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楊麗花整理相片「挖出28歲絕世美照」！同框鄧麗君笑喊：我滿有女人味
紀錄片《世紀初戀 楊麗花》完整預告片上線，同步釋出一批塵封多年的珍貴照片，其中一張楊麗花與歌壇巨星鄧麗君同台的合照尤其引發討論。畫面中兩位分屬不同世代、卻同樣以歌聲與專業藝術陪伴過無數台灣人心靈的巨星並肩而坐，正是片名「世紀初戀」的最佳寫照，也讓許多資深戲迷直呼「一次補齊童年記憶」。由公共電視、臺灣電視公司和國家電影及視聽文化中心（簡稱「國家影視聽中心」）出品的《世紀初戀 楊麗花》，在片中除了與鄧麗君赴菲律賓表演的合照曝光，也首度曝光楊麗花青春美照，讓大家一睹舞台上英氣逼人的楊麗花，私下美麗動人的倩影，這些照片多數是首度公開，部分甚至連楊麗花本人都是在整理資料時才重新看見，直言：「大家不要都把我當男生看待，其實我還是蠻有女人味的。」楊麗花（左）和鄧麗君（右）赴菲律賓表演的合照曝光。（圖／公視）正式預告片中，楊麗花說：「歌仔戲是我這一生中，最幸福的事。」片中記錄著楊麗花從小到大的歌仔戲歷程，讓大家一睹楊麗花精彩的一生；其實楊麗花能把歌仔戲發揚實屬不易，她從小4歲就確立一生的職志「歌仔戲」，將課業放一邊卻可以用歌仔戲，橫跨多個世代與文化產業，她以歌仔戲與時裝不同的角色，與多位巨星、電影界大師合作，這些合影的珍貴畫面也隨著紀錄片問世曝光。紀錄歌仔戲國寶楊麗花一生傳奇的紀錄片《世紀初戀 楊麗花》10月30日上映。（圖／公視 郭政彰攝）其中翁倩玉早在40多年前也與楊麗花一起演出黃梅調電影《新西廂記》。此次紀錄片拍攝，適逢翁倩玉在台灣開畫展，楊麗花前去觀賞，留下兩位巨星同框的經典畫面。楊麗花也在1994年力邀香港紅星馮寶寶來台合作演出《洛神》，以及1996年國慶晚會上，楊麗花與京劇名伶郭小莊破天荒跨界同台，攜手合作《唐明皇與楊貴妃》，跨劇種合作在當年蔚為話題。片中也可見到楊麗花與歌壇巨星鄧麗君、姚蘇蓉、趙曉君一同勞軍的珍貴合照，以及她與資深演員關山（演員關之琳之父）同台演出的身影，記錄下那個群星輝映的年代，也見證台灣演藝圈黃金時期的盛況；另一動人插曲，是1979年電影《香火》的後期混音師杜篤之，時隔47年後再度為《世紀初戀 楊麗花》操刀後期混音，也因此與楊麗花重逢。
「2026臺灣國際人權電影節」開幕 導演萬仁偕妻蘇明明重溫《超級公民》
「2026臺灣國際人權電影節」12日在國立中正紀念堂演藝廳舉行開幕活動，本屆以「我選擇世界（Choose the World）」為題，挑選16部電影，呈現世界目前面臨的不同人權處境與觀點，今年特別選映萬仁導演的《超級公民》（1998）做為開幕片，導演萬仁及夫人蘇明明更親自出席並參與映後座談並上台致詞，笑說這部電影自己也已經很多年沒有看了，剛好有這個機會，他也特地與夫人蘇明明一起與觀眾一起重溫。開幕片《超級公民》（1998）為國家電影及視聽文化中心完成的數位修復版本，首度在亞洲公開放映，是萬仁「超級三部曲」的最終篇章，曾入選威尼斯、東京等國際影展，並獲1998年亞太影展最佳音樂及1999年新加坡國際影展評審團特別獎。電影以計程車司機阿德（蔡振南飾演）與原住民青年馬勒（張震嶽飾演）命運交會為核心，穿梭於死亡、記憶、社會運動與臺灣民主化歷程之間，片中大量融入解嚴前後的社會運動影像，讓個人生命與臺灣歷史彼此交織，影片從臺灣的歷史記憶出發，回望政治壓迫下留下的生命故事，是本屆影展「選擇說出故事」的最佳註解。導演萬仁分享自己拍攝電影的歷程，執導的第一部作品是《兒子的大玩偶》，後面也與後來的妻子蘇明明合作了《油麻菜籽》，他自己認為這些作品比較偏向傳統、溫馨的風格。萬仁在台上回憶表示：「幾年之後，我拍了幾部片。其實最初我並沒有設定要拍成三部曲，只是先拍了《超級市民》。這部片帶有諷刺意味，」而他也從後面的作品，從電影《超級大國民》開始，觸碰了政治題材，衍生出「超級三部曲」（《超級市民》、《超級大國民》、《超級公民》）。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁（左起）、演員蘇明明、導演萬仁現身「2026臺灣國際人權電影節」開幕。（圖／文化部提供）文化部政務次長王時思表示，臺灣國際人權電影節不只是電影放映的平台，也是臺灣與世界進行人權對話的交流網絡。今年電影節邀請到捷克One World國際人權影展策展人Ondřej Kamenický、德國紐倫堡國際人權影展總監Andrea Kuhn，以及荷蘭海牙人權影展總監Margje de Koning等重要國際人權影展代表來臺交流、參加講座。王次長更指出，這三個影展不僅是歐陸重要的人權影展，也是「世界人權影展聯盟（The Human Rights Film Network, HRFN）的正式會員，期待透過3位國際貴賓的參與，讓臺灣國際人權電影節深化海外連結，也讓國際看見臺灣的人權進程。王時思指出，國家電影及視聽文化中心與國立中正紀念堂管理處首次參與人權電影節的籌備，具有重要的意義。透過影視聽中心修復電影來保留臺灣社會的記憶，「讓我們看見過往曾經發生的事情，也讓下一個世代得以回望所身處的世界」；在過去的威權空間中正紀念堂放映人權電影，則提供臺灣社會「理解及討論轉型正義、思考未來走向的機會」，她期盼藉由這些努力，帶領臺灣社會走向更為人權平等的未來。國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁致辭感謝這次與人權館及策展人陳俊蓉合作完成這次的人權主題電影策展，期待藉此帶領臺灣望向世界，也讓世界看見臺灣的普世人權與民主價值。褚明仁提到，去年9月，文化部長李遠與捷克「One World國際人權影展」舉行交流，進而促成今年與臺灣國際人權電影節的合作，這次片單更有6部是由捷克One World國際人權影展總監推薦。褚明仁表示，今年在過去彰顯威權的中正紀念堂選映李惠仁導演的《風吹》及《超級公民》數位修復版，別具意義。「2026臺灣國際人權電影節」自即日起至9月20日在國立中正紀念堂演藝廳、光點華山電影院，9月25日至10月4日在高雄電影館進行，並於9月19日在國立中正紀念堂演藝廳舉行人權電影獎頒獎典禮。影展完整片單、場次、活動及購票資訊，請至「2026臺灣國際人權電影節」官方網站及FB臉書查詢。經典電影《超級公民》由蔡振南主演。（圖／人權影展提供）
「世界民族電影節」即日登場 「大滿貫影后」楊貴媚精彩揭幕
一年一度的「2026世界民族電影節」今天（11日）起登場，將於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處陸續展開。以《小雁與吳愛麗》連奪金馬獎及亞洲電影大獎等7座演技大獎的影后楊貴媚，今天以「宣傳大使」身分，與主辦單位文化部主任秘書林宏義、文化部蒙藏文化中心代理主任韓慈穎，一起為電影節揭開序幕。2026世界民族電影節今年以「遇見世界」為主題，將選映22部精采電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、進行全臺60場免費放映以饗觀眾。入選的臺灣電影除有澎恰恰執導的首部電影《帶一片風景走》、王育麟導演的排灣民族電影《阿莉芙》；楊貴媚橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客臺語電影《小雁與吳愛麗》也獲選放映。觀眾預約狀況相當熱烈，網路預訂一開放幾乎場場爆滿，放映資訊請持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。獲選放映的閩南客家民族電影《小雁與吳愛麗》，是「宣傳大使」楊貴媚的獲獎代表作。她在片中飾演嫁入客家庄的閩南婦女，首度挑戰客語演出就連奪金馬獎、台北電影獎、桃園電影獎及亞洲電影大獎等7座演技大獎，也創下臺灣影史首位以同一部作品橫掃臺灣三大影展獎項紀錄。楊貴媚近來喜事頻傳，她演出的新作《幸福快樂的日子》也連續獲選九月多倫多國際影展以及十月的釜山國際影展。今天的開幕盛會嘉賓雲集，除有《阿莉芙》導演王育麟、《美麗上山》演員李泰君、億萬導演葉天倫；財團法人達賴喇嘛西藏宗教基金會董事長格桑堅參、國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁也應邀出席。而為電影節擔任活動策畫及講座的國立東華大學藝術創意產業學系教授黃星達、中影股份有限公司經理廖介山也趕來參加。今年適逢加拿大駐台北貿易辦事處成立40年，開幕片選映加拿大藏人電影《100個落日》（100 Sunset）尤其意義非凡。該片榮獲去年多倫多影展「最佳發現獎」，故事敘述兩位藏人女孩生活在多倫多「小西藏」社區的有趣故事。藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮（Kunsang Kyirong）今天也透過影音表達感謝，以及「無比榮幸」的興奮。《100個落日》是昆桑吉榮的首部劇情長片，描述多倫多「小西藏」社區的海外藏人生活。劇情描述：在西藏餐廳工作的女孩昆瑟，有個愛偷竊鄰居小東西的怪癖，卻在一次偷竊過程中，結識了新房客帕桑，兩個藏人女孩因此發展出一段深刻的心靈聯結。昆桑吉榮表示，「小西藏」是北美藏人社區的心臟地帶。為創了作曾進駐當地，社區裡的「日落塔大廈」（Sunset Tower）不僅成為拍攝地點，更啟發了電影片名。昆桑吉榮感謝說，能在臺灣為電影節揭開序幕，「對我來說意義非凡」。「2026世界民族電影節」今年以「遇見世界」為主題，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。（圖／海鵬提供）「2026世界民族電影節」今年以「遇見世界」為主題，結合現今電影與世界時勢，規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。全臺60場電影放映均為免費欣賞，歡迎觀眾踴躍報名索票，節目及活動資訊請鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
84歲謝雷歷經11小時心臟手術 「裝支架」身體現況曝光
84歲「寶島歌王」謝雷出道超過60年，今（11日）舉辦《永遠的巨星謝雷2026演唱會》記者會，宣布11月17日將登上高雄文化中心至德堂開唱。謝雷曾歷經3次心肌梗塞、心臟繞道手術及裝設心臟支架，「第二次發病比較嚴重，開刀開了11小時」，如今依舊站上舞台，笑說身體狀況「OK」，目前每3個月固定接受健康檢查、嚴格管控飲食。回憶過去秀場歲月，謝雷也分享與已故綜藝大哥豬哥亮的一段往事。他透露，當年在台中作秀時，豬哥亮正好擔任主持人，當時「全部人都借過他錢」，連素珠也說自己沒錢，最後豬哥亮向他開口借了20萬元，「但最後他有還給我，大家都不相信。」謝雷表示，豬哥亮後來還特別託大兒子謝順福把錢還給他，自己過去上豬哥亮節目時，也曾公開談過這段往事。謝雷坦言自己賺了不少錢，卻不是很會理財，一度在台北、香港、馬來西亞等地擁有多處房產，全盛時期約有7、8棟，甚至一度達到10處左右，如今僅剩台北、香港、馬來西亞各一棟，「我們這種笨人賺錢不知道幹嘛」，他笑說，自己一直很想退休，因此陸續把房子賣掉，結果「賣房都沒賺到錢」。謝雷曾歷經3次心肌梗塞、心臟繞道手術及裝設心臟支架。（圖／侯世駿攝）謝雷透露，自己原本已經不太想唱，但近期到國外時，意外感受到年輕觀眾對他的熱情，「我這次去國外，我去義大利餐廳，都是年輕人。」甚至有人聽到他已經很久沒唱歌，還問他「為什麼不唱？」讓他重新燃起登台念頭。他也坦言，過去曾被傳「不能唱了」，甚至有人說他已經不唱，對此他看得很開，「什麼壞話我都聽過」，認為自然會有人替他澄清。這次高雄演唱會也邀來特別嘉賓「泰國鄧麗君」，謝雷大讚對方聲音與鄧麗君非常相似，後來在香港演唱會也邀她擔任嘉賓，「十年前就同台過」，他笑說，兩人後來在香港碰面時，還忍不住問她：「妳怎麼變這樣？」更打趣表示，泰國人有兩種，「一種是世界小姐，一種往旁邊長」，笑翻現場。
世紀巨星登上大銀幕！《世紀初戀 楊麗花》找回婆媽初戀的悸動
紀錄歌仔戲國寶楊麗花一生與婆婆媽媽青春記憶的紀錄片《世紀初戀 楊麗花》，由曾獲金馬獎最佳紀錄片獎的導演曾文珍執導。今（1日）正式宣布將於今年10月30日躍上大銀幕，同步釋出正式海報與前導預告片，掀起跨世紀話題，原來每個阿嬤、媽媽心中都藏著一位共同的「秘密初戀情人」，就是陪伴無數台灣家庭走過一世紀的歌仔戲天王楊麗花。導演曾文珍也說：「《世紀初戀 楊麗花》是2026年給大家的一封情書，放輕鬆去看，會給你很多美好跟回憶。」由公共電視、臺灣電視公司和國家電影及視聽文化中心（簡稱「國家影視聽中心」）出品的《世紀初戀 楊麗花》，不僅是一部人物紀錄片，更被形容為台灣文化的教課書。楊麗花的生涯橫跨內台戲、廣播、電視、電影，完整體現了台灣傳統戲曲橫跨多重媒介與時代的傳奇歷程。紀錄片中楊麗花問：「吃飯的時間就快到了，不知你是否還記得以前，『吃飯配歌仔戲』這句話嗎？」當年電視歌仔戲一開播，幾乎家家戶戶準時守在電視機前，沒有人不會唱「楊麗花歌仔戲」的片頭曲，在當年沒有社群快速傳播的年代，創下難以想像的收視奇蹟，成為台灣第一位「現象級」流量明星。21歲時就跟楊麗花結下師徒情緣的陳亞蘭，回憶起過去楊麗花歌仔戲播出的時候萬人空巷，如今要把一世紀的豐功偉業在108分鐘呈現不容易，她強力推薦：「沒有看過楊麗花也一定要去看，一定值回票價，這部片紀錄了楊麗花一生的堅持與熱愛。」導演曾文珍為了楊麗花的傳奇故事，投入心力，與楊麗花、陳亞蘭深度訪談。她坦言：「過程收穫滿滿，不僅理解楊團長最在意與想傳達的精神，也從中學習良多。」有次在錄音室，她忍不住讚嘆楊麗花歌聲動人，楊麗花卻拉著她的手笑說：「台上一分鐘、台下十年功。」短短一句，道盡她對專業的極致堅持與舞台背後的厚重心血。在30秒前導預告片中，鼓聲一響，舞台瞬間震撼——楊麗花 2012 年首登台北小巨蛋大戲《薛丁山與樊梨花》珍稀片段登場，珍藏舊照交錯閃現，幾秒之間便把她一生的輝煌推到巔峰。在舞台上，她是永遠閃耀的巨星；在紀錄片裡，她回到舞台娓娓道來那些驚心動魄的瞬間，還幽默逗趣地問：「我看起來嬌媚嗎？」令人更加期待。《世紀初戀 楊麗花》完整梳理楊麗花演藝生涯中多項難以複製的紀錄：她於1966年經過比賽，進入台視演出歌仔戲，在25歲時擔任台視歌仔戲團的團長，開啟了她在台視長達數十年的電視歌仔戲輝煌年代，還因為當年創下收視率和廣告滿檔為台視帶來營收，被戲稱「台視地下總經理」或「鎮台之寶」。楊麗花也是台灣第一位同時站上國父紀念館、國家戲劇院、台北小巨蛋三大指標性場館演出的巨星，橫跨的不只是舞台規模，更是台灣表演藝術史的時代軌跡。這部歷時五年籌拍製作，製作團隊深入梳理楊麗花從內台戲、廣播、電視、電影、舞台劇一路走來的傳奇旅程，更深入家庭、友情與傳承，揭露鮮少公開、可愛動人的生活片段。因此《世紀初戀 楊麗花》不僅是巨星的生命史，更是一場跨世代的情感召喚。公視也特邀享譽國際的藝術家董陽孜題字，屢獲大獎肯定的設計師陳世川操刀海報。董陽孜的起筆、運筆和結構極具勁骨與力道，恣意揮灑富涵媚力，搭配楊麗花英氣逼人的雙眼與經典正紅色視覺，瞬間勾起跨世代的共同記憶：阿嬤、媽媽少女心守著電視追戲、跟著哼唱，笑聲與旋律交織成永恆的文化共鳴。這張海報不只展現她的魅力，更是文化情感的召喚，楊麗花看了忍不住讚嘆：「大氣、驚艷、掐到我的心坎裡！」隨著上映日期底定，後續將持續釋出更多幕後花絮、珍藏影像與重量級卡司訊息，包括楊麗花 2012 年於台北小巨蛋演出的大戲《薛丁山與樊梨花》珍貴片段，這場僅有當年購票觀眾親眼見證的頂級製作規格演出，如今首度透過大銀幕曝光，勢必再度掀起一波懷舊熱潮。《世紀初戀 楊麗花》2026年10月30日全台戲院感動上映。《世紀初戀 楊麗花》今釋出正式海報。（圖／公視提供）
楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使 「大滿貫影后」橫掃台灣各大獎項
一年一度、廣受觀眾期待的「2026世界民族電影節」（2026 World Ethnic Film Festival）九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題，特別邀請「大滿貫影后」楊貴媚擔任宣傳大使，並將放映她連奪包括金馬獎、亞洲電影大獎等7座演技大獎的近期代表作《小雁與吳愛麗》。楊貴媚在電影《小雁與吳愛麗》飾演嫁到客家庄大半輩子的女性，與女兒「小雁」（夏于喬 飾）展開一段相愛相殺、充滿家庭創傷與糾結情感的深刻對手戲，也因為演出該片，達成金馬獎、台北電影獎、桃園電影獎的「三冠王」大滿貫，成為臺灣影史首位以同一部作品橫掃臺灣三大獎的女演員。「大滿貫影后」楊貴媚榮膺「2026世界民族電影節」宣傳大使。（圖／海鵬提供）楊貴媚在《小雁與吳愛麗》中首度挑戰以客家話演出，除展現嫁入客家庄婦女的寫實感，更將壓抑的情感與慈母本能詮釋得極為動人，完美凸顯角色受創後的滄桑與生命力。近來她接連榮獲桃園電影獎影后、金鐘視后，以及金馬獎、亞洲電影大獎以及台北電影獎等，除展現她強大的演技宰制力，更以不同角色持續綻放令觀眾深具共鳴的生命力。而《小雁與吳愛麗》將與來自加拿大、瑞典、馬來西亞、臺灣、不丹、日本、泰國及印度等總共9部獲獎影片並列於2026世界民族電影節「世界民族大觀」單元，且每部電影來頭都不小：包括榮獲多倫多影展最佳加拿大發現獎的本屆開幕片《100個落日》；橫掃瑞典奧斯卡金甲蟲獎最佳影片等6項大獎的《獨裁大明星》；勇奪金馬獎最佳女主角的馬來西亞民族電影《地母》、最佳男配角的臺灣原住民電影《阿莉芙》；勇奪舊金山國際影展等3座觀眾票選獎的紀錄電影《不丹是幸福》；以及獲選奧斯卡最佳國際影片15強的日本民族電影《國寶》、泰國華人電影《金孫爆富攻略》以及印度種姓電影《我們要回家》等。楊貴媚曾以王童執導的《無言的山丘》具有極強生命韌性的礦區寡婦角色，獲得新加坡國際電影節最佳女主角大獎；更以蔡明亮導演的威尼斯金獅獎電影《愛情萬歲》在大安森林公園爆哭的售屋小姐角色榮膺亞太影后。細數她的國內獲獎紀錄，更囊括2座金馬獎（影后、女配）、3座金鐘獎（影后、主持人），不僅是她個人的榮譽，更是臺灣影視發展史的縮影。她的演技實力很早就受到國際肯定，演出作品頻繁進出坎城、威尼斯與柏林等一級國際影展，更確立了她作為國際名導（如李安、蔡明亮）御用女演員的地位。今年電影節以「遇見世界」為主題，除「世界民族大觀」囊括9部近年全球獲獎佳片，更規劃「伊朗式風暴」帶出伊朗的風暴與轉變、「流浪者之歌」一探民族的遷徙與離散、「只要我長大」關切民族未來主人翁的成長，以及「超完美道別」道出各民族面對生命道別時的故事，藉由大銀幕的光影故事引領觀眾遇見世界。楊貴媚日前看過參展片之一的印度電影《我們要回家》就感動表示，片中兩個年輕人，努力想改變自己的命運，榮耀自己和家人，「但不是每個人都有回家的路」，讓她看完既感慨又讚嘆。由文化部蒙藏文化中心主辦的「2026世界民族電影節」，將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，總計22部電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、60場放映免費以饗觀眾，歡迎觀眾屆時踴躍報名索票。「2026世界民族電影節」並將邀請導演葉天倫、演員李泰君及策展人姚經玉，於9月5日（六）下午14:30於台北蒙藏文化館（臺北市大安區青田街8巷3號）作「遇見世界」電影導讀，歡迎民眾踴躍報名參加，節目及活動持續鎖定「2026世界民族電影節」官方臉書。
「世界民族電影節」九月登場 22部「含金」電影共60場免費看
一年一度、廣受觀眾喜愛的「2026世界民族電影節」（2026 World Ethnic Film Festival）九月即將登場。今年電影節以「遇見世界」為主題，將於9月11–20日於臺北、臺中、嘉義、高雄及花蓮等五地七處盛大舉行，並結合現今世界時勢，規劃「世界民族大觀」、「伊朗式風暴」、「流浪者之歌」、「只要我長大」以及「超完美道別」等五大單元，藉大銀幕光影故事引領觀眾遇見世界。其中臺灣電影有：原住民及性平議題電影《阿莉芙》，為實現承諾步行環島的感人電影《帶一片風景走》，以及橫掃金馬獎、臺北電影獎、桃園電影獎和新加坡電影獎的客語電影《小雁與吳愛麗》入選。「2026世界民族電影節」由文化部蒙藏文化中心主辦，今年邁入第五屆，不僅放映場次幾乎場場爆滿，已躍為臺灣觀眾成長最為快速的電影節之一。總計22部電影（18部劇情片、3部動畫片及1部紀錄片）、60場放映以饗觀眾。內容涵蓋世界民族電影大觀、伊朗風暴與轉變、民族的遷徙與離散，乃至未來主人翁的成長際遇等議題；最特別的是，今年更規劃專題帶出各個民族面對生命道別時的故事。呼應影展主題「遇見世界」，本屆開幕片由榮獲多倫多影展「最佳加拿大發現獎」的海外藏人電影《100個落日》（100 Sunset）榮膺，該片由藏裔加拿大籍女導演昆桑吉榮（KunsangKyirong）執導，講述住在多倫多「小西藏」社區裡，一個藏人二代女孩充滿生活幻想的故事，一窺這個亞洲之外、全球最大的藏人居住區景況。開幕片《100個落日》講述多倫多「小西藏」社區一個女孩充滿生活幻想的故事。（圖／海鵬提供）而這次閉幕片則為榮獲塔林黑夜影展最高榮譽「金狼獎」最佳影片大獎的蒙古電影《沉默的靈車司機》（Silent City Driver），由蒙古國青年導演桑格多爾濟強赤夫道爾吉（Janchivdorj Sengedorj）執導，劇情描述每天在生死邊緣遊走的靈車司機匪夷所思的人生際遇，勾勒出蒙古現代城市的疏離感，獲選代表蒙古國參賽2026年奧斯卡最佳國際影片。2026世界民族電影節第一個單元「世界民族大觀」，一口氣納入了9部涵蓋世界民族的電影：除了開幕片《100個落日》外；坎城競賽片《獨裁大明星》將一窺超級巨星面對阿拉伯集權政權與追求藝術的兩難；奧斯卡片《我們要回家》有著印度種姓青年亟欲翻轉人生的渴望;金馬獲獎片《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇；《不丹是幸福》揭開了「幸福國度」的神秘面紗；日本賣座片《國寶》則精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神；泰國溫馨電影《金孫爆富攻略》大曝華裔三代家族的繼承風暴。臺灣電影《阿莉芙》藉原住民頭目的繼承風波帶出性平議題;《小雁與吳愛麗》則描述一名客家婦女的家暴婚姻及遭遇。《地母》將大馬降頭文化鏈結複雜的國族情仇。（圖／海鵬提供）美伊戰爭引發世界局勢緊張，「伊朗式風暴」單元精選3部「含金量」極高的伊朗電影，透過信仰與文化，一探波斯民族所思所想：《只是一場意外》取材伊朗導演潘納希在黑牢遭受審訊的真實創傷經驗，榮獲坎城影展最高榮譽金棕櫚獎。《我最喜歡的蛋糕》藉由黃昏戀情，呈現高度壓抑的伊朗社會，從中歌頌生命與生活的價值，榮獲柏林影展國際影評人費比西獎。榮獲柏林金熊獎、奧斯卡最佳外語片的《分居風暴數位版》，則描述一對夫妻分居後所爆發的一連串驚人事件，三部影片均展現伊朗社會在傳統信仰與現代制度之間的緊繃關係。戰爭與貧窮造成了民族的流亡離散，「流浪者之歌」單元將選映3部蕩氣迴腸的金獎佳片：《少年的漂浪旅程》描述塞內加爾少年踏上前往歐洲的旅程，榮獲威尼斯銀獅獎並獲奧斯卡最佳國際影片提名;《漂浪人生》結合動畫與紀實手法拍攝，講述一名漂浪男人從阿富汗遠赴丹麥尋找「家」的故事，同時獲得奧斯卡最佳動畫長片、最佳紀錄長片和最佳國際影片三獎提名，打破影史紀錄。震撼人心的《有你就是家》為大導演達頓兄弟作品，透過兩位青少年友誼、對弱勢移民展現擁抱與關懷，榮獲坎城影展75周年特別獎。《國寶》精彩刻畫了大和民族特有的藝術文化與職人精神。（圖／海鵬提供）非常適合闔家欣賞的「只要我長大」單元，選映了3部獲得今年奧斯卡提名電影，呈現各民族未來主人翁不同的成長際遇：比利時動畫《小雨愛蜜莉》從三歲女孩的視角出發，描繪她在日本童年生活中的奇想世界。法國動畫《再見未來男孩》則結合童年夢想、環境危機、科幻冒險與離別課題，兩部均入圍最佳動畫長片。入選最佳國際影片15強的《總統的蛋糕》，則描述1990年代伊拉克小女孩在戰火與獨裁陰影下，為海珊總統準備生日蛋糕的感人故事。「世界民族電影節」每年都會關注各民族特殊議題，今年推出「超完美道別」單元，特選4部奇情電影，帶出各個民族面對生命告別時的故事。除了閉幕片《沉默的靈車司機》外，臺灣電影《帶一片風景走》改編真人真事，講述一位丈夫用輪椅推著患有小腦萎縮症的妻子環島旅行的真摯愛情故事。榮獲柏林影展天主教人道精神獎的《最後一次的生日派對》，透過女孩純真卻細膩的觀察，捕捉了家人間在面對死別前的混亂、溫情與放手過程。經典重現的《無人出席的告別式》，則堅持每個人在離開人世時都值得一份最後的體面，賺盡觀眾熱淚、橫掃許多國際影展觀眾票選獎。
高雄預售市場「2字頭快消失」？ 專家： 這幾區還有親民甜甜價
高雄預售屋均價飆至44萬，9成交易跨越3字頭門檻，房價M型化加劇，僅剩少數區域尚存2字頭親民案源。高雄預售單價全面走高高雄預售地板價水位升高！台灣房屋集團根據內政部實價登錄資料統計，高雄今年上半年預售大樓成交單價表現，2字頭以下低單價預售宅僅佔所有交易不到1成，等於9成以上預售交易成交單價要從3字頭起跳。其中以40萬至49萬元價格帶佔比32.7%最高，不過對比去年同期明顯量縮約11.8個百分點；反觀水位更高的50萬至59萬及60萬元以上高單價交易比例，反增加超過1成，形成M型化兩極趨勢。產業紅利撐盤帶動房價台灣房屋集團趨勢中心經理李家妮表示，「近年高雄受惠於產業投資、重大建設及區域開發等題材，加上土地、營造成本走高，新案價格也持續墊高，尤其具發展題材、地段條件較佳的區域，房價已非單純的補漲行情，而是轉由產業、建設及土地價值支撐，使市場的預售價格水位持續向上；以目前市場上的預售新案，高單價產品比例居高，以預售大樓每坪均價約落在44萬元，對於非新屋不買的客群來說，價格走高，就只能調整購屋預算以利進場，或轉向價格相對較低的中古成屋市場。」她進一步補充，「高雄房市在產業紅利帶動下，一端是亞灣區、美術館特區等精華區，高總價豪宅預售單價最高已站上8字頭，另一端則是具備地段與產品優勢的高單價小宅，單價同樣衝上7字頭，吸引高端客層及科技新貴進場，進一步拉升高單價交易佔比，也讓高雄房價成交兩極化更加明顯。」市區2字頭交易極度稀有值得注意的是，今年上半年高雄2字頭低單價預售大樓交易佔比雖不到1成，但仍呈現小幅增加。進一步觀察今年上半年2字頭低單價預售成交分布，仍有7個行政區可找到2字頭交易，包括小港、大寮、路竹等區，而成交件數最多的反而出現在市區，以苓雅區最為突出。苓雅區成交關鍵在產品規劃台灣房屋高雄新站加盟店店東楊秉瑞表示，「以高雄目前房價水位來看，低單價預售案已屬市場少數，供給相對稀有，且多集中在蛋白區；尤其市區出現2字以下成交，可能與建案取得土地時間較早、產品定位不同有關，其他如因個案讓利、低樓層或特殊戶型等因素，也可能出現相對低單價的成交。」他分析，「苓雅區屬機能成熟的蛋黃市區，擁有文化中心、市府商圈等多個成熟生活圈，購屋客群以在地自住及熟悉生活圈的換屋家庭為主。目前全區平均預售單價約42.9萬元，而觀察該區今年上半年2字頭以下成交案件，全數集中於單一建案，不過，即便同一社區，受棟別、面向及樓層差異影響，成交價格仍會有落差。此外，低單價也未必低總價，主力產品如為3至4房家庭型產品，因坪數較大，即使單價水位低，總價仍可能超過千萬元，對部分首購族而言，總價門檻仍不算低。」輝達、台積電學區房！ 六都新設9小學 爸媽搶卡位非六都買房壓力也不小？「2縣市」晚一年入手 要多花逾百萬六都房市交易破2萬棟創19月新高！青安3.0能否接棒買氣？
影視聽中心選映俄烏戰爭紀錄片 兩國視角直擊歷史現場
俄烏戰爭邁入第五年，國家電影及視聽文化中心將於八月選映第15屆TIDF兩部好評紀錄片，透過雙方視角帶觀眾重返現場。烏克蘭紀錄片《我只是個士兵》由導演阿特姆·里茲科夫瞞著家人入伍後拍攝。他原想用鏡頭記錄戰況，卻隨戰事延長從「電影宅」蛻變為訓練有素的軍官。面臨槍桿與攝影機的抉擇，他拍下最寫實的軍事日常，今年來台座談時更感歎：「台灣與烏克蘭有許多相似之處。」另一部《不受歡迎的朋友：莫斯科最後一息》則聚焦俄羅斯獨立媒體。在普丁政權打壓、被標籤為「外國代理人」的威脅下，記者們用黑色幽默面對荒謬現實，在入獄與報導間艱難求生。
電影《魯冰花》時隔37年原班人馬再合體 導演楊立國親吐「又活了一次」
睽違多年，經典國片《魯冰花》導演楊立國昨（26日）終於公開現身，和久違的影迷及合作夥伴重逢，在映後閃閃的淚光中，全場滿滿感動的掌聲久久未歇，他感性表示：「謝謝大家，我覺得我又活了一次。」一句簡單的感謝，道盡他對這部作品37年來始終不變的深厚情感。數位修復版《魯冰花》感動上映後，引發全民共鳴熱議持續不墜，上週末全台票房更正式突破550萬！這部陪伴無數台灣人成長的經典國民電影，不僅再次喚起新舊世代觀眾的共同記憶，昨日更促成37年來最珍貴的「世紀大團圓」，導演楊立國與「古茶妹」李淑楨、〈魯冰花〉神曲原唱曾淑勤，以及金馬攝影大師李屏賓、美術指導張財銘到場，進行一場近60分鐘的映後分享。李淑楨回憶：「37年前《魯冰花》首映，同樣是在國賓大戲院，導演帶著還穿著娃娃裝的我和黃坤玄一起來，如今數位修復版再次回到這個熟悉的地方，真是太不可思議了！」電影《魯冰花》導演楊立國難得現身。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）相隔37年再次為《魯冰花》齊聚舞台，主創團隊一字排開掀滿場回憶殺！從角色靈魂塑造到經典場景的誕生，眾人興奮揭開當年拍攝時鮮為人知的幕後祕辛。李淑楨談起拍攝時的點滴依然歷歷在目，她回憶，當年和飾演郭雲天老師的于寒在家景的三合院等戲時，兩人曾一同坐在木頭板凳上，靜靜望著眼前的湖面。當時于寒輕聲對她說：「妹妹啊，你看，真的很美。」這句話至今仍深深留在她心中，「于寒真的是一位很浪漫的人。」導演楊立國也大方分享當年的拍攝趣事，透露電影最後一幕燒毀古阿明獲獎獎狀時，畫面中的獎狀，其實是自己的國際潛水證。當時劇組為呈現國際獎狀的樣貌，苦於找不到合適的參考樣式，透過國外友人建議，發現他的國際潛水證版型與獎狀十分相似，便直接作為拍攝道具使用。沒想到正式拍攝時，潛水證竟真的跟著畫作一起燒成灰燼，讓他哭笑不得，笑稱：「我後來花了幾百塊美金重考。」意外的小插曲也瞬間逗得全場哈哈大笑。電影《魯冰花》中飾演古茶妹的李淑楨到場分享當年的拍片心情。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）不過提到這場燒畫的戲背後令人揪心的一幕，楊立國說：「飾演爸爸的林義雄醞釀好情緒後，跟我說可以拍了，沒想到拍攝時他邊燒邊哭，竟哭到傷心欲絕，到我喊『咔』了，他還是不可抑止地哭。」楊立國懷念起去年離世的林義雄說：「他真是敬業又專業的演員，當年選角時，我在電視上看到他在午間戲劇的演出，就覺得他是飾演爸爸的第一人選。」如今，林義雄也因《魯冰花》沉重卻真摯的父愛演出感動無數人，至今仍被影迷稱為台灣電影「最令人心痛的爸爸」。讓〈魯冰花〉成為一代人共同記憶的實力派歌后曾淑勤，談起這首歌曲歷經37年依然深深烙印在觀眾心中的原因。她坦言，《魯冰花》的故事與自己的人生經歷有許多共鳴，感謝導演的提攜，大膽啟用新人。楊立國透露這段合作的機緣：「那時我一聽她唱的demo就覺得聲音很有感情，後來知道她是還在唸大學的新人，與來自花東一人隻身在台北的背景，就立即決定找她來唱主題曲。」曾淑勤補充說：「沒想到這首歌陪著大家一起成長、一起黏著迴響在台灣這片土地。我相信，當我們對這個地方有深刻的感動，才會更熱愛自己的土地與文化。」一番話道出《魯冰花》跨越世代、歷久彌新的情感。《魯冰花》導演楊立國（左）與原唱曾淑勤（右）出席「團圓場」活動激動相擁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）而幕後推手的現身，更讓現場資深影迷直呼過癮。金馬攝影大師李屏賓回顧當年如何運用獨到的光影鏡頭，捕捉台灣土地最純粹的樣貌與鄉土情懷。他坦言，自己很難選出最喜歡的畫面，只希望能透過鏡頭呈現出台灣最真實、最自然的樣貌；美術指導張財銘則首度揭秘片中多幅關鍵畫作的設計歷程。他透露，由於劇中設定是孩童創作的畫作，為了呈現出符合角色年齡的稚嫩筆觸，特別以「左手」作畫。回顧37年後作品再次被觀眾看見，他感性表示：「今天我覺得比金馬獎得獎還開心，因為37年後這張畫又被大家看到了。」這場近60分鐘的映後分享讓影迷大呼過癮。特別的是，當年參與後製音效的金馬音效大師杜篤之和資深場務「六五」，更是驚喜坐在台下，與大家齊聚一堂。現年82歲的「六五」本名施政義，從台語片時期就入行，是台灣電影傳奇資深場務，拍攝《魯冰花》時除了是導演楊立國最倚賴的萬能場務，還客串「吹牛伯」一角，就是片中慫恿「古阿明」去吹小豬屁股，讓豬仔快快長大賣錢的隔壁大叔。
電影《魯冰花》賣座破370萬 主創大團圓謝票
台灣經典催淚神片《魯冰花》在全台影迷支持下，口碑持續發酵，上映不到兩週票房已突破370萬，主創將於本週日（26日）下午在西門國賓大戲院舉行「《魯冰花》37週年大團圓特別場」，多年未現身的導演楊立國，將與該片攝影指導李屏賓大師、女配角李淑楨、主題曲原唱曾淑勤，以及畫出「茶蟲」的美術指導張財銘齊聚一堂，登台鞠躬感謝一路支持的影迷。《魯冰花》今（21）日釋出由陳世川設計的「天涯版」海報，以魔幻深邃的暮色藍，營造出《魯冰花》最令人揪心的一幕，只見姊弟倆遠離大人世界的紛擾，融入遺世獨立的一片空靈山水間，與愛犬「古錐」靜靜坐於竹筏上，重現生病的阿明出院返家歸途中，滿懷期待對姊姊說出：「這裡比醫院漂亮多了，還好我的病好的快，要不然畫圖比賽就要來不及參加了。」一句天真無邪的話，讓人更心疼茶妹強忍悲傷、默默划著竹筏的身影，也讓姊弟間無聲卻深刻的情感，再次勾起無數觀眾的淚水。導演楊立國看到這一版海報後，激動之餘也憶起許多拍攝幕後的回憶，他透露：「讓姊弟在水面獨自划著竹筏是很危險的事！」於是劇組請來明德水庫附近深諳水性的賽夏族原住民，每次拍攝時就潛入竹筏下的湖水裡，保護著李淑楨、黃坤玄兩位小童星，就在他們不斷來回沈潛的賣力協助下，幕後不為人知的辛勞，造就出《魯冰花》一幕幕迄今仍無比動人的經典水面鏡頭。黃坤玄在電影《魯冰花》中演技備受觀眾青睞。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）繼上週驚喜公布找到淡出銀幕多年的導演楊立國，再次為《魯冰花》現身力挺，這次經過多方協尋，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁再宣布「找到當年畫『茶蟲』的美術兼副導張財銘」，張財銘過去曾是家喻戶曉的經典電影《悲情城市》美術之一，電影《魯冰花》裡的「茶蟲」等小朋友蠟筆畫作，其實都出自他手。37年後，畫家本人將和大家一起相聚戲院，回憶當年創作趣事。不僅如此，金馬獎前主席同時也是《魯冰花》攝影指導李屏賓，更特地遠從洛杉磯趕回台北參加這場大團圓盛事， 與許久未見的電影老搭檔立國導演相會，「你們都好不容易幫我找到老友了，這麼神奇的事，我一定要回來力挺！」兩人年輕出道時就在片場熟識，並正式合作過《黑皮與白牙》、《魯冰花》等片；長大的童星李淑楨日前新戲殺青後，也將排除萬難出席這場別具意義的聚會，原唱曾淑勤會再來現場與當年老夥伴、影迷相見歡。
《魯冰花》37年後大彩蛋：「終於找到導演了！」 楊立國驚喜現身將與影迷重聚
經過兩年多的協尋，電影《魯冰花》的導演楊立國，終於主動與國家電影及視聽文化中心（下稱影視聽中心）聯繫上！並將於下週日（26日）與長大的童星李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創，在歷經37年後再度於戲院合體重聚，深深鞠躬感謝一路支持《魯冰花》的影迷！現年77歲的楊立國導演昨天一身全白勁裝現身於影視聽中心，紮馬尾、戴墨鏡，帥氣依舊不減當年。楊立國坦言：「我已經離開電影界這麼多年了，原本不想打擾大家！」但也透露，促成在低調多年後，決定再為《魯冰花》公開現身，重回觀眾面前的主因，是源自妻子的一句：「立國，你應該要出面感謝這次的修復重映。」楊立國感性表示：「就算台下只有十位觀眾，我也要出來謝謝大家。」道出他對《魯冰花》的深厚情感，以及對這次修復重映的重視與感謝。「就像37年的老酒再度開瓶讓大家品嚐回味，我深感與有榮焉。」影視聽中心董事長褚明仁也回應：「能找到失聯多年的導演，讓帶給大家滿溢情感的《魯冰花》修復重映這件事，更令人倍感窩心與圓滿！」褚明仁形容在收到楊立國的夫人透過社群媒體主動聯繫，並附上楊立國帥氣近照那一剎「感動到眼眶都溼了！」楊立國則補充說：「有照片為證，她怕你以為是詐騙…。」此次楊立國特別拜訪影視聽中心，也親自為《魯冰花》入選坎城影展「經典單元」（Cannes Classics）的入圍紀念證書、數位修復版海報簽名。睽違多年再與《魯冰花》結緣，楊立國也分享當年鮮為人知的創作祕辛。他透露當初拜訪原著小說《魯冰花》作者鍾肇政老師時，對方表示：「不相信有人會想要拍《魯冰花》的故事。」並放手讓他與編劇吳念真進行電影改編，譬如淡化原著中老師的愛情軸線，選擇以古阿明與古茶妹兩位孩子的故事作為核心，意外成就這部流傳37年的電影經典，楊立國說：「念真筆下的劇本對白真是棒，那句『有錢人家的小孩，什麼都比較會』就是他造創的金句！」導演楊立國為電影《魯冰花》海報留下親筆簽名。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）楊立國回憶當初拍攝時，因時值6月天候無常，他需因應天氣變化隨時調動拍攝場次，演員經常需要快速換裝，對此他們卻毫無怨言且全力配合。「拍片現場沒有一個人吵架，也沒有人大小聲，我拍了那麼多部戲，沒有一部像《魯冰花》這麼和諧。」如今《魯冰花》不僅是許多人成長記憶中的經典作品，更是台灣電影的重要文化資產，但在導演眼中，他說當年其實也沒想那麼多，就4個字「只想拍一部『雅俗共賞』的電影。」以貼近庶民情感手法、關注家庭與教育議題創作的《魯冰花》，即使上映首週受到颱風影響，又遭逢暑假好萊塢大片環伺，卻仍憑藉觀眾口碑逆勢突圍，全台票房已突破300萬。這部曾經感動無數台灣人的經典國民電影，如今數位修復重映，再度勾起影迷對台灣曾經歷的匱乏歲月，土地與人的無限情懷，歷久彌新的熱度持續在各大社群媒體延燒，已成為現象級話題。楊立國導演擅長從孩子的視角出發，以細膩真摯的敘事描繪家庭、教育與社會議題，作品兼具口碑與票房，是1980、90年代台灣商業電影的重要代表人物之一。早期以《小祖宗》、《黑皮與白牙》等作品嶄露頭角，在影壇獲得高度關注，隨後執導《我的兒子是天才》、《魯冰花》等多部經典作品，接連締造亮眼票房，陪伴無數觀眾成長。導演楊立國（左）親臨影視廳中心拜訪董事長褚明仁。（圖／國家電影及視聽文化中心提供）其中，《魯冰花》讓他入圍第26屆金馬獎最佳導演，奠定其在華語影壇的重要地位。電影捧紅多位演員，飾演古茶妹的李淑楨以細膩動人的演技榮獲金馬獎最佳女配角，成為備受矚目的實力派演員；黃坤玄憑藉古阿明一角一夕成名，年僅11歲便成為家喻戶曉的童星，純真質樸的演出至今仍令人印象深刻。全新數位俢復版《魯冰花》將於7月26日西門國賓大戲院舉辦「大團圓場」，由楊立國導演攜手演員李淑楨、主題曲原唱曾淑勤等主創再次團聚，讓37年前打造這部經典作品的幕前幕後成員，在影迷透過社群敲碗期待下，與觀眾相見歡。發行團隊更於映後安排簽名會活動，讓影迷與主創團隊近距離互動，將留下難得的紀念畫面。
時隔58年！《琉球之戀》全新配音 92歲國寶導演林福地自豪：我的戲賣座
公視台語台舉辦「台語台接力影展」，精選16部台語電影於北、中、南進行40場免費放映。其中，林福地導演1968年的《琉球之戀》由公視台語台以AI技術及配音團隊協力重塑推出「全新台語配音修復版」，昨（16日）於台北光點華山電影館舉行首映會，台語台呂東熹台長及國影中心褚明仁董事長在場迎接各方嘉賓，92歲「國寶級導演」林福地也特別現身向在場觀眾致意，映後時對著配音團隊稱讚：「配得真好！」林福地導演看完重新配音版，好奇詢問在場的配音團隊，花多久時間配音？如何混音？才得知是3天，且靠AI協助去除原來的華語。林福地導演憶起當年，因為身在李翰祥的國聯影業拍片，他說《琉球之戀》其實是「偷跑出來拍的」，所以配音階段他未參與，交由副導指揮。如今聽到全新版本，直誇：「配得真好，比原來的還要好！」林福地導演受訪表示，當年要拍彩色的台語電影簡直不可能，成本太貴。《琉球之戀》因是台日合製，前往沖繩拍攝，才順利使用了日本的富士彩色底片。相較美國柯達底片的鮮豔，他認為富士的比較柔和，也與日本人性格相似。《琉球之戀》劇照。（圖／國家電影及視聽文化中心）執導逾50部台語片，林福地在60年代台語片鼎盛時期產量高且票房出色。他自剖作品賣座的因素，「那時的台語片幾乎都在北投拍，但我的很多都在南部拍，視野比較開。我的戲比較賣座，因為我的戲好像比較開闊，感覺比較有看頭。」「林福地的《琉球之戀》台語版重生記」10分鐘紀錄短片已上架公視台語台YT頻道。台語台接力影展將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」接力進行共40場免費放映。有多場放映後將邀請貴賓出席與觀眾互動，所有場次皆免費放映，索票詳情可見KKTIX。
挑戰觀眾膽量！ 國家影視聽中心八月推「坐慄不安」恐怖專題
國家電影及視聽文化中心夏季限定恐怖專題來了！八月份主題節目「坐慄不安：現代詭譎解剖學」挑戰觀眾膽量，精選七部集結人形獸、血腥儀式、超自然生物、複製人虐殺等光怪陸離的奇作，邀影迷暑假進戲院「涼涼見」。專題首推北歐民俗恐怖片《羊懼》，人羊雜交的詭異生物引來致命殺機；《坐立不安》翻拍版《窒息》由蒂妲絲雲頓、達珂塔強生等眾星雲集，揭開舞蹈學院連環離奇死亡事件，畫面可怕不忍直視；而經典港片《三更2：餃子》中吃嬰胎餃子返老還童的悖德劇情，更是無數人的集體童年陰影。《窒息》（2018）集結達珂塔·強生、蒂妲·絲雲頓等眾星雲集。（圖／國家影視聽中心提供）此外，金獎陣容與社會議題也是一大亮點。驚悚大師喬登皮爾的《我們》，以長相相同、手持金剪刀的分身殺害取代本尊，暗諷美國夢的階級恐怖；狂掃16項奧斯卡提名的《罪人》結合吸血鬼傳說與殖民歷史，麥可B喬丹更憑藉一人分飾雙胞胎的絕讚演技勇奪奧斯卡影帝。科幻驚悚部分，布蘭登柯能堡在《歡迎來到極樂弒界》中，探討砸重金讓複製人代替自己接受死刑的荒誕；曾獲奧斯卡最佳視覺效果的《人造意識》也將首度登上台灣大銀幕，帶領觀眾探討仿生人的真實情感與意識。更多資訊請上國家影視聽中心官網查詢。
唐從聖怨颱風假無風雨仍停演「劇團虧幾百萬」 衛武營最新回應曝
受到巴威颱風影響，11日全台20縣市停班停課。藝人唐從聖原定11日晚間於高雄衛武營參與果陀劇場音樂劇《生命中最美好的5分鐘》演出，卻因颱風假而取消，讓他在社群撰文表示，劇團得自行吸收百萬虧損，感嘆「這算天災？還是人禍？」對此，演出場地衛武營國家藝術文化中心12日傍晚發布公告，說明演出取消原因。衛武營國家藝術文化中心12日下午透過官方臉書發聲，針對果陀劇場11日原訂於衛武營演出的《生命中最美好的5分鐘》，因高雄市宣布停班停課，演出取消引發社會各界的關心，「作為國家級的公共藝文場館，在面對颱風等天然災害的特殊時刻，為了守護所有前來劇場的觀眾、遠道而來的演出團隊，以及每一位場館同仁的生命財產安全，衛武營始終必須謹慎地以地方政府發布的停班停課資訊，作為最核心的安全配合準則」。衛武營國家藝術文化中心表示，他們深知藝術創作的得來不易，因此在風雨變化的過程中，在第一時間主動與表演團隊展開緊密溝通，充分詢問並尊重團隊的演出意願「只要團隊評估其狀況可行、且渴望與觀眾見面，並在確保場館同仁出勤安全與個人意願的前提下，我們都會全力以赴，積極協調場館的所有行政、技術人力與配套措施，維持原本的演出規劃，期盼能陪伴團隊夥伴們一起在舞台上圓夢。」但衛武營國家藝術文化中心也提到，若在各方考量下最終仍無法如期演出，他們也會積極與團隊協調未來可延期的檔期，在每一步處置中，我們都充分尊重表演團隊的選擇，並盡全力提供最大的行政與實質協助，做團隊最堅實的後盾。衛武營國家藝術文化中心強調，面對極端氣候等不可控的天然災害挑戰，如何在推動表演藝術、保障團隊權益與維護大眾人身安全之間取得平衡，確實是個不容忽視的課題，「期待社會各界對天然災害的應對處置有更多共識，凝聚智慧，找出更圓滿的因應之道。場館也將繼續努力扮演表演團隊及觀眾之間的橋樑，讓每一次在劇場的相遇，都能在最安心、最美好的時刻發生。」衛武營國家藝術文化中心的聲明主要與藝人唐從聖在臉書粉專發文有關，唐從聖表示，11日當天3次造訪衛武營確認天氣無風無雨，高雄市KTV訂不到包廂、百貨人滿為患和餐廳大排長龍，反觀藝文團體的表演只能依法強制取消，讓他不禁感嘆「對藝文團體來說，這算天災？還是人禍？」因為唐從聖認為，在沒有任何配套措施及應變方法的情況之下，藝文團體遇到停班停課時只能啞巴吃黃連，獨自吞下幾百萬的虧損，而這已是他第3次遇到「因為颱風要來，最後卻沒來，只能眼睜睜看著風和日麗的好天氣而取消演出」。唐從聖更無奈透露，每次遇到這種狀況，劇團的人不僅無法演出，還得忙著協助處理退票和賠償的事宜，還要向觀眾道歉，而這對藝文團體來說，發生任何1次都可能嚴重傷害劇團經營存亡，但這個問題，十幾年來卻從未被解決，因此才有同行形容是「天災沒來，人禍先到」。
雙載機車路口瞬間失控！連撞2車再鑽捐血車底 4人受傷畫面曝光
台南市安南區安吉路一段、台江文化中心前路口，12日上午10時37分發生一起驚險車禍。一對68歲吳姓夫妻騎乘機車雙載，行經安中路與安吉路口時，疑似因車輛偏移，擦撞正在待轉區停等的兩部機車，導致整輛機車瞬間失去控制，隨後一路向前滑行，最後高速撞進停放在路旁的捐血車底。由於撞擊力道猛烈，夫妻兩人連人帶車卡在車底，無法自行脫困，現場畫面相當驚悚。根據現場監視器畫面顯示，雙載機車通過路口時，車身明顯向右偏移，隨即撞上待轉區的兩部機車。受到撞擊影響，機車失去平衡後持續滑行，最終衝向停靠在台江文化中心前的捐血車。事故發生後，路過民眾立即報警求助，消防人員與警方火速趕抵現場，利用器材協助受困夫妻脫困，並同步進行傷患救護。警方初步調查指出，此次事故共造成4人受傷，包括68歲吳姓男子雙手及左腳骨折、65歲吳姓女子臉部與四肢擦傷且右肢骨折，另外遭波及的40歲黃姓男子及59歲曾姓女子則分別受到肢體擦挫傷。4名傷者經救護車分送奇美醫院及安南醫院治療，目前皆無生命危險。由於事故發生在車流量不小的路口，加上捐血車停靠於文化中心前，意外過程全被監視器拍下，影片曝光後也引發不少網友討論。有民眾認為可能是騎士操作不當或未能及時控制車輛，也有人提醒，行經路口時應減速慢行，並保持安全距離，以降低突發事故風險。警方表示，事故真正發生原因仍有待進一步調查，包括車速、行車動線及是否涉及其他因素，都將透過監視器畫面、現場跡證及相關證詞進一步釐清，以還原事故經過，並呼籲所有用路人通過路口時提高警覺，遵守交通規則，避免類似事故再次發生。
國影二期拖6年行政院終核定 侯友宜：早點辦經費就不用這麼高
民進黨新北市長參選人蘇巧慧7日發文，指出她向行政院爭取中央支持國家電影文化中心二期修正計畫，文化部也回應將增加經費至83億元，並由中央全額支出，新北市長侯友宜今(8)日表示，國影二期已空轉六年，文化部卻在這兩天才宣布已核定計畫，他指出若早一點處理，也不用花這麼多經費，「但遲到總比沒到好」，此外，侯友宜再點出板橋特專三國家兒童未來館多年來皆未有新進度，他感嘆道「文化部加油吧。」蘇巧慧7日提到，行政院已核定國影中心二期修正計畫，並增設汽車機車停車位各800個，經費則全由中央補助，她提到修正後總經費從45億元，增加至83億元，一樣由中央全額負擔，同時配合新北市都市計畫需求，評估停車位朝全地下層建置。侯友宜今(8)日受訪時表示「國影中心講6年了，這塊地是新北市出地、出錢又出力，並將第一期計畫完工，結果6年多來第二期遲遲沒有動靜。」侯提到，這6年來地方不斷跟文化部反映，結果這兩天才宣布國影文化中心要出錢委辦，他直言「如果六年前早一點處理，我相信經費也不會這麼高」。侯友宜指出，文化部應思考時間、效率等因素，不應此時才宣布核定計畫，另外，他提到文化部在板橋還有一塊地，本來預定要蓋特專三兒童未來館，但多年來也沒有新動靜，他感嘆道「文化部加油吧。」
《魯冰花》隔37年盛大重映！ 曾淑勤攜合唱團重現催淚神曲
經典國民電影《魯冰花》昨（7日）在台首映，原著小說台灣文學之母鍾肇政之子鍾延威現身力挺，主題曲原唱曾淑勤攜手「拉縴人少年兒童合唱團」12位成員齊聲重現動人同名主題曲，感動全場觀眾同步淚灑合唱。催淚神片橫跨37年重新喚醒人心，全新海報更列為影迷心中典藏聖品。1989上映當年，《魯冰花》除與《悲情城市》共同角逐第26屆金馬獎最佳影片，最終由飾演「古茶妹」的李淑楨榮膺最佳女配角獎，以及同名主題曲勇奪最佳電影插曲獎。《魯冰花》改編自台灣文學之母鍾肇政小說，首映現場鍾肇政長子哽咽回憶，37年前鍾肇政在左耳失聰、右耳依靠助聽器的狀態下出席放映，入座許久才被全場此起彼落的啜泣聲喚醒。時隔數十年，《魯冰花》仍勾起觀眾最真摯的感動，證明《魯冰花》歷久彌新的影響力。《魯冰花》主題曲至今已成全台觀眾心中「必哭神曲」。原唱曾淑勤言：「沒有《魯冰花》，就沒有曾淑勤」，如今攜手拉縴人少年兒童合唱團正式合唱，別具傳承意義。排練過程中，曾淑勤化身大姊姊與弟弟妹妹們齊聲歌唱，如同《魯冰花》片中姊姊古茶妹帶領弟弟古阿明哼唱一般，真摯動人的場面讓不少現場工作人員忍不住偷偷拭淚。首映現場正式登台，為全場觀眾獻上大禮，延續電影未完的後勁與震撼，隨著經典歌詞「夜夜想起媽媽的話，閃閃的淚光魯冰花」響起，全場合唱齊聲歌頌經典重現的感動。曾淑勤和拉縴人少年兒童合唱團在電影放映後登台演出，讓現場觀眾又驚又喜。（圖／國家電影及視聽文化中心）首映現場座無虛席，國家電影及視聽文化中心董事長褚明仁表示，《魯冰花》從坎城影展回到台灣盛大重映，除了召喚本土觀眾共同記憶，更期待這部鍾肇政以客庄茶園為背景創作的《魯冰花》，有朝一日能配上客語發音，於他當年寫作的桃園龍潭國小露天放映，披著星夜，與以鍾肇政為名的小行星編號650474共同觀影。縱然經典歌詞所言「天上的星星不說話」，但相信透過戶外放映，能讓「天上的星星眨呀眨」的情境彷彿鍾肇政穿越時空與當代持續對話，失語的孩子、時代的遺憾，都能再次被珍視。首映會特製票卡重製片中「美術比賽世界冠軍徽章」更是另一亮點。金色圓圈票卡與手工繫上的紅緞帶，化身一枚專屬於觀眾的冠軍徽章，靈感來自片中古阿明令人心疼的台詞「有錢人的小孩子，什麼都比較會」，提醒每一位觀眾都有自己的閃光之處，人人都是第一名。鍾延威觀影後也回應，《魯冰花》觸及的教育、階級議題甚至選舉深水，至今仍懸置未解。近期韓劇《鐵拳教育》引發觀眾對教育問題的熱烈討論，《魯冰花》所探討的教育體制僵化問題，早在當年上映時便引起廣泛迴響。影視聽中心董事長褚明仁感性分享，《魯冰花》讓觀眾見證在那個匱乏年代台灣人的善良、堅韌與純樸，郭雲天老師一角也喚醒生命中曾經遇過的啟蒙導師。曾淑勤更呼應，《魯冰花》主題曲作曲者、恩師陳揚在片尾獻聲高昂歌聲，對她而言也是成就一生、終身難忘的貴人。《魯冰花》原著小說作者鍾肇政之子鍾延威哽咽分享當年父親觀影時，廳內全是觀眾此起彼落的啜泣聲。（圖／國家電影及視聽文化中心）
李四川批國影二期延宕6年 酸「蘇貞昌騙完換妳繼續騙」
行政院核定國家電影及視聽文化中心二期修正計畫，總預算由45.1億元增加至83億494萬元。民進黨新北市長參選人蘇巧慧表示，今年3月已與立委吳秉叡向行政院爭取中央全力支持。不過，新北市政府7日反批，除了工程預算增加，整體進度仍停滯不前。對此，國民黨新北市長參選人李四川競選辦公室質疑，國影二期延宕6年仍是一片空地，批評蘇巧慧「蘇貞昌騙完，換蘇巧慧繼續騙」。文化部表示，二期修正計畫增加約37.9億元，主因配合新北市都市計畫需求，新增830個汽車停車位、830個機車停車位及2座空橋。蘇巧慧則指出，今年3月已向行政院爭取全額支持，並納入停車空間需求，獲行政院長卓榮泰支持。不過，新北市政府指出，中央早在109年即承諾全額負擔國影二期興建經費，行政院直到今年才核定調增造價，6年來除預算增加外，建設進度幾乎沒有推進。針對文化部指經費增加是因新北要求增設停車位，市府也表示，相關停車需求早於110年協商確認，工程造價偏低問題則是公共工程委員會當時即已提醒文化部。李四川競辦發言人吳亮賢表示，行政院網站至今仍保留前行政院長蘇貞昌109年宣示中央全額負擔國影二期的內容，但6年過去工程仍未動工，如今蘇巧慧再稱爭取中央支持，「同樣一套說法，蘇貞昌騙完，換蘇巧慧繼續騙」，並質疑她這6年究竟做了什麼。針對蘇巧慧提到成功爭取增設停車位，吳亮賢也表示，新北市府早已說明相關規畫是依都市計畫辦理，批評蘇巧慧再度收割市府政績，未提及侯友宜與市府團隊努力。李四川競辦強調，新莊居民已等待國影二期多年，若未來中央仍無法推動，李四川當選新北市長後將全力接手辦理，並規畫結合影視協拍、青年創作、展演空間及AI軟硬體設備，打造影視音人才培育基地，同時兼顧公園綠地、停車及地方發展需求。
台語電影七十週年！16部台語電影北中南免費放映
公視台語台今年成立第七年，適逢台語電影七十週年，首度舉辦「台語台接力影展」，7月正式起跑！特別企畫「經典重現」、「改換出路」、「交棒傳承」三個單元，精選16部台語電影，將在北、中、南進行40場放映，全部免費索票。「台語台接力影展」將於台北「光點華山電影館」、台中「中山73影視藝文空間」、高雄「高雄市電影館」三地接力登場，所有場次皆免費放映。每日第一場放映20分鐘前，於各場地之「台語台接力影展服務台」開放索取當日所有場次票券，索完為止。邵羅輝導演《流浪三兄妹》。（圖／公視台語台）「經典重現：台語影視起鼓」單元含括台語電影輝煌盛世的60至70年代的經典之作，這些長年埋在戲院深處的古老拷貝片，仰賴國家電影及視聽文化中心的影像數位修復才得以重見天日，包括張英導演《天字第一號》及《大俠梅花鹿》、辛奇導演《三八新娘憨子婿》、林摶秋導演《丈夫的秘密》、邵羅輝導演《流浪三兄妹》、梁哲夫導演《泰山寶藏》、吳飛劍導演《回來安平港》及林福地導演《琉球之戀》。經典重現單元特別企製名人導讀短片，受邀者包括：導演陳玉勳、作家侯文詠、歌仔戲天后許秀年、導演吳宗叡、KOL童星紅豆妹、台語怪物吉雷米、台灣電影研究者蘇致亨等。導讀人陳玉勳。（圖／公視台語台）陳玉勳導演導讀《三八新娘憨子婿》：「導演辛奇在1969年拍了十二部片，看得很欣羨。當時電視很少，娛樂活動就是看布袋戲、歌仔戲，看電影是當時最大的娛樂活動。看黑白台語片可以研究很多，了解當時的人在想什麼。」歌仔戲天后許秀年導讀《流浪三兄妹》也說：「很多人進去看戲都哭，一定要帶手帕。當時沒什麼娛樂，電影跟歌仔戲真的很受歡迎。」侯文詠導讀《丈夫的秘密》，提到林摶秋導演是政治經濟系，「他的電影跟一般娛樂片不同，可以看到社會階級差別、人與人的不平等。人的本性與社會文明必定有衝突，因為社會條件不同，解決方式必定不同，看到當時如此細膩的電影，看見婚姻與倫理衝突活跳跳地演出來感動人。」導讀人紅豆妹。（圖／公視台語台）45萬粉絲追蹤的「紅豆妹」年僅8歲，已對電影世界充滿興趣，她提前欣賞《大俠梅花鹿》表示：「看到阿媽小時候的電影很有趣，裡面大哥哥、大姊姊穿動物的衣服，他們都說人話不像動物那樣叫。我想當白鶴小姐，因為白鶴小姐可以飛在天上，飛的時候好漂亮。」「改換出路：台語影視封印解除之路」單元聚焦在台灣解嚴後，台灣本土語言重獲自由發展，精選侯孝賢導演《戀戀風塵》、王小棣導演《魔法阿媽》、魏德聖導演《海角七號》、王育麟及劉梓潔導演《父後七日》。「交棒傳承：台語台接力」則是台語台2019年起投入自製各類台語長短作，持續肩負前人們的努力與傳承，精選周美玲導演《弓蕉園的秘密》、葉天倫導演《阿波羅男孩》、吳宗叡導演《天字第二號》、王傳宗導演《夾縫人生》。