影壇
」 尋秦記 古天樂 奧斯卡 林峯 滕麗名
鄭宜農巡演返回台北 感性告白：終點都是家
鄭宜農《圓缺》系列巡迴踏遍全球，無預警宣布最終場唱回家鄉，將在7月17日登上Legacy TERA，更新演唱會名稱為《缺與圓之後 Inter-Phases》，並預告歌單曲目「長出新姿態」，也告白台北：「不管繞了多遠，終點都還是家！」並說：「帶著去外面征戰一回的故事和歷練，最終回到家裡，回饋家鄉的聽眾，對我來說是很有意義的事情。」鄭宜農以「中二」科學腦翻玩生物課本為本次演唱會命名，把原本生物課本裡所描述細胞在分裂前儲備能量、準備階段的專有名詞「Interphase」（間期）刻意加上破折號變成《Inter-Phases》，這命名代表的不僅僅是她個人的狀態，更以此象徵在創作生涯中，從一個時期過渡到另一個時期的交界點，「講中二一點，這就像細胞正在瘋狂複製DNA、累積能量，準備要爆發之前的最強儲能狀態！」她更以「圓缺」主題解釋命名邏輯：「『圓與缺』是一個永恆的循環，但在這循環之中，必然會有新的事物發生！簡單地來說，鄭宜農這個人不會變，但鄭宜農這個創作者會一直變。」演唱會曲目部份除了延續《圓缺》的核心作品，也大量納入過往與近期創作，甚至加入許多「很久很久才會聽到一次」的歌曲，讓整體歌單長出嶄新的敘事軸線。音樂風格則從過去偏宏觀、抽離的視角，轉向更貼近「自己」與「人群」的表達方式，她坦言出道以來寫了太多關於世界及他人的觀察，卻鮮少談到「自己」，「我的歌詞裡的『你』總是比『我』還多，比起關心他人及世界，我反而沒有那麼在乎自己，但活了39年後才發現，最不懂、最需要學習相處的，其實是自己。」值得一提的是，鄭宜農受邀為日本電影《奈義日記NAGI NOTES》獻唱台語主題曲〈路邊開花〉，隨著電影強勢入圍坎城影展主競賽單元，讓台語歌的優美韻味在國際影壇綻放，得知消息的鄭宜農既驚訝又榮幸，開心直呼這場跨國合作讓她「間接沾光」，深感榮幸地表示：「不僅是因為電影入圍坎城，應該也是第一次有其他國家的電影主題曲是『台語歌』，也因此能讓大家更認識台灣這塊土地，更認識台灣有不同的語言、不同的族群。〈路邊開花〉真的是一首很優美、動人的歌曲，所以我很謹慎看待這個機會，誠惶誠恐地面對。」鄭宜農受邀為日本電影演唱台語主題曲。（圖／邊走邊聽有限公司提供）
香港影壇再傳噩耗！《新紮師兄》潘宏彬逝世 曾與劉德華交情甚深
根據《香港01》報導，第44屆香港電影金像獎紀念特刊近日曝光，當中公布今年離世的影人名單，資深演員潘宏彬名列其中，享壽63歲。消息傳出後，引發影視圈與影迷關注，不少人對其離世表達惋惜之情。潘宏彬出身於無線電視（TVB）第10期藝員訓練班，與劉德華、梁家輝、徐錦江等人同期受訓。該期學員人才濟濟，日後多人成為香港影壇的重要人物。潘宏彬早年於1984年參與電視劇《新紮師兄》演出，與梁朝偉、劉青雲同台，憑藉劇中角色逐漸受到關注，並陸續參演《獵鷹》與《鹿鼎記》等劇集，累積穩定演出經驗。1988年，潘宏彬曾前往台灣發展，參與《射鵰英雄傳》與《情在天涯》等作品演出，拓展事業版圖。他不僅活躍於電視劇，也跨足電影領域，曾參與《靚妹仔》與《彩雲曲》等電影，展現多面向演技，逐步在影視圈站穩腳步。然而，潘宏彬於1998年選擇淡出演藝圈，轉而投入房地產相關行業，生活重心轉向商業領域。直到2014年，他才短暫復出，於電影《微交少女》中再度現身，勾起觀眾對其過往作品的回憶。此外，潘宏彬與劉德華因同屬藝員訓練班而結識，兩人早年曾多次合作，私下關係密切，甚至一度同住一處。不過隨著人生發展方向不同，潘宏彬轉行後逐漸淡出演藝圈，兩人生活圈出現變化，外界亦傳出雙方關係逐漸疏遠。過去劉德華結婚時，潘宏彬因與其舊識關係再度受到關注，但對於相關話題，他始終保持低調，未多作回應。
曾敬驊解鎖新身分！不再躲了：想用最真誠的狀態面對
2026年第28屆台北電影節今（14）日正式揭曉影展大使，由實力派男星曾敬驊擔綱重任。他將再度攜手《我家的事》導演潘客印，為本屆影展量身打造年度形象廣告。首度接下大使，曾敬驊自承心情「開心又緊張」，更幽默形容，起初以為只需「貢獻英姿當人形立牌」，但在深入參與後，更自覺像被影人與影迷推選出的「熱血班長」。他期許以此身分發揮號召力，引領更多觀眾走進戲院，親身體會電影的純粹魅力。帶著影展大使「班長」使命感，曾敬驊誓言走出角色保護殼，以真實自我面對觀眾、拉近影展距離。（圖／台北電影節）自2019年以電影《返校》嶄露頭角後，曾敬驊即以內斂深刻的表演入圍金馬獎最佳新演員與台北電影獎最佳男主角，備受矚目。其後憑《刻在你心底的名字》創下破億票房佳績，奠定新生代演員代表地位。而後，他持續拓展戲路，在《不良執念清除師》中入圍金鐘獎戲劇節目男主角，並於《大濛》與《我家的事》中展現更成熟的表演層次，去年更以《我家的事》一舉入圍台北電影獎最佳男配角、奪下第62屆金馬獎最佳男配角；從多次入圍到正式獲獎肯定，曾敬驊以穩定進化的演技，逐步站穩影壇。回望與台北電影節的深厚連結，曾敬驊感性表示，北影對他而言象徵著演員之路的「初衷」。從2020年獲選「非常新人」起步後，歷經作品入圍、受邀擔任頒獎人，到去年成為「非常演員」，直至今年接下影展大使一職，每一次身分的轉換，都像是一段重新觀看自己的過程，讓他在不同階段回望來時路，將過去的青澀與緊張，轉化為表演中最踏實的養分。對曾敬驊而言，大使不只是代言，更像籌備一場影人的電影盛事，他也邀請觀眾今夏走進戲院，找回最純粹的感動。（圖／台北電影節）帶著「班長」般的使命感，曾敬驊也決定突破過去習慣「躲在角色裡」的保護殼，以「真實的自己」站出來面對大眾，曾敬驊真摯承諾：「我想用最真誠的狀態，邀請大家感受每一部電影。」他號召影迷今夏重返戲院、相聚北影，在光影流轉中找回最純粹的感動。2026第28屆台北電影節將於6月26日至7月11日在臺北市中山堂、光點華山電影館、誠品電影院舉行，影展片單與活動將陸續公布，兩大競賽「台北電影獎」與「國際新導演競賽」入圍名單預計於5月中旬揭曉。
《生命之詩：4K數位修復版》15年後重返大銀幕 一代影后尹靜姬最終告別
韓國電影大師李滄東經典代表作《生命之詩：4K數位修復版》，在睽違15年將在台再次上映。本片於2010年首度問世，隨即在坎城影展榮獲最佳劇本與天主教人道精神兩項大獎，並橫掃韓國大鐘獎、青龍獎與百想藝術大賞等重要榮譽，奠定其影史地位。此次以全新4K數位修復版本重返大銀幕，對於台灣觀眾而言，不只是一次經典重映，更是一段與記憶重新相遇的契機，讓曾經感動過無數觀眾的影像，再度在大銀幕上發酵和延伸。《生命之詩》的誕生，源自導演李滄東對創作本質的深刻提問，他曾坦言，在一個「詩逐漸消逝」的時代，仍持續書寫詩的意義何在？而這個問題，同時也是他對電影的反思：「當影像變得廉價、觀看變得快速而表層，創作者是否仍能透過作品觸及人心？」，因此《生命之詩》並非單純敘事作品，而更像是一道拋向觀眾的命題。本片靈感來自韓國真實震驚社會的青少年暴力案件，但導演並未選擇直接呈現事件的殘酷，而是以詩意的方式包裹沉重議題，將焦點放在「人如何面對罪與責任」。他以極度節制的敘事手法，讓觀眾在觀看過程中逐步拼湊真相，也在無聲之中被迫面對內心的道德選擇。故事聚焦於66歲的美子，她與16歲的孫子相依為命，在平凡生活中依然保有對美的敏感與好奇。她習慣戴著鮮豔的帽子、細心打扮自己，在日常之中維持一種優雅而脆弱的秩序。然而命運的轉折悄然降臨，她被診斷出早期阿茲海默症，語言與記憶開始出現裂縫；同時一起少女死亡事件也逐漸揭開與她息息相關的真相。在偶然的契機下，美子報名參加詩歌課程，開始學習如何重新觀看世界。導演李滄東將「觀看」視為詩與電影的核心，透過花朵、河流與日常細節，引導角色與觀眾重新感知那些被忽略的存在。當她試圖捕捉生活中的詩意時，也逐步逼近現實的殘酷，記憶的流失與道德的壓力交織，使她不得不面對人性最深層的矛盾與掙扎。本片最令人動容之處，在於主演尹靜姬與角色命運之間難以分割的連結。這位曾風靡亞洲影壇的傳奇影后，在韓國影壇息影近20年後再度被李滄東邀請出演，但在拍攝期間已出現阿茲海默症初期症狀，卻仍以驚人的專注與精準，完成極具層次的演出。導演回憶她幾乎就是在活著這個角色，甚至將自身狀態自然地融入角色之中，使表演達到一種無法複製的真實境界。這樣的交織，使《生命之詩》不僅是一部關於失去記憶的電影，也成為一部關於生命流逝的紀錄。而一代影后尹靜姬於2023年辭世，讓這部作品更添重量，成為她留給世界最後且最深刻的一封影像告白。在敘事與影像語言上，《生命之詩》展現出極高的成熟度與節制。導演刻意保留大量空白與未明說的線索，使電影結構如同一首未完成的詩，等待觀眾自行填補與解讀。片中反覆出現的紅色花朵，象徵美與血的矛盾關係；流動的河水，則隱喻時間的不可逆與命運的推移；甚至一頂掉入水中的帽子，也隱約呼應著角色的命運與少女的結局。在《生命之詩》中，美子最終寫下的詩，不只是她個人的心聲，更像是為那位逝去少女發出的最後聲音。透過這首詩，兩個生命在無形之中交會，形成一種超越時間的連結。這樣的處理，使電影在結束之後仍持續在觀眾心中迴盪，留下長久的餘波。在這個資訊快速流動、情感容易被消耗的時代，這部電影的上映更顯得格外重要。《生命之詩：4K數位修復版》由光年映畫及政駒共同行銷和發行，即將於4月17日於全台正式上映。
古天樂回饋粉絲 推出《尋秦記》驚喜加長版
《尋秦記》由影壇天王古天樂與鄧維弼監製，吳炫輝與黎震龍執導，由港劇的原班人馬古天樂、林峯、宣萱、郭羡妮及滕麗名領銜主演，今年年初在台灣上映後，也掀起一股「尋秦」熱潮，古天樂也寵粉推出加長了24分鐘的《尋秦記PLUS+多元宇宙版》，台灣將於4月17日上映，消息一出，讓不停敲碗加長版的尋秦迷再度陷入瘋狂。延續港劇《尋秦記》，時隔25年上映的電影版，在今年年初的華人地區都掀起強大話題，古天樂和扮演善柔的騰麗名也分別都以《尋秦記》入圍了香港電影金像獎最佳男主角和最佳女配角，電影可說是口碑和票房雙贏！而古天樂及萱宣在年初也為了《尋秦記》再度一起來台宣傳，讓不少鐵粉感動不己，造成一片回憶殺，扮演秦王的林峰也來台灣謝票，更被大批影迷追問何時來台灣開演唱會，讓他直呼有些意外，但也非常開心！雖然時隔25年再出現的電影版讓影迷們看得開心，但仍有不少粉絲覺得少了以往經典的項少龍一家人的有趣互動及他與紅粉知己善柔的互動，古天樂在電影上映二個月後，便寵粉推出加長版本，滿足影迷對電影的所有期待。電影除了本片之外，再加入24分鐘的花絮，內容包含了項少龍一家人的趣互動，像是港劇中經典的「心型牛排」再度上桌，並又再秀出讓粉絲笑翻的港式英文對話！也增加了項少龍與善柔之間的互動，滿足港劇迷的期待。另外，也剪進了新加入角色張繼聰的搞笑和廖子妤的動作場面，讓劇情更加飽滿豐富，更讓劇迷最好奇的第三個與秦王有關的結局也會在此版中曝光，台灣發行商也加碼，上映時特別安排《尋秦記PLUS+多元宇宙版》版A3海報為隨票贈品，片名更加上特殊質感，影迷千萬不要錯過。
楊一展監製兼主演 《地下城の怪物先生》逃亡闖關
台灣影壇少見的生存怪物類型電影《地下城の怪物先生》正式揭開神祕面紗，曝光卡司並同步釋出前導預告，由金鐘男配角楊一展首度擔綱監製與主演雙重身份，攜手《聽海湧》周厚安、《人生清理員》夏朧組隊闖關，宣告5月22日一起活到最後。前導預告火力全開，在這座危機四伏的地下城，神祕的「怪物先生」聲音猛然響起宣告規則，這裡不只是迷宮，它會吸收你的憤怒、恐懼，甚至體內潛藏的怪物DNA，「獵殺怪物，累積積分，才能活著離開。」瞬間引爆生死遊戲。由夏朧飾演的Lily、周厚安飾演的Ian，以及楊一展飾演的Vince被迫組隊，在黑暗迷宮中對抗未知怪物，預告中更首度曝光楊一展、周厚安逐步「黑化」「變異」的瞬間，緊張指數全面飆升。三人一邊尋找寶物、一邊躲避怪物追擊，近身肉搏、極限逃亡接連上演，毫無喘息空間。隨著關卡層層推進，危機全面升級，「活著離開」成為唯一目標，誰能撐到最後，讓人屏息以待。生存×怪物題材強勢來襲，周厚安驚險闖地下城。（圖／殺戮天使電影提供）楊一展首度擔任監製與主演雙重身分參與電影，不僅幾乎全程待在拍攝現場協助劇組，更親力親為，親自與導演出席會議洽談電影發行合作。楊一展分享：「都是用學習的心態在做這些事情，我只是多參與這個案子，希望能把故事的厚度再加強一些。」談到幕後工作的樂趣，他也直言：「可以把天馬行空的想法變成有深度、有厚度，同時還要顧及商業性，找到那個balance其實非常困難，但這個過程我非常enjoy！」夏朧則分享，雖然與楊一展對手戲不多，但在片場仍能感受到他作為監製的強大存在感，「他對整體節奏與細節都非常要求，讓整個劇組更有方向。」電影概念源自導演過往的短片《Mr. Monster》，楊一展透露與導演合作《獵夢特工》後，私下經常互丟想法，兩人常聊量子力學、UFO等話題，意外激盪出「怪物先生」的起點。楊一展表示：「短片的概念其實是在講，最親近的人，反而最容易傷害彼此；人在無法掌控情緒時，就像變成怪物。」這樣的設定讓他深受吸引，也進一步延伸出核心命題，「我們從哪裡來？來了之後要做什麼？用上帝視角去看，每一關其實都是人生的縮影。」因此決定以遊戲化形式包裝，讓觀眾在刺激之外，也能產生情感共鳴。融合生存遊戲、怪物元素與人性探討，《地下城の怪物先生》以少見類型切入台灣電影市場，從預告曝光就成功掀起話題。當遊戲不只是遊戲，而是一場關於生存與選擇的極限試煉，這場地下城之戰，勢必讓觀眾從頭緊張到最後一刻。5月22日《地下城の怪物先生》全民進場破關。
陳雪甄《人生海海》靠「被虐」演技大噴發 影后男神感動力薦
入圍金馬獎5項大獎、取材自真實社會事件的電影《人生海海》，正於全台熱映中，近日監製王禮霖、胡仲光、張煒珍及導演廖克發偕同主演魏雋展、陳雪甄與大馬演員呂楊，分別於台北與吉隆坡展開兩地宣傳，陳雪甄自爆被導演廖克發用「一句話」刺激出極致演技，而魏雋展透露苦練許久的口音被導演現場「全盤推翻」，種種震撼教育意外曝光獲金馬評審肯定的背後，竟是滿滿的「廖式折磨」，讓陳雪甄自嘲有「被虐體質」，並安慰魏雋展「這只是一開始，久了就習慣了」。《人生海海》憑藉陳雪甄、魏雋展等人紮實的演技與笑中帶淚的荒謬劇情，掀起一波「海海旋風」，上映首週便席捲影壇。金馬影后謝盈萱、金鐘視帝傅孟柏、金鐘最佳女配角李沐、大馬男神謝佳見皆朝聖力薦，金牌監製湯昇榮和知名音樂人許常德更給予最高評價，許常德力讚：「若我是評審，一定給它最佳影片！這是集幽默、智慧、脫俗與演技的滿分作品。」湯昇榮已經「二刷」支持，表示：「會在心中迴盪很久的好故事，光看15票評審認證的陳雪甄就值回票價！」金馬影后謝盈萱觀影後感性表示，導演將成長背景負重前行卻又舉重若輕，「把根刨開，枝繁葉茂地長了開來。」她更特別感謝陳雪甄、魏雋展、王肇陽等劇場老夥伴專業動人的演出。大馬男神謝佳見則驚嘆電影的真實感：「連榴槤園跟茅坑的味道都撲鼻而來！」他非常認同片中「像蛇般繞來繞去」的生存哲學。許乃涵則呼應道：「如果你的人生卡住，覺得沒有路了，一定要來看人生要怎麼像蛇一樣突破重圍。」李沐與傅孟柏也紛紛表示，在祭祖時節看這部探討「心在哪裡，家就在哪裡」的作品，格外有感觸。在電影《人生海海》中以15票全票認證奪下金馬女配角的陳雪甄，近日在宣傳中大聊與老友廖克發合作的「受難記」。她透露為了演活大馬人，開拍前進行 24 小時魔鬼洗腦特訓，才找到聲音在「上顎」的發聲點。自我要求甚嚴的她，沒想到在拍車上關鍵哭戲時，導演竟對她說：「離《菠蘿蜜》已經5年了，妳只能這樣嗎？」隨即轉頭就走，陳雪甄直呼當下完全不知所措，卻也因此激發出第二個Take的演技爆發力。廖克發攜自編自導最新劇情長片《人生海海》回到馬來西亞家鄉宣傳，十分開心。（圖／甲上提供）男主角魏雋展則透露，當初花費大量心思與副導討論如何在台灣腔中融入「口音陷阱」，好在開頭露出一絲破綻，結果導演現場一句「全部不要」讓他當場愣住。這種「推翻重來」的震撼，反而讓演員卸下框架，呈現出最自然的生存狀態。廖克發笑稱，演員們一直非常努力，自己則負責「推一把」讓表演更到位。《人生海海》取材自真實「搶屍」社會事件，講述馬來西亞華人橫跨五代的血淚史，及一場因「搶屍」引發的家庭風暴。監製王禮霖透露，大馬版本雖因宗教與種族議題挨了電檢局6刀，但完全無傷劇情流暢。廖克發導演強調這部片不走悲情，而是展現如「三色奶茶」般多樣的生存韌性，感性表示：「我拍電影最在乎的不是成為大師，而是要把故事留給自己所愛的人。」而為了回饋熱情影迷，本週末於光點華山電影館將舉辦兩場深度影人講堂，4/10(五)由金馬最佳女配角陳雪甄與曾獲桃園電影節最佳男演員獎、並在片中飾演「太叔公」的硬底子演員王肇陽對談，揭秘劇場演員躍身銀幕的角色養成術；4/12(日)則由三大男神魏雋展、謝佳見、涂善存同台，分享跨國演出實戰經驗及文化碰撞的精彩火花。兩場影人講堂售票今日（4/8）下午3點半開賣，可於光點華山官網及光點華山電影館現場購買，《人生海海》全台戲院熱映中，馬來西亞將於4月16日正式上映，更多電影資訊請鎖定甲上娛樂官方社群平台。傅孟柏（左起）、李沐、謝佳見看完《人生海海》都對「家」的易易有滿滿的感觸。（圖／甲上提供）
《古惑仔》軍師陳耀猝逝享年58歲！酒醉摔倒腦出血 昏迷6天救不回
根據香港媒體《香港01》報導，曾在《古惑仔》系列電影中飾演洪興社軍師「陳耀」的演員李道瑜，近日傳出離世消息，享年58歲。消息曝光後引發影迷關注與不捨，曾與其合作多年的演員吳志雄亦出面證實死訊。吳志雄接受《香港01》訪問時表示，李道瑜於4月3日離世，並於4月4日對外公布消息。他對於外界關心的死因亦予以回應，指出相關報導內容屬實，透露李道瑜因醉酒後跌倒撞擊後腦，傷勢嚴重，曾接受腦部出血手術。據了解，李道瑜事發當時因醉酒返家途中不慎跌倒，頭部重創後一度昏迷長達6天，經搶救後雖恢復意識，但仍持續接受治療，最終仍不幸離世。近日網路亦流傳一段李道瑜生前住院期間的影片，畫面中他躺在病床上，身上插有醫療管線，神情疲憊，與過往在電影中冷靜幹練的形象形成對比。另有網友分享過去與他合唱〈友情歲月〉的片段，並留言表達哀悼之意，回憶昔日相處時光。李道瑜為無綫電視第五期藝員訓練班出身，早年活躍於電視劇及電影圈，雖多飾演配角，但憑《古惑仔》系列中「陳耀」一角為觀眾所熟知。他自第一部《古惑仔之人在江湖》起參演，至《98古惑仔之龍爭虎鬥》等多部續作皆有亮相，亦曾出演《古惑仔情義篇之洪興十三妹》及《古惑仔激情篇洪興大飛哥》等作品。進入2000年代後，李道瑜逐漸淡出影壇，轉向商業領域發展。其最後一部參演電影為2008年的《我老婆係賭聖》。近年曾被目擊現身中國內地影視娛樂公司活動，但在意外發生後，據悉一直留在香港接受治療。
哈利梅林甩30KG演性虐戲《後座力》 扮「馬鈴薯」連掃3影帝
英國男星哈利梅林（Harry Melling）急甩30公斤演出性虐愛情片《後座力》（Pillion），瘦削體態與演技轉變均引發熱烈討論。減肥成功的他，不再是《哈利波特》系列電影惹人討厭的「惡霸胖表哥」，反以帥氣型男引起驚豔。有趣的是，哈利梅林在新片《後座力》和「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård）多場口交性虐戲讓人驚掉下巴，兩人除主奴關係傳神動人，露骨的性愛場面和狂野的服裝，去年坎城影展首映，就獲得觀眾長達8分鐘的熱烈鼓掌，紛紛讚不絕口。1989年出生於倫敦的哈利梅林，外公是英國知名演員派屈克特勞頓（Patrick Troughton）。梅林早年活躍於劇場界，後來轉戰大銀幕，出演《哈利波特》系列「達力德思禮」一角，以「惡霸胖表哥」形象深植全世界影迷心中。哈利梅林也曾演出柯恩兄弟執導的《西部老巴的故事》（The Ballad of Buster Scruggs），亦曾與克里斯汀貝爾（Christian Bale）共同主演Netflix電影《淡藍之眸》，獲國際影媒讚嘆「巔峰級的演出」。《後座力》是他大膽轉型的新作，令國際影壇大為驚豔。哈利梅林被當「一袋馬鈴薯」《後座力》連掃3座影帝大獎。（圖／海鵬提供）哈利梅林在新片《後座力》飾演溫暖熱忱、隨遇而安的壁花男孩「科林」，因為愛上俊帥的重機騎士「雷」（亞歷山大史柯斯嘉 飾）而陷入無法自拔。哈利梅林第一次讀到劇本時「瞬間著迷」，為該片大膽放肆、真誠細膩的愛情故事所感到興奮，立刻答應演出。為演出該角色，哈利梅林不僅全心投入，更勤練合唱、學習摔角，甚至不惜剃光頭髮演出。性格膽怯、卻為愛固執，細膩的表演層次，精準傳達出該角色的哀憐感，讓觀眾視線很難從他身上移開，連和他演出親密口交戲的史柯斯嘉都充滿盛讚和信任，「我們是一起走過來的」。有趣的是，對哈利梅林來說，演出《後座力》最難的不是口交戲，而是坐在重機後座的飆車戲，「真的滿恐怖的」，甚至讓他不敢上座。重機騎士們於是教他撇步，「把自己當成一袋馬鈴薯就行了」，才讓他掌握住竅門，享受被載來載去的飆風快感。哈利梅林因為演出電影《後座力》已連續榮獲瑞典斯德哥爾摩、希臘鐵薩隆尼基、西班牙瓦拉多利德國際影展等3座影帝大獎，並榮獲英國獨立精神獎最佳男主角提名。這部堪稱梅林令國際影壇大為驚豔的大膽轉型之作《後座力》，現正陸續在全世界上映，台灣將於4月30日以完整版上映。影史最性感、最甜蜜的男男組合《後座力》獲讚「同志版格雷」。（圖／海鵬提供）
總獎金暴漲135萬！桃園電影獎倒數計時4/10截止
一年一度、備受矚目的「2026桃園電影獎」徵件正進入最後衝刺，即將於本月10日截止報名。桃園市政府文化局今天表示，2026年將增設「最佳特效獎」及「最佳動畫獎」，使總獎項增加至13座大獎，總獎金也將爆漲至135萬台幣！去年楊貴媚與馬志翔就勇奪去年男、女配角，兩人都表示該獎對他們別具意義。桃園電影獎自2023年起擴大舉辦，不僅獎項提升至11個大獎，總獎金更高達百萬台幣，「含金量」之高就連國際影人都羨慕不已。由於該獎對參賽影片類型及長度均不設限，吸引不少國際作品報名參賽。去年最佳影片大獎就由香港導演冼澔楊執導的紀錄片《日泰小食》奪下、獨得50萬元獎金，馬來西亞電影《虎紋少女》更一舉包辦最佳導演與最佳女演員兩座大獎，使「桃園電影獎」隨著國際合製影片的增加而更顯國際化。如今桃園電影獎不僅增設獎項至13座，更將獎金提升至135萬台幣，有導演聽到超級開心，打趣說道：「這下不怕通膨了」。2026年桃園電影節即將迎來13歲生日，「桃園電影獎」趁勢增加獎項，總計將有最佳影片、評審團大獎、最佳導演、最佳編劇，以及最佳男主角、女主角、男配角、女配角、未來之星（包括但不限演員），更有人文關懷獎、永續環境獎，今年再新增「最佳特效獎」及「最佳動畫獎」，總獎項將打破歷年紀錄、多達13座大獎。楊貴媚桃影獲獎連莊運勢大開，馬志翔從影25年首奪演技獎。（圖／海鵬提供）報名資格凡2025年1月1日後完成之作品，不限類型、不限片長，不論是劇情、紀錄、動畫或實驗片，也不限影片首映資格，只要導演、製片或製作公司任一設籍註冊於中華民國者皆可報名參賽，期望打造更豐富多元、更國際化的「桃園電影獎」。其中「最佳影片」獎金就高達50萬元，儼然已成為台灣電影獎中最具吸引力的單項獎金之一。「桃園電影獎」自2017年成立以來，已成為台灣影壇一年一度的重要賽事之一，不僅創造影視界老將新秀的交流機會，也發掘許多優秀影人，並為得獎者打下「強心針」，一路過關斬將連奪大獎，成為台灣影壇不可忽視的指標。前年以《春行》榮膺桃影影后的楊貴媚，去年再「連莊」再以《小雁與吳愛麗》榮獲最佳女配獎。更讓人驚喜的是，從影25年的馬志翔也以《獵人兄弟》奪下最佳男配角，成為他出道來的首座演員獎項，意義非凡。即將於八月開跑的「2026桃園電影節」，由桃園市政府文化局和桃園市文化基金會主辦，本屆「桃園電影獎」競賽徵件正倒數計時中，將於本週五（10日）截止，千萬掌握機會！無論專業影視團隊或是充滿創意的一般大眾，只要有作品，桃園電影獎大門永遠為創作者而開，把握勇奪135萬獎金的大好機會，下一個被看見的名字，就要從這裡誕生。「2026桃園電影節」，報名網址：https://forms.gle/V18aQL6AiFdorM836。
王耀慶睽違多年返台拍戲！片酬給「優惠價」自薦：我便宜又好用
長期在大陸發展的男星王耀慶，近期難得回歸台灣影壇，29日宣布主演電影《漫長的告別》。該片深度觸及失智症與長照議題，王耀慶坦言對題材非常有感觸，全因家中長輩正親身經歷類似困境，希望能藉由演出，喚起社會大眾對高齡化問題的重視。監製姜寧更在現場加碼爆料，王耀慶此次是以「優惠價」力挺作品，讓王耀慶幽默自薦：「我是便宜又好用！」談起此次合作契機，原來是王耀慶去年參加兩岸影展時，在朱延平導演的引薦下結識了《漫長的告別》導演張書瑋。被問到距離上次在台灣拍電影已隔多久？王耀慶苦笑直呼「久到想不起來」。他強調，與導演深入對談後，發現劇本刻畫的是當今社會普遍面臨的處境，「感謝導演給我機會參與這個故事。」耀慶在現場也感性分享家中的長照現狀。他透露，目前74歲的父親正親自照顧高齡97歲的奶奶，形容這是現實生活中「一個老人照顧另一個老人」的寫照。他坦言，奶奶近年已逐漸認不出兒孫，深夜偶爾會陷入恐慌，他感傷表示：「我不知道還能看他們多久，只能從容接受現況，這是我正在學習的功課。」李康生、陳淑芳、王耀慶合作共演電影《漫長的告別》。（圖／禾力文創）至於是否會因此增加在台灣工作的時間？王耀慶笑說，爸爸反而不習慣他一直待在家，「他會覺得我難道都沒事做嗎？」他感嘆如何在工作養家與陪伴家人之間取得平衡，至今仍是一門學問，「我還在學習與家人相處的方式，希望能有更多時間陪他們。」除了王耀慶，影帝李康生也為了監製姜寧驚喜現身，在片中飾演一名家暴越南籍妻子的男子。李康生對角色有深刻解讀，他認為「冷暴力」比肢體衝突更折磨人，「那種把對方當空氣的感覺最難受。」他期盼透過這部電影，讓外界正視新住民的生存困境與社會邊緣議題。
露娜維德勒奪威尼斯新演員獎 《你是不會當樹嗎》嘆無緣與梁朝偉演出
由梁朝偉主演的新片《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），劇情以一棵百年銀杏樹為見證，藉由三個時代（1908年、1972年和2020年）的校園故事交錯組成，探討人類與大自然的連結與情感。其中1908年的女大生「格蕾特」由瑞士女星露娜維德勒（Luna Wedler）飾演，她必須在一個完全由男性主導、且從未把她視為競爭對手的環境中生存，優雅而堅毅，令人動容，但她也遺憾沒與梁朝偉只能靠樹連結，沒能真正對到戲。片中一場入學面試戲，露娜維德勒得獨自面對一群男性教授對她的頤指氣使，考題甚至刻意考她對植物「繁殖、性與感官」的看法，充滿性別挑釁意味。但她從容以對，既脆弱又堅韌，順利取得入學資格，成為德國第一位女大學生。露娜維德勒的演出讓她一舉勇奪威尼斯影展馬斯楚安尼獎最佳新演員。該片更榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎，獲選今年金馬奇幻影展觀摩放映，將自4月17日起正式在台上映。《你是不會當樹嗎》是柏林金熊獎《夢鹿情謎》名導伊爾蒂蔻恩伊達的最新作品，包括梁朝偉、露娜維德勒、恩佐布魯姆（Enzo Brumm）與蕾雅瑟杜（Léa Seydoux）等都有精彩的演出。該片在德國馬爾堡大學植物園及科隆取景拍攝，劇情由三個不同時代的校園故事縱橫交錯，其中露娜維德勒所演出的，就是1908年一位瑞士女生格蕾特，打破性別歧視、如願進入當時只有男生的大學念書，成為德國首位大學女生的有趣故事。獲得【好萊塢報導者】激賞盛讚「打破慣性思考」。《你是不會當樹嗎》總計榮獲威尼斯影展國際影評人費比西獎、馬斯楚安尼獎（最佳新進演員）等六項大獎，更以3.8最高評分（滿分4分）稱霸影展場刊榜首。露娜維德勒在新片《你是不會當樹嗎》中打破性別歧視、如願成為德國首位大學女生。（圖／海鵬提供）露娜維德勒（左）以新片勇奪威尼斯影展馬斯楚安尼獎最佳新演員。（圖／海鵬提供）出生於瑞士的露娜維德勒，14歲踏入影壇，畢業於蘇黎世的歐洲電影演員學校。幸運的她，一畢業就成為瑞士女導演莉莎布勒門的電影女主角，更以優異表現獲選2018年柏林影展「閃亮之星」，還曾因在Instagram話題活動「我是蘇菲蕭爾」中，扮演納粹德國時期反抗組織白玫瑰成員「蘇菲蕭爾」（Shopie Scholl）而聲名大噪，美麗勇敢形象深植人心。露娜維德勒這次在新片《你是不會當樹嗎》，飾演1908年首位破例入學的大學女生「格蕾特」。她最喜歡植物攝影，帶著科學熱忱，在那個科學界由男性主導的年代，衝破性別枷鎖，透過發現銀杏樹隱藏在微觀自然中的神聖規律，也讓這棵銀杏樹見證了女性與科學的覺醒。「格蕾特」角色靈感，其實綜合了19世紀的英國植物插畫家安娜阿特金斯，和20世紀的德國植物攝影師卡爾布洛斯菲爾德，才華橫溢、柔中帶剛，得以在一個由男性主導的環境中取得生存。露娜維德勒雖演得很過癮，卻遺憾與男主角梁朝偉飾演的「王教授」時空相隔112年，大銀幕無緣相遇，僅能透過「共同見證者」200歲的銀杏樹，將兩人的靈魂與命運連結在一起。本片將自4月17日起正式在台上映。
導演吳世洲「禁車入鏡」營造書香世界 《門對門移動書店》榮獲觀眾票選獎
充滿書香的溫馨電影《門對門移動書店》（The Door-to-Door Bookstore），在德國大賣2億台幣超級票房。讓人驚訝的是，該片導演吳世洲（Ngo the Chau）是出生越南河內、在柏林長大、很難跟電影聯想一起的亞洲人。讓人感動的是，《門對門移動書店》改編自德國近年最具感染力的現象級小說〈送書人〉，描述德國邊境城市亞琛（Aachen）的送書人故事。吳世洲為拍攝該片，還特地遠赴亞琛老城區居住、真實體驗，比任何演員更融入其中。他不僅將劇本倒背如流，拍攝時更仔細觀察每場戲的細節。有趣的是，為呈現書中的人文感，吳世洲還以老城區石板路巷道為主場景，並堅持不讓任何車輛出現在畫面中，營造一種夢想中的書香世界，大受觀眾喜愛。該片不僅在德國賣座2億台幣票房，更榮獲美國舊金山泛柏林電影節觀眾票選獎。吳世洲禁止汽車入鏡、營造書香世界《門對門移動書店》榮獲觀眾票選獎。（圖／海鵬提供）這部溫馨電影《門對門移動書店》，改編自狂賣50萬冊，霸居Spiegel德國暢銷書排行榜100週的暢銷小說〈送書人〉，是一部能讓人心情瞬間變亮的療癒喜劇。劇情藉由「送書」，講述一段跨越世代的奇妙友誼，傳遞一個強大且暖心的訊息：「每個人都是一本待讀的書」，片中人物的獨特人生、經歷與內在世界，都值得讓人用心聆聽、理解與感受，獲德國影媒【KinderFilmWelt】盛讚「愛書人絕對會喜歡」。導演吳世洲是當今德國影壇最具視覺風格的導演之一。他畢業於「柏林德國電影電視學院」，曾獲德國攝影獎等多項大獎肯定，以細膩美學與精準敘事著稱，並獲邀為Netflix拍攝執導多部熱播影集。吳世洲善於打造令人沉浸的電影世界，這次獲邀執導電影《門對門移動書店》，甚至一人兼二職，除了導演還親自出任攝影指導，總是親自扛著攝影機，用鏡頭貼近電影中的每一句台詞和每一場演出。原作者卡斯騰赫恩自告奮勇客串《門對門移動書店》看到「忘我」。（圖／海鵬提供）《門對門移動書店》由德國影帝克里斯多福赫斯特（Christoph Maria Herbst）、新秀尤娜班尼特（Yuna Bennett）主演。講述一位從事著一份現實中幾乎不存在的工作的「送書人」，總堅持親自將書本送到顧客家門口。兩人片中搭配天衣無縫，將書中文字的正能量，精準傳遞在大銀幕上。有趣的是，該片原著作者卡斯騰赫恩（Carsten Henn）還在自告奮勇在片中客串演出一角，但由於看電影時被精采劇情緊緊吸住，最後竟連自己出現在哪裡都沒注意到。《門對門移動書店》將於明天（27日）起在台上映。
《富都青年》王禮霖「不談錢」挺《人生海海》 驚豔台灣演員演活大馬靈魂
入圍金馬獎最佳劇情片等5項大獎並奪下最佳女配角的黑色喜劇電影《人生海海》，由金獎導演廖克發攜手《富都青年》億萬票房導演王禮霖強強出擊。身為大馬影壇重要推手，王禮霖不僅義氣相挺廖克發擔任本片監製，更號召《富都》原班團隊「不問酬勞」熱血應援。片中陳雪甄、魏雋展挑戰極致道地的馬來西亞口音，爐火純青的演技讓金馬評審與影展觀眾一致讚嘆，不僅讓陳雪甄全票通過奪下金馬女配，更讓魏雋展被封為金馬男主最大遺珠。魏雋展（左）、陳雪甄用豁達、甚至帶點自我嘲諷的視角去看待父親離世的荒謬風暴。（圖／甲上提供）今（24日）片商舉辦媒體試片好評如潮，陳雪甄飾演的茶餐廳老闆娘「水雲」被影評盛讚奪金馬獎實至名歸，片中台詞：「現在已經沒有落葉歸根了，人去哪裡，根就到哪裡」更狠狠直擊人心，催人淚下。魏雋展（左）、呂楊在片中上演夜闖墓園「搶屍」大作戰。（圖／甲上提供）而在劇場界享有盛名的魏雋展，大銀幕首挑大樑的精湛演出，亦被金馬執委會執行長聞天祥點名是金馬男主角大遺珠：「他以幾可亂真的演技讓人誤以為是馬來西亞人，首次主演電影便展現驚人實力，令人讚嘆。」電影一開場，魏雋展便被客戶嘲諷「裝台灣人裝得真像」，精準詮釋出想融入異鄉的「變色龍」壓抑感，加上渾然天成的大馬混台灣腔，讓觀眾驚呼：「回頭查資料才知道男主角阿耀是台灣人！」《人生海海》劇組成員衝著對導演廖克發的肯定而集結一起。（圖／甲上提供）監製王禮霖透露，雖然陳雪甄、魏雋展必須挑戰福建話與馬來腔混合的語境，但他從不擔心：「語言不是他們的障礙，最重要是表演的結合。我看著雪甄每天纏著副導校正口音、吸收大馬文化，那種扎根的力量非常強大，已經與表演融為一體。」談起與導演廖克發的合作緣分，王禮霖表示早在2016年金馬創投便相識，當時就很欣賞廖克發的才華，覺得他是很有想法的導演。後來廖克發因《人生海海》找上門，原本只是想邀請王禮霖旗下演員陳澤耀飾演弟弟「阿財」一角，沒想到因檔期不合聊到募資，竟從「借演員」演變成「借資源」。王禮霖回憶：「我看過劇本後覺得這故事太迷人、很有趣，決定跳下來幫忙！」他更擋下導演原本極度「克難」的拍攝計畫，導入《富都》專業資源，感人的是，團隊成員一聽王禮霖要做廖克發導演的案子，紛紛熱血回應：「先別談錢，我們先去做！」大家都是衝著對導演熱忱的肯定而集結。同樣來自大馬，王禮霖認為《人生海海》最觸動他的是對「家」的詮釋：「克發導演用豁達、甚至帶點『自我嘲諷』的視角去看待父親離世的荒謬風暴。與其嚴肅說教，這種方式反而更容易走入觀眾心裡。」《人生海海》由王禮霖、張煒珍及胡仲光監製、廖克發執導，劇情描述在台工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉奔喪，卻遭遇父親遺體要被宗教局強行帶走的危機，三兄妹中，哥哥選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則在混亂中守護儀式；隨著兄弟夜闖墓園進行「搶屍」大作戰，關於家族走私、身分認同的傷痕也隨之揭開…。《人生海海》將於 4 月 2 日清明假期正式上映，片商宣布將於4/3（五）、4/4（六）於光點華山電影館舉辦「導演講堂」、「表演講堂」，4/3由導演廖克發打頭陣，4/4派出「兄妹檔」魏雋展與陳雪甄深度對談，精采可期，預售票預計下週三（4/1）下午3點30分起開賣，在光點華山官網及光點華山電影館現場均可購買。
李奧納多想婚了？帶27歲超模女友出席奧斯卡 知情人曝：認真考慮未來
好萊塢影星李奧納多狄卡皮歐（Leonardo DiCaprio）近日與超模女友維多利亞（Vittoria Ceretti）一同出席第98屆奧斯卡金像獎，引發外界關注2人感情進展。據接近李奧納多的消息人士透露，這段關係與他過往戀情有所不同，發展更趨穩定且認真，甚至被視為他首次對長遠未來抱持開放態度。美國雜誌《時人》（People）報導，現年51歲的李奧納多當晚憑藉電影《一戰再戰》（One Battle After Another）入圍最佳男主角，雖然最終未能獲獎，但仍與27歲的維多利亞低調現身會場，度過難得的公開約會之夜。2人並未一同踏上紅毯，但這次亮相仍被視為自2023年開始交往以來，首次共同出席大型頒獎典禮，象徵關係邁入新階段。知情人士指出，李奧納多對這段感情投入程度明顯提升，不僅更加關心對方，也展現出過去少見的親密與情感表達，「他對維多利亞的態度比以往任何一段戀情都更為真誠與公開」。另一方面，維多利亞擁有獨立的生活與事業，這種特質也讓長期忙於拍攝工作的李奧納多格外欣賞。據了解，2人自2023年8月在加州被拍到一同出遊後開始傳出戀情，之後關係持續升溫。2025年9月，維多利亞不僅現身《一戰再戰》》洛杉磯首映會，還陪同李奧納多前往紐約進行宣傳行程，互動自然親密。事業方面，李奧納多也持續活躍影壇，下一部作品將再度攜手長期合作的導演史柯西斯（Martin Scorsese），推出新片《夜的真相》（What Happens at Night）。該片由他與珍妮佛勞倫斯（Jennifer Lawrence）共同主演，故事描述1對美國夫妻前往歐洲偏遠小鎮領養嬰兒，卻在入住詭異旅館後捲入層層謎團，目前已正式開拍，備受影迷期待。
《寒戰1994》找10大影帝飆戲！ 梁家輝、劉俊謙兩代「李文彬」同台
香港史上最賣座、兩集累積票房破億的警匪鉅作《寒戰》系列，前傳《寒戰1994》舉行盛大發佈會，主演劉俊謙、謝君豪、王丹妮一同亮相，更迎來大驚喜梁家輝霸氣登場，梁家輝與劉俊謙兩代「李文彬」首度同台，成為發佈會焦點！而電影12大要角人物海報亦同步曝光，除了四大巨頭周潤發、郭富城、梁家輝、古天樂強勢坐鎮，聯同戲中其他重量級影帝，締造10大影帝巔峰級演技陣容。《寒戰1994》將故事時空推回回歸前夕，透過全新視角揭開「寒戰宇宙」的起源，進一步拓展整個系列的故事格局。出品人江志強在發佈會上表示，《寒戰1994》並非單純回到過去的前傳，而是一次更深入的延伸：「對我們來說，續集是向前走，而這一部是向更深處走。我們希望帶觀眾看到整個寒戰故事的源頭，慢慢建立一個完整的『寒戰宇宙』。」親臨發佈會的四位演員梁家輝、劉俊謙、謝君豪與王丹妮，分別在台上親自分享了今次演出的角色與挑戰，兩代「李文彬」將於不同時空交錯出現，串連起整個權力版圖，讓觀眾見證這位傳奇警隊高層的性格蛻變與宿命交錯。謝君豪、梁家輝、劉俊謙、王丹妮一同亮相。（圖／安樂）本作集結了香港影壇超級重磅陣容，監製何韻明率先揭露戲中12大要角神秘面紗。四大核心人物率先殺入1994年時空，男神吳彥祖睽違6年重返香港影壇，飾演冷血且極具野心的警務處行動副處長蔡元祺；劉俊謙飾演熱血富正義感的O記署任總警司李文彬；兩位金馬影帝吳慷仁與謝君豪，化身掌握香港經濟命脈的潘氏家族父子潘志昂及潘雋亨；金像級女演員王丹妮與廖子妤，分別飾演代表著黑道勢力的阮若蘭，以及潘氏家族核心成員潘怡心。此外，劇組更破天荒請來英美神劇《權力遊戲》（Game of Thrones）的艾頓基倫（Aidan Gillen）及《唐頓莊園》（Downton Abbey）的曉邦納威利（Hugh Bonneville）加盟，飾演左右大局的英方重臣。與此同時，《寒戰》系列三位靈魂人物亦將強勢歸位，包括周潤發飾演資深大律師簡奧偉、郭富城飾演警務處處長劉傑輝、梁家輝飾演前警務處副處長李文彬，聯同由古天樂飾演的新登場角色——候任特首葉舜廷，四位影帝演出的巨頭角色，將出現在2017年的故事線之中，與1994年的暗戰形成關鍵連結。
梁朝偉來台開課！4月現身「金馬大師課」 親授40年影帝表演心法
金馬執委會備受業界好評的「金馬電影大師課」，2026年繼續與文化部影視及流行音樂產業局合作，除了推出帶領學員拜師好萊塢頂尖表演教練的「2026金馬海外工作坊」，也將於4月13日邀請曾獲三座金馬獎的影帝紀錄保持人梁朝偉先行開課，分享他從影四十多年來的表演心路歷程。梁朝偉也確認和新作《你是不會當樹嗎》匈牙利名導伊爾蒂蔻恩伊達一同出席金馬奇幻影展，於映後和觀眾面對面交流。梁朝偉自1980年代從影至今四十餘載，以變色龍般的精湛演技詮釋各種角色，吸引侯孝賢、李安、王家衛、杜琪峯、關錦鵬、吳宇森、爾冬陞、張藝謀、陳英雄等大師名導合作，李安更盛讚他是「所有導演的夢想」。梁朝偉曾以《重慶森林》（1994）、《無間道》（2003）、《色，戒》（2007）榮獲三座金馬獎最佳男主角，為金馬影帝紀錄保持人，更寫下香港電影金像獎六座最佳男主角、兩座最佳男配角獎的驚人成績。他深具穿透力的表演，亦備受國際影壇肯定，不僅以《花樣年華》（2000）榮封坎城影帝，主演侯孝賢的《悲情城市》（1989）、越南名導陳英雄的《三輪車伕》（1995）以及李安的《色，戒》，皆獲威尼斯影展金獅獎最佳影片，漫威電影《尚氣與十環傳奇》都慕名邀請他參與演出。2023年梁朝偉獲頒威尼斯影展終身成就金獅獎，成為首位獲此殊榮的華人演員。這回梁朝偉除了應邀於「金馬電影大師課」，與電影人傾談他的演員功課和獨門心法，也將和匈牙利名導伊爾蒂蔻恩伊達一同出席金馬奇幻影展《你是不會當樹嗎》的映後座談，和觀眾分享他首度參與歐洲電影的拍攝感想。「2026金馬電影大師課：梁朝偉」將於4月13日在MUVIE CINEMAS舉行，歡迎電影工作者與影視科系師生報名參加，3月18日下午一點起於官網活動頁面開放報名，更多「金馬電影大師課」課程消息將在官方網站、臉書粉絲頁、Instagram等陸續公佈，敬請期待。
《情感的價值》奪奧斯卡最佳國際影片 導演尤沃金提爾「大人該為下一代負起責任」
橫掃國際影壇372項大獎與提名的挪威電影《情感的價值》（Sentimental Value），於台灣時間今（16日）早不負眾望勇奪第98屆奧斯卡金像獎「最佳國際影片」大獎，成為挪威電影七次提名後，首部獲此殊榮的挪威之光，為挪威影史寫下重要新頁。導演尤沃金提爾接過最佳國際影片獎時，以「我只是個來自挪威的影痴」幽默開場，坦言自己拍電影是為了找到家的感覺，感性表白所有劇組人員，備感溫馨。導演尤沃金提爾（Joachim Trier）與全數入圍演員獎項的一家人上台共享榮耀，包含飾演父親的史戴倫史柯斯嘉（Stellan Skarsgård）、女兒蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve）、英嘉伊布思朵特李拉歐斯（Inga Ibsdotter Lilleaas），以及好萊塢女星艾兒芬妮（Elle Fanning）、國際影帝安德斯丹尼爾森李（Anders Danielsen Lie）等巨星，眾人喜極而泣，難掩興奮之情。挪威導演尤沃金提爾榮獲奧斯卡最佳國際影片，感性呼籲「大人該為下一代負起責任」。（圖／海鵬提供）值得一提的是，提爾也藉機為全球電影人發聲，表示今年的入圍作品「重要而美麗，反映當下與過去時代的危機」。提爾最後引述美國作家詹姆斯鮑德溫的名言「所有成年人都該為下一代孩子們負起責任，不要投票給那些不把這當一回事的政客」，強調不該支持忽視下一代未來的政治人物，真摯發聲贏得全場如雷掌聲。《情感的價值》這部講述家庭與親人間情感疏離的故事，去年自坎城影展榮獲評審團大獎後，聲勢一路高漲、氣勢如虹，不僅橫掃歐洲電影獎最佳影片等6大獎、勇奪金球獎最佳男配角等多項大獎，更獲多家國際權威媒體盛讚這部電影「精彩絕倫！」是一部「透過藝術實現和解的感人故事」。《情感的價值》稍早在第98屆奧斯卡頒獎典禮上，從《這不只是個間諜故事》、《只是一場意外》、《穿越地獄之門》、《欣德之聲》等電影中脫穎而出，為挪威奪下首座奧斯卡最佳國際影片，讓這部口碑與獎項齊飛的年度話題之作，再度成為全球影迷焦點。《情感的價值》全台現正熱映中。
最強宮廟大串連力挺《農曆三月二十三》 畢書盡Bii獻聲媽祖電影主題曲
展現媽祖信仰「團結、守護、同行」強大力量的電影《農曆三月二十三》，於今（4日）在新北市板橋慈惠宮前封街盛大舉辦「宮廟聯合力挺暨主題曲發布記者會」。本次活動史無前例地以北港朝天宮為號召，串聯全台不同地域與體系的媽祖宮廟代表齊聚一堂，共同為電影站台。導演王重正也表示這部作品不僅深入探討「三世因果」的糾葛，更在拍攝期間發生無數令人嘖嘖稱奇的神祕事件，全劇組都感嘆：「冥冥之中自有神助。」王重正透露，這部探討因果轉世的劇本，靈感竟源自一場神祕的夢境。在研究道教人物時，他夢見了與「噍吧哖事件」相關的影像，隨後他在現實考據中，驚見歷史與夢境高度吻合，讓他感到不可思議。他表示《農曆三月二十三》是一場具有精神層次的文化儀式，傳達媽祖慈悲、渡人的核心精神，並打出「看一次《農曆三月二十三》，就像讀一次《天上聖母經》」的深刻訴求。他也表示：「人與人、萬事萬物之間都分不開因果。這部戲想表達的是，無論結的是好緣還是壞緣，唯一不變的是心底要善良。」楊子儀（左）與陳明真分享拍片過程中遇到的各種「奇蹟」。（圖／北投映像電影提供）本片匯集了楊子儀、Darren（邱凱偉）、吳政勳、方琦、梁佑南、陳明真、顏邦智、蔡阿炮等堅強卡司。在片中飾演反派角色「黑豬」的楊子儀坦言，為了這次演出徹底「解放」，展現出人類最原始的慾望與狀態。因為想賦予反派更多層次，楊子儀特別向《黑雨》的松田優作與《黑金》的梁家輝等影壇傳奇取經。電影從道教的「大師」概念切入，強調教育與度化的意義。電影於雲林、北港朝天宮等地取景，身為獨立製片，預算與資源極其有限，王重正直言：「多拍一天都不行。」在拍攝期間，劇組多次遭遇足以中斷行程的大雨，卻總在開鏡那一刻奇蹟般收雨。楊子儀便回憶起一場激烈的緝匪追逐戲，現場原本暴雨如注、甚至淹水，但當機器位、演員就緒後，雨勢瞬間停止，路面濕潤的質感反而拍出了更美的視覺效果。還有一次是導演在開拍前，特地前往北港朝天宮，連續擲出三個「聖筊」，取得媽祖娘娘的「指令」才正式動工。邱凱偉為了飾演雷法宗師，必須背誦大量艱澀經文。（圖／北投映像電影提供）飾演地位崇高的雷法宗師的邱凱偉，為了要詮釋這角色，必須背誦大量如「太一、無極」等艱澀經文，Darren笑稱：「我連開車去北港的路上都在背，背到連我兒子都會背了。」也想起小時候因為常生病，爸媽還曾去求媽祖收其為乾兒子。至於在片中化身為專門收養弱勢孩子的劇團團長，陳明真走的是「暖心實力派」路線，將「註生娘娘」的母性精神融入角色。她分享在拍攝一場哭戲時，閉上眼竟浮現媽祖莊嚴的法相，眼淚隨即自然落下，情緒張力震撼全場。為了讓信仰走進年輕世代的視野，本片也特別與SONY音樂跨界合作，現場正式發布由歌手畢書盡（Bii）所演唱的媽祖進香遶境主題曲〈半途中〉，以及郭家瑋演唱的陪伴信眾前行的進香加油曲〈常與非常的我〉。電影公司同時宣布，將主動提供這些音樂讓各宮廟使用，讓信仰不只被看見，更能被唱進生活裡，把媽祖的愛傳出去。這次出席力挺的宮廟代表陣容空前浩大，包含：北港朝天宮蔡咏鍀董事長、大甲鎮瀾宮顏清標董事長、關渡宮陳玉進董事長、板橋慈惠宮賴春穆主任委員、白沙屯拱天宮林文敦副主委、山邊媽祖宮劉建峰副主委、松山慈祐宮李正宗副董事長、梧棲浩天宮陳金柱副主委、中壢仁海宮王介禧董事長、桃園慈護宮簡征潭主任委員、金包里慈護宮游忠義董事長、中和廣濟宮游炎川董事長、土城五穀先帝廟李木火榮譽主委以及民意代表蔡春綢立法委員。《農曆三月二十三》主題曲〈半途中〉由畢書盡（右）演唱，進香加油曲〈常與非常的我〉主唱為郭家瑋。（圖／北投映像電影提供）
梁朝偉新作《你是不會當樹嗎》登金馬奇幻影展
2026金馬奇幻影展今（4日）公布將放映A24名導大衛羅利、柏林金熊獎得主伊爾蒂蔻恩伊達兩位導演多部代表作，不僅邀來兩人矚目新片首映，也將影迷敲碗多年的口碑佳作一舉搬上大銀幕。除了兩大導演，影展更祭出華麗奇幻陣容，包括英國鬼才班偉特利腦洞大開的多重宇宙冒險、布萊德利庫柏再展編導才華的婚姻喜劇、好萊塢女神亞曼達塞佛瑞以出眾演技詮釋女教主，還有丹麥影帝邁茲米克森、「馬男波傑克」威爾阿奈特、奧斯卡得主蘿拉鄧等巨星新作。今日公布的20 部片單橫跨科幻、驚悚、恐怖、喜劇與動畫，將引領觀眾走入不可思議的奇幻影像異境。A24鬼才名導大衛羅利除了已公布的開幕片《魅影巨星》，影展也邀來影迷許願多年從未在台灣上映過的《鬼魅浮生》（A Ghost Story, 2017），改編亞瑟王傳說的《綠騎士》（The Green Knight, 2021），引領觀眾走進超自然、幽靈和魔法的影像世界。以超現實風格著稱的匈牙利導演伊爾蒂蔻恩伊達，不僅有金馬影帝梁朝偉與蕾雅瑟杜攜手的新作《你是不會當樹嗎》（Silent Friend），也選映她贏得坎城影展金攝影機獎的首部劇情長片《我的二十世紀》（My Twentieth Century, 1989），讓孤獨男女在夢中化為動物相戀的柏林影展金熊獎最佳影片《夢鹿情謎》（On Body and Soul, 2017），《忌妒的藍圖》（The Story of My Wife, 2021）則描述一名船長荒唐打賭娶下優雅神祕的蕾雅瑟杜，卻迷航在充滿懷疑與猜忌的愛情裡。還有網羅多部影壇名導明星新作，包括《美好未來》導演莫娜費斯沃德改編真實故事的《安李與她的烏托邦》（The Testament of Ann Lee），好萊塢女神亞曼達塞佛瑞化身女教主，透過歌聲舞蹈揭開宗教的狂熱與信仰。丹麥影帝邁茲米克森在黑色喜劇《John錯就錯》（The Last Viking），則自認是傳奇音樂人約翰藍儂，為了找回丟失的記憶、自我和哥哥託付的鉅款下落，展開「超瘋」療程。布萊德利庫柏的導演新作《婚姻沒開麥》（Is This Thing On?），邀來「馬男波傑克」威爾阿奈特和奧斯卡得主蘿拉鄧，看面臨中年危機又失婚的中年男子，意外在單口喜劇裡找人生新方向。奇幻不可錯過的科幻題材，今年有英國怪傑班偉特利《多重宇宙綁架事件》（Bulk）聯手英倫卡司《控制》山姆萊利和亞歷珊卓瑪莉雅羅納，兩人在通往多重宇宙的奇異房子踏上冒險旅程。導演馬克詹金的《謎航》（Rose of Nevada）堪稱英國獨立製片年度驚喜之作，《1917》喬治麥凱與《換乘真愛》卡倫透納在捕魚遠征航道上，竟穿越時空發現30年前失蹤船隻的祕密。《找我經紀人》導演賽德利克柯拉皮許的《未來曾來過》（Colours of Time），使百年時空在廢棄老宅裡奇妙交會，巧妙拼湊出橫跨世代的緣分與故事。對影史名作如數家珍的法國奇幻雙導海蓮娜卡特和布魯諾佛扎尼，《鑽死鑽死亮晶晶》（Reflection in a Dead Diamond）藉由老特務的封塵記憶致敬義大利鉛黃電影、《007》系列、《千年女優》和《日落大道》等經典，絕對令影迷驚喜。另一對雙導演組合阿萊西奧里戈德里吉與馬泰奧佐皮斯的《羅莎大逃殺》（Heads or Tails?），以地主妻子的女性視角大膽顛覆西部片，解構英雄神話，在坎城影展大獲好評。堪稱「最可愛科學怪人」的動畫《縫線頭歷險記》（Stitch Head），英國導演史蒂夫哈德森讓渴望關愛的小怪物「縫縫頭」，加入怪胎馬戲團冒險出道，宛如《科學怪人》遇上《怪獸電力公司》，一同攜手在《大娛樂家》的世界探險。融合西班牙巴斯克民間傳說與鄉野神話的《血色月森林》（Gaua），西班牙導演保羅烏基霍阿里霍延把鏡頭轉向十七世紀獵巫年代，透過逃離暴力丈夫的女孩揭開女性在信仰、社會和禁忌之戀之間的掙扎，打造出奇幻恐怖卻又充滿史詩氛圍的黑夜奇譚。加拿大情侶檔編導瑪德琳西姆斯費爾、達斯提曼奇內利橫掃各大奇幻影展的《愛．死．療養院》（Honey Bunch），描述一名妻子在丈夫陪伴下來到藏在深林中的特殊療法院所，修補她因腦傷失去的記憶，隨著治療強度提升，詭異幻象也席捲而來，心理驚悚結合哥德式恐怖氛圍，直到最後都扣人心弦。《完美陌生人》義大利票房名導保羅傑諾維西的喜劇《腦精急轉彎》（Madly），把單身男女初次約會的各種小心思化為具體人型，各種兒童不宜的情理交戰，令心有戚戚的有情人笑到噴淚。而法國導演愛麗絲維亞爾翻轉浪漫喜劇的《愛情引渡人》（You Found Me），當具有通靈體質的女主角意外邂逅一名風趣男子，殘酷的現實能否讓愛情走下去，法式幽默注入奇幻生死題材，令人笑淚交織。法國荒誕喜劇拍檔尼可拉和布魯諾執導《分身髮術》（The Better Me），找來法國凱薩獎影帝的羅倫拉菲帝一人分飾二角，讓平庸主角對上與完美鄰居，加上冷面喜劇女王布蘭琪蓋汀、「龐德女郎」歐嘉柯瑞蘭蔻美艷助陣，將荒謬故事推向最高潮。2026金馬奇幻影展將於4月10日至19日展開，選片指南將在3月22日於臺北文創舉辦，並於3月29日正式開賣。更多精彩片單與周邊活動訊息將陸續公佈，請鎖定金馬官網、臉書粉絲專頁、Instagram，或下載金馬APP，掌握第一手消息。