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金馬大師課公開夢幻陣容！裴斗娜首度訪台
「金馬電影大師課」今年邀請到11位國際重量級影人，夢幻陣容包括影視雙棲韓國影后裴斗娜、日本影帝西島秀俊、電影音樂巨擘亞歷山大戴斯培、《霓裳魅影》奧斯卡最佳服裝設計馬可布里吉、《沙丘》奧斯卡最佳藝術指導派崔斯弗米特、奧斯卡最佳動畫片《喵的奇幻漂流》導演金茲斯巴洛迪斯，及《苦盡柑來遇見你》現象級韓劇名導金湲錫。還有多位奧斯卡金獎幕後推手，將為電影人傾囊相授獨門心法與寶貴經驗。首度來台的韓國影后裴斗娜，憑《道熙呀》勇奪亞洲電影大獎影后，並以《超感8人組》及《屍戰朝鮮》等劇集深受全球觀眾愛戴。日本影帝西島秀俊以內斂演技備受北野武、黑澤清等大導讚賞，力助名導濱口龍介《在車上》橫掃奧斯卡最佳國際影片等近百座獎項，也榮膺日本電影金像獎影帝，更成為首位獲美國國家影評人協會最佳男主角的亞洲演員。他們將與台灣影人展開對話，暢談如何將千變萬化的角色幻化成銀幕裡的人生百味。傳奇表演教練尚路易羅德里格曾幫助瑪格羅比、李奧納多狄卡皮歐、茱麗葉畢諾許等頂尖演員深化表演質地，更助關繼威以《媽的多重宇宙》摘下奧斯卡，他將以著名的「亞歷山大技巧」探索如何從內在本能出發，塑造具有靈魂與呼吸的角色。經手《刺激1995》、《樂來越愛你》等名作的選角指導黛博拉艾奎拉，以獨到試鏡技巧和精準識人慧眼，挖掘艾德華諾頓等多位桂冠演員，她將揭示好萊塢選角系統，剖析選角指導的核心任務與演員準備試鏡的訣竅。譜寫超過兩百部配樂作品的電影音樂巨擘亞歷山大戴斯培，曾以《歡迎來到布達佩斯大飯店》和《水底情深》贏得兩座奧斯卡，《色，戒》榮獲金馬獎最佳原創電影音樂，此回他應金馬與臺北市立交響樂團邀請來台，示範如何以雋永音色映照故事深處的靈魂，呈現影像與音樂的極致共鳴。此外，金馬也與Netflix合作邀請《苦盡柑來遇見你》、《信號》、《我的大叔》等現象級神劇韓國導演金湲錫，被譽為「細節大師」的他將揭露如何提煉角色與表演情感層次，透過揪心且療癒的故事弧線，將類型劇推向新高峰的幕後要訣。以《大藝術家》、《霓裳魅影》奪下兩座奧斯卡的造型指導馬可布里吉，與名導保羅湯瑪斯安德森攜手打造《不羈夜》到《甘草披薩》全數作品，也以《小丑》瓦昆菲尼克斯的復古紅西裝創造出風靡全球的文化符號，他將細述如何以造型助力演員刻畫直抵人心的細膩表演。憑科幻史詩鉅作《沙丘》贏得奧斯卡最佳藝術指導的派崔斯弗米特，將以丹尼維勒納夫的《沙丘》及尚馬克瓦利《花神咖啡館》為例，傳授如何構築極具哲思意涵的空間場景，成為支撐電影視覺敘事的關鍵角色。去年以《喵的奇幻漂流》驚豔全球影壇，締造近十億台幣的票房佳績，並席捲奧斯卡、金球獎、凱薩獎等最佳動畫片獎項的導演金茲斯巴洛迪斯，將深入獨立製作歷程，展現動畫敘事的獨特魅力。奧斯卡最佳影片《月光下的藍色男孩》混音師奧娜莉布蘭克，操刀逾百部類型作品，並以《冰與火之歌：權力遊戲》斬獲五座艾美獎，堪稱美國影史獲獎最多的女性聲音工作者，她將示範類型電影的混音技法，塑造身臨其境的感染力。韓國頂尖視效公司Dexter Studios的DI總監朴珍映，曾操刀《寄生上流》黑白版、《分手的決心》，及韓國年度票房冠軍《破墓》等類型鉅片，被譽為韓國首席調光師之一，此次將從解析劇本情境發展色彩主題，為影像美學注入關鍵能量。不僅先前已公布的西島秀俊會出席影展映後講座，裴斗娜及金茲斯巴洛迪也確認出席《空氣人形》及《喵的奇幻漂流》特別放映，和觀眾面對面交流。「金馬電影大師課」與「金馬電影工作坊」系列課程將於11月15日至12月1日期間在臺北文創大樓文創會所、台北信義威秀影城舉行。
2025金馬影展致敬傳奇巨星勞勃瑞福 選映《虎豹小霸王》《往日情懷》《凡夫俗子》等7部代表作
美國傳奇巨星勞勃瑞福（Robert Redford，1936-2025）上月辭世，震撼影壇。紀念這位影壇傳奇，本屆金馬影展選映《虎豹小霸王》、《刺激》、《往日情懷》、《天生好手》、《遠離非洲》等5部演出代表作，以及2部執導經典《凡夫俗子》、《大河戀》，致敬這位才華洋溢的電影人。2002年榮獲奧斯卡榮譽獎的勞勃瑞福，不僅紅極一時，創造許多銀幕經典形象，也演而優則導，以《凡夫俗子》奪得奧斯卡最佳影片及導演。而他推動成立的「日舞影展」更是獨立電影與影壇新銳的重要舞台，影響層面遠超乎一般偶像巨星。勞勃瑞福在成名作《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid, 1969）與保羅紐曼共譜一冷一熱的西部情誼，一反傳統類型的嚴肅調性，反而洋溢浪漫與幽默，插曲〈Raindrops Keep Fallin’ on My Head〉琅琅上口傳唱至今。他在片中的綽號「日舞小子」也成為日舞影展名稱的由來。另一部與保羅紐曼合作的騙中騙經典《刺激》（The Sting, 1973），兩人在片中既像師徒也是戰友，聯手坑黑幫老大一筆，兼為好友復仇。本片除了締造票房佳績，也榮獲最佳影片、導演等7座奧斯卡，更讓勞勃瑞福脫穎而出提名影帝。勞勃瑞福外貌俊俏，主演文藝愛情片理所當然，與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》（The Way We Were, 1973），為貴公子角色賦予更深邃的內在。薛尼波拉克與勞勃瑞福合作的另一部愛情經典《遠離非洲》（Out of Africa, 1985），女主角由梅莉史翠普擔任，她也對勞勃瑞福的銀幕魅力讚不絕口，兩人浪漫的對手戲風靡全球，豪奪奧斯卡最佳影片與導演等7項大獎。勞勃瑞福與芭芭拉史翠珊合演的《往日情懷》是文藝愛情片的經典之作。（圖／金馬執委會提供）此外，金馬片單還囊括兩部勞勃瑞福的導演代表作。《凡夫俗子》（Ordinary People, 1980）講述中產階級家庭面對兒子意外離去的創傷，首執導筒便獲得奧斯卡最佳影片與導演。《大河戀》（A River Runs Through It, 1992）則透過舒緩節奏，闡述美國西部山林河畔的手足情誼與自然之美，不僅觸動人心，更捧紅布萊德彼特，儼然象徵好萊塢男神的傳承，導演評價也水漲船高。勞勃瑞福的導演代表作《大河戀》還捧紅了布萊德彼特。（圖／金馬執委會提供）2025金馬影展將於11月6日至23日展開，10月24日周五下午於臺北文創舉辦選片指南，10月26日周日開始售票。
李奧納多《一戰再戰》開片好評爆棚 刷新疫情後在台成績
由奧斯卡影帝李奧納多狄卡皮歐主演的動作鉅片《一戰再戰》昨在台搶先全美上映，首日票房就橫掃全台破160萬，一舉打破導演保羅湯瑪斯安德森在台的票房紀錄，也刷新李奧納多在疫情後於台灣的最高開片成績，美媒更預測全球開片票房能衝破五千萬美元(約15億台幣)，成為今年票房異軍突起的大黑馬。《一戰再戰》在爛番茄影評網上口碑爆棚，不僅獲得逼近滿分的98%超高評分，獲美媒盛讚「完美展現精彩的導演手法」，就連好萊塢名導馬丁史柯西斯、克里斯多福諾蘭都搶先觀賞，史蒂芬史匹柏看完大讚「好看到難以置信！」《綜藝報》更將此片封為「有望問鼎奧斯卡最佳影片」，絕對是影迷今年不可錯過的大銀幕體驗。《一戰再戰》的爆棚好評除了來自奧斯卡三大男神李奧納多、西恩潘、班尼西歐岱托羅同場飆戲，導演保羅湯瑪斯安德森的精彩調度也是功不可沒。片商今天(26日)發布電影幕後花絮，由演員現身說法公開拍攝秘辛，揭密導演在現場導戲的高超手法！李奧納多點出全片重點「這並不是典型的動作片，劇情完全出乎意料之外」，首次參與大銀幕演出的新銳女星雀絲茵菲妮蒂也對導演的劇本大為讚嘆，她表示「我認為這部電影最棒的就是，你真的不知道接下來會怎樣，你每次以為自己能預料會發生什麼事，結果卻朝著相反方向發展」。在片中飾演「師父」的班尼西歐岱托羅，笑說自己會接演本片的原因無他，完全是衝著能與保羅湯瑪斯安德森合作的罕見機會而來，他說「這部電影有其他好萊塢大片所缺乏的，那就是人性」。保羅湯瑪斯安德森將《一戰再戰》精彩槍戰、公路追逐戲拍得極為獨特，令觀眾看得高潮迭起，宛如搭乘雲霄飛車那樣刺激，這也讓李奧納多大讚「保羅湯瑪斯安德森身兼編劇與導演，他是這世代最偉大的電影創作者， 《一戰再戰》 是他至今規模最龐大的作品」。《一戰再戰》劇情講述曾參與多次反抗軍運動的李奧納多，為了養育女兒便漸漸淡出抗爭前線，沒想到他的反叛事蹟竟在多年後捲土重來，飾演軍人的西恩潘在16年後突然找上門來，大動作展開搜捕李奧納多的女兒。李奧納多在無路可退的絕境下，只好聯絡過去的革命夥伴，並與女兒的老師班尼西歐岱托羅一同展開拯救女兒的計畫。
蔡淑臻《左撇子女孩》入選多倫多影展 奧斯卡導演喊話來台：想念臭豆腐
旅美台灣導演鄒時擎執導台灣電影《左撇子女孩》，年初在坎城影展發光發熱拿下影評人週大獎及金鐵道奬殊榮，今（６日）再傳捷報，入選多倫多影展「焦點單元」，將於9月6日與7日於當地放映。導演及聯合製片人、奧斯卡最佳電影導演西恩貝克（Sean Baker)聞訊相當興奮，並釋出台灣版前導海報。導演鄒時擎表示：「我們相信《左撇子女孩》是一部真誠而充滿生命力的作品，有足夠的誠意與力量，能夠觸動更多來自世界各地的觀眾。」西恩貝克則說：「我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」多倫多影展為北美規模最大之影展，經常被視為奧斯卡的前哨戰，《左撇子女孩》由台灣、法國、美國與英國共製，導演鄒時擎用心打磨逾25年，全片皆在台灣拍攝。電影由蔡淑臻、馬士媛、葉子綺及黃鐙輝主演，述說母女三口為求生計到台北夜市擺攤，卻在一連串的意外與衝突下，重新面對各自的人生課題，自然深刻又流暢趣味的故事發展，深受海內外觀眾的喜愛。先前在坎城影展首映時，獲得國際媒體《綜藝》（Variety）盛讚該片的隨著小女孩視角在夜市穿梭的場景，「是感官沈浸的教科書範例」，而隨著機車視角穿梭台北街頭生活的畫面，都構成了這部電影的迷人之處。《左撇子女孩》在台北的知名夜市拍攝，兩位新生代演員葉子綺（左）與馬士媛表現相當亮眼。（圖／光年映畫提供）導演鄒時擎在台北長大，大學畢業後赴美留學，與美國導演西恩貝克相識而展開長達逾20年的緊密合作關係，兩人曾以3000美元（約新台幣9萬元）低成本的方式，在紐約完成獨立電影《外賣》（Take out），一鳴驚人。往後又共同製作如2015年以iPhone拍攝的電影《夜晚還年輕》（Tangerine）、2017年入選坎城影展「導演雙週」競賽單元的《歡迎光臨奇幻城堡》（The Florida Project）等作品，皆受到國際肯定。西恩貝克今年才以《艾諾拉》（Anora）獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本、最佳剪輯。他亦為《左撇子女孩》製片人、聯合編劇和剪接。他今以影片分享表示，隨著電影走遍世界各大影展，「從坎城到世界各地的影展，我不斷聽到國際觀眾說，這部片真切捕捉到了台灣的真實氛圍」！並透露上次來到台北已是十多年前，「那時候我和時擎一起寫這部片的劇本，這次我非常期待能親自回到台北，在拍攝地的大銀幕上看這部片，感受電影與現實交織的特別時刻。還有，我迫不及待想再吃到我最愛的台灣美食──臭豆腐！」《左撇子女孩》將於10月31日在台上映。
「驚悚片女神」變身AI機器人女友 拒「尖叫女王」封號爆粗口
MyVideo影音平台3月精選9部強檔電影，甫奪奧斯卡最佳影片的《艾諾拉》抱獎後票房暴衝，3天狂吸6000萬台幣票房。《完美伴侶》描述宅男與AI機器人女友之間的驚悚愛情，成為票房黑馬。日本經典動畫電影《藍色恐懼(數位修復版)》在MyVideo獨家回歸。以《鬼怪》、《破墓》等不同類型作品獲得喜愛的金高銀，最新主演電影《在熙的男，朋友》更是一上架就衝上電影點閱榜前10名。《完美伴侶》由《黑袍糾察隊》男星傑克奎德（Jack Quaid）與新生代「驚悚片女神」蘇菲柴契爾（Sophie Thatcher）主演，故事圍繞一名男子與他的AI機器人女友艾莉絲，在一場山中度假聚會中，逐漸揭開這段「完美愛情」背後的駭人真相。「恐怖大師」史蒂芬金（Stephen King） 近日在社交平台大力推薦《完美伴侶》，寫下評論：「這是一部非常棒的科幻恐怖電影，而且相當幽默。」年僅25歲的蘇菲柴契爾近來演出多部驚悚片，包含英倫情人休葛蘭（Hugh Grant）轉型暗黑反派的《異教詭屋》、開春爆出好口碑的《完美伴侶》以及熱播第三季的美國心理驚悚影集《黃蜂》，因而被冠上「尖叫女王（scream queen）」封號，她受訪一聽到這個詞，真性情爆粗口：「這真的很...X的...」她認為這種稱號過於簡化了她的演技與角色選擇。她補充道：「我接演的角色並不是單純的恐怖片角色，而是擁有更深層掙扎的人物。」講述脫衣舞孃麻雀變鳳凰的《艾諾拉》，在今年奧斯卡拿下最佳影片、女主角等五項大獎，在奪下小金人後票房勢不可擋，根據英國媒體《每日銀幕》（Screen Daily）報導，該片週末全球票房再進帳530萬美元（約台幣1.7億），累積全球總票房已經來到5400萬美元，以目前匯率換算台幣為17.7億，而電影製作成本僅約600萬美元（約台幣1.97億），整整翻了9倍。《艾諾拉》講述脫衣舞孃麻雀變鳳凰，在奧斯卡拿下5項大獎。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）《藍色恐懼(數位修復版)》是日本已故動畫傳奇導演今敏製作限制級動畫電影，28年後台灣大哥大MyVideo線上獨家播放。而模特兒出身男星魯常泫與《破墓》女主角金高銀合作《在熙的男，朋友》，讓他一舉奪下韓國青龍電影獎最佳新人。名導盧貝松（Luc Besson）全片在台取景的《台北追緝令》以及「日劇女王」長澤雅美周旋五位前夫的爆笑喜劇《消失的豪門妻》，都在3月一次上架！金高銀在《在熙的男，朋友》展現精湛演技。（圖／台灣大哥大MyVideo提供）
羅伯派汀森當魯蛇多死了10次 奉俊昊揭《米奇17號》改編內幕
以《寄生上流》拿下奧斯卡最佳影片韓國名導奉俊昊暌違6年終於推出新片《米奇17號》，男星羅伯派汀森化身宇宙級最慘社畜，1人分飾18角，過著不斷工作到死、又被「列印」出來的輪迴人生。該片改編自愛德華艾希頓的小說《米奇7號》，原本只有7個米奇，但電影卻出現17號，等於讓羅伯派汀森多死了10次。《米奇17號》劇情描述主角米奇一旦死亡，就會被公司透過先進科技「列印」出新的米奇，名字裡的編號正代表重生次數，而羅伯派汀森在片中1人分飾18位個性不同的米奇，甚至米奇17號、米奇18號還同時出現，一起聯手反抗體制、拯救人類，讓他笑說「這絕對是我讀過最瘋狂的劇本！」劇情結合愛情、動作、科幻、奇幻等多種類型片元素，充滿娛樂性，並探討了當代弊病叢生的社會議題，在影評爛蕃茄評論網得到89%超高評價。對於片中有多位米奇的設定，羅伯派汀森表示這其實就像每個人內心都有不同的自我，有時渴望成長進步，有時卻停滯不前，無論如何都是自己重要的一部分，因此會更想要拯救每個米奇。導演奉俊昊笑說「在原著小說中，米奇本來是個普通人，但我希望讓他變得更普通、更像一般的平凡人，甚至變成來自社會底層的魯蛇。」為了凸顯主角的悲慘處境，他希望讓觀眾真正感受到米奇所經歷的痛苦，因此才將片名調整為17號，導演也強調：「正因為米奇不是超級英雄，而是個再普通不過的平凡人，但他卻因這場瘋狂旅程而有了改變，這是我希望觀眾能從電影中獲得的感動！」《米奇17號》將於3月7日在台上映。奉俊昊（右）表示為了凸顯米奇的平凡，將片名改為《米奇17號》。（圖／華納兄弟提供）
絕命終結站男星離世！資深男星傳死訊享壽69歲 《絕命6》上映成遺作
美國演員兼配音員東尼陶德（Tony Todd）以《絕命終結站》（Final Destination）系列、《腥風怒吼》（Candyman）經典角色聞名，相信不少影迷對他並不陌生，未料9日傳出，他已在3天前過世消息，享壽69歲。東尼陶德驚傳6日過世，享壽69歲。（圖／翻攝自X）根據《紐約郵報》等外媒報導，東尼陶德6日在美國加州的瑪麗安德爾灣（Marina Del Rey, California）的家中去世，享壽69歲，死因則未被透露，據其經紀人戈德堡（Jeffrey Goldberg）哀傷的表示「他是一個了不起的人，我每天都會想念他」。東尼陶德自年輕時就在戲劇學院學習表演，早期在1986年參演奧斯卡最佳影片《前進高棉》（Platoon），在片中飾演嗑藥成癮的華倫中士，1990年出演《活死人之夜》（Night of the Living Dead）一戰成名，後來他活躍於電視劇圈，並在1992年接下《腥風怒吼》，角色「糖果人」成為他的經典代表作之一，他在2021年的續集《糖果人》中也回鍋登場，以及麥可貝的動作片《絕地任務》（The Rock）等。至於東尼陶德最廣為大眾所知的形象，其中一個便是《絕命終結站》系列，據了解，他從2000年開始加入電影，在片中飾演神秘的驗屍官威廉布魯沃斯，而他生前曾參演《絕命終結站6》，預計在2025年上映，電影中會交代該角色的神祕背景，如今也成了陶德的遺作。東尼陶德在約40年的演員生涯中，參與的作品超過240多部，各種影視風格皆佔有一席之地，除此之外，他的聲線渾厚也為不少經典遊戲人物或電影、動畫角色配音，包括《決勝時刻 Call of Duty》系列遊戲、《漫威蜘蛛人系列》遊戲中的「猛毒」和多部《變形金剛》系列動畫作品配音。69歲東尼陶德過世。（圖／翻攝自X）
2024 金馬大師課黃金陣容曝光 《媽的多重宇宙》關繼威、《魷魚遊戲》剪輯指導都來台
2024金馬影展「金馬電影大師課」找來12位全球重量級影人擔任講師，包括拿下奧斯卡7項大獎的《媽的多重宇宙》華裔導演關家永、製片人王慶和贏得最佳男配角的關繼威；《藍絲絨》和《冰風暴》攝影指導費德瑞克艾姆斯，《分手的決心》韓國名導朴贊郁御用編劇丁瑞慶，Netflix史上最高收視《魷魚遊戲》剪輯指導南娜詠和艾美獎最佳單集視效得主鄭載勳；《駭客任務》系列特技繩索動作指導基爾貝克，好萊塢親密協調開路先鋒艾莉西亞羅迪斯，以及經手作品奪得41座奧斯卡、堪稱外語片推手的索尼經典影業聯合總裁麥可巴克，金馬主席攝影大師李屏賓也將和法國名導吉爾布都暢談首次嘗試LED虛擬製作的實務經歷。《媽的多重宇宙》橫掃奧斯卡最佳影片、導演、原創劇本等7項大獎，製片人王慶、導演暨編劇關家永，將與囊括奧斯卡、金球獎等超過70座最佳男配角的關繼威，三人攜手揭開如何以獨立製作創下影史獲獎最多紀錄，並締造全球45億台幣票房佳績的鍍金秘辛。在大師課之外，金馬影展也特別規劃專題選映《屍控奇幻旅程》、《媽的多重宇宙》及多部短片，導演與製片人也會出席映後與影迷分享令人腦洞大開的創作歷程。《媽的多重宇宙》導演暨編劇關家永（左起）、演員關繼威、製片人王慶將來台參加金馬電影大師課。（圖／金馬執委會提供）深受大衛林區、李安、吉姆賈木許等導演所倚賴，兩度獲頒美國獨立精神獎的攝影指導費德瑞克艾姆斯，將藉由傳奇經典《藍絲絨》與《冰風暴》，解構塑造電影視覺風格的創作心法。索尼經典影業聯合總裁暨創辦人麥可巴克，不僅製作、發行超過四百部電影，更曾慧眼獨具地將《我的母親》、《臥虎藏龍》等15部作品推上奧斯卡最佳外語片寶座，他將精闢深談全球產業現況並縱覽未來趨勢。金馬電影大師課也網羅將K-content推向世界舞台的韓國影視翹楚。與朴贊郁合作長達20年的金獎編劇丁瑞慶，以詩意暴力的劇本助《下女的誘惑》奪得英國金像獎最佳外語片，並以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎項，影集《小女子》更是爆棚好評，將以實際案例娓娓道來如何下筆刻劃人心。金獎編劇丁瑞慶與朴贊郁合作長達20年，以《分手的決心》橫掃青龍獎、大鐘獎等編劇獎，近來執筆韓劇《小女子》也獲好評。（圖／金馬執委會提供）全球創下22億觀看時數的熱門影集《魷魚遊戲》，亞洲首位勇奪艾美獎最佳視效獎的視效總監鄭載勳，將傳授如何透過視覺特效在真實和虛構之間建立平衡。以揮灑自如的剪輯功力榮獲三座大鐘獎，並襄助李秉憲、孫藝珍摘下影帝后桂冠的剪輯指導南娜詠，將剖析《魷魚遊戲》及風靡亞洲的《雞不可失》，屢屢刷新票房紀錄的類型剪輯之道。亞洲首位拿下艾美獎最佳視效獎的鄭載勳（左）、剪輯指導南娜詠將各自以專業角度解析《魷魚遊戲》等韓國人氣影視作品。（圖／金馬執委會提供）繼2021年首辦親密協調課程引進嶄新觀念，今年更邀請以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的艾莉西亞羅迪斯，將帶來符合美國演員工會認證的專業準則和肢體訓練。以最高安全規格聞名業界的特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例，道出飛天遁地的特技美學。金馬主席攝影指導李屏賓與五度合作的《印象雷諾瓦》法國名導吉爾布都，將以新作《失速夜》為例，從導演與攝影的視角深入探討首次LED虛擬攝影棚的拍攝經歷，挑戰光與影的藝術極限。艾莉西亞羅迪斯以《墮落街傳奇》開啟好萊塢首度聘用親密協調員的先例。（圖／金馬執委會提供）特技繩索指導基爾貝克，將以《駭客任務》系列、《瘋狂麥斯：憤怒道》和《特技玩家》為例講述特技美學。（圖／金馬執委會提供）其中，編劇丁瑞慶、動作指導基爾貝克和親密協調指導艾莉西亞羅迪斯，也將在小班制的「金馬電影工作坊」開班授課，藉由實作教學提供深度指導，堪稱與大師最近的距離，共譜技藝精進之旅。「金馬電影大師課」與「金馬電影工作坊」系列課程將於11月18日至22日期間，在松山文創園區舉行。
女子遭囚禁在穀倉性侵折磨 她被打到「嘴巴剩一個洞」才吐露真相
獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角以及最佳改編劇本等4項大獎提名的電影《不存在的房間》（Room），改編自奧地利鬼父約瑟夫（Josef Fritzl），對18歲親生女兒伊莉莎白（Elisabeth Fritzl）做出囚禁當性奴24年的真實事件，未料在波蘭竟有一名男子模仿約瑟夫，將一名35歲女子囚禁在穀倉內作為性奴隸4年，期間這名女子還受孕產子，身心受到嚴重折磨。據《每日郵報》報導，這名女子是在醫院接受治療時，和隔壁床的患者談論發生在自身的狀況才讓整起案件曝光，據了解這名女子是被稱為「波蘭的約瑟夫」的男子、馬修雅客（Mateusz Jach）囚禁了4年。根據醫生表示，「這名女患者沒了嘴唇，臉上佈滿瘀傷，嘴唇僅看到一個洞」。醫生檢查後發現，這名遭到性侵犯殘酷的對待女子，她臉部和身上留下了嚴重損傷，包括牙齒全部脫落，嘴唇也消失了，而身體的其他部位則佈滿各種擦傷和疤痕，四肢都曾經因外力骨折過。不過，這名女子雖曾有多次就醫紀錄，卻不願透露到底如何傷得這麼嚴重，因此醫院始終無法提供其他協助，直到上周就醫和隔壁床的病患侃侃而談，才透露她在波蘭西部的一處民宅內遭受多次強姦和折磨，而隔壁床病患聽聞後，立刻轉告醫護人員讓他們報警。儘管女子只有30多歲，但由於她的身體狀況，看起來「遠遠超過50歲」。據稱，女子除了遭馬修強暴外，只要她未能滿足其任何要求，就會遭受酷刑、毆打。 至於女子被囚禁的情況為何無人發現，據報導稱，女子被囚禁的穀倉位於一條安靜的住宅街道上，甚至距離馬修父母的房子和鄰居家僅幾步之遙，但嫌犯的父母聲稱，他們從未聽到任何尖叫聲。根據報導，這名女子在被囚禁期間曾多次入院，甚至生下嬰兒，但據了解，她太害怕綁架者，不敢告訴任何人她的可怕困境，而生下的孩子也被男方直接交由他人收養。這起事件曝光後，馬修也在8月30日遭警方逮捕，若罪證確鑿，這位恐怖的性侵犯和暴力犯恐面臨最高 25 年的監禁。波蘭竟有一名男子將35歲女子囚禁在穀倉內作為性奴隸4年，期間這名女子還受孕產子，身心受到嚴重折磨。 （圖／翻攝自X）
影爆點／來不及告別的青春，許光漢X藤井道人，一起走上《青春18×2 通往有你的旅程》
每個人的青春裡，都有個忘不了的身影，或者放不下的初戀。以《想見你》系列紅遍韓國及華人區的台灣之光許光漢，又有國際作品來勢洶洶，這次是進攻日本市場的台日合製電影《青春18×2 通往有你的旅程》。日本目前最炙手可熱的新銳導演藤井道人出道至今作品產量極高，而且風格多元，有了拿下日本奧斯卡最佳影片的《新聞記者》電影版及影集版、《家族黑道物語》，以及在日本大賣30億日幣的《餘命10年》的大成功，證明他能夠兼具票房與藝術價值的實力。橫跨在商業和藝術之間，藤井的創作身手極為快速且精準，光是2023年就推出了《非常警探》日本版、《夜霧村莊》兩部長片。身兼編劇及導演兩種身份，他同時拍攝電影、電視劇集以及擔任動畫片導演，甚至在今年三月就有同時兩部劇情長片上映，一部是在Netflix上架，由長澤雅美、坂口健太郎、橫濱流星等人領銜主演的《那夜我們行向彼方》，另一部就是藤井首次踏出日本市場的國際合作案——台日合製，許光漢及清原果耶主演的《青春18×2 通往有你的旅程》。爺爺是曾經在台南生活的灣生，藤井道人喜歡台灣電影，曾經多次到訪台灣，因此將《青春18×2》作為自己導演生涯第二幕的開端，交給有深厚感情的台灣。看起來是純愛電影，乍看片名令人摸不著頭緒的《青春18×2 通往有你的旅程》與《新聞記者》及《餘命10年》相同，都是由真人真事的文本改編而來。《青春18×2》原始故事來自2014年背包客棧上的一篇連載散文《青春·18 x 2 日本慢車流浪記》，電影開發期將近10年，兜兜轉轉多年，終於遇見藤井道人，由擅長改編的他，將這個融合了青春戀愛、成長痛、自我實現及旅行的真實故事化為影像。《青春18×2 通往有你的旅程》許光漢飾演的Jimmy，在36歲時踏上旅程到東京尋找青春回憶。（圖／翻滾吧男孩電影提供）攝影由藤井固定合作的攝影指導今村圭佑掌鏡，男主角選定許光漢，藤井找來多次合作的老班底，日本目前最受肯定的實力派年輕演員清原果耶擔綱女主角，以及同樣合作多次的黑木華，首次合作的黑木瞳、張孝全等台日實力派加盟。《青春18×2》故事由兩條交織的時間線和地點組成，18年前的台灣，與18年後的日本。18年前，許光漢飾演的Jimmy是個純樸害羞的台南男孩，在上大學前的暑假去KTV打工，在那裡遇見了落難的背包客Ami，兩人的感情在南國夏日的陽光下慢慢萌芽。夏天結束前，Ami突如其來宣佈了即將回日本的消息，Jimmy一時之間難以接受，但在離開台灣之前，Ami和Jimmy彼此約定，他日等夢想實現時還要再見面。18年後，在台北奮鬥多年，職場受挫的Jimmy回到台南，看見當年Ami留下的明信片，前塵舊事湧上心頭。他帶著以為早已泛黃的回憶，背起背包，決定走上Ami曾經走過的路，獨自前往她的故鄉。黑木瞳也加入《青春18×2 通往有你的旅程》演出。（圖／翻滾吧男孩電影提供）融合90年代到2010年代的兩個時代，音樂與電影是串起時間最好的符碼，藤井力邀日本天團Mr.Children創作電影主題曲〈記憶的旅人〉，插曲則是台灣天團五月天的〈志明與春嬌〉，前奏一下，回憶殺全都湧上心頭。日本大導岩井俊二的經典作品《情書》成為貫串整部電影重要的情感線索。藤井道人也透過《青春18×2》，呼應了岩井在《情書》想傳達的訊息：「回憶是推動現在自己的原動力，一般人都以為過去是過去，現在是現在，兩者之間互無關係。但在某個恰好的時間點，回憶起過去的事，自然會發現一些過去與現在的連帶關係，從而影響了現在的自己。」中山美穗青春的身影再次透過《青春18×2》出現在大銀幕上，藤井也藉由許光漢飾演的Jimmy重現了《情書》中重要的致敬場面，或許會讓岩井俊二的老影迷們瞬間掉淚。《青春18×2 通往有你的旅程》除了講初戀，也談到人與人的相遇與離別。（圖／翻滾吧男孩電影提供）透過來自異國的眼光，導演與攝影師拍出了台灣少見的審美視角，將南國的濕度、熱度與隨意呈現得自然、復古且可愛，許光漢及清原果耶克服了超越10歲的實際年齡差，兩人身上散發出的青春氣息、微微的汗味，以及陷入戀愛的不知所措，都隔著銀幕傳達到觀眾眼前。從極熱到極冷的兩個極端，花了18年時間，那個害羞的男孩總算踏出台南，前往女孩所在的雪國找她，也因此18年後覆蓋大地的茫茫雪景，雪地上冉冉上升的天燈，才會如此撼動人心。《青春18×2》乍看講的是浪漫且心碎的初戀，但又不只如此。踏上旅程之後的Jimmy，在路上遇見了很多人，每個人都陪著他走了一段，如同電影中Ami說的：「旅行就是不知道會遇見什麼才有趣。」人生路上的緣分或長或短，關於一期一會，人與人的相遇與離別，每一次的見面，有可能就是最後一次，在那個瞬間誠實地表達感受，不留下任何懸念，或許也是藤井道人想以《青春18×2》說的話。Jimmy透過旅行想要完成的，是和那個18歲還站在原地的自己和解，說出沒有對Ami說出口的遺憾和感謝。深深感謝了、道別了，放下心中的那份不捨，他才能真正和過去的自己道別，好好往前走上下一步的人生。《青春18×2 通往有你的旅程》3/14上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
電影頻道／奧斯卡入圍片單接力上映 艾瑪史東《可憐的東西》全裸演出問鼎影后 《墜惡真相》驚悚揭開婚姻真相
第96屆奧斯卡日前公布入圍名單，除了先前上映的《奧本海默》、《芭比》兩部強片入圍多項獎項外，還有好幾部電影包括入圍11項大獎的《可憐的東西》、提名5項大獎的《墜惡真相》、闖進最佳外語片的《我的完美日常》等片，都將於2、3月接力在台上映，粉絲可在3月10日奧斯卡頒獎典禮前，先進戲院觀賞精彩演出。《可憐的東西》2/8上映艾瑪史東在《可憐的東西》中被古怪科學家救活後，心智停留在幼兒時期，狂放且不受社會框架束縛。（圖／探照燈影業提供）艾瑪史東主演新片《可憐的東西》一舉提名奧斯卡最佳導演、最佳影片、最佳女主角、最佳男配角等11項大獎，該片由鬼才導演尤格藍西莫執導，艾瑪史東在片中被科學家植入嬰兒大腦成功復活，心智因此停留在孩童階段，對未知世界充滿渴望，她與放蕩律師私奔，用天真本能去探索世俗慾望，踏上挖掘自我、跳脫社會框架的冒險旅程。演技備受肯定的艾瑪史東這次不只擔任女主角，也升格製片，在片中她大膽正面全裸，還有多場大膽的情慾戲，想吃就狂吃，沒錢就用身體賺錢，精彩詮釋出片中角色「貝拉」未受世俗框架，只是依靠本能去坦索慾望、體驗世界的天真面貌。艾瑪史東表示，這是她從影以來最困難的角色，但也因為貝拉的天真、無拘無束及大膽挑戰，從不畏懼世俗眼光，讓她感到接受生而作為女人的一切，包括自由、恐懼與勇氣。她在片中狂放不羈的演出，也讓她一舉拿下金球獎喜劇類影后，如今又再度問鼎奧斯卡影后，被看好極有希望拿下第二座奧斯卡影后肯定。《墜惡真相》2/23上映法國片《墜惡真相》入圍奧斯卡5項大獎，丈夫莫名墜樓身亡，妻子被控涉嫌謀殺，而唯一關鍵證人是盲眼的兒子。（圖／好威映像提供）法國片《墜惡真相》繼拿下坎城影展金棕櫚獎後，一舉提名奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳原著劇本以及最佳剪輯5項大獎。片中描述一名妻子被控涉嫌謀殺丈夫，在導演潔絲汀楚特（Justine Triet）的完美翻轉下，成為年度最揪心精彩、探討夫妻婚姻框架與男女關係本質的電影。《墜惡真相》故事從一場墜樓事件開始，一名德國女作家珊卓與法國籍丈夫、11歲的兒子、一隻狗，同住在法國阿爾卑斯山區的偏遠小鎮，過著與世隔絕的生活。某日丈夫莫名墜樓身亡，珊卓被控涉嫌謀殺，而唯一關鍵證人竟是自己盲眼的兒子。隨著警方調查及法庭審訊的展開，意外層層揭露出這段婚姻關係中深藏的謊言與祕密，原來殘暴的真相不只是成謎的死因，而是所有撕扯人心的不安與難堪，難以承受的真相獲影評盛讚是驚悚版的《婚姻故事》。《夢想集中營》預計2月上映《夢想集中營》聚焦奧斯威辛集中營指揮官家人的生活，提名奧斯卡5項大獎。（圖／車庫提供）《夢想集中營》由《我的鯨魚老爸》、《媽的多重宇宙》金獎發行品牌A24發行，一舉拿下2023坎城影展評審團大獎、費比西國際影評人獎，這次又入圍奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本等5項大獎。片中聚焦奧斯威辛集中營指揮官家人的生活，是過去納粹題材電影少見的切入角度，令人耳目一新，獲得各界好評。導演強納森葛雷澤表示，他並不想透過視覺重現當年納粹暴行，改用聲音保留想像空間，還原霍斯莊園每天會聽見的背景音，「聲音自然能讓我們在腦海中看到那些畫面。」團隊花了一年時間從各種地方收集不同工業製程的聲音，音效師則研究穿越奧斯威辛的卡車、火車以及飛機型號，並翻閱目擊者的證詞，寫了一份超過600頁的筆記，「你將聽到牆的另一邊所發生暴行的聲音，那與你看到的一樣重要。」觀眾將會發現霍斯一家對隔牆之外的痛苦充耳不聞、自然過濾周遭所發生的悲劇，將其視為生活中的背景噪音，官僚主義令人毛骨悚然的麻木感油然而生。導演葛雷澤回憶第一次參觀霍斯莊園時，發現該處與奧斯威辛集中營僅有一牆之隔，相距不到50公尺，對霍斯家而言，所有的尖叫、槍聲和焚燒屍體的滾滾黑煙只是他們日常的背景音樂。深感震驚的葛雷澤慢慢釐清了自己拍這部電影的目的和應當採取的視角。決心讓觀眾意識到自己正被「平庸的邪惡」所淹沒，自己與霍斯一家或許沒有想像中那麼不同。《滯留生》3/1 保羅賈麥提主演新片《滯留生》提名奧斯卡最佳男主角、女配角、最佳剪輯等5項大獎，保羅賈麥提繼拿下金球獎喜劇類影帝，這次又問鼎奧斯卡影帝，將對上勁敵《奧本海默》席尼墨菲，展開激烈廝殺。保羅賈麥提向來擅長飾演小人物，這次他在《滯留生》中飾演性情孤僻、脾氣暴躁的學校老師，因不願放水，讓資助學校的有錢學生拿到學分，被學校懲罰，在聖誕佳節寒假期間被迫留校監管幾名無處可去的學生，最後和叛逆且心靈受創的學生建立了意想不到的緊密關係。《我的完美日常》3/8上映役所廣司主演日片《我的完美日常》入圍奧斯卡最佳國際影片。（圖／金馬執委會提供）役所廣司以《我的完美日常》拿下坎城影帝，該片今年也代表日本一舉入圍奧斯卡國際影片，成為唯一的亞洲代表。役所廣司在片中飾演沉默寡言的公廁清潔人員，隨著他早晨梳洗、工作到下班後的酒吧小酌的身影，閱讀紙本書、滿屋的錄音帶，以及底片機捕捉樹木鬱影，在看似平凡的生活中展現人生哲學，流露出內斂深厚的真摯情感。
欲罷不能整天想愛愛 艾瑪史東《可憐的東西》雙料入圍奧斯卡
第96屆奧斯卡23日公布入圍名單，艾瑪史東主演新片《可憐的東西》提名奧斯卡最佳影片、導演、女主角、男配角等11項大獎，主角兼製片艾瑪史東更成為繼另一位奧斯卡影后法蘭西絲麥朵曼之後、再度同時入圍最佳影片並問鼎影后的女演員。艾瑪史東為了詮釋電影裡狂放的貝拉一角，有多場大膽的裸露床戲，該片日前釋出最新幕後花絮時更突破尺度上限，主角在歷經初體驗後就欲罷不能想整天愛愛。對於奧斯卡11項提名肯定，艾瑪史東由衷感激說：「獲得11項提名就像一場超現實的夢，影藝學院讓我同時以演員和製片身分晉身優秀入圍者之列，並且提名許多獎項肯定本片，令我銘感五內！」第4度入圍奧斯卡男配角的馬克魯法洛興奮地說：「我何其榮幸能夠從事電影創作，獲得影藝學院肯定更是演員的至高榮譽，感謝我們偉大的導演尤格藍西莫，以及願意一探本片究竟的觀眾們！」馬克魯法洛以《可憐的東西》第四度入圍奧斯卡最佳男配角。（圖／探照燈影業提供）片中艾瑪史東飾演逃避丈夫虐待卻不幸身亡的女子貝拉，在被科學家成功復活後，心智停留在孩童階段，卻也對未知世界充滿渴望；她與放蕩律師私奔踏上挖掘自我的冒險，試圖擺脫時代對女性偏見，追求平等與性解放。最新幕後花絮中，艾瑪表示貝拉作為一個實驗品，不斷在學習中明白如何融入社會，隨著她的行為越發自主，身邊的人就越感挑戰。她也提到貝拉歷程及本片的重要環節「性愛」，探索人類原始的生理慾望，令貝拉十分著迷，更體認性愛對於人生的不可或缺，甚至才剛「初體驗」完就欲罷不能，反問大家怎麼不整天愛愛。艾瑪表示飾演貝拉，讓她感到接受生而作為女人的一切，包括自由、恐懼與勇氣，她也感謝導演尤格藍西莫邀她擔任製片，讓她獲得更深入參與的契機，是單純身為演員無法擁有的珍貴體驗。《可憐的東西》將於2月8日在台上映。
《不存在的房間》真實版！鬼父囚禁性侵女兒24年產7子 他竟有望假釋
獲得奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角以及最佳改編劇本等4項大獎提名的電影《不存在的房間》（Room），改編自奧地利鬼父約瑟夫（Josef Fritzl），對18歲親生女兒伊莉莎白（Elisabeth Fritzl）做出囚禁當性奴24年的真實事件，先前傳出這名被判無期徒刑的鬼父出現老人痴呆症（阿茲海默症）的現象，獄方甚至直指約瑟夫恐不久人世，如今傳出他即將轉入普通監獄、未來甚至有機會申請假釋。電影《不存在的房間》改編自奧地利鬼父在親生女兒18歲時，囚禁在地下室當性奴24年的真實事件，如今約瑟夫有機會轉移到普通監獄。（圖／翻攝自X）綜合《紐約郵報》和《衛報》等外媒報導，現年88歲的約瑟夫目前被關押在奧地利東北部斯坦監獄（Stein prison）的精神病患者牢房中，不過根據他的最新精神病報告裁定，這位鬼父「不再對社會構成威脅」，法院有權決定是否將他轉移到普通監獄。據約瑟夫的律師瓦格納（Astrid Wagner）表示，「患有失智症的約瑟夫應被允許在療養院內度過餘生」，並透露自己已為他申請「有條件釋放」。針對轉入普通監獄一事，克雷姆斯地區法院的發言人僅回應「正在評估約瑟夫的健康狀況，以確定是否可以轉移到常規拘留設施」，這位發言人更補充「目前尚不清楚此類評估需要多長時間，可能需要幾周到幾個月的時間」。根據報導，若約瑟夫轉移到普通監獄，屆時律師便可提交提前釋放的申請，回顧這起令人髮指的事件，2008年，當時約瑟夫帶著女兒伊莉莎白產下的其中1名小孩就醫，醫生隨後要求警方找尋其生母的病史，進而揭發整起事件。這名鬼父把年滿18歲的女兒誘騙到地下密室內關押，還告知妻子和親友「伊莉莎白逃家並加入邪教」，接下來的24年，伊莉莎白除了不見天日，甚至遭親生父親虐待和性侵，期間更產下7名孩子，其中1個夭折的嬰兒還被約瑟夫直接丟進火爐燒掉，而約瑟夫在2009年被控犯下亂倫、強姦、脅迫、非法監禁、奴役和過失殺人罪，判處了無期徒刑。 CTWANT提醒您：◎拒絕家暴，尊重身體自主權，請撥打110、113◎法律扶助基金會：(02)412-8518◎尊重身體自主權，遇到性騷擾勇於制止、勇敢說不，請撥打113、110◎現代婦女基金會 性侵害防治服務專線02-7728-5098分機7◎婦女救援基金會 02-2555-8595◎勵馨基金會諮詢專線 02-8911-5595/性騷擾專線04-2223-9595 約瑟夫在伊莉莎白18歲時，將她騙到地窖裡迷昏，之後她就被軟禁在小小的空間，成為他專屬的性奴。（圖／翻攝自X）
影爆點／《黃色大門：世紀末電影狂手札》 帶你回到《寄生上流》名導奉俊昊的電影初心
韓國電影及韓國電影創作者從2000年左右崛起，由金基德、朴贊郁、洪尚秀、李滄東，以及奉俊昊等人接力，幾位創作者陸續成為全球影展的常勝軍。Netflix新上線的紀錄片《黃色大門：世紀末電影狂手札》便是以導演奉俊昊為核心，回顧他還是熱血大學生的1990年代初期，以及在電影同好社團「黃色大門」裡遇到的影痴們。30年之後，一群老影迷齊聚一堂，一同回憶起當年在「黃色大門」看電影、討論電影的年少時光，以及時代及電影，是如何影響了他們的青春及未來。「怎麼說，大家其實都不太適應社會？像液體般的人們聚集在一起，有點不切實際，一起做著氣體般的夢。」一位當年的核心成員李東勳如此形容。由崔鍾泰導演號召，聚集了一些熱愛電影的年輕人，主要成員都是大學生和研究生，一個、兩個、三個，漸漸地從個位數人頭的電影研究社，辦研討會，到處拷貝電影的錄影帶互相分享，甚至出版電影刊物，幾年之後，發展成為30人以上的中型電影社團。當時的韓國有許多名號更為響亮，影響更為深遠的民間電影組織，包括長山串鷹、青年、電影空間1895、獨立電影委員會等等。相比於這些有名許多的獨立電影團體，黃色大門無論結構、組織和發展方向都更為自由隨性，當時也沒有太多明星成員，連奉俊昊等人也開玩笑地說：「黃色大門簡直是不知道主題是什麼的奇怪社團。」Netflix紀錄片《黃色大門：世紀末電影狂手札》回顧導演奉俊昊在大學生時期，與電影同好社團「黃色大門」成員的互動。（圖／Netflix提供）「為什麼1990年代初期，大家都瘋狂似地聚在一起，學習電影知識？」奉俊昊在紀錄片中也提出了疑問，李東勳則是回答：「當時是個社會運動興盛的時期，大家感覺上，卻好像都碰壁了，像是改革和開放都在進行，蘇聯也在當時瓦解。」另一位創始成員林薰娥補充：「就像宴會結束後的隔天，我們的確不知道之後的路要往哪走，體內蘊藏著很多能量，卻不知道該做些什麼，學生運動也都結束了。我們真的就像灰塵，越滾越多一樣聚在一起，若要換個好一點的比喻，一路以來，就像葡萄逐漸變成熟一樣。」「2000年代早期到中期，參加海外電影節時，真的收到很多這類的問題，為什麼韓國電影會突然...」說到他這一代電影導演的崛起，奉俊昊自己也打趣說：「當時政府肯定在自來水裡下了藥，於是造成全國市民為電影瘋狂。」「2000年代，作品如雨後春筍般湧出，在電影節中備受矚目，這些導演原本都躲在哪裡，怎麼現在才一次出現？究竟發生了什麼事？這時我就會分享黃色大門的故事。我們的世代誕生了第一批電影迷，我們這一代某種程度上，很有意識地在研究電影，這世代的電影迷，我想應該是首批進軍業界的吧？如果用這種方式說明，應該更容易整理成新聞吧？原來發生過這些事情，原來有過這種時期。」奉俊昊從中學時期就已經打定主意要成為電影導演，加入黃色大門的志向也很明確，要以導演為職志。當時團友回憶到：「他在讀書室打工所賺的錢，一個月好像是30萬韓元？他把當時的月薪都存下，問我這些錢夠不夠買一台像樣的攝影機，花了兩個月薪資，後來買了日立8200S-VHS機型。」作品時常出現地下室的場景，包括1994年的短片《支離破碎》、2000年的首部長片《綁架門口狗》，以及享譽全球的《寄生上流》等作品，都頻繁出現地下室的意象。而真正的緣起，其實是幾乎沒有人看過的處女作短片《尋找天堂》，也只有在社團的活動中，不對外地放映過僅此一次。珍貴的《尋找天堂》短片畫面，也在《黃色大門：世紀末電影狂手札》中首次公開曝光。電影同好社團「黃色大門」由崔鍾泰導演號召，聚集了一群熱愛電影的年輕人。（圖／Netflix提供）黃色大門電影研究社在熱烈地發展了幾年之後，因為團員們理念分歧，有各自想發展的方向，漸漸無以為繼，最後終究走上了解散的道路。核心團員們在最後，一起約好搭乘火車前往東海岸旅行，這群對電影充滿熱愛和未來理想的年輕人們，在海邊替自己，以及這個他們曾真心愛過的社團，留下最後的青春紀念。黃色大門短暫但熱烈地燃燒過，連曾經的社團辦公室大樓都因爲都更而拆除。團員們在解散後各有發展，有人轉行成為生意人、語言學家、數學老師，有人也持續在電影圈努力耕耘。而從加入社團時，便堅持創作之路的奉俊昊在拍過幾部短片後，2000年以長片處女作《綁架門口狗》一名驚人，2003年的第二部作品《殺人回憶》創下1300萬觀影人次的紀錄，至今仍然是韓國，甚至是影史最成功的商業犯罪電影之一。之後的《駭人怪物》、《非常母親》持續橫跨商業及藝術領域取得成功，讓他是繼朴贊譽之後，韓國進軍好萊塢發展最穩健的創作者。後來的故事大家都很清楚，2019年的《寄生上流》成為韓國第一部拿下金棕櫚獎的作品，同時拿下奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳國際影片，以及最佳原創劇本獎，創下韓國電影，甚至非英語電影的歷史紀錄。歲月流逝，生活將這些電影迷沖向不同的方向，但回首過往，奉俊昊將30年前那扇黃色的門，視為對他影響最為深遠的養分來源。那扇黃門的背後，有創建社團的崔鍾泰導演，在社團相遇、互相討論激勵的夥伴們，以及當時給予情報及支援的電影圈前輩，因為擁有過如此燦爛的相遇，也讓他成為今天的奉俊昊。青春如此生澀、不成熟，但終會留下痕跡，如同易智言導演的《藍色大門》中的台詞，「留下什麼，便成為什麼樣的大人。」Netflix的《黃色大門：世紀末電影狂手札》，便是這群韓國電影人，獻給那個時代，以及那扇黃色門扉的回顧及小小情書。《黃色大門：世紀末電影狂手札》Netflix上映中
金馬60／電影大師課公布黃金師資陣容 北野武偕日本影帝影后來台開講
「金馬電影大師課」邁向第六年，適逢金馬60，今年陣容格外豪華，包含威尼斯金獅獎及最佳導演得主北野武、坎城最佳劇本與威尼斯最佳導演李滄東、金獅獎得主與本屆坎城最佳導演陳英雄、坎城影帝役所廣司、日本影帝妻夫木聰、影后滿島光、艾美獎九項大獎《西方極樂園》台裔編導麗莎喬伊與搭檔強納森諾蘭、《你的名字》億萬票房製片人川村元氣、獲得兩座金馬獎的伊朗知名音樂家佩曼亞丹尼安、奧斯卡最佳影片《寄生上流》聲音指導崔太永及調光指導姜相祐。本屆大師課由亞洲重量級導演領軍，日本傳奇導演北野武曾三度入選坎城影展，六度入選威尼斯主競賽，並以《花火》、《盲劍俠》奪得威尼斯金獅獎及最佳導演，他除了常自編自導自演並親自剪接外，還有主持人、作家、畫家等多重身分，每一項皆卓然有成。韓國名導李滄東曾以《綠洲》榮獲威尼斯最佳導演、《生命之詩》獲坎城最佳編劇。越裔法籍導陳英雄首部長片《青木瓜的滋味》即獲坎城金攝影機獎並提名奧斯卡最佳外語片，《三輪車伕》摘下威尼斯金獅獎，新作《火上鍋》更奪得坎城最佳導演殊榮。表演專業邀齊日本一線影帝后夢幻陣容，坎城影帝役所廣司以內斂精準的演出與強大表演氣場著稱，曾二十三度提名日本電影金像獎、《我們來跳舞》還創紀錄囊括日本五大電影獎，今年更以《我的完美日常》登上坎城影帝寶座。廣受喜愛的妻夫木聰首度主演電影《水男孩》即奪得日本金像獎新演員獎，還以《惡人》、《那個男人》兩度稱帝，《怒》再添一座男配角，完成金像獎的大滿貫。被譽為百年難遇的天才演員滿島光，在影劇界獲獎無數，以《海邊的生與死》獲得日本影評人大獎最佳女主角，演出《First Love初戀》、《四重奏》等多部席捲亞洲的劇集，躋身電影旬報「日本影史百大女演員」之列。全能型製片人川村元氣，曾助新海誠打磨出《你的名字》、讓細田守《未來的未來》躍進奧斯卡，作品累積票房破三百億台幣，最新製作《怪物》更奪得坎城最佳編劇；他將逐一分享與是枝裕和、坂元裕二和眾多名家成功合作的秘訣。台裔美籍的麗莎喬伊身兼編導、製片與節目統籌，以科幻神劇《西方極樂園》橫掃艾美獎五十四項提名並奪得九項大獎，其搭擋強納森諾蘭同樣資歷驚人，由他原創的《記憶拼圖》被克里斯多福諾蘭搬上銀幕提名奧斯卡最佳原著劇本，並共同編劇《黑暗騎士》、《星際效應》等好萊塢鉅片，兩人將連袂揭開好萊塢編劇室如何打造精密燒腦的話題作品。韓國電影聲音教父、奉俊昊御用聲音指導崔太永，以《寄生上流》榮獲美國電影音效剪輯協會最佳外語片金捲軸獎，《魷魚遊戲》和《異能》等風靡全球的劇集皆由他把關音場。現任Netflix亞太區製作技術及營運總監的姜相祐，為韓國首席調光師之一，曾操刀《寄生上流》、《燃燒烈愛》、《屍速列車》等多部名揚國際的韓國電影，此次他將特別為台灣影人量身打造工作坊，大方傳授領先全球的頂尖HDR專業調光技術。「金馬電影大師課」系列課程將於11月18日至24日期間，在臺北文創大樓文創會所舉行，10月19日下午一點起將於官網活動頁面陸續開放報名。
《驚奇隊長2》公開最新花絮 驚奇女力「交換身體」超能力之謎揭曉
漫威新作《驚奇隊長2》公開最新花絮，解開三大驚奇女力之謎，以及驚奇隊長與摯友女兒莫妮卡間形同母女的心結，加上「亂入」的驚奇少女，並把「交換身體」故事元素提升到「宇宙級」程度。花絮不但快速回顧驚奇隊長、驚奇少女、莫妮卡三位主角的前情提要，也解開這三大驚奇女力只要使用超能力就會交換身體的謎底，令人嘖嘖稱奇。最新花絮以驚奇隊長的獨白開場，她雖為全宇宙力量最強大的人、肩負捍衛全宇宙的重責大任，卻既寂寞又必須恢復被克里人奪走的記憶；隨後接到她摯友瑪莉亞的女兒莫妮卡，莫妮卡現已為藍博上尉，對她闡述在母親去世後多麼希望她在自己身邊；再來她又忽然出現在一個陌生家中，那個女兒竟是「驚奇少女」卡瑪拉，她的亂入增添趣味與變數，卻也意外成為驚奇隊長和莫妮卡解開心結的關鍵中間人。圖2：前神盾局局長「尼克福瑞」再由金獎影帝山繆傑克森擔綱演出。（圖／迪士尼提供）飾演「驚奇隊長」的布麗拉森早於10歲便踏入影壇，並於成年之初嶄露頭角，在演出賣座強片《歪小子史考特》和《龍虎少年隊》後，她開始大展精湛演技，先以《她和她的小鬼們》廣獲好評，後更以《不存在的房間》榮登奧斯卡影后，而後雀屏中選為大銀幕版驚奇隊長。加拿大巴基斯坦裔演員伊曼維拉尼在當上驚奇少女前，也才華洋溢地自導自演作品，但會被選上更因為她是漫威大迷妹；飾演成年莫妮卡的泰娜帕麗斯，則已在影視圈耕耘十多年，以熱門影集《廣告狂人》獲得矚目，並曾主演史派克李等名導作品，並先於本片導演妮亞達科斯塔的上一部片《糖果人》挑大樑，也因在《汪達幻視》裡飾演同一角色而順理成章。圖3：超萌外星橘貓「呆頭鵝」也繼續在《驚奇隊長2》亮相。（圖／迪士尼提供）前神盾局局長「尼克福瑞」再由金獎影帝山繆傑克森擔綱，並再展他皮笑肉不笑的招牌喜劇功力；當紅韓國歐爸朴敘俊在客串奧斯卡最佳影片《寄生上流》後引起矚目，首度進軍國際更一舉加盟漫威飾演要角；超萌外星橘貓「呆頭鵝」當然也沒有缺席，這次甚至率領「貓團」登上英國Total Film電影雜誌封面。《驚奇隊長2》將於11月8日全台上映。
ØZI想當恐怖片導演拒找媽演出 曝真實心聲：怕我媽被毀掉
李霈瑜（大霈）、ØZI以及國片《孤味》導演許承傑今（17日）出席日舞影展記者會，ØZI表示有想當導演走幕後，還說希望能拍《宿怨》類型的恐怖電影，被問到會不會想找媽媽葉璦菱演出，他笑說恐怖片不適合找名人，「我怕我媽被我毀掉！」李霈瑜則自告奮勇，笑說：「剛好我不有名，找我，我想紅！」李霈瑜（右）、ØZI出席日舞影展活動，不約而同表示對幕後有興趣。（圖／趙文彬攝）跟ØZI一樣，李霈瑜也同樣表達對幕後的興趣，笑回：「Why not？很多導演都是從演員開始，幕前幕後角度會不一樣。」倒是身為導演許承傑聽到兩人對幕後表達興趣，他表示「幕後蠻辛苦的，幕前幕後的工作有不同挑戰，歡迎來嘗試看看。」但成就感也完全不一樣。《孤味》導演許承傑出席日舞影展活動，表示做幕後雖然辛苦，但也很有成就感。（圖／趙文彬攝）日舞影展活動將於18日到20日登場，並找來多位好萊塢的電影人來台分享工作經驗，包括以《玩命關頭》系列廣為人知的台裔導演林詣彬、奧斯卡最佳影片《媽的多重宇宙》執行監製托德馬庫拉斯（Todd Makurath）和曾製作《牠》和《樂高玩電影》的製片人林暐都將出席。
金穗影展推坎城名導短片精選 朴贊郁iphone短片登大銀幕
第45屆金穗影展將於5月5日到13日展開，主視覺海報以「狂穗影人」作為設計概念，片單除了即將於3月15日揭曉的金穗獎入圍影片外，備受期待的國際觀摩單元端出《瘋狂富作用》魯本奧斯倫、《沙丘》丹尼維勒納夫、《分手的決心》朴贊郁等三位國際名導的短片精選。魯本奧斯倫以《瘋狂富作用》入圍奧斯卡最佳導演。（圖／金馬執委會提供）魯本奧斯倫接連以《抓狂美術館》及《瘋狂富作用》囊括兩座坎城影展金棕櫚獎，更以後者入圍本屆奧斯卡最佳影片、導演、原著劇本。金穗影展將放映《我的生活場景，編號6882》（Autobiographical Scene Number 6882，2005）和曾獲柏林影展最佳短片的《銀行事件》（Incident By A Bank，2010）。導演丹尼維勒納夫近年以《銀翼殺手2049》、《沙丘》等作品獲好評。（圖／金馬執委會提供）以《烈火焚身》、《異星入境》、《銀翼殺手2049》、《沙丘》等作品聞名的丹尼維勒納夫，金穗將選映他早期的《奇遇牙買加》（REW FFWD，1994），以及話題之作《競技餐桌》（Next Floor，2008）。朴贊郁以《共同警戒區JSA》、《原罪犯》、《蝙蝠：血色情慾》、《下女的誘惑》、《分手的決心》等作品享譽國際，首部用iPhone拍攝的短片《夜釣》（KT iPhone Film Project NIGHT FISHING，2011）獲得柏林影展最佳短片，去年再度以iPhone 13 Pro拍攝《一場春夢》（Life is But a Dream，2022），金穗將播映這兩部之外，也邀到他另外兩部短片《審判》（Judgement，1999）、《青出於藍》（Day Trip，2012）在影展播映。第45屆金穗影展主視覺海報以「狂穗影人」作為設計概念。（圖／金馬執委會提供）「三頁文」創意總監顏伯駿為第45屆金穗獎打造的主視覺，以怪物新人為創意核心，透過實拍方式建構「狂穗影人」的角色，他們既可以是劇組團隊，也可以是變裝的觀眾。在實驗性十足的氛圍中，加入Cult片、惡趣味等元素。
《鐵達尼號》選情人節重映有巧思 再現李奧納多盛世美顏
《鐵達尼號》上映25週年將以3D及IMAX3D版本重新登上大銀幕，拍出了男女主角李奧納多和凱特的盛世美顏，讓兩人征服無數粉絲的心，片中傑克與蘿絲的生死不渝的愛情至今仍留在影迷心中，造了全球22億美元（約台幣682億）的票房成績，依舊是悲劇愛情電影的顛峰之作。導演詹姆斯卡麥隆最近為《鐵達尼號》的重映接受媒體訪問，他說：「我無法想像這部電影沒有李奧納多和凱特會變成怎樣？如果李奧納多不演傑克，或是製作過程中有任何不同，那麼《鐵達尼號》命運將會不一樣！」卡麥隆也很欣慰，該片雖然拿下了70屆奧斯卡最佳影片等11項大獎，男女主角並未獲獎，但後來兩位主演分別以《神鬼獵人》及《為愛朗讀》在奧斯卡封帝后。李奧納多和凱特溫絲蕾的盛世美顏只有在《鐵達尼號》才看得到。（圖／二十世紀影業提供）即使時過25年，《鐵達尼號》依舊是悲劇愛情電影的顛峰之作，該片劇情敘述窮小子傑克搭上了象徵未來希望的「鐵達尼號」，遇上了不快樂的貴族之女蘿絲，兩人墜入跨越階級的愛情，只可惜船撞上了冰山，傑克與蘿絲搶著拯救彼此，最終仍是天人永隔。詹姆斯卡麥隆分享了為何要選在情人節檔期重新上映《鐵達尼號》，除了紀念傑克與蘿絲恆久不變的愛情，「我想為那些還沒在大銀幕上看過電影的觀眾重映，並為那些已經看過的提供一次懷舊之旅」。當然還有實際的考量，卡麥隆指出，1997年選擇在耶誕節檔上映，票房締造了巨大的成功，但是單日最高的票房紀錄，卻是在1998年的情人節當天，「所以這是對愛的慶祝，也是對電影成功的慶祝」。《鐵達尼號》傑克與蘿絲跨越階級的愛情，至今仍是影迷心中的經典作品。（二十世紀影業提供）或許傑克與蘿絲的愛情在「鐵達尼號」的歷史被美化，但是這艘著名的豪華郵輪因撞上冰山而沈沒卻是鐵打的事實。《鐵達尼號》的成功不僅是選角，還有卡麥隆在壯觀奢華的富豪生活及災難場面的用心，卡麥隆說：「我花了一年的時間研究鐵達尼號的歷史，因為我希望拍攝時盡可能準確，我對攝製團隊說：『夥伴們，我要電影就像我們坐上時光機並拍攝發生事情當天一樣』，當然，後代人對歷史的詮釋也許有所不同，但這二十多年來，這部電影依舊歷久不衰，我認為我們做對了！」《鐵達尼號》將於10日情人節檔期在台上映。