金棕櫚獎
」 坎城影展 是枝裕和 坎城 寄生上流 金棕櫚獎
歐洲電影獎揭曉《情感的價值》入圍六項最大贏家 蕾娜特萊茵斯薇再搶影后
勇奪本屆坎城影展評審團大獎的挪威電影《情感的價值》（Sentimental Value），昨晚（18日）再度發威，以包括最佳影片、最佳導演、最佳編劇、最佳女主角、最佳男主角以及日前甫公布的「歐盟觀眾電影獎」（LUX Audience Award）總計6項大獎入圍，稱霸第38屆歐洲電影獎提名，成為最大贏家。值得一提的是，知名瑞典男星史戴倫史柯斯嘉（Stellan Skarsgård）、坎城影后蕾娜特萊茵斯薇（Renate Reinsve）因演出該片雙雙獲得最佳男、女主角提名。這也是蕾娜特萊茵斯薇繼熱門獲獎作《世界上最爛的人》後，再度與導演尤沃金提爾攜手合作的新片。其他提名電影還包括西班牙驚悚片《穿越地獄之門》與本屆金棕櫚獎得主《只是一場意外》各獲4項提名、德國片《聽見墜落之聲》獲3項提名。巧合的是，這四部電影將分別代表挪威、西班牙、法國和德國，角逐2026年奧斯卡最佳國際電影。《情感的價值》總計6項大獎入圍，稱霸第38屆歐洲電影獎提名。（圖／海鵬提供）《情感的價值》劇情描述一位曾經風光的電影導演，試圖修復與他兩個疏遠的女兒之間的關係，片中所有演員都發揮極高德演出水準，演技層層遞進，挖掘出每個角色的內心世界與人生動機。曾以《世界上最爛的人》登上坎城影后寶座的挪威女星蕾娜特萊茵斯薇，片中表現自然流暢，有時令人捧腹，有時令人心碎，再次證明她極具魅力的銀幕形象。片中一場精彩的獨白戲，獲歐洲影媒盛讚「精彩至極」，展現了她不斷帶給觀眾驚喜的演技示範。《情感的價值》亦可說是男主角史戴倫史柯斯嘉的個人秀，曾在《龍紋身的女孩》和《沙丘》飾演反派的他，這次一反形象，為該片注入極真實的情感與幽默感，被譽為他的巔峰之作。片中多場他與女主角蕾娜特萊茵斯薇妙趣橫生的對手戲，對「情感是否有價？」作了真實且有趣的詮釋，能引發全球電影產業專業人士與觀眾的共鳴，影媒紛紛認為問鼎奧斯卡獎項希望濃厚。娜塔莉波曼監製動畫《再見未來男孩》3項入圍。（圖／海鵬提供）娜塔莉波曼監製動畫《再見未來男孩》3項入圍。值得一提的是，第38屆歐洲電影獎最佳影片獎項，總計入圍15部影片，其中還包括5部動畫長片和5部紀錄片共同角逐。目前在金馬影展大獲觀眾好評的動畫《再見未來男孩》（Arco），由鬼才導演烏戈比安維努（Ugo Bienvenu）執導，奧斯卡影后娜塔莉波曼擔任監製並參與配音。該片繼榮獲今年安錫動畫影展最佳影片水晶獎後，昨晚更一舉入圍最佳影片、最佳動畫片及青年觀眾獎等3項大獎，成為這次影片入圍另一焦點。「歐洲電影獎」是歐洲電影界的最高榮譽，第38屆歐洲電影獎頒獎典禮將於1月17日在柏林舉行，並由5400為歐洲影藝學院會員投票選出。時間上除更接近美國頒獎季高峰期，並將成為英國影藝學院獎和奧斯卡金像獎的前導，搏得歐洲觀眾更高關注度。頒獎典禮上亦將頒發「終身成就獎」給兩度提名奧斯卡的挪威女星兼導演麗芙烏曼（Liv Ullmann），以及頒發「歐洲世界電影成就獎」給《盜墓奇美拉》、《幸福的拉扎洛》義大利女導演艾莉絲羅爾瓦雀（Alice Rohrwacher）。
2025「大銀幕必看經典」片單公布 邪上加邪的「封神靠片」大銀幕重現
2025高雄電影節公布「大銀幕必看經典」片單，向今年初過世的傳奇名導大衛連區和奧斯卡影帝金哈克曼致敬，將放映《我心狂野》和《流浪奇男子》兩部坎城影展金棕櫚獎作品，以及另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神的極限靠片《再婚驚魂記》；90年代荒誕青春代表作《奇異小子 4K修復》。本屆「大師致敬」單元則選映兩度贏得金馬獎最佳導演獎的白景瑞三部修復作品——《寂寞的十七歲》、《今天不回家》、《再見阿郎》。「大銀幕必看經典」是不少影迷每年必看的單元，配合高規格視聽設備的「內惟藝術中心」播映。大衛林區執導的《我心狂野》由尼可拉斯凱吉與蘿拉鄧恩主演，威廉達佛、伊莎貝拉羅塞里尼等同台演出，電影大量參考《綠野仙蹤》象徵內涵，題材看似接近主流，迷幻手法卻又如林區電影集大成。由金哈克曼和艾爾帕西諾兩位奧斯卡影帝聯手演出的《流浪奇男子》，正值二位影帝生涯顛峰、神作連發的七〇年代，兩位演員偉大細膩的演出，在大銀幕上展現無與倫比的魅力。《再婚驚魂記》以坊間流傳另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神。（圖／高雄電影節提供）《再婚驚魂記》改編自村上龍同名原著小說，亦以坊間流傳另一譯名「切膚之愛」在邪典圈封神，該片呈現日本鬼才導演三池崇史獨特的邪典美學，層層堆砌愛恨一體的佔有與毀滅慾，而椎名英姬冷冽則詮釋毛骨悚然的神秘女子，憑藉大量鮮血流淌與烙印酷刑，成為影史恐懼經典之作。《放浪青春》獨立名導哈蒙尼科林的首部長片《奇異小子 4K修復》，以驚世駭俗的挑釁情節，一舉入選威尼斯影展，並獲影評人費比西獎榮譽提及。科林以恣意揮灑、如畫筆般的影像語言，將毀滅、死亡、破舊、腐敗與醜陋，注入無以名狀的底層角色身上，賦予其另一種神聖詩意。曾為流行天后瑪丹娜執導MV的科林，更在片中選用其名曲〈Like A Prayer〉入樂，讓這部以令人不安、怪異場景與夢幻配樂聞名的作品，在4K修復大銀幕上，再現一段荒誕而奇異的青春。哈蒙尼科林的首部長片《奇異小子 4K修復》，以驚世駭俗的挑釁情節，一舉入選威尼斯影展。（圖／高雄電影節提供）「致敬．白景瑞」單元由高雄電影節與國家電影及視聽文化中心共同策劃，白景瑞曾兩度贏得金馬獎最佳導演獎，並獲金馬終身成就獎，他與攝影師林贊庭的合作，讓作品在商業市場、個人敘事與嚴格電檢制度間遊走，映照戒嚴時期臺灣影像的矛盾與活力。雄影透過三部影視聽中心修復的經典作品《寂寞的十七歲》、《今天不回家》與《再見阿郎》，重現這位深受義大利新寫實主義影響的導演美學。《寂寞的十七歲》描繪青少年在升學壓力與家庭疏離下的徬徨心境，白景瑞以唐寶雲、柯俊雄兩大明星吸引觀眾，並融入大量臺北實景、旋轉畫面、鏡面構圖與交響樂配樂等實驗元素，在商業與藝術間取得平衡，最終收穫票房與口碑。《今天不回家》結合寫實與喜劇元素，以多線敘事呈現一天之內都市人穿梭各處的情景，從樓梯公寓到高爾夫球場，構築專屬大人的遊樂場。林贊庭靈活的運鏡與蒙太奇手法，讓觀眾如同窺視者般投入情節。片中同名主題曲曾是禁歌，因電影而家喻戶曉，開創中產新都會喜劇的新風格。《再見阿郎》張美瑤面對柯俊雄飾演的阿郎，不輕易妥協，展現女性的自主權。（圖／高雄電影節提供）改編自臺灣作家陳映真小說〈將軍族〉的《再見阿郎》全片散發迷人的鄉土氣息，上承五、六〇年代臺語片在技術實驗的動能，下啟八〇年代新電影風潮，鋪展出前衛的寫實電影之路。張美瑤飾演的角色桂枝面對柯俊雄飾演的阿郎，不輕易妥協於暴力與誘惑，不卑不亢表達自我，強烈展現女性的自主權。TTXC 2025高雄電影節於10月10日（五）至10月26日（日），在高雄市電影館、內惟藝術中心、高雄市立圖書館總館、VR體感劇院、駁二P3倉庫、高雄市立歷史博物館登場。
文英「巨蛇娘娘」再現大銀幕 陳玉勳、管虎「三巨頭」10部佳作登桃影
2025桃園電影節「焦點導演」精選國際影壇地位卓著，並且創作力驚人、持續推出新作的三位導演，包括台灣喜劇大師陳玉勳、大陸第六代導演管虎，以及被視為下個坎城金棕櫚獎女性得主的義大利導演艾莉絲羅爾瓦雀（Alice Rohrwacher），總計十部佳作齊聚桃園電影節。以「勳式幽默」行走影壇的台灣導演陳玉勳，從1995年處女作《熱帶魚》起，屢屢以旺盛創造力令影迷驚嘆。今年正逢電影《熱帶魚》問世30周年，桃園電影節特別選映《熱帶魚》數位修復版，加上《健忘村》與《消失的情人節》一起向觀眾介紹這位喜劇奇才。《熱帶魚》劇情藉一場烏龍綁架案，笑中帶淚深刻剖析社會真相，觀眾可趁機朝聖文英阿姨「巨蛇娘娘」的經典畫面。2025桃園電影節「焦點導演」聚焦台灣導演陳玉勳、大陸導演管虎、義大利導演艾莉絲羅爾瓦雀。（圖／桃園電影節提供）《健忘村》有金馬影后舒淇難得一見的喜趣演出；《消失的情人節》則曾橫掃金馬獎最佳劇情長片、最佳導演、最佳原著劇本、最佳剪輯及最佳視覺效果等五項大獎，創陳玉勳獲獎巔峰。而陳玉勳備受矚目的新片《大濛》，也即將在台推出。2025桃園電影節第二位焦點導演為「硬漢系」導演管虎，管虎去年以電影《狗陣》榮獲坎城影展「一種注目」單元最佳影片大獎，藝術片成就超越他的商業電影，震撼國際影壇。彭于晏在片中剃頭、減重扮演出獄青年，並在流浪過程中與一隻黑狗互相救贖、相依為命。彭于晏片中對白不到20句，卻以極驚人演技吸睛全場，尤其他與黑狗之間相濡以沫的感情，更獲國際影媒〈視與聽〉讚譽「非常療癒」。電影拍完後，狗明星小辛也跟著彭于晏回到台灣定居，成就電影外的一段佳話。2025桃園電影節「焦點導演陳玉勳」選映《健忘村》，集合舒淇、張孝全、王千源等一票巨星，講述一段關於記憶與遺忘的黑色寓言。（圖／桃園電影節提供）除了《狗陣》外，2025桃園電影節也將選映導演管虎讓觀眾競相朝聖的電影《八佰》。該片劇情述淞滬會戰晚期，謝晉元團長率兵死守四行倉庫的故事，為拍攝《八佰》，管虎歷經十年籌備，不僅斥鉅資重現1:1比例的「四行倉庫」與上海蘇州河畔街景，更全程採用 IMAX 攝影機拍攝，斥資24億台幣製作，場面震撼空前。桃園電影節也將選映導演管虎與大陸男星黃渤合作的《殺生》與《鬥牛》兩部電影，黃渤更以後者獲得第46屆金馬獎最佳男主角獎。2025桃園電影節焦點導演之三，則是義大利當代最重要的女性導演艾莉絲羅爾瓦雀，選映她的「義大利三部曲」：2014年《蜂蜜之夏》、2018年《幸福的拉札洛》以及2023年《盜墓奇美拉》。艾莉絲羅爾瓦雀的作品被譽為「最接近電影本質的創作」。《蜂蜜之夏》以女性特有的柔和語氣描述少女在信仰與家庭的雙重壓抑之下，獨自摸索自我覺醒的青春秘密心事，獲得第67屆坎城影展評審團大獎。《幸福的拉札洛》描述一位農村青年捲入一場意外後，人生天翻地覆的改變，片中青澀鮮嫩的男主角被描寫得天真動人，萌翻一眾「姨母心」，抱回坎城影展最佳劇本獎。彭于晏《狗陣》對白不到20句，卻以極驚人演技吸睛全場。（圖／桃園電影節提供）《盜墓奇美拉》則以一場荒謬的盜墓事件開始，帶領觀眾進入古物與失落的世界，榮獲美國國家評論協會獎年度五大電影。影媒盛讚羅爾瓦雀有如「21世紀的費里尼」，視她為下個坎城金棕櫚獎女性得主的熱門人選。第12屆桃園電影節將於8月22日至9月4日，在中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城，以及中壢光影電影館，展開為期14天接棒放映。2025桃園電影節「焦點導演艾莉絲羅爾瓦雀」放映其最新長片作品《盜墓奇美拉》。（圖／桃園電影節提供）
影爆點／奧斯卡名導西恩貝克一鳴驚人之作！《夜晚還年輕》帶你失控衝進洛城街頭的橘紅色鮮夜
2025年，以性工作者為主角的獨立製片《艾諾拉》一舉拿下了坎城最高榮譽金棕櫚獎，也橫掃了奧斯卡獎最佳影片、最佳導演、最佳原創劇本以及最佳剪輯，導演西恩·貝克（Sean Baker）一舉從獨立電影名導躍升成為國際大導，而像是《艾諾拉》前世今生的版本，2015年西恩貝克的作品《夜晚還年輕》也在今年迎來了10週年重映。不少人還記得，《夜晚還年輕》2015年在影壇出現的時候，像是在許多人心裡炸出一場大大美麗又無法言喻的奇特煙火。僅僅靠著3支iPhone 5S把整部電影拍攝搞定，使用全素人演員，瘋狂卻細膩、低預算卻高感染力，生猛不矯情，卻讓觀眾一路看進心底去的《夜晚還年輕》讓人見識到 21 世紀電影拍攝的另一種可能。《夜晚還年輕》兩位女主角仙蒂與亞莉珊卓的跨性別者都是第一次演電影的素人。（圖／好威映象提供）《夜晚還年輕》的劇情極度簡單，聖誕夜的洛杉磯，剛從監獄放出來的跨性別性工作者仙蒂（Sin-Dee）發現她的男友劈腿了，對方還是個生理女。她氣憤之下抓著自己的好姐妹亞莉珊卓（Alexandra）出發找人算帳，兩人身無分文，翻遍整個洛杉磯，把一切都攪得天翻地覆。而 Alexandra不只是旁觀的角色，她也有屬於自己的故事、歌唱夢和傷痛。城市的另一個角落裡，亞美尼亞計程車司機Razmik努力工作，賺錢養家，同時在好爸爸、好老公的形象裡，盡力壓抑自己渴望被認同的羞恥和慾望。家家團聚慶賀的聖誕夜，從下午一路延續到凌晨的城市狂想，在酒吧、餐館的霓虹燈與不眠夜的萬家燈火中，人性最深沉的慾望，與最渴望被理解的溫柔緩慢流動著。生猛、瘋狂、獵奇又溫柔的《夜晚還年輕》2015 年在日舞首映登場後迅速成為話題熱點，各大影展接力歡迎，這是西恩·貝克的第四部長片作品，他同時擔任導演、編劇、攝影與剪輯，幾乎一人包辦電影大部分的靈魂運作。而本片製片鄒時擎與西恩·貝克兩人合作多年，幾乎擔任了西恩貝克所有的電影製片，在低預算、節省成本的考量下，她同時也身兼製片、場記、服裝、演員及拍攝組，本片高潮場景甜甜圈店大亂鬥的店長媽媽桑，就是鄒時擎本人出演。她入選今年坎城影展國際影評人週的首部導演長片作品《左撇子女孩》便是由西恩·貝克擔任製片的作品，也即將在今年10月31日上映。而本片靈魂，飾演兩位女主角仙蒂與亞莉珊卓的跨性別者都是第一次演電影的素人，是西恩·貝克在LGBT中心蹲點八個月，與跨性別者社群一一建立感情之後找到的寶藏演員。兩位女主角Kitana Kiki Rodriguez和Mya Taylor拿出自己的人生經歷，直接把角色當成人生演，電影如同靜悄悄的革命，讓跨性別者自己現身講自己的故事，不需要透過演員詮釋，成為別人改寫的符號。種種用心都讓《夜晚還年輕》在日舞首映後就一路勢如破竹，提名無數，電影最後拿下哥譚電影獎觀眾票選最佳影片、最佳突破演員獎，獨立精神獎最佳女配角，以及舊金山影評人協會最佳女配角的肯定。《夜晚還年輕》是導演西恩貝克靠著3支iPhone 5S把整部電影拍攝搞定。（圖／好威映象提供）《夜晚還年輕》拍的不是那種我們慣常看見的好萊塢雪白光影，而是充滿了混亂、噪音、髒污、喝醉的混混、速食店，以及各種撞進眼前，鮮明到刺眼的顏色。大部分人從未看過，或者從未關心過的LA底層生活現場：計程車、紅燈區酒吧、拉客的街角、便宜旅館、甜甜圈店、銅板洗衣店，以及洗車場，街邊的霓虹和垃圾混雜著酒精和嘔吐物的味道，是真實，是藝術，也是無數人的日常。看完《夜晚還年輕》，感覺像是凌晨三點，剛嗑完一顆甜甜圈，嘴角還沾滿糖霜，世界卻突然無比清晰起來。真正的好電影不一定需要大明星、大場面、大爆炸，或者超級複雜燒腦的劇情，故事也不必普世，只要從被遺忘的角落看見它，撿起來。它也不需要超高畫質攝影機，一支手機、一段真實的人生、幾個有趣的靈魂、一堆瘋癲的笑鬧，以及一點瘋狂和一點怒火，就能讓觀眾看見，這，就是電影了。《夜晚還年輕》就像是一顆鮮紅豔麗，帶有漂亮色澤的橘紅色炸彈，危險、有趣但又充滿魅力，同時還帶有苦澀的餘味。無論過程多混亂，但西恩·貝克看待女孩們的視線永遠都是溫柔的，電影最後的一場戲像是回到《艾諾拉》的結尾場景，頓時有種恍然大悟的感覺，或許《夜晚還年輕》裡的兩個女孩便是艾諾拉的前世，而10年之後，世界上還是有無數這樣的女孩，手無寸鐵、身無分文，但為了愛情，為了守護自己的尊嚴，繼續勇敢地前仆後繼。《夜晚還年輕》熱映中。自介：資深媒體工作者，曾任國際中文版封面及電影線採訪編輯。成長於港片最輝煌的80年代，相信在黑黑的電影院裡痛哭一場的神奇療癒力，沒有一場好電影不能解決的事，如果有，那就看兩場。
2025雄影集結11部「極度免疫」片單 齋藤潤新作「轉大人」登大銀幕
TTXC 2025高雄電影節將於10月10日至10月26日登場，今（11日）公布年度主題為「極度免疫 Super Relief」，11部選片跨越不同時代、不同世代，各種生理心理傷痛、突破正常異常規範、主流邊緣限制的傑作，包括《去唱卡拉OK吧！》人氣新星齋藤潤「轉大人之作」《草莓月亮：餘命半年的約定》、柏林影展獲獎導演緒方明新作《幕末醫神》、改編《鏡之孤城》原著作者辻村深月描繪Covid-19衝擊下心境情感變化的《仰望今夏的星空》等作品。《草莓月亮：餘命半年的約定》找來當真亞美、齋藤潤共譜浪漫戀愛。（圖／高雄電影節提供）今年高雄電影節以「極度免疫」為年度主題核心，描繪在健康與病痛間掙扎的各式求生故事，同時強調人們如何突破困境，找尋出口。主視覺由絨毛玩偶創作設計師「Bio_ogist生物學家」以玩偶形式融合醫療元素打造出「火球醫生」，將醫院十字、藥丸、針筒、病菌巧妙置入，由不同視角看待疾病苦痛，進而突破限制重獲新生。《別來無恙》集結金馬影帝黃秋生、馬來西亞新星蘇凱璇、台灣新生代女星李雪和陳又瑄，以片名作引，巧妙串起兩個時空、兩個異鄉人在陌生城市的生存片影，有人置身疫病風暴、時局迷霧，有人則深陷階級貧窮、傳統倫常對女性的桎梏。《別來無恙》集結金馬影帝黃秋生跟李雪同台演出。（圖／高雄電影節提供）《草莓月亮：餘命半年的約定》是《去唱卡拉OK吧！》人氣新星齋藤潤的「轉大人之作」，改編「令和開年以來最催淚小說」，由BL神作《美麗的他》導演酒井麻衣執導、《餘命十年》編劇岡田惠和操刀，找來亮眼新星當真亞美與齋藤潤共譜毫無雜質的夢幻愛戀。《魔幻旅程 4K修復》由「精靈王」李佩斯飾演癱瘓病人，對著鄰床女孩講述不可思議冒險，該片從未在台灣以大銀幕形式放映，被許多影迷列為最被低估的21世紀傑作；奧斯卡三屆影帝丹尼爾戴路易斯詮釋患天生腦性麻痺只有左腳能活動的愛爾蘭作家兼畫家克里斯蒂布朗生平的《我的左腳》，堪稱超越生理侷限的病痛勵志代表作。《魔幻旅程 4K修復》由「精靈王」李佩斯飾演癱瘓病人，首度在台登上大銀幕放映。（圖／高雄電影節提供）此外，雄影與日本台灣交流協會高雄事務所、日本國際交流基金會合作，預計放映兩度贏得坎城影展金棕櫚獎的日本電影巨匠今村昌平1998年作品《肝臟大夫》，改編自坂口安吾的同名反戰原著，折射導演自身對於同為醫者之父的懷念，在終戰屆滿八十年的2025年觀賞，尤其別具意義。《幕末醫神》則是紀念日本京都醫科大學150週年的醫療職人時代劇，以漢方醫學為主流的江戶時期為背景，描述受荷蘭西式教育的太吉大夫，如何為貧苦患者治病救命。由演技派男星佐佐木藏之介主演，並力邀日本兩大醫療名作演員《肝臟大夫》柄本明和《希波克拉底的門徒》內藤剛志助陣。至於文學IP改編的《仰望今夏的星空》，透過熱血觀星突破全球疫情的限制，由是枝裕和《怪物》中表現驚人的童星黑川想矢主演，亦將在本屆雄影進行國際首映。《幕末醫神》由演技派男星佐佐木藏之介主演，描述受荷蘭西式教育的太吉大夫，如何為貧苦患者治病救命。（圖／高雄電影節提供）《我本酷兒》取材自英國1920年代矯正同性戀傾向的真實醫療狀況，由《以你的名字呼喚我》二位製作人攜手，全片幻美如詩，卻又殘酷悲情教人心碎。最後，來自奧地利的《不正常小姐》以魔幻的視覺語言和趣味翻轉的敘事表現精神病患的心理、《獨自照顧重病媽的我想談戀愛》以寫實近逼的高張力鏡頭直視孟加拉的長照難題、《巴黎重生》則以2024巴黎奧運開幕首日為背景，坎城金棕櫚《鈦》女主角阿加斯羅素飾演漂泊的聽障者，因為巧遇樂天加州小子而開啟充滿速度感的第二人生。
3部坎城酷兒電影登大銀幕 「中山73」推LGBTQ+驕傲月
台中市唯一小型藝術電影院「中山73藝文空間」6月份將推出「LGBTQ+驕傲月」焦點主題，精選三部曾獲坎城「酷兒金棕櫚獎」提名的電影，包括曾拿下「酷兒金棕櫚獎」及坎城最佳劇本獎、描述一幅肖像畫中女性情感流動的法國電影《燃燒女子的畫像》（Portrait of a Lady on Fire）；抱回坎城影展評審團大獎、描述兩個13歲男孩之間濃烈的愛與友情的比利時電影《親密》（Close）；以及奪得坎城影評人周最佳新演員獎、講述一個18 歲男孩和大他24歲男人之間愛情的巴西電影《我們愛過一次》（Baby）。為呼應「LGBTQ+驕傲月」主題，台中市影視發展基金會找來台灣新生代小說家盛浩偉開講，講座主題為「熟悉又獨特的感情形狀：談近年LGBTQ+影視」。盛浩偉畢業於台大日文系、台大台文所，兩度至日本交換留學，曾獲台積電青年學生文學獎、時報文學獎首獎，並出版《名為我之物》等多本著作。曾獲邀與日本名導濱口竜介共進晚餐、暢聊電影的他，將引領觀眾一探近年的LGBTQ影視風潮。《刻在你心底的名字》創下臺灣影史同志電影票房的破億紀錄。（圖／海鵬提供）值得一提的是，「FOCUS臺中拍」主題單元本月也將選映曾拿下金馬獎雙料大獎的同志成長片《刻在你心底的名字》。該片名導由瞿友寧監製，陳昊森、曾敬驊、邵奕玫、戴立忍、王識賢跟法比歐主演。劇情取材自導演柳廣輝本人高中時期的愛情經歷，講述一對遊走在友誼和愛慕之間的高中同學故事，創下臺灣影史同志電影票房的破億紀錄。此外，「中山73」六月份首輪藝術電影選映日本青春片《小小次文化戰爭~比利治玩家的逆襲》，以及挪威愛情片《關於愛的練習》（Loveable）。前者以日本次文化聖地傳奇雜貨書店為背景，由青春偶像岡山天音、森川葵，以及實力派男星瀧藤賢一等人演出，描述在充滿次文化的「比利治玩家」書店打工的大學生故事，劇情奇幻、勵志又充滿想像力。後者則由挪威女導演莉莉亞·英格斯多蒂爾（Lilja Ingolfsdottir）所執導，自去年捷克卡羅維瓦利國際影展後橫掃14座國際大獎。該片女主角海爾嘉·古倫（Helga Guren）片中每場戲都堪稱演技示範，並連奪5座國際影后大獎。《關於愛的練習》迄今已橫掃14座國際大獎。（圖／海鵬提供）
舒淇、易烊千璽新片《狂野時代》坎城奪獎！華語片暌違10年再獲獎
第78屆坎城影展今（25日）於台灣時間凌晨揭曉，由舒淇、易烊千璽與趙又廷演出的華語片《狂野時代》成功抱回評審團特別獎，這也是華語片暌違10年再次在坎城主競賽有所斬獲。最大獎「金棕櫚獎」則由伊朗導演賈法爾帕納西（Jafar Panahi）執導的政治驚悚片《這只是一場意外》拿下。《狂野時代》由畢贛執導，易烊千璽在電影中一人分飾5角，首映時現場觀眾鼓掌長達7分鐘掌聲，畢贛在上台領獎、致詞時，趙又廷在台下更感動落淚。由於評審團特別獎並非每年都有的常設獎項，評審團主席茱麗葉畢諾許（Juliette Binoche）被問到《狂野時代》得獎理由，她表示《狂野時代》充滿了詩意，讓她深深被打動，「它非常不同，特別讓我震撼。它讓你得試著去猜、去感受，在內心感受到一些你可能從未想過的事物，讓你在情感上有成長。」由於該片在坎城主競賽拿獎，將可跳過陸片在台上映需抽籤的規則，未來將直接在台上映。伊朗導演賈法潘納希以新片 《這只是一場意外》（暫譯，It Was Just an Accident）抱回金棕櫚獎。（圖／路透）影帝后部分，年僅23歲的法籍阿爾及利亞裔女星娜迪亞梅利蒂（Nadia Melliti）以電影《The Little Sister》拿下坎城影后；影帝則由48歲巴西男星華格納莫拉（Wagner Moura），以電影「秘密特工」抱回影帝殊榮。23歲法籍阿爾及利亞裔女星娜迪亞梅利蒂（Nadia Melliti）以電影《The Little Sister》拿下坎城影后。（圖／路透）《世界上最爛的人》導演尤沃金提爾今年再以《情感的價值》拿下評審大獎，電影描述名導父親與演員女兒因為一部拍攝中的電影，必須面對兩人既熟悉又陌生的情感關係。提爾在頒獎典禮記者會表示，抱回評審團大獎就像「命中注定」！原來電影中有一處刪減片段，就是片中名導父親曾在1998年榮獲坎城影展評審團大獎，提爾幽默表示「或許我們會再重新剪輯」，令現場記者會心一笑。巴西導演克雷伯曼東沙費侯以新片《秘密特工》抱回最佳導演，並幫男主角華格納莫拉代領最佳男演員。（圖／路透）至於巴西電影《秘密特工》則打破坎城影展「一片不二獎」慣例， 一舉在坎城拿下最佳導演、最佳男演員雙料大獎。有趣的是，導演克雷伯曼東沙費侯（Kleber Mendonca Filho）在代替男主角華格納·莫拉（Wagner Moura）獲頒最佳男演員獎後，在後台暢飲香檳慶祝，當他再度看到自己名字時，還以為是重播畫面，定睛一看才發現自己奪得最佳導演，坦言「希望讓更多人看到這部電影。」第78屆坎城影展主競賽單元得獎名單金棕櫚獎 《這只是一場意外》（暫譯，It Was Just an Accident）賈法潘納希（Jafar Panahi）評審團大獎 《情感的價值》（Sentimental Value）尤沃金提爾（Joachim Trier）最佳導演 《秘密特工》（The Secret Agent）克雷伯曼東沙費侯Kleber Mendonca Filho）最佳男演員 《秘密特工》（The Secret Agent）華格納莫拉（Wagner Moura）最佳女演員 《Little Sister》娜蒂亞梅利提（Nadia Melliti）最佳劇本 《Young Mothers》達頓兄弟（Jean-Pierre and Luc Dardenne）評審團獎 《Sirat》奧利佛勒賽（Oliver Laxe）《Sound of Falling》瑪莎席林斯基（Mascha Schilinski）評審團特別獎 《狂野時代》畢贛
亞洲卡司齊聚台北電影節 鄭伊健、廣瀨鈴、北村匠海新作登大銀幕
2025台北電影節公布8部精彩亞洲片單，以及「超越真實」單元5部紀錄之作。其中亞洲片單卡司陣容堅強，在敘事與風格上風格迥異，成為今年影展矚目焦點，從鄭伊健、蔡思韵、人氣男團MIRROR成員Ian陳卓賢，到廣瀨鈴、仲野太賀、神木隆之介、吉岡里帆、草彅剛，以及北村匠海、河合優實、窪田正孝與中川雅也，橫跨華語與日韓影壇。奇幻愛情片《久別重逢》（Last Song for You）由「古惑仔」男神鄭伊健攜手《幻愛》蔡思韵共譜穿越時空的深情戀曲，人氣男團MIRROR成員Ian陳卓賢驚喜獻上大銀幕首秀，彈唱自創曲溫柔破表，影壇新星許恩怡也憑該片角逐電影金像獎最佳女主角。《長椅小情歌》（At the Bench）則集結廣瀨鈴、仲野太賀、神木隆之介、吉岡里帆、草彅剛等人同台演出，以一張河畔長椅串起都市中一幕幕情感片刻。而《29號公路》（Route 29）則由《呼叫愛美子》童星大澤一菜與實力派女星綾瀨遙共演，不同人生階段的兩人在旅途中碰撞出暖心火花，令人動容。《長椅小情歌》集結廣瀨鈴、仲野太賀、神木隆之介、吉岡里帆、草彅剛等日本當代最強卡司。（圖／台北電影節提供）《29號公路》由《呼叫愛美子》童星大澤一菜與實力派女星綾瀨遙共演。（圖／台北電影節提供）在社會寫實與邊緣視角作品中，《惡夏》（A Bad Summer）集街北村匠海、河合優實、窪田正孝等人氣與實力兼具的演員在炎夏街頭上演關於弱勢、黑道與制度錯綜的黑暗寓言；而《孤獨大叔出走中》（Diamonds in the Sand）則由時尚藝術家中川雅也擔綱主演，與菲律賓金獎影后瑪利亞．伊莎貝爾．羅培茲（Maria Isabel Lopez）共演跨文化療癒旅程，詮釋人生後段的重新連結與溫柔覺醒。《惡夏》集結北村匠海、河合優實、窪田正孝等人演出。（圖／台北電影節提供）《孤獨大叔出走中》由時尚藝術家中川雅也擔綱主演，與菲律賓金獎影后瑪利亞．伊莎貝爾．羅培茲（Maria Isabel Lopez）共演跨文化療癒旅程。（圖／台北電影節提供）亞洲導演的自我書寫亦同樣耀眼，賈樟柯入選第77屆坎城影展正式競賽單元，角逐金棕櫚獎的《風流一代》（Caught by the Tides）重現影后趙濤20年間的成長軌跡，以膠片記憶編織出一代人的情感史詩。描寫男同志交友生活的《眾生相》（Queerpanorama），以黑白影像與冷靜視角描寫同志男子在性接觸中扮演他人，從虛構中尋求真實，私密而大膽的身體演出，直指香港的失語與孤寂。賈樟柯新作《風流一代》（入選第77屆坎城影展正式競賽單元，重現影后趙濤20年間的成長軌跡。（圖／台北電影節提供）本屆「超越真實」單元雲集五部風格獨具的鉅作，穿梭現實與想像邊界，挑戰觀眾對影像與真實的認知極限。《鬥牛場的午後孤寂》（Afternoons of Solitude）以無旁白的冷峻鏡頭直視鬥牛場上的生死對峙，重構西班牙國粹背後的暴力與民族性，榮獲聖賽巴斯提安影展金貝殼獎；《齁利路亞》（Holy Electricity）則描繪喬治亞叔侄檔用廢鐵製作霓虹十字架、沿街叫賣的奇幻旅程，在幽默與溫情中刻劃邊緣生命的尊嚴與希望；《占星轉運站》（Wishing on a Star）記錄主角依星象指引踏上尋夢之旅，從地中海島嶼到金門麵店，虛實交錯呈現人心對信念的投射與療癒；《寧靜戰火之歌》（Songs of Slow Burning Earth）以克制筆觸凝視烏克蘭戰後廢墟與無名墓地，在極簡敘事中映現戰爭創傷的深遠餘波；而《佔領自由邦》（Fiume o Morte!）則藉由戲劇重演、實地訪談與居民參與，重構鄧南遮佔領阜姆的歷史插曲，在巧思調度與詩性語彙間，反思極端主義的前世今生。2025台北電影節將於6月20日至7月5日在臺北市中山堂、信義威秀影城、光點華山電影館舉辦。
台視連14年轉播奧斯卡金像獎 最佳影片戰況激烈難預判
國際影壇盛事《第97屆奧斯卡金像獎頒獎典禮》將於台灣時間3月3日隆重登場，台視連續第14年取得國內無線電視獨家授權，同時更是連續三年取得全台唯一live轉播的電視頻道，將從上午7點30分起與全球同步live播出星光大道，上午8點起轉播頒獎典禮實況。知名影評人塗翔文長年關注國內外影壇，已連續為奧斯卡擔任同步講評多年，再度搭配簡德浩擔任同步口譯，帶來即時解析。台視獨家轉播由知名影評人塗翔文講評。（圖／台視提供）本屆頒獎典禮將由擁有超過30年脫口秀經驗的金牌脫口秀主持人，康納歐布萊恩（Conan O’Brien）首次擔綱主持，而今年最佳影片戰況激烈，塗翔文指出，今年多部強片都各有勝場，與去年《奧本海默》一路領跑不同，多部作品也在前哨戰的獎項中各有斬獲，其中《艾諾拉》在坎城影展中獲得最高榮譽金棕櫚獎，也在「製片工會」與「導演工會」等重要獎項中有所收穫；《粗獷派建築師》更拿下「金球獎」三項大獎；而《祕密會議》則抱回有著英國奧斯卡之稱的「英國影藝學院電影獎」與「演員工會獎」，三強鼎立競爭激烈，究竟誰能最後勝出，是近年最難預判的一屆。而每年備受矚目的演員獎項，今年影帝部分原本被看好的是安德林布洛迪，在「演員工會獎」中意外輸給「甜茶」提摩西夏勒梅，讓這場戰局變成五五波。塗翔文表示：「安德林布洛迪當年創下最年輕影帝紀錄，如果提摩西夏勒梅奪冠，將打破這項新紀錄，讓這場對決更具話題性！」影后部分則是黛咪摩爾聲勢最高，塗翔文表示，奧斯卡一向喜愛資深演員的華麗翻身，而黛咪摩爾正是最佳代表；不過，麥琪麥迪遜在「英國影藝學院電影獎」、「獨立精神獎」中擊敗黛咪摩爾，也具奪獎實力；此外，巴西女星費南妲托雷斯拿下金球獎戲劇類影后，也可能上演黑馬奇蹟。台視轉播由簡德浩擔任同步口譯。（圖／台視提供）塗翔文也指出今年在動畫長片方面，也將迎來一場重量級對決，好萊塢的《荒野機器人》與完全沒有對白的《喵的奇幻漂流》，兩部作品在台灣上映時皆獲好評，絕對值得一看，也讓觀眾期待究竟誰會勝出。被問到若只能推薦一部入圍作品，塗翔文的首選是《祕密會議》，他指出這部片雖然看似傳統，題材嚴肅，但導演、編劇、演員表現皆屬頂尖，是不容錯過的佳作。《第97屆奧斯卡金像獎頒獎典禮》由台視進行獨家轉播，將於3月3日（一）上午7點30分起與全球同步live轉播星光大道及頒獎典禮，並在晚間10點配上中文字幕重播。
《璀璨女人夢》破非英語電影入圍紀錄 賽琳娜戈梅茲首次出演母親
獲第97屆奧斯卡金像獎最佳影片等13項提名，破影史紀錄，非英語電影入圍最多獎項電影《璀璨女人夢》（Emilia Pérez）即將於3月7日，在台灣上映，由坎城金棕櫚獎名導賈克歐迪亞（Jacques Audiard）耗時四年打造，獲外媒讚譽「年度必看」、「不落俗套，絕無僅有」；柔伊莎達娜（Zoe Saldaña）與賽琳娜戈梅茲（Selena Gomez）亦憑其精湛演技以本片風光拿下坎城影后，並相繼在各影展獎季大放異彩。柔伊莎達娜相隔20年後在《璀璨女人夢》重拾舞技。（圖／CATCHPLAY提供）電影《璀璨女人夢》描述一名懷才不遇的律師麗塔（柔伊莎達娜 飾），接下了心狠手辣殺人不眨眼的販毒集團首腦「馬尼塔斯」（卡拉索菲亞賈斯康 飾）委託，馬尼塔斯希望麗塔能協助他完成已計畫多年的秘密：成為一名真正的女性，不論是心靈或「身體」。於是，馬尼塔斯變成了艾蜜莉亞開始全新人生，展開與律師麗塔、前妻潔西（賽琳娜戈梅茲 飾）和密友四人之間的命運糾葛。該片今日釋出正式預告，協助毒梟圓夢的律師，在一次聚會上重逢「艾蜜莉亞」，艾蜜莉亞也將以全新身分與前妻賽琳娜戈梅茲開啟離奇的糾葛，幾位女人命運即將翻轉。卡拉索菲亞賈斯康以《璀璨女人夢》入圍英國電影學院獎（BAFTA）最佳女主角獎。（圖／CATCHPLAY提供）柔伊莎達娜與賽琳娜戈梅茲在電影中展現精湛演技備受外媒影評肯定，兩人於日前訪問中透露，在《璀璨女人夢》中，各自都有不同的挑戰，柔伊莎達娜相隔20年後重拾舞技，必須要在短時間內熟悉所有舞步與肢體律動，表演過程還得同時平衡歌唱、舞蹈與角色演繹，是她演員生涯的最大挑戰；而賽琳娜戈梅茲則為本片首次詮釋母親一角，事前做了許多的角色揣摩，並且投入大量時間在舞蹈環節的練習，兩人興奮表示：「期待觀眾能在《璀璨女人夢》中，看見不同樣貌的我們，以及勇敢堅毅的女人！」柔伊莎達娜憑藉電影《璀璨女人夢》橫掃所有影展的最佳女配角，名導詹姆斯卡麥隆大讚：「柔伊莎達娜在這部電影中的表現相當出色，這是屬於她的獎季，她值得應有的肯定與榮耀。」詹姆斯卡麥隆日前接受Podcast節目《Ringer Movies》專訪，提到近期最喜歡的電影，詹姆斯卡麥隆首選《璀璨女人夢》並稱讚「這是我從來沒看過的電影類型」，他分享：「《璀璨女人夢》讓我大開眼界、震撼無比，我已經看三遍了，這與以往看過的任何一部電影都不一樣，這部電影很大膽、很勇敢，很有遠見，執行得也很漂亮，是一部非常美的電影，整部電影還有很多東西讓我著迷。」《璀璨女人夢》導演賈克歐迪亞則稱讚賽琳娜戈梅茲在電影中展現動人心弦的精湛演技，他形容：「賽琳娜的表演深深觸動了我，每一個拍攝她的瞬間都讓我無比享受。」賽琳娜戈梅茲在《璀璨女人夢》中光芒四射，演技備受外媒肯定，盛讚「精湛演技、驚豔全場」，她也感性分享：「作為一名演員，能與賈克歐迪亞這樣卓越的導演合作，我感到無比幸運。而作為一個人，我有幸能與這些非凡的女性合作，這份經歷讓我深感榮幸。
是枝裕和大讚台灣金牌翻譯專業 「可以來台拍電影了」
中山73影視藝文空間2月份將推出雙焦點主題，其中「療癒‧水電影」瞄準了日本名導荻上直子，精選她橫跨17年的4部精采作品，包括影帝松山研一、女神滿島光攜手主演的《河畔小日子》，影后筒井真理子、實力派男星磯村勇斗的《波紋》等4部佳作。並找來日片金牌翻譯張克柔分享她19年來她接待影人的趣事，以及影視翻譯的秘訣。另一焦點主題「熊熊愛上你」，則一睹羅馬尼亞導演卡林彼得奈特2部電影，包括他拿下柏林影展最佳影片金熊獎的代表作《愛的佔有慾》，更有他的最新作品《親密的家害者》。前者解構最親密難解的母子親情議題，後者則改編自卡林彼得奈特家族的半自傳故事，闡述家庭成員的相愛相殺。為呼應荻上直子「療癒‧水電影」焦點主題，台中市影視發展基金會邀請台中出身的金牌翻譯張克柔赴「中山73」座談。張克柔擔任日片翻譯19年，曾翻譯阿部寬主演的《羅馬浴場》、濱口竜介《偶然與想像》、奧斯卡最佳動畫長片《蒼鷺與少年》，以及本月焦點主題的電影《波紋》等電影字幕。包括坎城金棕櫚獎名導是枝裕和、奧斯卡名導濱口竜介、影帝小田切讓、影后前田敦子、國民男神山下智久等巨星大導的來台都指名嬌小的她隨行口譯，是枝裕和更曾感謝她，「因為台灣有她這樣棒的翻譯，我覺得可以來台灣拍電影了」。日片翻譯張克柔有19年翻譯經驗，曾幫坎城金棕櫚獎名導是枝裕和翻譯。（圖／海鵬、國家兩廳院提供，攝影王弼正、金馬執委會）
2024年度10大電影榜揭曉 這部動畫片成黑馬擊退《腦筋急轉彎2》
LINE TODAY電影頻道日前找來百位國內外影視產業相關從業及影評人士，包含導演林書宇、演員夏于喬、林予晞、影評白色豆腐蛋糕、鳴影品、簡立喆等102人組成「電影打光團」，依專業⻆度與觀影類型綜合評選票選出2024年十大院線電影榜單，由奧斯卡最佳原創劇本獎得主《墜惡真相》奪冠，動畫片《再見機器人》拿下亞軍。入選的兩部華語片分別是《鬼才之道》及《一部未完成的電影》。《再見機器人》入圍奧斯卡最佳動畫長片。（圖／東昊提供）「電影打光團」票選出的2024十大電影榜單，依序為《墜惡真相》、《再見機器人》、《我的完美日常》、《隔壁的房間》，第5名由《可憐的東西》及《鬼才之道》並列，第7名《一部未完成的電影》、第8名則由《艾諾拉》與《夢想集中營》並列，第10名《驀然回首》。LINE TODAY聚光賞評選2024電影年度榜。（圖／LINE TODAY提供）冠軍《墜惡真相》為潔絲汀楚特導演，桑德拉惠勒主演之作，先獲2023年坎城影展金棕櫚獎，再奪下第96屆奧斯卡最佳原創劇本獎。《可憐的東西》為艾瑪史東第二度榮獲奧斯卡影后的作品。《夢想集中營》代表英國獲得最佳國際影片；役所廣司與文溫德斯導演合作的《我的完美日常》也獲提名最佳國際影片。《再見機器人》則入圍奧斯卡最佳動畫長片。LINE TODAY電影聲量榜年度十大。（圖／LINE TODAY提供）台灣恐怖喜劇《鬼才之道》以超過6000萬台幣的票房佳績成為十大電影中最賣座的一部，由徐漢強執導，張榕容、王淨、陳柏霖等人主演，包辦今年金馬獎5項大獎，是獲獎最多的作品。中國導演婁燁新作《一部未完成的電影》則是拿下最佳劇情片及導演獎。LINE TODAY電影2024年度十大影評。（圖／LINE TODAY提供）此外，LINE TODAY電影頻道也統計出「2024 十大電影聲量榜」、「2024電影十大熱門影評」。「十大聲聲量榜」中共有6部動畫片入榜，反映了2024年動畫電影強勢崛起的現象。「十大熱門影評」以網友評分留言量為基準，則顯示了市場觀眾的人氣，包括《劇場版 排球少年!! 垃圾場的決戰》、《腦筋急轉彎2》等熱門動畫片，以及《角頭-大橋頭》、《死侍與金鋼狼》、《破墓》多部票房破億電影都入榜。
彭于晏新片跳過抽籤上映 頂光頭帶狗兒登賀歲片
由男神彭于晏主演的最新電影《狗陣》，因榮獲今年坎城影展「一種注目」最佳影片大獎，確認可直接跳過陸片配額抽籤在台上映，有望成為2025年首部在台上映的大陸電影。該片除獲坎城影展「一種注目」最佳影片大獎，狗明星「小辛」也獲狗狗金棕櫚獎評審團大獎。《狗陣》是大陸導演管虎的新作，講述北京奧運開幕前夕，剛出獄的二郎（彭于晏 飾）與一隻流浪狗相遇、踏上一場心靈救贖之旅的故事。彭于晏在片中頂著俐落光頭，沉默寡言、壓抑堅定，造型及演出均極具顛覆性，連權威影媒《銀幕》（Screen Daily）都稱讚「彭于晏令人印象深刻。」彭于晏、小辛在《狗陣》真摯動人的演出，征服各大國際影展。（圖／海鵬提供）管虎繼《老炮兒》、《八佰》後再推新作《狗陣》，將鏡頭對準大陸西北小鎮，透過彭于晏與天才狗明星「小辛」連袂演出，踏上互相救贖的旅程。彭于晏認為片中黑狗就是二郎人生的鏡子，他們都在尋找生命的出路，坦言演出《狗陣》是他「人生中難得的體驗」。導演管虎大讚彭于晏「身上有一種單純的動物性，非常難得」，因此找他演出「二郎」。《狗陣》將於1月29日大年初一在台上映。
2024臺北勞工影展揭曉入圍影片 《富都青年》導演王禮霖親述來台打工回憶
「2024臺北勞工影展」揭曉第18屆勞動金像獎入圍影片，影展主題為「全城平權、從心出發」，集結了多位金獎影帝級演員的作品，包含金馬影帝戴立忍在《明天比昨天長久》飾演藍領單親爸爸、吳慷仁勇奪金馬影帝的《富都青年》，李李仁首度嘗試跨性別演出《迷失安狄》、莊凱勛和藍葦華主演的《朋友順啦》和高英軒參演《彈味中的嬰孩》都入圍今年勞動金像獎。今年勞工影展共推出18部國內外勞動議題影片，從移工困境、性別平等到環境保護等議題皆有涉獵，影片涵蓋劇情、驚悚、推理和紀錄片等多種類型，滿足不同觀眾的喜好需求。活動代言人暨評審王禮霖導演攜手演員吳慷仁和陳澤耀，創造票房奇蹟的《富都青年》，王禮霖在談及票房破億的原因，認為無身份者及外籍移工的議題只是背景，「人的感情還是主軸，才能讓觀眾有共感。」此外，影展還收錄許多備受國際三大影展和奧斯卡獎肯定的大作，包含役所廣司在《我的完美日常》飾演廁所清潔工，奪得坎城影展最佳男主角獎；拿下坎城影展金棕櫚獎、奧斯卡金像獎最佳原創劇本的《墜惡真相》，關心職業婦女及家庭照護議題；而奪得威尼斯影展金獅獎的法國電影《正發生》則談女性身體自主權、墮胎權，都將透過勞工影展再度登上大銀幕。《朋友順啦》描述莊凱勛（左）失蹤3年後在藍葦華幫助下終於回歸工班。（圖／ 電影戲劇業職業工會提供）2024年勞動金像獎入圍名單同樣亮眼，評審團特別讚揚了導演們深入勞動現場、細膩描繪各行各業的辛酸與血淚。入圍的7部作品包括《朋友順啦》由莊凱勛飾演神秘的阿順，失蹤3年後在藍葦華幫助下終於回歸工班，兩人卻陷入未知的危機；由二度入圍金鐘獎的台越混血「新二代」女演員楊富江和高英軒主演《彈味中的嬰孩》，描繪越南新住民為了取得身份證並改善家人的生活而奮鬥。影展代言人王禮霖導演也回憶年輕時在台灣當移工的日子，他表示當初在馬來西亞讀廣告設計卻未能有好出路，在姊姊介紹下希望來台多賺點錢，「一過來就開始後悔，明明可以在馬來西亞過得舒服，卻來討苦吃！」不喜歡工作內容，卻只能在合約壓力下忍耐，「第一次經歷台灣冬天、工作壓力和孤獨感，一度陷入低潮。」然而因為接受到三位來自菲律賓移工的關心，儘管來自不同背景，卻總是關心他、帶給他溫暖，這段經歷讓王禮霖深刻體會到人情的可貴，「原來沒有血緣的人也能有這麼深刻的感情，我才知道人的情感可以到達另一個階段。」這也是他創作《富都青年》的初心之一。2024臺北勞工影展將於11月1日至11月7日於誠品電影院登場。
「法國第一美男子」病逝享壽88歲 亞蘭德倫曾出席金馬轟動全台
曾有法國第一美男子之稱的傳奇男星亞蘭德倫（Alain Delon）今（18）日傳出逝世消息，享壽88歲。法國媒體指出，亞蘭德倫的家屬證實，他已經在家中過世，亞蘭德倫自2019年中風以來，健康狀況一直不好，他曾在1981年造訪台灣，同時擔任第18屆金馬獎頒獎典禮嘉賓，在台灣引發轟動。亞蘭德倫被譽為法國第一美男子。這位曾演出過《陽光普照》等多部知名電影的法國第一美男子，據《法新社》引述家人的說法，亞蘭德倫18日在家中過世，享壽88歲。根據一份由亞蘭德倫3位孩子的聲明指出，他們與亞蘭德倫的愛犬「極其悲慟地宣布父親辭世」，並稱「他是在杜希（Douchy）的家中安詳離世，3個孩子與家人隨侍在側」。亞蘭德倫18日辭世，享壽88歲。出生於1935年的亞蘭德倫，曾被譽為「電影中最美麗的男人」，於22歲出道後，在1960至1970年代，靠著1960年的《洛可兄弟》以及1963年的《浩氣蓋山河》聲名大噪，亞蘭德倫總共出演超過90部電影，1985年，他更以《我們的故事》獲得法國凱薩電影獎最佳演員獎。亞蘭德倫在1981年時，曾與當時的女友安娜芭麗瑤（Anne Parillaud）一同造訪台灣，引起轟動，他當時出席第18屆金馬獎頒獎典禮，頒發「最佳女配角獎」，還把負責訪問他的影后蕭芳芳逗得哈哈大笑，一度差點忘詞。亞蘭德倫18日辭世，享壽88歲。不過，亞蘭德倫自2019年中風以來，健康狀況一直不好，最後一次公開露面是在2019年5月，他在坎城影展上獲得榮譽金棕櫚獎，當時他感動地表示，「很感謝能在有生之年獲頒這樣的獎項」，這場激勵人心的演講，也被外界解讀為這位巨星似乎在告別電影界，最近兩次登上媒體版面，則是因為和家庭成員的紛爭，以及持非法持有槍械遭開罰。亞蘭德倫曾來台頒獎轟動金馬。這位傳奇影星的辭世，也標誌著一個電影時代的終結，據《巴黎人報》（Parisian）形容，亞蘭德倫是「電影界的傳奇人物」，而法國《解放報》也稱他為「電影界的領導人物」。亞蘭德倫在影史上的地位，以及作品與風采，在他病逝後將永遠留在影迷心中。亞蘭德倫18日辭世，享壽88歲。（圖／翻攝自X）
《霍爾的移動城堡》上映20週年重返大銀幕 木村拓哉當年毛遂自薦為「吉卜力最帥男神」配音
日本動畫大師宮﨑駿今年以新片《蒼鷺與少年》奪下本屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片，吉卜力工作室更榮獲坎城影展榮譽金棕櫚獎，成為第一個獲此殊榮的團體組織，十分風光。而宮﨑駿所執導的經典口碑鉅作《霍爾的移動城堡》今年屆滿二十週年，台灣獨家發行片商甲上娛樂宣布定檔於8月22日在台上映，消息一出引發網友熱烈迴響。十八歲少女蘇菲一夕之間變成九十歲老婆婆。（圖／甲上娛樂）有「吉卜力最帥男神」之稱的霍爾即將重返大銀幕，正好與《蒼鷺與少年》有不少巧妙連結，其中最為人熟知的就是配音卡司皆有日本天王木村拓哉，他不僅是魔法師霍爾，也是《蒼鷺與少年》男主角真人的父親勝一，經吉卜力工作室製作總監鈴木敏夫證實，這兩個角色其實是同一人，這項人物設定彩蛋也令不少吉卜力迷津津樂道。《霍爾的移動城堡》今年屆滿二十週年，將於8月22日重返大銀幕。（圖／甲上娛樂）有著百變美男造型、迷人嗓音和強大魔法的霍爾由天王木村拓哉配音加持，透過十八歲少女蘇菲一夕之間變成九十歲老婆婆的奇幻冒險情節，傳遞著勇敢活出自己喜歡的樣子，並珍惜眼前幸福的真締。該片在日本上映時狂賣一百九十六億日圓，全球席捲近八十億台幣驚人票房，僅次於《神隱少女》成為全世界最賣座的吉卜力電影亞軍，並榮獲第七十八屆奧斯卡金像獎最佳動畫長片提名，國際知名影評網站「爛番茄」觀眾滿意度高達百分之九十三，二十年來口碑居高不下，不少觀眾直呼每次觀賞都會從中獲得新的感受、解讀與感動、治癒。身為宮﨑駿粉絲的木村拓哉透露當年他毛遂自薦，表示兩個女兒非常喜愛吉卜力動畫，家裡的《龍貓》DVD已反覆看到刮傷、需要再買一張的程度，宮﨑駿和鈴木敏夫得知他非常擅長表現男人的不拘小節，與霍爾的人設不謀而合，因而雀屏中選。正式配音時，木村開口第一句就讓宮﨑駿心服口服地說：「就是這樣。」更令人驚豔的是，木村竟然不需要劇本，因為他已將全部台詞都背下來了，展現身為演員的專業氣場，後來《蒼鷺與少年》在挑選配音人選時，第一個定下的人選就是他。該片描述十八歲少女蘇菲在父親遺留下來的帽子店工作，有天平淡的生活出現改變，不僅在街上遇到帶著她飛上天的神祕魔法師霍爾，還遭荒野女巫下咒，瞬間變成九十歲的老婆婆。變老的蘇菲迫於無奈遠走他鄉，卻誤打誤撞住進霍爾的移動城堡，與霍爾相處的過程中漸漸尋回自我的價值，勇敢活出生命的意義。為慶祝《霍爾的移動城堡》上映二十週年，片商和Pinkoi合作推出全球獨家雙人電影套票，只要購買電影票就贈「限量復古書卡兩張」或「限量透明書籤三張」，紀念票卡場景特別精選女主角蘇菲與霍爾的心動時刻經典畫面，今（11日）中午十二點開賣，8月5日前購買復古書卡款再加贈早鳥禮，數量有限，送完為止。
坎城影展頒獎！ 賽琳娜與3女星齊奪影后
2024第77屆坎城影展於26日台灣凌晨落幕，並公布得獎名單，影帝頒給《憐憫的種類》傑西普萊蒙，最佳女演員獎則讓人相當驚喜，頒發給《艾米莉亞佩雷斯》（Emilia Perez，暫譯）的柔伊莎達娜（Zoe Saldana）、賽琳娜戈梅茲（Selena Gomez）、卡拉索菲亞賈斯康（Karla Sofía Gascón）、亞德蓮娜帕茲（Adriana Paz）共4位女演員，賽琳娜在片中裡面飾演變性毒梟的妻子，獲得不少好評，而卡拉索菲亞賈斯康也成為坎城影展首位拿下獎項的跨性別女星。卡拉索菲亞賈斯康（Karla Sofía Gascón）拿下坎城影展最佳女演員獎。（圖／美聯社提供）今年最佳影片金棕櫚大獎，由美國導演西恩貝克描繪「應召女」的新片《艾諾拉》（Anora）拿下，該片描述艾諾拉是名性工作者，原以為自己像灰姑娘一般遇到白馬王子，不料遇上男方父母到紐約取消婚姻，幸福破滅。賽琳娜在《艾米莉亞佩雷斯》飾演變性毒梟的妻子，演出獲好評，她與同片3位女演員共同獲頒坎城影后，她因未出席閉幕典禮，影后獎項由卡拉索菲亞賈斯康代表上台領獎。坎城影展評審團大獎則由印度女導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）首部劇情片《你是我眼中的那道光》（All We Imagine As Light）獲獎，該片是印度睽違30多年來首次被選入主競賽的電影，首戰坎城就傳出捷報，劇情講述三個平凡女人在傳統社會的掙扎，接近遙不可及的夢想、挫折與韌性。片中印度女人因為得到一個電子鍋，人生竟產生意想不到的改變，成為電影一大亮點。印度女導演帕亞爾卡帕迪亞（Payal Kapadia）首部劇情片《你是我眼中的那道光》拿下坎城影展評審團大獎。（圖／海鵬提供）此外，新加坡導演尹又巧與台灣導演曾威量共同執導的新片《白衣蒼狗》，也拿下坎城影展導演雙週競賽單元「金攝影機特別提及獎」（Caméra d’Or-Mention Spéciale）。該片由春風主演，劇情描述台灣偏鄉小鎮，勞力短缺，人口流失，只能靠非法移工填補人力缺口，來自泰國的外籍移工為養活老家而來台，非法兼職看護，認真工作卻始終未能獲得信任。《白衣蒼狗》劇組，演員春風（右三）、導演曾威量（右五）齊聚坎城影展。（圖／文策院提供）主競賽單元得獎名單金棕櫚獎 ：《阿諾拉》尚恩貝克評審團大獎 ：《你是我眼中的那道光》帕亞爾卡帕迪亞最佳導演 ：《壯遊》米格爾戈麥斯最佳編劇： 《某種物質》柯洛里法吉特最佳女演員 ：《艾米莉亞佩雷斯》柔伊莎達娜、席琳娜戈梅茲、卡洛斯賈斯康、亞德蓮娜帕茲最佳男演員： 《善良的種類》傑西普萊蒙評審團劇本特別獎： 《神聖無花果的種子》穆罕默德拉素羅夫
美導演暌違13年坎城影展再奪金棕櫚 席琳娜轉型成功並列4影后
第77屆坎城影展在26日凌晨落幕，贏家名單揭曉，最大獎金棕櫚獎由美國導演西恩貝克的新作《Anora》拿下，評審團大獎則由印度女導演帕亞爾卡帕迪亞執導的首部劇情片《你是我眼中的那道光》奪得。而目前剛從伊朗出逃的導演穆罕默德拉素羅夫則拿下本屆的評審團特別獎殊榮。卡洛斯索非亞賈斯康（左）代表領最佳女演員獎，本屆一共有4位；右為去年影帝役所廣司。（圖／摘自坎城影展官方臉書）本屆評審團主席由執導《芭比Barbie》的美國導演葛莉塔潔薇擔任，她也在這屆展現了非常有個性的創新選擇，包含將特別獎頒給導演穆罕默德拉素羅夫，希望外界更重視電影人在創作上所面臨的政治困境。拿下金棕櫚獎的西恩貝克，是暌違13年再度獲得該獎項的美國導演，該作也是西恩第3部在坎城首映的作品。《Anora》在首映後獲得不俗的評價，呼聲極高，拿下最大獎並不意外。導演西恩獎此獎項獻給「所有的性工作者」，與電影角色相互呼應。他表示「獻給所有在過去、現在、未來努力工作的性工作者。」本屆也打破慣例，將2獎項頒給導演賈克歐迪亞的《Emilia Perez》，其拿下評審團獎、最佳女演員獎。值得注意的是，本次由同一部片4位女演員拿下最佳女演員，其中包含積極轉型成演員的流行歌手席琳娜，此獎無疑證明了她當演員的實力。評審團成員之一的莉莉葛萊史東先前曾表示：「該片呈現了女性在互相協助時的和諧情誼」，充分解釋了評審團的考量。而阿根廷的跨性別演員卡洛斯索非亞賈司康，更是坎城影展歷史以來第一位獲獎的跨性別演員。此外，最佳男演員獎由演員傑西普萊蒙以作品《憐憫的種類》拿下，他的愛妻克絲汀鄧斯特在13年前也以電影 《驚悚末日》當上坎城影后，今年又以《帝國浩劫：美國內戰》在觀眾心中留下深刻印象，夫妻檔皆是坎城贏家。印度女導演帕亞爾卡帕迪亞首部劇情片《你是我眼中的那道光》拿下評審團大獎。該片是印度睽違30多年來首次被選入主競賽的電影，首戰坎城就傳出捷報。導演帕亞爾卡帕迪亞2021 年曾以《我們一無所知的夜晚》入選坎城，並獲頒當年的最佳紀錄片「金眼睛獎」。華語影壇在今年坎城也有亮眼表現，導演曾威量執導、春風主演的作品《白衣蒼狗》榮獲金攝影獎特別表揚；華裔導演曾佩裕執導，李康生、吳可熙聯合主演的《藍色太陽宮》則獲得影評人週單元第二大獎評審團獎殊榮；而彭于晏主演、大陸導演管虎執導的作品《狗陣》更是拿下一種注目單元的最大獎。------------得獎名單--------------【金棕櫚獎】《Anora》西恩貝克【評審團大獎】《你是我眼中的那道光》帕亞爾卡帕迪亞【最佳導演】《Grand Tour》米格爾戈麥斯【最佳女演員】卡洛斯索非亞賈斯康、亞德蓮娜帕茲、席琳娜戈梅茲、柔伊莎達娜（《Emilia Perez》）【最佳男演員】傑西普萊蒙（《憐憫的種類》）【評審團特別獎】《The Seed of the Sacred Fig》穆罕默德拉素羅夫【評審團獎】《Emilia Perez》賈克歐迪亞【最佳劇本】《The Substance》柯洛里法吉特
吳可熙二訪坎城影展美登紅毯 見2大好萊塢影后受鼓勵
吳可熙近日主演全新美國電影《藍色太陽宮》（Blue Sun Palace）入選2024年第77屆坎城影展「國際影評人週」競賽片，14日她受邀出席影展官方開幕紅毯，她穿著香奈兒高級訂製短禮服登場，大方展露性感肩膀及細長雙腿，身上的粉色、橘色撞色的亮片設計，驚艷全場。吳可熙第二次抵達坎城，經歷疫情之後再度回到這裡，她覺得一切似曾相識，卻也充滿了嶄新的能量和新的希望。她回憶起上一次來到坎城影展是2019年擔任編劇及主演的電影《灼人秘密》入圍「一種注目」競賽單元，相隔5年的時間，剛好經歷漫長的全球疫情，她坦言：「這些年歷經疫情的沈澱還有種種考驗，我也在努力尋找新的可能與突破，這次來到坎城，覺得非常熟悉，一切似曾相識，卻也覺得充滿了嶄新的能量和新的希望，和更好的自己，對電影仍然充滿了無比的熱愛。」今年坎城影展由《Barbie芭比》美國導演、編劇及演員葛莉塔潔薇（Greta Gerwig）擔任主競賽評審團主席，影展展方精心在開幕式當中安排播放葛莉塔出道以來的作品回顧影片表達致敬，更找來她的代表作《紐約哈哈哈》主題曲演唱歌手重新演繹歌曲，台上的葛莉塔看了熱淚盈眶，台下的吳可熙也非常感動，「我多年前看了她參與編劇的作品《紐約哈哈哈》，很驚訝一個女演員寫劇本自己演，我受到很大的啟發，也或許對我是一種覺醒，我以前都不知道女演員有別的選擇，後來我才寫了《灼人秘密》。」開幕式另一個看點是「梅姨」梅莉史翠普接受坎城影展頒發象徵終身成就獎的「榮譽金棕櫚獎」，由大滿貫影后茱麗葉畢諾許擔任引言人。梅姨幽默自嘲「像是看見自己由年輕變老的過程」，並笑稱自己曾經不相信母親告訴她「時間會過得非常快」，現在才發現「真的很快」，鼓勵大家勇於實踐夢想。吳可熙直呼很幸運，可以親眼見到兩大影后，給予她很大的鼓舞，「我心中想著還有什麼夢想沒完成，應該要更加瘋狂地去實踐下去了！」《藍色太陽宮》是美國華裔新銳導演Constance Tsang（曾佩裕）的首部劇情長片，全片於紐約拍攝取景，她與金馬影帝李康生在片中飾演兩位生活在美國皇后區的華人，因一場死亡悲劇之中相遇，彼此互相陪伴發展出一段愛情故事。該片預計於法國時間5月19日於坎城影展世界首映。
電影頻道／奧斯卡入圍片單接力上映 艾瑪史東《可憐的東西》全裸演出問鼎影后 《墜惡真相》驚悚揭開婚姻真相
第96屆奧斯卡日前公布入圍名單，除了先前上映的《奧本海默》、《芭比》兩部強片入圍多項獎項外，還有好幾部電影包括入圍11項大獎的《可憐的東西》、提名5項大獎的《墜惡真相》、闖進最佳外語片的《我的完美日常》等片，都將於2、3月接力在台上映，粉絲可在3月10日奧斯卡頒獎典禮前，先進戲院觀賞精彩演出。《可憐的東西》2/8上映艾瑪史東在《可憐的東西》中被古怪科學家救活後，心智停留在幼兒時期，狂放且不受社會框架束縛。（圖／探照燈影業提供）艾瑪史東主演新片《可憐的東西》一舉提名奧斯卡最佳導演、最佳影片、最佳女主角、最佳男配角等11項大獎，該片由鬼才導演尤格藍西莫執導，艾瑪史東在片中被科學家植入嬰兒大腦成功復活，心智因此停留在孩童階段，對未知世界充滿渴望，她與放蕩律師私奔，用天真本能去探索世俗慾望，踏上挖掘自我、跳脫社會框架的冒險旅程。演技備受肯定的艾瑪史東這次不只擔任女主角，也升格製片，在片中她大膽正面全裸，還有多場大膽的情慾戲，想吃就狂吃，沒錢就用身體賺錢，精彩詮釋出片中角色「貝拉」未受世俗框架，只是依靠本能去坦索慾望、體驗世界的天真面貌。艾瑪史東表示，這是她從影以來最困難的角色，但也因為貝拉的天真、無拘無束及大膽挑戰，從不畏懼世俗眼光，讓她感到接受生而作為女人的一切，包括自由、恐懼與勇氣。她在片中狂放不羈的演出，也讓她一舉拿下金球獎喜劇類影后，如今又再度問鼎奧斯卡影后，被看好極有希望拿下第二座奧斯卡影后肯定。《墜惡真相》2/23上映法國片《墜惡真相》入圍奧斯卡5項大獎，丈夫莫名墜樓身亡，妻子被控涉嫌謀殺，而唯一關鍵證人是盲眼的兒子。（圖／好威映像提供）法國片《墜惡真相》繼拿下坎城影展金棕櫚獎後，一舉提名奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳原著劇本以及最佳剪輯5項大獎。片中描述一名妻子被控涉嫌謀殺丈夫，在導演潔絲汀楚特（Justine Triet）的完美翻轉下，成為年度最揪心精彩、探討夫妻婚姻框架與男女關係本質的電影。《墜惡真相》故事從一場墜樓事件開始，一名德國女作家珊卓與法國籍丈夫、11歲的兒子、一隻狗，同住在法國阿爾卑斯山區的偏遠小鎮，過著與世隔絕的生活。某日丈夫莫名墜樓身亡，珊卓被控涉嫌謀殺，而唯一關鍵證人竟是自己盲眼的兒子。隨著警方調查及法庭審訊的展開，意外層層揭露出這段婚姻關係中深藏的謊言與祕密，原來殘暴的真相不只是成謎的死因，而是所有撕扯人心的不安與難堪，難以承受的真相獲影評盛讚是驚悚版的《婚姻故事》。《夢想集中營》預計2月上映《夢想集中營》聚焦奧斯威辛集中營指揮官家人的生活，提名奧斯卡5項大獎。（圖／車庫提供）《夢想集中營》由《我的鯨魚老爸》、《媽的多重宇宙》金獎發行品牌A24發行，一舉拿下2023坎城影展評審團大獎、費比西國際影評人獎，這次又入圍奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本等5項大獎。片中聚焦奧斯威辛集中營指揮官家人的生活，是過去納粹題材電影少見的切入角度，令人耳目一新，獲得各界好評。導演強納森葛雷澤表示，他並不想透過視覺重現當年納粹暴行，改用聲音保留想像空間，還原霍斯莊園每天會聽見的背景音，「聲音自然能讓我們在腦海中看到那些畫面。」團隊花了一年時間從各種地方收集不同工業製程的聲音，音效師則研究穿越奧斯威辛的卡車、火車以及飛機型號，並翻閱目擊者的證詞，寫了一份超過600頁的筆記，「你將聽到牆的另一邊所發生暴行的聲音，那與你看到的一樣重要。」觀眾將會發現霍斯一家對隔牆之外的痛苦充耳不聞、自然過濾周遭所發生的悲劇，將其視為生活中的背景噪音，官僚主義令人毛骨悚然的麻木感油然而生。導演葛雷澤回憶第一次參觀霍斯莊園時，發現該處與奧斯威辛集中營僅有一牆之隔，相距不到50公尺，對霍斯家而言，所有的尖叫、槍聲和焚燒屍體的滾滾黑煙只是他們日常的背景音樂。深感震驚的葛雷澤慢慢釐清了自己拍這部電影的目的和應當採取的視角。決心讓觀眾意識到自己正被「平庸的邪惡」所淹沒，自己與霍斯一家或許沒有想像中那麼不同。《滯留生》3/1 保羅賈麥提主演新片《滯留生》提名奧斯卡最佳男主角、女配角、最佳剪輯等5項大獎，保羅賈麥提繼拿下金球獎喜劇類影帝，這次又問鼎奧斯卡影帝，將對上勁敵《奧本海默》席尼墨菲，展開激烈廝殺。保羅賈麥提向來擅長飾演小人物，這次他在《滯留生》中飾演性情孤僻、脾氣暴躁的學校老師，因不願放水，讓資助學校的有錢學生拿到學分，被學校懲罰，在聖誕佳節寒假期間被迫留校監管幾名無處可去的學生，最後和叛逆且心靈受創的學生建立了意想不到的緊密關係。《我的完美日常》3/8上映役所廣司主演日片《我的完美日常》入圍奧斯卡最佳國際影片。（圖／金馬執委會提供）役所廣司以《我的完美日常》拿下坎城影帝，該片今年也代表日本一舉入圍奧斯卡國際影片，成為唯一的亞洲代表。役所廣司在片中飾演沉默寡言的公廁清潔人員，隨著他早晨梳洗、工作到下班後的酒吧小酌的身影，閱讀紙本書、滿屋的錄音帶，以及底片機捕捉樹木鬱影，在看似平凡的生活中展現人生哲學，流露出內斂深厚的真摯情感。