整部
」 漲價 柯震東 張孝全
星爺從沒忘記達叔！《功夫女足》片尾1空位逼哭全場 還找愛子驚喜現身
香港喜劇天王周星馳暌違7年推出自編自導新片《功夫女足》，由張小斐、迪麗熱巴、張藝興領銜主演，被視為《少林足球》上映25年後的精神續作。電影11日起在大陸、香港同步上映後氣勢如虹，上映不到3小時票房便突破人民幣1億元（約新台幣4.8億元），首日票房再衝破人民幣2億元（約新台幣9.6億元），並刷新大陸暑期檔首映日場次、近3年暑期檔首映日場次及預售票房等多項紀錄。雖然電影評價兩極，但片尾彩蛋卻意外成為全片最大亮點，一個刻意留下的空位，加上吳孟達兒子吳韋侖驚喜現身，讓無數影迷直呼：「星爺從來沒有忘記達叔。」周星馳與吳孟達合作《賭聖》、《逃學威龍》、《九品芝麻官》、《少林足球》等多部經典電影，是華語影壇最具代表性的黃金搭檔。（圖／翻攝自IMDB）《功夫女足》延續《少林足球》「功夫＋足球」的世界觀，周星馳再次擔任導演、編劇，並集結張小斐、迪麗熱巴、張藝興主演，劉嘉玲、日本男星佐藤健等人也特別客串。上映後，電影口碑呈現兩極，有觀眾認為仍充滿熟悉的「周星馳式幽默」，也有人直言無法超越《少林足球》，甚至有主持人公開批評電影「不好看」，引發網友論戰。不過，比起劇情評價，真正掀起熱烈討論的卻是片尾三段彩蛋。根據港媒報導，彩蛋中，《少林足球》飾演「四師兄」的陳國坤、「六師弟」的林子聰驚喜現身，一名疑似周星馳的角色則以背影坐在觀眾席。當陳國坤看著場上的「峨嵋隊」稱讚實力不俗時，林子聰轉頭詢問：「師兄，你怎麼看？」對方平靜回應：「那就和她們踢一場。」短短一句台詞，瞬間把觀眾拉回《少林足球》的經典年代。真正令人鼻酸的，是三人並未並肩而坐，而是在周星馳身旁刻意保留了一個空位。沒有一句解釋，也沒有任何字幕，卻讓大批影迷立刻聯想到，這個位置正是留給當年飾演「黃金右腳」明鋒的吳孟達。不少觀眾留言表示，「那個空位真的看哭了」、「不用一句台詞就知道是在想達叔」、「黃金右腳永遠都有一個位置」、「星爺一直沒有忘記達叔」、「最後那一幕比整部電影還催淚」。除了象徵性的空位之外，電影還安排吳孟達兒子吳韋侖客串飾演裁判，被不少觀眾視為另一個隱藏彩蛋，希望藉此串起《少林足球》的情感連結。此外，還有影迷發現，周星馳腳上穿著疑似就是《少林足球》中經典的補丁球鞋，認為電影從角色、服裝到鏡頭安排，都充滿向經典致敬的巧思。周星馳與吳孟達曾合作《賭聖》、《賭俠》、《逃學威龍》、《鹿鼎記》、《九品芝麻官》、《食神》、《喜劇之王》及《少林足球》等多部經典電影，被譽為華語影壇最具代表性的黃金搭檔，兩人的默契與喜劇風格更影響了一整個世代的華語電影。然而，自2001年合作《少林足球》後，兩人便未再攜手演出。外界曾盛傳，2004年《功夫》開拍時，因角色調整及合作安排改變，讓兩人逐漸疏遠，「不和」傳聞也因此流傳多年。對此，吳孟達生前曾多次澄清，雙方並非決裂，只是彼此工作、生活及發展方向不同，見面的機會越來越少。他曾無奈表示：「現在感覺有一點老死不相往來。」但也強調，自己始終珍惜這段友情，「相識一場，緣分都不容易」，希望未來仍有合作機會。事實上，周星馳後來曾兩度邀請吳孟達參演《美人魚》及《新喜劇之王》，只是因健康因素未能成行，讓兩人始終無法再度同台，也成為不少影迷心中最大的遺憾。2021年，吳孟達因肝癌病逝，享壽70歲。周星馳得知噩耗後坦言一時難以接受，曾前往醫院探視，也低調現身靈堂送別好友，全程神情凝重，未發表任何談話，只默默向媒體揮手後離開，讓不少人感受到兩人深厚卻低調的情誼。除了電影本身，《功夫女足》上映後，周星馳也罕見帶著張小斐、迪麗熱巴、雪野等演員前往天津謝票。面對票房開紅盤與觀眾支持，他坦言：「還是覺得有點慚愧，常常覺得自己做得不夠好，我很怕辜負大家的支持。」一番話獲得全場熱烈掌聲，也展現他對作品始終保持高標準的態度。如今，《功夫女足》透過片尾留下的一個空位、邀請吳韋侖客串，以及多處向《少林足球》致敬的細節，不僅勾起無數影迷青春回憶，也讓大家再次看見周星馳對昔日最佳拍檔的深厚情誼。沒有一句「懷念」，卻用最安靜的方式，完成了一次最深刻的致敬。
《陽光女子》何曼希代言2026桃園電影節 化身仙子精靈大銀幕翩翩起舞
2026桃園電影節形象影片正式發佈，本屆形象大使由《陽光女子合唱團》的當紅新星何曼希擔任，形象影片則由新片《無法計算的青春》的導演李伯恩執導，兩人以今年影展主題「眺望」為核心，結合桃園特色景點「水的秘密基地」大樹林滯洪池、「台版撒哈拉沙漠」草漯沙丘地質公園為舞台，攜手呈獻浪漫的光影盛宴，畫面極美。在今年桃園電影節形象影片中，導演李伯恩大膽詮釋影展主題「眺望」，讓形象大使何曼希與她的第一個角色、電影《陽光女子合唱團》中的叛逆少女劉宥芯，隔空展開一場哲思對話：「你是誰？」。影片最後，何曼希直視鏡頭，選擇讓劉宥芯離開，留在電影最美的時光裡，而她自己回歸到真正的自我，也象徵著桃園女兒何曼希不管去到哪裡，都還是會回到充滿美好回憶的家鄉。何曼希在風沙滾滾的「台版撒哈拉沙漠」草漯沙丘地質公園翩翩起舞，宛如沙中精靈。（圖／海鵬提供）形象影片中的何曼希身著粉色舞衣，恢復青春輕盈本色，穿梭在波光粼粼的「水的秘密基地」大樹林滯洪池，以及風沙滾滾的「台版撒哈拉沙漠」草漯沙丘地質公園之間翩翩起舞，宛如水邊仙子，又像沙中精靈。對比她所扮演的電影人物劉宥芯，穿著樸素囚服，蜷縮在監獄角落，困惑又迷茫；何曼希清楚演繹出演員與人物之間的極大反差，展現一個新人演員難得的自然演技。何曼希說，還沒有當演員之前，不明白幕後工作團隊的重要性，入行之後才發現，原來演員是整部電影中最幸福的人，在拍攝現場，她目睹所有人都兢兢業業、齊心一志的認真工作，「完全感受到那種不可思議的熱愛」，甚至有同事腳被砸到受傷，仍然堅持在現場繼續工作，「真的很帥，超有魅力」。對於能夠得到幕後前輩們的照顧，何曼希實在是又佩服，又感謝。何曼希說，「眺望」對她而言，就是對於未來的期望，也像是透過別人的故事，看到自己的人生。從第一個角色眺望自己，她希望未來能夠保持與劉宥芯相遇時的內心悸動，「現在我每天睡前，想到第二天還有工作，都好開心，總是很激動，很期待明天的新火花，這也是我的動力來源。」她說，現在就是最幸福的感覺，「因為找到了人生中最重要的東西」。2026桃園電影節形象影片由導演李伯恩掌鏡。（圖／海鵬提供）今年桃園電影節形象影片由導演李伯恩掌鏡，他也是何曼希第二部電影作品《無法計算的青春》的導演。何曼希說，李伯恩給人感覺很酷，調皮又搞怪，兩人經常在工作中碰撞出不一樣的想像，是很過癮的經驗。李伯恩近年成功由歌手轉型幕後，活躍於音樂錄影帶、綜藝節目與電影創作領域，以節奏鮮明、風格強烈且富流行文化感的影像作品受到關注。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館盛大舉行。本屆共規劃10大主題單元，以「眺望 Prospect & Vision」為精神核心，串聯城市美學與影像創作，融入數位創新思維，實踐藝術性、在地性與國際性的深度整合。更多2026桃園電影節相關資訊，請鎖定官方網站及臉書粉絲專頁。2026桃園電影節形象影片連結：
北影28／影帝激戰內幕曝光 柯煒林一票之差落敗
第28屆台北電影節頒獎典禮今（12日）完美落幕，新科影帝劉冠廷、影后林怡婷出爐，最佳導演則是《雙囍》導演許承傑，最佳劇情長片的《大濛》共抱回五獎，同是今晚大贏家，而最大獎百萬首獎則頒給講述白色恐怖背景下音樂文化工作者李哲洋人生的紀錄片《獨奏者之舞》。在本屆演員獎項部分，競爭可謂相當激烈。最佳女主角由林怡婷憑藉《恨女的逆襲》殺出重圍，跳過新演員獎「越級打怪」強勢封后；而最佳男主角則由演技備受肯定的劉冠廷以《雙囍》封帝，同時這也是他演員生涯第一個影帝獎座。本屆大贏家是導演陳玉勳執導的《大濛》，一舉斬獲「最佳劇情長片」、「最佳導演」、「最佳美術設計」、「最佳造型設計」以及「最佳原創電影歌曲」等5項大獎。男主角獎討論激烈，柯煒林一票之差錯過影帝。（圖／本刊攝影組）評審團主席黃建業、台北電影節總監李亞梅提及評審過程，表示這次評選過程共識度高、速度快，像是劇情長片跟新演員獎都只討論4分鐘，以13票全數通過，討論最久是最佳導演獎，最後階段是《深度安靜》導演沈可尚與《雙囍》導演許承傑競爭，最後許承傑勝出。女主角獎最後是林怡婷、余香凝、方郁婷三人爭到最後一輪，雖然方郁婷最後落敗，評審讚許她超齡演出。（圖／本刊攝影組）男主角獎部分是劉冠廷7比6險勝柯煒林，評審團認同劉冠廷成功呈現角色在不同階段糾結，且情緒均衡，結尾唱歌橋段更是真情流露，深深打動評審。柯煒林則是全程保持高能量，呈現出的生命力讓人一直想注視他，並撐起了整部片。而女主角獎最後是三人的討論，林怡婷、余香凝、方郁婷爭到最後一輪，雖然方郁婷最後落敗，評審讚許她超齡演出。
暴肥10公斤又被狂毆！柯震東新片淪最慘魯蛇
柯震東演出《我未許願先吹蠟燭》不只苦學粵語及增胖，片中更慘的是要不斷挨打！被金燕玲拍後腦，被黑道老大拿錢打頭，甚至被賭場圍事群起追打，從高台摔下後繼續圍毆踩踢，慘不忍睹！連他自己也有一場因自責而打自己的戲。所幸一切皆有工作人員安全把關，柯震東並未發生受傷意外，反而因為暖身拉筋，「被大家誇獎我的筋很軟」！《我未許願先吹蠟燭》柯震東飾演廢柴青年，想方設法賺錢找出路，卻又一再受挫。有場戲他被賭場圍事一路追打，為了逃跑翻越高台欄杆往下跳，不料慘摔在地，再被圍事們狠狠踩踏狂揍，場面看來奇慘無比。柯震東回憶拍攝過程：「現場都有專業的動作指導團隊教我們套招，所以沒有發生受傷意外，不過，我在戲中被圍事追趕，要跳過欄杆抄捷徑的橋段，由於本人胖了10公斤，為了維持導演想要的頹廢樣，也很久沒運動了，只好在拍攝前拉拉筋，倒是被大家誇獎筋很軟。」他扮演的超慘魯蛇，苦扛房貸壓力，卻又因為寵妻戀愛腦，時常獨守空屋，苦等老婆回家，為角色更添哀愁！但這似乎與柯震東的真實人生有著明顯區隔，問他如何揣摩？他透露：「通常我在準備沒有嘗試過的角色時，都會在開拍前跟導演討論出他期望的狀態，不論是大方向或小細節，我也會提出我自己的想法，雙方切磋有共識後，我會在開拍前自己演練。開拍後再視導演的需求，給出不同的呈現方式，讓導演來判斷選擇。對我來說，最後的呈現還是會回到導演對整部片的想像，所以前期的對焦就相對重要。」柯震東飾演魯蛇角色，還是個戀愛腦。（圖／華映娛樂）導演胡錦筵談及《我未許願先吹蠟燭》的創作理念，他表示：「最核心想要講的是友誼。兩個孤單的人，經歷過殘酷的現實，他們也想學壞，但又不夠真正的惡人壞，他們一無所有，但也因為一起經歷這些去到一無所有，所以懂得珍惜對方。」導演周鉅宏則補充：「或者也可以這樣說，當你的朋友很失落時，也許你不能給他什麼，但至少你在這一刻能逗他笑。」電影《我未許願先吹蠟燭》講述澳門小女孩JoJo（梅靜妍 飾）和奶奶（金燕玲 飾）相依為命。突然有個來自台灣的廢柴志華（柯震東 飾）上門討債要錢。其實，JoJo偷偷身懷價值百萬但只能在賭場用的泥碼，因為奶奶病倒，年紀太小無法進賭場的她，只好僱用志華進場代賭換現金；早已被房貸壓垮的志華一口答應，一大一小各懷鬼胎，展開一次相親相愛又相騙的老千行動。電影將於8月14日在台上映。
跨海訪問／小栗旬隔23年合作蒼井優 導演竟想變隱形人偷看他
日韓合作影集《氣體人第一號》改編自1960年同名日本特攝電影，找來小栗旬、蒼井優睽違23年再度合作，兩人過去曾合作《藍與白形成的蔚藍色》，如今再度同台，小栗旬坦言彼此都改變了不少，但實際拍攝時卻比想像中順利，直呼：「就像遇見很久沒見的老朋友一樣。」小栗旬與導演片山慎三日前接受台灣媒體視訊訪問，小栗旬回憶，第一次合作時他和蒼井優都還只是小孩，「她當時還是高中生。」他認為彼此都有很大的改變，但真正進入拍攝後，默契依舊，「沒有什麼生疏或尷尬的感覺，而是順利得令人意外，所以一邊拍攝，一邊也覺得這真的很不可思議。」劇中，小栗旬飾演遭停職的資深刑警岡本賢治，有不少追捕戲碼，不過他透露，這次並沒有特別進行體能訓練。他表示，岡本賢治因為身分設定的關係，總是慢一步抵達現場，也因此讓角色多了幾分可愛之處，有別於傳統英雄形象。如果有機會化身「氣體人」，小栗旬笑說，雖然不知道變成氣體後究竟能飛多遠，但某種程度上就像擁有瞬間移動的能力，因此很想趁機前往世界各地，到不同的國家走走看看。至於導演片山慎三則想變成「隱形人」，還打趣表示，如果能夠隱形，就能偷偷觀察小栗旬私底下的模樣。聽到導演這番話，小栗旬立刻笑著幫忙緩頰：「不是奇怪的意思啦，我完全懂他的意思，就是想看看平常看不到的一面。」小栗旬想用氣體人特殊能力環遊世界。（圖／Netflix提供）《氣體人第一號》拍攝歷時從2024年9月到2025年4月，勘景超過1000處並精選約120處實地拍攝，甚至創下日本影視史上首次「全面封鎖東京車站前」拍攝。導演表示前期籌備「全部都很辛苦」，但若要說最耗費心力的，仍是東京車站前與北九州若戶大橋的拍攝，尤其是橋上飛車追逐戲，劇組事前反覆進行分鏡與鏡頭驗證等周密準備，因此他認為若戶大橋那場戲是整部作品中最辛苦的一段。
奧斯卡金獎導演親錄影片獻給台灣觀眾 《外賣：4K數位紀念版》見證導演鄒時擎25年電影夢
曾以《艾諾拉》橫掃奧斯卡最佳影片、最佳導演等五項大獎的國際名導西恩貝克，日前特別錄製影片向台灣觀眾問候，宣布由他與台灣導演鄒時擎共同編劇、共同執導的首部電影《外賣：4K數位紀念版》將於7月8日正式在台上映。這部誕生於二十二年前的作品，不只是兩位導演合作的起點，更是孕育出《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》以及鄒時擎首部執導作品《左撇子女孩》的創作源頭。導演西恩貝克在影片中感性表示：「《外賣》是我和鄒時擎將近二十五年前共同編劇、共同執導的作品，也是這部電影真正教會了我們如何拍電影。歡迎大家走進戲院，在大銀幕欣賞《外賣》，我們戲院見！」《外賣》完成於2004年，全片僅以三千美元超低預算拍攝完成，拍攝地點直接選在紐約曼哈頓一間真正營業中的中餐館，劇組沒有搭景、沒有大型攝影設備，而是使用MiniDV手持攝影機穿梭於廚房、樓梯、公寓與街頭，將紐約移民最真實的生活狀態完整記錄下來。電影描述一名來自中國的非法移民外送員，為了在一天內籌措償還蛇頭債務的鉅款，只能不停穿梭於紐約街頭送餐，在時間壓力與生存恐懼下度過人生最漫長的一天。多年後接受訪談時，西恩貝克回憶，《外賣》的誕生，其實來自他與鄒時擎每天生活中的觀察。他表示：「當時我們就住在一家中餐館樓上，每天都會遇到那些等待送餐的外送員。鄒時擎會說中文，我則是完全不懂，所以都是她跟這些外送員聊天。我們開始覺得，如果拍一個外送員一天的故事，或許能透過他走進紐約不同家庭，也看見這座城市真正的樣貌。」《外賣：4K數位紀念版》鄒時擎（左一）與西恩貝克（左二）工作照。（圖／光年映畫提供）然而隨著深入田野調查，他們發現這些外送員背後共同擁有一段更加沉重的人生。許多人都是背負偷渡債務來到美國的非法移民，生活在高壓與恐懼之中。西恩貝克表示：「我們開始閱讀大量關於非法移民與人口販運的研究，也訪談真正有相同經歷的人，電影才慢慢變成今天的樣子。」他也特別強調，鄒時擎在創作過程中扮演了無可取代的重要角色，因為她能用中文和他們溝通，建立真正的信任，這是整部電影最重要的基礎，所以他強調如果沒有鄒時擎，《外賣》不可能完成。導演西恩貝克也透露，電影中甚至有大量鏡頭是真實發生的。例如餐館老闆娘與客人的互動，有不少都是偷拍完成，拍攝結束後劇組才向客人說明並請求授權；甚至片中一場客人拿著滿滿零錢來換鈔票的橋段，也是因為劇組發現餐館幾乎每天都會發生同樣情況，最後乾脆找演員重現，連老闆娘本人都不知道對方其實是演員，因此留下最自然的反應。他形容《外賣》是一部真正的「Hybrid Film（混合電影）」，大約有一半是真實生活，一半則是劇情創作。談到這部作品對自己創作生涯的重要性，西恩貝克毫不猶豫表示：「《外賣》真正教會了我們如何拍電影。」他坦言，當時因為沒有資金聘請攝影師，只能自己扛起攝影機，也因此形成後來廣受好評的紀錄式攝影風格。「我們每天起床就拿著攝影機到餐館拍攝，沒有固定班表，也沒有大型劇組，所有事情都是我們自己完成。」如此的創作方式，也一路延續到後來的《夜晚還年輕》、《歡迎光臨奇幻城堡》、《艾諾拉》等作品。他認為，真正的電影創作來自於生活觀察，而不是刻意設計的戲劇效果。《外賣：4K數位紀念版》西恩貝克教導演員中。（圖／光年映畫提供）值得一提的是，鄒時擎近年完成個人首部劇情長片《左撇子女孩》，同樣將鏡頭對準台灣夜市與家庭故事。西恩貝克還道出，其實《左撇子女孩》的劇本早在多年前就已經共同完成，只是一直沒有資金拍攝，直到近年自己作品獲得成功，才終於讓鄒時擎順利完成這部作品。「我真的很為她感到驕傲。」西恩・貝克說：「《左撇子女孩》是鄒時擎第一部獨立執導作品，我相信觀眾會看到她非常獨特的創作聲音。」從《外賣》到《歡迎光臨奇幻城堡》，再到奪下奧斯卡最佳影片的《艾諾拉》，西恩貝克始終關注社會邊緣人物，用最貼近現實的方式描寫那些經常被忽略的人生，而一切的起點，正是這部二十多年前由他與鄒時擎共同完成的《外賣》。導演西恩貝克跟台灣觀眾打招呼影片https://youtu.be/U7XSSdbjepk
《屍變焚場》首映彷彿下地獄 斷指甜點與蠟油調酒讓人又怕又想試
經典恐怖系列《屍變》最新續作《屍變焚場》昨（2日）於台北市大巨蛋秀泰影城舉辦盛大首映會，將電影中令人毛骨悚然的場景搬進戲院，打造宛如置身惡靈世界的沉浸式體驗，讓觀眾在電影開演前就搶先感受本片帶來的極致恐懼。首映現場最吸睛的，莫過於電影中引發熱議的「車門夾手指」經典橋段，特別打造互動立體拍照裝置，讓觀眾將手伸入車門縫中，拍下宛如手指遭車門夾斷的驚悚畫面，讓人忍不住躍躍欲試。「車門夾手指」電影拍照裝置讓人忍不住想被夾一下。（圖／索尼影業提供）除了拍照打卡，索尼影業更將電影中的恐怖元素化為味覺體驗，特別準備造型逼真的「斷指甜點」，以及靈感取自片中關鍵場景的「蠟油特調」，搭配死亡之書、電影酷刑場景相框、黑色系燭光裝置等主題布置，讓觀眾宛如踏入一場來自地獄的家庭聚會，完整沉浸於《屍變焚場》的恐怖世界。造型逼真的「斷指甜點」頗嚇人。（圖／索尼影業提供）電影日前於洛杉磯舉辦世界首映，獲得海外媒體與影評人一致盛讚。知名影評網站 Collider記者派瑞奈米諾夫表示：「《屍變》系列依舊魅力不減，《屍變焚場》實在精彩絕倫！」知名恐怖媒體Bloody Disgusting創辦人布萊德米斯卡則稱讚：「電影完美融合《屍變》系列最迷人的混亂、血腥與黑色幽默，和觀眾一起觀看更是樂趣加倍，絕對配得上系列經典之列。」首波觀眾口碑更是一面倒好評，有觀眾表示：「《屍變焚場》暴力、殘酷又毫不留情，我從頭爽到尾」、「整部電影都讓我緊張到坐立難安」、「《屍變焚場》是一場毫不停歇的血腥狂歡，暴力、噴血，還穿插意想不到的笑點。」《屍變焚場》將於7月8日（週三）正式上映。
賴清德指藍版無人機條例違憲 國民黨：屬授權法、未侵害行政權
針對賴清德總統及行政院秘書長張惇涵指稱國民黨版無人機條例違反憲政分立、侵犯行政權，國民黨文傳會主委陳以信今（2）日指出，該案屬法律案，不是預算案，立法院立法授權預算上限，要不要編足是行政院權責，沒有違憲之可能。他批評賴總統憲法知識不及格，何能擔任忠誠守護憲法的總統？陳以信說明，國民黨版無人機條例立法目的，在賦予無人機產業與國防自主的法源依據，並授權政府於一定上限內編列專門預算。至於實際預算內容、金額、年度分配及執行方式，仍須由行政院依法提出，送立法院審議，行政權並未被取代。他抨擊賴總統與行政院說法，是扭曲憲法誤導國人極不可取。至於賴總統說會「排擠教育、社福」等公共福利預算，陳以信予以駁斥。他指出，過去三年國防預算膨脹超過三千億元，明年度國防預算恐怕還要比今年增加千億元以上，他質疑增加四百億無人機預算有何困難？尤其明年度國防預算八月才要送立法院，現在直接寫進去不是最快？他反問國防部長顧立雄困難在哪裡？陳以信並批評政院版特別條例，他指出院版草案全文僅七條，內容比A4紙三張多一點，全文只有一個目的，就是舉債2100億元買無人機。他質疑整部法案根本是空殼法案，完全未對無人機產業發展有所規劃，更遑論擬定打造無人機為另座「護國神山」的長期發展策略。陳以信抨擊民進黨政府只想「把無人機當提款機」，用特別預算舉債「刷卡換現金」，這任政府就想把下任政府的錢借光，不只破壞財政紀律，更是債留子孫的敗家劣行。
蘋果調漲iPad、Mac售價！台灣最新價格一次看 最高漲1.7萬元
蘋果宣布調整全球部分產品售價，主要針對iPad、Mac系列，以及HomePod、Apple TV等產品進行價格更新。其中台灣市場部分機型最高調漲1萬7,000元，整體漲幅約11％至36％不等，無論入門或高階產品皆受到影響，消費者購機成本明顯提高。蘋果表示，近年人工智慧應用快速發展，全球AI資料中心持續擴建，帶動記憶體及儲存晶片需求大幅增加，使相關零組件價格在短時間內大幅攀升。公司指出，過去數季透過庫存管理及供應鏈調度吸收部分成本，但目前已難以持續負擔，因此決定調整部分產品售價。生成式AI熱潮推升高頻寬記憶體、DRAM及儲存晶片需求，各大記憶體業者也將產能優先供應AI晶片市場，使消費性電子產品面臨供貨吃緊及成本增加的壓力。此次調價中，入門產品漲幅同樣明顯。基本款iPad售價由原本萬元門檻提高4,000元，調整為1萬4,900元；MacBook Neo則由1萬9,900元調升至2萬2,900元。高階產品漲幅更為顯著，MacBook Pro兩種尺寸均調漲1萬元，Mac Studio最高更調高1萬7,000元，成為此次漲價幅度最大的產品之一。除了Mac及iPad之外，HomePod與Apple TV也同步調整售價，顯示此次價格更新涵蓋多項產品線。不過，iPhone、Apple Watch及AirPods目前並未納入本波調價範圍。蘋果指出，目前iPhone受到的主要影響來自處理器供應，而非記憶體短缺，因此暫未調整售價。不過市場認為，若記憶體價格持續維持高檔，不排除未來仍有其他產品加入漲價行列。外界也持續關注蘋果預計於9月推出的新一代iPhone系列，其中包括備受矚目的摺疊機型，市場預估售價有機會突破2,000美元，後續是否受到零組件成本影響而調整定價，仍有待觀察。（圖／AI生成圖）
《欠妳的那場婚禮》主題曲奪四冠王 嚴藝文狂讚宇宙人「定錨之作」
金曲樂團宇宙人為《欠妳的那場婚禮》量身打造的主題曲〈沒有人像我一樣〉，奪下各大音樂排行榜的四冠王。近日導演嚴藝文登上宇宙人主唱小玉與白安主持的Podcast節目《一個路人經過》，揭開與宇宙人合作的幕後秘辛，嚴藝文更直言〈沒有人像我一樣〉是整部作品的「定錨之作」，歌曲貫穿整部影集。嚴藝文坦言籌備《欠妳的那場婚禮》期間，其實承受著不小壓力，身為導演，即使心中充滿不確定，也必須帶領團隊持續往前走，尤其這次作品以樂團為核心設定，音樂更是她最沒有把握、也最緊張的一環。她笑說除了擔心樂團演出能否呈現真實感，年輕演員們能否駕馭音樂表演也是一大挑戰，「當時連歌唱老師都曾開玩笑說其中一位演員是『音痴』，讓我緊張到不行。」也因此當宇宙人交出〈沒有人像我一樣〉的Demo時，對她而言不只是收到一首主題曲，更像是找到情感核心，也讓團隊看見前進的方向。〈沒有人像我一樣〉不僅旋律洗腦，作詞更是別出心裁，歌詞內容與角色心境相互呼應，讓觀眾聽到起雞皮疙瘩。小玉透露〈沒有人像我一樣〉歌詞收尾那句讓無數觀眾鼻酸的「我走了，不再麻煩你了」，其實是來自前幾版被捨棄的副歌歌詞，他在思考歌詞的結尾時，意外看見桌邊一張寫滿草稿的廢紙，臨時起意將這句唱進歌曲裡，沒想到反而讓整首作品的情感層次更加完整，也成為全曲最催淚的段落之一。宇宙人為《欠妳的那場婚禮》打造主題曲拿下四冠王。（圖／相信音樂提供）嚴藝文導演也大讚小玉歌詞寫得很好，進一步激發她對劇情與表演的想像，她分享自己某天洗澡時反覆哼唱歌曲，腦中突然浮現一個畫面，當劇中馬子狗樂團主唱朱軒洋在舞台上唱到情緒潰堤時，身旁兩位團員接著唱出他未能唱完的歌詞，彷彿透過旋律向彼此喊話、確認對方是否依然存在。這個被融入劇中的重要橋段，讓歌曲所承載的友情更加深刻，聽見導演分享這段靈感，小玉也忍不住驚呼：「真的是神來一筆！」節目最後，雙方不忘互相表達感謝，嚴藝文形容〈沒有人像我一樣〉不只是主題曲，「這首歌真的是這齣戲的定錨，也是某種靈魂被完整灌注進去的感受。」小玉則笑著回應：「謝謝導演願意拍樂團題材，這樣我才有機會為妳寫這首歌。」他也感性表示這次合作對宇宙人意義重大，「沒有這個開始，我覺得接下來的新專輯創作不會這麼順利。」
《克拉拉與太陽》你最好的人工智慧朋友 《星期三》珍娜奧特嘉、艾美亞當斯共譜奇幻篇章
改編自諾貝爾文學獎得主石黑一雄暢銷小說的《克拉拉與太陽》，首支預告於今（23日）正式亮相。由奧斯卡獎得主、同時也是備受好評《兔嘲男孩》的導演塔伊加維迪提自編自導，這部最新作品結合溫馨喜劇、奇幻想像與一絲懸疑氛圍，從預告中便展現出獨特的情感張力與鮮明風格。《克拉拉與太陽》原著小說改編自諾貝爾文學獎得主石黑一雄的同名暢銷作品。石黑一雄以細膩、克制且富含哲思的文字風格著稱，曾以《長日將盡》等作品奠定國際文壇地位，四次入圍布克獎，並於2017年獲頒諾貝爾文學獎。《克拉拉與太陽》於2021年出版，透過人造朋友克拉拉的獨特視角，描繪愛、陪伴、孤獨與人性之間的微妙關係，也在溫柔的故事外衣下，帶出對科技、家庭與成長的深層思考，出版後旋即引發全球讀者熱烈關注。人造朋友「克拉拉」渴望找到一個真正屬於自己的家。當她遇見少女喬西後，兩人迅速建立起深刻情誼。（圖／索尼提供）這次電影由當紅女星《星期三》珍娜奧特嘉領銜主演，與《異星入境》演技派女星艾美亞當斯上演精采對手戲，兩人同場飆戲成為本片一大亮點。故事圍繞人造朋友「克拉拉」展開，她渴望找到一個真正屬於自己的家。當克拉拉遇見少女喬西後，兩人迅速建立起深刻連結，也開啟一段充滿陪伴、療癒與成長的旅程。從首支預告可見，塔伊加維迪提再度發揮他擅長的幽默與人性觀察，在輕快節奏中埋入情感深度，並透過奇幻設定與懸疑線索，讓整部作品更添層次，勢必成為今年最受矚目的話題新作之一。《克拉拉與太陽》將於10月8日（四）正式上映。最新預告YouTube連結：
期貨市場動能強勁 期交所：全年交易量挑戰4億口
受惠台股證券市場資金活絡，台灣期貨市場今年展現強勁動能，交易量有望改寫歷史新高。截至今年六月，期貨市場累計成交量已達2.46億口，全年有望挑戰4億口。臺灣期貨交易所18日召開股東會，通過每股配發股利3.8元，其中現金股利2元及股票股利1.8元。因應業務成長需求，股東會亦通過增資發行新股案，資本額擴充13億元，達82.15億元。期交所董事長吳自心表示，為響應主管機關打造發展具臺灣特色之亞洲資產管理中心的願景，正研議期貨市場國定假日交易制度，提供市場面對國際政經突發事件的因應管道，期盼進一步接軌國際並吸引外資機構參與。另外，於7月上旬實施縮小黃金類商品及非金電類期貨契約規模等措施，將有利於交易人更細緻且靈活地調整部位，提升交易策略彈性及避險精準度。針對近期市場指數創高，因保證金提高致使部分期貨商調整後淨資本額（ANC）比率持續下滑，為監理之需，主管機關已函請期交所與期貨商公會研議。期交所正持續與主管機關研議替代管理制度，期盼尋求兼具ANC管理成效。
荷包要變瘦了！鼎泰豐宣布調價 6月22日起部分餐點變貴
愛吃鼎泰豐的民眾可能要多準備一些預算了。以小籠包聞名、長年穩居國內外旅客必訪名店之一的鼎泰豐，近日悄悄公布最新價格調整資訊，預計自6月22日起更新部分餐點售價。消息曝光後，立刻引發不少老饕關注。鼎泰豐15日透過官方網站發布公告指出，近年來餐飲產業面臨原物料、人事及各項經營支出持續攀升的壓力，經過審慎評估後，決定針對部分商品價格進行調整，希望能在成本與品質之間取得平衡。鼎泰豐表示，品牌一路走來始終堅持餐點品質與服務標準，面對外在經營環境變化，必須適度反映部分成本，因此自6月22日起將實施新版價格。至於實際調整內容及影響品項，則以各門市及官網公告資訊為準。消息傳出後，也引起消費者熱議。有民眾認為近年餐飲業普遍面臨成本上漲問題，價格調整已成趨勢；也有人表示，只要品質維持穩定，仍會持續支持。不過也有消費者坦言，近年外食價格不斷上升，即使是偶爾享用的知名餐廳，花費也逐漸增加。事實上，鼎泰豐不僅是台灣具代表性的餐飲品牌之一，更被許多國外旅客列為來台必吃美食。招牌小籠包、排骨蛋炒飯及各式點心長年擁有高人氣，因此每次價格異動都會受到市場高度關注。鼎泰豐在公告最後也向消費者表達感謝，感謝長期以來的支持與肯定，並強調未來仍將持續精進餐點品質與服務內容，希望帶給顧客更好的用餐體驗。鼎泰豐宣布自6月22日起調整部分餐點售價，引發消費者關注。（圖／翻攝自鼎泰豐官網）
宋祖兒虧任嘉倫「私下挺幼稚」 拍戲空檔都在鬧
中視八點檔正熱播古裝劇《無憂渡》，由任嘉倫、宋祖兒主演，其中宋祖兒飾演的「段半夏」，因兒時左眼意外滴進血滴，而有陰陽眼的能力，為了尋找失蹤的父親，她找上任嘉倫飾演的捉妖師「久宣夜」一起追查，兩人進而產生情愫。宋祖兒聊到人設，認為前期的人物個性跟自己的性格反差較大，「因為不太愛說話，然後也比較懦弱、膽小，到後邊才一點點勇敢起來。」拍這部戲讓她覺得體驗的東西非常豐富。宋祖兒演技出色，一起合作的任嘉倫更給予高度讚賞，「拍戲整個過程都太開心，不演戲時帶給我很多情緒上的緩解放鬆，每天我倆都在互相調侃、嬉戲，但拍的時候，瞬間就進入角色很給力，基本都是一條過的這種能力，很難遇到這種集專業和私底下性格這麼好於一身。」宋祖兒則認為任嘉倫在表演上展現專業和沉穩，但有一點讓她覺得不太一樣，「他（私下）很活潑，平常很愛玩也很愛鬧，會一起開玩笑，挺幼稚的。」而宋祖兒聊到劇裡「宣夜」對「半夏」那種不經意所流露出來的喜歡她完全被戳中，「好溫柔，那種感覺很帥」、「就像是一束光照進來一樣」。《無憂渡》整部戲最大看點就是任嘉倫與宋祖兒之間相伴相知的感情線，過程中兩人一度面臨家人反對，「段半夏」勇敢護愛不惜退婚。宋祖兒也曾在接受專訪時分享自己的感情觀，當她被問到是否會期待「很單純、很美好、甜甜的戀愛」，她的反應很直接：「誰不期待了，誰對美好的事物不是嚮往的呢」。宋祖兒也認為談戀愛與事業心並不衝突，「你找到另一半，其實最終的目的是讓你更加開心，更穩定的投入工作，所以為什麼不能兩手抓呢。」至於「女明星談戀愛麻煩嗎」，她的答案是：「誰談戀愛不麻煩呀，得花時間跟人家去約會，約會前還得打扮，正常人談戀愛，有一段時間可能先別讓朋友知道、別告訴人家，那誰談戀愛不麻煩。」由宋祖兒攜手任嘉倫主演的古裝好戲《無憂渡》周一至周五晚間8點正在中視頻道熱播。中視《無憂渡》宋祖兒演技精湛。（圖／中視）
Uber One月費漲至199元、年費1990元 漲幅達66％
Uber今（10）日宣布調整Uber One會員方案，自7月13日起全面更新會員價格與權益內容，其中月費將由120元調升至199元，年費則由1200元調升至1990元，漲幅約66%。Uber表示，此次為Uber One自2022年推出以來首度調整價格，將同步強化會員回饋與服務內容。在權益方面，Uber指出，會員搭乘行程點數回饋將全面升級。尊榮優步回饋由原本最高5％提升至15％；標準型優步則由5％提高至8％。此外，純電優步、舒適優步、純電舒適優步、寶寶優步、毛孩優步、六人座優步及加大六人座優步等車型，回饋同樣調升至8％。外送與配送服務部分也同步調整，「優快送」首度納入會員回饋範圍，可享8％點數回饋，「優步小黃」則提供3％回饋。Uber表示，透過提高回饋比例，將進一步強化平台整體使用誘因。除回饋升級外，Uber One也新增「家庭共享」功能，會員可免費邀請一名家庭成員共享會員福利，擴大使用彈性。同時，會員優惠也將延伸至海外市場，Uber One會員於提供服務的國家地區使用時，仍可享有最高15％行程回饋與0元外送費等權益。在價格調整部分，Uber指出，現有會員將於2026年7月13日後下一次續訂時適用新費率，月訂閱由120元調整至199元，學生方案月費由84元調整至139元；年訂閱則由1200元調整至1990元，學生年費由840元調整至1393元。未加入會員者則自即日起適用新價格與方案內容。此外，Uber One也同步調整部分既有福利，原服務費折抵將改為更具彈性的折抵或點數回饋方式，依訂單與使用情境而異。Uber強調，會員仍可享有免外送費、搭乘回饋、優先派遣高評價駕駛與外送員等核心權益。針對不接受新方案的現有會員，Uber表示可於續訂扣款日前透過Uber或Uber Eats App取消訂閱，年費會員則需透過客服辦理；若未取消，系統將自動以新價格續訂。
丹妮絲溫柏格以《藍色亞馬遜》 逆轉命運連奪3影后
巴西國寶級女星丹妮絲溫柏格（Denise Weinberg）演出最新電影《藍色亞馬遜》（The Blue Trail），上周橫掃第25屆「巴西電影大獎」包括最佳劇情片、最佳導演、最佳劇本等總共12項大獎提名，丹妮絲也榮獲了最佳女主角的提名。該片劇情描述一位年邁的老嫗特蕾莎（丹妮絲溫柏格 飾），因不滿政府派「皺紋車」將她送去「藍色計劃」安置，決定自己展開一場充滿玩興且饒富遠見的亞馬遜之旅。片中她經歷了藍蝸牛體液的體驗、奇異夢幻的水路之旅，以及一個反烏托邦的奇妙世界，讓老去並非結束、而是充滿了自我的覺醒，讓人看得陽光正向、充滿啟發。值得關注的是，《藍色亞馬遜》自去年勇奪柏林影展評審團大獎銀熊獎以來，丹妮絲溫柏格幾乎演技橫掃千軍，迄今連奪墨西哥瓜達拉哈拉國際影展、哈瓦那新拉丁美洲國際影展，以及中國熊貓獎等三座國際影后大獎，問鼎「巴西電影大獎」影后幾乎勝券在握。《藍色亞馬遜》目前正在全球上映，《看不見的國家》導演葛靜文（Vanessa Hope）便在IG上讚賞該片導演蓋布瑞爾·馬斯卡洛（Gabriel Mascaro）能將自己阿嬤晚年的故事，發展成這場充滿新奇且話題十足的亞馬遜之旅，更盛讚女主角丹妮絲溫柏格是個「女英雄」，「真的太棒了！！請務必去看！！」丹妮絲溫柏格不滿政府派「皺紋車」將她送去「藍色計劃」安置，決定自己展開一場充滿玩興且饒富遠見的亞馬遜之旅。（圖／海鵬提供）這位國寶級演員丹妮絲溫柏格，出生於巴西里約熱內盧，父親是從羅馬尼亞移民的猶太商人。她的演藝生涯橫跨戲劇、電視與電影超過40年，並以極具層次感的演技著稱，能從最平淡的角色爆發出巨大的情感演出，最新電影代表作就是《藍色亞馬遜》。她在《藍色亞馬遜》飾演77歲的退休老師特蕾莎，受過良好教育、曾為社會貢獻一生，卻在晚年被國家標籤為「經濟負擔」惡名。但她並非弱者，她的外表溫婉、內心卻極度頑強。在痛失丈夫後，她看穿了政府「藍色計劃」背後的冷酷本質，不願在「安養樂園」裡淪為被監控的數字，並展現出極強的自主意識與反抗精神。丹妮絲溫柏格將這位女性在面對體制壓迫與生命終結時的堅毅與優雅，表現得淋漓盡致，幾乎憑藉眼神和細微的肢體語言支撐起整部電影。國際影評人紛紛盛讚丹妮絲溫柏格在《藍色亞馬遜》展現了「驚人的靜謐力量」，她的「逃亡」，不僅維繫了年長者「最後的尊嚴」，更挑戰社會對於老年人「只能被動接受照顧」的刻板印象，並重新定義人類晚年生命的意義。一場丹妮絲溫柏格在亞馬遜雨林的徒步戲，就呈現出衰老肉體與強韌靈魂的強烈對比，讓她連續勇奪墨西哥瓜達拉哈拉國際影展、哈瓦那新拉丁美洲國際影展，以及中國熊貓獎等三座影后大獎。而她滴上神秘的「藍色蝸牛液」預見自己的命運的戲，更是堪稱一絕，令人回味再三。《藍色亞馬遜》將於6月17日起在台上映。丹妮絲溫柏格《藍色亞馬遜》逆轉命運連奪3影后。（圖／海鵬提供）
任嘉倫遭「小張柏芝」甩巴掌 竟轉身打徒弟：沒手下留情
《無憂渡》由陸劇男神任嘉倫攜手有「小張柏芝」之稱的宋祖兒演出，任嘉倫透露當初看到劇本，發現這個故事和他之前所演繹或接觸到的不太一樣，不單單是一個單元就結束，而是每個單元之間相互串連，這一點讓他覺得非常難得，加上他所飾演的捉妖師「久宣夜」，算是演過的角色中「武力沒那麼高強」的一個，所以對他來說很特別。在《無憂渡》中，任嘉倫的角色男友力爆發，對宋祖兒百般守護，電視台的預告也把經典台詞特別剪接出來，像是「妳放心，我是個捉妖師，只要有我在，什麼妖怪都傷害不了妳」，加上任嘉倫的深邃眼神，讓人融化。劇中男主角的人物刻畫上，既沒有精緻的打扮，捉妖過程也不是每個妖都能降伏，但他的內心不斷探索，一心為百姓、護朋友的那份情義，更為觸動人心，也讓任嘉倫覺得演起來相當過癮，認為是一個值得珍惜的角色。任嘉倫在《無憂渡》男友力爆棚。（圖／中視提供）整部戲最甜的莫過於男女主角透過一次次的事件，慢慢喜歡上對方，任嘉倫也提到和宋祖兒合作，很多東西在走戲或看劇本時，都沒特別聊過要怎麼演，也沒交流過怎麼詮釋，但開拍的那一刻兩人一演起來，就無形中激發出很多默契碰撞，沒有任何過多的設計，都是因為沉浸在角色裡互相激出自然而然的反應，任嘉倫覺得這很珍貴，「並不是每個人都可以產生這樣的一個化學反應，很難得遇到這麼好的一個演員，可以無形中創作出更多加分的東西。」感情戲的部分，網友認為宋祖兒很懂得拿捏任嘉倫，這點任嘉倫也得出結論，「因為宣夜心裡真的喜歡了，所以甘願被拿捏。」拍攝《無憂渡》也讓任嘉倫初嘗被扇及扇人巴掌的滋味，那場戲是宋祖兒被氣哭，所以賞了任嘉倫一巴掌，沒想到任嘉倫轉身也打了徒弟一巴掌，效果很逗趣，任嘉倫透露拍攝當下特別控制力道，「不想扇他兩次、三次，所以就直接來了，我沒有太重，但確實我也沒有手下太留情。」雖然直接一次OK，但任嘉倫立刻跟對方說對不起。
三尊媽祖降臨影廳看電影 楊子儀「舌頭熄菸」網友讚爆「演技封神」
由王重正導演執導、探討台灣媽祖信仰與三世因果的宗教電影《農曆三月二十三》，日前劇組舉辦「天后駕到・三媽聯映」放映會，恭迎受鎮月老宮桃園白沙屯媽祖聯誼會「姻緣媽」、聯合「烏來龍太宮」天上聖母與「千化修道院」大聖母，共三尊媽祖神尊親臨影廳一同觀賞電影，這不僅是一場電影放映，更是一場難得的宗教盛事。電影劇情跨度極大，背景橫跨1915年噍吧哖事件、1955年孫立人事件，一路延伸至2025年。男主角楊子儀在片中突破形象飾演黑道殺手「黑豬」，其中一幕「用舌頭熄滅菸蒂」的鏡頭表現得又帥又壞，極具張力的演出讓網友大讚「演技封神」。楊子儀將這部充滿奇幻色彩的作品比作經典神作《大話西遊》與《大隻佬》。陳明真特別為本片演唱了專屬歌曲。（圖／壹捌玖伍電影公司提供）回憶起在雲林、北港、土庫等地長達一個月的實景拍攝，楊子儀感觸極深地表示每天都像被神明保護著。楊子儀也透露，劇組走訪了多間具有三、四百年歷史的祖廟，每一尊媽祖的法相都以特寫拍攝，且現場的誦經聲皆為實地收音，讓整部電影宛如一間無形的宮廟。身為「烏來龍太宮」爐下弟子的楊子儀，不僅在現場領受「姻緣媽」的福氣，祝福天下有情人終成眷屬，他也強調這是一部與自己對話的電影，值得細細咀嚼，自己看了六次，每次都有不同的感動與體會。此外，陳明真在片中飾演一位專門收留中輟生的劇團團長，透過製作戲曲來闡述孝道，將善知識深植人心。她表示，自己的角色設定是代表「三媽」的精神；因為在歷史典故中，三媽通常在外處理事務、屬於「行動派」，因此她特別設計了俐落的短髮造型來詮釋角色。陳明真也特別為本片演唱了專屬歌曲，她指出，電影探討了三生三世的輪迴，最終的核心理念是勸導大眾「放下、不要太執著」。她期盼觀眾看完電影後能獲得心靈的啟發，輕鬆面對每一天，並將台灣人特有的善良精神繼續推廣出去。隨著電影持續熱映，6月份開始「媽祖發威」，劇組也正式發布全新觀影號召。奉召全台所有媽祖信徒響應「一加一加一，三人一心，一人十張票」的活動，合力包場進戲院。電影公司更鼓勵信徒們「帶著自己家裡的媽祖娘娘進戲院看電影」，共同締造前所未有的宗教祝福。楊子儀與導演王重正感覺每天都像被神明保護著。（圖／壹捌玖伍電影公司提供）
頑童砸1.3億攻高雄巨蛋 超用心祭出「最終進化版」
頑童MJ116《OGS》演唱會正式南下高雄巨蛋，今（6日）迎來首場演出，繼台北小巨蛋七場、台中洲際棒球場兩場演出後，《OGS》巡演累積近二十萬人次朝聖，高雄站更被團員視為整趟巡演的「最終進化版」，不僅重新調整歌單內容，更首度加入多首先前未曾於台北、台中版本演出的歌曲，5場演出共耗資1億3千萬元，帶給粉絲最高級的享受。《OGS》巡迴演唱會歷經台北、台中，每場舞台都隨著場地精心調整，只為了給每位進場觀眾最棒的體驗，也給跟著頑童一路向南巡迴的鐵老鄉們無限新鮮感，高雄場的「冠軍獎盃」舞台更可以說是《OGS》巡演中，史上最貼近觀眾的一場，儘管如此頑童三人還特地安排了繞場環節，讓粉絲直呼：「頑童的演唱會就是永遠看不膩！」頑童帶來令人耳目一新的演出內容。（圖／本色提供）演唱會由〈走跳〉揭開序幕，緊接著〈幹大事〉組曲登場，開場便將高雄巨蛋氣氛推向高點。除了保留《OGS》巡演的核心精神與經典作品外，也特別調整部分演出內容，加入多首先前場次未曾演唱的歌曲作為高雄限定彩蛋。其中〈Pali Pali〉、〈笨小孩〉與〈Rain City〉組曲，更讓不少老鄉直呼「敲碗好久終於聽到！」小春則首度在頑童演唱會獻唱〈愛到才知痛〉，成為高雄場最令人驚喜的亮點之一。Encore環節更是誠意十足，除了〈Super Duper〉、〈壞鄰居〉外，頑童特別準備〈Good Vibe〉、〈浪漫一下〉作為送給高雄歌迷的彩蛋，全場數萬名觀眾跟著節奏搖擺身體，場面十分壯觀。除了演唱會本身，頑童MJ116這次更攜手高雄在地單位推出一系列城市應援企劃，希望讓所有遠道而來的歌迷從踏進高雄開始，就能感受到《OGS》超Chill的氛圍。
配息率與風險如何取捨？短天期非投等債ETF一次比較
隨著地緣政治衝突持續發酵、市場需求回溫，全球通膨壓力再度升溫。最新數據顯示，美國PCE年增率已上揚至3.8%，原本市場期待新任聯準會主席華許上任後有望推動降息，但在當前通膨數據表現下，市場普遍預期「能不升息已屬不易」，高息環境預計將延續。在此背景下，美國長天期公債表現持續低迷。知名財經專家李其展，近期就在粉專發文分析，並從資產配置角度切入，他認為短至中天期債券仍保有相對高利且受利率波動影響較小的特性。對於認為近期股市波動風險升高、有意調整部位的投資人而言，將部分資金移至短天期債券，不失為一個可行選項，可依個人風險承受度，分別布局公債、投資級債或非投資等級債。李其展也提到非投等債ETF的選擇，若以「被動式追蹤、月配息、設有平準金」三項條件同時具備為篩選標準，目前市場上主要有以下五檔：00741B、00945B、00953B、00981B及00988B。這五檔ETF皆為短天期債券。李其展運用截至6/1的收盤價與最新公布配息，推算各ETF的年化配息率，分別為00741B的6.46%；00945B為7.27%；00953B的7.64%；00981B的8.30%以及00988B的9.31%。值得注意的是，玉山嚴選非投等債（00988B）年化配息率達9.31%，在五檔中最高，主因在於其指數設計採單一債券票面利率須大於或等於7.5%的篩選門檻，且涵蓋較寬廣的信用評等區間，藉此拉高整體到期收益率。李其展提醒，配息率高並不等同於報酬率高，長期投資者應以「總報酬率」的角度綜合評估，而非單以配息率作為選擇依據。尤其歷史經驗顯示，若升息預期提前反映，金融市場往往在前一季即出現資金調整。以2022年急速升息為例，那斯達克指數當年跌幅逾三成、費城半導體指數跌幅超過四成。若通膨與地緣政治風險同步升溫，再度引發快速升息，股市首當其衝的風險不可忽視。對於有投資人疑問：若股市因升息承壓，投資等級債與非投資等級債是否也難逃衝擊？李其展明確指出，這確實是可能發生的情境，因此在進行資產配置決策之前，建議先思考清楚兩個核心問題：第一，短期配置時，是否希望在持有期間享有較高配息？還是願意接受較低債息以換取穩定性？第二，若為長期配置，是否能夠承受短線較大幅度的波動？李其展分析指出公債與投資等級債違約率相對較低，非投資等級債違約率較高，若因短期波動而提前出場，可能產生計畫外的損失。他也表示，後續將另外整理公債與投資等級ETF相關資訊，供投資朋友進一步參考。◎本文內容已獲 李其展的外匯交易致勝兵法 授權。