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《海洋奇緣》真人版勇奪全台新片票房冠軍 兩代莫娜世紀合唱全新單曲
迪士尼影業暑期最強鉅作《海洋奇緣》真人版全台戲院好評熱映中，上映首週末以新台幣1,471萬勇奪全台新片票房冠軍！為了回饋廣大影迷的熱烈支持，今（13日）加碼釋出最新幕後花絮，是由音樂大師林曼努爾米蘭達親自操刀的全新原創神曲。在最新曝光的幕後花絮中，最令全球粉絲激動的莫過於「兩代莫娜」的世紀同台，全新原創歌曲〈Along the Way〉促成動畫版莫娜配音員兼本片監製奧莉伊卡拉瓦爾荷侯與真人版莫娜凱薩琳拉加阿雅的音樂對話，象徵著兩人的旅程產生奇妙碰撞。奧莉伊感性表示，能將接力棒傳承給凱薩琳是極大的榮幸；隨後半神人「毛伊」巨石強森也以強烈節奏加入合唱，為這首傳承海洋生命力的歌曲注入靈魂。「兩代莫娜」凱薩琳拉加阿雅（左）、奧莉伊卡拉瓦爾荷侯聯手合唱新曲〈Along the Way〉。（圖／迪士尼影業提供）除了音樂上的全新突破，真人版電影在視覺與道具上也精益求精，毛伊神奇魚鉤道具團隊完全根據動畫原稿，精心製作了超過20個功能各異的神級魚鉤，其中包括為了承受巨石強森全身重量與激烈動作的超堅固版、內部能散發神祕光芒的塑料裂紋版，以及特技動作專用、防受傷的特製輕量版，完美支援戲裡戲外的所有高難度演出。為了在大銀幕上呈現極致的真實感，團隊摒棄廉價塑料，特選具有美麗深綠色澤的天然寶石「螢石」來雕琢「特菲堤之心」，配合不同場景的複雜燈光，以及應對激烈特技動作的磨損，道具組在拍攝期間總共製作了高達約150顆特菲堤之心！《海洋奇緣》真人版現正熱映中。《海洋奇緣》真人版音樂幕後花絮：https://youtu.be/WtEbAY7h9dI
帥度超標警告、男裝周根本神仙打架！金泰亨酒紅西裝高級感拉滿、許光漢寬肩窄腰造型太性感
米蘭、巴黎男裝周演變成不只是伸展台上的時裝對決，更像一場全球男星的「時髦修羅場」，包含：V（金泰亨）、許光漢、CORTIS等等，全都成了社群熱議焦點，精彩到讓人眼睛忙不過來。這回就帶大家一次盤點話題男星們的造型亮點～男裝周名人亮點： V（金泰亨）CELINE 品牌大使 V 金泰亨現身 CELINE 2027 春夏男裝秀，一出場果然又是鎂光燈收割機。以酒紅色西裝外套搭配鮮紅襯衫大膽亮相，看似高難度的紅色系疊搭，卻靠深淺層次穿出極具質感的視覺張力。下身搭配高腰寬版長褲與棕色皮鞋，拉長比例之餘也讓整體更顯瀟灑，大框墨鏡更是神來一筆，瞬間把復古氛圍拉滿。寬鬆卻俐落的輪廓，完美展現 V 招牌的鬆弛感時髦。（圖／品牌提供）男裝周名人亮點：許光漢向來擅長乾淨系穿搭的許光漢，在米蘭時裝週的接拍造型則以 Prada 風格現身，示範什麼叫「不費力高級感」。沒有過度張揚的設計，而是透過俐落剪裁與精準比例營造氣場，襯托出寬肩窄腰的身形有夠性感，搭配 Bonnie 皮革手提包，低調中依然藏不住質感。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）男裝周名人亮點：CORTIS 成員金主訓、嚴成玹、安乾鎬韓國新生代男團 CORTIS 成員金主訓（Juhoon）、嚴成玹（Seonghyeon）與安乾鎬（Keonho）現身Dior 2027夏季男裝秀，三人同框直接把現場變成顏值暴擊現場。團員們不約而同選擇 Dior 擅長的優雅輪廓加入年輕街頭感，格紋襯衫搭配白色丹寧褲，帶出清爽少年感；深藍格紋襯衫配寬鬆牛仔褲則更顯隨性不羈，肩上的銀色流蘇裝飾成為整體最大亮點，華麗得剛剛好。另一套以混紡針織上衣搭配黑色西裝褲，低調卻充滿質感。（圖／品牌提供）男裝周名人亮點：孔劉在Louis Vuitton 路易威登2027春夏男裝秀，孔劉以嫩黃色夾克搭配深色喇叭褲，柔和色彩與俐落線條形成反差，手上的淺灰拼接 Speedy 包更替造型注入都會感，熟男魅力依舊無敵。（圖／品牌提供）男裝周名人亮點：j-Hope一樣現身路易威登2027春夏男裝秀的j-Hope，則完全展現潮流王者氣場，以條紋西裝套裝登場，筆直線條拉出修長比例，內搭領帶造型更增添復古紳士感。最吸睛的莫過於深藍丹寧拼貼 Speedy 包，在正裝中加入玩味細節，讓整體造型既正式又充滿街頭態度。（圖／品牌提供）
都有槍傷！加州「零撲殺」收容所被挖出117具狗狗遺骸 負責人這樣解釋
美國加州北部一間標榜「零撲殺」的動物收容所近日爆出重大醜聞，調查人員在收容所園區內挖出117具狗狗遺骸，其中許多還帶有槍傷，另發現21個狗頭骨、數百塊骨骸及約600個狗項圈。警方懷疑園區內可能存在集體埋屍地，目前全案仍持續調查中。綜合外媒報導，這家位於加州福圖納市（Fortuna）的「米蘭達救援動物庇護所（Miranda's Rescue Animal Sanctuary）」，今年4月警方接獲可靠情資，指稱該收容所涉嫌重罪等級的虐待動物、詐欺及共謀等犯罪，因此展開調查，當地媒體稱事件起因於一名鄰居今年4月承認未經允許進入收容所園區，並自行挖出疑似遭掩埋的狗狗遺體，案件因此曝光。據了解，調查人員展開大規模挖掘後，在兩處埋葬區共發現117具保存相對完整、腐敗程度不一的狗狗遺體，還另外發現21個狗頭骨、數百塊其他動物骨骸，以及6枚脫落的寵物晶片，其中70具狗屍經X光檢查後，均發現體內有子彈碎片。調查人員指出，初步鑑識顯示，許多狗狗的死因都是遭到槍擊所致。由於大部分死亡的狗狗都植入了晶片，目前鑑識人員正逐一比對資料，希望確認每隻狗狗的身分及來源。警長William Honsal表示，自2025年初以來，該收容所共收容約900隻動物，但成功送養的只有116隻，超過700隻動物至今不知去向，因此警方開始追查是否有涉及詐欺或虐待動物等罪。面對外界指控，收容所負責人Shannon Miranda曾透過網路發表聲明，強調媒體報導及網路評論「呈現的是片面、甚至部分並不正確的內容」，還強調自己的機構一直都是「零撲殺收容所」，否認媒體及執法單位提出的相關指控。Shannon Miranda也呼籲外界，在案件調查完成前，希望社會大眾「先了解所有事實，再做出結論」。警方表示由於案件相當複雜，需要分析大量證據，因此仍需時間完成調查，若後續證據足以證明涉及虐待動物、詐欺或其他相關犯罪，將把全案移送檢方，並評估是否提出刑事訴訟。
《海洋奇緣》真人版展開全球宣傳 巨石強森、凱薩琳拉加阿雅盛裝亮相
迪士尼影業暑期最強鉅作《海洋奇緣》真人版電影，稍早於夏威夷展開全球巡迴宣傳後，劇組團隊包含巨石強森（飾演毛伊）、凱薩琳拉加阿雅（飾演莫娜）以及導演湯瑪斯凱爾一行人，本週持續為電影展開全球宣傳活動。巨石強森在片中再度飾演愛惡作劇的半神人「毛伊」，並同時擔任本片製片；而飾演「莫娜」的新星凱薩琳拉加阿雅，以及曾榮獲艾美獎與東尼獎的導演兼執行製片湯瑪斯凱爾，於 昨天（25日）晚間齊聚澳洲雪梨國際會議中心（ICC Sydney）出席特別發表會。活動序幕由曾與林曼努爾米蘭達（Lin-Manuel Miranda）及馬克曼西納（Mark Mancina）共同創作《海洋奇緣》原創歌曲的奧佩塔亞福艾（Opetaia Foaʻi）及其樂團Te Vaka帶來現場音樂演出。凱薩琳拉加阿雅（左起）、巨石強森、導演湯瑪斯凱爾今天於澳洲邦代冰山海濱泳池合影。（圖／迪士尼影業提供）編舞家兼副製片蒂安娜諾諾西娜劉法（Tiana Nonosina Liufau）與助理編舞家凱拉法阿馬利吉（Kayla Faʻamaligi）亦出席了這場慶典，共同致敬激發本片靈感的太平洋群島人民、文化與傳統。此外，巨石強森、凱薩琳拉加阿雅與湯瑪斯凱爾今天也在雪梨最具代表性的邦代冰山海濱泳池（Bondi Icebergs）完成了特別的媒體拍照活動。巨石強森23日在中國上海外灘與《海洋奇緣》裝置物合影。（圖／迪士尼影業提供）在此之前的本週二（23日），巨石強森則在中國上海的外灘完成了以《海洋奇緣》為主題的媒體活動，並在上海迪士尼度假區的活動中，與現場熱情的粉絲們相見歡。《海洋奇緣》真人版將於7月8日（三）全台大銀幕中英文版同步登場。
西歐極端熱浪侵襲！多項高溫紀錄被打破
1場席捲西歐的極端熱浪再次將氣候變遷議題推向公共討論的核心。從英國、法國、義大利到西班牙，高溫不僅屢次刷新當地的歷史紀錄，也造成死亡事件、加劇基礎設施的壓力，同時干擾民眾的日常活動及生活。據《路透社》報導，這波熱浪最初以「熱穹頂」型態在歐洲上空形成穩定高壓系統，導致熱空氣長時間滯留。英國在漢普郡（Hampshire）戈斯波特（Gosport）測得攝氏36.1度，打破6月歷史紀錄，並超越1957年攝氏35.6度的紀錄。值得擔憂的是，這項數據出現在英國氣象局（Met Office）僅第2次發布極端高溫警報之後。在歐洲大陸，情況更加嚴峻。巴黎氣溫攀升至攝氏40.9度，而法國數日前才剛經歷近80年來最熱的1天，西南部城鎮皮索斯（Pissos）更出現攝氏44.3度的極端值。法國氣象局（Météo-France）指出，這樣的條件與2003年造成約8萬人死亡的熱浪具有相似性，並警告高溫可能延續並擴大影響範圍。義大利衛生部也對佛羅倫斯（Florence）、米蘭（Milan）、羅馬（Rome）、都靈（Turin）與維羅納（Verona）等16座城市發布最高等級熱浪警報，並預測熱勢將在27日至28日達到峰值。西班牙則通報2起疑似熱衰竭死亡案例，均為高齡者，在連日超過攝氏40度的環境中不幸身亡。死亡風險並不僅限於極端高溫。法國當局指出，自熱浪開始以來，已有至少48人因溺水身亡，另有2名幼童因車內高溫死亡。在英國，數百所學校關閉或縮短課程，倫敦（London）多條地鐵與通勤鐵路出現延誤或減速運行，部分威爾斯（Wales）列車甚至取消。倫敦氣候行動週（London Climate Action Week）亦因高溫取消戶外活動，凸顯極端氣候下民眾的生活已被嚴重干擾。法國與義大利的文化與觀光產業同樣遭到影響。巴黎的艾菲爾鐵塔（Eiffel Tower）與羅浮宮（Louvre）提前關閉，義大利佛羅倫斯的烏菲茲美術館（Uffizi Galleries）因空調故障暫停售票與營運。即使正在舉行的巴黎時裝週（Fashion Week）也被迫調整節奏，部分品牌如迪奧（Dior）與Rick Owens將秀場改至上午，以避開最嚴酷的高溫時段。這場熱浪同時衝擊基礎設施與能源系統。法國的核能發電廠因冷卻水源受限，被迫削減約7%發電量，以避免過熱風險。農業部門也遭受重創，布列塔尼（Brittany）與羅亞爾河地區（Pays de la Loire）通報大量家禽死亡，數量達數十萬隻。氣象專家將此次事件歸因於所謂「歐米茄阻塞高壓」（Omega block）大氣型態。根據路透氣候監測，該系統形似希臘字母Ω，使高壓熱空氣長時間滯留在特定區域，並使局部氣溫較常態高出最多攝氏18度。世界氣象組織（WMO）亦指出，歐洲升溫速度已達全球平均值的2倍以上，使此類極端高溫事件更為頻繁且持久。
歐洲熱浪來襲！多國怕熱死人急發布高溫警報
歐洲多國21日受到強烈熱浪侵襲，多地氣溫逼近攝氏40度，導致義大利、西班牙、法國及德國等國發布高溫警報，交通運輸、鐵路與公共活動受到干擾，野生動物與高齡族群亦面臨健康風險。專家也指出，此現象與氣候變遷引發極端高溫頻率增加有關。據《路透社》報導，在連續數日氣溫超過攝氏35度之後，義大利當局於6月21日對8座城市發布紅色警報，其中包括波隆那（Bologna）、佛羅倫斯（Florence）、米蘭（Milan）及杜林（Turin）。這波氣溫飆升主要是由一股來自撒哈拉沙漠（Sahara）的熱空氣團向北移動所造成，而推動這股熱空氣的則是一個被稱為「非洲反氣旋」（African anticyclone）的強大高壓系統。氣象學家表示，這套系統正在形成所謂的「熱穹頂」（heat dome）現象，將熱空氣鎖在西歐與中歐上空，導致氣溫日復一日的持續累積升高。這種情況反映出氣候變遷的惡化，導致歐洲的熱浪正變得更加頻繁且劇烈。在西班牙首都馬德里（Madrid），居民與遊客在逛著名的埃爾拉斯特羅跳蚤市場（El Rastro）時，紛紛使用扇子來消暑。來自美國邁阿密（Miami）的22歲工程師聖塞薩里奧（Haily San Cesario）表示：「因為實在太熱了，我全身都穿白色衣服，而且無論走到哪裡都帶著我的小型電風扇。」西班牙國家氣象局（AEMET）向多個地區發布紅色及橙色警報，警告伊比利半島（Iberian Peninsula）大部分地區及馬略卡島（Mallorca）的氣溫，將超過攝氏39至40度，並表示這波熱浪至少將持續至本週末。極端高溫也開始影響基建設施的運作。法國國營鐵路公司（SNCF）董事長卡斯泰（Jean Castex）在巴黎蒙帕納斯車站（Gare Montparnasse）表示，鐵路網路已受到高溫「嚴重影響」，因為高溫可能損壞架空電纜，並導致鐵軌膨脹變形。他指出，目前已有3,500名員工投入監控鐵路網路，另有2,000人待命執行緊急維修工作，同時呼籲高風險族群旅客延後行程。該公司已取消截至22日的71班城際列車，影響多條主要路線。在德國，氣溫也高達攝氏38度。德國氣象局（DWD）警告，包括首都柏林（Berlin）在內的東部地區可能出現強烈雷暴。大量降雨已對露天舉辦的世界音樂節（Fête de la Musique）活動造成干擾。此外，雖然網球球迷們期待美國選手佩古拉（Jessica Pegula）與捷克選手諾斯科娃（Linda Noskova）之間的女子單打決賽，但由於暴雨與強風來襲，柏林公開賽（Berlin Open）主辦單位被迫疏散場地人員。野生動物救援機構也表示，熱浪正帶來日益沉重的壓力。位於比利時那慕爾（Namur）附近的1間救援收容中心表示，近幾天已收容約150隻因高溫而出現不良反應的動物，其中幼鳥尤其容易受到影響。救援收容中心創辦人德雅熱爾（Romain De Jaegere）稱：「雛鳥寧可跳出巢穴，也不願留在巢裡被活活熱死、像被烤熟一樣。」他補充，比利時各地的救援中心目前皆已不堪負荷。與此同時，法國每年於21日舉行的音樂節（Music Day）特別也令當局擔憂。這項全國性的夏至慶祝活動涵蓋數以千計的音樂會，地點遍布鄉村廣場、電子音樂派對場地以及巴黎的夜店，不僅凝聚地方社群，也愈來愈吸引國際遊客參與。法國政府已在「紅色警報」區域禁止公共飲酒，並要求音樂節活動主辦單位限制酒精使用，以「維持緊急服務量能，並讓醫護人員能夠專注照顧最脆弱的民眾」。當局特別擔心居住在酷熱街道上的民眾，以及安養機構中的長者和獨居老人。2003年的一場熱浪曾導致約15,000名長者死亡，成為法國社會深刻反思與檢討的重要事件。
跟著韓韶禧穿出高級感！4雙話題神鞋一次看，從米蘭時裝週到韓國街頭都被她帶火
近年最有「帶貨體質」的韓國女星代表，韓韶禧絕對榜上有名。從戲劇作品、精品活動到私服穿搭，只要她穿過、背過、踩過的單品，幾乎都能立刻登上熱搜。從米蘭時裝週驚艷亮相的抹茶綠薄底鞋，到被韓國網友封為「甜點鞋」的爆款鞋履，再到甜美與機能兼具的芭蕾運動鞋與復古戶外鞋，每一雙都精準踩中今年最熱門的穿搭關鍵字。這次就跟著韓韶禧的選鞋公式，一次掌握四雙討論度爆棚的話題鞋款！韓韶禧米蘭時裝週同款！RITMO SLEEK LX掀起薄底鞋革命近年韓國時尚圈吹起一股「薄底鞋回歸」風潮，而韓韶禧在米蘭時裝週上腳的RITMO SLEEK LX，更是讓這股熱潮瞬間升溫。以2000年代經典鞋型為靈感重新打造，流線感輪廓搭配麂皮材質，讓鞋身看起來更加輕盈俐落。尤其那雙吸睛的抹茶綠配色，在一片黑白灰穿搭中顯得格外亮眼，不需要過多裝飾，就能成為整體造型焦點。（圖／品牌提供）除了抹茶綠之外，黑色版本同樣擁有極高搭配度，無論是寬褲、西裝褲還是牛仔褲，都能輕鬆營造韓國女生最愛的鬆弛感時髦風格。（圖／品牌提供）等了一季終於回歸！GLIO芭蕾粉色讓少女心大暴走如果要選出今年最具代表性的Balletcore單品，GLIO絕對名列前茅。年初銀月配色一推出便在韓國與台灣迅速完售，如今女孩們敲碗已久的芭蕾粉新色終於正式登場。鞋款將芭蕾舞鞋的優雅元素融入運動鞋輪廓之中，粉嫩色調搭配復古跑鞋設計，甜而不膩，完全命中今年最流行的少女運動風。（圖／品牌提供）鞋面以皮革與織布異材質拼接打造層次感，再加上輕量中底設計，兼顧美感與舒適度。無論搭配洋裝、百褶裙或寬鬆西裝褲，都能輕鬆穿出韓系女主角氛圍。韓國爆紅「甜點鞋」Echappe再進化、草莓奶油新色必收近兩年韓國最火紅的鞋款之一：「甜點鞋」Echappe絕，因為柔軟Q彈的腳感，加上讓人聯想到甜點般療癒的配色，迅速成為韓星與時尚KOL們的私服愛用款。繼銀月色與巧克力色大受歡迎後，今年夏天再推出草莓牛奶新色，光是顏值就已經先贏一半。（圖／品牌提供）鞋款復刻1995年經典戶外機能鞋設計，最具辨識度的波浪輪胎大底不只搶眼，也讓整體造型更具份量感。麂皮與透氣網布拼接的設計則巧妙平衡復古與未來感，即使長時間穿著也依舊舒適透氣，難怪成為韓國社群平台上的洗版級神鞋。HAREPIN1988讓戶外復古風持續升溫除了薄底鞋與芭蕾風之外，Outdoor Casual同樣是今年韓國年輕世代最愛的穿搭趨勢。韓韶禧上腳的HAREPIN 1988便完美體現這股潮流。鞋款以品牌經典復古鞋型為基礎，加入戶外機能元素重新演繹，展現濃厚的山系時髦感。（圖／品牌提供）天然麂皮鞋面帶來細膩質感，搭配戶外風格鞋帶系統，讓整雙鞋既有機能感又不失時尚度。厚實中底與高耐磨大底設計，更兼顧舒適支撐與實穿性能。無論是搭配工裝褲、丹寧褲，甚至與洋裝混搭，都能創造出近年韓國街頭最受歡迎的「戶外混時裝」風格。
離了洗錢夫後1／鄭雅勻「兼3職改開國產車」 淚吐單親媽心聲：我還剩下什麼？
美妝KOL鄭雅勻2022年因前夫張旭昇涉入洗錢詐騙、擄人勒贖案而淡出大眾視線。沉寂一段時間後，她於兩年前低調復出，並坦承已經離婚、轉當「職場小白」上班族。在最新釋出的影片中，她一改過去奢華的貴婦形象，座駕換成了平價國產車，帶著兩個孩子在自助洗車場揮汗洗車，隨後到超商吃冰棒享受平淡。影片中她更是哭到噴麥，赤裸展現內心的脆弱。回顧當年事件爆發時，鄭雅勻發文強調對前夫惡行毫不知情，並稱已辦理離婚，但隨即被網友發現張旭昇早在2021年就曾因擄人案被捕，且鄭雅勻本人還掛名男方公司的董事長，大眾對她的說法始終持保留態度。後來法院判決書曝光，記錄了張旭昇曾要求「等幼子滿月再投案」，揭露了鄭雅勻在案發後正懷著第二胎的內幕，引發譁然。鄭雅勻兩年前復出時，依舊全身名牌、開豪車，更被發現手上的鑽戒要價170萬。（圖／翻攝鄭雅勻社群）也因為如此，她兩年前在社群低調復出時，曾被質疑日子依舊滋潤，不僅身上依舊全身名牌、開豪車，手上還戴著價值170萬元的巨型鑽戒，一度讓外界認為她並未受到前夫風波影響，甚至質疑離婚只是假動作。然而，在最新曝光的日常影片中，鄭雅勻罕見卸下所有華麗行頭，頂著高溫、腳踩拖鞋，帶著二寶去自助洗車場省錢自己動手，昔日的豪車變平價國產車，當年的貴婦穿著拖鞋熟練地洗車、擦車，帶孩子去超商吃冰棒，顯示她已放下過去的虛榮與光環。鄭雅勻在影片中透露，自己看完《穿著 Prada 的惡魔 2》後有感而發，片中米蘭達在面臨事業危機時痛問「那我還剩下什麼？」讓她忍不住崩潰。她坦言自己體會極深：「我曾經面對事業高峰後的重創，失去工作；也面對一段本來就不適合的關係，最後走向離婚。」鄭雅勻取得韓國色彩鑑定師認證，並創業開了工作室。（圖／翻攝鄭雅勻社群）目前獨自扶養兩個孩子的她，為了扛起家計，除了做正職上班族外，還賣穿戴甲、創業做色彩鑑定工作室，以及經營社群團購，多方開源節流。她也坦言，自己心裡的傷其實沒有完全好，「當沒有事業的光環，身邊也沒有一個理想的伴侶時，我還剩下什麼？」在風暴過後，少了過去的奢華，多了身為母親的堅韌，一番掏心自白，讓粉絲紛紛為她鼓勵加油。
33歲男星驚傳驟逝 經紀公司悲痛證實「家中離世」
曾演出多部大陸知名偶像劇與熱門微短劇的33歲男演員金澤（本名張家瑋），於今（6）日被經紀公司證實死訊，他在6月4日於杭州家中不幸離世。消息一出隨即登上微博熱搜榜，粉絲紛紛湧入其社群帳號表達哀悼。綜合陸媒報導，今日稍早微博上有網友爆料，33歲男星金澤已經去世，引發熱烈討論。隨後金澤所屬經紀公司「盛世光年文化」發表沉痛聲明，證實這項噩耗；聲明中指出，金澤是在杭州家中不幸離世，目前家屬正全力處理善後事宜。經紀公司除向家屬致上最深切的慰問外，也特別呼籲外界與媒體保持善意、尊重逝者，切勿編造、杜撰或傳播不實的離世原因，給予家屬空間，將體面與緬懷留給這位踏實勤勉的優秀演員。據悉，金澤是1993年出生於山東威海，畢業於北京服裝學院。早年金澤深耕時尚領域，身高優越、外形亮眼，曾以模特兒身分在米蘭時裝周亮相，並榮獲年度最佳職業時裝模特兒提名。隨後金澤懷抱對表演的熱忱潛心轉型，進修表演專業後正式進軍影視圈；不少合作過的工作人員透露，他始終保持敬業與謙遜的態度，默默用作品回饋觀眾。進入影視圈後，金澤累積了豐富的作品，曾先後出演《喬安你好》、《忘記你，記得愛情》、《從結婚開始戀愛》、《才不要和老闆談戀愛》等多部大眾熟知的電視劇。近年隨著微短劇市場興起，他也積極開拓新賽道，拍攝了《渡清歡》、《情深不悔，再愛難為》等多部熱門短劇，演技受到不少觀眾肯定。世事無常，金澤的微博最新動態停留在5月6日，內容是慶祝主演的新劇《民國奇案錄》順利殺青，不料這竟成為他生前最後一條公開訊息。事實上，金澤目前仍有多部優質作品待播，其中微短劇《等花開，等你歸》在影音平台上的預約人數已突破148萬人。
追劇追出國2／旅行團行程竟劇透？ 加拿大、米蘭觀光因「這2部」影視爆紅
影視產業蓬勃，也悄悄改變旅遊市場版圖。隨著Netflix韓劇《愛情怎麼翻譯？》與電影《穿著Prada的惡魔2》接連掀起話題，劇中取景的加拿大洛磯山脈壯麗風光，和義大利米蘭的時尚地標，皆一躍成為熱門朝聖點。影視作品所營造的浪漫與奢華氛圍，正轉化為實際旅遊動能，旅行社也順勢推出主題行程，搶攻影視觀光帶來的商機。韓劇《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，劇中至加拿大取景，班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。（圖／Netflix提供）《愛情怎麼翻譯？》金宣虎與高胤禎的甜蜜互動圈粉無數，劇中走過的加拿大班夫、卡加利到坎莫爾，都成為夢幻朝聖景點。而加拿大歷史最悠久的班夫國家公園，除了有舉世聞名的露易絲湖，在班夫大街上，兩側排列著歐式建築，視線的盡頭是卡斯喀特山，無疑是劇中最具辨識度的場景。鳳凰旅遊美加線副理張家弘分享，他目前帶領的加拿大洛磯山旅遊團，當他在「班夫時光花園」向團員介紹《愛情怎麼翻譯？》男女主角曾在該處談心取景，就有團員立刻驚呼：「我看過這部劇！原來就是在這裡！」隨即拿起相機多拍幾張紀念照，可見戲劇與景點的連結共鳴極強。因此今年年初《愛情怎麼翻譯？》爆紅後，鳳凰旅遊隨即迅速推出針對加拿大取景地的追劇迷你團行程，實地造訪多個《愛情怎麼翻譯？》關鍵拍攝地，讓粉絲能重溫劇中的浪漫故事場景。打開「愛情怎麼翻譯加拿大篇 湖畔純愛足跡10日」產品頁面，7 ~10月每月皆有出發團，行程介紹寫著「第四集中段拍攝戀愛實境節目時，女主角追著各色氣球找尋阿博，最後乘坐古董車出現的地方就是民俗公園歷史村。」「第六集前段，女主角在湖邊第一次親吻男主角，並害羞的說是都拉美逼她的片段，就是在此礦湖公園取景的。」「第五集末段，男女主角所看見的極光取景點，就是在上卡納納斯基斯湖這邊。」為了寫出能與劇中對應的故事場景，張家弘特別追完整部劇後，才精心編排出這隻行程。這也是目前市場上罕見以單一影視作品為主題、走訪實際取景地的產品，精準鎖定朝聖影迷。據了解，產品上架至今，詢問度顯著高於其他同類商品。《穿著Prada的惡魔2》目前全球票房已經超越前作，隨著電影票房熱賣，米蘭的觀光也跟著聲勢大漲。（圖／二十世紀影業提供）最近詢問度很高的，還有義大利米蘭行程。今年5月剛上映的《穿著Prada的惡魔2》，場景從第一集繁華的紐約，延伸至浪漫的義大利米蘭。五福旅遊也順勢跟上話題，在臉書分享劇中主角走訪過的米蘭景點。像是電影中米蘭達在面臨嚴峻的事業轉型危機下，深夜獨自走進玻璃圓頂的艾曼紐二世拱廊，這裡不僅是義大利最古老的購物中心，鏡頭停留在Prada全球首間旗艦店前，讓片名的「Prada」與品牌發源地完美致敬。米蘭大教堂作為地標建築，也頻繁出現在《穿著Prada的惡魔2》電影空景。（圖／五福旅遊提供）電影中一場極致奢華時尚晚宴，在一處收藏達文西《最後的晚餐》的作品前舉行，該處則為恩寵聖母堂，也是米蘭必訪的藝術聖地。劇中，流行天后Lady Gaga客串，在米蘭時裝週上演唱的場景，則是在斯卡拉大劇院所拍攝。為了尋找金主，小安與艾蜜莉搭乘快艇來到艾蜜莉富豪男友的湖畔別墅，該處為科莫湖的巴爾比阿內羅別墅，過去也曾出現在《007首部曲》和《星際大戰二部曲》中，是科莫湖的打卡熱點。五福旅遊副總錢緯銘表示，最近很多人因看了《穿著Prada的惡魔2》，提升了義大利行程的詢問度有3成。電影中出現的米蘭場景，多為旅行社長期熱銷、米蘭必訪的經典景點，由於目前長榮有直飛米蘭，團體旅遊10日價格最便宜只要每人10萬元起，讓追劇影迷能輕鬆展開時尚朝聖之旅。
葡萄牙公布27人名單！41歲C羅再獲選 有望6度征戰世足寫歷史
葡萄牙國家足球隊公布世界盃初選名單，41歲傳奇前鋒C羅（Cristiano Ronaldo）再度入選，外界普遍預期他將代表葡萄牙征戰2026年世界盃，並有機會成為史上首位參加6屆世界盃的球員。這位5度金球獎得主至今仍保持男子國際賽出場226場、攻入143球的歷史紀錄，也是目前少數曾參與5屆世界盃的球星之一。BBC報導，除了C羅之外，阿根廷球王梅西（Lionel Messi）同樣被看好將出戰個人生涯第6屆世界盃。梅西在2022年卡達世界盃率領阿根廷奪冠後，持續維持高水準表現，預料將再度成為阿根廷爭冠核心。2位橫跨一個世代的足球巨星若能順利參賽，將再次寫下世界足壇歷史新頁。據了解，現效力於沙烏地阿拉伯豪門艾納斯（Al-Nassr）的C羅，自2023年加盟後依舊保持穩定進球效率。儘管他曾在去年11月世界盃資格賽對陣愛爾蘭共和國時領到紅牌，但最終未遭追加禁賽，因此仍可參與葡萄牙世界盃小組賽全部賽程。葡萄牙主帥馬丁內斯（Roberto Martinez）在公布名單時，也特別向去年因車禍離世的前利物浦前鋒若達（Diogo Jota）致意。他表示，這次名單是「27名球員加1人」的陣容概念，象徵若達精神仍與球隊同在。馬丁內斯指出，失去若達是葡萄牙足球極其沉痛的一刻，但全隊將帶著他的精神繼續前進。他強調，若達曾為國家隊帶來力量與歡樂，如今球員們也會延續他的夢想與榜樣，「他的精神將永遠是球隊的第28人」。此外，名單中還包括中場核心費爾南德斯（Bruno Fernandes），他本週將隨曼聯（Manchester United）完成英超最終戰，並有機會獨居單季助攻王紀錄。另一方面，來自巴黎聖日耳曼（Paris Saint-Germain）的維蒂尼亞（Vitinha）、內維斯（Joao Neves）、門德斯（Nuno Mendes）與拉莫斯（Goncalo Ramos），也將在歐洲冠軍聯賽決賽迎戰兵工廠（Arsenal）。葡萄牙在世界盃開打前，將先後與智利及奈及利亞進行友誼賽暖身，之後於6月17日在美國休士頓迎戰剛果民主共和國，展開K組賽程。隨後還將對陣烏茲別克，並於小組賽最後一戰前往邁阿密對戰哥倫比亞，力拚晉級淘汰賽。葡萄牙世界盃名單門將：科斯塔（Diogo Costa，葡超波爾圖）、薩（Jose Sa，英超伍爾弗漢普頓流浪）、席爾瓦（Rui Silva，葡超體育CP）、維爾霍（Ricardo Velho，土超根克勒比利吉）後衛：達洛特（Diogo Dalot，英超曼聯）、努內斯（MatheusNunes，英超曼城）、迪亞斯（Ruben Dias，曼城）、塞梅多（Nelson Semedo，土超費內巴切）、坎塞洛（Joao Cancelo，西甲巴塞隆納）、門德斯（Nuno Mendes，法甲巴黎聖日耳曼）、伊納西奧（Goncalo Inacio，葡超體育CP）、維加（Renato Veiga，西甲比利亞雷阿爾）、阿勞約（Tomas Araujo，西甲本菲卡）中場：內維斯（Ruben Neves，沙特沙烏地新月）、科斯塔（SamuCosta，西甲馬洛卡）、內維斯（Joao Neves，法甲巴黎聖日耳曼）、維蒂尼亞（Vitinha，法甲巴黎聖日耳曼）、費爾南德斯（Bruno Fernandes，英超曼聯）、席瓦（Bernardo Silva，英超曼城）前鋒：C羅（沙特艾納斯）、菲利克斯（Joao Felix，沙特艾納斯）、特林康（Francisco Trincao，葡超體育CP）、孔塞桑（Francisco Conceicao，義甲尤文圖斯）、奈托（Pedro Neto，英超切爾西）、萊昂（Rafael Leao，義甲AC米蘭）、格德斯（Goncalo Guedes，西甲皇家社會）、拉莫斯（Goncalo Ramos，法甲巴黎聖日耳曼）
設計控直接淪陷！FENDI Casa把家變伸展台？米蘭設計週亮點全開，從色彩、細節到材質都太迷人
FENDI這次在2026年的米蘭設計週，直接把「家」變成一場視覺與感官的時尚秀—不只是家具，而是把色彩、材質與品牌DNA全部拆解重組，讓空間本身變成最時髦的單品。本季最大亮點：色彩。從濃烈紅、深邃藍，到優雅綠與帶點戲劇張力的金色與芥末黃，FENDI Casa把整個展場變成一場流動的色彩敘事。帶著義大利文藝復興與巴洛克的影子，像西西里與羅馬宮殿裡的大理石紋理，被重新翻譯成現代空間語言—華麗，但不浮誇，反而更耐看。（圖／品牌提供）除了顏色，品牌最會玩的還是「把經典變新」。像Lewis Kemmenoe操刀的Macula系列，直接把FF Logo變成屏風上的鉸鏈結構，讓品牌符碼從裝飾升級為功能；而Ceriani Szostak打造的Chain收納櫃，則把Pequin條紋轉化成深淺木材拼接，遠看是圖騰，近看是工藝細節，低調卻很有記憶點。這一季也很明顯在「材質」上加碼。不鏽鋼與皮革依舊是基本盤，但木材的表現特別搶戲—從天然橡木到卡納萊托胡桃木，每一種紋理都被放大呈現。最值得注意的是，由Toan Nguyen主導的Podium系列，首次引入羊皮紙作為飾面材質，帶來一種介於復古與未來之間的觸感。視覺上輕盈，結構卻極度講究，表面看起來像隨性鋪陳，其實每一塊坐墊都精準固定，設計感藏在細節裡。FENDICasa 在米蘭設計週同步發表五款新作～由 Toan Nguyen 設計的 Podium 沙發絕對是本季主角之一。類榻榻米的平整基座，加上模組化設計，可以自由延伸空間配置，搭配大理石或金屬茶几，輕鬆切換正式與放鬆氛圍。（圖／品牌提供）由 Ceriani Szostak 設計的 Chain 收納櫃，靈感汲取自珠寶中的鏈結元素，拼圖式卡榫結構讓收納變成創作，能自由選用顏色、材質、尺寸，甚至能組出像藝術裝置一樣的牆面—實用與裝飾同時成立。（圖／品牌提供）Lewis Kemmenoe 設計的 Macula 系列有茶几與摺疊屏風兩件作品。Macula摺疊屏風不只是分隔空間，更像一件立體畫作，讓室內多了一個可以隨時改變的視覺焦點。同系列的茶几也延續拼接概念，木材與金屬交錯，精緻但不張揚。（圖／品牌提供）此外，FENDI Casa Studio 推出 Echo 鏡面作品，用幾何形狀與皮革框架玩比例，簡單卻很有設計感。（圖／品牌提供）產品系列宇宙的擴張與昇華在「經典進化」這塊，Peekasit與Peekasleep系列持續擴張，最新的Peekachill單椅，把Peekaboo包的金屬環扣語言搬進家具設計，熟悉但不無聊。另一邊，Annabelle扶手椅則直接用紅狐狸皮草與人字紋貂皮拉高奢華等級，觸感與視覺都很有存在感。（圖／品牌提供）模組化愛好者則可以關注由MarcelWanders打造的Five沙發，以及Totu系列。前者換上更輕盈面料與低矮茶几，整體更貼近日常生活；後者則以金屬管結構與皮革結合，延伸出餐桌、椅子到吧檯配置，靈活度高到幾乎可以包辦整個空間。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）細節控會愛的Sumo茶几，以不規則輪廓與穆拉諾玻璃桌面聞名，今年推出更輕盈版本Naki Sumo，一物多用，既是桌子也是雕塑。（圖／品牌提供）最後不能不提Blow Up計畫，把經典Pequin條紋「膨脹」成床具設計，搭配皮革或布面材質，甚至加入金屬圓環元素，直接把臥室變成主視覺舞台。（圖／品牌提供）FENDI Casa這一季做的不是單一風格，而是一套完整的生活提案：用色彩說情緒、用材質堆層次、用設計講故事。原來真正的時髦，不只穿在身上，也可以住在空間裡。
《穿著Prada的惡魔2》安海瑟薇劇中身材好到爆炸，4套戰袍美翻外加這個Ｖ臉秘招，TREADS網友大讚怎麼不會老！
睽違20年，《穿著Prada的惡魔2》終於正式上映。當梅莉史翠普、安海瑟薇、艾蜜莉布朗與史丹利圖奇再度齊聚，原本以為只是經典回歸，沒想到這次更像是一場寫實到刺痛的產業紀錄。電影不再只是講述一個女孩闖入時尚圈的故事，而是直接對準當今媒體環境——裁員、廣告抽單、流量至上與AI衝擊，全都被攤在陽光下。小安從資深記者走到產業核心，卻在獲獎同時收到裁員通知，也讓人不得不面對現實：現在的媒體世界，早已不是「努力就會被看見」。(圖/品牌提供)回頭看2006年，那是紙媒最後的黃金年代。當時的時尚雜誌以銅版紙與印刷質感撐起整個產業價值，但隨著社群平台與KOL崛起，媒體逐漸被演算法主導。《穿著Prada的惡魔2》最殘酷之處，在於它讓反派不再是米蘭達，而是整個時代。但即使世界崩壞，時尚依然是這部電影最強的語言。本片邀請《慾望城市》造型師莫莉羅傑斯操刀，為角色打造更成熟且具力量感的風格。小安的造型從過去的「學習者」，進化為能定義風格的存在，女性化男裝、結構剪裁與高級訂製語言交錯，讓整體視覺更具層次。而這樣的進化，不只發生在電影中，也完整體現在安海瑟薇這次的全球首映巡迴造型。值得一提的是，這一系列造型並非單一紅毯亮相，而是為《穿著Prada的惡魔2》全球宣傳精心規劃的時尚敘事。從首爾、倫敦到紐約，每一站都像是一個風格篇章。首先在首爾首映，安海瑟薇以BALENCIAGA高飽和紅色皮革造型登場，來自2026冬季系列設計，寬鬆外套搭配窄裙，透過「上寬下窄」比例打造俐落線條。大翻領與皮革光澤帶出強烈氣場，帶有Power Dressing的影子，但仍保留女性柔美。飾品的部分，她以寶格麗 Serpenti 系列頂級縞瑪瑙與鑽石項鍊及手環驚艷亮相，並搭配 Serpenti Viper 系列玫瑰金鑲鑽戒指與玫瑰金戒指，展現成熟女人的迷人風采。(圖/品牌提供)來到倫敦“A Night With Runway”晚宴，她換上Louis Vuitton灰黑條紋高訂禮服。這套造型最大亮點在於橫向與縱向條紋的交錯運用，不僅拉長身形比例，也讓整體視覺更具層次。搭配大面積立體澎裙設計，讓禮服在行走之間呈現戲劇張力，優雅中帶有強烈存在感。(圖/品牌提供)紐約全球首映則是最具代表性的一刻。安海瑟薇身穿Louis Vuitton紅色無肩帶訂製禮服，馬甲式剪裁勾勒出俐落腰線，下身以3D立體裙襬延伸，營造宛如雕塑般的輪廓。這套造型不只是華麗，更像是一種象徵——紅色呼應《Prada》的經典視覺，而結構輪廓則代表角色進化後的掌控力。(圖/品牌提供)除了紅毯，片中造型同樣不容忽視。她在劇中身穿Rabanne2026Resort金屬紫藍色洋裝，搭配Paco Rabanne Nano1969迷你包，整體呈現未來感十足的時尚語彙。腳上則踩著高跟涼鞋成為亮點。這雙2025春夏系列設計，以編織繫帶搭配水鑽點綴，低調卻奢華，細緻線條能修飾腳背比例，兼具造型感與實穿性。RENE CAOVILLA BRAID高跟涼鞋52,000元。（圖／品牌提供）而在所有造型之外，最讓人無法忽視的，還是安海瑟薇的狀態。從紅毯到鏡頭前，她幾乎未曾改變的緊緻輪廓與光澤肌膚，讓「她為什麼都沒變？」成為熱議話題，甚至登上《People》「全球最美NO.1」。她在重要活動前的上鏡保養，也成為關鍵。這款被暱稱為「V臉霜」的產品，主打緊緻輪廓與提升光澤，搭配按摩手法使用，更能讓臉部線條看起來更立體。同時，她也會透過刮痧按摩加強輪廓。透過由下往上的提拉手法，加強線條感與上鏡效果，也成為她維持精緻小臉的關鍵步驟之一。資生堂國際櫃 激抗痕亮采緊緻霜（輕盈版／豐潤版）50ml / 4,100元。（圖／品牌提供）即日起至 5/31(日) ，凡於母親節活動期間至資生堂國際櫃預約參加「激抗痕護膚會」並購買激抗痕系列產品，更可將專屬「愛心水晶刮痧按摩板」帶回家，收藏小安最愛的上鏡小V臉秘訣！資生堂國際櫃 愛心水晶刮痧按摩板。（圖／品牌提供）《穿著Prada的惡魔2》之所以動人，不只是因為角色回歸，而是它誠實拍出了這個時代的變化。當紙媒的光逐漸暗去，留下的不是消失，而是一種仍努力發光的餘溫。而安海瑟薇，則用她的狀態與風格，證明了什麼叫真正的「進化」。
從羅馬街道到時尚舞台！FENDI設計大獎首獎作品《VIA》亮點解析，核心價值＋設計一次看懂
FENDI這次直接把時尚戰場搬進設計圈，推出全新「設計大獎」，不只是比美、比創意，更是在全球範圍內挖掘下一個能改寫風格規則的未來之星。重點是—這不是紙上談兵，得獎作品還真的會被做出來、走進生活，時尚迷與設計控都該先筆記。這項「FENDI 設計大獎」從一開始就走高規格路線，由設計圈重量級人物Giulio Cappellini親自操刀策劃，評審團更堪稱「設計界夢幻名單」，集結Cristina Celestino、Joseph Grima、Neri & Hu、Rossana Orlandi、Josh Owen與Patricia Urquiola等國際設計大咖坐鎮。（圖／品牌提供）首屆成果也很會選時間點，在設計圈最熱鬧的米蘭設計週期間正式揭曉，由 GustavCraft 以作品《VIA》拿下首獎。從70多件來自全球頂尖設計學府的提案中脫穎而出，這件作品不只拼創意，更拼「如何把FENDI DNA玩出新高度」。從升級再造皮革、皮草材質，到品牌經典 Selleria 手工縫線、羅馬文化靈感與標誌性色彩系統，全都被重新解構再組合，讓設計不只是好看，而是有故事、有態度、有未來。（圖／品牌提供）更讓人心動的是，得獎作品將在2026年Design Miami正式製作並展出，等於直接進入全球設計市場的核心舞台；同時，得主還將在2027年與 FENDI Casa 展開合作，把概念延伸成完整系列。入圍決賽作品介紹1. GustavCraft 作品：《VIA》 每一位造訪羅馬的旅人，幾乎都曾在過這些古老的石塊上留下足跡，卻未曾知曉其名。創作《Via》這件作品的靈感便始於此 - 以那些鋪設於羅馬街道、歷經兩千年歲月的玄武岩小石塊 sampietrino 為出發，軍隊、商賈與戀人曾無數次踩踏在這些石塊上，卻始終隱沒於目光之外。它是羅馬最貼近生活本質的物質語言。（圖／品牌提供）《Via》將這份真實轉化為一系列家具作品。編織皮革座面宛如羅馬街道，每一條皮帶即是路面上鋪設的一塊石頭，每一個交織處皆是路口的匯聚；鋼製框架結構則循著測量者繪出的幾何網格延展，並且特意展現接合點處的焊接痕跡，坦然呈現製作過程，而非刻意隱藏。地毯猶如俯瞰一座歷經歲月磨蝕的羅馬古城；一面有著極致纖細鋼製邊框的明鏡，則是支撐於一塊粗鑿的 sampietrino 石塊之上，在整個系列裡，最沉重的材質承載著最輕盈的存在。（圖／品牌提供）每一件作品最終都在詰問同一個課題：打造一件足以傳世的器物，當中蘊藏著何種真諦？（圖／品牌提供）2. MimisolArjona、Hugo Crevet、Luc Hosy、Valeria Lupo、Dhruv Vyas 作品：《TEMPUS AUREA》《Tempus Aurea》（金色時光）由兩件作品組成，設計師利用 FENDI 品牌的豐富材質與美學基因，重新詮釋古羅馬的居家儀式感。這個系列以時間、光影與日常生活之間的連結為核心靈感，汲取自羅馬的日晷（Solarium）與長榻（Lectus），將其視為跨越實用功能，更承載文化意涵的生活器物。（圖／品牌提供）《Solarium》這件作品將日晷轉化為皮革覆面的壁鐘，時間在此不再是精確的數字度量，而是透過皮革材質的觸感紋協與光影的遞嬗流動，讓人經由雙眼的視覺去感知時間。《Otium》則將長榻重新定義為一款休閒長凳；利用單張皮革在張力下的延展，構築出一處供人停歇、沉思與內省的空間。兩件作品彼此對話，交織出「測量時間」與「棲居於時間之中」的雙重意涵。在這樣的關係中，奢華不再來自繁複鋪陳，而體現出一種克制的美德 - 一種讓人願意駐足，凝視當下、感受時間流轉的從容姿態。（圖／品牌提供）3. MahraMustafa 作品：《VELARE》膠囊系列 在羅馬，歷史從不曾以全貌示人。它隱現於殘章斷簡之中，在柱列間漏出的微光裡，在石材上拉長的幽影中；那些時刻與其說是目睹，不如說是人們心中的感悟。《Velare》這件作品便誕生於這處懸置的空間。對於根植於羅馬美學語彙的 FENDI Casa 而言，這個系列並非將過去視為凝固或宏偉的符號加以回溯，而是引入了一道「紗幕」（Velare 一字即「遮蔽」之意），一層用以過濾並重構傳承的介質，讓歷史得以在當代語境中煥發新生。（圖／品牌提供）經由這種轉化手法，建築消融於氛圍之中。古羅馬柱廊的嚴謹節奏不再冰冷生硬，而是變成柔軟、連綿且流動的流蘇，將結構演變為具備感官溫度且充滿生命力的存在。曲面圓潤，稜角消弭，在此捕捉擴散光線，隨後釋放。深邃的藍色調喚起羅馬暮色時分靜謐的張力，那是整座城市由具象轉入記憶的片刻瞬間，賦予了系列沉穩的底蘊與雋永感。麂皮與玻璃等材質進一步延伸了這個設計理念，以吸納與反射光線的方式創造出層次分明的感知體驗，而非單一的視覺形態。（圖／品牌提供）FENDI Casa在《Velare》這件作品中，並非單純致敬羅馬，更是重新框構其意義。此系列提出一種未來的居住想像 - 傳承不再僅供展示，而是透過律動、光影與觸碰來感受。這是一種細膩卻深刻的演進：一幅嶄新的生活風景，讓過去既不被凝固保存，亦未被抹去，而是被輕柔地蒙上一層紗，在底下持續流動，這使得 FENDI Casa 在邁向未來的同時，依然與羅馬的靈魂緊密相連，難捨難分。4. SaminaIlyas & Isabella Maria Motta Gallego 作品：《ROVINE》《Rovine》 系列將羅馬的一隅微縮於居家空間，透過當代表現手法詮釋歷史遺跡的紋理與厚實存在感。這件作品的設計目的在於讓人喚起一種「懷舊憧憬」的情感，即是對未曾親身經歷卻又感同身受的時空，產生一份深切的鄉愁與連結。（圖／品牌提供） 銀鏡鍍膜工藝是這個系列在材質運用上的亮點。對反射表面進行特殊處理與局部侵蝕，營造出變化莫測的視覺層次。設計師透過這項技術，將在鏡中倒映建築殘影並產生扭曲，讓反射成為一種重建手段，不追求完整的重現，而是在缺失中構築美感。（圖／品牌提供）本系列深受藝術史上 Giovanni Paolo Panini 的名作《Interior of the Pantheon》啟發，進一步反思萬神殿的光影與幾何秩序，以解構主義的視角重新詮釋古典元素。作品的形式經過拆解、層疊與微妙錯位，讓光得以在結構之間游移與對話。這些作品將羅馬的記憶與氛圍帶進家宅之中；歷史不再僅是被引用的符號，更透過反射、碎片與光影，靜謐地融入日常生活，讓人們體驗與延續。5. PierferdinandoArcella 作品：《CONVIVIUM》這件作品誕生於對古羅馬饗宴（convivium）文化的記憶，並將其轉化為當代的感官體驗。設計靈感源自羅馬長榻與三邊躺椅餐飲儀式的佈局，以極簡而富含意象的形式，重新詮釋「分享」這個動作的深層意義。重新詮釋饗宴文化，亦是一種對根源的再理解，將歷史視為一種具備生命力的素材，不斷轉化並孕育出嶄新的優雅形式與交流方式。在 FENDI 的美學殿堂中，這件作品有著全新身分，成為連結過去與現在的橋樑：它既是對起源的再解讀，更是用細膩表述手法將其轉化為一種全新的設計語言。（圖／品牌提供） 6. MuskaanAgarwal 與 Matilde Brambilla 作品：《FENDI FITNESS KIT》當代居家環境正逐步變成一個多功能空間，居家健身已成為日常生活的一部分。在純功能性的健身器材與靜態的奢華裝飾品之間，卻始終存在著一道未被填補的鴻溝。這件作品開創了一個全新類別：「具備健身功能的雕塑感奢華物件」。這件設計受羅馬建築與 FENDI 品牌設計語彙啟發，將實用功能性與裝飾美學揉合。健身器材不再需要隱藏，而是能自然融入居住空間，它既具備功能目的，亦是視覺焦點，更能引發情感上的共鳴。（圖／品牌提供）
大包控必看！《逐玉》張凌赫、田曦薇同款包爆紅、時髦人都在搶，張員瑛愛包百搭超能裝
今年精品包自帶「名人濾鏡」，從戲裡紅到戲外，再從機場一路紅進日常街拍。這次兩顆話題王，一顆走低調但存在感滿分，一顆則是甜酷平衡的高級代表，重點是連話題男神張凌赫、女神田曦薇、張員瑛都背到爆，想低調都難。GucciBorsetto：低調系主角包，默默超搶鏡先說這顆最近出鏡率高到有點誇張的Gucci Borsetto，幾乎是默默橫掃各種場合的「隱形冠軍」。從話題劇《逐玉》延燒到戲外，張凌赫和田曦薇不約而同選用這顆包入鏡，直接把它推上熱搜級討論。（圖／品牌提供）張凌赫的演繹很典型「男神示範」—俐落剪裁＋低調配色，讓Borsetto自然融入整體造型，不刻意強調，卻讓整體質感直接升級的關鍵單品。（圖／品牌提供）換到田曦薇，畫風瞬間切換。她用亮眼紅色套裝搭配黑色Borsetto，甜感中多了一點俐落與個性，讓包款從陪襯直接變成平衡造型的核心，幫任何風格收尾，讓整體更完整。（圖／品牌提供）不只戲內戲外，品牌大使肖戰與韓國女團Aespa成員Ningning 也在米蘭看秀機場造型選擇Borsetto加持，讓這顆包的實用性被放大。俐落輪廓搭配細節設計，在低調與存在感之間拿捏得剛剛好就是一顆「不用努力就很時髦」的包。（圖／品牌提供）MiuMiu Vivant：甜酷天花板，一拎直接升級高級感Miu Miu Vivant是近期的＂出鏡率怪物＂，「人間芭比」IVE成員張員瑛這一套示範，直接把它送上必買清單的行列。用藍色碎花洋裝疊搭黑色長上衣，本來已經很甜，但一拎上Vivant、整體瞬間升級成「高級甜」。關鍵就在於包款本身帶點中性調性，剛好中和甜美元素，讓造型不會過於夢幻，反而更耐看、更有層次。（圖／品牌提供）Vivant手提包設計上也很有記憶點—靈感來自保齡球包輪廓，線條俐落又帶點運動感，但又保留Miu Miu一貫的優雅靈魂。材質選用柔潤小牛皮，加上手工仿舊處理與銀色金屬細節，整體像套了一層復古濾鏡，最加分的是容量與結構兼具，不管是日常通勤還是週末出門，都能輕鬆駕馭。（圖／品牌提供）
鍾瑶曝不為人知癖好 在家囤積一堆：永遠不嫌多
剛結束米蘭時裝週行程的鍾瑶，近來行程滿檔，昨（14日）受邀現身臺中漢神洲際購物廣場，擔任女鞋品牌開幕活動一日店長。而鍾瑶參與演出的客語影集《都市開基祖》開播即霸榜，在劇中飾演全台首位女工地主任，角色演出相當出色，還因此有了「最美工地主任」的封號。此次開幕活動集團特別邀請鍾瑶擔任一日店長站台，談到合作的契機，鍾瑶笑說，「女人的鞋永遠不嫌多！」她形容這次的活動彷彿走進一個「超大型鞋櫃」，能一次挑選到各種不同風格與設計的鞋款，「希望大家來到這裡，就像在逛自己的鞋櫃一樣，可以很自在地找到適合自己的那雙鞋。」鍾瑶分享自己買鞋史，從學生時期就開始接觸的STEVE MADDEN，「以前在美國念書時很常逛，同學可能只有一兩雙，我卻從平底鞋、靴子，到好幾雙高跟鞋通通入手！」笑稱自己是「囤鞋等級」。Melissa與華裔設計師吳季剛JASON WU的聯名款，是她人生第一雙品牌鞋款。近年在模特兒、演員、主持與創作等多重身分之間切換，鍾瑶笑說，反而愈來愈享受這樣的多元狀態，也不為未來發展設限，「若有機會，想許願一個充滿想像力的卡通角色，感覺一定很有趣！」此外，她也悄悄許願，希望接下來能主持更多有趣的節目，持續拓展表演領域與個人面向。
時尚女魔頭回歸！《穿著Prada的惡魔2》未上映就贏了，梅莉史翠普多套宣傳造型奢華時髦封頂
時尚圈真的等很久了—《穿著Prada的惡魔2》還沒上映，話題已經先炸裂。這次回歸的不只是電影本身，而是那個讓無數人又愛又怕的時尚女魔頭「米蘭達」。而傳奇影后梅莉史翠普（Meryl Streep），更是直接把宣傳行程走成高級時裝週，每一套造型都像在說：「20年過去，我還是那個定義風格的人。」梅莉史翠普戴上CINDY CHAO胸針，氣場直接開到最大先看上海宣傳站，梅莉史翠普一身深藍緞面風衣洋裝登場，乍看低調，但細節全是重點。腰間黑色綁帶蝴蝶結勾勒出俐落線條，最關鍵的是胸前那枚來自CINDY CHAO的「四季楓葉胸針」。（圖／品牌提供）這不是普通飾品，是會讓整體造型瞬間升級的那種「主角級珠寶」。葉脈立體、線條流動，勾勒出生命的張力，就像把一片秋天別在身上；再搭配「建築戒指」，大顆白鑽與結構感點綴指間，盡顯影后氣度。剛柔並濟的線條，既呼應戲中角色米蘭達俐落果決、不畏挑戰的人格特質，亦映照出梅莉史翠普在戲劇與現實間忠於自我的生命厚度。 （圖／品牌提供）梅莉史翠普穿PRADA紅色西裝現身首爾記者會，直接美到有侵略性日前在韓國記者會，畫風瞬間轉換。梅莉·史翠普換上PRADA紅色西裝式套裝，大V領＋腰間皮帶設計，把身形比例拉到極致。這套的厲害之處在於—明明是西裝，卻帶點性感，明明是強勢紅色、卻不俗氣，整體看起來就是”碾壓全場”的狀態。（圖／品牌提供）梅莉史翠普以CELINE極簡黑風格，打造最高級的存在感來到首爾首映紅毯，她又換了一種語言，這次選擇CELINE 2026夏季系列，全黑造型搭配雕塑感剪裁，展現一貫從容而自信的氣場，為紅毯增添一份沉穩而內斂的力量感。（圖／品牌提供）寬版輪廓加上單側披袖設計，視覺上流動又有份量；高腰寬版腰封與直線長褲，把比例修到幾乎完美。沒有華麗裝飾，卻讓人移不開視線—因為所有焦點都回到「人」本身。梅莉史翠普穿上BALENCIAGA禮服拍攝《穿著Prada的惡魔2》電影海報回到電影《穿著Prada的惡魔2》本體，海報中的她穿上BALENCIAGA特製紅色禮服，誇張領口加上大蓬裙襬，氣勢直接拉到滿格。關鍵在「份量感」—不只是布料多，而是整體輪廓有種壓場效果。站在那裡不用動，就已經是焦點，這也完美延續米蘭達的角色核心：她就是規則本身。（圖／品牌提供）
女神韓韶禧又來放火！緊身洋裝性感爆表、穿上最愛FILA GLIO薄底鞋直接升級時髦精
今年春夏Ballerina-core芭蕾時尚熱潮持續席捲時尚圈，而這波風潮的最大推手，正是韓劇女神韓韶禧。之前現身FILA於米蘭發表的2026秋冬系列時，在米蘭街頭就穿上這雙FILA GLIO芭蕾薄底鞋，完全就是「美到不講理」等級、直接上熱搜、網友瘋狂敲碗同款！（圖／品牌提供）（圖／韓韶禧IG）這次形象中，韓韶禧更是美出新高度，直接把「高級感」寫成範本！灰色合身洋裝勾勒出俐落線條，搭配灰色長襪一路延伸到腳踝，最後用FILA GLIO芭蕾薄底鞋收尾—整體就像開了柔焦濾鏡的極簡大片。看似低調到不行，實際上每個細節都在發光，走一步都是時裝週街拍既視感。（圖／品牌提供）（圖／品牌提供）另一套奶茶色系穿搭更是化身溫柔小姐姐！輕薄Track Jacket搭配百褶裙，隨著步伐自然擺動，再踩上GLIO薄底鞋，那種介於優雅與率性之間的平衡感，用留白讓整體更高級，才是最難複製的時髦。（圖／品牌提供）更厲害的是，這種芭蕾風不是只能走甜美路線，GLIO的設計本身帶有一點運動基因，讓它不會過於柔弱。想搭西裝外套打造俐落時髦，換成牛仔褲，又能變成隨性法式風；甚至配短裙也不會過甜。這種「風格轉換自由」的能力，才是它會紅的真正原因，難怪討論度一路飆升！（圖／品牌提供）女神韓韶禧把運動與優雅融合，讓時尚不再是只能拍照，而是真的能穿進生活，腳上這雙GLIO芭蕾薄底鞋就是最好的例子，每天出門那一刻，都能輕鬆好看。
歐洲製藥業腹背受敵！「川普激進政策、中國生技崛起」改寫全球版圖
歐洲曾經是全球製藥公司的首選據點，如今卻受到美國總統川普（Donald Trump）激進貿易與藥品定價政策，以及中國生物科技爆發式成長的雙重衝擊。據美國財經媒體《CNBC》報導，製藥產業是歐洲經濟的基石，但隨著歐洲競爭力下滑，企業正將投資轉向其他地區。問題不僅是經濟層面，更關係到關鍵新藥的上市。由於價格壓力與監管環境，使得企業不願在歐洲推出新藥。荷蘭「ING集團」（ING Groep）醫療保健和科技經濟學家斯塔迪格（Diederik Stadig）向《CNBC》表示，美國的不確定性與「最惠國藥價」政策威脅，「讓製藥公司在與歐洲政府或監管機構談判時多了1個籌碼」。該政策指的是將美國藥價設定為其他相似國家中的最低價格。與此同時，中國已崛起為生物科技領導者，而生技正是製藥產業的創新引擎。全球製藥公司愈來愈傾向從中國尋找創新來源，甚至尋找下一款重磅藥物。從領先到落後數十年來，歐洲一直是全球無可爭議的研發實驗室。根據ING集團的研究，1990年全球近一半的研發活動在歐洲進行，而美國約占1/3。如今，美國的研發占比已提升至55%，而歐洲則暴跌至26%。長期以來，企業一直抱怨歐洲資本市場分散、單一市場在定價與臨床試驗方面整合不足，以及報銷政策不一致等問題。斯塔迪格指出，美國的關稅與最惠國藥價政策「以前所未見的方式為這場討論注入急迫性。」華盛頓愈來愈將生技與供應鏈視為國家安全議題，強調藥品供應鏈應保留在美國本土的重要性。同時，中國已轉型為創新領導者，並與全球製藥公司達成重大合作，讓其得以取得中國早期科研成果。10年前，中國自主開發的分子藥物僅占全球在研藥物的4%；如今根據ING集團的數據，該比例已接近1/3。領先全球的私募股權與創投數據庫「PitchBook」今年1月的報告指出：「持續的授權合作、精準募資與差異化科學顯示，即使地緣政治摩擦升高，中國生物製藥優勢仍可能持續。」今年稍早由義大利米蘭「博科尼大學」（Bocconi University）研究人員發表的論文指出，美國「在吸引與留住研發活動方面一貫優於歐盟，而中國則成為全球最大的外來研發淨流入國。」美國的強硬政策上週，美國對品牌藥課徵最高達100%的新關稅。但這些關稅僅適用於尚未與川普達成降價協議的藥廠，因此對許多公司影響有限。儘管如此，斯塔迪格表示，這些關稅「再次推動歐洲終於正視競爭力問題」，並成為揭露歐洲結構性弱點的外部壓力。據悉，美國仍是製藥公司最重要的市場之一，由於藥價較高，使得在當地生產具有極高利潤誘因。美軍代表性智庫「蘭德公司」（RAND Corporation）2024年1項常被引用的研究發現，美國藥價幾乎是其他33個高收入國家的3倍。然而，最惠國藥價政策威脅製藥公司在美國市場的利潤率。企業現在必須決定，要延後在歐洲上市以避免壓低美國價格，還是採取全球統一價格，即使該價格對某些市場而言可能過高。全球最頂尖的管理諮詢公司之一「麥肯錫公司」（McKinsey & Company）資深合夥人格雷夫斯（Greg Graves）今年2月曾向《CNBC》表示：「我接觸過的每1家公司都在認真考慮這些選項。」目前已有部分在美國上市的藥物未進入歐洲市場，原因是歐洲價格較低，而在最惠國藥價政策下，該問題可能進一步惡化。依藥物類型不同，企業將開始在「追求高銷量」與「追求高價值」之間做出選擇。斯塔迪格表示：「對於以價值為導向的藥物，我們將看到在歐洲上市的延遲。」如果情況不變，「投資將逐步從歐洲轉向美國。」對此，產業界、專家與企業普遍認為，現狀必須改變。歐洲製藥工業協會聯合會（European Federation of Pharmaceutical Industries and Associations，EFPIA）指出，歐洲在生命科學領域仍具領先潛力，但若不增加新藥支出、加快病患取得速度並改善創新企業的營運環境，將持續落後於其他地區。根據該組織，歐洲藥品支出約占GDP的1%，相比之下，美國為2%，中國為1.8%，且歐盟在藥品上的支出在過去20年幾乎沒有成長。EFPIA秘書長莫爾（Nathalie Moll）也向《CNBC》表示：「我們需要增加支出，並消除政府回收機制與稅負，這些政策對於留住企業並改善用藥可及性至關重要。」她補充：「這不僅對病患重要，能讓他們更快且更公平地取得藥物，也對歐洲整體至關重要」，若沒有製藥產業，歐洲將出現880億歐元的貿易逆差，而非目前1300億歐元的順差。不只是價格問題雖然美國擁有像波士頓與灣區這類結合科研與資金的生技樞紐，但歐洲仍由27個不同監管環境拼湊而成，對產業形成壓抑性障礙。根據ING集團的數據，歐盟生技公司獲得的創投資金僅為美國同業的1/5到1/10。斯塔迪格指出：「英國就像礦坑中的金絲雀」，並提到即使擁有牛津大學（University of Oxford）與劍橋大學（University of Cambridge）等世界級學術機構，大型製藥公司仍逐漸撤出英國。去年，阿斯特捷利康（AstraZeneca）、禮來公司（Eli Lilly）與默克公司（Merck & Co., Inc.，在美國和加拿大以外的國家稱為默沙東，Merck Sharp & Dohme，MSD）暫停或取消在英國的投資計畫，理由是生命科學環境的各種問題。去年12月，英國政府宣布將藥品支出提高25%，並調高評估藥物成本效益的門檻，以改善製藥公司的營運環境。政府同時表示，將把製藥公司需支付給國營醫療體系的回扣上限，從23%降低至15%。然而斯塔迪格指出：「價格不是萬靈丹……還需要考慮整個生態系。」復甦跡象儘管歐盟競爭力數據低迷，仍出現一些復甦跡象。歐盟近期提出的《生技法案》（Biotech Act）旨在簡化監管、加速臨床試驗並彌補投資缺口。西班牙則因政府的精準支持，成為臨床研究的新興熱點。去年，歐盟還提出《關鍵藥品法案》（Critical Medicines Act），試圖在新冠疫情與地緣政治問題引發的短缺背景下，提升關鍵藥品的可得性、供應與生產能力。此外，美國削減對「國家衛生院」（National Institutes of Health，NIH）的預算，以及更嚴格的簽證規定，可能讓歐洲有機會在mRNA等新興領域迎頭趕上。斯塔迪格表示：「我其實看好歐洲。」歐盟已診斷出問題，並將提升「歐洲藥品管理局」（European Medicines Agency）的審批速度列為優先事項。這一點長期以來落後於美國「食品藥物管理局」（Food and Drug Administration，FDA），但在FDA近期資源縮減的情況下，反而可能轉為競爭優勢。他補充：「在歐洲層級上確實已有行動，真正尚未意識到急迫性的，是各會員國的國家政府。我們正因這些由各國監管造成的內部障礙而自我傷害。」
恩佐布魯姆名模轉演戲 與梁朝偉合作《你是不會當樹嗎》深感榮耀
德國鮮肉男星恩佐布魯姆（Enzo Brumm）日前獲得德國電影協會（German Films）邀請，出席「與德國電影人面對面」（FACE TO FACE WITH GERMAN FILMS）活動，成為影后桑德拉惠勒（2016年首屆人選）的「學弟」，正式榮膺德國新一代電影大使。恩佐布魯姆最近在新片《你是不會當樹嗎》（Silent Friend）中與該片男主角梁朝偉首次合作，讓他深感榮耀。恩佐布魯姆在《你是不會當樹嗎》中飾演1970年代受到植物觸動的大學男生「漢內斯」，片中他暗戀女同學龔杜拉，自願「當樹」靜靜照護她所種植的天竺葵，將愛意藏在植物裡。一場他為準時澆灌天竺葵、半夜狂奔回宿舍的戲，純真模樣讓人感受愛情的力量。恩佐布魯姆《你是不會當樹嗎》暗戀女同學，靜靜將愛意藏在植物裡。（圖／海鵬提供）恩佐布魯姆1996年出生於法國，於德國漢堡長大，精通德語、英語和法語。身高188公分的他，最初擔任Versace、Rick Owens、Bottega Veneta以及Louis Vuitton等精品名模，足跡遍布巴黎、米蘭、倫敦和紐約的各大時裝週。他後來決定全心投入表演事業，並自維也納音樂和表演藝術大學戲劇學院畢業，在著名的維也納城堡劇院登台。2023年，恩佐布魯姆因主演亞馬遜原創影集大獲矚目，榮獲德國「新面孔獎」最佳新演員獎，從此爆紅。今年他將有兩部Netflix電影待推出，加上在《你是不會當樹嗎》的情感深度和引人入勝的表演備受讚譽，被譽為德國最有前途的青年演員之一。恩佐布魯姆在《你是不會當樹嗎》愛慕的美麗自信女同學龔杜拉由瑪琳鮑羅（Marlene Burow）飾演。（圖／海鵬提供）恩佐布魯姆在新片《你是不會當樹嗎》飾演1970年代的大學男生「漢內斯」，生活漂浮在時間、氣味、費洛蒙與荷爾蒙之中，一心愛慕著美麗自信的女同學龔杜拉（瑪琳鮑羅 Marlene Burow 飾）。1970年代校園外有著翻天覆地的改變，年輕人們熱烈討論著生命的宏大課題，喜歡種植物的龔杜拉，也對社會運動狂熱不已。一心愛慕她的漢內斯，默默為她擔起悉心培育天竺葵的責任，靜靜守候直到她回來，卻因為和天竺葵相處太過熱絡，甚至連半夜都堅持要奔回宿舍，「澆花」一度成為麻吉們懷疑他私會秘密愛人的藉口。恩佐布魯姆片中精彩可愛的演出，獲得國際影媒【The Film Stage】盛讚是「物種之間的最浪漫傳遞」。德國鮮肉男星恩佐布魯姆成為影后桑德拉惠勒的「學弟」，榮膺德國新一代電影大使。（圖／海鵬提供）《你是不會當樹嗎》是柏林金熊獎名導伊爾蒂蔻恩伊達（Ildikónyedi）為梁朝偉量身訂製角色的電影，但片中的「天竺葵男孩」卻久尋一年不著。有趣的是，就在電影開拍前，恩佐布魯姆以他特有的孩子氣、青澀且削瘦的魅力驚艷了恩伊達，順利搭上選角末班車、成為該片最後才找到的演員。恩伊達更選用色彩豐沛但輪廓模糊的16mm彩色底片來拍攝他，為他塑造與梁朝偉同樣愛樹、卻截然不同的純真氣質，也讓他覺得能跟梁朝偉一同演戲備感榮幸。《你是不會當樹嗎》劇情以一棵百年銀杏樹為見證，藉由三個時代（1908年、1972年和2020年）的故事交錯組成，探討人類與大自然的連結與情感，將於4月17日全台上映。