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」 魯冰花 謝賢 好萊塢 台北電影節 李淑楨
《哥吉拉大戰金剛》19歲女星車禍身亡 父親悲痛證實噩耗
曾在電影《哥吉拉大戰金剛》中飾演小女孩「吉雅」的美國好萊塢女星凱莉霍特爾（Kaylee Hottle），驚傳因車禍不幸身亡，享年19歲。父親喬書亞霍特爾（Joshua Hottle）已證實噩耗，表示女兒在美國馬里蘭州發生車禍離世，消息曝光後令不少影迷震驚與不捨。凱莉霍特爾是一名聽障人士，自幼便熟悉美國手語，9歲時踏入演藝圈拍攝廣告，之後在《哥吉拉》系列電影中飾演小女孩吉雅（Jia），以手語與金剛交流的演出令人留下深刻印象，也讓她獲得許多觀眾認識。除了演出《哥吉拉》系列電影外，凱莉霍特爾也曾參與影集《神探猛龍》第四季演出。她同時也是一名運動員，曾代表學校參加田徑比賽，在課業、運動及演藝方面都有亮眼表現。凱莉霍特爾驟逝。（圖／達志／美聯社）喬書亞霍特爾21日透過臉書直播，以美國手語向外界證實女兒離世消息。他表示，凱莉霍特爾於週二凌晨在馬里蘭州一場車禍中不幸身亡，自己正搭機趕往當地處理後事，並沉痛表示：「我正在搭乘一班我這輩子最不想搭的航班。」凱莉霍特爾的母校德州聽障學校也發文悼念，指出全校師生懷著沉痛心情得知這項令人心碎的消息，並表示高三學生凱莉霍特爾因馬里蘭州的一場車禍不幸離世，對她的辭世深感哀痛。
電影《魯冰花》賣座破370萬 主創大團圓謝票
台灣經典催淚神片《魯冰花》在全台影迷支持下，口碑持續發酵，上映不到兩週票房已突破370萬，主創將於本週日（26日）下午在西門國賓大戲院舉行「《魯冰花》37週年大團圓特別場」，多年未現身的導演楊立國，將與該片攝影指導李屏賓大師、女配角李淑楨、主題曲原唱曾淑勤，以及畫出「茶蟲」的美術指導張財銘齊聚一堂，登台鞠躬感謝一路支持的影迷。《魯冰花》今（21）日釋出由陳世川設計的「天涯版」海報，以魔幻深邃的暮色藍，營造出《魯冰花》最令人揪心的一幕，只見姊弟倆遠離大人世界的紛擾，融入遺世獨立的一片空靈山水間，與愛犬「古錐」靜靜坐於竹筏上，重現生病的阿明出院返家歸途中，滿懷期待對姊姊說出：「這裡比醫院漂亮多了，還好我的病好的快，要不然畫圖比賽就要來不及參加了。」一句天真無邪的話，讓人更心疼茶妹強忍悲傷、默默划著竹筏的身影，也讓姊弟間無聲卻深刻的情感，再次勾起無數觀眾的淚水。導演楊立國看到這一版海報後，激動之餘也憶起許多拍攝幕後的回憶，他透露：「讓姊弟在水面獨自划著竹筏是很危險的事！」於是劇組請來明德水庫附近深諳水性的賽夏族原住民，每次拍攝時就潛入竹筏下的湖水裡，保護著李淑楨、黃坤玄兩位小童星，就在他們不斷來回沈潛的賣力協助下，幕後不為人知的辛勞，造就出《魯冰花》一幕幕迄今仍無比動人的經典水面鏡頭。黃坤玄在電影《魯冰花》中演技備受觀眾青睞。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）繼上週驚喜公布找到淡出銀幕多年的導演楊立國，再次為《魯冰花》現身力挺，這次經過多方協尋，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁再宣布「找到當年畫『茶蟲』的美術兼副導張財銘」，張財銘過去曾是家喻戶曉的經典電影《悲情城市》美術之一，電影《魯冰花》裡的「茶蟲」等小朋友蠟筆畫作，其實都出自他手。37年後，畫家本人將和大家一起相聚戲院，回憶當年創作趣事。不僅如此，金馬獎前主席同時也是《魯冰花》攝影指導李屏賓，更特地遠從洛杉磯趕回台北參加這場大團圓盛事， 與許久未見的電影老搭檔立國導演相會，「你們都好不容易幫我找到老友了，這麼神奇的事，我一定要回來力挺！」兩人年輕出道時就在片場熟識，並正式合作過《黑皮與白牙》、《魯冰花》等片；長大的童星李淑楨日前新戲殺青後，也將排除萬難出席這場別具意義的聚會，原唱曾淑勤會再來現場與當年老夥伴、影迷相見歡。
周星馳悼念謝賢：影帝一路好走 昔零片酬演《少林足球》真相曝
香港金像獎影帝謝賢於今（20）日傳出離世消息，享壽89歲。曾與他合作經典電影《少林足球》的周星馳，稍早透過社群發聲悼念，感性寫下「影帝謝賢，一路好走。」另外，謝賢當年霸氣零片酬出演《少林足球》一事也被挖出，背後原因竟與李小龍有關。謝賢死訊震驚華人演藝圈，有不少明星紛紛發聲哀悼，而巨星周星馳今日稍早也更新Instagram限時動態，貼出一張謝賢身穿西裝、展現招牌燦爛笑容的黑白照片，並引用唐代詩人杜甫《飲中八仙歌》的詩句「舉觴白眼望青天，皎如玉樹臨風前」，並感性寫下「影帝謝賢，一路好走。」字句裡流露出對這位忘年之交與演藝圈前輩的無限追思與敬重。謝賢過去曾在周星馳經典代表作《少林足球》零片酬演出，隨著周星馳發文悼念，兩人往事也引發網友討論。（圖／翻攝自周星馳Instagram）隨著周星馳悼念謝賢的動態曝光後，兩人昔日合作《少林足球》的幕後軼事也再度引發影迷討論。當年周星馳在籌拍與邀約演出的過程中，其實有一段故事。2000年《少林足球》開拍之際，整部戲的製作預算相當吃緊，總共僅有1000萬港幣（約新台幣4100萬元）。儘管經費拮据，導演兼主演的周星馳仍堅持邀請謝賢出馬，飾演片中的靈魂大反派「強雄」，並誠意開出高達100萬港幣（約新台幣410萬元）的片酬。不過，當時淡出螢光幕許久的謝賢並未立刻答應，還幽默笑說，「這點錢還不夠我女友買一個包。」為了展現誠意，周星馳隨後展開第二次親自拜訪，這次他特別邀請了一位謝賢極為敬重的友人同行，並在現場展示了電影中向傳奇巨星李小龍致敬的精彩片段，包含由陳國坤飾演、外型與神態皆神似李小龍的守門員角色演出，希望藉此打動前輩。當謝賢了解該片核心主題是結合「功夫與足球」，且通篇蘊含對李小龍的崇高敬意後，態度發生了極大轉變。由於李小龍生前是他的摯友，謝賢當場展現江湖豪氣，主動要求「零片酬」出演，並直言「李小龍是我的好友，這個錢我不能收。」最終《少林足球》上映後票房口碑雙收，謝賢也成為不少人心中那個恨得牙癢癢的大反派。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
謝賢辭世！縱橫影視70餘年「拍逾200部電影」 85歲封金像影帝
香港資深影帝「四哥」謝賢驚傳於今（20日）離世，享壽89歲。據了解，謝賢縱橫香港影壇超過70年，橫跨電影、電視及導演等領域，從粵語片的黃金年代到今日，留下近200部影視作品，於2019年獲得第38屆香港電影金像獎協會頒發的「終身成就獎」，更在2022年憑藉電影《殺出個黃昏》奪下香港電影金像獎最佳男主角，成為他晚年演藝生涯的重要里程碑。根據《香港01》報導，謝賢於16歲時在朋友介紹下，於1952年考入嶺光公司演員訓練班，1953年正式踏入影壇，參演電影《樓下閂水喉》展開演藝生涯。1956年加入「光藝電影公司」後，以電影《999命案》一炮而紅，憑藉俊朗外型、瀟灑氣質及精湛演技，迅速躍升為香港最受歡迎的男星之一，片酬更一度名列東南亞演員前茅。在1950、1960年代香港電影黃金時期，謝賢主演1956年的《遺腹子》、1964年的《花花公子》、1969年的《浪子》等多部代表作品，無論是深情男主角、風流公子或叛逆浪子，都能詮釋得游刃有餘，塑造出亦正亦邪的鮮明銀幕形象，成為當年無數影迷心中的超級偶像。除了擔任演員、活躍於幕前，謝賢也轉戰幕後，於1972年執導電影《窄梯》成功轉型擔任導演，之後陸續執導多部電影作品。直到1970年代末期，謝賢轉戰電視圈發展，1978年演出TVB首部作品《蕭十一郎》，隔年又參演長篇時裝電視劇《天虹》，皆獲得好口碑。1980年播出的《千王之王》更成為謝賢電視生涯最具代表性的作品之一，他飾演的「羅四海」深植人心，奠定其電視巨星的地位，當時該劇成功幫助TVB挽回收視率，更被新加坡媒體列為20世紀華語百部經典電視劇十強之一。1982年，謝賢再主演《萬水千山總是情》，該劇成為當年TVB史上最高收視的劇集之一，至今仍讓許多觀眾印象深刻。謝賢縱橫影壇逾70年，留下眾多經典電影與電視作品，圖為他飾演的《千王之王》「羅四海」。（圖／翻攝自微博）此後，謝賢陸續參演《射鵰英雄傳之鐵血丹心》、《武林世家》、《真命天子》、《英雄故事》、《薛剛反唐》等多部經典劇集，1988年拍完《留住明天》後，再度回歸電影圈發展。直到2017年，81歲的謝賢演出《賭城群英會》中的「隱世賭神」向無名再次現身螢光幕，並於2020年客串《法證先鋒IV》，也成為他演藝生涯中最後一部電視劇作品。原本逐漸淡出演藝圈、享受退休生活的謝賢，之後接受監製林家棟邀請演出電影《殺出個黃昏》，該片於2021年上映後獲得高度好評，也讓他於2022年憑該片拿下第40屆香港電影金像獎最佳男主角，當年領獎前，謝賢曾幽默表示「我入行時還沒有金像獎，後來以為拿了終身成就獎就代表結束了，沒想到還有機會角逐影帝，電影真的很神奇」，這座影帝獎項，也成為他70多年演藝生涯最具代表性的榮耀之一。謝賢憑藉電影《殺出個黃昏》，獲得2022年香港電影金像獎最佳男主角。（圖／報系資料照）謝賢一生橫跨電影與電視黃金年代，不僅見證香港影壇的興盛，也以無數經典角色陪伴幾代觀眾成長，2019年4月，他也獲得第38屆香港電影金像獎終身成就獎，如今謝賢辭世，也讓無數影迷深感不捨。
今年4月才被捕獲！謝賢現身咖啡廳「真實狀態」曝光 不到3個月後離世
香港一代巨星「四哥」謝賢今（20日）傳出離世消息，享壽89歲。對此，謝賢的兒女謝霆鋒及謝婷婷稍早證實死訊，強調父親平靜地走完了精彩而豐盛的一生，目前家人均沉浸在悲痛中，希望外界給予空間。據悉，謝賢今年4月才被拍到現身咖啡店，儘管身形消瘦，仍不失巨星風範，如今與世長辭，讓粉絲錯愕不已。綜合港媒報導，謝賢近年鮮少公開露面，健康狀況一直備受外界關注，期間曾多次傳出中風、癱瘓等傳聞。今年4月28日，他被拍到現身香港太平山頂1間咖啡店，當時雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯，仍保持一貫瀟灑形象，巨星風範不遜當年，成功粉碎外界對其病情的揣測。根據巧遇謝賢的網友描述，他當天身穿暗紅色運動服，頭戴黑色鴨舌帽及太陽眼鏡，並紮起招牌小馬尾，打扮休閒。雖然臉頰疑因牙齒脫落略為凹陷，但精神狀態不俗。面對網友提出合照要求，謝賢爽快答應，全程面帶笑容，坐在輪椅上耐心配合拍攝，腰板挺直，毫無巨星架子，親民作風讓人印象深刻。謝賢今年4月才被拍到現身咖啡店，雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯。（圖／翻攝自微博）謝賢本名謝家鈺，1936年出生，因家中排行第四，加上曾在經典劇集《千王之王》中飾演「羅四海」一角，因此多年來被外界暱稱為「四哥」。他於1950年代投身演藝圈，憑藉俊朗外貌及獨特魅力迅速走紅，成為香港影壇及電視圈最具代表性的男演員之一，演藝生涯橫跨逾70年。晚年的謝賢依然活躍於電影圈，演技備受肯定。他於2019年獲頒第38屆香港電影金像獎終身成就獎，表彰其多年來對香港電影的貢獻；2022年，謝賢更憑藉電影《殺出個黃昏》奪得第40屆香港電影金像獎最佳男主角，以85歲高齡成為金像獎史上最年長影帝，再創演藝生涯高峰。除了演藝事業，謝賢的感情生活備受關注，他曾與嘉玲、蕭芳芳交往，並歷經2段婚姻。1974年，他與甄珍結婚，婚姻維持3年後告終，1979年再迎娶狄波拉，生下謝霆鋒及謝婷婷，但2人最終仍於1995年離婚。之後，謝賢曾與年輕49歲的內地女友CoCo展開多年忘年戀，最終於2017年分手。「四哥」縱橫影壇數十載，塑造無數經典角色，見證香港娛樂圈黃金年代，其離世消息傳出後，令不少影迷與演藝界人士深感惋惜。
「四哥」謝賢驚傳離世享壽89歲！謝霆鋒證實了 憶亡父生前1句話：不用哭
香港一代巨星「四哥」謝賢今（20日）驚傳離世，享壽89歲。《星島日報》報導，正在大陸籌辦演唱會的謝霆鋒得知謝賢死訊後，已低調趕回香港，協助處理父親後事。消息指出，家屬將尊重謝賢生前意願，以低調方式辦理身後事；至於近年定居加拿大的女兒謝婷婷，預估也將回到香港送別父親。謝霆鋒今日下午在微博證實謝賢死訊，指父親把一生奉獻給影視與娛樂，希望把歡樂和笑容帶給每位觀眾，「小時候我也曾見過他苦惱低落的時刻，但無論怎麼樣，他始終堅持以最完美的狀態出現在螢幕前。」 謝霆鋒回憶，父親常說「the show must go on（表演必須繼續下去）」，所以希望大家如果想起四哥，不用哭，也不必太傷心，因為他會覺得那樣不夠瀟灑，「我們只要把他那個永遠充滿魅力、充滿笑容的完美身影長留在心中，便足夠了。」謝霆鋒今日下午在微博證實父親死訊。（圖／翻攝自謝霆鋒微博）此外，謝霆鋒和謝婷婷兄妹也發布聯合聲明表示，「我們懷著無比沉痛的心情，向大家公布我們摯愛的父親謝賢先生與世長辭。父親在家人的陪伴下，安詳離世。在經歷一段時間的健康轉差後，他平靜地走完了精彩而豐盛的一生。」兄妹倆提到，父親一生才華橫溢、成就非凡，不僅是備受尊敬的演員和藝術工作者，更是一位充滿魅力、熱愛生命的人，「他以獨特的個人風采和真摯的性情，為身邊每一位帶來歡樂；多年來對香港電影及演藝事業的貢獻，更深深影響了幾代觀眾。我們深信，他的風采與精神，將會長留大家心中。」家屬強調，此刻家人正沉浸於失去摯親的悲痛之中，懇請各界給予空間，讓家人能夠平靜地陪伴彼此，共同渡過這段艱難時刻，「對於各界一直以來的關心，以及近日送上的慰問、祝福和支持，我們謹此衷心致謝。」謝霆鋒和謝婷婷兄妹發布聯合聲明，期盼外界給予家屬一些空間。（圖／翻攝自Instagram，jennifertsetingting）據了解，謝賢近年鮮少公開露面，健康狀況一直備受外界關注，期間曾多次傳出中風、癱瘓等傳聞。今年4月，他被拍到現身香港太平山頂1間咖啡店，當時雖然身形明顯消瘦，出入需依靠輪椅及拐杖，但精神狀況還不錯，仍保持一貫瀟灑形象，成功粉碎外界對其病情的揣測。謝賢本名謝家鈺，1936年出生，因家中排行第四，加上曾在經典劇集《千王之王》中飾演「羅四海」一角，因此多年來被外界暱稱為「四哥」。他於1950年代投身演藝圈，憑藉俊朗外貌及獨特魅力迅速走紅，成為香港影壇及電視圈最具代表性的男演員之一，演藝生涯橫跨逾70年。晚年的謝賢依然活躍於電影圈，演技備受肯定。他於2019年獲頒第38屆香港電影金像獎終身成就獎，表彰其多年來對香港電影的貢獻；2022年，謝賢更憑藉電影《殺出個黃昏》奪得第40屆香港電影金像獎最佳男主角，以85歲高齡成為金像獎史上最年長影帝，再創演藝生涯高峰。除了演藝事業，謝賢的感情生活備受關注，他曾與嘉玲、蕭芳芳交往，並歷經2段婚姻。1974年，他與甄珍結婚，婚姻維持3年後告終，1979年再迎娶狄波拉，生下謝霆鋒及謝婷婷，但2人最終仍於1995年離婚。之後，謝賢曾與年輕49歲的內地女友CoCo展開多年忘年戀，最終於2017年分手。「四哥」縱橫影壇數十載，塑造無數經典角色，見證香港娛樂圈黃金年代，其離世消息傳出後，令不少影迷與演藝界人士深感惋惜。
18位影后忙到沒空宮鬥 《18顆鑽石》導演歐茲派特嗨賺六億
如何能在一部電影裡，同時安排18位頂級女星演出？由義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）執導、掀起現象級觀影狂潮的神作《18顆鑽石》（Diamonds），除在義大利創下驚人的222萬觀影人次、六億台幣票房的冠軍紀錄，更榮獲義大利奧斯卡「觀眾大衛獎」最高殊榮，以及義大利國家記者協會獎的「年度最佳電影」，堪稱群星閃耀、名利雙收。《18顆鑽石》劇情講述：一位電影導演（歐茲派特親自飾演）召集了他最喜愛的18位女演員們演出一部女力電影，該故事圍繞在一間由兩姊妹經營的裁縫工作坊，她們突然臨危受命，挑戰必須在三週內為一位奧斯卡服裝設計師完成璀璨華麗的戲服。在時間緊迫下，設計師們各展所長，在一針一線間，除縫製出絕美華服，更交織出動人的女性情誼、浪漫戀情與電影藝術。片中真實與虛構交織，女星與角色交織，競爭與情誼交織，探討了愛情、友誼、藝術與夢想等議題，獲得了觀眾的共感與影媒的超高好評。《18顆鑽石》歷史性地集結18位義大利影后共同飆戲獲選桃園電影節開幕片。（圖／海鵬提供）《18顆鑽石》最讓影迷引頸期盼的，莫過於高達21位的「義大利夢幻全明星陣容」世紀同台。除由威尼斯女星路易莎拉涅瑞（Luisa Ranieri），與大衛獎影后潔絲敏婷卡（Jasmine Trinca）領銜主演。更破天荒邀集了《完美陌生人》影后凱西亞絲穆妮亞柯（Kasia Smutniak）、影帝史帝芬諾阿科希（Stefano Accorsi）、影后艾蓮娜蘇菲亞瑞琪（Elena Sofia Ricci），以及費里尼御用女星米雷娜伍科蒂奇（Milena Vukotic）等黃金卡司。21位影帝影后群起飆戲，火花四射。18位女星在鏡頭前更如18顆切工精細、各自閃耀的璀璨鑽石。群星演技綻放，獲得「衛報」(The Guardian)讚賞「成就了精湛的傑作」。有趣的是，《18顆鑽石》拍攝期間過程充滿歡樂，女星們忙到不行，嘰嘰喳喳聊個不停，還互相幫忙梳髮、穿戴戲服，非但沒有上演「宮鬥劇」，大家更將這分情誼轉化為演戲的力量，一整個正能量超標。佛森歐茲派特透過本片描繪了一幅豐富多彩的女性形象圖景，講述女性努力在世界上建立並捍衛自己地位的人生故事，並獻上他對女性、對永恆的電影藝術，以及對他年輕時所熟知的裁縫藝術的非凡致敬。其魔幻蛻變獲得義大利影媒「CORRIERE DELLASERA」盛讚是「今年最不可思議的銀幕震撼」。《18顆鑽石》獲選今年桃園電影節開幕片，並將於8月21日起全台上映。十八位影后太忙沒時間宮鬥《18顆鑽石》獲影媒盛讚「不可思議！」。（圖／海鵬提供）
《希望：末日血戰》5天狂吸200萬觀眾 超車《屍速禁區》最快紀錄
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望：末日血戰》，上週在韓上映掀起現象級熱潮！不僅上映短短三天突破100萬觀影人次，更在五天內火速衝破200萬人次，勇奪南韓首週票房冠軍，同時刷新今年最快突破200萬觀影人次紀錄，票房勢如破竹。此外，本片更獲得韓國名導們的一致盛讚；羅泓軫上週與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現接連舉辦兩場大師對談，奉俊昊看完電影後難掩震撼，盛讚本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景。」張在現更坦言自己已經二刷，並分享：「第二次觀賞時，整部電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」集結黃晸珉、趙寅成、鄭好娟、麥可法斯賓達（Michael Fassbender）、艾莉西亞薇坎德（Alicia Vikander）、泰勒羅素（Taylor Russell）、卡麥隆布萊頓（Cameron Britton）等重量級卡司共同演出的《希望：末日血戰》，根據南韓電影振興委員會數據顯示，本片在上映三天突破100萬觀賞人次，再截至南韓時間昨（19日）下午一點，觀影人次勇破200萬，不僅創下年度最快紀錄，更超越此前在上映第五天晚間達到同樣里程碑的《屍速禁區》，證明電影的票房實力。本片也以213萬的累計總票房，一舉奪下南韓首週票房冠軍。只見戲院座無虛席，眾多場次一票難求，讓人訝異近年來南韓影壇竟有如此備受期待的作品，讓人真切感受到電影的票房號召力。本片導演羅泓軫（右）與《寄生上流》導演奉俊昊進行大師對談。（圖／采昌提供）尤其本片更在觀眾之間掀起巨量討論，多則文章更一舉攻進論壇熱門討論區。許多在第一時間搶看的觀眾紛紛大讚：「剛從電影院出來，正計劃之後二刷，真是太精彩了！」值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫上週接連與《寄生上流》導演奉俊昊、《破墓》導演張在現舉辦兩場大師對談，引發影迷高度關注。其中，奉俊昊在對談開始前才首度觀賞本片，看完後久久無法平復情緒，直呼：「我現在還沉浸在『我到底看了什麼？』這種充滿愉悅的電影衝擊與興奮之中。」奉俊昊更毫不保留盛讚：「這是一場極其驚人的電影冒險，像這樣的電影，我們還能去哪裡看到呢？」並形容本片是「一部充滿膽識與瘋狂、徹底爆發的電影，展現出電影藝術最壯觀的奇景」奉俊昊坦言，觀影過程始終被電影強大的懸念與張力緊緊抓住，不斷思考：「究竟是什麼造就出這種壓倒性的懸念與緊張感？」尤其片中演員不僅完成結合汽車、馬匹的大規模動作場面，更透過細膩的肢體語言與眼神演技，真實呈現角色面對未知生物時的極限恐懼，讓他大讚：「電影裡，動作場面幾乎失控般地猛烈，但真正承載住這一切的是演員。動作戲最終是靠演員的眼神來完成，這點讓我非常羨慕。」最後更笑著對羅泓軫表示：「對導演來說，最大的幸福就是能和優秀演員合作，所以你真的很有福氣。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（左）與《破墓》導演張在現對談激出精彩火花。（圖／采昌提供）另一方面，與《破墓》導演張在現的對談，同樣激盪出精彩火花。張在現透露，觀賞本片獲得許多創作上的啟發：「現在大多數人都希望越快知道結局越好，但我覺得羅泓軫導演的電影，最重要的是『過程』。」他進一步表示，在短影音與YouTube等媒體盛行的時代，自己也不知不覺變得過度追求結果，但這部電影卻讓他重新感受到電影最迷人的地方，正是帶領觀眾沉浸在每一刻的旅程之中：「看完電影之後，我反而很羨慕它能如此忠於過程，讓我重新體會到，原來這才是真正重要、真正有趣的事情。」除了大讚電影的敘事魅力，張在現也對本片的製作規模讚不絕口：「無論視覺效果、音效還是世界觀，都讓人徹底震撼，我相信走進戲院的觀眾，一定會覺得票價花得非常值得。」更分享二刷後的全新感受：「第一次觀賞時，只覺得震撼無比；但第二次再觀賞時，電影帶給我的感受更加深刻，也更觸動人心。」兩位重量級名導一致盛讚，也再度證明本片突破類型框架、難以預測的震撼魅力，成為今年最值得走進戲院親身體驗的大銀幕鉅作之一。《希望：末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。
《奧德賽》迎史詩開局！首週末全球狂掃2.6億美元 刷新諾蘭最佳開片紀錄
大導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）的新作《奧德賽》（The Odyssey）上映後迎來史詩般的開局。這部由環球影業（Universal）製作的電影改編作品，在全球首映週末創下2億6410萬美元（約合新台幣85億元）的票房，刷新諾蘭個人的最佳全球開片紀錄。觀眾大量湧入高階大尺寸影廳，其中又以IMAX影廳最受歡迎。據美國財經媒體《CNBC》的報導，專門針對電影產業進行數據分析、研究與票房預測的專業平台「Box Office Theory」創辦人，同時也是美國票務公司「Fandango」分析部門主管羅賓斯（Shawn Robbins）表示：「死亡、繳稅，以及克里斯多福諾蘭，是人生不可避開的3件大事。」他認為諾蘭「重新定義了超級英雄電影，透過多部發人深省的原創作品捕捉時代精神，也讓1部長達3小時的傳記電影成為全球大片。他又一次做到了，這次他重新講述了1首距今2700年的史詩詩篇，而這首詩正是我們所認知的現代敘事基礎。」IMAX公布數據顯示，該片週末期間在全球IMAX影廳創造近3000萬美元（約合新台幣9.7億元）的預估票房，約占北美首映週末總票房的24%。在國際市場方面，《奧德賽》取得1億3960萬美元（約合新台幣45億元）的票房，使全球首週末總票房達到2億6410萬美元。其中，IMAX約貢獻2200萬美元，占該片國際首映票房的15%。目前該片尚未在中國、日本與南韓上映。根據票房統計公司「Rentrak」的數據，《奧德賽》是諾蘭作品中北美首映週末票房排名第3高的電影，同時也是其全球首映表現最佳的作品。市場情報科技公司「EntTelligence」的資料則顯示，該片在北美約售出750萬張電影票。其中，高階大尺寸影廳占所有售出票數的45%，平均票價約19美元。備受影迷追捧的70毫米膠片放映場次，占週末總售票量的5%，平均票價接近22.50美元。IMAX執行長葛爾方德（Rich Gelfond）接受《CNBC》採訪時表示：「這本來就會是1部很棒的電影。它擁有優秀的演員陣容、偉大的導演，以及出色的拍攝地點。但我認為IMAX所做的，是幫助它從1部優秀電影，轉變成1場全球性的文化事件。」預計《奧德賽》在接下來幾週仍將持續吸引觀眾進場。直到索尼影業（Sony）與漫威（Marvel）推出的《蜘蛛人：重生日》（Spider-Man: Brand New Day）於7月31日上映前，該片都沒有任何競爭對手。此外，《奧德賽》未來3週仍將在IMAX影廳享有獨家上映權。值得注意的是，《奧德賽》的部分電影票早在2025年7月便開始販售，而目前放映珍貴70毫米版本的戲院，其票券已經售罄。類似現象也曾在2023年諾蘭推出獲得奧斯卡金像獎肯定的傳記電影《奧本海默》（Oppenheimer）時出現。諾蘭執導的電影已逐漸成為「事件電影」（event cinema），原因在於他經常使用最先進的攝影設備與技術進行拍攝。《奧德賽》中，他採用了IMAX品牌攝影機，並且偏好使用實景搭建與實際特效，而不是大量依靠電腦生成影像（CGI）。最終成果成為需要在最大尺寸銀幕與最佳音響系統中觀看的電影奇觀。羅賓斯表示：「高階影廳，尤其是IMAX場次，在諾蘭電影上映時通常會提前數週售罄，這也確保了《奧德賽》能擁有更長的票房生命週期，並隨著觀眾口碑發酵持續吸引人潮。在許多情況下，影迷甚至願意開車數小時，只為找到最接近諾蘭原始創作意圖的放映影廳。」IMAX執行長葛爾方德指出，為了滿足觀眾需求，IMAX在週末期間共有42個影廳安排凌晨12點至凌晨3點之間的放映場次。他表示，公司也將該片在IMAX影廳的上映時間延長至第5週，而部分新增場次的電影票目前甚至已經售罄。羅賓斯表示：「前往觀看《奧德賽》和《奧本海默》的，不只是傳統電影觀眾。諾蘭對年輕千禧世代（millennials）以及Z世代觀眾擁有罕見的吸引力，而這些族群對電影院線產業未來的發展至關重要。」《奧德賽》的觀眾中，有一半年齡介於18歲至34歲之間，而這正是電影院業者自疫情後一直試圖重新吸引回歸的重要目標族群。「Rentrak」市場趨勢部門主管德加拉比迪安（Paul Dergarabedian）表示：「克里斯多福諾蘭是少數幾位只要名字出現在電影看板上，就能保證票房成功的導演之一。他的作品累積了全球電影觀眾與影迷的喜愛。他確實屬於獨一無二的級別。」
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
挑戰觀眾膽量！ 國家影視聽中心八月推「坐慄不安」恐怖專題
國家電影及視聽文化中心夏季限定恐怖專題來了！八月份主題節目「坐慄不安：現代詭譎解剖學」挑戰觀眾膽量，精選七部集結人形獸、血腥儀式、超自然生物、複製人虐殺等光怪陸離的奇作，邀影迷暑假進戲院「涼涼見」。專題首推北歐民俗恐怖片《羊懼》，人羊雜交的詭異生物引來致命殺機；《坐立不安》翻拍版《窒息》由蒂妲絲雲頓、達珂塔強生等眾星雲集，揭開舞蹈學院連環離奇死亡事件，畫面可怕不忍直視；而經典港片《三更2：餃子》中吃嬰胎餃子返老還童的悖德劇情，更是無數人的集體童年陰影。《窒息》（2018）集結達珂塔·強生、蒂妲·絲雲頓等眾星雲集。（圖／國家影視聽中心提供）此外，金獎陣容與社會議題也是一大亮點。驚悚大師喬登皮爾的《我們》，以長相相同、手持金剪刀的分身殺害取代本尊，暗諷美國夢的階級恐怖；狂掃16項奧斯卡提名的《罪人》結合吸血鬼傳說與殖民歷史，麥可B喬丹更憑藉一人分飾雙胞胎的絕讚演技勇奪奧斯卡影帝。科幻驚悚部分，布蘭登柯能堡在《歡迎來到極樂弒界》中，探討砸重金讓複製人代替自己接受死刑的荒誕；曾獲奧斯卡最佳視覺效果的《人造意識》也將首度登上台灣大銀幕，帶領觀眾探討仿生人的真實情感與意識。更多資訊請上國家影視聽中心官網查詢。
《希望：末日血戰》上映首日稱霸全韓票房 李滄東盛讚「超越極致」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的最新話題鉅作《希望：末日血戰》，昨（15日）正式在南韓上映，不僅上映前就展現驚人聲勢，連續11天穩坐預售票房冠軍，更一舉刷新年度最高預售紀錄。上映首日更是火力全開，以超過33.3萬的驚人觀影人次，毫無懸念登上全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，並超越《屍速禁區》，刷新今年南韓電影最高首日票房紀錄！根據南韓電影振興委員會統計，截至上映日當天上午，南韓年度話題鉅作《希望：末日血戰》預售率直逼70%，累積售出超過60萬張預售票，等於每十張電影預售票，就有將近七張屬於這部電影。這股熱潮也在上映首日全面引爆，吸引超過33.3萬名觀眾湧入戲院，毫無懸念奪下全韓票房冠軍，也締造羅泓軫導演生涯最佳開片成績，一舉超越《追擊者》（11萬人次）、《黃海追緝》（12萬人次），以及前作《哭聲》（31萬人次）的首日票房。同時，本片也超越今年原本擁有最高首日票房的《屍速禁區》（19萬人次），刷新年度最高首映日票房紀錄；甚至超越曾創下千萬觀影人次的現象級鉅作《破墓》首日33萬人次成績。本片首日票房刷新南韓今年最高開片紀錄，圖為男配角趙寅成。（圖／采昌提供）尤其觀眾在觀賞之後，紛紛在社群上貼出好評口碑，盛讚：「絕對要在大銀幕觀賞才行，音效真不是蓋的！」「這絕對是一部必須在電影院觀賞的作品！」「如果等到串流平台上線才看，我百分之百一定會後悔！」「韓國電影從沒看過如此新穎的題材和劇情發展！」「畫面美學簡直超神！導演功力也超神！」「不論追逐戲或其他動作場面，都稱得上是頂尖水準！」「演員們到底是怎麼完成這樣的演出？太厲害了！」「果然是值得信賴的羅泓軫！」這也讓外界看好本片有望持續刷新票房紀錄，成為今年最不容錯過的大銀幕電影體驗。值得一提的是，《希望：末日血戰》導演羅泓軫與《燃燒烈愛》名導李滄東，也在14日於首爾舉辦大師對談，成為影迷矚目焦點。兩位電影巨匠不僅為本片深度交流，兩人更因為過去曾是韓國藝術綜合學校影像學院的師生，讓這場跨越世代的對話格外受到關注。羅泓軫回憶起求學時代，透露李滄東正是他當年的導演專業指導教授，而教授辦公室舉行的短片講評課，更曾帶給他巨大壓力：「當時一想到就快輪到我的短片要被教授講評，我就害怕得不得了，最後乾脆辦了休學，逃去拍《追擊者》了。」《希望：末日血戰》導演羅泓軫（右）與名導李滄東（左）舉辦大師對談，昔日師生同台成為影迷熱議焦點。（圖／采昌提供）李滄東對此笑稱，羅泓軫當年的作品早在學生之間留下傳奇：「羅導演的那部短片，當年在學生之間簡直就是傳奇作品。我想，正是那些『傳奇』，最終成為今天誕生出這部大作的重要動力。」而在觀賞完本片之後，李滄東更毫不掩飾對本片的震撼與喜愛，大讚電影將緊張感、懸疑感、衝擊力與速度感等所有電影娛樂元素「全都推向極致，甚至超越極致」，更直呼：「這真是一部瘋狂的電影！」李滄東因此向羅泓軫表達敬意：「身為一名觀眾，我由衷感謝；身為一位電影工作者，我更感謝有人願意開拓一條前人未曾走過的道路。這部作品在技術層面，大膽拓展了電影過去未曾做到的可能性。」李滄東也進一步肯定本片獨一無二的風格，認為本片的類型本身就是「羅泓軫」：「一般類型電影都會遵循既定類型語法，但羅導演打造出的世界，始終保有徹底韓國化的空間感，以及韓國人的生活樣貌。」李滄東表示：「我感受到，他們在技術層面大膽突破，完成了過去做不到的事情。」對於首度挑戰與過往作品截然不同的題材與規模，羅泓軫也表示：「拍攝時，我最重要的想法，就是要讓它成為一部跟前作截然不同的電影。」這部由《哭聲》名導羅泓軫打造，屢屢刷新南韓影史紀錄的話題鉅作《希望：末日血戰》，即將在9月4日於台灣盛大上映，讓這場震撼感官與情緒極限的末日狂潮，瘋狂席捲大銀幕，這也成為繼南韓之後最快上映的海外地方。
Apo《鬼汙》突破形象剃平頭 坦言「這件事」竟是最大挑戰
勇奪泰國新片票房冠軍，由超人氣泰劇《黑幫少爺愛上我》製作公司驚駭打造的恐怖懸疑愛情新片《鬼汙》，即將在明天（17日）於台灣驚駭獻映。全片集結《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes，以及《跳越時空的愛戀》Freen四大人氣泰星同台飆戲，掀起影迷熱烈討論。Apo在《鬼汙》當中，飾演熱衷茶葉調配的植物學家「阿班」，角色個性細膩、情感深沉，卻習慣將所有心事藏在心底。劇組透露之所以欽點Apo演出，正是因為他與角色有著驚人的相似特質，不僅同樣內斂沉穩，更擁有真誠細膩的表演能力，能自然流露角色最真實的情感層次，同時散發一股讓人忍不住想要深入探索的獨特魅力。不過，為了徹底化身平凡植物學家，劇組首先替Apo進行「去時尚化」改造，呈現角色更貼近生活的樣貌。除了以簡約服裝打造角色形象，他更親自參與鞋款挑選，甚至主動剃平頭演出，只為讓角色更加真實可信。而這突破形象的呈現，也讓不少粉絲直呼「太敬業」。但相較外型改變，Apo坦言真正困難的是「少說話」：「我要一直維持角色狀態，因為同一場戲要拍很多個鏡頭，還要一直更換攝影角度，對我來說真的很難。尤其角色是個沉默之人，所以他的想法、內心、過去經歷全都藏在心底。這就好像手機裡面的資料太多時，整支手機會變得很慢、很卡，我就是那樣子的感受。」此外，Apo也透露拍攝期間一直帶著緊張感，因為劇本並非一開始就完全定案，而是隨著拍攝不斷調整與進化：「如果演員演出劇本沒有想到的東西，而且那一刻特別精彩，出現了所謂的『魔幻時刻』，導演就會思考還能加入什麼，讓故事往新的方向發展。」他更盛讚導演的創作能力，認為本片最大的魅力在於不斷突破既有框架：「導演會思考要不要再多一點喜劇？要不要再加入一些恐怖元素？要不要再增加角色衝突？然後再把整個時間軸重新排列，相信大家進戲院觀賞後，都會感受到電影的驚喜魅力。」在《鬼汙》飾演Apo好友的Jes，也展現出擅長詮釋複雜角色的實力。他表示這次將以更成熟、更內斂卻極具爆發力的演出，呈現與過往截然不同的樣貌。由於片中加入不少喜劇橋段，讓片場氣氛格外歡樂。Jes笑說自己和Apo、Engfa、Freen年紀相仿，很快就打成一片：「整個劇組就像朋友一樣，因為大家一直玩，有時候導演還得出來制止我們。」Freen在片中走清新路線，甚至自稱是一碗「清湯麵」。（圖／采昌提供）Jes更透露在拍攝喜劇橋段時，所有人都忙著替彼此加碼笑點：「大家都覺得自己很有哏，一直想加入新笑點，有時候甚至玩得太超過。」另一方面，Freen也坦言本片是她演藝生涯極具挑戰性的作品，角色與過往形象截然不同，讓她有機會突破自我、提升演技。劇組更盛讚她的表演，認為她不僅詮釋出角色外表純真、美好的模樣，更細膩展現隱藏在純潔外表下的脆弱、渴望與內心掙扎，成功塑造出一個既令人心疼，又令人難忘的角色。只是相較女主角Engfa在片中大秀火辣魅力，Freen則完全走不同路線。當被問到是否會和Engfa比性感時，她則笑說：「我在片中一點都不火辣啦，完全沒要比性感。」也因為自己的角色名在泰文有「清水」之意，她還幽默自稱是「清湯系」代表：「我就是清湯，像一碗冬蔭功清湯麵一樣啦。」俏皮發言讓人忍俊不禁。《鬼汙》即將在本週五上映。台灣片商也公佈戲院入場特典，只要在各影城開放販售日起，購買本片電影票乙張，即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張（四款隨機），數量有限，送完為止。本片劇情描述背負黑暗過去的瑪麗（Engfa飾），重返一棟承載童年記憶的公寓，試圖尋找遺失已久的答案。在那裡，她邂逅了溫柔體貼的植物學家兼調茶師阿班（Apo飾）。一段看似命中注定的愛情悄然萌芽，也讓瑪麗以為自己終於能擺脫過去陰影，重啟嶄新人生。只是這段感情並不如表面般單純。隨著阿班的摯友阿亞（Jes飾），以及與他關係密切的心理治療師小清（Freen飾）相繼捲入其中，四人的命運開始產生無法預料的交集。愛情、友情與佔有慾逐漸失去界線；信任、猜忌與執念也悄悄滋長。當隱藏多年的秘密被一層層揭開，埋藏在記憶深處的傷痕與真相也隨之浮現，直到發生一場突如其來的死亡事件，更讓所有人的命運，朝難以挽回的方向逐漸失控……Jes透露因為大家年紀相近，所以在片場玩瘋到甚至讓導演出面制止。（圖／采昌提供）
《希望：末日血戰》預售刷新年度最高紀錄 JISOO看完狂讚「超精彩」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的最新話題鉅作《希望：末日血戰》，昨（13日）在首爾舉辦的VIP首映會，吸引大批韓星到場朝聖，讓現場瞬間化身為媲美「好萊塢紅毯」的星光盛宴。除了導演羅泓軫率領黃晸珉、鄭好娟、趙寅成等主要演員共同出席，BLACKPINK成員JISOO、Rosé，Girl's Day成員惠利，以及李政宰、車太鉉、邕聖祐等韓星都相繼現身力挺，也再度證明本片早已成為南韓影壇最受矚目的作品之一。《希望：末日血戰》昨日在首爾舉辦盛大的VIP首映會，導演羅泓軫率領黃晸珉、鄭好娟、趙寅成等主要演員共同登台與觀眾見面，讓電影在正式上映前掀起超高討論，也讓影迷對這部年度話題鉅作的期待值再度飆升。首映會更宛如一場眾星雲集的星光盛典，豪華陣容讓紅毯一路閃耀不停。曾與鄭好娟合作《魷魚遊戲》的朴海秀、阿努潘崔帕西（Anupam Tripathi）特地現身支持；鄭好娟的演藝圈好友也紛紛到場，包括Girl's Day成員惠利，以及BLACKPINK成員。當JISOO與Rosé一同現身，瞬間成為鎂光燈焦點，掀起現場一陣騷動；JISOO並在觀賞後於社群發文狂讚：「電影真的超精彩！感覺才一眨眼，電影就演完了，完全沒有冷場，時間過得超快。」此外，男團CLOSE YOUR EYES、fromis_9成員李彩煐，以及李政宰、車太鉉、廉晶雅、李智雅、劉台午、邕聖祐、林周煥、沈恩敬、高成煥、吉銀星、白智榮、洪藝智、曹範圭、朴緒耿、崔主恩等眾多演員也接連現身觀影，不僅熱情揮手、手比愛心為電影應援，更讓現場尖叫聲此起彼落。星光熠熠的豪華陣容，將首映會現場變成宛如「好萊塢級」的紅毯盛宴。本片連續十天穩居預售冠軍，更刷新今年最高預售紀錄。（圖／采昌提供）另一方面，根據南韓電影振興委員會今日上午公佈的票房數據，《希望：末日血戰》以近65%的即時預售率、突破46萬張的預售票成績，正式超越今年上半年話題電影《王命之徒》的預售成績，一舉登上年度預售榜冠軍，展現出壓倒性的市場號召力。值得注意的是，今年南韓的暑假檔幾乎成為《希望：末日血戰》的韓國電影「獨角戲」。面對本片這部重量級之作，多家韓國電影公司在內的競爭對手，都紛紛避開鋒芒，選擇錯開上映時間，避免與本片正面交鋒。此外，韓國文化體育觀光部與電影振興委員會自8日起推出第二波電影優惠券活動，總計釋出約205萬張、每張可折抵6000韓圜票價的優惠券，也被業界視為推升票房的重要助力。由於《希望：末日血戰》在預售階段就已展現強大吸引力，市場普遍預測本片將成為本次優惠政策的最大受益者，更被寄予「拯救低迷韓國電影市場的唯一希望」之厚望。面對外界高度期待，導演羅泓軫坦言既感謝又感到壓力，並表示自己能做的只有盡全力完成作品。而近期持續投入後期製作優化與宣傳工作的他也幽默笑說：「我最近唯一的『希望』，就是能夠好好睡一覺。」《希望：末日血戰》被業界視為「今年韓影唯一希望」。（圖／采昌提供）這部由《哭聲》名導羅泓軫打造，屢屢刷新南韓影史紀錄的話題鉅作《希望：末日血戰》，劇情描述一處偏遠小鎮，一則「猛虎出沒」消息，瞬間引爆全鎮恐慌。警察哨所所長以為只是荒誕傳聞，卻在接連發生的離奇事件當中，逐漸察覺某種超乎常理的存在，正逐步逼近整座小鎮。此時，增援部隊因為大規模野火全面撤離，對外通訊也徹底中斷，讓整個小鎮宛如孤島。為了保護留下來的老人與居民，所長與警員只能死守最後防線。另一方面，深入山區追蹤猛獸行蹤的鎮民們，卻反過來成為被獵殺的目標。當恐懼開始蔓延、人性逐漸失控，一場源於未知的危機，也隨之演變成一場橫跨生存、信仰與毀滅的宇宙級災難…。本片將於9月4日於台灣盛大上映，台灣更將搶先全球，成為繼南韓之後最快上映的地方。
2026金片子大賽徵件倒數影人喊話快投稿 林予晞遇瓶頸「換一顆鏡頭看世界」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的2026台北國際金片子大賽報名進入倒數階段，將於7月27日中午12時截止收件。2026台北國際金片子大賽以創意為號召，徵求15分鐘內的影像作品，不限題材、片型、年齡、國籍。參賽者有機會贏得「金片子金獎」（獎金新台幣60萬元）、「金片子銀獎」（獎金新台幣20萬元）、「金片子銅獎」（獎金新台幣10萬元）及眾多個人獎項，總獎金高達113萬元。2026金片子大賽報名進入倒數，上屆評審們喊話把握時間踴躍報名今年比賽：林予晞認為創作者「保持真誠」最重要，「那些細微的付出、用心和努力都會被看見」，本身也是攝影創作者的她以拍照時「換顆鏡頭」來鼓勵遇到瓶頸的創作者們：「換一顆鏡頭，會覺得看見新的東西，然後你又會想要重新探索這個世界。」而金馬獎最佳劇情片《血觀音》導演楊雅喆認為創作的靈感沒有辦法找，「你越急它就跑越快，睡好覺是最重要的吧」，他建議吃得飽睡得好，心情狀態穩定的時候，靈感就會經過眼前。《大佛普拉斯》金馬導演黃信堯喊話影像創作者趕快來報名參賽：「我覺得金片子大賽非常特別的地方在於它限制在15分鐘內講好故事，這是一個非常好的訓練。」《白衣蒼狗》金馬導演曾威量建議短片創作不要想得太複雜，「回到最原本、最核心的非常有限的範圍裡，短片不是長片，也不是短影音，它有自己的語彙和敘事脈絡。」《爸媽不在家》、《熱帶雨》國際名導陳哲藝鼓勵新銳創作者們珍惜每次拍片的機會，拍短片犯的錯誤、擺的烏龍，都會為往後拍長片打底與累積珍貴的經驗，「你在開拍長片之後，會很感激以前的自己拍了那些短片。」陳哲藝也分享自己解鎖創作卡關的兩個方法，恰巧都跟「水」有關，他笑說洗澡時打開花灑後常有新想法，「洗個一小時的澡，可能就會設計好一場很複雜的戲」，他透露很常在游泳時有新的創作靈感，「需要平靜的時候，去洗個澡或者游個泳，就會找到答案。」金馬剪輯師、破億電影《泥娃娃》導演解孟儒，勉勵對影像創作感興趣的朋友們，無論從事什麼工作都把所學融入其中，他回想起15年前拍攝工商喜慶和婚禮錄影的那段日子，將關於電影、紀錄片的手法放進拍攝中，「哪怕是在做一個看似很無關的事情，你都可以把創意、技巧還有一些你對美的理解，放在工作裡面，在大腦中反覆練習，最後就會造就現在未來可能發光發熱的你。」而黃婕妤導演建議短片創作者可以「放手去玩」，她認為短片是一種很自由的創作媒介，「在拍短片的時候可以真的跳脫，再更勇敢一點。」2026台北國際金片子大賽後續將舉辦線上「金片子放映室-回顧播映」活動，於台北市電影委員會YouTube頻道首度播映去年入圍作品，累積觀看數最高作品可獲「金片子放映室人氣獎」（獎金新台幣1萬元）。本屆金片子大賽再度攜手香港美亞娛樂，入圍及得獎作品將於MOD美亞電影台及香港YouTube頻道映，並提供「美亞娛樂觀眾票選獎」新臺幣2萬元獎金，由金片子大賽活動期間觀眾票選最高票作品獲獎。透過跨平台播映，讓全球影迷更容易接觸台灣短片作品，感受新銳創作者的創意能量與敘事魅力，進一步拓展國際能見度。2026台北國際金片子大賽徵件即將在7月27日中午12時結束，之後進入評選階段。主辦單位將邀請影視產業界經驗豐富的導演、監製、演員組成專業評審團，遴選入圍作品角逐大獎。備受觀眾期待的入圍影展也將登場，為創作者提供更多元的曝光管道，誠摯邀請影迷齊聚大銀幕前共襄盛舉，也期望這些作品為影視產業添上更多創新與亮點。
星爺從沒忘記達叔！《功夫女足》片尾1空位逼哭全場 還找愛子驚喜現身
香港喜劇天王周星馳暌違7年推出自編自導新片《功夫女足》，由張小斐、迪麗熱巴、張藝興領銜主演，被視為《少林足球》上映25年後的精神續作。電影11日起在大陸、香港同步上映後氣勢如虹，上映不到3小時票房便突破人民幣1億元（約新台幣4.8億元），首日票房再衝破人民幣2億元（約新台幣9.6億元），並刷新大陸暑期檔首映日場次、近3年暑期檔首映日場次及預售票房等多項紀錄。雖然電影評價兩極，但片尾彩蛋卻意外成為全片最大亮點，一個刻意留下的空位，加上吳孟達兒子吳韋侖驚喜現身，讓無數影迷直呼：「星爺從來沒有忘記達叔。」周星馳與吳孟達合作《賭聖》、《逃學威龍》、《九品芝麻官》、《少林足球》等多部經典電影，是華語影壇最具代表性的黃金搭檔。（圖／翻攝自IMDB）《功夫女足》延續《少林足球》「功夫＋足球」的世界觀，周星馳再次擔任導演、編劇，並集結張小斐、迪麗熱巴、張藝興主演，劉嘉玲、日本男星佐藤健等人也特別客串。上映後，電影口碑呈現兩極，有觀眾認為仍充滿熟悉的「周星馳式幽默」，也有人直言無法超越《少林足球》，甚至有主持人公開批評電影「不好看」，引發網友論戰。不過，比起劇情評價，真正掀起熱烈討論的卻是片尾三段彩蛋。根據港媒報導，彩蛋中，《少林足球》飾演「四師兄」的陳國坤、「六師弟」的林子聰驚喜現身，一名疑似周星馳的角色則以背影坐在觀眾席。當陳國坤看著場上的「峨嵋隊」稱讚實力不俗時，林子聰轉頭詢問：「師兄，你怎麼看？」對方平靜回應：「那就和她們踢一場。」短短一句台詞，瞬間把觀眾拉回《少林足球》的經典年代。真正令人鼻酸的，是三人並未並肩而坐，而是在周星馳身旁刻意保留了一個空位。沒有一句解釋，也沒有任何字幕，卻讓大批影迷立刻聯想到，這個位置正是留給當年飾演「黃金右腳」明鋒的吳孟達。不少觀眾留言表示，「那個空位真的看哭了」、「不用一句台詞就知道是在想達叔」、「黃金右腳永遠都有一個位置」、「星爺一直沒有忘記達叔」、「最後那一幕比整部電影還催淚」。除了象徵性的空位之外，電影還安排吳孟達兒子吳韋侖客串飾演裁判，被不少觀眾視為另一個隱藏彩蛋，希望藉此串起《少林足球》的情感連結。此外，還有影迷發現，周星馳腳上穿著疑似就是《少林足球》中經典的補丁球鞋，認為電影從角色、服裝到鏡頭安排，都充滿向經典致敬的巧思。周星馳與吳孟達曾合作《賭聖》、《賭俠》、《逃學威龍》、《鹿鼎記》、《九品芝麻官》、《食神》、《喜劇之王》及《少林足球》等多部經典電影，被譽為華語影壇最具代表性的黃金搭檔，兩人的默契與喜劇風格更影響了一整個世代的華語電影。然而，自2001年合作《少林足球》後，兩人便未再攜手演出。外界曾盛傳，2004年《功夫》開拍時，因角色調整及合作安排改變，讓兩人逐漸疏遠，「不和」傳聞也因此流傳多年。對此，吳孟達生前曾多次澄清，雙方並非決裂，只是彼此工作、生活及發展方向不同，見面的機會越來越少。他曾無奈表示：「現在感覺有一點老死不相往來。」但也強調，自己始終珍惜這段友情，「相識一場，緣分都不容易」，希望未來仍有合作機會。事實上，周星馳後來曾兩度邀請吳孟達參演《美人魚》及《新喜劇之王》，只是因健康因素未能成行，讓兩人始終無法再度同台，也成為不少影迷心中最大的遺憾。2021年，吳孟達因肝癌病逝，享壽70歲。周星馳得知噩耗後坦言一時難以接受，曾前往醫院探視，也低調現身靈堂送別好友，全程神情凝重，未發表任何談話，只默默向媒體揮手後離開，讓不少人感受到兩人深厚卻低調的情誼。除了電影本身，《功夫女足》上映後，周星馳也罕見帶著張小斐、迪麗熱巴、雪野等演員前往天津謝票。面對票房開紅盤與觀眾支持，他坦言：「還是覺得有點慚愧，常常覺得自己做得不夠好，我很怕辜負大家的支持。」一番話獲得全場熱烈掌聲，也展現他對作品始終保持高標準的態度。如今，《功夫女足》透過片尾留下的一個空位、邀請吳韋侖客串，以及多處向《少林足球》致敬的細節，不僅勾起無數影迷青春回憶，也讓大家再次看見周星馳對昔日最佳拍檔的深厚情誼。沒有一句「懷念」，卻用最安靜的方式，完成了一次最深刻的致敬。
《侏羅紀公園》葛蘭博士辭世！山姆尼爾猝逝享壽78歲 曾戰勝罕見淋巴癌
以《侏羅紀公園》（Jurassic Park）中古生物學家艾倫葛蘭博士（Dr. Alan Grant）一角聞名全球的紐西蘭資深演員山姆尼爾（Sam Neill），13日驚傳於澳洲雪梨辭世，享壽78歲。家屬證實，他是在家人陪伴下安詳離世，消息來得「突然且出乎意料」，不過也強調他離世前已成功戰勝罕見淋巴癌，當時體內已無癌細胞，消息曝光後震驚全球影壇。《侏羅紀公園》男星山姆尼爾13日驚傳於澳洲雪梨辭世，享壽78歲，消息震驚全球影壇。（圖／達志／美聯社，下同）綜合《CNN》、《衛報》（The Guardian）、半島電視台（Al Jazeera）、美聯社（AP）及法新社（AFP）等外媒報導，山姆尼爾家屬13日透過Instagram發布聲明表示，全家人懷著沉痛心情宣布山姆尼爾於澳洲雪梨辭世。他離世時有家人陪伴，始終保持一貫的從容與尊嚴。家屬也感謝雪梨聖文森私人醫院（St Vincent's Private Hospital）醫療團隊一路以來的照顧，並希望外界尊重家屬隱私，後續相關安排將另行公布。家屬表示，山姆尼爾的離世雖然來得突然，但令人欣慰的是，他生前已成功控制病情，離世時已無癌細胞，因此並非死於癌症。山姆尼爾1947年出生於北愛爾蘭，7歲時隨家人移居紐西蘭南島。他原名奈傑爾約翰德莫特（Nigel John Dermot），後來改用「Sam」作為名字，曾笑說，改名只是因為覺得比較不容易在學校遭同學欺負。山姆尼爾以《侏羅紀公園》葛蘭博士一角深植人心。1971年，他首次踏上大銀幕；1977年主演《沉睡的狗》（Sleeping Dogs）嶄露頭角，1993年，山姆尼爾在導演史蒂芬史匹柏（Steven Spielberg）執導的《侏羅紀公園》中飾演古生物學家艾倫葛蘭博士，與迅猛龍驚險周旋的演出成為影史經典，也讓他躍升國際巨星。他之後回歸演出《侏羅紀公園III》及2022年的《侏羅紀世界：統霸天下》（Jurassic World Dominion），陪伴全球影迷近30年。除了《侏羅紀》系列外，他還參演《鋼琴師和她的情人》（The Piano）、《獵殺紅色十月》（The Hunt for Red October）、《天魔3：終極決戰》（Omen III: The Final Conflict）、《戰慄黑洞》（In the Mouth of Madness）、影集《浴血黑幫》（Peaky Blinders）及《蘋果永不落》（Apples Never Fall）等數十部影視作品，演藝生涯橫跨超過50年。2022年宣傳《侏羅紀世界：統霸天下》期間，他被診斷罹患「血管免疫母細胞性T細胞淋巴瘤」（Angioimmunoblastic T-cell lymphoma，AITL），屬於罕見淋巴癌，也是非何杰金氏淋巴瘤的一種，之後接受化學治療。治療期間，他完成回憶錄《Did I Ever Tell You This?》寫作，並於2023年出版。今年4月，他親自證實抗癌成功，表示體內已沒有癌細胞，這也與家屬此次公布的內容一致。《侏羅紀公園》上映30周年時，山姆尼爾接受CNN專訪表示，自己從未想過有朝一日能成為演員，更沒想到能擁有如此漫長的演藝人生，「這是一段非常幸福、也令人驚喜的人生，我從來沒有預料自己會有電影事業。」2024年接受澳洲廣播公司（ABC）專訪時，他也曾坦言，自己並不害怕死亡，「只是會覺得有點煩，因為還有很多事情想做。」山姆尼爾曾罹患罕見淋巴癌，今年4月才證實抗癌成功，家屬表示他離世時已無癌。山姆尼爾一生獲獎無數，1991年獲頒大英帝國官佐勳章（OBE），2022年再獲紐西蘭授予爵士爵位，以表彰他對電影產業的卓越貢獻。2025年獲頒紐西蘭影視獎終身成就「Screen Legend Award」時，他仍不改幽默本色，自嘲：「只要待得夠久，大概就有資格拿這個獎，而我只是一直待著而已。」除了演戲之外，他長年居住於紐西蘭南島中奧塔哥（Central Otago），1993年創立有機酒莊「Two Paddocks」，希望釀造出能讓親友喜愛的黑皮諾葡萄酒。他也喜歡替農場動物取好萊塢明星名字，曾笑說一隻名為「梅莉史翠普」的雞被雪貂咬死，只剩下一堆羽毛，幽默個性深受粉絲喜愛。山姆尼爾一生獲頒紐西蘭爵士、大英帝國官佐勳章等榮譽，留下無數經典作品與影壇傳奇。山姆尼爾同時也是環境保育倡議者，2026年初推出紀錄短片，公開反對紐西蘭中奧塔哥大型金礦開發計畫，希望守護當地自然景觀。紐西蘭總理克里斯多福盧克森（Christopher Luxon）形容他是「紐西蘭最偉大的演員之一」，50多年來將紐西蘭故事帶向世界；澳洲總理安東尼艾班尼斯（Anthony Albanese）則表示，山姆尼爾面對病魔始終保持尊嚴、幽默與堅定，正如他在每部作品中的精彩演出。同為紐西蘭演員的卡爾厄本（Karl Urban）也稱讚他是無數後輩的重要榜樣，更是紐西蘭的國寶級人物。山姆尼爾一生育有4名子女，包括與前妻麗莎哈羅（Lisa Harrow）所生的兒子提姆（Tim）、與前妻渡邊典子（Noriko Watanabe）所生的女兒艾蓮娜（Elena）、收養的繼女真子（Maiko），以及成年後重新相認的兒子安德魯（Andrew），另有多名孫子女。他曾笑稱，由於長年在世界各地拍戲，家庭生活「有些混亂」，但始終把家人放在心中重要的位置。
《海洋奇緣》真人版勇奪全台新片票房冠軍 兩代莫娜世紀合唱全新單曲
迪士尼影業暑期最強鉅作《海洋奇緣》真人版全台戲院好評熱映中，上映首週末以新台幣1,471萬勇奪全台新片票房冠軍！為了回饋廣大影迷的熱烈支持，今（13日）加碼釋出最新幕後花絮，是由音樂大師林曼努爾米蘭達親自操刀的全新原創神曲。在最新曝光的幕後花絮中，最令全球粉絲激動的莫過於「兩代莫娜」的世紀同台，全新原創歌曲〈Along the Way〉促成動畫版莫娜配音員兼本片監製奧莉伊卡拉瓦爾荷侯與真人版莫娜凱薩琳拉加阿雅的音樂對話，象徵著兩人的旅程產生奇妙碰撞。奧莉伊感性表示，能將接力棒傳承給凱薩琳是極大的榮幸；隨後半神人「毛伊」巨石強森也以強烈節奏加入合唱，為這首傳承海洋生命力的歌曲注入靈魂。「兩代莫娜」凱薩琳拉加阿雅（左）、奧莉伊卡拉瓦爾荷侯聯手合唱新曲〈Along the Way〉。（圖／迪士尼影業提供）除了音樂上的全新突破，真人版電影在視覺與道具上也精益求精，毛伊神奇魚鉤道具團隊完全根據動畫原稿，精心製作了超過20個功能各異的神級魚鉤，其中包括為了承受巨石強森全身重量與激烈動作的超堅固版、內部能散發神祕光芒的塑料裂紋版，以及特技動作專用、防受傷的特製輕量版，完美支援戲裡戲外的所有高難度演出。為了在大銀幕上呈現極致的真實感，團隊摒棄廉價塑料，特選具有美麗深綠色澤的天然寶石「螢石」來雕琢「特菲堤之心」，配合不同場景的複雜燈光，以及應對激烈特技動作的磨損，道具組在拍攝期間總共製作了高達約150顆特菲堤之心！《海洋奇緣》真人版現正熱映中。《海洋奇緣》真人版音樂幕後花絮：https://youtu.be/WtEbAY7h9dI
北影28／完整得獎名單！劉冠廷封帝哽咽 24歲林怡婷爆冷勇奪影后
第28屆台北電影獎今（12）日晚間在台北市中山堂登場，受到強烈颱風巴威影響，今年典禮一度延期，如今終於正式揭曉各項大獎。除了最佳劇情長片最終獎落誰家備受矚目外，提名階段表現亮眼的多部作品也將迎來最後考驗，典禮結果備受電影圈與影迷關注。劉冠廷憑精湛演出榮獲第28屆台北電影獎最佳男主角，致詞時一度激動哽咽。（圖／黃耀徵攝）本屆共有《大濛》、《女孩》、《雙囍》、《左撇子女孩》及《深度安靜》入圍最佳劇情長片。其中，《大濛》以13項提名成為本屆入圍最大贏家，《雙囍》獲10項提名，《女孩》與《左撇子女孩》各有9項，《深度安靜》則入圍8項，各片幾乎全面叩關主要獎項，競爭態勢相當激烈。值得一提的是，舒淇首度執導電影《女孩》便一舉入圍多項大獎，不僅挑戰最佳劇情長片，也將與《大濛》導演陳玉勳共同角逐最佳導演及最佳編劇兩項重要獎座，兩位導演之間的正面較勁，也成為本屆典禮的一大焦點。劉冠廷奪下北影最佳男主角，林怡婷則以24歲之姿摘下最佳女主角，成為本屆典禮焦點。（圖／黃耀徵攝）今年頒獎典禮由苗可麗首次擔任主持人，邀集柯震東、張鈞甯、楊謹華、戴立忍、徐若瑄、翁倩玉、安心亞、孫淑媚等藝人擔任頒獎嘉賓，去年台北電影獎影帝萬洛隆甘迦及泰國演員茱蒂蒙也受邀現身，共同揭曉本屆得主。演出橋段則由金曲歌手洪佩瑜帶來特別演出，以重新編曲方式演唱多首國片經典主題曲，搭配電影畫面向台灣電影致敬。另一方面，本屆卓越貢獻獎由台灣電影文化協會獲得，表彰其多年來推廣藝術電影、深耕影像文化及經營光點台北、光點華山等藝文空間的貢獻。2026台北電影獎完整得獎名單最佳電影行銷創意獎得獎：《96分鐘》《陽光女子合唱團》《大濛》最佳海報獎得獎：《有病才會喜歡你》《陽光女子合唱團》《大濛》最佳預告片獎得獎：《大濛》《左撇子女孩》《恨女的逆襲》卓越貢獻獎得獎：台灣電影文化協會王誌成、尤麗雯憑藉《大濛》拿下第28屆台北電影獎最佳美術設計獎。（圖／侯世駿攝）最佳美術設計得獎：王誌成、尤麗雯《大濛》黃美清、涂碩峯《女孩》王誌成、楊雅珺、張軼峰《功夫》謝明仁《恨女的逆襲》蔡珮玲《深度安靜》最佳動畫片得獎：《螳螂》《工》《小蟲蟲大冒險》《我朋友的故事》《落雺》許力文憑藉《大濛》奪得第28屆台北電影獎最佳造型設計獎。（圖／侯世駿攝）最佳造型設計得獎：許力文《大濛》許力文《女孩》葉嘉茵《功夫》施筱柔《雙囍》謝文明《螳螂》最佳短片得獎：《Somewhere in time,河與石頭》《末代殭屍》《百花公主》《你吹Do，我吹Si》《這不是我的牛》最佳視覺效果得獎：嚴振欽、曾懷儒、陳晏平、侯秀嬑《功夫》温兆銘、傅琬婷、胡宏愈、林韋宏《96分鐘》郭憲聰、陳姵均《大濛》梁志仁、黃其彥、陳文杰、陳彩君《小蟲蟲大冒險》温兆銘、蔡尚甫、胡宏愈、傅琬婷《那張照片裡的我們》田啟文憑藉《雙囍》榮獲第28屆台北電影獎最佳男配角獎。（圖／侯世駿攝）最佳男配角得獎：田啟文《雙囍》曾敬驊《大濛》朱軒洋《功夫》金士傑《深度安靜》庹宗華《雙囍》《左撇子女孩》榮獲第28屆台北電影獎最佳剪輯獎，導演鄒時擎代替西恩貝克上台領獎。（圖／侯世駿攝）最佳剪輯得獎：西恩貝克《左撇子女孩》張叔平、黎冠東《女孩》沈可尚、陳曉東、普熱梅斯瓦夫胡希切勒斯基《深度安靜》陳俊宏《雙囍》李立劭《獨奏者之舞》最佳紀錄片得獎：《獨奏者之舞》《同一條船下》《春雨424》《第九十三封信之後》《傳奇女伶高菊花》最佳聲音設計得獎：杜篤之、尚卡羅路瑅亞諾《深度安靜》陳維良、埃爾溫T、納魯貝特皮亞米亞、杜均堂《96分鐘》簡豐書、湯湘竹《大濛》范文銳、黃僩哲《左撇子女孩》林晉德《死亡賭局》馬士媛以《左撇子女孩》亮眼演出獲評審肯定，摘下本屆北影最佳新演員獎。（圖／侯世駿攝）最佳新演員得獎：馬士媛《左撇子女孩》魏雋展《人生海海》葉子綺《左撇子女孩》林澤凱《這不是我的牛》何曼希《陽光女子合唱團》最佳原創電影音樂得獎：唐愷馡 《死亡賭局》林強《女孩》盧律銘《大濛》林生祥《丟包阿公到我家》瀚南棠深《深度安靜》〈大濛的暗眠〉榮獲第28屆台北電影獎最佳原創電影歌曲獎，為《大濛》再添一座獎項。（圖／黃耀徵攝）最佳原創電影歌曲得獎：〈大濛的暗眠〉《大濛》〈四月的風〉《丟包阿公到我家》〈瞬間的遠方〉《那張照片裡的我們》〈幸福在歌唱〉《陽光女子合唱團》〈愛到卡慘死〉《螳螂》陳玉勳憑《大濛》榮獲第28屆台北電影獎最佳編劇獎，為電影再添一座大獎。（圖／黃耀徵攝）最佳編劇得獎：陳玉勳《大濛》舒淇《女孩》鄒時擎、西恩貝克《左撇子女孩》黃彥樵、解孟儒、蔣友竹《泥娃娃》謝沛如、許承傑《雙囍》最佳攝影得獎：余靜萍《女孩》王金城《96分鐘》陳麒文《大濛》陳克勤、高子皓《左撇子女孩》王均銘《那張照片裡的我們》傑出技術得獎：置景噴繪：李錫堅《功夫》洪昰顥《96分鐘》（動作設計）張材旭、金敬友《功夫》（動作設計）蕭百宸、劉顯嘉《功夫》（特效化妝）黃泰維、陳嘉玲《恨女的逆襲》（動作設計）陳雪甄憑《人生海海》榮獲第28屆台北電影獎最佳女配角獎。（圖／黃耀徵攝）最佳女配角得獎：陳雪甄《人生海海》林品彤《女孩》孫淑媚《陽光女子合唱團》翁倩玉《陽光女子合唱團》9m88《雙囍》最佳導演得獎：許承傑《雙囍》舒淇《女孩》陳玉勳《大濛》鄒時擎《左撇子女孩》沈可尚《深度安靜》林怡婷。（圖／侯世駿攝）最佳女主角得獎：林怡婷《恨女的逆襲》方郁婷《大濛》馬士媛《左撇子女孩》安潔兒艾奎諾《丟包阿公到我家》余香凝《雙囍》劉冠廷。（圖／黃耀徵攝）最佳男主角得獎：劉冠廷《雙囍》柯煒林《大濛》洪瑜鴻（春風）《死亡賭局》楊祐寧《泥娃娃》張孝全《深度安靜》最佳劇情長片得獎：《大濛》《女孩》《左撇子女孩》《深度安靜》《雙囍》
好萊塢資深男星辭世！妻兒悲痛證實「晚年健康亮紅燈」 享壽75歲
美國好萊塢資深男演員彼得范諾登（Peter Van Norden）在80、90年代相當有名，演出《警察學校2》與《白頭神探2½》等多部80至90年代經典喜劇。不過，彼得范諾登日前傳出離世的消息，事後經妻兒證實，近年來他深受多種健康狀況困擾，當地時間9日於南加州一間安寧療護機構、在家人陪伴下安詳辭世，享壽75歲。根據外媒《TMZ》報導，美國一代喜劇男演員彼得范諾登的兒子羅伯特（Robert）10日在社群平台發文，證實父親的死訊，「彼得昨晚在其妻溫蒂（Wendy）陪伴下安詳辭世。他是一位了不起的父親、丈夫和朋友，更是戲劇圈受到敬重的一位演員，我們會永遠懷念他。」溫蒂也透露，彼得隨著年紀增長，身體也出現多種健康問題，雖然積極配合治療，最終仍在安寧療護機構離開人世。彼得范諾登出生於紐約市，於1970年代後期踏入好萊塢，在40年左右的銀幕生涯中，最令影迷津津樂道的莫過於他在無厘頭喜劇中的精彩演出；他曾在《警察學校2》（Police Academy 2）中飾演面惡心善的警官溫尼（Vinnie Schtulman），也在《白頭神探2½》（The Naked Gun 2½）中幽默詮釋前白宮幕僚長一角，逗趣且充滿喜感的形象深植人心。除此之外，彼得也曾客串演出熱門美劇《歡樂酒店》（Cheers）等多部影視作品。除了在螢光幕前發光發熱，彼得范諾登更是一位備受敬重的舞台劇演員，足跡遍及百老匯及全美各地的區域劇院。彼得的謝幕之作是去（2025）年在洛杉磯演出舞台劇《Corktown '39》，在劇中飾演「喬」（Joe）一角；該劇講述二戰時期的歷史故事，彼得在劇中展現出深厚的戲劇張力，精湛的演技獲得當地劇評家的高度讚譽，為他的演藝生涯留下完美的身影。