甲上
」 金馬獎 王禮霖 藍色監獄 人生海海 沙央
陳澤耀、李沐初見面苦等45分鐘才成「末路CP」 靠恐龍培養出過人默契
由李心潔與王禮霖共同監製、池家慶執導的最新愛情電影《黑潮》，一舉入圍第63屆金馬獎「最佳男主角」、「最佳攝影」、「最佳美術設計」、「最佳原創電影音樂」及「最佳原創電影歌曲」共5項大獎，今（13日）重磅曝光正式海報及預告，集結首度角逐金馬影帝的陳澤耀與實力派女星李沐組成「末路CP」，描繪兩個被逼到邊緣的靈魂，以愛對抗命運的生命故事。而兩人在現實生活中初相識，李沐讓陳澤耀經歷了45分鐘的等待，也很像是一齣戲的開端。《黑潮》籌製三年終於亮相，除入圍金馬獎五項大獎，之前已榮獲香港亞洲電影投資會「方壇大獎」，並入圍第十屆平遙國際電影展主競賽單元，監製李心潔開心表示三年的耕耘，有了迴響。今天發布的《黑潮》預告中，描繪陳澤耀與李沐如何在冰冷的世界裡遇見彼此、以愛取暖。李沐飾演的「雪虹」被家人幽禁在高腳屋裡，陳澤耀飾演的「阿忠」則背負著過往的傷痕，兩人從彼此試探到逐漸靠近，短短幾幕便流露出難以壓抑的情感，「就算沒有明天，也要勇敢去愛」，揭示了這並非一段尋常的愛情，而是一場炙熱卻充滿生命力的極致愛戀。談起與李沐的合作，陳澤耀透露，兩人在正式拍戲前，曾於台北一次活動後台碰面。當時他正忙著宣傳《監所男子囚生記》，得知李沐也將出席《如果我不曾見過太陽》的首映活動，便特地到後台，希望先和未來的搭檔打聲招呼。由於當天雙方工作行程都相當緊湊，陳澤耀在後台等候約45分鐘後，李沐一待手邊的工作流程告一段落，便趕緊前來與他碰面，終於讓兩人說上第一句話：「妳好，我是澤耀，接下來我們要合作了，請多多指教。」李沐回想起當天的情況，也不好意思地表示，因為工作安排較滿，讓陳澤耀等候了這麼久，實在有些抱歉。不過，陳澤耀對這段初次見面的插曲毫不介意，反而覺得相當有趣，也為兩人的合作留下了特別的起點。李沐在《黑潮》中飾演的「雪虹」被家人幽禁在高腳屋裡。（圖／甲上提供）真正進入《黑潮》劇組後，陳澤耀很快就身兼「地陪」與「生活老師」，由於李沐首次前往馬來西亞拍戲，還得挑戰大馬華人的口音與說話方式，陳澤耀除了帶她走訪富都、到菜市場吃喝玩樂，甚至介紹自己的家人給她認識，讓她和妹妹聊天、從日常對話中尋找語感。李沐坦言，口音與文法一度是她最苦惱的功課：「剛開始抓不到馬來西亞口音，阿澤直接介紹他的家人給我認識，跟他的家人聊完之後，我突然就領悟口音的訣竅了！」她也感謝劇組每個人都成為她的「語言指導」，幫忙示範不同的發音與語氣，讓她慢慢找到角色說話的節奏。不過，陳澤耀自認最有效的快速破冰、培養默契小秘訣，還不只是陪吃陪聊，而是先偷偷研究李沐喜歡什麼，得知她很喜歡恐龍後，他便找機會安排驚喜，某天兩人吃完晚飯，便帶她去看恐龍，沒想到李沐果然玩得非常開心，還拍了許多照片，陳澤耀說：「在那個晚上之後，我就能感受到我們的關係跟默契變得很不一樣了。」對他而言，這種細心觀察對方、願意花心思讓對方開心的舉動，也讓他聯想到片中的阿忠：「有點像是《黑潮》故事中的阿忠，願意為雪做任何事情。」為了演出《黑潮》中的阿忠，陳澤耀不只調整身體狀態，也從人物的外型細節著手，主動與造型組討論角色的樣貌。他透露，自己提出理大平頭的想法，也希望將眉毛稍微淡化，讓阿忠呈現出一種難以歸類、帶著孤僻感的獨特氣質：「有跟造型組一起討論，我們很大膽嘗試理了大平頭，也將忠的眉毛稍微減淡，讓他看起來有一些奇怪，那種奇怪是屬於阿忠他自己的。」從髮型到眉眼，陳澤耀希望透過不尋常的外型，讓人物的特殊質地自然浮現，也展現他在角色塑造上的細膩思考。陳澤耀在《黑潮》飾演深藏祕密、背負過去的阿忠，出獄返鄉後捕蝦、賣蝦餅維生。（圖／甲上提供）李沐也首度為戲將頭髮漂成金色，藉由造型轉變呈現角色鮮明的生命質地。談到合作夥伴，她形容陳澤耀是一位「直率真誠」的朋友，既有生猛的活力與拼勁，也十分有耐心與貼心：「能夠有他這樣的夥伴，是我的好運，在拍攝現場他很保護我，也很幫助我。」從口音上的耐心協助，到生活中的貼心安排，兩人在戲外逐步建立的信任，也為「末路CP」的情感增添真實而動人的層次。《黑潮》故事描述深藏祕密、背負過去的阿忠（陳澤耀 飾）出獄返鄉後，在夜裡退潮時捕蝦維生，意外遇見被家人幽禁在高腳屋中的女子雪（李沐 飾）。兩個被世界遺忘的孤獨靈魂，在夜色與潮汐之間建立羈絆，為彼此破碎、絕望的生命中注入一道暖流。本片將於11月13日全台上映，搶先在11月22日金馬獎頒獎典禮前與觀眾見面。《黑潮》正式預告：
李心潔挑戰自編自導自演 圓20多年導演夢
金馬影后李心潔演而優則導，首部執導劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她）近日於釜山國際影展亞洲內容與電影市場展（Asian Contents & Film Market，ACFM）亮相，從演員走向導演，李心潔這回挑戰自編、自導、自演，將累積20多年的生命歷練與創作熱情，化為全新的電影作品。談及這段遲來的圓夢旅程，她感性表示：「我20幾歲時就夢想有一天能成為導演。今年我已經50歲，經過了20幾年的累積，終於開啟了這個旅程。」《WANITA》在馬來語中意指「女性、女人」，象徵女性特質、尊嚴與力量，全片於馬來西亞拍攝，上月殺青，與李心潔合作的演員包括馬來西亞獲獎無數的知名印裔女演員兼電影監製桑吉塔克莉希納薩米（Sangeeta Krishnasamy），以及曾獲盧卡諾影展提名最佳女演員獎的印尼演員阿斯馬拉艾碧蓋爾（Asmara Abigail）。《WANITA》透過三名女性命運交錯的故事，刻畫她們如何在重重困境中尋找出路，試圖掙脫傳統社會的束縛與不公，重新掌握自己的人生，展現女人無限的生命力。李心潔表示自己20幾歲時就夢想有一天能成為導演，如今終於在50歲成真。（圖／甲上提供）李心潔曾以《見鬼》、《20、 30 、40》、《夕霧花園》等作品展現多元演技，更憑《見鬼》榮獲金馬獎及香港電影金像獎最佳女主角殊榮。近期她以影集《回魂計》入圍第61屆金鐘獎迷你劇集（電視電影）女主角獎，再度展現深厚的表演實力。除了演員身分，李心潔轉戰幕後擔任票房口碑都獲好評的《富都青年》監製，以及今年入圍金馬獎五項大獎《黑潮》的監製，持續拓展幕後創作，在《孩子，你好嗎？》系列紀錄片除擔任監製，並親自執導其中的《山頂小屋》；另外她也執導電影《愛情城事》中的短片，由林嘉欣和阮經天演出的《病源》。此次首度執導劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她），不僅是她多年來導演夢想的實現，也是她以創作者身分重新觀看世界的重要一步。李心潔表示：「希望把世界上那些沒有被聽見的聲音，沒有被看見的人物，透過我最熱愛的電影創作，讓他們被看見，被理解，被關懷。」她期待透過電影為那些被忽略的生命留下位置，讓不同背景、不同處境的人們，都有機會被理解與看見。李心潔自編自導自演的首部劇情長片《WANITA》（暫名：我妳她），由長期合作夥伴《富都青年》、《黑潮》的導演、監製王禮霖及甲上娛樂台灣分公司總經理許詩璟共同監製，預計於2027年上映。從演員走向導演，李心潔希望透過作品讓不曾被聽見的聲音被理解。（圖／甲上提供）
《沙央》金馬雙入圍黑馬聯袂襲台！米婭、南達、湯詠絮組「沙央小隊」建立革命情感
即將於下週五（16日）在台上映的《富都青年》團隊感動新作《沙央》，強勢斬獲第63屆金馬獎5項大獎提名，除了金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹以首部劇情長片入圍最佳原著劇本，而這次入圍最佳女配角的米婭法爾道思（Mhia Firdaus）以及角逐最佳新演員的南達古博爾（Nandagopall Mohan）也將於下週聯袂來台展開宣傳活動，成為金馬宣布入圍後第一組踏上寶島的海外貴賓，對於即將與台灣觀眾見面充滿期待。由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金獎導演湯湘竹執導的首部劇情長片《沙央》，集結《富都青年》黃金製作團隊共同打造，描述愛跳舞的阿杰、熱愛泰拳的米娜，以及嚮往海洋、愛打醒獅鼓的珊珊，三個來自不同種族家庭的青少年，各自面對屬於自己的成長課題，在親情、信仰與陪伴之中尋找勇氣，也用自己的方式說出無需言語的愛，傳遞「愛就是SAYANG」核心。年僅19歲首度入圍金馬獎最佳女配角的米婭法爾道思，在《沙央》中飾演聾人泰拳天才「米娜」。為了完美詮釋角色，她展開為期兩個月「地獄級」特訓，包括高強度泰拳與超過1分半的極限潛水憋氣，米婭笑稱所有挑戰中最辛苦的就是泰拳，幾乎每一次上完課都練到想嘔吐，踢腿對打更是最大難關：「畢竟我平常不會踢人，要踢倒特技演員會覺得『於心不忍』，必須說服自己對方已經受過專業訓練，才能真正把動作踢到位。」從身體訓練一路延伸至情緒表演，她認為米娜內心戲最困難的部分是「想表達卻沒有辦法說」，因此所有情緒都必須內化，再透過眼神與身體傳遞給觀眾。其中最讓她難忘的，是米娜遭父親責罵後獨自洗碗的一場戲，導演要求她將情緒隱忍住，但當湯詠絮飾演的珊珊將手搭在她肩膀安慰時，讓她幾乎要潰堤，但米婭成功做到「不能在珊珊面前哭出來」的壓抑與克制，這場戲也讓米婭直呼是自己最期待看到成果的一場表演。米婭法爾道思（右）在片中遭父親責罵後獨自洗碗時被湯詠絮安慰的一場戲，令她印象深刻。（圖／甲上提供）26歲的南達古博爾在本屆金馬最佳新演員入圍者中最為年長，劇場出身的他首度跨足大銀幕，飾演以舞蹈展現自我、伴有抽動症的印度聾人少年「阿杰」，不只苦練手語、實地拜訪抽動症患者，為了呈現角色的少年感，南達更狠甩6公斤體重、接髮燙捲，甚至與湯詠絮相約塗助曬油曝曬豔陽下，至少曬黑了2~3色階。片中最關鍵的一場「鯨鯊之舞」，南達甚至花費數月練舞準備，拍攝當天，他告訴自己不要再思考所有筆記，而是「聽從身體的聲音」，即使天氣酷熱、需要在卡車上全力舞動，他卻完全不覺得累，反而十分享受。正是這種以身體代替語言的獨特表演，讓南達以首部電影獲得一生只有一次機會的金馬最佳新演員提名。南達古博爾（右）與基爾拉曼飾演的米婭父親看著米婭勇敢擊退惡徒。（圖／甲上提供）而在鏡頭之外，三位新生代演員湯詠絮、米婭與南達也逐漸建立深厚友情。米婭表示，她只小湯詠絮一歲，起初兩人都稍微害羞，但隨著聊天、出門遊玩、傳訊息，加上兩人都喜歡跳舞與K-pop，很快便培養出默契。他們也都為角色付出了超乎想像的準備與挑戰，既要苦練泰拳、潛水、手語、打鼓，還要努力減重、曬黑，結下深厚革命情感，戲裡戲外都是無話不談的好友。米婭也特別佩服湯詠絮願意主動學習、遇到不了解的馬來西亞文化便勇於發問，兩人也因此不斷交換台灣與馬來西亞的生活經驗。南達與湯詠絮則是拍攝期間少數長時間留在馬來西亞東海岸的演員，沒戲時便一起探索吉蘭丹與登嘉樓，找咖啡店、吃道地美食、聊天分享表演經驗。南達向湯詠絮喊話說：「謝謝妳對我這麼溫暖、友好，謝謝妳分享妳的知識，更重要的是，謝謝妳成為我的朋友。」三人從戲中並肩成長到戲外成為好友，也讓《沙央》描繪的青春情誼更加真摯動人。電影即將上映，《沙央》更推出中文宣傳曲〈自己的模樣〉，由馬來西亞新生代唱作人Villy陳彥勛創作、演唱。Villy寫下這首送給《沙央》與每一個正在尋找自己方向的年輕人的歌，唱出「不用害怕和別人不一樣，每個人都有自己的模樣」，呼應片中三個孩子在人生道路上摸索自我、尋找勇氣的成長歷程，單曲已數位上架，電影將於10月16日在台上映。電影《沙央》中文宣傳曲〈自己的模樣〉YT連結 https://youtu.be/jzb65KvyVLw
電影頻道／李李仁馬來西亞拍《沙央》喊「不知會那麼苦」 曝陶晶瑩赴新加坡念EMBA認「我比較想她」
電影《沙央》（SAYANG）由金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹執導、葉如芬與王禮霖監製，強勢入圍本屆金馬獎5項大獎，令人期待。而李李仁在片中飾演守護海邊「魚母娘娘」廟宇的頭家、湯詠絮則演出自幼失聰、無法以口語表達的大女兒珊珊，父女感情都是靠眼神交流；李李仁透露自己在家的角色也多半是陪伴傾聽，「像是我女兒荳荳近半年因為要轉系而辦了休學，一般家長可能會反對這決定，但我覺得她只要想得很清楚，知道自己在幹嘛，我都會給她最大的支持。」湯詠絮（右起）在《沙央》中飾演醒獅鼓女孩「珊珊」，與飾演父親的李李仁有著穿越語言的情感交流。（圖／甲上娛樂提供）李李仁當時去馬來西亞吉蘭丹拍《沙央》離家三個多月，對女兒荳荳的思念轉移到了片中演他女兒的湯詠絮身上：「詠絮過去拍《莎莉》的時候我就注意到她了，所以除了這劇本和海洋很吸引我之外，跟詠絮合作也是一個原因，她和荳荳個性樣子都很像，我們很投緣，因為她喜歡吃螃蟹，收工後我都會找她去吃螃蟹。」李李仁拍《沙央》吃了不少苦頭，但不少點滴也讓他再三回味。（圖／侯世駿攝）看著湯詠絮在分享拍片甘苦，李李仁也露出了充滿父愛的眼神。（圖／侯世駿攝）不過拍這部片過程還真不是普通辛苦，越美越自然的景色，拍攝的環境就越嚴苛原始，這對假父女倆成天曝曬在烈日下，一個學馬來語練口音一個練手語，生活資源很匱乏，吃不好睡不好，過程遠比想像中還操，來回折返三次李李仁都當成是在修行，「但拍完我一回到台北，就忍不住抱住我老婆說：『我再也不要去了！』」李李仁坦言自己比較需要家人關心，家人們太獨立有時他會覺得有孤單感。（圖／翻攝自陶晶瑩臉書）李李仁坦言自己也進入了有孤獨感的空巢期：「我覺得一直以來都是我比較想念她（陶晶瑩），我需要家人的關心，但老婆小孩好像都很獨立不太需要我，我們家的群組每天都要傳訊息，手機隨時都在響，我也很珍惜跟家人相處的時光，但因為媽媽比較會跟小孩分析事情，他們也習慣會找媽媽聊天，而我通常都是陪伴和執行，我覺得只要跟小孩站在同一個角度看事情，都會得到很好的交流與回應。」李李仁有點哀怨表示，自己在家裡永遠不是那個決定者，「我就是負責傾聽和付清就對了」。他認為人都需要肯定而非否定，「就像是荳荳當初想打職籃，我也知道那是一條困難的路，但我不想去否定她的決定，我知道這段時間她會需要支持，那我隨時都在，現在她不打球了，我覺得這也不叫『半途而廢』，而是知道選擇什麼更適合自己，起碼她很勇敢面對一切」，不過他也說：「像荳荳就是需要鼓勵，但小龍就不能太鼓勵，要適時地拉住他」，他覺得小龍有客串過演戲，相較之下將來有可能跟爸爸一樣當演員，但荳荳喜歡音樂，就遺傳到媽媽，搞不好跟媽媽會有合作機會。李李仁也透露陶晶瑩近期在新加坡陪兒子念書，自己也在念EMBA，大的小的都不在家，他開玩笑說：「狗現在變成我的生活重心，自從生了兒子之後，我連狗都養母的，因為女兒都比較貼心」。不過對於女兒如果未來談戀愛，他坦言內心還是會有情緒：「荳荳當時還在我老婆肚子裡，老婆問我說如果以後女兒交男友會怎樣，我立刻不爽說『誰』？我老婆笑翻說小孩還沒出生耶！但這就是爸爸的直接反應。」湯詠絮透露越大越能懂得爸爸湯湘竹對她含蓄的關愛。（圖／侯世駿攝）至於湯詠絮在片中除了必須拚命游泳之外，還得學打鼓學手語，首度與正牌導演爸爸湯湘竹合作，據了解湯湘竹其實一開始對於女兒要休學拍片感到擔憂，「但我爸把擔心和抱歉放在心裡，在我面前表現出一副很坦然的樣子，讓我充分感受到他對我全心的支持」。如果有演戲上的想法不同，她會直接跟爸爸表達，但最後還是會尊重爸爸的意見，沒有什麼父親或導演角色切換上的衝突。跟爸爸湯湘竹（右六）一起工作，湯詠絮（左）覺得是個很難得的經驗。（圖／甲上娛樂提供）不過李李仁爆料，湯湘竹有次看到他提醒詠絮前額瀏海要撥一下，拍照會比較好看，竟然對李李仁直言：『你這樣我會吃醋喔！』好像很介意怎麼會是我這個叔叔在提醒他女兒。」而由於長年忙於電影工作不在家，湯湘竹和湯詠絮父女間的關懷也很低調，甚至含蓄到有點客氣的地步，「我爸平常只會說要我好好保護自己，有事我通常也是習慣跟我媽說」。在成長過程中，湯詠絮對爸爸的印象就是一出門工作就可能是一個月起跳，相處的時間並不多，「直到疫情期間，因為我爸也沒法出班，忽然多了很多待在家的時間，我們一家四口24小時綁在一起，我超不習慣超不自在，但我也體悟到家人就是這樣，有時候你覺得他在看電視好吵好煩，但你還是深愛著他」。比較有趣的是，她從小看著一個常來家裡跟爸爸吃飯的人，她都喊對方叫乾媽，長大後才知道原來是地位崇高的大前輩「如芬姐」。電影《沙央》（SAYANG）將於2026年10月16日在全台溫暖上映。
《沙央》一舉入圍金馬獎5大獎！米婭角逐女配「真母女」同台 南達用舞蹈搶下新演員提名
金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹耗時超過14年打造首部劇情長片《沙央》，由《富都青年》黃金製作團隊共同打造，昨（1日）一舉獲得第63屆金馬獎5項提名肯定，入圍包含最佳原著劇本、最佳女配角、最佳新演員、最佳音效及最佳視覺效果，從劇本創作、演員表現到幕後技術全面獲得評審肯定。其中米婭法爾道思（Mhia Firdaus）憑飾演熱愛泰拳的馬來聾人少女米娜角逐最佳女配角，南達古博爾（Nandagopall Mohan）則以首部電影作品詮釋印度聾人少年阿杰，獲提名最佳新演員；導演湯湘竹則角逐最佳原著劇本。《沙央》榮獲金馬獎5項入圍，除導演湯湘竹角逐最佳原著劇本外，最佳音效由吳書瑤、許巧函及劉姵旻共同入圍，最佳視覺效果則由郭憲聰、林軒毅及韓思穎獲提名。曾以《山有多高》榮獲金馬獎最佳紀錄片的湯湘竹導演，自26年前初次造訪馬來西亞起，便被當地多元族群包容和諧的生活日常深深吸引。他將十多年來對大馬土地與人情的情感凝聚成劇本，並於2022年榮獲第44屆優良電影劇本特優獎。這次首度以劇情長片導演身分角逐最佳原著劇本，湯湘竹感性表示：「雖然我入圍多次，但這是第一次以電影導演及編劇身分入圍，完全貼合《沙央》的主題——『愛與勇氣相伴，世界從此不同。』謝謝所有的緣分以及十幾年來促成此事的朋友，一個都不能少。」而此次首度獲金馬獎肯定的米婭法爾道思年僅19歲，片中飾演熱愛泰拳、勇於追尋自我的馬來聾人女孩米娜，與湯詠絮飾演的珊珊有深刻的情感交流。金馬執委會執行長聞天祥在入圍記者會上也高度讚賞米婭的演出，指出角色在不被家庭鼓勵打拳的文化背景下，與閨密湯詠絮之間的對手戲極為漂亮，情感動力表現非常精采。 出自大馬知名演員世家的米婭，片中飾演母親的法拉艾哈邁德（Farah Ahmad）實際上正是她的親生母親，真實母女同台激出感人火花，米婭也在入圍感言中特別感謝媽媽的陪伴：「這是一份從未想過的肯定。我特別想感謝我的媽媽、姊姊和妹妹，她們無盡的愛與支持對我意義非凡，能在這個特別時刻有她們陪伴，喜悅更加難忘。」 米婭法爾道思（左）來自馬來西亞演藝世家，片中飾演米娜母親的法拉艾哈邁德正是她的親生母親。（圖／甲上娛樂提供）飾演印度聾人少年「阿杰」的南達古博爾，首度演出電影便一舉入圍最佳新演員。片中他無法透過對白表達，全憑宛如儀式般的濕婆舞蹈與強烈身體語言震撼全場。得知入圍後他感性表示：「飾演阿杰是我重要的里程碑，能被託付述說這個代表許多人身影的故事，是一份無比珍貴的榮幸。」他更溫馨向全體劇組喊話：「這份入圍屬於每一位全心投入的人，我想稱呼你們為『The Sayangs of Sayang』。」意指 「所有愛《沙央》、疼惜《沙央》的人」，讓「Sayang」這個承載愛與疼惜的詞，也從片名延伸成一個屬於全體劇組的共同稱號。南達古博爾在片中憑宛如儀式般的濕婆舞蹈與強烈身體語言震撼全場。（圖／甲上娛樂提供）金馬獎入圍公布後，監製葉如芬恭喜劇組團隊與合作夥伴的付出，笑稱宣發團隊接下來又要大忙一場了！監製王禮霖也分享喜悅，表示很開心評審看見《沙央》的美麗：「製作《沙央》的過程非常艱辛，加上電影承載了多元文化與不同族群的呈現，但我們都一一克服。如今獲得金馬獎的肯定，絕對是開心的淚水。」製片人張煒珍則表示，最感動的是《沙央》被「看見」：「因為我相信這個『看見』很珍貴，它需要一種特殊的觀影視角，也需要足夠開闊、多元的評選思維，而金馬給了這部電影被理解、被看見的機會。」她也特別為所有入圍夥伴感到驕傲，表示這份肯定是對台馬團隊長期堅持與專業最大的回報。金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹耗時超過14年打造首部劇情長片《沙央》，將角逐金馬獎最佳原著劇本。（圖／甲上娛樂提供）《沙央》以馬來西亞東海岸為背景，描繪愛跳舞的阿杰、熱愛泰拳的米娜，以及嚮往海洋、愛打醒獅鼓的珊珊，三個來自不同種族家庭的青少年，在親情、信仰與陪伴之中各自面對成長課題，也用不同的方式表達愛與勇氣。《沙央》將於10月16日在台上映，11月5日在馬來西亞上映，https://youtu.be/ECic1SG92Qk
舒淇入圍新導演獎因「他們」而滴血 陳澤耀金鐘加金馬喜上加喜
第63屆金馬獎今（1日）公布入圍名單，甲上娛樂發行之《女孩》《沙央》《黑潮》皆入圍本屆金馬獎多項大獎！《女孩》的監製葉如芬表示：「謝謝！歷經了一年多的時光，『女孩』還是『女孩』。」不過也為9m88及邱澤感到惋惜。而入圍新導演獎的舒淇同樣為邱澤與9m88沒有入圍感到非常的遺憾，她說：「正在失落中，心正在滴血，還好其他獎項都得到認可，少滴幾滴血，少流幾行淚，也就這樣吧！心情正在低落中。」看得出她更在意演員沒能入圍。因《女孩》入圍新演員獎的白小櫻，原本僅期待可以跟著劇組一起參加金馬獎，沒有想過自己會入圍，「真的太出乎意料了！剛下課時同學看直播大叫，第一時間幫我慶祝，這是我最棒的生日禮物了。謝謝金馬獎，也謝謝《女孩》團隊！」而入圍女配角的林品彤感到很榮幸，「收到消息的那一刻，真的又驚喜又感動，很謝謝舒淇導演願意把這個角色交給我。也想謝謝《女孩》的每一位工作人員和演員夥伴，是大家一起，才讓這段旅程有了現在的樣子。特別想把這份喜悅送給小麗和莉莉。謝謝妳們出現在我的青春裡。」《沙央》是湯湘竹執導的首部劇情長片，便獲得金馬青睞。（圖／甲上提供）而16日全台上映的《沙央》，這次入圍包括最佳女配角米婭法爾道思（Mhia Firdaus）、最佳新演員南達古博爾（Nandagopall Mohan）、最佳原著劇本、最佳視覺效果以及最佳音效等五項，導演暨編劇的湯湘竹表示，雖然過去也入圍多次，但這是第一次以電影導演及編劇身分入圍，所以完全貼合《沙央》的主題「愛與勇氣相伴，世界從此不同」，謝謝所有的緣分，以及劇本完成後的這十幾年，所有促成此事的朋友。沒有你們，沙央無法走到這裡，一個都不能少。《沙央》入圍女配角的米婭法爾道思致謝說：「首先，我想衷心感謝這次難得的機會，以及一路以來所收獲的所有愛與支持。能夠入圍第63屆金馬獎最佳女配角，我感到無比榮幸與感恩。能夠以這樣的方式獲得肯定，是我從未想像過的事情，我也非常幸運能夠獲得這個機會。我特別想感謝我的媽媽、姊姊和妹妹，她們一直陪伴我走過人生旅程中的每一步。她們無盡的愛、支持與鼓勵，對我而言意義非凡，而能夠在這個特別的時刻有她們陪伴在身邊，也讓這份喜悅更加特別。」米婭法爾道思在《沙央》中飾演熱愛泰拳的少女米娜。（圖／甲上提供）她也特別想向她的導演，以及所有為了讓這個故事呈現在觀眾面前而努力的演員與幕後工作人員，致上最深的謝意。若沒有他們的信任、引導、投入，以及台前幕後無數的努力，就不會有今天這一刻。能夠與如此優秀的團隊一起工作，並成為這段旅程的一部分，她真的非常感恩。將在下月13日全台上映的《黑潮》共入圍金馬獎5項，先前才入圍金鐘獎的陳澤耀，今再度入圍本屆的最佳男主角獎，他激動表示：「我還在這條路上...，三年前憑著《富都青年》入圍了第60屆金馬獎的最佳男配角。這一次憑著《黑潮》有機會角逐入第63屆金馬獎最佳男主角。這肯定是我電影路上最美好的事情18年了，我還在努力當一位演員。我叫陳澤耀！」陳澤耀在《黑潮》中飾演背負殺人罪名出獄返鄉的「阿忠」。（圖／甲上提供）入圍第63屆金馬獎，陳澤耀看到這麼多一起努力的夥伴被看見，他真的很開心，也很感動。為了角色他做了很多改變，現在回頭看，那些辛苦、那些曬傷、那些一次又一次的練習，都成為了這部電影很珍貴的一部分。但一部電影，從來都不是一個人的事，他除了感謝每一位幕前幕後的工作人員外，更謝謝他的家人，太太鎂鑫和女兒：「在拍攝《黑潮》的那一段時間，女兒才兩個多月大，太太和家人幾乎是不分晝夜的幫忙照顧和分擔，無私的付出，讓我能專心和安心的拍電影。因為有你們，《黑潮》才能走到今天，也才能讓我們一起站上金馬的舞台。金馬獎見啦！」
李李仁《沙央》化身守護家庭暖老爸 湯詠絮演失聰女兒靠手語眼神交流
由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金馬最佳紀錄片導演湯湘竹執導的首部劇情長片《沙央》（SAYANG），集結《富都青年》黃金製作團隊共同打造，片商釋出「愛打鼓的女孩珊珊」幕後花絮，曝光曾以《莎莉》入圍金馬獎最佳新演員的湯詠絮，如何化身熱愛海洋、以鼓聲表達自己的聾人少女珊珊。片中飾演她父親的李李仁更透露，自己早在《莎莉》時就注意到湯詠絮，直誇她是片中「表演最突出」的演員之一，更笑稱這次跨海接演《沙央》，「很大原因就是因為她」，戲裡戲外都對這位「女兒」疼愛有加。李李仁在《沙央》中飾演守護海邊「魚母娘娘」廟宇的頭家，與王愛玲飾演夫妻，育有兩名女兒，其中飾演大女兒珊珊的湯詠絮自幼失聰、無法以口語表達。原本李李仁詢問是否需要為角色學習手語，後來導演選擇讓這對父女保留一種更貼近生活的相處方式——爸媽未必熟悉手語，卻仍有屬於一家人的溝通方法。這樣的設定反而讓李李仁感受到前所未有的表演經驗，他表示，許多父女對手戲幾乎沒有台詞，「有時候不講話，我看著女兒的眼睛，反而更容易彼此互相觸碰。」對他而言，語言並沒有拉開角色距離，反而讓眼神與情感變得更加直接，也讓他與湯詠絮之間的父女關係多了一層細膩的默契。湯詠絮（左）與飾演母親的王愛玲有多場溫暖互動戲。（圖／甲上提供）更巧的是，李李仁在接到《沙央》邀約前，就看過湯詠絮演出的《莎莉》，對她留下深刻印象，「我覺得《莎莉》裡面她表演得最突出。」當他得知《沙央》演員陣容中有湯詠絮，加上過去與監製王禮霖及製片人張煒珍合作《迷失安狄》，便對《沙央》產生更大興趣，李李仁坦言第一次讀劇本時便相當感動，「演員在讀本的時候，心裡一定要有一層悸動，才會跟這個故事有所連結。」後來抵達馬來西亞，聽導演湯湘竹娓娓道來這個故事如何從二十多年前在馬來西亞的生活經驗逐步發展而來，並耗時十多年來回潤飾劇本，更讓李李仁確信：「我覺得我來對了！能參與這部電影是我的榮幸。」電影開拍後，戲裡的父女情也一路延伸到戲外。湯詠絮笑說，李李仁第一次見到她，就立刻表示自己看過《莎莉》，還當面稱讚她的表演，讓她又驚又喜；拍攝期間更不時關心她是否吃飽、休息得好，殺青返台前甚至豪氣請她與劇組吃海鮮大餐，笑喊：「我今天就讓妳吃一頓好的！」讓她感受到溫暖的照顧。湯詠絮飾演的珊珊從一個摸索節奏的女孩，逐漸成長為獨當一面的醒獅團鼓手，其中一場看著女兒與妻子一起打鼓的戲，更令李李仁印象深刻。對聽不見聲音的珊珊而言，掌握鼓點並不容易，她必須透過視覺與身體感受震動與節奏，因此當飾演父親的李李仁親眼看著女兒一步步找到屬於自己的表達方式，那份成長與家人的喜悅，也自然成為角色最真實的情感。湯詠絮飾演的珊珊從一個摸索節奏的女孩，逐漸成長為獨當一面的醒獅團鼓手。（圖／甲上提供）導演湯湘竹與女兒湯詠絮首度以「導演與演員」身分合作，也成為另一段難得經驗。21歲的湯詠絮表示，十多年前父親開始寫這個角色時，當時才7、8歲的她根本不可能是珊珊，如今卻陰錯陽差走進這個角色的人生，「好像上天的安排一樣。」拍攝時，導演湯湘竹往往只在開拍前用短短幾句話點出情緒核心，她就能立刻理解導演想要的方向，讓她格外珍惜父女之間在這次作品中建立的創作默契。《沙央》描述愛跳舞的阿杰、熱愛泰拳的米娜，以及嚮往海洋、愛打醒獅鼓的珊珊，三個來自不同種族家庭的青少年，各自面對屬於自己的成長課題，在親情、信仰與陪伴之中尋找勇氣，也用自己的方式說出無需言語的愛。《沙央》將於10月16日在台上映，幕後花絮：https://youtube.com/shorts/aBj8qNUWWxY
越南《驚天劫機》票房狂賣3億台幣 斥資250萬打造1：1實景客機
越南年度動作鉅製《驚天劫機》（Hijacked）由越裔美籍導演陳涵（Hàm Trần）執導，集結越南「票房帝王」泰和（Thái Hòa）、最年輕金蓮花影后凱蒂阮（Kaity Nguyễn）領銜主演，取材自越南航空史上令人聞風喪膽的真實劫機事件，以狂賣約3億元台幣的驚人票房，榮登「越南影史最賣座動作片」，更成為越南首部以IMAX規格上映的動作電影。凱蒂阮（前）在片中遭保定飾演的劫機犯挾持。（圖／甲上提供）《驚天劫機》最引人入勝之處，在於故事並非虛構的高空犯罪題材，而是將真人真事轉化為緊湊刺激的劫機動作驚悚片，而在電影上映時，當年事件的前機長與空服員等真實見證者也現身首映活動，分享自身驚魂經歷，讓銀幕上的空中危機與歷史現場產生強烈連結。而《驚天劫機》能締造口碑票房雙收的神話，超強卡司與高規格製作功不可沒，本片找來越南影壇公認的「票房帝王」泰和飾演冷酷殘暴、心思縝密的劫機首腦阿龍，與人氣女星凱蒂阮飾演的機智空服員珍珍正面交鋒。泰和化身掌控全機生死的危險劫機首腦，凱蒂阮則從空服員視角，面對突如其來的空中危機，與其他機組人員共同守護乘客安全。這也是兩人繼爆紅奇幻喜劇《爸爸的靈魂，女兒的身體》後睽違多年再度同台，這回一改昔日靈魂互換的父女情，詮釋生死對立的精采高空攻防戰。為了讓觀眾真正感受到「身歷其境」的高空壓迫感，劇組斥資250萬元台幣、耗時兩個月，精密打造1:1實景客機，從機艙結構、座椅到各項細節皆參考真實飛機還原；為配合動作戲拍攝，整座實景機艙更搭配專業升降及動態設備，能夠實際產生震動、傾斜、俯衝與搖晃效果，讓演員在真正會晃動的機艙裡親自上陣，完成大量近身肉搏與驚險動作場面，每一次衝撞、摔落與搏鬥都帶有真實的身體重量，將「困在一架飛機裡」的窒息感發揮到最大。越裔美籍名導陳涵以俐落明快的節奏，將真實劫機事件化為高強度動作大片，作品更勇奪第4屆峴港亞洲電影節「最佳越南電影」，泰和同步抱走「最佳男主角」，並挺進第28屆義大利烏迪內遠東國際影展競賽單元，進行國際影展首映；今年更獲《紐約時報》點名推薦，入選「Five Action Movies to Stream Now」動作片推薦名單，從越南票房到國際影壇肯定全面報捷。本片故事描述由阿龍（泰和 飾）率領的劫機集團，夥同阿堤（武田家輝 飾）、阿丑（保定 飾）及大丹（Ray Nguyễn 飾），突然攻佔一架民航客機，挾持乘客與機組人員並強迫改變航線逃往海外。面對突如其來的空中危機，人數不到十人的機組團隊，包括兩名女性空服員珍珍（凱蒂阮 飾）與小嫻（Trâm Anh 飾），不僅必須在狹窄機艙中與窮凶極惡的劫機犯周旋，更得竭盡全力守護乘客安全。當整架飛機淪為失控的高空戰場，一場攸關所有人的殊死對決就此展開。《驚天劫機》將於10月8日上映！正式預告YT連結https://youtu.be/xtJJpVnA-RI
李心潔《黑潮》入選平遙國際電影展主競賽「藏龍」 陳澤耀、李沐「末路CP」登上國際舞台
由李心潔、王禮霖共同監製、池家慶執導的電影《黑潮》，繼榮獲香港亞洲電影投資會「方壇大獎」後再傳捷報，正式入選第十屆平遙國際電影展主競賽「藏龍」單元，並將於影展舉辦全球首映！屆時李心潔與池家慶也將親赴平遙，與國際影人及觀眾面對面交流。得知《黑潮》入選喜訊，李心潔感性表示：「謝謝平遙電影展選擇了《黑潮》入圍主競賽！作為監製從劇本開發3年來，一路陪伴池家慶導演走到平遙世界首映，感觸良多，這是一個美麗的開始，希望從此《黑潮》這份在困境中生長出來的愛，可以持續感動世界各個角落的觀眾。」《《黑潮》導演池家慶對於即將迎來全球首映充滿期待。（圖／甲上提供）監製王禮霖也開心表示：「從一個故事的萌芽，到今天終於與觀眾見面，這一路走來並不容易；這也讓我相信，好的故事、好的作品終究會發亮。」導演池家慶則對於即將迎來全球首映充滿期待，「很想和第一批觀眾面對面交流，所以我和心潔監製都會出席首映禮！」他也特別感謝《黑潮》所有演員與幕後團隊，「希望這是一個好的開始！謝謝大家的用心，讓這個故事能讓世界看見！」《黑潮》由陳澤耀與李沐組「末路CP」國際版海報今公開亮相。（圖／甲上提供）《黑潮》由《富都青年》製作團隊再次集結，並找來《富都青年》「阿迪」陳澤耀，以及近年持續挑戰不同角色的李沐領銜主演，兩人首度合作便在《黑潮》中化身「末路CP」，從截然不同的人生困境中相遇，在殘酷現實裡尋找僅屬於彼此的溫暖，共譜一段熾烈又珍貴的愛情。值得一提的是，陳澤耀日前才以《監所男子囚生記》首度入圍第61屆金鐘獎「戲劇節目男主角獎」，此次再隨《黑潮》登上平遙國際電影展世界首映，也讓他迎來演藝生涯另一個重要舞台。《黑潮》的故事發生在馬來西亞漁村，深藏祕密、背負過去的阿忠（陳澤耀飾）出獄返鄉後，在夜裡捕蝦維生，意外遇見被家人幽禁在高腳屋中的女子雪（李沐飾）。兩個被世界遺忘的孤獨靈魂，在夜色與潮汐之間建立羈絆，為彼此破碎的生命中注入一道暖流。《黑潮》將在平遙國際電影展與全球觀眾首次見面，這場發生在漁村潮汐之間、關於生存、存在與愛的故事，即將正式揭開神秘面貌。本屆平遙國際電影展將於9月24日至30日舉行，主競賽「藏龍」單元聚焦並發掘華語新銳導演的作品，將有機會角逐最佳影片、最佳導演、最佳男女主角、評審團獎等重要獎項。本片由陳澤耀與李沐組「末路CP」的國際版海報於今（18日）亮相，將於11月13日在台上映，讓台灣觀眾緊接國際影展腳步，感受這場殘酷現實中的極致愛戀。
中島哲也新片《懺悔》被封神「今年最好看」 西島秀俊、滿島光、宮藤官九郎演技讓人難以忘懷
由《告白》名導中島哲也醞釀18年、睽違8年推出的最新力作《懺悔》，近期在日本引爆熱烈口碑，在台灣同樣掀起高度期待，台北特映會吸引眾多名人、影評搶先欣賞，獲作家謝哲青、導演瞿友寧、李沐、石知田、段鈞豪、蔣偉文等一致盛讚，謝哲青更一句話點破：「這部電影的眼淚沒有那麼便宜。」除了震撼人心的劇情與導演功力受到高度肯定，西島秀俊、滿島光、宮藤官九郎、黑木華、柴崎幸、役所廣司等夢幻卡司的演技更成為吸睛焦點。此外在最新釋出的幕後花絮中，西島秀俊直呼這是一部「前所未有」的電影，並大讚滿島光「表演和呼吸對她而言是同一件事，厲害到沒話說！」《懺悔》故事從一樁偵探遭殺害的案件展開，西島秀俊飾演的偵探佐竹與滿島光飾演的助手聰子一路追查真相，逐漸牽扯出9年前的神秘綁架事件。隨著調查深入，人物各自隱藏的過去也逐步浮現，原本看似單純的「好人」與「壞人」界線開始變得模糊，引領眾人重新思索生命、愛與救贖的意義。西島秀俊（右）與役所廣司在《懺悔》中相隔27年再度同台引發話題。（圖／甲上提供）本片日前在日本上映後持續引爆熱烈口碑，獲得松隆子、妻夫木聰、木村佳乃、小島秀夫等名人感動推薦，日本各大電影評論網站也湧入4～5分高分，累積超過破萬則評價，更有日本觀眾直呼「今年最好看的一部」以及「中島哲也生涯最高傑作」等高度評價，讚賞中島哲也這次沒有逃避難以回答的人生課題，而是把不存在標準答案的問題直接拋給觀眾；也有不少網友盛讚宮藤官九郎的演技「真的太強」，直言看完整部電影後，最難以忘懷的就是他的演出。長年以編劇身分廣為人知的宮藤官九郎更被不少觀眾直接封為「最佳男配角」等級，笑稱他是「被編劇耽誤的好演員」；片中他化身為孩子奉獻一切的父親，收起熟悉的喜感，以自然內斂卻極具情感爆發力的表演震撼觀眾。日本觀眾紛紛感動表示：「演員宮藤超厲害」、「存在感太強」、「讓人哭到不行」、「年底各大獎項最佳男配角非他莫屬。」宮藤官九郎在《懺悔》化身為孩子奉獻一切的父親，被不少觀眾直接封為「最佳男配角」。（圖／甲上提供）另一位讓人驚豔的是滿島光，片中她飾演菜鳥偵探助手聰子，除了高強度的情緒戲，還迎來堪稱「大胃王地獄」的拍攝挑戰。受訪時被問到最辛苦的場面，西島秀俊立刻對著滿島光笑問：「吃飯那場戲很辛苦吧？」滿島光也坦言：「真的吃超多的！」她透露，導演中島哲也要求她「飯糰兩口吃完、炒麵麵包兩口吃完」，甚至有一天同時安排炒麵麵包、燒肉便當與泡麵的進食戲，每一種食物都必須反覆拍約3至4次鏡位，讓她忍不住笑說：「吃了驚人的份量，真的相當吃力！」看似日常的吃飯戲，也讓觀眾見識到身為影后級演員的滿島光為了角色毫不含糊的敬業程度。謝哲青看完《懺悔》直言「這部電影的眼淚沒有那麼便宜」，更點破「有些合法的人並不曾付出愛，有些有罪的人卻耗盡一生照顧另一條生命。」導演瞿友寧大讚電影從華麗影像、風格獨具的演員表演到抽絲剝繭的懸疑推理，都牢牢牽動觀眾情緒，更特別點名「我的女神滿島光還是閃閃發亮，但最後是宮藤官九郎讓我為之落淚。」石知田讚賞中島哲也「視覺依舊銳利，這次卻也蘊出柔韌的光」；李沐則直呼「黑木華的表演真的好令人著迷」。盜哥Daubro觀影後便直呼：「整部片完全沒有一段會放空出神」，更表示自己原本不愛看頹廢陰鬱的作品，卻意外被片中交織的「治癒與愛」深深打中。黑木華（右）與滿島光在片中同為母親卻有不同立場與觀點。（圖／甲上提供）而段鈞豪透過電影深思「我們真的懂什麼是『愛』嗎？」蔣偉文則大讚電影「非常好看」，形容「充滿人性反轉與黑暗，卻又感動人心」，更建議觀眾「零劇透」進戲院，完整沉浸在故事之中。影評「龍貓大王通信」更給出最強評價之一，直呼：「這是今年最好的日本電影，甚至是近年最好的日本電影，甚至可以把日本兩字去掉。」他更大讚中島哲也「真的回來了」，認為電影從前半段緊湊的黑色懸疑，到後半段層層堆疊的人物情感，都展現出極高完成度。《懺悔》集結西島秀俊、滿島光、黑木華、宮藤官九郎、柴崎幸、役所廣司等華麗卡司，由《告白》導演中島哲也執導，本週五9月18日全台上映，《懺悔》幕後花絮：
《懺悔》集結神仙卡司！松隆子看完「沒辦法直接回家」 妻夫木聰哭到停不下來
曾執導《告白》、《令人討厭的松子的一生》的日本導演中島哲也，醞釀18年的最新力作《懺悔》，集結西島秀俊、滿島光、黑木華、宮藤官九郎、柴崎幸、役所廣司等日本影壇神仙級卡司破天荒齊聚飆戲，在殘破現實裂縫中尋找救贖微光的催淚情節，更讓日本各界名人看完後餘韻久久不散，松隆子坦言觀影後「沒辦法直接回家」；妻夫木聰則坦言觀影後久違地「止不住淚水」，當他領悟到「痛苦也是支撐幸福的一部分」時，眼淚便再也停不下來，更感受到「過去不會消失，即使如此，我們仍要一起活下去」，或許那份覺悟本身，就是「寬恕」。曾與松隆子合作《告白》的木村佳乃也驚訝自己流下眼淚，感性表示：「即使笨拙，真正能拯救人的，終究還是人。」遊戲製作人小島秀夫以打海文三書迷身分盛讚電影「正面迎擊」原作難以影像化的難題，直呼：「我對自己當初的擔心感到慚愧。電影將人所犯下的『罪』與『罰』，轉化成名為『懺悔』的一道光芒」，更直言：「這份『懺悔』，想必將左右今後的日本電影。」日本知名電影評論網站「Filmarks」、「映画.com」大量4～5分高分好評持續累積中，網友齊聲盛讚：「從頭到尾都震撼著心靈」、「中島哲也生涯最高傑作」、「今年第一名的電影」「演技無比驚人，每個人的真實感都太強大了。」西島秀俊在片中飾演背負過去創傷的偵探佐竹，與滿島光飾演的助手聰子搭檔追查案件。談到首次進入中島哲也的表演世界，西島透露，導演從排練階段便極度重視表演的真實感，「導演一開始對我說，『聲調感覺有點太低、太強硬了。』」也特別點出在安靜住宅區街頭爭執的戲，電影裡很容易演成大聲對罵，但現實生活中其實很少發生。西島秀俊表示，正是這種對真實感毫不妥協的堅持，讓他更深刻感受到中島哲也的厲害之處，「導演花了非常多心思與時間，去精雕細琢這份真實感。如果只是『因為這是電影』或『因為是在表演』，就輕易跨越現實的界線，這是必須避免的。」柴崎幸（左）在《懺悔》中飾演西島秀俊的妻子由紀。（圖／甲上娛樂提供）片中飾演佐竹妻子由紀的柴崎幸，繼《令人討厭的松子的一生》後，時隔20年再度與中島哲也合作，她形容導演那「鷹眼般銳利」的目光，將她的表演徹底看穿，「在這樣的緊張感中，中島導演對我在情感表現的分寸拿捏，進行了非常細膩的指導。也因為對導演充分信任，讓我能非常安心地投入其中。」而曾參演《來了》的黑木華，則透露自己當年曾被中島導演指出「表演太像舞台劇」，這句話成為她重新思考表演方式的重要契機：「究竟什麼是自然的表演？不作假地去演戲到底是什麼意思？」多年後再次合作，她這次在《懺悔》的表現終於獲得導演稱讚，也讓她開心感受到自己似乎「有一點點成長了」。滿島光也表示自己非常喜歡中島哲也的導戲方式，「因為他是站在極其客觀的角度來引導演員。」而在拍攝高難度「魔王場」前夕，滿島光甚至因為過度焦慮而跑去向導演求救，沒想到中島導演只回她一句：「好了，快回家睡覺！」讓她哭笑不得，也成為高壓拍攝現場中難得的幕後趣事。而飾演明野的宮藤官九郎則盛讚導演絕不會用「算了，這樣就好」敷衍帶過，即使細微的表情或情緒偏差，也總能第一時間精準指出，讓他反而更能放開來演。
金獎導演湯湘竹揭告別式成《沙央》起點 湯詠絮一句「很厲害」自薦主演
由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金馬獎最佳紀錄片導演湯湘竹執導的首部劇情長片《沙央》（SAYANG），今（8日）正式公開電影海報與正式預告，預告中三位來自不同種族家庭的青少年，分別懷抱對舞蹈、泰拳與打鼓的夢想，在東海岸海浪與信仰交織的土地上相遇，也各自面對成長中難以言說的親情與人生課題。片商更邀請李烈、舒淇、李心潔、徐若瑄、柯震東、劉冠廷、陳澤耀、陳雪甄、9m88、曾敬驊、李沐、鄧金煌，12位影人以不同語言說出「愛」，共同響應電影「愛就是SAYANG」的精神，影片日前於社群曝光後引發網友熱烈迴響。導演湯湘竹回憶，《沙央》的故事源自一場突如其來的告別式。當初導演的馬來西亞好友鄭雄城，因長年合作的印度裔會計南西阿姨突然因心臟病離世而悲傷不已，為了安慰好友，湯湘竹半開玩笑地說：「我們看寶萊塢電影，葬禮最後應該要跳舞吧！那我們就來寫一個大家在南西阿姨葬禮上跳舞的故事。」沒想到，這句玩笑話竟成為《沙央》最初的故事種子。湯詠絮（右）本來就是游泳高手，這次更為戲學習徒手潛水。（圖／甲上提供）湯湘竹從2000年開始多次走訪馬來西亞，著迷於當地不同種族、宗教、語言與文化在日常生活中的交會。他將自己多年來的觀察與生活經驗放進電影，也讓一條沿著東海岸延伸的公路，成為三個孩子生命交會的旅程。「我覺得背後那個海、大自然可以消解人世間所有的紛擾。」湯湘竹表示，對他而言，海不只是故事發生的場景，更像一個始終凝視著人的存在。而在這片海岸線上，導演也放入一個帶有魔幻寫實色彩的元素——鯨鯊。電影以鯨鯊串聯不同族群的信仰與海洋記憶，並進一步創造出故事中特有的「魚母娘娘」信仰，成為珊珊一家守護的信念核心。片中主角之一的聾人女孩珊珊，由曾以《莎莉》入圍第61屆金馬獎最佳新演員的湯詠絮飾演，導演透露，這個角色其實是她主動爭取來的。劇本中的珊珊是聾人手語老師，不僅需要學習手語，還必須會游泳、徒手潛水，同時因為角色與醒獅團有所連結，還要接觸打擊樂。導演湯湘竹原本希望以馬來西亞當地演員為優先進行選角，沒想到某天女兒湯詠絮經過身邊，突然主動表示：「我游泳很厲害喔。」導演才發現女兒竟然已經看過劇本，湯詠絮甚至笑著對爸爸說：「家父寫的劇本應該不差。」這句話讓湯湘竹印象深刻。不過，真正決定讓她演出之前，父女倆都相當慎重。湯湘竹坦言，自己仍希望在馬來西亞進行選角，但監製王禮霖與製片人張煒珍則認為，18、19歲且已有電影演出經驗與表演成績的華裔女孩並不容易尋找，而湯詠絮本身又具備角色需要的條件，最終力勸導演：「不用再casting了，就妳女兒了。」湯詠絮也為了《沙央》選擇休學，全心投入角色準備，從手語、徒手潛水到打鼓，都是她過去未曾接觸的挑戰，劇組也特別帶她接觸當地聾人家庭、觀察廟宇生活，讓她逐步建立起珊珊的生命樣貌。這場父女首度合作，也讓湯湘竹從導演角度重新認識女兒的表演，兩人因此留下難得的創作回憶。湯詠絮（右）與米婭法爾道思飾演的馬來西亞少女有著動人閨密情誼。（圖／甲上提供）為呼應電影核心精神，片商日前特別邀請12位影人李烈、舒淇、李心潔、徐若瑄、柯震東、劉冠廷、陳澤耀、陳雪甄、9m88、曾敬驊、李沐、鄧金煌，以各自熟悉的語言說出「愛」，共同響應「愛就是SAYANG」。雖然語言不同，傳遞的情感卻殊途同歸，也與電影中不同族群在同一片土地上彼此理解、陪伴的精神相互呼應。導演湯湘竹希望，《沙央》不只是一部關於三個孩子成長的電影，更能讓觀眾在看見不同文化與生命處境的同時，想起自己曾經愛過、疼惜過，或來不及好好說再見的人，「若也願意對那些和自己不同、難以理解的人，多走近一點……我想，這就是《沙央》最想留下來的東西。」《沙央》將於10月16日在台溫暖獻映。
淡水下藥案勾起16歲驚險回憶 李蒨蓉自曝：我差一點被迷姦
新北市淡水區近日發生下藥案件，一名藥局老闆涉嫌在女大生水壺中摻入不明藥物，水壺送驗後檢出苯二氮平類（BZD）成分，消息曝光引起關注。女星李蒨蓉昨（7）日也在社群平台發文，表示事件讓她想起自己16歲時的一段驚險經歷，自曝當年曾疑似遭人在飲料中下藥，喝下一口啤酒後不久便失去記憶。李蒨蓉表示，看到藥局老闆涉嫌對女員工下藥、意圖性侵的相關新聞後，心中感到不舒服，原本認為案件應交由警方調查及司法判斷，因此沒有打算多談，但隨著事件持續延燒，並傳出可能還有其他受害者，讓她想起多年前的往事。李蒨蓉回憶，當時自己只有16歲，因為愛玩、交友不慎，認識一名「小混混」。某天對方約她到住家附近一間泡沫紅茶店碰面，地點離家很近，看起來也只是普通店家，因此她當下並未感覺有異狀。坐下後，男子遞給她一瓶瓶口塞著檸檬的Corona啤酒。李蒨蓉表示，自己才喝了一口，現場另一名初次見面的男子便不斷詢問她「是不是喝醉了」、「有沒有頭暈」、「會不會想吐」，甚至堅持她必須立刻回家。她透露，這名「正義哥」隨後幾乎半推半拉將她帶上摩托車，準備送她回家，原本約她出門的男子則站在一旁怒視。當時年僅16歲的她還以為兩人是在「爭風吃醋」，直到坐上摩托車後，她的記憶便完全中斷。隔天醒來時，李蒨蓉發現自己躺在家中床上，衣服保持完整，背包仍背在身上，甚至連鞋子都沒有脫。她因此認為自己當時遭到下藥，並表示原本約她出門的男子早有計畫，而「正義哥」因為看不下去，決定將她送回家。她也感嘆，如果當天沒有遇到對方，至今仍不敢想像可能發生的後果。事隔數十年，李蒨蓉表示，自己一直認為當時相當幸運，尤其成為母親後，更能理解父母提醒孩子「在外面要小心」背後的擔憂。此次事件也讓她再次提醒女性，不要飲用來路不明的飲料，飲品只要曾離開自己的視線，就不要再繼續飲用；與剛認識或不熟悉的人外出，也應避免單獨赴約。她也提醒，若同行友人突然出現異常嗜睡、暈眩或意識不清等狀況，不應讓不熟悉的人將對方帶走。李蒨蓉同時提到，自己先前曾看到市面上有能貼在指甲上的「檢測貼紙」，據稱接觸飲料後，若偵測到特定可疑成分便會變色，並稱這類產品目前在韓國受到年輕女性使用。不過，李蒨蓉表示，自己最初看到相關產品時認為是一項很好的發明，但仔細思考後卻產生另一種感受，並反問：「為什麼一個女孩子，只是想安心喝一杯飲料，都要如此困難？」她最後強調，真正應該受到質問的並非喝下飲料的人，而是將可能造成傷害的物質放進杯子裡的人，並期盼每個女孩都能平安回家，也希望當危險發生時，身邊能有人願意伸出援手。
是枝裕和企劃《超人力霸王．起源》獲名人盛讚 台北特映會宛如珍貴收藏展
日本傳奇經典《超人力霸王》問世60週年紀念紀錄片《超人力霸王．起源》，由坎城金棕櫚名導是枝裕和親自企劃，即將於本週五（4日）全台大銀幕上映！昨晚（1日）台北特映會現場宛如「超人力霸王收藏展」，眾多粉絲帶著珍藏多年的軟膠模型、海報等收藏品進場朝聖，紛紛驚嘆：「原來童年記憶裡的英雄，背後有如此深厚的藝術與創作哲學。」這也引爆各界名人口碑好評，知名設計師方序中感動盛讚是「啟發創作的純粹力量」，知名影評人膝關節則直呼是「獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動」。本片夢幻集結世界級創作者──奧斯卡名導吉勒摩戴托羅、遊戲界鬼才小島秀夫、動畫巨擘庵野秀明、特攝名導樋口真嗣、《落日車神》坎城最佳導演尼可拉斯溫丁黑芬等重量級大神齊聚，帶領觀眾重新追尋這尊光之巨人跨越一甲子的不朽魅力。《超人力霸王．起源》夢幻集結國際級大師，左上起順時針為是枝裕和、吉勒摩戴托羅、小島秀夫、庵野秀明、夏儂廷德爾、約翰青島、成田浬、派特凱迪根、樋口真嗣、尼可拉斯溫丁黑芬。（圖／甲上提供）《超人力霸王．起源》講述從1966年首播創下42.8%最高收視率的社會現象，到圓谷英二與初代職人打造的經典特攝工藝，深入探究這尊光之巨人為何能跨越世代，成為無數創作者的靈感原點。企劃是枝裕和更專程飛赴美國，與《環太平洋》、《水底情深》奧斯卡名導吉勒摩戴托羅面對面對談，兩位從小迷上超人力霸王的大師，從童年共同記憶一路聊到怪獸美學與創作啟發，戴托羅更直言自己拍《環太平洋》時，就是嘗試「像圓谷先生那樣讓機器人與怪獸展開對決」，更盛讚圓谷英二與華特迪士尼、宮﨑駿同樣偉大。台北特映會吸引台灣影視圈、藝術設計與文化界名人到場，紛紛發表熱烈口碑，三金設計師方序中感性分享：「能在小時候從作品裡獲得力量是一件很幸福的事。從是枝裕和等許多著名導演的成長與創作中，都能看見超人力霸王曾留下的影響。」他更形容：「持續創作的人心裡，都住著一個沒有真正長大的小孩，而超人力霸王正是那股純粹力量的象徵。」知名影評人膝關節推薦表示：「這部片無疑是獻給曾經是少年的我們一場珍貴感動，笨拙的怪獸與熟悉的對戰過程，在戲院裡搭上重返孩提時代的時光機。」《超人力霸王》自1966年首播以來即創下42.8%的最高收視率，掀起席捲全日本的社會現象。（圖／甲上提供）知名作家Hally Chen也曬出收藏32年的軟膠版全家族，感動表示：「這部紀錄片呈現了一整群成年人共同創造出『現實中不存在事物』的感性。如果在孩子小的時候給他一個充滿幻想、未知與可能性的夢，那麼有一天，他也許就會成為真正擁有夢想的人。」「阿渭師的玩具宮」則直呼超人力霸王是接近「神」的存在，認為本片真正深入探討一個IP對人類文化的深遠影響，直喊「HARD CORE粉絲必看！」玩具達人餓模人也讚賞本片完整拼湊出初代超人力霸王的豐富面貌；「延延聊電影」表示整段紀錄片最魔幻之處，就是最愛怪物的吉勒摩戴托羅導演跟日本名導是枝裕和對談，「是枝裕和甚至秀出了自己兒時比出超人力霸王經典動作的照片，超級可愛。」「威廉王子二號店」直呼：「能活在有超人力霸王的時代實在太好了。」為回饋廣大台灣粉絲，電影上映首週（9/4 ~ 9/10）推出「60週年紀念原文A3海報」購票特典，特別選用0.35mm鑽卡紙材，搭配「亮銀龍 × 霧銀」特殊印刷工藝，透過金屬光澤與霧面質感交織，呈現低調卻耀眼的視覺效果，片名字樣更加入玫瑰金屬質感，為跨越60週年的光之巨人打造極具收藏價值的紀念海報。凡於上映首週購買《超人力霸王．起源》電影票1張，即可憑票於購票影城兌換限量特典1張，數量有限，送完為止。《超人力霸王．起源》的台北特映會吸引眾多粉絲帶著收藏品進場朝聖。（圖／甲上提供）從童年時第一次看見的英雄，到影響是枝裕和、吉勒摩戴托羅、庵野秀明、小島秀夫等世界級創作者的文化原點，《超人力霸王．起源》不只回顧一尊光之巨人的誕生，更帶觀眾重新看見60年來始終沒有消失的想像力與創作熱情。《超人力霸王．起源》9月4日全台大銀幕上映。YT連結https://youtu.be/GfD_esUcY1g
金獎監製葉如芬、王禮霖攜手《富都青年》團隊打造《沙央》 用愛與疼惜守護海洋
集結《富都青年》黃金製作團隊共同打造、由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金馬最佳紀錄片導演湯湘竹執導的首部電影長片《沙央》（SAYANG），今（21日）正式發布國際版預告，電影以馬來西亞東海岸為背景，描繪一段關於愛與勇氣力量的青少年追夢成長之旅，而片名「SAYANG」在馬來語中意指「愛、疼惜」，導演湯湘竹更形容這是自己耗費十年時間，獻給馬來西亞與海洋和土地的情書。曾執導《回家三部曲》系列紀錄片《海有多深》、《山有多高》、《路有多長》，並以《山有多高》榮獲第39屆金馬獎最佳紀錄片獎的湯湘竹，長年從事電影現場錄音工作，也持續投入紀錄片創作。2000年隨《夏日的麼麼茶》團隊首次來到馬來西亞後，便深深著迷於當地多元族群與信仰交融的生活景貌，20多年來多次往返馬來西亞，也同時著手劇本創作。湯湘竹感性表示：「2000年我第一次到東海岸，穆斯林禮拜的召喚響起，整個漁村放下手邊工作朝拜，那景象讓我心神激盪。如今日夜拍岸的海浪沒變，多元族群依存的海邊生活是最吸引我的地方。」湯詠絮（左）與米婭法爾道思（Mhia Firdaus）飾演的馬來西亞穆斯林少女有著動人閨密情。（圖／甲上提供）《沙央》故事講述三個各自懷有夢想的青少年──愛跳舞的阿杰、熱愛泰拳的米娜、還有嚮往海洋、愛打醒獅鼓的女孩珊珊，三個不同種族的家庭、三段成長課題，在親情與愛的交織下，於東海岸譜出動人的生命樂章。其中，湯詠絮的演出更別具意義，她曾以《莎莉》入圍金馬獎最佳新演員及台北電影獎最佳女配角，此次首度與導演父親湯湘竹合作，在片中飾演熱愛海洋、在村子教導小朋友手語的華裔少女珊珊。片中她與李李仁、王愛玲飾演的父母，以及馬來西亞少女米婭法爾道思（Mhia Firdaus）之間，都有深刻而細膩的情感交流，透過不同家庭關係的碰撞，呈現青春成長中對自由與夢想的探索。而在片中飾演珊珊父親、與王愛玲共同守護海邊小廟的李李仁，此次特別跨海參與演出，更與戲中女兒湯詠絮建立深厚情誼。回憶第一次見面時，李李仁便主動表示欣賞她在《莎莉》中的演出，讓湯詠絮直呼驚慌失措，「居然有前輩注意到我！」拍攝期間，李李仁也不僅在情緒戲上給予她支持，戲裡戲外都像父親般照顧她，讓兩人在片中自然流露的父女情感更添真實溫度。米婭法爾道思（Mhia Firdaus）飾演熱愛泰拳的少女米娜。（圖／甲上提供）《沙央》劇本榮獲文化部影視及流行音樂產業局「第44屆優良電影劇本」特優獎，並入選金馬創投FPP電影企劃。電影集結台灣、馬來西亞、印度電影工作者共同打造，幕後更有曾以《富都青年》、《緝魂》、《夕霧花園》入圍金馬獎最佳攝影的印度攝影師卡迪克維傑（Kartik Vijay）、金馬獎最佳音效獎吳書瑤、金馬獎最佳視覺效果郭憲聰，以及《富都青年》金馬獎最佳造型設計提名黃菊清、最佳原創電影歌曲提名片山凉太等幕後團隊，從攝影、美術、聲音、音樂到視覺效果，將東海岸獨有的自然景觀與多元文化融入電影之中，電影今發布首波預告也受國際影展注目。《沙央》片名所蘊含的「愛與疼惜」，不只是馬來語中的情感字眼，也是湯湘竹凝視這片土地多年後，最想留下的電影印記。隨著國際版預告曝光，電影將帶領觀眾沿著馬來西亞東海岸的海岸線，看見不同族群在海洋與信仰之間彼此依存，也看見三個家庭、三個孩子如何在愛與守護中，找到面對未來的勇氣。《沙央》將於10月16日在台上映。
《藍色監獄》首週票房破500萬！高橋文哉返日讚台灣粉絲超熱情
足球漫改電影《藍色監獄》自上週三（12日）全台上映後持續引爆「藍色狂熱」，首週開片票房告捷，截至昨晚已飆破500萬元，締造近10年日本漫改真人版電影開片票房紀錄。片商今加碼宣布本週五8月21日起將與日本同步推出4DX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Atmos及MX4D四大特殊版本。男主角高橋文哉日前訪台宣傳期間，除了接連出席5場影人見面會，也抽空造訪京站威秀影城「藍色監獄入監通道」與大巨蛋秀泰影城「藍色監獄主題大廳」，看到充滿電影元素的主題佈置時，他興奮拿起手機親自拍攝影音留念，所到之處皆吸引大批粉絲熱情應援。高橋文哉與「潔世一」角色海報立牌合影。（圖／甲上娛樂提供）返日後，高橋文哉更馬不停蹄出席東京票房大賣謝票活動，自薦擔任主持人，還驚喜公開台灣戲院滿滿都是《藍色監獄》主題佈置的照片，開心分享：「台灣粉絲非常熱情！雖然語言不通，但大家都非常溫暖，只要說『謝謝』就會熱烈鼓掌，親身感受到這部作品在海外也深受喜愛！」將台灣粉絲的熱情帶回日本。除了高橋文哉與K（&TEAM）的高還原演出受到矚目，其他演員也意外成為觀眾口中的「圈粉王」，其中飾演瘋狂教練「繪心甚八」的窪田正孝，以極具說服力的演技獲原作粉盛讚「根本就是從原作走出來」，一開口便牢牢抓住觀眾；飾演「國神鍊介」的野村康太則以健美體態與充滿正義及力量感的球場表現吸引目光，不少觀眾坦言原本對他並不熟悉，觀影後卻意外被圈粉；飾演「蜂樂迴」的櫻井海音則以自然討喜的演技與華麗盤球動作獲得高度評價。多元角色共同撐起鮮明群像，也讓觀眾不只為主角進場，更容易在片中找到屬於自己的「本命」。窪田正孝高度還原「繪心甚八」，精湛演技獲觀眾好評。（圖／甲上娛樂提供）隨著首週票房開紅盤，片商也將於8月21日起推出4DX、Dolby Cinema、Dolby Vision＋Atmos及MX4D四大特殊版本，北中南多間影城同步登場，讓影迷二刷、三刷，以不同規格再次挑戰《藍色監獄》的視聽極限。4DX與MX4D透過座椅震動、傾斜、風吹、水花等體感效果，讓觀眾彷彿親自置身球場，隨著高速奔跑、射門與碰撞一起進入比賽；Dolby Cinema及Dolby Vision＋Atmos則將高解析影像結合迫力環繞音效，放大球員喘息、足球高速掠過及球鞋摩擦地面的聲響，配合Ado主題曲與電影配樂的層次，打造更具沉浸感的觀影體驗。 此外，秀泰影城將於8月23日起推出「電影主題曲 × Ado應援場」，以頂級聲光設備打造震撼觀影體驗，現場將特別播映高橋文哉、櫻井海音、K（&TEAM）打招呼影片，以及Ado專屬打招呼影片，讓粉絲在大銀幕感受Ado獨一無二的聲音爆發力與情感張力。Ado應援場將於8月23日在欣欣、文心、夢時代秀泰登場，並於8月23日至8月26日在大巨蛋秀泰影城舉辦，預售票後天（8/20）中午12點將於秀泰影城全通路開賣。電影《藍色監獄》現正全台熱映中，邀請觀眾無論是不是原作粉、懂不懂足球，都能在大銀幕親自感受這場今夏最燃的足球生存戰，更多特殊版本資訊請鎖定甲上娛樂及回歸線娛樂官方社群平台。
高橋文哉首訪台狂學中文、台語 離台甜喊「台灣最棒！」
足球漫改電影《藍色監獄》正在台熱映，主角高橋文哉與金牌製片人松橋真三日前特別飛抵台灣，展開兩天一夜旋風訪台行程，接連出席記者會及5場影人見面會，與台灣影迷近距離互動。訪台期間，高橋文哉不僅一路進化中文、台語，結束兩天台灣宣傳行程後，高橋文哉已順利返日，並在社群限時動態甜喊：「台灣最棒！謝謝，期待再次相見！」高橋文哉首度訪台展現語言天分，短短兩天便迅速進化成「中文、台語小達人」，從第一天的「大家好，我是高橋文哉」，到見面會上的「謝謝、掰掰」、「恭喜」，甚至解鎖台語「呷飽未」、「金多蝦」、「免客氣」，一路現學現賣，讓現場粉絲驚喜不斷。其中最後一場見面會，高橋更特地學了中文想對粉絲喊「太棒了」，卻意外說成「太胖了」，發現口誤後急忙解釋：「不是那個意思！」最後笑喊「中文好難」，萌樣逗得全場笑翻。此次除了是高橋文哉首度訪台，也是第一次到海外展開宣傳行程，除了與粉絲見面，他也趁難得機會體驗在地美食，開心表示吃了十顆以上小籠包，相當滿足！松橋真三也透露，兩人第一晚結束滿檔活動後，特別帶著「潔世一」一起逛台灣夜市，更幽默玩起「Yoichi」與「夜市」的諧音梗（世一和夜市的日文發音正好都是Yoichi），而高橋文哉也笑著直呼這趟台灣行相當難忘，讓他「不想回去了」，分享自己在夜市品嚐了胡椒餅、臭豆腐與地瓜球，因為台灣美食太好吃，甚至一度開玩笑討論「要不要多留一天」，但隔天早上日本已有工作行程，只能依依不捨返日。為了完美還原原作中「藍色監獄」眾多角色的身體線條與競技狀態，演員們除了長達一年半的足球特訓，片場更幾乎過著「男子宿舍」般的生活。高橋文哉透露，拍攝沐浴澡堂戲前，男演員們還會在休息室狂做一小時肌力訓練，讓肌肉充血進入最佳狀態，沒想到正式拍攝時泡在水裡將近10小時，他笑說：「拍完大家都滿浮腫的。」雖然水溫有調降跟體溫差不多，仍讓Z隊隊員一致認為：「泡澡戲比踢一整天足球還累！」面對《藍色監獄》如此龐大的原作粉絲群，高橋也分享自己詮釋潔世一時最重要的信念：「漫改並不是去複製原作，而是透過研讀劇本與原作，找到角色的人性魅力。」他表示，潔世一身邊圍繞著蜂樂、凪、千切等個性鮮明的角色，因此身為主角，更必須思考如何在一群強烈角色之中確立潔世一獨一無二的存在感。談到自己與潔世一最相似的地方，高橋則霸氣表示：「沒有哪個瞬間，因為我一直以來都跟潔世一在一起、共同進化！」而當被問到拍攝遇到困難如何克服時，他更甜喊：「只要想到可以見到大家，我就能克服了！」展現滿滿寵粉心意。高橋文哉（左）親自抽出粉絲提問，透露不少限定幕後秘辛。（圖／甲上娛樂提供）
高橋文哉揪綱啓永公園偷練球！為「潔世一」苦練身材公開男神菜單
漫改電影《藍色監獄》在台上映後口碑持續沸騰，飾演「潔世一」的男主角高橋文哉與金牌製片人松橋真三特別飛抵台北，昨（14日）接連現身影人見面會，高橋文哉展現超強親和力，不僅以中文問候台灣粉絲，更現學「謝謝、掰掰」、「恭喜」逗樂全場，還驚喜重現劇中經典名台詞，甚至拋出「日本從未公開」的台灣限定獨家爆料，讓現場影迷尖叫聲此起彼落。被問到與演員私下的互動時，高橋文哉特別送給台灣粉絲一份「獨家大禮」，透露在官方正式公布卡司前的漫長保密期中，為了練習足球，他只能偷偷找幾位好友組隊，當時陪他一起練球的正是在《藍色監獄》中飾演「御影玲王」的綱啓永，以及男團8LOOM成員們。「我們每天晚上都偷偷到一個小公園練球，還得盡量壓低音量。」高橋文哉更眨眼笑說：「這件事情我在日本完全沒有講過，只有台灣的大家知道喔！」製片人松橋真三、高橋文哉比出「潔世一」背號11跟觀眾合照。（圖／甲上提供）此外，被問到除了潔世一以外，最想挑戰片中哪個角色時，高橋文哉表示第一順位當然還是潔世一，若要選其他角色則會挑戰「繪心甚八」，隨後更有求必應，現場重現繪心甚八經典名台詞：「才能的原石們！」耍酷又帥氣的聲線掀起全場高潮。當被問到為什麼選擇繪心甚八時，高橋文哉更率真笑喊：「因為我真的很喜歡窪田正孝先生！」可愛反應瞬間萌翻全場。為了在鏡頭前完美呈現「潔世一」穿著貼身戰袍時的緊實線條，高橋文哉也大方公開體態管理秘訣。他透露剛接下角色時體型較壯，為了塑造角色應有的身材狀態，開拍前嚴格控制飲食，先減重再進行肌肉雕塑，午餐固定吃「鮭魚、納豆、糙米、味噌湯」，全靠這套飲食菜單控制體態，展現為角色毫不妥協的投入。此外，談到潔世一的武器「空間認知能力」，高橋文哉笑稱私下與演員夥伴踢五人制足球時，飾演「蜂樂迴」的櫻井海音還曾驚嘆：「你怎麼每次都能站在這麼厲害的位置啊！」兩人的真實互動，也讓高橋笑說自己在片場逐漸體會到潔世一的足球直覺。
高橋文哉14日首訪台！《藍色監獄》再拋驚喜 八木勇征演天才前鋒
現象級足球漫畫改編真人電影《藍色監獄》即將於明天（12日）在台上映，主演高橋文哉也將於本週五（14日）首度造訪台灣，攜手製作作品累積票房突破1000億日圓的 CREDEUS 代表兼金牌製片人松橋真三來台宣傳，兩人將展開為期兩天的宣傳行程，並舉辦5場影人見面會，與台灣影迷近距離交流。《藍色監獄》找來高橋文哉、櫻井海音、「浪花男子」高橋恭平、綱啓永、野村康太、「&TEAM」K等高顏值人氣男星主演，在日本上映後同樣好評沸騰，短短3天即吸引超過18.8萬人進戲院，票房累計突破2.7億日圓（約5600萬元台幣），更榮獲日本知名電影評論網站「Filmarks」首日滿意度排行榜第1名，日本觀眾紛紛盛讚：「原作名場面都被完整保留，劇情安排非常精采」、「沒看過原作也看得超熱血！」、「角色還原度超高，漫畫人物彷彿直接搬進現實」、「Ado的主題曲和插曲音樂下點時機剛剛好，情緒直接被拉滿」，甚至有觀眾直呼：「原本只是想看帥哥，結果竟成了人生最好看的電影之一！」口碑持續發酵。八木勇征飾演天才前鋒「糸師凛」。（圖／甲上娛樂提供）除了日本票房告捷，官方更驚喜公布全新角色卡司彩蛋，天才前鋒「糸師凛」確定由人氣男團「FANTASTICS from EXILE TRIBE」主唱八木勇征飾演，曾擔任周杰倫與五月天阿信合作歌曲〈說好不哭〉MV男主角渡邊圭祐飾演「蟻生十兵衛」，夏生大湖則飾演「時光青志」，神秘新角色正式亮相，奢華陣容再度掀起日本網路熱烈討論。高橋文哉將於本週五訪台，５場見面會除了30分鐘影人活動，還包含粉絲Q&A提問抽選、全場大合照，每場更將抽出3名幸運粉絲獲得高橋文哉親筆簽名海報；影人場套票同時附贈活動紀念票卡、首週特典海報及潔世一A3海報套組（共3張），目前博客來售票系統熱賣中，粉絲敬請把握最後機會搶票。
高橋文哉宣布來台！《藍色監獄》連辦5場影人見面會寵粉
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》，即將於8月12日全台盛大上映。今（30日）片商重磅宣布超狂喜訊，飾演靈魂主角「潔世一」的日本新生代一哥高橋文哉，確定將於8月14日首度造訪台灣，展開兩天一夜宣傳行程，並於8月14、15日舉辦共 5 場《藍色監獄》高橋文哉影人見面會，現場開放「粉絲提問」等專屬福利親寵台粉，預售票將於下週一8月3日中午12:00於博客來售票網限量開搶。日前高橋文哉與 K（&TEAM成員）一同接受台灣媒體連線訪問，K熱情推薦高橋來台必吃牛肉麵與芒果冰，高橋更現學現賣用中文親口唸出美食願望清單「牛肉麵」，引爆全台粉絲熱烈敲碗歡迎。本次訪台，高橋文哉更將與當初力邀他擔綱「潔世一」的《藍色監獄》金牌製片人松橋真三一同抵台，親自與台灣影迷見面，展現大銀幕上的霸氣狂熱！談及選角過程，金牌製片人松橋真三表示，高橋文哉不僅具備無可挑剔的明星光環與演技，更擁有能扛住現象級IP壓力的強大心態與領袖魅力，正是「潔世一」的完美化身：「潔世一具備抗衡壓力的誠實、強大內心與領導力，面談時我深刻感受到高橋文哉確實備齊了一切。主角潔世一的成長，同時也是高橋文哉的蛻變與成長。」本身就是原著粉絲的高橋文哉則表示，看完原著後便深刻被角色「對抗強敵又超越自我」的姿態所震撼，全體團隊也懷抱著對原著的極致敬意，將所能做到的一切全心灌注於作品中：「我們不為『做得到』或『做不到』劃限，而是帶著對作品無比的愛、熱情與覺悟進行拍攝。如今那份熱情已化為無比自信，非常期待大家進戲院觀賞電影！」本次《藍色監獄》高橋文哉影人見面會特別打造專屬「1369」數字密碼，推出定價1369元的限定套票，除可在映前或映後參加 30 分鐘高橋文哉見面會，現場還將進行粉絲Q&A、全場大合照等粉絲專屬福利環節，每場還將抽出3名幸運粉絲可獲得高橋文哉親筆簽名海報，套票內容更包含影人見面會電影票1張、活動紀念票卡1張、首週特典1張，以及潔世一A3海報套組（共3張），一次收藏滿滿限定好禮。預售票將於8月3日（一）中午12:00在博客來售票網獨家開賣，詳情請洽售票網站。高橋文哉獲讚擁有「潔世一」領袖氣場。（圖／甲上娛樂提供）