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倉悠貴背劇本有撇步 《偶像禁愛令》跟齊藤京子吻戲自承像犯罪
日本新生代男星倉悠貴最近表現亮眼，不僅與木村拓哉合作的推理片《電影版教場：驪歌》勇奪日本首週票房冠軍，他與坎城名導深田晃司合作的坎城影展佳作《偶像禁愛令》（Love on Trial），也將於本周登台上映。倉悠貴在電影《偶像禁愛令》飾演女主角齊藤京子的圈外戀愛對象，也是一名自由的街頭藝人，卻意外被捲入了娛樂圈的「戀愛禁令」官司風暴。片中倉悠貴除展現他密訓四個月的默劇與雜耍特技，讓人眼睛一亮，但他也坦言跟齊藤京子吻戲，感覺像犯罪一樣。倉悠貴出道前曾在大阪的服飾店打工，他因照片遭刊登在時尚雜誌《MEN'S NON-NO》，憑藉著獨特、憂鬱眼神與厭世氣質被星探發掘，短短幾年間藉由《OUT》、《六個說謊的大專生》及美劇《幕府將軍》等話題作品迅速打開國際知名度。酷愛演戲的他挑戰過各種高難度角色，從內向少年、暴走族老大、到極具爆發力的心理驚悚片主角，被奉為戲路極廣的「變色龍演員」，作品橫跨電影、日劇與國際串流影集。電影《偶像禁愛令》倉悠貴第一次與坎城名導深田晃司合作，該片深入探討演藝圈禁愛令與潛規則，並獲選第78屆坎城影展首映單元，同時入選釜山影展及東京影展，獲國際影媒盛讚是「深田晃司的巔峰之作」。向來崇拜喜劇大師卓別林的倉悠貴，這次在《偶像禁愛令》飾演女主角山岡真衣（齊藤京子飾）的地下戀人－街頭藝人「間山敬」，渾身散發著夢幻且極具電影感的青春魅力。兩人的角色設定具有高反差，一個生活在身不由己的鎂光燈下、偶像氣場強大，一個則熱愛自由、總在街頭表演默劇自娛娛人，形成了強烈且揪心的對比。倉悠貴（左）談戀愛吐金句《偶像禁愛令》密訓雜耍四個月。（圖／海鵬提供）有趣的是，倉悠貴經常利用拍片空檔，在片場大練他密訓了4個月的雜耍特技，常會砸到自己，逗得大家開心爆笑，成為片場的舒壓來源。他更透露自己練到了走火入魔，就連私底下走路去超市買東西，都一邊玩雜耍拋接，一邊嘴裡碎碎念地背劇本。竟意外發現「身體在動，大腦也在動」，台詞反而更容易記住，意外成為他獨門的背劇本撇步。但會讓倉悠貴緊張的是，他和女主角齊藤京子片中有場「禁忌吻戲」。倉悠貴坦言跟「前國民偶像」拍攝地下情接吻戲碼，內心感到無比緊張。尤其想到此吻會招來千千萬萬粉絲的「關切」，讓他感覺自己好像犯了罪，要接受「戀愛裁判」。而當他面對女友堅持打官司時，吐出的金句「我們未來的人生，明明比這場官司重要得多」，更道出他堅守愛情的無奈感，讓觀眾很有共感。倉悠貴片與齊藤京子兩人將《偶像禁愛令》這對為愛不顧一切的小情侶，詮釋得令人疼愛又揪心，目前演藝前程一片看好。《偶像禁愛令》由坎城名導深田晃司編劇及執導，故事揭露日本娛樂圈潛規則，將「美少女偶像的舞台」與「針鋒相對的法庭攻防」兩大場景交織一起，展現出極強大的社會反思。除了「前國民偶像」齊藤京子，現役偶像仲村悠菜、「STU48」前隊長今村美月和「MADE IN TOHOKU」櫻雛乃等也都參與演出，偶像表演場面呈現出極度真實的臨場感，十分賞心悅目。《偶像禁愛令》將於明天7月8日周三起全台上映。
齊藤京子剛「失業」就接到《偶像禁愛令》 入選坎城大呼「開心死了」
日本女團偶像齊藤京子2年前才剛從「日向坂46」畢業，就接到電影《偶像禁愛令》（Love on Trial）的試鏡邀請。齊藤京子對女團戀愛禁令十分了解，因此對劇本格外有共鳴，當她決定加入演出，日本業界一片嘩然。由於《偶像禁愛令》直刺娛樂圈潛規則，導致導演深田晃司苦尋女主角十年未果，齊藤京子不顧題材敏感，跳出來義助深田晃司，賭上自己的未來、讓深田晃司十分感動。幸運的是，隔年《偶像禁愛令》入選第78屆坎城影展首映單元，承受不少壓力的齊藤京子，聽到自己的電影處女作入選坎城當場飆淚，她以為自己在做夢，直呼「開心死了！」。更驚人的是，《偶像禁愛令》罕見從坎城影展一路飆回韓國釜山、日本東京影展，齊藤京子也風光到了極點，片中她捍衛自己愛人的權利，「安靜卻強烈的眼神堅定眼神」連日本導演早川千繪都感動不已，意外為自己開啟一扇電影之門。齊藤京子是日本女子偶像組合「日向坂46」前成員，她出生於東京，曾是女性時尚雜誌《ar》簽約五年的常規名模。由於憧憬中森明菜，齊藤京子自中學起就立志成為歌手，並於2017年首次擔任歌曲《依然要前進》主唱，並在演唱、作詞、主持、出演電視劇及發行寫真集後，2年前於橫濱球場舉行畢業演唱會，正式從「日向坂46」畢業，結束8年的偶像生涯，一度黯然神傷。齊藤京子2年前才正式從「日向坂46」女團畢業。（圖／海鵬提供）才「失業」沒多久的她，某天意外接到電影《偶像禁愛令》的試鏡邀請，她將自己多年的偶像心路歷程融入角色中，以「靜謐卻強烈」的眼神和極具爆發力的獨白，將女主角「山岡真衣」孤軍奮戰的悲壯與信念詮釋得絲絲入扣。當場打動導演深田晃司「就是她了！」。這次她在電影《偶像禁愛令》中，飾演人氣急升的女偶像團「Happy☆Fanfare」中心成員山岡真衣，在事業即將攀上巔峰之際，意外與中學同學間山敬（倉悠貴 飾）墜入愛河。隨著地下戀情曝光，真衣不僅面臨粉絲的強烈反彈，更被經紀公司以違反合約中的「戀愛禁令」為由告上法庭、要求鉅額賠償。特別的是，《偶像禁愛令》片中女團「Happy☆Fanfare」雖為虛構，台下臨演卻全是真粉絲，原來劇組在拍攝演唱會大場面時，秘密招募了大量臨時演員。台下粉絲的高度熱情與應援，讓現場宛如真正的偶像LIVE現場，寫實度拉滿，還一度讓已畢業的齊藤京子難分真假。齊藤京子由於酷愛吃拉麵，尤其是大份量的「二郎系」拉麵，包括麻辣拉麵、蒙古湯麵都深得她心，還自稱是「最愛拉麵的齊藤京子」，昔日爆紅程度連朝日電視的節目都曾冠以她的名字作為播出號召。齊藤京子超人氣《偶像禁愛令》粉絲應援難分真假令她感動。（圖／海鵬提供）齊藤京子在電影《偶像禁愛令》除完美重現了「山岡真衣」的光鮮亮麗，更在法庭戲中，精準傳達出角色被社會審判、孤軍奮戰的悲壯感與內心掙扎，細膩演繹了角色內心的煎熬與憤怒，演技大獲好評，獲得包括日本女導演早川千繪等的極力盛讚。國際影媒更誇讚她完美演繹了偶像與凡人之間，「那種既痛苦又美麗的靈魂拉扯」。《偶像禁愛令》將於下周7月8日（星期三）起全台上映。
深田晃司選角等十年 《偶像禁愛令》靠齊藤京子捍衛愛情
多次入選歐洲三大影展的日本名導深田晃司，原來也有遭人拒絕的受挫經驗。深田晃司今年入選坎城主競賽的《奈義日記》（Nagi Notes）就邀請到松隆子、石橋靜等大咖演出；同樣他入選坎城的前作《偶像禁愛令》（Love on Trial），更由「日向坂46」女團人氣成員齊藤京子及名模男星倉悠貴擔綱主演。有趣的是，由於本片劇情描述女偶像跟粉絲談戀愛，深田堅持由真正偶像演出，導致經紀公司裹足不前、選角還一度停擺。所幸終在深田十年深情等待下，《偶像禁愛令》除招募到齊藤京子、倉悠貴，更有話題女星唐田英里佳、聲優演員津田健次郎，以及現役偶像團體「私立惠比壽中學」成員仲村悠菜等強大卡司加入演出，電影更入選坎城影展、在國際大放異彩。深田晃司也感動說：「如果沒有遇到齊藤京子，這部電影根本拍不成。」深田晃司是日本典型的「社運型導演」，也是當今世界影壇最被看好的日本青年導演。他曾以《臨淵而慄》勇奪坎城影展「一種注目」評審團大獎，並獲頒法國藝術文學勳章。更以《還有愛的日子》入選威尼斯影展主競賽，並跨洋獲頒東京影展「黒澤明獎」。值得一提的是，深田長期針對日本影壇「勞動環境」、「性騷擾」以及「政府補助機制」等問題發聲，致力改善日本電影產業。曾聯手名導濱口龍介發起「搶救小戲院」自力救濟運動，鼓勵觀眾支持藝術電影。除獲全日本超過110家獨立戲院響應，並成功籌得3億多日圓救助金，幫助小型戲院度過生存危機。深田晃司亦是當今日本影壇罕見、抨擊電影圈長期超時工作及低薪生態的導演。最令人敬佩的是，即使新作《偶像禁愛令》去年在坎城影展風光首映的當下，深田晃司依然與是枝裕和、諏訪敦彥聯合為日本電影請命，致力推動日本版「國家電影中心」的成立。而他的新片《偶像禁愛令》劇情正是揭露日本娛樂圈殘酷黑幕，片中一幕幕精彩的法庭攻防戲，讓人對女主角齊藤京子捍衛自身愛情權益「小蝦米對抗大鯨魚」的堅強身影印象深刻。《偶像禁愛令》的拍攝起源在2015年浮現於深田晃司腦海。當時他在網路上讀到一篇報導，內容關於一名女偶像因為與粉絲談戀愛，而被經紀公司起訴索取鉅額賠償，成了電影拍攝的靈感來源。深田晃司一直想找到一位真正的偶像，來飾演主角「山岡真衣」。然而由於劇本帶有對偶像產業的批判性檢視，許多經紀公司都直接謝絕邀請，讓電影的籌備一度停擺。直到深田有天讀到一篇齊藤京子的畢業報導，立刻與她聯繫。果然，齊藤的偶像經歷為該角色增添許多說服力，成為電影最大亮點。深田晃司選角等十年，《偶像禁愛令》靠齊藤京子急救援。（圖／海鵬提供）《偶像禁愛令》雖圍繞著具有許多獨特的日本偶像文化，卻依然在全世界引起共鳴。深田晃司希望該片能成為刺激觀眾想像力的一面鏡子，讓觀眾重新審視自己的愛情處境。《偶像禁愛令》除獲選去年坎城影展「首映」單元，更奇蹟式同時入選釜山影展及東京影展，獲國際影媒盛讚是「深田晃司的巔峰之作」。《偶像禁愛令》本周末將在台北電影節首映，並於7月8日全台上映。深田晃司曾為藝術電影請命「搶救小戲院」聯合濱口龍介成功募3億。（圖／海鵬提供）
深田晃司揭露娛樂圈潛規則 齊藤京子《偶像禁愛令》震驚坎城
《偶像禁愛令》（Love on Trial）由坎城名導深田晃司編劇及執導，故事揭露日本娛樂圈潛規則，將「美少女偶像的舞台」與「針鋒相對的法庭攻防」兩大場景交織一起，展現出極強大的社會反思。該片拍攝靈感源於日本娛樂圈真實發生的一起「戀愛禁令」訴訟事件。深田晃司在歷時10年籌備期間，找到並確認由「日向坂46」女團人氣成員齊藤京子擔綱主演，其他演員還包括倉悠貴、唐田英里佳、津田健次郎等，電影拍完隨即獲選去年坎城影展首映單元，並罕見同時入選釜山影展及東京影展，獲美國影媒【Next Best Picture】盛讚是「深田晃司的巔峰之作」。《偶像禁愛令》劇情描述人氣急升的女偶像團體「Happy☆Fanfare」中心成員山岡真衣（齊藤京子飾），在事業即將攀上巔峰之際，意外與中學同學間山敬（倉悠貴飾）墜入愛河。隨著地下戀情曝光，真衣不僅面臨粉絲的強烈反彈，更被經紀公司以違反合約中的「戀愛禁令」為由告上法庭，並要求鉅額賠償，使她的璀璨人生瞬間陷入混亂與無止盡的法庭攻防，更嚴重考驗了她初萌的愛情。齊藤京子《偶像禁愛令》法庭戲「靜謐卻強烈的眼神」，讓日本女導演早川千繪深感震撼。（圖／海鵬提供）導演深田晃司對日本娛樂圈偶像文化深感質疑，他費時十年籌備策劃，親自對多位現役偶像及製作人深度訪談，試圖透過大銀幕撕開娛樂圈荒謬的黑幕，還原業界最真實的生態，獲國際權威影媒盛讚「揭開聚光燈下的金色牢籠」。而片中女主角齊藤京子「靜謐卻強烈的眼神」，更讓《風葵的夏日物語》日本女導演早川千繪深感震撼，誇讚她讓觀眾強烈感受到，一位女性在面對男性社會與大眾審判時，「那種孤軍奮戰的悲壯與信念」。社會大眾常持「既然妳選擇當偶像，禁談戀愛也是理所當然」態度，《偶像禁愛令》則將偶像還原為「真實的、擁有主體性的人」，而非被剝奪情感與人性的消費商品。該片在日本上映時，許多媒體及偶像團體看完深受感動，就連粉絲也能感同身受。片中齊藤京子的「法庭攻防戰」演出令人讚嘆，她那帶有獨特磁性的嗓音，以極度抑制卻充滿力量的方式進行獨白，展現她強大的演員潛力。殿堂級音樂編舞豪砸千萬《偶像禁愛令》今村美月、櫻雛乃客串。（圖／海鵬提供）特別的是，《偶像禁愛令》特地邀請了日本殿堂級音樂公司agehasprings，為片中的虛擬女團「Happy☆Fanfare」製作歌曲，樂風完美重現正統日系女團的流行感。曾為「Passpo☆」編舞的知名編舞家竹中夏海更為該團設計出華麗又符合電影情境的舞蹈動作，直接製作成本即超過千萬日圓。電影更邀請「私立惠比壽中學」成員現役偶像仲村悠菜、「STU48」前隊長今村美月和「MADE IN TOHOKU」櫻雛乃等人共同演出，讓大銀幕上手握麥克風、簽名握手會與LIVE舞台表演，都呈現出極具真實感的偶像表演。《偶像禁愛令》將自7月8日起在台上映。齊藤京子在《偶像禁愛令》意外與倉悠貴(左)墜入愛河，被經紀公司告上法庭，考驗她初萌的愛情。（圖／海鵬提供）
陳雪甄《人生海海》15票一致通過奪金馬女配 「搶屍案」4/2清明上映
由導演廖克發執導的最新劇情長片《人生海海》，將於4月2日清明連假全台上映！該片在第62屆金馬獎大放異彩，一舉入圍最佳劇情片、導演、女配角、原著劇本及原創電影音樂5項大獎，其中，陳雪甄更獲評審團「15票一致通過」，以壓倒性實力勇奪最佳女配角，她在台上淚崩告白：「走了17年，我終於站上來了！」真摯感言至今仍是影迷心中最動人的金馬瞬間。《人生海海》取材自真實發生的「搶屍案」，將大馬特有的多族群與宗教矛盾轉化為黑色幽默。故事從一場父親的喪禮展開，描述三兄妹在悲傷之際，竟遭遇宗教局強行介入企圖帶走遺體，引爆一場荒誕至極的家庭風暴。除了金馬獎加持，本片更橫掃國際影展，正式入選東京影展「World Focus」、夏威夷、波蘭五味、聖地牙哥亞洲影展等重要單元，備受國際矚目。三兄妹在喪禮遭遇宗教局強行介入，企圖帶走父親遺體，呂楊（右二）飾演的弟弟阿財正面衝撞，陳雪甄（右四）飾演的妹妹水雲則勉力維持秩序。（圖／甲上提供）談及片名由來，導演廖克發透露靈感正是源自陳雷經典名曲〈歡喜就好〉，他表示：「每個人在人生不同階段，都會有努力拚搏後仍敵不過命運的時刻，這時就安慰自己『人生海海』，然後再試著往前走一步，也許跨得過去。」導演以黑色幽默筆觸，串聯走私客往事、南洋榴槤等記憶碎片，層層堆疊出關於離散、認同與歸屬的複雜面向，在笑與荒謬之間，留下難以忽視的情感重量。曾以《菠蘿蜜》入圍金馬新導演、《馗降：粽邪2》入圍女配角的陳雪甄，這回憑藉《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，成功抱回演藝生涯首座金馬獎。陳雪甄領獎時感性致詞：「或許配角不見得會獲得很多注目，甚至常懷疑自己，但謝謝我們沒有放棄！我們在暗處支撐，才創造了電影的細節。」她分享是「水雲」教會她不論困境如何，都要「把根紮在自己身上」。這份戲裡戲外的堅持，也完美呼應了電影《人生海海》的核心精神。陳雪甄以《人生海海》中韌性十足的妹妹「水雲」一角，獲金馬評審團「15票一致通過」奪下最佳女配角。（圖／甲上提供）本片由金馬得主陳雪甄、實力派演員魏雋展與呂楊飾演三兄妹，描述長年在台灣工作的阿耀（魏雋展飾）返鄉處理父喪，卻遭遇宗教局「搶屍」危機，面對突發衝突，三兄妹態度截然不同：哥哥阿耀選擇退讓、弟弟阿財（呂楊飾）正面衝撞、妹妹水雲（陳雪甄飾）則勉力維持儀式與秩序；隨著喪事推進，塵封的家族往事逐一浮現……。《人生海海》將於4月2日正式在台上映。
79歲影帝湯米李瓊斯漂亮女兒被發現陳屍飯店 死因證實「古柯鹼中毒」
好萊塢「影帝級」79歲資深男星湯米李瓊斯（Tommy Lee Jones）的34歲女兒維多莉亞瓊斯（Victoria Jones）在今年1月1日被發現陳屍美國舊金山一間飯店，當時警方稱現場沒有他殺痕跡，但仍未公布其死因。事發逾1個多月後，法醫正式公布維多莉亞的真正死因，確認她是古柯鹼中毒，判定為意外死亡。據外媒《PEOPLE》報導，加州舊金山首席驗屍官辦公室昨（17）日公布維多莉亞瓊斯死亡鑑定結果，確定她死於古柯鹼的毒性作用，將其死亡方式裁定為意外。而維多莉亞在1月1日被發現陳屍舊金山一間飯店後，家屬已於隔日發聲明回應，「感謝外界的關心與祈禱，請各界尊重隱私，讓我們能在艱難時刻低調面對悲痛，謝謝。」回顧這起事件，由舊金山警方與消防單位證實，1月1日凌晨2時52分接獲一間高級飯店費爾蒙飯店（Fairmont San Francisco）醫療緊急通報後趕往現場，在一間房內發現一名年約30多歲的白人女性失去生命跡象，飯店人員通報後曾進行心肺復甦術卻無果。經警方初步調查，確認死者身分為影帝湯米李瓊斯的女兒維多莉亞瓊斯。從警方調度通訊紀錄顯示，該案件被列為「過量用藥三級緊急」，並伴隨「顏色變化」症狀。醫學上所稱的顏色變化，通常指缺氧造成的發紺現象，可能導致皮膚、嘴唇或指甲呈現藍紫色，常與心肺功能異常或嚴重缺氧相關。維多莉亞是湯米李瓊斯與前妻金柏莉克勞利（Kimberlea Cloughley）所生的女兒，她還有一名43歲哥哥奧斯汀瓊斯（Austin Jones）。維多莉亞童年時期曾跟隨父親腳步、短暫踏入演藝圈，2002年在父親主演的《MIB星際戰警2》亮相，隨後也客串演出影集《One Tree Hill》，並在2005年出演西部電影《馬奎斯的三場葬禮》，該電影由湯米李瓊斯執導。雖然成年後維多莉亞未再持續演戲，但她仍偶爾陪同父親出席公開活動。2017年，曾與湯米李瓊斯一同現身電影《對頭冤家》首映會，也曾隨父親出席東京影展開幕式，當時湯米李瓊斯擔任國際競賽評審團主席。在警方確認維多莉亞真正的死因後，其家屬目前仍未進一步對外說明後續安排，僅低調面對失去家人之痛。◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925
傳奇影帝34歲漂亮女兒驚傳陳屍飯店 曾短暫踏入演藝圈
好萊塢「影帝級」資深男星湯米李瓊斯（Tommy Lee Jones）的34歲女兒維多莉亞瓊斯（Victoria Jones）驚傳陳屍舊金山一間飯店，警方初步調查，現場沒有他殺痕跡，但尚未公布其死因。維多莉亞小時候曾以童星身分短暫踏入演藝圈，長大後也有陪同父親出席一些影展或活動。根據外媒《每日郵報》報導，舊金山消防局證實，當地時間1月1日凌晨2時52分接獲醫療救援通報，趕抵當地一間高級飯店費爾蒙飯店（Fairmont San Francisco）。在一間房內發現一名年約30多歲的白人女性失去生命跡象，飯店人員通報後曾進行心肺復甦術卻無果，而警方初步調查，確認死者身分為影帝湯米李瓊斯的女兒維多莉亞瓊斯。至於救護人員到場評估狀況後，當場宣告其死亡，目前死因尚未公布。警方表示，現場沒有發現打鬥痕跡，但案件仍由法醫持續釐清，呼籲知情民眾提供線索。維多莉亞於1991年9月3日出生，是湯米李瓊斯與第二任妻子金柏莉克勞利（Kimberlea Cloughley）所生，她還有一名43歲哥哥奧斯汀瓊斯（Austin Jones）。維多莉亞童年時期曾跟隨父親腳步、短暫踏入演藝圈，2002年在父親主演的《MIB星際戰警2》亮相，隨後也客串演出影集《One Tree Hill》，並在2005年出演西部電影《馬奎斯的三場葬禮》，該電影由湯米李瓊斯執導。雖然成年後維多莉亞未再持續演戲，但她仍偶爾陪同父親出席公開活動。2017年，曾與湯米李瓊斯一同現身電影《對頭冤家》首映會，也曾隨父親出席東京影展開幕式，當時湯米李瓊斯擔任國際競賽評審團主席。湯米李瓊斯過去受訪時，曾不吝讚美女兒的表演天分與語言能力，並分享片場趣事，回憶父女共事的溫馨時光。如今傳出憾事，令外界不勝唏噓。而湯米李瓊斯方面，截至目前尚未對外正式回應。◎勇敢求救並非弱者，您的痛苦有人願意傾聽，請撥打1995◎如果您覺得痛苦、似乎沒有出路，您並不孤單，請撥打1925
范冰冰為《地母》毀容、清牛糞 入圍金馬影后爆哭：重燃演戲希望
張吉安執導的電影《地母》入圍本屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演、最佳女主角等8項大獎，導演張吉安今（19日）與白潤音出席記者聯訪，他表示當初他對於長像精緻有光環的大明星沒興趣，是范冰冰「三顧茅廬」向他毛遂自薦，不惜扮醜也要拿下這個角色，因為她只拿過金馬女配，很希望能因本片奪下女主角獎。張吉安對於會由范冰冰來演出女主角一事，他說，范冰冰當初看了他的作品《南巫》、《五月雪》之後，透過經紀人傳話想合作，聯繫第3次才終於見到張吉安本人。不過張吉安對她的第一印象就是「比想像中白，白到發光」，雖然看過范冰冰的《我不是潘金蓮》、《觀音山》，但他還是想要找全素人來演，沒有想找大明星，還說演《地母》要很在地、皮膚黝黑，范冰冰竟然說：「你可以摧毀我的臉。」因這句話才開始對她有點改觀，「像范冰冰這樣的女演員自投羅網，對我來說非常難得。白潤音覺得范冰冰在拍片空檔都是一副很chill的模樣。（圖／侯世駿攝）范冰冰表達為了《地母》，什麼條件都可以配合，大明星放下身段去農村待了3個月，與當地農夫一起生活，凌晨3點就起床，從頭到腳全身都弄得黑黑的，戴上會變黑的面膜，清除牛糞、學做菜、學解降頭，而且堅持親自上陣不用替身，敬業到令張吉安覺得有點可怕，可以為了這個角色爭取成這樣，他從來沒有遇過這麼義無反顧的女明星，「她甚至還把自己的衣服拿去給牛嗅，讓牛認識她只聽她的，連跟牛對戲都能產生默契。」張吉安笑說，范冰冰從來沒有跟她談過片酬，到現在都還是不知道她到底片酬多少，甚至她還自帶投資方來也就是「帶資進組」，更帶了整箱約上千片的面膜分送給劇組。張吉安透露在公布金馬入圍那天，他與范冰冰通電話，「她一邊說一邊哭，其實滿感動的，因為這次入圍對她來說等於是重新燃起對演戲的希望」。他說，范冰冰在東京影展看過電影後，也哭了很久，「她覺得沒有後悔，當初把整個人交給我們劇組，徹底放下自己自身的身段，整個劇組也都非常喜歡她。」至於范冰冰是否會來參加金馬獎，張吉安也表示他正在做最後的協調中，「她當然非常想要來，在記者會之前她還要我跟大家問好，她個人意願非常強，不然也不會拍我的電影。」范冰冰拍《地母》扮醜吃苦，終於入圍金馬影后。（圖／金馬執委會提供）在片中飾演范冰冰兒子的白潤音笑說，當初得知范冰冰飾演母親，白潤音覺得不可思議，有點嚇到，不過范冰冰在片場很chill，沒有輪到她拍攝時，就直接隨處躺著滑手機、很做自己，「我在片場叫她媽媽，她就叫我『弟弟』。」說到會找白潤音來演，張吉安說之前就看過白潤音拍的電影《老狐狸》、《嗨！神獸》，雖然眼睛小小的，但氣質有點像東南亞人，想說總有一天會合作，「我滿喜歡像他或范冰冰這種很自然生成型，都是很聰明的演員。」白潤音這次在馬來西亞拍攝3個月，一度水土不服，沒機會吃到蔬菜，天天吃蘋果似乎仍覺得身體不適，還突然在片場發燒、感到忽冷忽熱，看過醫生兩天也沒好，最後直接帶去給張吉安的爸爸收驚，沒想到狀況竟然好轉，相當神奇。
《丟包阿公到我家》菲律賓拍戲慘況多 劉冠廷只吃泡麵喝礦泉水仍「落賽」
電影《丟包阿公到我家》8日晚間在金馬影展舉行全台首映，引爆滿場觀眾熱烈口碑，現場影迷直呼「劇情、笑點還有演員們的表現都非常好，一定會大賣。」男主角劉冠廷為了拍戲遠赴菲律賓，他在映後座談透露，團隊在菲律賓上吐下瀉，自己非常小心只吃泡麵，刷牙用礦泉水，堅守到最後一天卻還是拉肚子。在戲中飾演重要角色的「小薰」黃瀞怡則是第一次看到成果，她感動地說，原本不覺得劇中角色有魅力，看完才發現，原來在片中自己是照亮劉冠廷的那道光。《丟包阿公到我家》日前已在日本東京影展舉行世界首映，8日晚間登場的台灣首映，滿場觀眾隨著劇情推動爆笑聲不斷，劉冠廷與菲律賓影后艾奎諾的精湛演技，在各自的親情戲碼打動所有影迷；小薰與張曉雄則在故事中扮演推動情節的重要角色，為戲中帶來重要的化學變化。滿場觀眾在映後熱烈迴響，該部電影也堪稱是本屆金馬的最大遺珠之一。劉冠廷表示，當初受到故事原創鍾孟宏導演以及導演唐福睿的邀約，「沒有什麼拒絕的理由」。雖然在家鄉屏東拍攝，但劇中有大量的客語對他而言仍是一大挑戰。客語對劉冠廷來說是一種陌生又熟悉的語言。（圖／客家公共傳播基金會／金馬執委會提供）「客語對我來說是一個很神祕的語言，好像很熟悉，但其實很陌生。」外婆與奶奶都是客家人的劉冠廷透露，自己從小聽著長輩用客語對話，特別是大人們講祕密的時候，會切換成客家話，但長輩對他卻都是講台語。劉冠廷坦言，長大後才漸漸開始瞭解客家，卻也沒多餘心力再去學習，因此很感謝有機會能讓他用客語演戲，這是一件很珍貴的事。小薰則說，雖然在戲中台詞不需要用客語，但為了對戲，必須去瞭解每一個人的客語台詞。她會把自己場次的每個人台詞背下來，再加上拍攝現場台詞可能也會臨時改，因此一定要非常認真聽，否則自己會不知道該演出什麼反應。由於拍攝過程只拿到自己戲份的劇本，此次首映是小薰第一次看到完整電影。她拍攝過程一度覺得自己的角色過於直白，缺乏溫柔與內心的思考，甚至擔心故事會很無趣。沒想到看完後才發現情節相當驚艷，自己的戲份不只讓現場笑聲不斷，更是照亮劉冠廷所飾演阿偉的那一道光芒。小薰是在首映會上才第一次看到完整的電影。（圖／客家公共傳播基金會／金馬執委會提供）張曉雄同樣是第一次看到成果，他直呼看完帶給他內心相當大的震動。電影劇情講述家庭的愛與自我救贖，導演的手法、剪輯與敘事的方式讓故事不會陷入悲情，反而多了一些溫馨，劇本非常有文學的力量。張曉雄雖然是舞蹈背景出身，在片中卻必須飾演坐在輪椅上的失智阿公，他過去曾在電影《那個我最親愛的陌生人》中飾演失智老者，他坦言在那之後非常抗拒再演失智老人。但這次看完劇本發現情節非常有挑戰，自己更經歷過親友的生離死別，「我可以感覺到內在的孤獨與脆弱感，這是我願意把自己丟出去演戲的理由。」劉冠廷與張曉雄在劇中有不少戲份是在菲律賓拍攝，兩人被問及在當地的狀況，張曉雄分享，工作人員當時狀況非常悽慘，大家都得到阿米巴蟲痢疾，「廁所幾乎不夠用」。不過他說，在這樣的環境中，所有人專注的把每一件事情做好，劇組展現的向心力讓他相當感動。劉冠廷也說，幸好工作人員對他照顧有加，甚至提著礦泉水告訴他刷牙一定要用這個。拍戲的那幾天飯只吃一兩口，幾乎都吃泡麵，但這樣堅守到最後一天，在拍最後一場戲時卻還是拉肚子功虧一簣。映後座談會上演員們分享拍片發生的趣事。（圖／客家公共傳播基金會／金馬執委會提供）《丟包阿公到我家》是描述菲律賓影后安潔兒·艾奎諾（Angel Aquino）飾菲律賓移工April，為了探望病危的母親，必須帶著失智的台灣阿公（張曉雄飾）踏上返鄉旅程。同時，阿公剛出獄的兒子阿偉（劉冠廷飾）回到屏東客庄老家，卻發現已經人去樓空……。兩個歸鄉的人，面對陌生又疏離的家鄉親友，竟不約而同地發現，回到老家，才是這段漫長歸途的起點。本片預計將在2026年春季檔期與觀眾見面。
白百何開撕《春樹》劇組斥過河拆橋 錯失影后痛揭黑幕：還有這種操作？
東京國際影展於11月5日落幕，中國男星王傳君憑電影《春樹》奪下最佳男主角，日本女星福地桃子與導演河瀨直美則以《恆星的另一邊》共享影后殊榮。然而，同樣憑《春樹》角逐影后的中國女星白百何，卻在頒獎前後兩度發文，控訴劇組「過河拆橋」、排除她參與閉幕式，更在6日凌晨發出長文，點名導演張律與製片彭瑾，怒嗆：「人品重如山，良心比金貴。」白百何透露，11月3日她接到製片人彭瑾訊息，稱「沒有得獎，不必出席閉幕式」，要求她提前返國，導演張律則全程未與她聯絡。結果證實男主角王傳君如先前網傳奪帝，而影后則另屬他人。外界過去曾瘋傳「滬圈投資方向評審施壓，要求頒獎給王傳君，否則不再投資其作品」，如今也被認為有所印證。白百何強調，她在《春樹》中戲份超過七成，是名副其實的大女主，王傳君實際出場僅約40分鐘，甚至少於女配角劉丹。她不滿自己被「利用」，批評劇組在影展關鍵時刻將她邊緣化。她更提及早前主演張律導演的《羅目的黃昏》，對方以「賺錢給老婆治病」為由動之以情，說服她接演並親自赴釜山影展宣傳，未料最終新聞照片與活動報導中竟不見她的身影。她憤怒質疑：「我自費去為你們鼓掌的嗎？看你們莫名其妙和不專業的操作嗎？」針對社群上那句引發熱議的「還有這種操作」，白百何坦言，是針對劇組操作不當而發，並非針對其他演員。她直言，整起事件讓她深感失望與心寒，「有些人不值得被選擇，有些做法反而是聰明的決定」。她也在文末呼籲外界尊重每一份職業工作者，強調：「在其位，謀其職」，並提醒所有人在職場中保護自己。最後送給導演一句話：「人品重如山，良心比金貴。」白百何曾是中國影壇票房保證，2019年是當年唯一躋身票房前十的女演員，累積票房一度達95.82億元人民幣，距「百億影后」僅一步之遙。惜2017年被爆出與男模泰國親密行為，陷入「婚內出軌」爭議，形象重創。雖前夫陳羽凡隨後證實兩人早於2015年離婚，仍難平息輿論風波；即便2018年陳羽凡爆出吸毒醜聞，輿論翻轉，白百何也難再恢復過往「票房女神」地位。白百何開撕《春樹》劇組。（圖／白百何微博）
劉冠廷、余香凝《雙囍》東京影展世界首映 吉岡里帆驚喜現身掀高潮
將於2026年春節上映的賀歲強檔《雙囍》昨晚（28日）於東京國際影展盛大完成世界首映，監製苗華川、導演許承傑、主演劉冠廷、余香凝一同出席影展，在《雙囍》中擔任特別演出的吉岡里帆也驚喜現身紅毯典禮及世界首映與影迷互動。影展期間劉冠廷、余香凝也化身粉絲追星，成功與滿島光、柴崎幸打招呼並簡單交流，兩人都非常興奮能在東京影展參加影展之餘還能與許多國際影人交流。現場更有影迷粉絲製作電影的精美手牌請導演及演員簽名，《雙囍》未上映就展現十足魅力。日本國民女神吉岡里帆此次東京影展驚喜現身《雙囍》劇組，一登場就展現超高人氣，紅毯及首映上有許多粉絲都爭相合照、簽名，劉冠廷也驚嘆表示：「見識到了吉岡里帆在日本的超高人氣。」在《雙囍》中擔任特別演出的吉岡里帆則分享這是她首次參演海外電影，也成為了對她情感上非常的重要作品，她表示：「雖然我演出的部分不多，但完整看完後有感受到電影中傳遞出的細膩情感，不只新郎新娘的愛情動人，也有一些有趣幽默的時刻，感受得到電影製作的用心，能夠參與到《雙囍》的拍攝非常開心。」日本國民女神吉岡里帆展現超高人氣。（圖／水花電影、2025TIFF提供）而身為地主的吉岡里帆也在行程中貼心的照顧劇組，甚至主動擔任日語翻譯，她笑說：「前陣子去台灣時大家都非常溫暖的迎接我們，所以這趟相反的我希望能跟日本觀眾一起，與台灣《雙囍》的大家做很溫暖的交流。」此行東京國際影展同時是《雙囍》全球首次公開對外放映，首映場次465席迅速售罄，同樣是第一次看電影的主演劉冠廷與余香凝在觀影前難掩興奮緊張之情，放映結束後，觀眾熱烈的反應更讓他們倆十分感動。在映後與影迷分享時，劉冠廷透露拍攝當下自己的小孩其實才剛出生不久，每天收工回到家要立刻切換成新手奶爸的身份是最幸福的負擔：「每天收工看著自己小孩的時候，想像那些電影裡親情的情節，其實某種程度上有很大的助力，戲跟人生都會有很多很巧妙的呼應。」劉冠廷（左起）、余香凝、吉岡里帆、導演許承傑、監製苗華川，代表《雙囍》共同出席東京國際影展。（圖／水花電影、2025TIFF提供）看完電影後回憶起拍攝的點滴，余香凝也笑著分享：「因為新娘子的妝要很美、很精緻，所以每天拍攝前都要花兩小時化妝、弄頭髮；電影中非常漂亮的婚紗，實際上很重又很難上廁所，所以我在現場都不敢喝水，但看完首映後，看到在鏡頭上很美的呈現出來，就覺得這些付出都值得了。」真實地透露拍攝辛苦，引起現場一片歡笑。對於能在東京國際影展完成世界首映，監製苗華川滿懷感謝地表示：「非常開心可以參加東京國際影展，也與導演許承傑、演員劉冠廷、余香凝、特別演出吉岡里帆一起參與了影展紅毯與世界首映的盛會，希望觀眾們都有跟我們一起享受《雙囍》這部電影，我們很快就會在明年農曆新年與台灣觀眾見面，也希望之後有機會能在日本正式上映跟更多觀眾交流。」導演許承傑也透過這趟東京之行與許多影展粉絲近距離互動、交流，他興奮地表示：「很可惜先前《孤味》礙於疫情沒辦法實際親身參與影展，這次能帶著新作《雙囍》來到東京影展格外開心，能從首映的觀眾中獲得了很多有關電影的反饋也是這趟的一大收穫！」電影《雙囍》劇情描述新郎高庭生（劉冠廷 飾）與新娘吳黛玲（余香凝 飾）在一生一次的大喜之日，面對多年來誓不相見的男方父親高盛宏（庹宗華 飾）與母親白雁心（楊貴媚 飾）爭相主持兒子的終生大事，不願得罪父母的高庭生只好聯合岳父老吳（田啟文 飾）、婚顧小芮（9m88 飾）、伴郎大蔡（蔡凡熙 飾），試圖瞞天過海在一天內完美舉辦兩場婚禮！《雙囍》將於2026年農曆春節正式上映。
《雙囍》 報捷入選東京影展成「世界焦點」 劉冠廷感覺嫁到日本要見公婆
將於2026年春節上映的賀歲強檔《雙囍》傳出捷報！該片入選東京國際影展「世界焦點（World Focus）」單元，並將於東京影展舉辦世界首映，今（3日）宣布導演許承傑與主演劉冠廷、余香凝也將前往東京影展與全球影迷共襄盛舉，許承傑在得知入選時非常驚喜，同時更心懷感恩：「我上一部作品《孤味》也入選同個單元，但當年正逢疫情，我只能從線上遠端參與放映。這次能親自帶著《雙囍》到東京影展和觀眾一起分享，對我來說格外珍貴。」《雙囍》導演許承傑（左）與主演劉冠廷（右）將前往東京影展世界首映。（圖／水花電影提供）《雙囍》由《孤味》億萬票房導演許承傑編導，講述新郎高庭生（劉冠廷飾）在大喜之日，必須隱瞞絕對不能相見的離婚雙親，在一天內同時舉辦兩場最完美的婚禮。在《雙囍》中飾演兩場婚宴的苦主新郎劉冠廷聽到入選影展喜訊時也非常雀躍，幽默地說：「感謝東京影展，感謝《雙囍》所有辛苦的工作人員，因為有大家辛苦的付出，我們才能成為『世界的焦點』。」《雙囍》將於2026賀歲檔上映，日前報捷入選東京影展「世界焦點（World Focus）」單元。（圖／水花電影提供）而在《雙囍》中飾演新娘的余香凝聽到入選時同樣表示驚喜又興奮：「非常高興電影可以入選這麼有代表性的國際影展，還是世界焦點單元，很感謝東京影展的肯定。世界首映當天除了觀眾，也會是我第一次看《雙囍》，非常緊張又期待電影呈現出的點點滴滴。」提及即將首映面對的心情，劉冠廷則開玩笑地說：「《雙囍》在講一個婚禮的故事，所以即將世界首映的心情，就好比媳婦要見公婆，有點緊張又有點興奮，而且公婆還住在東京，是一種要嫁去日本的感覺嗎？希望日本的觀眾朋友們能踴躍參加這場婚禮。」在《雙囍》中飾演新人夫妻的劉冠廷與余香凝皆表示希望能透過電影中對家庭、婚姻的詮釋，讓觀眾感受到溫暖與愛。劉冠廷表示：「希望能讓觀眾有被療癒的感覺，讓大家看完心是暖的，如果有興起想要結婚的念頭，與另一半攜手面對人生未來的挑戰那就太好了。」余香凝則是分享：「面對家庭的問題，是沒有地區和語言界限，希望電影可以傳遞給觀眾勇敢地去愛自己、愛家人、擁抱過去和迎接未來。」該片將於2026年農曆春節正式上映。
影爆點／金馬最佳影片導演兩項大獎！婁燁《一部未完成的電影》紀錄那些不能忘也不該忘
「沒想到一輩子會經歷這麼多事情。」婁燁的新片《一部未完成的電影》在本屆金馬獎拿下最佳影片以及最佳導演兩項大獎，順勢在台上宣布12月20日的上檔日期。這是婁燁再度以敏感議題大膽挑戰當局神經及審批制度的作品。婁燁在東京影展擔任評審，錯過了親自上台領獎的機會，本片監製，也是婁燁妻子及長年創作夥伴的馬英力代婁燁上台領獎，馬英力提及，《一部未完成的電影》是婁燁從影幾十年來最快樂、最特別的一部作品，同時也是他們作為創作者，對於這個「可能、也還沒完成的時代」的記憶與紀念。婁燁以《一部未完成的電影》拿下今年金馬獎最佳導演。（圖／金馬執委會提供）《一部未完成的電影》描述一個劇組出土了10年前的電腦主機，從找出了10年前一部未能上映的電影毛片。導演重新聚集當年主創及演員，打算把電影的結尾拍完，一群人浩浩蕩蕩聚集在武漢，開始了補拍行程，卻因為Covid疫情突然爆發，打亂了全部的拍攝計畫，劇組人員受困封城武漢，被隔離在旅館房間裡，時代按下了看不到終點的暫停鍵，而許多人的人生從此靜止在那個時間。很少有電影能讓每個觀眾感同身受，而《一部未完成的電影》可以。它是一個時代，以及身在其中所有的人們一起完成的電影。以紀錄劇情片的方式拍攝，電影從輕鬆的基調開啟，逐步帶我們回到那段長達三年的至暗歲月。重新經歷一次疫情的未知與恐懼，在生死如此靠近的時間裡，所有的畫面都令人心驚，後段交錯使用的分割畫面中，大量混合了真實與虛構內容，許多取材自真實短影音視頻，包括「吹哨人」李文亮過世、武漢街頭清明節的哭泣女子、烏魯木齊大火、方艙醫院中的廣場舞，以及民眾上街抗爭的畫面。《一部未完成的電影》以紀錄劇情片的方式拍攝，描述疫情的未知與恐懼，讓每個觀眾都能感同身受。（圖／好威映像提供）這些敏感影像早早被中國當局下架，而婁燁以《一部未完成的電影》讓它們得以保留下來。看著那些聲音、畫面和實際存在過的影像，真實與虛構的界線越發模糊，它在虛構的同時也是真實；既是劇情，也是極其珍貴的時代紀錄。「禁片」是婁燁電影總是伴隨的關鍵字，時代、生活、政治與電影，本就是密不可分的關係，他的作品向來勇於直面政治、討論政治，以當局不認可的方式。電影裡使用的未完成片中片，來自他2009年的作品《春風沈醉的夜晚》，許多從未曝光的毛片出土，像是被打開的時空蛋，大銀幕上年輕的秦昊、黃軒清瘦的身影，以及那首不斷被重播、切斷，再重播的〈那些花兒〉。歌曲說的是關於那些花不會再開的故事，而彼時的婁燁正因為《頤和園》被當局禁拍5年，仍在南京偷拍完成《春風沈醉的夜晚》。電影拿下了坎城影展最佳劇本，但在中國過不了審，當然無法公開上映，成了他的另一部「未完成的電影」。「未完成」有兩個解釋方式，沒有拍完的未完成，或者沒有人看的未完成。透過秦昊飾演的男主角江誠，婁燁說出了或許是他面對電影永遠的辯證：「電影拍出來是給人看的，如果沒有人看到，為什麼要拍？」如同哲學實驗中常被提及的：「一棵樹在森林裡倒下而沒有人聽見」的假設問題，一部沒有觀眾的作品，是不是等於不存在，或沒有必要存在？這個提問，隨著電影在金馬獎獲獎上映，婁燁在寫給台灣觀眾的信中，像是隔空給了他自己一個電影被完成的圓滿：「一部電影，不論它經歷了什麼，都會以被觀看，被觀眾看到而得以存在。所以，這《一部未完成的電影》也因為你們的參與，才能夠最終得以完成。」、「謝謝你們用你們的觀看完成了這部電影，這會讓所有在那段艱難時期與我們一起參與這部影片工作的人們感到些許欣慰，因為電影被看到了。這也許也是給所有經歷了那段時間有幸走到今天的人們，和那些不幸沒能夠和我們一起走過那段時間的人們的一個交代，一段紀錄，一次紀念。」《一部未完成的電影》註定無法在它的原產地上映，能看到這部電影的我們是幸運的。電影中使用的幾首歌曲，都經過縝密的設計與安排，包括從《春風沈醉的夜晚》中延伸而來的〈那些花兒〉、抖音廣場舞名曲〈火紅的薩日朗〉，以及片尾由邵夷貝和李志演唱的〈黃昏〉，歌詞中重複地唱著：「你終其一生想找到理由 去熱愛腳下的土地他為其定義的偉大 對你有什麼意義你所能做的 只是在奔跑中保護好你自己你想要感受到他愛你 願他別去傷害你」《一部未完成的電影》12/20上映。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
奧斯卡獎季開頭香是枝裕和也大讚 印度電影《那道光》奪哥譚獎大獎
奧斯卡獎季首個獎項美國哥譚獎（Gotham Awards）台灣時間3日舉行頒獎典禮，印度女性電影《你是我眼中的那道光》（All We Imagine as Light）繼拿下今年坎城影展評審團大獎後，又抱回「最佳國際電影」大獎，照亮前進奧斯卡之路。該片是導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）的首部劇情片，劇情描述居住在孟買的三個女人，她們的愛情與夢想的故事。卡帕迪亞今晨與製片湯瑪斯哈基姆（Thomas Hakim）從金球獎影后瑟夏羅南及實力派演員蓋皮爾斯手中接下獎座，她興奮直呼「能獲獎真是太棒了！」《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞（左）與製片湯瑪斯哈基姆開心抱回美國哥譚獎「最佳國際電影」大獎。（圖／海鵬提供）「哥譚獎」作為奧斯卡獎季的先發獎項，意在鼓勵國際獨立電影與新銳導演，入圍名單由影評、媒體、影展策展人等組成的委員會選出，得獎名單則由影視製作產業人士組成的獨立評審團進行評選。本屆哥譚獎「最佳國際電影」評審團由包括《之前的我們》(past lives)女星葛麗塔李（Greta Lee）、《羅馬》墨西哥製片尼可拉斯塞利斯（Nicolás Celis）等5位影人所組成，一致決定將今年的「最佳國際電影」，頒給這部「如泰戈爾詩般的浪漫」的電影《你是我眼中的那道光》。《你是我眼中的那道光》導演卡帕迪亞來自孟買，是印度知名藝術家娜莉妮馬拉尼（Nalini Malani）的女兒，曾在印度電影與電視學院學習電影導演。該片是她的首部劇情長片，也是30多年來首部挺進坎城並且獲獎的印度電影，獲得日本名導是枝裕和的高度推崇，大讚：「卡帕迪亞成功描繪出印度社會女性的複雜。」上月更特地邀請她出席東京影展座談。《你是我眼中的那道光》將於12月27日在台上映。
獨家／路上別亂看！張鈞甯導演男友被抓包 猛盯刺青辣妹美背視線移不開
女星張鈞甯先前認愛馬來西亞導演男友柯汶利，兩人還合體出席東京影展，以情侶檔之姿登上紅毯，被虧是「預習婚禮」。只不過，先前柯汶利在台忙著宣傳7年前作品《默殺》，被時報周刊CTWANT 抓包，一下計程車，一雙眼睛就猛盯著刺青美背辣妹，一邊走路還不忘回頭多看幾眼，移不開視線。柯汶利路邊叫計程車離開台北市中山區。（圖／本刊攝影組）搭車抵達女友張鈞甯家附近，柯汶利立刻瞪大眼留意四周狀況。（圖／本刊攝影組）柯汶利7年前拍攝犯罪懸疑片《默殺》，找來一票金獎演員包括吳慷仁、謝盈萱、尹馨等人都參與演出，只可惜因故延宕多年，後又有黃健瑋性騷風波，直到今年才跟台灣觀眾見面。陸版則找來女友張鈞甯、吳鎮宇等實力派演員，在大陸狂賣56億台幣，登上年度懸疑片票房第一。路上有個穿著露背裝的刺青辣妹，吸引到柯汶利的目光。（圖／本刊攝影組）10月16日上午11點多，導演柯汶利現身在台北市中正區，先是到了電台宣傳《默殺》，完成通告後伸手與女子揮手道別，接著到一旁的超商稍微休息，才走到馬路邊攔了一輛計程車離去。過沒多久，柯汶利回到女友張鈞甯的住處，下車時並沒有像以往一樣掃視周遭有無鏡頭，而順著他的視線，就看到他被一名穿著露背裝的刺青辣妹所吸引，不知是被對方大片刺青圖案吸引，還是說身為導演，就是要敏銳眼觀四方，靠美人來增加靈感來源也說不定。只不過身為導演，目光也還是要記得收一下，以免觀察辣妹太專注，惹來女友吃醋就不好了。柯汶利與張鈞甯合作犯罪懸疑片《默殺》。（圖／翻攝張鈞甯工作室微博）
張艾嘉帶「女兒」征戰東京影展 攜林嘉欣、劉奕兒角逐大獎
由侯孝賢、張艾嘉監製的劇情片《女兒的女兒》入圍東京國際影展，是台灣暌違二十年再次打進東京影展主競賽單元，劇組包含導演黃熙，演員張艾嘉、林嘉欣、劉奕兒於28日一同踏上影展開幕紅毯。這是電影殺青後母女三人第一次全員到齊，張艾嘉特別請御用髮型師替劉奕兒打造「母女頭」，合體亮麗登場。暌違20年回到東京影展的林嘉欣，在紅毯上熱情地替影迷簽名。（圖／東昊提供）《女兒的女兒》講述張艾嘉飾演的金艾霞在邁入耳順之年之際，因為一場意外，被迫重新面對自己身為女兒也身為母親的複雜情結。除了讓金馬影后常勝軍張艾嘉再次提名今年金馬影后，劉奕兒也憑藉小女兒一角連莊角逐金馬獎最佳女配角，而飾演大女兒的林嘉欣更是曾拿下金馬最佳新演員、女配角與女主角三項大獎的實力派演員。這三位戲精母女為了東京影展難得排開行程，全員到齊合體出席東京影展開幕紅毯。《女兒的女兒》導演黃熙（左起）、林嘉欣、張艾嘉、劉奕兒在東京影展紅毯合體，也是是台灣暌違20年再次打進東京影展主競賽單元。（圖／東昊提供）林嘉欣因工作關係錯過多倫多世界首映，當她得知《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽時，立刻排除萬難空下時間，就是要跟張艾嘉與劉奕兒在東京母女團圓，「我二十幾年前來東京擔任短片評審，再來就是跟著《戀之風景》參與東京影展。闊別這麼多年再回來，還有機會角逐大獎，我真的非常非常開心！」林嘉欣一邊回憶一邊感性地說：「知道在疫情之後觀眾的觀影習慣都改變了，但還是希望能有更多觀眾進戲院看電影，感受大銀幕打動人心的魔力，也期待大家看完之後的反應。」電影預計11月22日在台上映。
《排球少年》挾2.6億票房大銀幕重現 梁朝偉、郭富城《風再起時》飆演技
台中市藝術電影院「中山73影視藝文空間」10月份推出焦點主題「穿越黑暗的光」，播映4部根據史實改編的電影，包括梁朝偉、郭富城主演、刻劃殖民末期香港兩大華人探長傳奇人生的《風再起時》，以及藉由謀殺案揭發歷史真相，帶出對納粹法律的深刻檢討的德國電影《罪人的控訴》等作品。另外兩部電影則包含反戰議題，拿下東京影展最佳影片的《昨日盛開的花朵》（The Bloom of Yesterday），透過一段愛情找到看待、撫平歷史傷痕的方式；而取材自「二戰最後軍官」小野田寛郎真實故事的《一萬個叢林夜》（Onoda－10000 Nights In The Jungle），則一窺他駐戰菲律賓29年的故事，拿下法國影評協會最佳影片大獎。《排球少年》在台創下2.6億台幣票房。（圖／海鵬提供）10月份另一焦點主題則推出「神畫神話：詩仙與白蛇」，放映以《白蛇傳》為基底的兩部動畫電影《白蛇：緣起》與《白蛇2：青蛇劫起》。前者講述白蛇與許仙的初遇，後者則敘述小青力救白蛇姊姊擺脫法海魔掌的奇情故事。3D動畫長片《長安三萬里》，則講述盛唐安史之亂，詩人高適與李白、杜甫的故事。「WOW！動畫」單元，10月份將映演《排球少年!! 垃圾場的決戰》動畫劇場版，改編漫畫家古館春一的創作，並由滿仲勸重執導筒。該片目前以2.6億台幣票房霸居2024年度全台冠軍，是繼《鬼滅之刃》、《灌籃高手》後，台灣影史日本電影票房第3名。
台片隔20年再傳好消息 《女兒的女兒》入圍東京影展主競賽
台片《女兒的女兒》由侯孝賢、張艾嘉監製、黃熙執導，該片繼拿下多倫多影展特別提及榮譽獎，又入選東京國際影展主競賽單元，也是台片暌違20年重返東京影展主競賽。片中飾演女兒的林嘉欣表示：「恭喜團隊，能入圍東京影展好榮幸！」劉奕兒收到消息也驚呼：「太驚喜了，繼加拿大之後再跟張姐一起去東京，期待跟媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》故事講述由張艾嘉飾演的金艾霞，正準備迎接自在的退休生活，旅居海外的母親卻回台生活，更因為一場意外打亂了生活節奏，不得不重新面對身為母親與女兒的複雜情結。電影由剛剛拿下多倫多影展破天荒頒發特別榮譽提及獎的張艾嘉飾演主角，集結金馬影后林嘉欣與提名過金馬最佳女配角的劉奕兒飾演兩位女兒。現實生活也是母親的林嘉欣感性分享：「我跟張姐在片中是母女，我們倆戲裡戲外都是母親同時也是女兒，這就像兩面鏡子一樣，她是我，我是她，但又是我自己。」更表示《女兒的女兒》的故事讓她體認「命運沒有偶然。」曾經兩度參加東京影展的劉奕兒，此次演出《女兒的女兒》將首度踏上主競賽單元紅毯，她表示非常開心，很期待帶著新作再訪東京。「我為了《女兒的女兒》片中的角色做了很大的嘗試，除了造型上的突破，內心也做了很大的轉變，很開心這些努力都有被國際影展看見。」劉奕兒為演出《女兒的女兒》剃短頭髮，開心電影入圍東京影展主競賽。（圖／東昊提供）劉奕兒難掩興奮地說：「東京影展是我參與過最多次的國際影展，但這次能跟片中的媽媽張艾嘉同遊東京一定可以再創難忘回憶，更期待可以跟著電影繼續陪媽媽環遊世界！」《女兒的女兒》將於11月22日全台上映。
李康生首主演日片與「牛」談心 李杏合作偶像森田剛興奮到呼吸困難
即將於今年底陸續推出的2部日本強檔電影《黑之牛》、《雨中的慾情》，不僅相當巧合都有台灣金獎實力派演員參與演出，也都在第37屆東京國際影展傳出入圍捷報！金馬影帝李康生挑大樑主演的《黑之牛》入選亞洲未來單元，金鐘女配李杏神秘出演、對戲日本人氣男星成田凌、森田剛的《雨中的慾情》則是入圍正式競賽單元，兩部片也將在此進行世界首映，得知消息後李康生與李杏都感到相當興奮，也期待下月底親赴東京參與國際影展盛會，與來自世界各地的影人交流。 《黑之牛》由日本新銳導演蔦哲一朗編導，是台灣、日本、美國共同合製電影，金馬影帝李康生演出明治時代在山中生活的男子，透過與一頭牛的共同生活經歷，嘗試與大自然重新連結。李康生用超越語言的方式，以身體、心靈與女主角「日本和牛」FUKUYO進行對話、建立關係，精湛演技令人讚嘆。目前人在國外拍戲的李康生特地錄製入選感言，向台灣觀眾分享首度擔綱日片男主角的電影《黑之牛》入選東京國際影展的喜悅，並表示一定會抽空參加11月初的東京影展《黑之牛》世界首映的映後座談會，他說：「很高興這次東京電影節能邀請《黑之牛》參加亞洲未來單元，我也很高興能夠在11月去東京與觀眾朋友們見面，期待到時候跟大家聊聊看完電影的觀影經驗，希望大家好好享受。」《雨中的慾情》是執導過《海角上的兄妹》、《尋人啟弒》鬼才導演片山慎三所帶來的奇幻悲戀大尺度新作，故事描述日本昭和時代無名的漫畫家義男、想當小說家的男子伊守，和魅惑的寡婦福子在某個小鎮相遇，寂寞讓三人的慾望與野心交織，彼此關係不斷拉扯並逐漸產生離奇變化。卡司集結日本演技派型男成田凌、森田剛、中村映里子、竹中直人，全片在台灣嘉義取景拍攝，台灣女星李杏也在片中出演身份特別的神秘女子。《雨中的慾情》卡司集結成田凌、森田剛、中村映里子、竹中直人，李杏也在片中出演身份特別的神秘女子。（圖／光年映畫提供）對於首度參演日本電影，就跟重量級導演與人氣紅星演出，還入圍東京國際影展競賽單元，李杏表示實在很榮幸能成為《雨中的慾情》的一份子，並興奮分享：「2019年光年映畫發行的《海角上的兄妹》在台灣上映，當時有幸與來台交流的片山導演與演員們對談交流，沒想到再次見面即是合作電影，而且合作對象竟然是森田剛！還有竹中直人老師，這些夢幻人物光是見上一面就已經足夠讓我呼吸困難，現在竟然還要一起走上國際影展的紅毯，慢慢一步一步往我心中的目標前進。」李杏很開心能森田剛、竹中直人等人合作拍片。（圖／翻攝李杏IG）李杏也將在10月28日東京國際影展開幕式走紅毯，以及參加10月30日《雨中的慾情》東京影展世界首映，她認為能跟著這部精彩作品一起去東京影展「是今年發生在我身上最好的事！希望《雨中的慾情》能在東京影展開出好成績！」電影《黑之牛》將於11月8日全台上映，《雨中的慾情》預計年底全台上映。
粉絲敲碗成真！ 龜梨和也四月來台宣傳《怪物樵夫》
改編自「這本推理小說了不起！」大賞得主倉井眉介同名小說的《怪物樵夫》，由日本恐怖名導三池崇史執導，集結龜梨和也、菜菜緒、吉岡里帆染谷將太、中村獅童、澀川清彥等實力派強檔卡司，日前官方已發布中文版預告，龜梨和也更驚喜宣布，將於四月中來台宣傳。《怪物樵夫》於2023西班牙錫切斯奇幻影展首映，並入選2023東京影展Gala Selection單元，劇情講述由龜梨和也飾演的惡棍律師，其實是個為達目不惜殺人的精神病患，有天竟遇上犯下多起案件的面具殺人魔。當殺人魔所追殺的，是另一位殺人魔時，事件究竟會如何進展。其題材涵蓋懸疑驚悚、恐怖獵奇到人性剖析等多重元素，劇情層層翻轉不斷遞進。龜梨和也飾演平日看似西裝筆挺溫文帥氣的成功律師，私下卻是不擇手段冷血殺人的精神病患者，不但要在兩種情緒狀態間細膩切換，更與殺人魔多次驚險對峙，突破性的表現和精采詮釋，令製片小岩井宏悦大讚：「這角色需要細膩大膽的演技，能在普通人和精神病患者之間來回轉換。但龜梨對各個情景的理解非常深刻，並且100%準確地拿捏了演出尺度，這個角色非他莫屬。」龜梨和也飾演平日看似西裝筆挺溫文帥氣的成功律師，私下卻是不擇手段冷血殺人的精神病患者，要在兩種情緒狀態間細膩切換。（圖／網銀國際影視提供）發行商網銀國際影視舉辦《怪物樵夫》生日場活動，於2/23龜梨和也生日當天舉辦獨家特映，該特映場更在開賣一天多後即售罄，除了讓台灣的粉絲可以搶先觀賞，更能與他跨海慶生。龜梨和也更錄製影片感謝台灣粉絲，並開心承諾將會於四月中來台宣傳！龜梨和也除了對即將久違來台宣傳表示期待，還打趣許願想吃小籠包，親民的模樣令現場粉絲笑聲不斷，現場粉絲更全場大合唱生日快樂歌，越洋為他祝福打氣。《怪物樵夫》4/19全台上映，龜梨和也來台宣傳行程或其他最新消息，請持續關注官方公告。