詩曼差點演反！ 吳啟華一句話改寫《倚天屠龍記》經典
《倚天屠龍記》翻拍無數，其中2001年由吳啟華、黎姿與佘詩曼主演的版本，至今仍是無數觀眾心中的武俠天花板。劇中張無忌、趙敏與周芷若之間的糾葛虐戀令人難忘，尤其飾演趙敏的黎姿大鬧婚禮、當眾「搶親」帶走張無忌的名場面，更是劇迷津津樂道的話題。然而鮮為人知的是，這部神劇當年兩位女主角竟差點「演反」，背後全靠男主角吳啟華關鍵時刻一句話！原來當年劇組原本屬意由黎姿飾演周芷若、佘詩曼飾演趙敏，但吳啟華看完劇本後，主動向監製大膽提議將兩人角色互換。他分析，黎姿五官深邃、帶有異域洋氣，更能詮釋出蒙古郡主趙敏的率性與美艷；而當時剛出道的佘詩曼臉上帶著可愛嬰兒肥，楚楚可憐的模樣相對更貼近周芷若，吳啟華也大力誇讚佘詩曼雖是新人但演技極佳。事後證明，這個神來之筆不僅完美成就了黎姿版趙敏與佘詩曼版周芷若，也讓這版《倚天屠龍記》成為難以超越的傳奇。黎姿飾演的趙敏明豔動人，成為難以超越的經典。（圖／壹綜合）事實上，吳啟華本就是《倚天屠龍記》的忠實書迷，從小到大前前後後至少讀了五、六遍，第一次看時更是一口氣狂看了三天三夜。他坦言，張無忌一直是他最喜歡的金庸角色，也正因這份對原著角色的透徹理解，才讓他能獨具慧眼，促成這段港劇史上的傳奇選角。更多精彩內容，敬請鎖定8/11（二）起，每週一至週五晚間10點於年代MUCH台、晚間8點壹綜合台播出的《倚天屠龍記》。
持修操刀《聰明鎮》主題曲 包辦詞曲編曲展現音樂實力
持修推出全新單曲〈我美不美？〉，新歌為全球首部伊藤潤二原創改編影集《聰明鎮》主題曲。平時就熱愛恐怖片的持修，收到合作邀約時直呼：「非常興奮！」這次他打破以往合作習慣，首度挑戰一人包辦詞曲創作、編曲、錄製到後期龐大製作。幾乎全程在房間完成作品的他也笑說：「想幹嘛就幹嘛，超爽但超累！」導演更給予極大創作空間、毫無修改，讓他得以順應內心真實感受自由發揮。持修新歌單曲封面特別採用伊藤潤二經典作品《至死不渝的愛》中的「十字路口的美少年」。（圖／奇蹟映畫所提供）為了保留想像空間，持修刻意不做預設定位，僅以部分劇照與原著作品延伸想像。他形容這首歌在描繪一種扭曲的愛：「接收愛的同時，可能伴隨著失去自我與痛苦，但那也是一種美的樣子。」歌曲以空靈呢喃的吟唱與黑暗旋律，反覆叩問：「這樣子我美不美？」帶領聽眾陷入迷幻氛圍中。單曲封面特別採用伊藤潤二經典作品《至死不渝的愛》中的「十字路口的美少年」，完美扣合歌曲執迷不悟的氛圍。被問到若能扮演劇中角色最想當誰？持修幽默笑答：「還是蛞蝓少女吧！特效逼真，視覺衝擊超震撼。」展現對這部恐怖美學新作的熱愛。
高橋文哉宣布來台！《藍色監獄》連辦5場影人見面會寵粉
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，即將於8月12日全台盛大上映。今（30日）片商重磅宣布超狂喜訊，飾演靈魂主角「潔世一」的日本新生代一哥高橋文哉，確定將於8月14日首度造訪台灣，展開兩天一夜宣傳行程，並於8月14、15日舉辦共 5 場《藍色監獄》高橋文哉影人見面會，現場開放「粉絲提問」等專屬福利親寵台粉，預售票將於下週一8月3日中午12:00於博客來售票網限量開搶。日前高橋文哉與 K（&TEAM成員）一同接受台灣媒體連線訪問，K熱情推薦高橋來台必吃牛肉麵與芒果冰，高橋更現學現賣用中文親口唸出美食願望清單「牛肉麵」，引爆全台粉絲熱烈敲碗歡迎。本次訪台，高橋文哉更將與當初力邀他擔綱「潔世一」的《藍色監獄》金牌製片人松橋真三一同抵台，親自與台灣影迷見面，展現大銀幕上的霸氣狂熱！談及選角過程，金牌製片人松橋真三表示，高橋文哉不僅具備無可挑剔的明星光環與演技，更擁有能扛住現象級IP壓力的強大心態與領袖魅力，正是「潔世一」的完美化身：「潔世一具備抗衡壓力的誠實、強大內心與領導力，面談時我深刻感受到高橋文哉確實備齊了一切。主角潔世一的成長，同時也是高橋文哉的蛻變與成長。」本身就是原著粉絲的高橋文哉則表示，看完原著後便深刻被角色「對抗強敵又超越自我」的姿態所震撼，全體團隊也懷抱著對原著的極致敬意，將所能做到的一切全心灌注於作品中：「我們不為『做得到』或『做不到』劃限，而是帶著對作品無比的愛、熱情與覺悟進行拍攝。如今那份熱情已化為無比自信，非常期待大家進戲院觀賞電影！」本次《藍色監獄》高橋文哉影人見面會特別打造專屬「1369」數字密碼，推出定價1369元的限定套票，除可在映前或映後參加 30 分鐘高橋文哉見面會，現場還將進行粉絲Q&A、全場大合照等粉絲專屬福利環節，每場還將抽出3名幸運粉絲可獲得高橋文哉親筆簽名海報，套票內容更包含影人見面會電影票1張、活動紀念票卡1張、首週特典1張，以及潔世一A3海報套組（共3張），一次收藏滿滿限定好禮。預售票將於8月3日（一）中午12:00在博客來售票網獨家開賣，詳情請洽售票網站。高橋文哉獲讚擁有「潔世一」領袖氣場。（圖／甲上娛樂提供）
《希望：末日血戰》雙週票房奪冠 趙寅成自嘲最想「腳踏實地」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望：末日血戰》，自南韓上映以來熱度持續飆升，票房一路開紅盤！截至昨（26日），本片不僅連續兩週穩坐南韓票房冠軍，累積觀影人數更突破341萬，躍升今年至今南韓電影票房第三名，就連南韓文化體育觀光部長崔輝永都慕名進戲院觀賞，並在自己社群上力薦「非常滿足！」根據南韓電影振興委員會統計，由羅泓軫睽違十年親自編導的《希望：末日血戰》，不僅是今年上映南韓電影中最快突破100萬、200萬觀影人次的作品，截至昨日（7/26）上映第12天，累積觀影人次更一舉突破341萬，躍升為繼《王命之徒》、《屍速禁區》之後，今年南韓電影票房第三名，展現驚人的票房爆發力。即使同期強碰多部好萊塢重量級大片，本片依舊憑藉震撼的大銀幕視聽體驗，以及近年韓影少見、極具原創性的類型突破，成功殺出重圍，不僅掀起觀眾「多刷」熱潮，更讓觀影族群從青少年迅速擴展至中壯年觀眾。隨著討論熱度持續延燒，網上也湧現大量針對片中細節、伏筆與劇情寓意的分析文章與影片，足見本片已然成為今夏最受矚目的話題電影。本片熱潮甚至吸引南韓文化體育觀光部長崔輝永親自進戲院觀賞，並在社群上分享心得：「非常滿足！」他進一步盛讚：「電影以驚人的速度一路狂飆，朝著未知的目的地瘋狂奔馳。在這趟旅程中，壯觀的動作場面、刺激感、恐怖、懸疑、怪物、冒險、科幻，甚至連黑色幽默的荒誕感，都像『變臉』般不停變換樣貌接連登場，讓人片刻都無法鬆懈。直到某一瞬間，電影已經結束，但觀影全程我都看得手心冒汗。」一席話也再度印證本片令人屏息、全程無冷場的觀影魅力。隨著票房與口碑持續延燒，《希望：末日血戰》劇組宣傳行程也話題不斷。在上週舉辦的戲院對談活動中，本片主演趙寅成與《Moving異能》原著作家暨影集編劇姜草驚喜同台。巧合的是，兩人目前也正合作拍攝《Moving異能》第二季，讓這場對談格外引發影迷關注。活動一開始，姜草便毫不吝嗇盛讚本片「真的很好看。」更透露自己與導演羅泓軫私交甚篤，笑說：「我知道他的電話，也常常一起喝一杯，雖然還不到『沒有彼此活不下去』的程度，但我們是同年出生的朋友。」談到趙寅成接連演出本片與《人工情報》等電影，姜草更幽默表示：「趙寅成簡直是出生錯地方了。」笑稱因為趙寅成住家就在他、羅泓軫導演與柳承完導演的活動範圍附近，才會接連被三人「抓來拍戲」。姜草也透露，早就知道羅泓軫導演的作品拍攝一定不輕鬆，但實際狀況比想像中更加辛苦，並打趣說：「每次他回韓國，我看他都是留著大鬍子，看起來跟流浪漢一樣。」一番話讓趙寅成忍不住吐槽：「你講得好像只有他們兩位導演會折磨人，但站在我的立場，《Moving異能》、《人工情報》和《希望：末日血戰》三部作品其實都差不多，感覺大家都在想著要怎麼折磨我…。」逗得全場笑聲不斷。姜草並再爆料，目前拍攝中的《Moving異能》第二季，趙寅成依舊「沒有站在地上過」，笑說：「第一季如此，第二季也是一樣。」對此，趙寅成忍不住感嘆：「現在真的重新體會到，能站在地上演戲有多幸福。」他接著笑說：「拍《希望：末日血戰》的時候，不是騎在馬上，就是待在車上，所以我現在真的很希望，以後可以好好站在地上演戲。」一番最想「腳踏實地」的真情告白，也再度引爆全場笑聲。《希望：末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。《希望：末日血戰》中有大量騎馬戲的趙寅成，活動上自嘲之後演戲最想「腳踏實地」。（圖／采昌提供）
許曦文因大S愛上演戲 爆料媽媽小S陪練問這句話
《聰明鎮》改編自伊藤潤二的作品，將在7月28日於Netflix上線，主要演員陳姸霏、余杰恩、鄭煒齡、許曦文、劉修甫、宋柏緯、天心、孫沁岳今（24日）出席記者會，這也是小S大女兒許曦文首部的戲劇作品，她透露小時候會跟朋友一起看大S主演的《泡沫之夏》，認為自己會想演戲，有一部分的原因就是受了大S的影響。陳姸霏大讚前輩梁詠琪很溫暖。（圖／侯世駿攝）許曦文也透露拍攝時媽媽很努力陪著她讀本，更爆料媽媽最愛演她在劇中的好友陳姸霏的角色，演到一半還問她：「我們演同學會被發現嗎？」她則保持沈默，笑說：「但媽媽自己會演得很高興。」至於媽媽有沒有傳授演戲的撇步？她表示：「媽媽不會告訴我要怎麼演，而是會聽我的想法，要我思考角色在想什麼。」劇中許曦文有口吐蛞蝓的驚悚畫面，她表示其實是含著模型，但因為要一直張著嘴，下巴差點脫臼。天心與鄭煒齡飾演關係扭曲的母女。（圖／侯世駿攝）陳姸霏與梁詠琪飾演母女，她坦言原本擔心梁詠琪很高冷，認識後才發現對方是個非常好相處且溫暖的前輩，她也在梁詠琪面前唱了〈膽小鬼〉，還被原唱發現走音。陳姸霏在劇中與許曦文是好友，兩人第一次見面就是在拍攝現場，由於許曦文很緊張，導演要陳姸霏讓她放鬆一點，「但我想不到可以跟她說什麼， 剛好看到一隻蝴蝶，就跟她說『你看那邊有一隻蝴蝶』！」自嘲很像搭訕人會說的話。孫沁岳曾遇過會使用暴力的老師。（圖／侯世駿攝）另一組母女檔則是天心與鄭煒齡，天心的角色在外人面前盛氣凌人，卻對女兒百依百順，天心笑說：「因為女兒比我更完美，這個媽媽就是自己很完美，看誰都覺得不夠好，眼睛長在頭頂上，沒想到有一個更完美的人，女兒的眼睛已經長到外太空了。」還有一場天心要背鄭煒齡的戲，雖然鄭煒齡才44公斤，天心還是不小心閃到腰，笑說：「怪自己一把老腰。」幸好看了醫生之後漸漸恢復正常。《聰明鎮》7月28日於Netflix上線。（圖／侯世駿攝）孫沁岳飾演升學至上的嚴格老師，他透露自己的國中老師就是這樣的人，「會打人、踹人，把不乖的學生從樓梯踹下去，很多男生被打到要去保健室。」由於劇中有許多他要教課的戲，但劇本裡面沒有寫怎麼教，他只好去看補教名師的YT來惡補早就還給老師的知識。劉修甫則扮演原著中的知名角色雙一，認為這個角色非常好玩，不過要一直吃似乎是檳榔葉的樹葉，拍完後嘴巴會紅紅的，需要刷好幾次牙才能清掉。
宋芸樺苦練馬來語 新片《告別的年代》入圍多倫多影展
導演楊毅恆（Edmund Yeo）最新台馬合製的電影《告別的年代》今日（21日） 傳出捷報，正式入圍第51屆多倫多國際影展（TIFF）的「特別放映」（Special Presentations）單元，在國際影壇引發高度關注。作為台馬深度合製的年度指標力作，《告別的年代》不僅實地捕捉大馬在地的光影，更結合了台灣頂尖的幕前幕後影視實力，導演楊毅恆在收到入圍消息後深感鼓舞：「多倫多國際影展一直是我的夢想。能夠帶著如此貼近我生命經驗的《告別的年代》在此世界首映，對我而言是一份巨大的榮耀。這份榮耀屬於整個《告別的年代》大家庭，沒有演員、劇組與所有夥伴的付出，就不會有這部電影。」他也特別感謝小說原著黎紫書，楊毅恆表示：「是黎紫書老師啟發我拍攝這部作品，《告別的年代》承載著我對怡保、家族記憶與成長歲月的情感。我非常期待來自世界各地的觀眾透過這部電影，看見我心中的怡保。」台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說，跨國挑戰華人浪漫愛情 。（圖／興揚電影）電影《告別的年代》故事以「書中書」的獨特結構展開，編織出一個關於命運流轉與記憶拼圖的浪漫愛情故事。本片主演卡司集結宋芸樺、邱士縉、劉子銓等明星演員，為了詮釋電影中馬來西亞文化，三人在拍攝前也特地飛往馬來西亞，展開密集的語言與文化特訓。如今得知電影入選多倫多國際影展，宋芸樺感性表示：「《告別的年代》是在我剛到美國、人生最孤單的時候遇見的作品。是杜麗安（角色名）讓我學會了將脆弱化成勇氣，也帶著我走進馬來西亞另一個年代的人生。拍攝這部電影的過程充滿挑戰，卻也是一段深刻而珍貴的旅程，能站上多倫多影展，讓世界看見這個關於愛、失去與告別的淒美故事，真的非常感動！」香港偶像男團MIRROR成員邱士縉此次也跨界參與電影主演，得知入選多倫多影展後感性表示：「能夠參與一部這麼浪漫又充滿詩意的電影已經非常榮幸，更意想不到的是這個美麗的作品能去到多倫多國際影展。非常感謝楊毅恆導演帶領我們團隊完成這趟旅程，讓更多人看到大家的努力，希望電影能夠勾起觀眾關於「告別」的回憶，期待很快與國際的觀眾見面！」宋芸樺為電影《告別的年代》苦練馬來語，直言拍攝期是一段深刻而珍貴的旅程。（圖／興揚電影）台馬合製浪漫電影《告別的年代》改編自黎紫書同名小說，劇情描述1990年代的馬來西亞，孤獨少年凱（劉子銓 飾）透過一本神秘小說，意外走進主人翁杜麗安（宋芸樺 飾）愛情故事。1969年的怡保，杜麗安的初戀情人連生（邱士縉 飾）在吐露家族祕密後離奇失蹤，從此改寫了數代人的命運。隨著書中的塵封真相逐漸浮現，虛實交錯，凱也驚覺自己與這段浪漫往事有著意想不到的深切聯繫。《告別的年代》將於今年年底上映。
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
梁詠琪離家兩個月淚灑舞台 甜謝老公全力支持
梁詠琪參與改編自韓國作家趙南柱原著小說《82年生的金智英》的話劇《我們成為的她》，與賈景輝、宋茹惠、馬青利、李昕桐、李晨濤等演員聯合演出。《82年生的金智英》不論是原著小說或改拍成電影，均成為社會熱話，內容講述一個女性平凡的人生經歷，揭示了那些被社會習以為常、視作理所當然、隱匿在日常生活中的女性生存困境，呈現了那些微小卻無處不在的「日常之痛」。《我們成為的她》昨（14日）開演，謝幕時掌聲與歡呼經久不息，觀眾被梁詠琪的演出感染，許多人當場落淚，更有觀眾用國語及粵語大叫「Gigi好捧啊！你好犀利呀」，讚賞她的演出。兩個多月的排練，得到最好的回報，梁詠琪謝幕時更因為未抽離角色，一直熱淚盈眶，但同時又帶著微笑，鞠躬答謝觀眾支持。對於這次演出，梁詠琪坦言：「當接到這個邀約，我非常認真慎重考慮了一個月，要用全國語演出，對我來說是個極大的挑戰，後來跟製作人和導演多次交流，再加上本來就非常喜歡這部電影和小說，知道這是一個難能可貴的角色，必須用心去演繹，於我而言，這不止是一個角色，而是很多現代女性的縮影，這個演出除了是一場和自己的和解，也是一場世界上無數個『我們成為的她』的內心釋懷。」梁詠琪為了專心排練離家2個多月。（圖／得意智文創提供）面對《我們成為的她》看似平淡的故事，導演司徒慧焯表示，這故事的後勁在平淡中跳躍而出，故事是聚焦日常生活的人性矛盾與情感拉扯，讓觀眾在平凡的故事中，讀懂女性的隱忍、掙扎與成長，更學會換位思考、雙向共情。至於為何選擇梁詠琪為女主角，司徒慧焯表示：「故事的她是一個堅強卻又脆弱的女性，選擇Gigi當然是因為她完全具備這份氣質，她的一雙大眼睛充滿了憧憬，有一種很多人都遺失了的情感，別無他選。」為了專心排練，梁詠琪早在五月中便獨自飛到上海為演出做好準備。每日早上九點以單車代步，前往車程大概十多分鐘的排練室綵排，每日「朝十晚六」的密集排練和會議，中午放飯時間又會跟台前幕後一起共進午餐，讓她有種重回校園的青澀感覺。在排練的兩個半月中，梁詠琪只回香港參加了女兒的畢業典禮，她非常感謝家人的支持，特別是丈夫Sergio，讓她可以毫無後顧之憂，全力投入工作。梁詠琪在謝幕時眼眶含淚。（圖／得意智文創提供）
《魯冰花》隔37年盛大重映！ 曾淑勤攜合唱團重現催淚神曲
經典國民電影《魯冰花》昨（7日）在台首映，原著小說台灣文學之母鍾肇政之子鍾延威現身力挺，主題曲原唱曾淑勤攜手「拉縴人少年兒童合唱團」12位成員齊聲重現動人同名主題曲，感動全場觀眾同步淚灑合唱。催淚神片橫跨37年重新喚醒人心，全新海報更列為影迷心中典藏聖品。1989上映當年，《魯冰花》除與《悲情城市》共同角逐第26屆金馬獎最佳影片，最終由飾演「古茶妹」的李淑楨榮膺最佳女配角獎，以及同名主題曲勇奪最佳電影插曲獎。《魯冰花》改編自台灣文學之母鍾肇政小說，首映現場鍾肇政長子哽咽回憶，37年前鍾肇政在左耳失聰、右耳依靠助聽器的狀態下出席放映，入座許久才被全場此起彼落的啜泣聲喚醒。時隔數十年，《魯冰花》仍勾起觀眾最真摯的感動，證明《魯冰花》歷久彌新的影響力。《魯冰花》主題曲至今已成全台觀眾心中「必哭神曲」。原唱曾淑勤言：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤」，如今攜手拉縴人少年兒童合唱團正式合唱，別具傳承意義。排練過程中，曾淑勤化身大姊姊與弟弟妹妹們齊聲歌唱，如同《魯冰花》片中姊姊古茶妹帶領弟弟古阿明哼唱一般，真摯動人的場面讓不少現場工作人員忍不住偷偷拭淚。首映現場正式登台，為全場觀眾獻上大禮，延續電影未完的後勁與震撼，隨著經典歌詞「夜夜想起媽媽的話，閃閃的淚光魯冰花」響起，全場合唱齊聲歌頌經典重現的感動。曾淑勤和拉縴人少年兒童合唱團在電影放映後登台演出，讓現場觀眾又驚又喜。（圖／國家電影及視聽文化中心）首映現場座無虛席，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示，《魯冰花》從坎城影展回到台灣盛大重映，除了召喚本土觀眾共同記憶，更期待這部鍾肇政以客庄茶園為背景創作的《魯冰花》，有朝一日能配上客語發音，於他當年寫作的桃園龍潭國小露天放映，披著星夜，與以鍾肇政為名的小行星編號650474共同觀影。縱然經典歌詞所言「天上的星星不說話」，但相信透過戶外放映，能讓「天上的星星眨呀眨」的情境彷彿鍾肇政穿越時空與當代持續對話，失語的孩子、時代的遺憾，都能再次被珍視。首映會特製票卡重製片中「美術比賽世界冠軍徽章」更是另一亮點。金色圓圈票卡與手工繫上的紅緞帶，化身一枚專屬於觀眾的冠軍徽章，靈感來自片中古阿明令人心疼的台詞「有錢人的小孩子，什麼都比較會」，提醒每一位觀眾都有自己的閃光之處，人人都是第一名。鍾延威觀影後也回應，《魯冰花》觸及的教育、階級議題甚至選舉深水，至今仍懸置未解。近期韓劇《鐵拳教育》引發觀眾對教育問題的熱烈討論，《魯冰花》所探討的教育體制僵化問題，早在當年上映時便引起廣泛迴響。影視聽中心董事長褚明仁感性分享，《魯冰花》讓觀眾見證在那個匱乏年代台灣人的善良、堅韌與純樸，郭雲天老師一角也喚醒生命中曾經遇過的啟蒙導師。曾淑勤更呼應，《魯冰花》主題曲作曲者、恩師陳揚在片尾獻聲高昂歌聲，對她而言也是成就一生、終身難忘的貴人。《魯冰花》原著小說作者鍾肇政之子鍾延威哽咽分享當年父親觀影時，廳內全是觀眾此起彼落的啜泣聲。（圖／國家電影及視聽文化中心）
曾敬驊為戲花兩個月狂背日文 殺青崩潰爆哭
台日合作電影《鼠一般的你》4日在台北電影節放映，也成為台灣第一場首映。導演真壁幸紀、製片阿部豪、演員曾敬驊、岸井雪乃、藤原季節出席記者會。曾敬驊片中有大量日文台詞，前後苦花2個月練習，只能硬背上場，因為壓力太大，殺青戲一喊卡就崩潰爆哭。岸井雪乃來台拍戲最愛吃水果，尤其熱愛火龍果，她笑說：「我隨時都會為了吃水果再來台灣！」台日合拍《鼠一般的你》改編自吉本芭娜娜《手套與憐憫》中同名小說，（左起）導演真壁幸紀、演員曾敬驊、岸井雪乃、藤原季節與製片阿部豪合體出席台北電影節記者會。（圖／台北電影節）《鼠一般的你》講述一段橫跨台日兩地、關於失落與救贖的故事。曾敬驊飾演一名長年壓抑自我情感的青年，岸井雪乃則飾演為了療癒喪母之痛，前往台灣散心的女子，兩人在命運安排下相遇，逐漸從彼此身上找回面對傷痛的勇氣。原著小說以細膩筆觸描寫人與人之間若即若離的情感連結，談到改編的重點，導演真壁幸紀表示：「小說當中對聲音描寫很詳細，所以我把聲音這塊放大，特別著重聲音和音樂的部分，延伸擴張出去。」曾敬驊在片中有大量日文台詞，前後苦花2個月練習，因為壓力太大，殺青戲一喊卡就崩潰爆哭。（圖／台北電影節）談起選角原因，導演大讚曾敬驊是個有氣質又有狂野可能性的演員；岸井雪乃則是很優秀，演技幅度寬廣。由於一開始曾敬驊對日文演出相當猶豫，導演三度來台說服他。曾敬驊後來答應接演，花了2個月苦練日文，「因為我從零學起，後來發現來不及，只能先把台詞都背下來，謝謝導演花很多心思陪我練習劇本，那陣子從早上8點到天黑都在讀日文。」他回憶殺青日當天的戲在酒吧，台詞非常多，因為角度不會拍到耳朵，導演一度問他要不要戴著耳機邊聽邊演，「我當下演員魂出來，不想要這樣，就一段一段慢慢拍，後來真的拍太久，我跟導演說我體力消耗完了，也沒意志力了，我記得導演告訴我，我們既然決定這樣做，就會陪你拍完，讓我很感動。」曾敬驊笑說那天拍完聽到導演一喊OK就整個人大爆哭，是個難忘回憶。岸井雪乃透露自己來過台灣7、8次，最喜歡台灣的水果，這次再度訪台，有很多粉絲接機，覺得相當驚喜。（圖／台北電影節）岸井雪乃首次與台灣團隊合作，雖然語言上需要克服一些隔閡，但劇組之間的默契很快建立起來，讓她在表演上感到安心。岸井透露自己來過台灣7、8次，最喜歡台灣的水果，這次再度訪台，有很多粉絲接機，覺得相當驚喜。她和曾敬驊拍攝拜拜日才第一次見面，「他就像太陽一樣，閃閃發亮，非常耀眼，讓我覺得很安心。」雖然兩人都用簡單的英文和日文單詞溝通，但透過眼神和肢體交流，依舊能大大感受到對方的魅力。藤原片中飾演樂團團員，私下性格也相當開朗，他對台灣的天氣印象格外深刻：「我們拍攝的時候就很熱，今天也超熱！真的感受到南方島嶼的環境，曾敬驊在現場會穿吊嘎，對我來說就是南方男子的感覺。」對於電影將與台灣觀眾見面，岸井萬分期待，她說電影之前在東京首映，因為日本影迷相對比較安靜，曾敬驊有說台灣觀眾熱度會不一樣，所以很想實際體驗看看。藤原季節對台灣的炎熱天氣印象格外深刻，他表示在現場穿吊嘎的曾敬驊，充滿南方男子的感覺。（圖／台北電影節）
《聰明鎮》北影首映！梁詠琪首挑戰恐怖題材 許曦文、鄭煒齡神還原伊藤潤二經典
改編自日本恐怖漫畫大師伊藤潤二作品的真人原創影集《聰明鎮》由梁詠琪、陳姸霏主演，29日在台北電影節首播2集。導演謝駿毅、演員梁詠琪、陳姸霏、劉修甫、鄭煒齡、余杰恩、潘綱大、許曦文皆共襄盛舉，和百名影迷搶先穿梭在介於現實與夢魘之間的詭異世界。《聰明鎮》為全球首部致敬伊藤潤二的華語真人原創影集，由導演謝駿毅在伊藤潤二授權下採取大膽嘗試，揉合原創劇本，將多部經典作品融合進同一個詭異小鎮，建立起超乎想像的全新世界觀。故事聚焦在偏僻小鎮上的崇明補習班，全校上下為了成績用盡手段，傳說取得血玉果能讓人變聰明，禁果喚醒人心渴望與貪婪，詭異事件也接連發生。導演謝駿毅表示：「2022年開拍，今年終於能見面，非常期待大家看完反應，漫畫改編的真人劇很不容易，希望大家能喜歡，可以得到不同的感受。」他更透露原著伊藤潤二看完成品的反應：「伊藤老師覺得非常特別，因為是把他的經典角色跟元素加進來，老師看完稱讚非常有趣！」《聰明鎮》梁詠琪變身控制狂驚悚反差大 戲外認證陳姸霏「把她兒時照片設桌布」。（圖／台北電影節）梁詠琪飾演單親媽媽何麗芬，帶著重考生女兒趙佳琦（陳姸霏 飾）搬進崇明鎮，原本只是為了讓孩子有更好的升學機會，卻讓母女一同踏進了這座詭異小鎮。這是梁詠琪首度挑戰台劇演出，也是她出道30年來首次嘗試恐怖驚悚類型，備受外界矚目。談到這次飾演控制欲強的媽媽，梁詠琪坦言：「角色跟我本人個性反差很大，但我也是伊藤潤二的粉絲，這個影集很難得，我也第一次在台灣拍影集，也是第一次挑戰恐怖題材，我看到成片非常驚喜滿意，很多畫面呈現蠻震撼的。」她也透露當時為了入戲，私下甚至將陳姸霏小時候的照片設為手機桌布，戲外也是開朗媽媽的她說：「當然也是希望成績好，但方法不一定，我是比較開通的媽媽，只用自己的母愛做最大的支撐，不照妳的方法就不愛我了。」陳姸霏則笑說，一開始擔心媽媽很高冷，某天發現梁詠琪把自己的照片設為手機桌布，這舉動立刻拉近兩人距離。 除了駭人的實體怪物，《聰明鎮》更融入《人頭氣球》、《血玉樹》、《至死不渝的愛》等伊藤潤二經典元素，透過考場競爭與家庭壓力，層層疊加出整座小鎮的人性崩壞。其中，許曦文還原了超詭異的「蛞蝓少女」、鄭煒齡飾演真人版「富江」，單看劇照便讓人毛骨悚然，現場影迷反應熱烈。鄭煒齡神祕預告：「我是富江的原型，大家看到1、2集跟後面幾集的我，落差非常大，可以期待一下。」許曦文則分享說：「我是蛞蝓少女，要展現很愛講話的個性，家境不好但很努力想給爸媽過更好的生活。」在劇中飾演關鍵推動角色的余杰恩分享：「陳書亮沒有原型，但大家都知道伊藤潤二的作品都會有個男生角色幫忙推進劇情，請大家期待我後面的表現。」而飾演經典角色「雙一」的劉修甫則笑說：「我飾演的雙一是經典角色，他其實很可愛，是很想交朋友，只是用比較奇特的方式達到目的。」潘綱大也透露自己的角色形塑過程：「我是來自《菸草會》的聯想，從中抓出角色的感覺。」演員余杰恩、許曦文、劉修甫、鄭煒齡、潘綱大出席《聰明鎮》台北電影節首映記者會。（圖／台北電影節）