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周杰倫MV出現帥氣老外 身分曝光與昆凌有關
周杰倫推出新專輯《太陽之子》，發片不到2周釋出4支MV，總點擊數已超過3327萬次，第5支MV〈鄉間的路〉也正式登場，將畫面拉進墨爾本郊區的遼闊曠野，在夕陽餘暉與無邊田野之中，勾勒出一幅極具電影感的鄉村篇章。周杰倫非常喜歡公路旅行，這次他與友人搭著復古老爺貨卡穿梭在廣闊的鄉間道路上，沿途一幕幕的風景令人心曠神怡，他說：「希望這首歌的誕生能與這些風景相呼應，讓旋律成為『可以被聽見的畫面』。」〈鄉間的路〉MV於去年3月在墨爾本郊區拍攝，可見周杰倫以牛仔風造型與友人彈著吉他、隨音樂舞動身體，一行人搭著復古貨卡前行，午後的微風、鄉村的穀倉、農場的拖拉機，彷彿構築出一幅純樸的水彩畫，周杰倫還推著「稻草捲」，感受鄉村農忙的愉悅。MV裡一位有型的老外開著復古貨卡，與大伙兒談笑風生，其實這位帥氣男子是昆凌的叔叔，本身是這支 MV導演的周杰倫覺得昆凌叔叔的外型很有味道，所以特別邀請他參與演出。周杰倫的造型融入濃厚鄉村牛仔元素。（圖／杰威爾提供）MV的整體造型也融入濃厚的鄉村牛仔元素，周杰倫一身皮革流蘇外套、牛仔帽與復古配件，搭配金黃色草地與木造穀倉的場景，營造出宛如置身異國鄉間的氛圍。不僅如此，連同場演出的昆凌叔叔、柯有倫、楊瑞代、罐頭、阿德也在造型上統一風格，從服裝到樂器選擇皆經過細緻的設計，使整體視覺更具完整性與故事性。音樂方面，這首歌主打療癒系鄉村風格，以溫暖的吉他聲線為基底，融合自然感編曲與輕快節奏，讓人彷彿置身於開闊草原，在微風與陽光中緩緩前行。方文山的歌詞有著極具畫面感的鄉村場景，方文山說：「這首歌的音樂性很強，畫面感很療癒，旋律會拉動文字的前進，讓歌曲更有煙火氣。而杰倫的音樂有個特別之處，是在聽覺上帶領著粉絲到處旅行，加上MV視覺的輔助，讓這種聽覺的旅行感更真實。所以這張專輯的合作，我彷彿也藉著杰倫音樂的流動，去了好多地方。」
蔡家蓁登台大飆髒話 見粉絲傻眼直呼「要退追我了」
蔡家蓁日前參加《台灣文蛤節音樂祭》，與金獎樂團「同根生」首次同台，她大展百變唱腔，不僅把自己的情歌〈良心乎狗咬去〉及經典〈愛情恰恰〉結合傳統民俗樂器呈現多元風貌，更重新詮釋多首「同根生」的奇幻風格搖滾歌曲，其中在唱〈林投姐姐〉時因為歌曲中情緒激昂字眼，讓她完全拋開包袱，對著台下歌迷大飆「髒話」歌詞，讓同根生團員們笑說：「你的粉絲怎麼看起來嚇到！」她則回答：「他們可能等等就退追我了！不敢相信我會這樣唱。」蔡家蓁從四年前就開始關注同根生的創作及演出，為此特別提早一個月開始準備，還跑去跟住在宜蘭的同根生樂手成員們一起練團，「大家都很CHILL、表演起來也很瘋，剛好我本來的個性也是瘋瘋癲癲的，結果就一拍即合！」勇於嘗試多元跨界音樂風格的蔡家蓁，透露接下來計畫要做一首結合電子、民俗元素的台語歌，因此她趁著這次與同根生同台合作的過程中，跟他們「預約」了接下來的共同創作，蔡家蓁笑說：「原本心裡還盤算找他們合作的可能性及預算，沒想到團長反而主動來跟我聊合作，還要我不用擔心預算問題，真的超挺！」蔡家蓁與一直很欣賞的同根生樂團合作。（圖／想不到娛樂製造所提供）值得一提的是，這場精彩的跨界演出背後，其實隱藏了一段宛如「災難片」般的驚險插曲，兩方人馬一早出發竟然遇到大暴雨，在抵達高鐵站時，還一度接到因雨勢過大可能取消演出的消息，讓苦練一個月、連鼓手都特地添購新設備的眾人當場傻眼，蔡家蓁苦笑說：「我早上六點就起床化妝弄頭髮，聽到這個消息真的晴天霹靂！」但雙方仍決定前往現場待命，沒想到到現場時天氣突然放晴，讓蔡家蓁跟同根生團員激動到快要哭出來。面對這場與大雨搏鬥的「神蹟」，蔡家蓁透露自己似乎有種「心想事成」的體質，只要認真渴望某件事，往往都能成真，常跟「宇宙」許願的她笑說：「我最常許願的是停車位！是每天都會遇到的事，我在台北市要找停車位，即使在難找的地方，我都會很快地找到。」回憶起演出現場的趣聞，她笑說抵達時有觀眾斷言「等一下一定會再下雨」，她隨即許願：「等一下絕對不會下雨！」結果竟然真的成真，讓她感性地表示，「也許有時候不是祈禱，而是那個想讓好事發生的念頭，本身就很有力量。」蔡家蓁自認有心想事成的體質。（圖／想不到娛樂製造所提供）
周渝民找老師特訓 自豪歌聲「不差」：我大進步！
周渝民再次成為飲品御茶園代言人，近來工作行程緊湊，巡演從各地之間移動，幾乎成了「空中飛人」，他的紓壓方式，就是開到某個地方停著，在車上喝口茶，享受片刻的寧靜。前陣子他赴澎湖、嘉義拍攝影集《我們的藍調時光》，生活規律又接地氣的他，在當地租車，前往從未造訪過的地方，細心觀察周遭，靜靜欣賞日出、日落。除了戲劇作品，近期重拾歌手身分，投入巡迴演出。他坦言一開始既緊張又期待，甚至特別找老師重新練唱，用特別的教學方法，讓他找到適合自己的共鳴點，他笑說，自己其實沒有外界想像中那麼沒自信，「我唱歌也不差啦，最近跟老師學習，我大進步！」除了歌唱，他也開始學習新樂器，希望讓表演更加完整。接下來4月10日至12日即將前往重慶巡演。這次代言同步推出全新廣告，周渝民前往茶園拍攝外景，原本拍攝前幾天連日下雨，讓團隊一度相當緊張，不停的祈願，沒想到正式開拍當天還真的見證奇蹟，意外放晴，當天清晨5點開工，晴空萬里，大家都鬆了一口氣。團隊打趣他有如晴天男神。
艾薇演唱會邀吳霏同台「放閃」 哽咽告白：希望世界更美好
艾薇日前舉辦《BORN TO BE BRAVE》演唱會台北站，全場誠意滿滿，不僅連換三套絕美造型，更邀來邱鋒澤、男友吳霏熱力助陣。從酷帥氣場到夢幻白紗，艾薇以細膩的歌單編排，帶領觀眾從自我保護的「溫室」走向勇敢破繭，用歌聲與汗水證明準歌后的強大實力。本刊曾於2022年直擊艾薇與吳霏家人同逛賣場挑選家具，隔年兩人再度被本刊拍到親密互動後終於大方認愛，穩定交往至今。21日演唱會上兩人再度「高調同框」放閃，一起合唱〈我受夠了〉。此外，演唱會花絮揭露了艾薇對細節的近乎苛求，不僅練舞練到尖叫，更親自參與編曲討論。在演唱〈天使借的溫柔〉時，她特別設計在副歌前抽離所有樂器，以近乎破碎的清唱直擊聽眾心弦。情緒湧動之際，艾薇數度哽咽落淚，一度無法續唱，感性告白：「希望這個世界可以更美好」，真摯情感讓全場觀眾紅了眼眶。艾薇日前舉辦《BORN TO BE BRAVE》演唱會台北站。（圖／原音兄弟提供）
美秀集團成軍十載回歸初心 5月返鄉「回嘉」開唱
自2016年成軍以來，美秀集團憑藉獨特的「賽博台客」風格與自製樂器，在樂壇建立極高辨識度，至今已入圍金曲獎、全美獨立音樂獎等逾15項國內外大獎。在成團邁入第十個年頭之際，美秀集團正式宣布將於今年 5月23、24日 回到家鄉嘉義，一連舉辦兩場別具意義的十週年演唱會**《AS= =+》。這場家鄉秀的消息最早於今年3月1日「浮現祭」演出結束時驚喜公開，瞬間點燃萬名歌迷熱情，社群平台更隨即被討論浪潮洗版。為了搶下這場極具儀式感的門票，許多死忠歌迷在開賣前便發起「預防性徵票」。美秀集團感性表示：「能在十週年回嘉辦演唱會，絕對是最有意義與最具儀式感的一件事。」回首這3千多個日子，美秀集團的音樂之路始於大學課堂的一項作業，卻一路演變成全職創作的奇幻冒險。團員表示，這次《AS= =+》象徵十年累積後的全新進化，將捨棄華麗包裝，回歸最純粹的樂團本質。這不僅是他們首次在家鄉舉辦大型演唱會，更是邁向下個十年的新起點。樂團預告，本次「家鄉秀」歌單將全面升級，帶來「尊榮級別」的編排，誓言將現場所有歌迷的感官體驗一舉提升至「Plus」等級。
茶人茶事／重返1950年代涼州街 再現大稻埕布袋戲風華
彷彿還在1950年代的大稻埕，涼州街、安西街一帶，只要有爐主「請戲」，櫛比鱗次的茶室內就有人商談檔期、文具行且兼作聯絡處，鑼鼓聲在街巷間迴盪，還有戲班穿梭往來……，好不熱鬧。一場布袋戲，已不僅僅是舞臺上的演出，更是結合民間信仰、商業與街區生活的文化活動吧？早年佇立大稻埕的小西園戲館請戲盛況。（圖／吳德亮攝影）素有「戲窟」之稱的大稻埕，自清末以來即為臺北重要的商業與文化重鎮，尤其在電影尚未普及、台灣尚未出現第一家電視台的1950年代，露天搭棚的布袋戲成了最受普羅大眾歡迎且毋需付費的娛樂項目，北部布袋戲更因民間普遍「請戲謝神」的需求而蓬勃發展。在沒有手機且電話尚不普及的年代，戲團多於台北市涼州街商家設立聯絡處，形成緊密的合作網絡，也造就獨特的街區景觀。戲班與商家相互合作，戲偶、戲棚與演出資訊在街區流動，使整條街逐漸形成著名的「布袋戲街」。「宛然茶室」亦宛然戲館展示早年涼州街的日常生活。（圖／吳德亮攝影）而「請戲」則是民間邀請戲班演出的過程，而在今日城市文化中，更像是一種重新召喚記憶的文化行動吧？臺北市政府藝文推廣處特別於「大稻埕戲苑」策辦《請戲—布袋戲一條街》特展，以1950年代布袋戲團聚集涼州街的歷史場景為主軸，回望劇團與地方產業交織共生的文化網絡，帶領觀眾重溫布袋戲最興盛的年代，更邀請市民親身體驗「請一臺戲」，在鑼鼓聲與戲偶身影之間，重新感受屬於臺北的戲曲文化記憶。大稻埕戲苑2026年度主題特展《請戲—布袋戲一條街》海報。（圖／吳德亮攝影）完整的「請戲」單必須填寫哪些事項？透過現場展示的「小西園請戲單」來看，完整流程如下：1.首先載明演出的時間（明確明演出日期）。2.爐主（即出資請戲的人，也稱「請主」）。3.定金（預付部分酬金）。4、檯金（全部演出酬金金額）。5.戲枰：戲棚搭設責任（在外由爐主負責、在內由戲團負責）。6.檯/前火：照明設施由誰提供（在外為爐主）。7.福食：演員伙食由誰負責（在外由爐主負責、在內由戲團負責）。8、稅金在外（稅金負擔責任註明）。9、戲團地址。90歲高齡的國寶級「小西園」掌中劇團藝師許王親臨展覽記者會現場。（圖／臺北市藝文推廣處提供）臺北市藝文推廣處詹素貞處長表示「大稻埕戲苑因地方文化底蘊而生，從過往的教育功能逐步轉型為推廣傳統戲曲的重要據點。本次展覽起源於偶戲文化研究者黃俐瑋的研究成果，透過地方耆老的口述歷史，重新梳理出當年戲班活動的新舊場景地圖，也成為觀眾在街區尋訪戲曲記憶的重要線索。」臺北市政府「藝文推廣處」處長詹素貞介紹「布袋戲街」的策展理念與文化保存意義。（圖／臺北市藝文推廣處提供）策展人「八識文創」掌門黃傳進說：展覽聚焦三個代表性戲團「亦宛然」、「小西園」與「哈哈笑」，規劃「總說」、「請一臺戲」、「戲棚上戲臺下」、「戲籠開箱」四大展區。透過展出戲偶、樂器、歷史文物、影像與聲音紀錄，結合情境設計營造街區氛圍，讓觀者穿越時空，走進1950年代的涼州街，重溫布袋戲的黃金歲月，感受當年大稻埕戲曲最興盛的澎湃活力。布袋戲大師李天祿長子陳錫煌2008年以80歲高齡創辦「陳錫煌傳統掌中劇團」。（圖／吳德亮翻攝）已故布袋戲大師李天祿生平簡介及照片。（圖／吳德亮翻攝）特別的是：大稻埕戲苑為本次展覽首度提供國語、英語與台語三種語言導覽串講服務，不僅回應不同語言背景觀眾的參觀需求，更貼近布袋戲興盛年代的語言環境，即市井街區與廟埕戲棚間，戲曲生成與流通的「台語」吧？展場同時也規劃線上互動遊戲，觀眾可隨機獲得限量尪仔標紙牌一張，將觀展體驗轉化為可收藏的文化記憶。亦宛然戲班早年膾炙人口的大戲「古城會」中的劉備、關羽、張飛及馬僮。（圖／吳德亮攝影）90歲高齡的國寶級小西園掌中劇團藝師許王親臨記者會現場，為開幕茶會增色不少。現場展示布袋戲常見的兵器、道具，當然也有布袋戲偶的展示，包括象徵吉祥如意、布袋戲《扮仙》戲碼中傳統開場重要角色常見的福、祿、壽三仙，或「亦宛然」戲班早年膾炙人口的大戲「古城會」中的劉備、關羽、張飛及馬僮；以及「哈哈笑」劇團的招牌戲碼「龍頭金刀俠」，「翁某對」新郎與新娘喜氣洋洋的組合戲偶等，截然不同於現今電視所謂「金光布袋戲」的大小與造型，卻又栩栩如生，很難不令人發思古之幽情吧？而現場以聲光文字與照片等模擬展示當年「西園茶室」小西園戲館的輝煌，以及「宛然茶室」亦宛然戲館呈現早年涼州街的日常生活等，都頗為可觀。展場重現早年「西園茶室」小西園戲館的輝煌。（圖／吳德亮攝影）戲偶「翁某對」新郎與新娘喜氣洋洋的組合。（圖／吳德亮攝影）哈哈笑掌中劇團早年深受歡迎的「龍頭金刀俠」。（圖／吳德亮攝影）此外，展覽摺頁特別設計為「街區戲曲走讀路線圖」，引導觀眾在觀展後持續探索大稻埕巷弄，尋訪仍然流動於城市中的戲曲記憶。我也特地循著地圖從涼州街、歸綏街一路漫步至安西街，逐一按圖索驥尋訪。只是滄海桑田，不僅「亦宛然」、「小西園」等戲館遺址無跡可尋，也嗅不到昔日的一丁點輝煌氣息，遺憾自是難免。小西園戲館請戲單及流程。（圖／吳德亮翻攝）編按：《請戲—布袋戲一條街》特展展期自即日起至12月6日止（週二至週日 9:00～17:00、週一、春節、端午節、中秋節休館）於臺北市大同區迪化街一段21號「大稻埕戲苑」8樓特展區盛大展出。布袋戲團控制各種音效的聲光模擬器原樣展出。（圖／吳德亮翻攝）
天團ONE OK ROCK登大銀幕 震撼還原7萬人現場
日本搖滾天團ONE OK ROCK再度以震撼之姿席捲大銀幕！演唱會電影《ONE OK ROCK DETOX JAPAN TOUR 2025 AT NISSAN STADIUM IN CINEMAS》正式宣布將於4月22日在全台上映，並同步推出ULTRA 4DX、4DX、SCREENX三大特殊版本，透過尖端影像與體感技術，帶領觀眾重返日產體育場的那一夜，置身七萬人沸騰的現場核心，感受前所未有的沉浸式觀影體驗。自2007年正式出道以來，ONE OK ROCK從征戰小型音樂祭與Live House舞台，一路挺進巨蛋與體育場等級場館，以音樂不斷拓展全球版圖。樂團活躍足跡橫跨美洲、歐洲與亞洲各大指標舞台，主唱Taka、吉他手Toru、貝斯手Ryota與鼓手Tomoya之間無可取代的默契與熱情，也讓他們累積了遍及世界的龐大樂迷。2025年展開的全新世界巡迴《DETOX》，象徵ONE OK ROCK回歸最純粹的搖滾本能，演出席捲歐美與日本各大城市，去年橫跨日本七場巨蛋與體育場級場館，今年則將於4月25日及26日首度登上臺北大巨蛋，在這座指標性場館打造《DETOX》重返亞洲的搖滾盛會。電影上映與實體演唱會的雙重夾擊，將在4月掀起全台ONE OK ROCK搖滾狂潮！《ONE OK ROCK DETOX JAPAN TOUR 2025 AT NISSAN STADIUM IN CINEMAS》將於4月22日在全台上映。（圖／秀泰娛樂）電影《ONE OK ROCK DETOX JAPAN TOUR 2025 AT NISSAN STADIUM IN CINEMAS》完整收錄ONE OK ROCK征服日本日產體育場的巔峰演出，不僅是「DETOX JAPAN TOUR 2025」的壓軸高潮，更是整段巡演中最具象徵意義的關鍵里程碑。從音樂張力、舞台規模到情感渲染全面進化，那一夜的每個瞬間，都是ONE OK ROCK成軍20年來不斷突破與蛻變的集大成之作，如今透過電影形式永久定格，讓全球樂迷得以再次沉浸其中，親歷這場無可取代的歷史性時刻。為了還原演唱會的壓倒性規模，《ONE OK ROCK DETOX JAPAN TOUR 2025 AT NISSAN STADIUM IN CINEMAS》特別推出SCREENX、ULTRA 4DX、4DX三種特殊版本，將觀影體驗全面升級。主唱Taka穿透人心的歌聲劃破夜空，樂器演奏的爆發力層層堆疊，搭配SCREENX延展三面環景銀幕，將日產體育場的宏偉視野完整鋪展於觀眾眼前；4DX版本則結合震動座椅、氣流、燈光與多重環境特效，讓低音在胸口震動、燈光熱度撲面而來；ULTRA 4DX更進一步融合SCREENX的環景視野與4DX的動態體感效果，打造全方位包覆的極致沉浸體驗，讓觀眾彷彿置身人群中央，與七萬名觀眾齊聲吶喊，感受被現場能量全面吞沒的震撼瞬間。
她玩大怒神後頭暈昏迷亡！母求償千萬二審判免賠 醫：4症狀快急診
一名歐陽姓女子2022年2月間前往新竹六福村玩「大怒神」後，出現頭暈想吐、手麻等症狀，休息1個多小時未見好轉，送醫診斷出嚴重腦出血，最終再2天後逝世，其母親憤而提告求償1000萬元，一審判決免賠，全案上訴高等法院，高院昨日（11日）二審再度駁回維持原判。對此，胸腔科醫師蘇一峰提醒，長期高血壓患者或患有先天性腦動脈瘤的人，搭乘極限遊樂設施時，發生腦出血的風險更高，若搭乘雲霄飛車、大怒神後開始頭痛、嘔吐、視力模糊或肢體無力，務必前往急診檢查。據了解，歐陽姓女子2022年2月26日下午1時許，到六福村玩「大怒神」，隨後出現頭暈、手麻、想吐等症狀，園區內工作人員安排她到醫護室休息，1個多小時後歐陽姓女子卻陷入昏迷，友人要求護理人員進一步為其檢查，並請園方趕緊叫救護車。經醫院斷層掃描與醫師診斷後，確認歐陽姓女子出現腦出血症狀，到院前已無呼吸脈搏，昏迷指數低於3，並有腦室內出血併急性水腦症，最後在2天後身亡。歐陽姓女子的母親質疑，六福村遊樂設施的安全標示不清，僅針對心臟病、高血壓及孕婦等張貼警示，女兒雖無心臟病、高血壓病史，也不是孕婦，卻仍在乘坐遊樂設施後死亡，加上事發當下園方並沒有配置專業合格的醫護人員，造成女兒送醫急救時間被延誤，因此向六福村求償1000萬元。一審新竹地院判六福村免賠，歐陽姓女子的母親不服上訴，二審高院合議庭再次駁回，維持原判。全案可再上訴至最高法院。對此，醫師蘇一峰在個人臉書發文表示，當人體承受「負G力」（Negative G-force）時，通常發生在快速俯衝或急劇向下轉彎，血液會受力影響集中湧向頭部，將急劇增加顱內血壓，當力量超過血管的承受極限時，可能導致脆弱的動脈破裂，進而引發出血性腦中風、腦出血。蘇一峰說，「負G力」還可能引發「紅視現象」（Red-out），也就是受壓的血液充滿眼球微血管，導致視線變紅，若G力持續增加，可能造成腦部受損或昏迷；而人體對「負G力」的耐受度遠低於「正G力」，一般人通常僅能承受約-3G。蘇一峰指出，若是顱內壓力過大導致血管破裂，血液流入腦組織，增加局部壓力並損傷腦細胞，便會導致出血性中風；如引發嚴重腦出血，尤其是腦幹出血，極其危險，相關研究顯示，這類病患約有50%會在48小時內死亡，倖存者也面臨極高的癱瘓或成為植物人的風險。蘇一峰提醒，長期高血壓患者或患有先天性腦動脈瘤的人，在承受劇烈G力變化下，如搭乘極限遊樂設施時，發生腦出血的風險更高；如果搭乘劇烈重力變化的遊樂器材之後，像是雲霄飛車、大怒神等，發現自己開始劇烈頭痛、嘔吐、視力模糊或肢體無力，務必前往急診進行檢查，如電腦斷層（CT）檢查等，以排除腦出血風險。
告五人用行動回饋家鄉 暖心預告：想設立獎學金
告五人近年氣勢如虹，被網友笑稱是「宜蘭名產」的他們，開工第一個行程就走回最熟悉的土地，再度用實際行動為家鄉宜蘭盡一份心力。繼日前捐贈救護車予宜蘭縣政府消防局南澳分隊後，昨日回到16歲的「創作萌芽起點」母校宜蘭高中，「報恩」捐贈大批樂器設備給熱音社與吉他社，雲安透露：「社團已經十幾年沒更新樂器設備了，上一次是我還在學校的時候。」犬青更笑說：「那時候麥克風的頭還是歪的呢！」回憶起學生時期的創作養分，雲安說：「16歲高二那年，當時學校引進新的電腦器材，我就是用了它錄製〈帶你飛〉的Demo，那首歌更是我人生中完成完整編曲的前5首作品之一，回想起來所帶來的信心自信和成就感，也影響我往後在告五人創作。」他們也說未來若有機會，不排除設立獎學金，讓這段緣分在校園裡繼續發芽。雲安坦言當年比起讀書，整個身心靈更投入到音樂中，「我那時候就是一直彈鋼琴。」但幸運的是，班導師與音樂老師始終支持他的每個決定。為了完成〈帶你飛〉，他利用午休時間進出電腦教室，前後花了將近2週就錄好。老師們不僅知道整個錄製過程，還特別幫他開教室門、給予權限，班導也默許他把午休時間拿來做音樂，昨日兩位老師也特地到場見證捐贈樂器儀式，讓雲安格外感動。告五人捐贈救護車給宜蘭縣政府消防局南澳分隊。（圖／相信音樂提供）除了回饋校園，告五人日前也捐贈1輛救護車予宜蘭縣政府消防局南澳分隊，昨日特別前往消防局致意，並送上能量飲料與雞精，感謝消防人員長期守護鄉親安全。當告五人首次看到印有「哈瓜愛心號」字樣的救護車時，神情難掩激動。他們坦言過去常在新聞中看到救護人員與時間賽跑，如今能為南澳鄉盡一份心力，心裡格外踏實。溫馨的小插曲還發生在消防局隔壁的南澳知名冰店，告五人捐贈救護車的消息讓冰店老闆很感動，一直想請他們吃碗冰表達謝意。這次終於等到告五人現身，老闆熱情端出招牌冰品，笑說：「一定要請你們！」告五人邊吃邊笑，直呼這是「最甜的一次回家」。行程滿檔、巡演不斷，告五人卻始終把家鄉放在心上。從母校的樂器設備，到消防局南澳分隊的救護車，他們用最實在的方式回應成長的土地，能為家鄉盡一點心力，也是最值得驕傲的成就。冰店老闆請告五人吃冰表達謝意。（圖／相信音樂提供）
成語蕎自曝節奏感超差 庾澄慶虧：這也是種天賦！
庾澄慶（哈林）主持公視《哈！真相大白了》，邀來成語蕎、夏語心、屈中恆、兄妹唱跳組合 Ivan、Anita 與劇場編導王靖惇等人參賽。節目上討論「沒有天賦的人學不會跳舞？」話題。外型高挑亮眼的成語蕎先自招「超沒有天賦，會同手同腳」，立刻被哈林揶揄：「這也是一種天賦啊！」，屈中恆一旁也補刀：「她走路也是這樣」，讓成語蕎嬌嗔：「這樣怎麼走台步啦！」成語蕎自爆「節奏感很差、筋骨非常硬，也很不會記舞步」，形容自己是「其他人已經學到第八個8了，我還在第一個 8」的那種人，但靠著記左腳、右腳口訣，還是能完成唱跳演出。哈林也問舞蹈系出身的夏語心：「聽說妳有教過成語蕎跳舞，有什麼評論？」讓夏語心表現得吞吞吐吐，最後勉強擠出兩句：「她很努力、我覺得很有趣」，語氣中的微妙感讓哈林暗笑稱：「不好說是吧？」，成語蕎也當場尬笑稱：「我是地才。」屈中恆也透露自己算沒天賦型，僅在「需要拍戲、表演時去學一段舞蹈」。夏語心則以過來人經驗認同「天賦說」，她轉述一位舞蹈界長輩的話表示，如果小孩想學樂器跟舞蹈，「一定要先讓他學跳舞，因為律動是長大再學可能跳不來的，你還是可以跳，但看得出來他不是很會跳；但是樂器只要努力，還是能上手」。哈林也恍然大悟說：「就像語言要從小學起，是同樣的道理。」
《成何體統》王楚然成最美妖妃！私服根本氣質教科書、這套灰藍疊搭高級感拉滿
最近古裝穿越劇誰最火？當然是《成何體統》！由王楚然、丞磊主演，雙穿書設定直接顛覆古偶公式，讓觀眾一邊追劇一邊笑開懷。而王楚然在劇中飾演妖妃「庾晚音」，表面嬌媚、內心清醒，反差感拉滿。（圖／小紅書）戲外的王楚然，更是妥妥的氣質派教科書。被封為「小劉亦菲」不是沒有原因，高顏值之外，她會演戲、懂樂器、會跳舞，還有一副好歌喉，根本才藝Buff疊滿。更讓人忍不住截圖收藏的，是她那一套套低調卻精準的私服穿搭—看似不費力，其實全是小心機。（圖／王楚然小紅書）王楚然私服穿搭：米白色針織外套＋牛仔褲王楚然這套米白色針織外套搭牛仔褲，再揹上一顆灰色包包，走氣質安全牌。色系乾淨、材質柔軟，整體氛圍溫柔卻不甜膩。穿搭技巧重點在於「上柔下直」—上半身用針織增加親和力，下半身用俐落牛仔褲拉比例，既顯腿長又不會太用力。（圖／王楚然小紅書）王楚然私服穿搭：灰藍調穿搭＋白色亮片包這套進階疊搭公式：灰色大衣＋深藍毛衣＋藍襯衫＋灰色寬西裝褲，看似很多層，但王楚然靠同色系堆疊完成高級感。關鍵在「灰藍調統一」，讓層次多卻不雜亂，最後用一顆白色亮片包點亮全身。當整體偏低彩度時，加一個小面積亮點配件，瞬間提升記憶點！（圖／王楚然小紅書）王楚然私服穿搭：深淺對比穿搭王楚然也很擅長「深淺對比」技巧。像深藍毛呢大衣、內搭淺藍針織與白上衣，下身配深藍牛仔褲，看似簡單，其實透過內淺外深的對比，把視線集中在臉部位置，顯白又顯精神。這種配色技巧特別適合秋冬，既穩重又不老氣～（圖／王楚然小紅書）王楚然私服穿搭：米色系溫柔穿搭、圍巾畫龍點睛這套米色毛絨大衣＋白上衣＋淺駝色圍巾＋淺藍牛仔褲，則是王楚然的「溫柔濾鏡穿法」。重點在於全身三種暖色系堆疊，但用牛仔褲做平衡，避免過度甜膩。圍巾的加入更是加分關鍵，不只是保暖，而是拉出臉部層次，拍照超上鏡。（圖／王楚然小紅書）王楚然私服穿搭：全身丹寧風＋細框眼鏡王楚然熱愛的丹寧穿搭，以深藍丹寧襯衫、復古刷色牛仔褲，搭配細框眼鏡，這套根本「文藝女主角」本人。用同材質不同色階的牛仔打造層次，再用眼鏡增添知性感。（圖／王楚然小紅書）王楚然的私服精髓，沒有誇張Logo，也沒有浮誇剪裁，透過色系統一＋材質對比＋小面積亮點，在細節裡見真章。
蘇慧倫大聊父母經 認證Energy阿弟「孝順的爸爸」
蘇慧倫、白安、Energy阿弟受邀參加《2026超級巨星紅白藝能大賞》演出，蘇慧倫暌違六年再度登上《紅白》舞台，率領16位舞者霸氣登場，瞬間點燃全場氣氛。緊接著5米高的巨型黃色月亮升起，她以搖滾編曲唱響經典〈黃色月亮〉，為舞台掀起另一波高潮。白安與蔡旻佑合作，挑戰演唱饒舌。（圖／相信音樂提供）在後台蘇慧倫也與許久未見的好友們開心寒暄，拍照時她手比著「YA」，卻突然和一旁的阿弟聊起「父母經」，直呼孩子們放寒假在家真的忙翻天，阿弟則笑說：「我們家三個！還要陪女兒去拍戲，當她的助理。」讓蘇慧倫忍不住大讚他是「孝順的爸爸」。阿弟演唱戲劇主題曲。（圖／相信音樂提供）白安此次與蔡旻佑合作，化身DJ操作電子樂器演唱〈我把你留在去年〉，以電子節奏揭開序幕，隨後搭配蔡旻佑的現場小提琴演出，兩人重新詮釋蔡依林的經典歌曲〈騎士精神〉，這次也是白安首次挑戰演唱饒舌，她笑稱蔡旻佑是自己的饒舌啟蒙，更直言未來應該很難再唱到饒舌歌，這次可說是限定版演出。今年阿弟以特別演出身分，首度獨當一面登場，演唱職人戲劇《寶島西米樂》的台語片頭曲〈太陽〉及片尾曲〈一句話一封信〉。阿弟在Energy擔任主唱，展現超實力派的唱跳舞曲實力，這次在戲劇主題曲以成熟溫暖的閩南語嗓音深入人心，是能唱能跳又能演的三棲藝人。
陳孟賢除夕特級舞力全開 化身「男版蔡依林」PK杜忻恬
中視《綜藝一級棒》收視率再度開出紅盤，7日播出邀來金曲歌后詹雅雯助陣，接連飆唱好歌，加上講評切中要點，整集節目精彩萬分，連帶收視也開出2.72漂亮成績，其中詹雅雯點評許志豪與吳俊宏的演唱時，瞬間收視一度飆升至3.24，成為當集最高看點。陳孟賢與杜忻恬同台跳蔡依林〈Mr.Q〉。（圖／中視提供）今年除夕夜也推出特別節目《馬力全開紅白歌合戰》，由主持群康康、許志豪、陳隨意、陳孟賢、李子森、杜忻恬攜節目班底郭婷筠、沈建豪、吳美琳、蕭玉芬、翁鈺鈞、談詩玲、彭正、蘇宥蓉、吳申梅、陳怡婷、林良歡、吳俊宏、鄔兆邦、吳勇濱等分組紅白兩隊，並邀來「五大評審」紀明陽、黃建銘、許常德、羅文聰、江志豐，競爭激烈的紅白歌舞PK毫無冷場。節目中「台語歌曲獨唱歌合戰」則特別升級演出規格，歌手演唱結合古裝造型，還搭配國樂器現場伴奏，打造視聽雙重震撼。吳美琳演唱〈月落〉搭配中國笛，人聲交織笛聲，悠揚動聽；陳怡婷詮釋〈今生愛過的人〉一曲，輔以二胡伴奏，情緒層層堆疊；許志豪帶來〈今夜閣再想你〉結合琵琶伴奏，聲韻完美融合；李子森演唱〈追追追〉氣場全開，自唱自吹，簫聲與古箏合鳴，極為驚豔，評審黃建銘評讚是少數男聲能把這首歌換成另一個樣子。這四首歌曲都是重新編製的版本，為了呈現專業水平，歌手事前密集練習，讓跨界演出更加精采，就連康康看完整段演出都忍不住笑說：「這段表演我只有一個感想，就是我前面唱的〈舞女〉可不可以重錄？」一番自嘲不僅增添綜藝笑點，也見演出真的讓人回味無窮。應觀眾敲碗的還有「舞王舞后爭霸戰」，提到舞王稱號，眾人都點名陳孟賢，康康笑說：「尤其孟賢唱得是女生的歌，反差更大。」許志豪也補充新封號：「他現在叫男版蔡依林。」陳孟賢準備高強度舞曲〈愛無赦〉，設計燈光秀橋段，連雷射燈都搬上場，拚勁十足；白隊迎戰的則是杜忻恬，李子森還封她為「台南Lady GaGa」，舞曲安排〈七上八下〉火辣應戰。杜忻恬開錄前反覆練習舞步，一登台舞力全開，性感又俐落的舞蹈動作讓全場尖叫聲不斷，連康康都被她所撼動「好性感，看得我老淚縱橫」。最後彩蛋是陳孟賢和杜忻恬加碼聯手演唱蔡依林〈Mr.Q〉，兩人唱跳同步，使出渾身解數，演唱結束後雙雙都喘到不行、汗流浹背，「舞王舞后爭霸戰」為整集節目掀起最炸裂的高潮。中視除夕特別節目《馬力全開紅白歌合戰》2月16日除夕夜晚間8點，在中視、中天綜合台、中天娛樂台播出。
全球人壽以國際藝文深化ESG實踐 《埃及之王：法老》展現文化永續影響力
全球人壽持續深化ESG行動版圖，透過實質參與國際級藝文活動，將永續精神轉化為可被社會感知的文化影響力。全球人壽本次特別贊助由大英博物館與奇美博物館攜手呈獻的《埃及之王：法老》特展，並於115年1月31日圓滿舉辦「全球人壽‧藝饗之夜」。董事長林文惠、副董事長彭騰德、總經理馬君碩及多位董事皆親自出席，與眾多企業夥伴共襄盛舉，是企業將永續投資轉化為文化影響力的具體成果。《埃及之王：法老》特展集結橫跨數千年的珍貴文物與學術策展能量，不僅呈現古埃及文明的政治、信仰與藝術成就，更結合教育推廣與文化保存，呼應聯合國永續發展目標（SDGs）中「SDG04優質教育」與「SDG11永續城鄉」。全球人壽透過支持高品質藝文項目，將台灣與國際藝術資源互相鏈結，展現企業將永續投資落實於文化與社會層面的承諾。全球人壽董事長林文惠（右）與總經理馬君碩（左）共同觀展，與珍貴文物對話，企業將永續投資落實於文化與社會層面的承諾。（圖片提供／全球人壽）全球人壽董事長林文惠表示，「全球人壽長期投入教育推廣、文化永續與公益行動，深信真正有價值的投資是讓社會持續累積文化與知識的力量，我們希望透過這樣的支持，讓更多人感受到文化的深度，也讓永續的價值被一代一代傳承下去，此次能夠支持如此高水準、具國際合作意義的展覽，感到非常榮幸，這不僅是一場藝術與歷史的饗宴，更是一場跨越時空、跨越文明的深度對話。」活動當晚規劃二十世紀埃及當代音樂，由大提琴、中東鼓與卡農琴共同詮釋。藉由樂器間的交匯，回溯中東與西方音樂文明的融合軌跡，在跨越世紀的交流中，體現最純粹的共鳴，讓賓客在感受古埃及文明震撼的同時，也展現全球人壽以文化為媒介，深化各界對公司「因為愛 責任在」品牌理念的認同。全球人壽董事長林文惠與全場夥伴留下珍貴合影。（圖片提供／全球人壽）全球人壽深信企業永續不僅限於環境或公司治理面向，更可涵蓋文化保存、教育普及與社會價值的長期累積。除了本次的藝文贊助，全球人壽長期支持各類型藝文活動，並結合保險本業推動社會教育成長，每年辦理金融知識普及宣導的「全球人壽庭聚生活講堂」，廣邀大眾參與獲得金融及生活知識；舉辦「保戶子女獎學金」及「公益加一加」活動鼓勵優秀學子，並捐助國內多所高等學院機構、通識教育講座課程等，培養學生獨立思考能力，開展多元啟蒙教育，多方延伸對於教育成長的愛與責任。未來全球人壽期待在專業金融服務之外，持續透過文化行動，深化ESG影響力，與客戶及社會之間建立更深層、穩定的關係，讓保險產業在風險管理之外，也成為社會價值共創重要推手的典範。
Kpop獵魔女團獲獎掀葛萊美歷史時刻 肯卓克拉瑪拿5獎封王
《第68屆葛萊美頒獎典禮》於台灣時間今（2日）中午圓滿落幕，本屆入圍9項的Kendrick Lamar（肯卓克拉瑪）最終抱回5座大獎，不僅是本屆最大贏家，更讓他生涯累積27座獎項，成為葛萊美史上獲獎最多的饒舌歌手。Lady Gaga（女神卡卡）則抱回「最佳流行演唱專輯」和「最佳流行舞曲錄製」兩項大獎，超人氣Netflix動畫《Kpop 獵魔女團》原聲帶夯曲〈Golden〉拿下「最佳視覺媒體歌曲 」，成為史上第一首獲葛萊美肯定的K-POP歌曲。為《Kpop 獵魔女團》中的女團HUNTR/X主唱魯米（Rumi）一角獻聲的EJAE在拿到「最佳視覺媒體歌曲 」後，感性表示：「我以身為韓國人為傲。從小到大，人們甚至不知道韓國在哪裡，或是韓國是個什麼樣國家。而現在能聽到〈Golden〉這首歌在世界各地的角落被傳唱，看著大家逐字逐句地唱著韓文歌詞，這簡直不可思議。」怪奇比莉拿下「年度歌曲」。（圖／達志／路透社）甫結束日本巡演的女神卡卡在拿下「最佳流行演唱專輯」時激動表示：「我從我還是一個小女孩時就一直在做音樂，而每一次我來到這裡，我都覺得我需要打自己一拳。」她也鼓勵所有女性創作者要忠於自己的聲音，「我知道有時候當妳在錄音室裡，身邊都是一群男生時，可能會很不容易。所以我希望妳一定要傾聽自己的聲音，並且永遠為妳的創意與歌曲而戰，也為自己而戰」。卡卡也在本屆帶來〈Abracadabra〉搖滾版演出，頭上頂著宛如鳥籠的頭飾，身穿紅色毛絨上衣配上黑色窄裙，以獨特近距離鏡位拍攝並持續切換鏡頭，展現女神卡卡零死角的表演藝術。Billie Eilish（怪奇比莉）拿下「年度歌曲」致詞時，先是回應了目前美國的社會現況：「儘管我內心充滿感激，我老實說我覺得現在唯一需要說的就是『在被偷走的土地上，沒有人是非法的。』」她接著補充：「現在真的很難知道該說或該做什麼。我只是覺得在這個空間裡，我充滿希望，我們需要持續祈禱、發聲與抗議。我們的聲音真的很重要，人民也很重要。」超人氣Netflix動畫《Kpop 獵魔女團》原聲帶夯曲〈Golden〉，在本屆葛萊美獎拿下「最佳視覺媒體歌曲 」殊榮。（圖／達志／路透社）從去年開始人氣在全球暴漲的倫敦創作女聲Olivia Dean（奧莉維亞迪恩），不負眾望拿下「最佳新人」，她感性向這十年來一路幫助她的經紀人道謝：「我從來沒有想像過自己真的能站在這裡，更不用說獲得提名了，所以真的非常感謝大家！一個藝人在沒有團隊的幫助下，他什麼都不是。」小賈斯汀去年無預警發行兩張專輯《SWAG》和《SWAG II》，近年鮮少公開表演的他，在官方公布將擔任演出嘉賓時即引發話題，在典禮中他以極簡的樂器配置獻唱歌曲〈YUKON〉，在台上裸著上身並搭配短褲，展現居家的一面，演出期間鏡頭時不時帶到在台下的老婆海莉（Hailey Bieber）甜笑望著老公的模樣，氣氛甜蜜溫馨。 近期美國移民政策議題持續延燒，典禮中許多歌手如小賈斯汀（Justin Bieber）、Joni Mitchell（瓊妮蜜雪兒）等，都在身上別著「ICE OUT」的徽章，而本屆獲獎者如Bad Bunny、怪奇比莉、奧莉維亞迪恩等人，也都在致詞時為議題與移民者發聲。《第68屆葛萊美獎重點得獎名單》年度製作 Record of the Year 肯卓克拉瑪 （Kendrick Lamar）、SZA〈luther〉年度專輯 Album of the Year Bad Bunny《DeBÍ TiRAR MáS FOToS》年度歌曲 Song of the Year 怪奇比莉（Billie Eilish）〈WILDFLOWER〉最佳新人 Best New Artist 奧莉維亞迪恩（Olivia Dean）最佳流行演出 Best Pop Solo Performance 蘿菈楊（Lola Young）〈Messy〉最佳流行重唱／團體演出 Best Pop Duo / Group Performance 辛西婭艾利沃（Cynthia Erivo） & 亞莉安娜（Ariana Grande）〈Defying Gravity〉最佳流行演唱專輯 Best Pop Vocal Album 女神卡卡（Lady Gaga）《狂亂》（MAYHEM）最佳舞曲／電子專輯 Best Dance/Electronic Album小枝女孩（FKA Twigs）《Eusexua》最佳流行舞曲錄製 Best Dance Pop Recording女神卡卡〈Abracadabra〉最佳節奏藍調專輯 Best R&B Album Leon Thomas《Mutt》最佳流行拉丁專輯 Best Latin pop albumNatalia Lafourcade《Cancionera》最佳拉丁都市專輯 Best Música Urbana AlbumBad Bunny《DeBÍ TiRAR MáS FOToS》最佳搖滾專輯 Best Rock AlbumTurnstile《NEVER ENOUGH》最佳饒舌專輯 Best Rap Album肯卓克拉瑪 （Kendrick Lamar）《GNX》最佳視覺媒體歌曲 Best Song Written for Visual MediaHUNTR/X 〈Golden (From K-Pop Demon Hunters)〉
橘色惡魔助陣平民天后徐懷鈺嗨唱〈怪獸〉 FLOW再現「火影忍者」神曲
文化總會製作春節特別節目《2026 WE ARE 我們的除夕夜》，今（2日）驚喜釋出國際共演亮點，除平民天后徐懷鈺Yuki與京都橘高校吹奏樂部的跨界合作外，日本傳奇樂團FLOW也將聯手icyball冰球樂團，帶來Spotify全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲，點燃除夕夜最熱血的搖滾能量。日本傳奇樂團FLOW聯手冰球樂團，帶來全球播放次數破億的《火影忍者疾風傳》主題曲。（圖／文總提供）去年底與「翡翠騎士」在台灣各地掀起行進管樂旋風的「橘色惡魔」，今年再度回到《WE ARE》舞台，與徐懷鈺共同詮釋紅遍大街小巷的經典歌曲〈怪獸〉。學過薩克斯風的徐懷鈺說，第一次近距離欣賞橘色惡魔演出，感覺和藝人唱歌跳舞一樣，會隨著旋律自然踏步，但同學們的樂器很重，比較辛苦。被問到過年是否會遇到催婚的怪獸親戚？徐懷鈺回應：「能夠找到一個像樣的伴就不錯了，還催婚勒？」她笑說，每年除夕最期待收到乾兒子、乾女兒給的紅包，還會放在枕頭下當壓歲錢，並幽默補充：「未婚女子才可以拿紅包，所以不要結婚是重點！」成軍超過20年、第七次來到台灣的FLOW則分享，這次趁演出前，初體驗台灣釣蝦行程，每位團員都想盡辦法釣到了一、兩隻，「雖然已經來台灣很多次，但一直很少有機會認識台灣的音樂人，這次能有機會和冰球樂團共演，我們非常開心」。FLOW也大讚台灣觀眾的熱情：「每次來台灣辦演唱會，真的覺得大家對日本都非常了解，而且非常喜歡日本的音樂、動畫、文化，最驚訝的是演出時的MC也能用日文進行，大家理解的程度高到會讓人以為是在日本一樣！」首度挑戰日文演唱的冰球樂團主唱王則直呼壓力爆表：「我不會日文！我第一次這麼努力的背歌詞，我快哭出來了，好可怕！」鍵盤手蒙也說，這次和FLOW合作的曲目是世界名曲，因此在編曲上格外謹慎，希望在保留原曲精神的同時，加入鍵盤的編制，帶給觀眾全新的感受。
新人樂團燃燒業務魂 主唱當房仲月薪達百萬
新人樂團帕拉斯舉辦「專輯帕帕走」面交活動，預計會抽出20至30位粉絲，由帕拉斯團員化身「業務」，騎機車親手把專輯送到粉絲手上。今（29日）舉辦記者會時，團員們也分享曾經當業務的經歷，其中主唱FAMA以前是房仲，月薪曾高達100萬元。FAMA當過2年房屋仲介，當時是在林口工作，第一間屋子的成交價為一坪30萬，最後一間則是一坪51萬（總價3000萬），月薪最高有100萬。漢堡則表示現在也還是樂器產業的業務，客戶都是老師，曾經遇過老師要介紹從法國回來的女兒給他，但他認為客戶就是客戶，公私分明比較好。小葵在大學時期曾經與漢堡在酒吧駐唱，透露一次深夜場，有一個大姐姐對他有意思，「她拿了一疊鈔票，大概6000塊，問我說『你可以跟我一起唱歌嗎』？」帕拉斯的團員有過當業務的經驗。（圖／迷音樂提供）雖然剛出道不久，但帕拉斯行程滿檔，目前已經接了30幾場商演，問及2026年的目標，小葵表示團體的共同願望，就是能把第二張專輯如期做出來，漢堡則說希望能在北中南舉行專場演唱會，FAMA則說：「希望團員身體越來越好、狀態越來越好。」他們解釋因為時間不長，對於演藝圈還不是那麼熟悉，所以還在適應新的生活方式。
齊豫喊話：退休的舵不在我手中！ 宣告「人生七十才開始」
華語美聲歌后齊豫，在出道47年之際迎來重要里程碑，正式宣佈全新個人巡演《風采依舊．在》，將在5月唱進台北流行音樂中心。針對台北場，特別將演出定位為「2026 版」，視覺設計全面翻新，並構思「限定版曲目」，計畫將英文作品、福音歌曲甚至台語歌納入歌單。親自擔綱演唱會製作人的齊豫，從選曲到編排皆親力親為，致力展現「齊豫本色」。她感性表示，希望藉由這場演出，唱出47年前不具備的深層厚度，讓音樂回歸主角。齊豫更將這場「不以娛樂為前提」的演出，視為向新舊歌迷重新自我介紹的「名片」，展現堅持初心的風采。齊豫表示人生七十才開始。（圖／滾石提供）被問是否有退休規劃？齊豫則以一貫從容的態度回應：「退休的舵好像不在我的手中。」她形容自己就像一件樂器、一個工具，「只要世界還需要、歌迷還願意聆聽，我就會隨時做好準備」，更以「人生七十才開始」優雅自勉。齊豫《風采依舊．在》北流演唱會門票將於1月23日在tixcraft拓元售票系統正式啟售。
嚴藝文推全新喜劇！張孝全變落魄男 朱軒洋歌聲被評「要加強」
導演嚴藝文新作《欠妳的那場婚禮》，首度以男性視角出發，集結張孝全、蘇慧倫、朱軒洋、謝盈萱、姚淳耀、黃迪揚、王渝萱、蒲禾菲、裴子齊演出，今（20日）釋出前導海報，宣布定檔2026年第二季播出，兩位男主角的造型和角色個性搶先曝光。張孝全在影集《欠妳的那場婚禮》講述曾經憑一張帥臉與音樂才華風靡樂壇的「馬子狗樂團」主唱，如今成了自我感覺良好、卻再也寫不出歌的落魄中年，與飾演妻子的蘇慧倫關係降至冰點。嚴藝文導演表示《欠妳的那場婚禮》是承載著她對「男子樂團」和「音樂」的迷戀之作，「這齣戲滿足了我把音樂融入戲劇的夢想，我很期待觀眾看戲之後的回饋。」嚴藝文導演更在殺青之後，真的報名學爵士鼓了，「因為對樂團和音樂的熱血種子還在血液裡燃燒，我默默許下一定要『學會』一種樂器。」嚴藝文導演也透露因為兩位男主角是樂團主唱的設定，所以在開拍前花了許多時間精神上吉他課，歌唱課。首度挑戰飾演生活感十足的「廢中年」，張孝全分享第一次看到劇本時：「原以為是單純的喜劇，在閱讀幾次後就發現不是那麼簡單的故事。」也因為過往沒有嘗試過因此決心接演。對於詮釋樂團主唱的角色設定，為戲獻唱的張孝全也趣味表示：「我很真誠。」讓人非常期待。首次與導演嚴藝文合作，剛開始兩人對於呈現的狀態一直無法達到彼此的想像，張孝全說：「我覺得這次有很多突破，讓演員拆解再重組，真的是很棒的經驗。」嚴藝文笑說與張孝全首次見面試鏡剛好是自己生日，當時立刻被他眼中的溫柔感吸引，「這跟我在螢幕上看到的硬漢形象完全不同那個眼神正是我想像中年周可傑的樣子。」朱軒洋飾演張孝全同角色的25歲青年時期，對於要在劇中開唱，朱軒洋表示很難想像「沒辦法想像自己成為一個樂團主唱會是什麼樣子，所以這個角色很吸引我想挑戰。」他也透露以前跟朋友去唱歌他都不太唱、也不會隨音樂舞動，彈吉他、跳舞、唱歌對他都是全新的領域和挑戰，「這次透過拍戲免費上了吉他課、唱歌課、跳舞課，其實很過癮，前製的幾個月幾乎每天排滿課程，很像練習生的生活⋯⋯很充實。」朱軒洋自嘲唱歌不是好聽的，「但也不至於太爛，沒想到唱歌老師說我很差，需要加強練習、也加了很多課。從練習丹田發聲、音準、節奏開始，大概持續上了3個月。後來戲裡表演唱歌的部分連續拍了兩天，一天唱了大概30到40次，可能真的多少有用到丹田發聲，所以才有辦法唱那麼多次。加上台下演出觀眾的人也很多，真的需要勇氣才能在舞台上唱！」朱軒洋對於要在劇中開唱表示很難想像。（圖／公視提供）
羅大佑挑戰交響樂 返音樂生涯發源地開唱
羅大佑攜手 16 位中西方原聲樂器演奏家，包含鼓、吉他、貝斯、鋼琴、弦樂四重奏、國樂以及四位和聲，共組「春龍交響樂團」，宣布推出融合古典與流行演出型態的《四季戀紅交響宴音樂會》巡迴演出，採用交響音樂會型態的樂章設計，將以七大篇章精選羅大佑橫跨數十年的經典創作，涵蓋電影主題曲、戀曲三部曲等人氣代表作，並翻唱耳熟能詳的民謠歌曲。羅大佑自 2023 年開啟與「春龍交響樂團」的合作後，將作品全面改編為交響樂編制，雖然重新編曲對演唱的情緒表達與起伏是一項挑戰，但他也愈發喜愛這種呈現方式。 為了讓觀眾聽見舞台上最原始、純粹的聲音，團隊堅持選擇音樂廳與劇院演出，善用場館特性使原聲樂器自然共鳴與合奏呈現，可以避免過多音響擴音的干擾。《四季戀紅交響宴音樂會》命名緣由，來自羅大佑對於 2026 年的盼望，2026 年為丙午年，在火能量滿溢的時代，他以「四季」象徵地球循環與內在韻律，以「戀紅」象徵熱情與希望，透過音樂喚起眾人內在最原始的純真與生命的韌性。羅大佑透露：「站上古典音樂的殿堂，我用樂章來規劃歌單，大家喜歡的經典都有收錄，也改編了一些影響我甚遠的歌曲；七大樂章猶如散文章節，用音樂穿梭到各個時代與情感，而幾首很少演出的曲目也將改編重現，帶給大家耳目一新的感受。」在地點的選擇上，象徵羅大佑與孕育自身的故鄉土地之間的深刻連結，第一站安排 3 月7、8日於台中國家歌劇院大劇院演出，台中是羅大佑選擇從「醫師」走向「音樂人」的重要轉折之城，就讀中國醫藥學院期間，正是其音樂生涯開端的關鍵時期。緊接著，巡迴將在高雄衛武營開唱。高雄是羅大佑音樂創作萌芽之地，他在此度過 13 到 18 歲勤練樂器的青春歲月。這次再度回到台中與高雄開唱，羅大佑期待能用音樂與樂迷連結彼此的情感記憶，享受最純粹的原聲感動。羅大佑返回對自己有重大意義的台中、高雄演出。（圖／大右音樂提供）