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《青春電幻物語》25週年重返大銀幕！岩井俊二曾來台走訪中學找故事靈感
日本名導岩井俊二經典神作《青春電幻物語》問世25週年，即將於全新數位修復版9月24日重返台灣戲院大銀幕。睽違多年再度與台灣觀眾相見，岩井俊二也特別錄製跟台灣觀眾問候影片，親自揭開一段鮮為人知的創作往事，《青春電幻物語》的故事起點竟與台灣有著極深淵源！導演透露作品最初仍在企劃階段時，一度構想於台灣拍攝，他甚至曾親自來台尋找故事靈感，走訪台灣的中學等地勘景。岩井俊二回憶：「當初為了尋找這個故事最初的靈感而來到台灣這件事情，至今仍讓我留下非常深刻的印象。」雖然最終因種種因素，電影改於日本完成，但相隔25年後，作品再度於台灣上映，對岩井俊二而言別具意義。他也向台灣影迷表示：「這樣的一部作品終於又能夠讓台灣的大家看到，我真的感到非常開心。」更邀請觀眾再次走進戲院，重新感受這部屬於千禧世代，至今仍未褪色的青春電影。《青春電幻物語》的誕生，本身就是一場跨越國界、電影與網路的創作實驗。故事源頭可追溯至千禧年前後的「Y2K Project」，最初由日本導演岩井俊二、台灣導演楊德昌及香港導演關錦鵬共同發起，原始構想則圍繞香港歌手「莉莉」與一名住在台灣的少年展開，岩井俊二甚至為虛構歌手「莉莉周」的歌曲〈Glide〉拍攝過影像。然而，岩井俊二始終認為自己「還沒有真正捕捉到這個故事的本質」，因此毅然將原企劃歸零。直到負責電影音樂的小林武史從「莉莉」的形象出發，創作出歌曲〈共鳴〉，才讓岩井重新找到通往這個世界的入口。他不再急著將它拍成電影，而是把故事舞台移至日本、創作媒介轉向當時仍充滿未知可能的網際網路。2000年4月1日，一個名為「Lily holic」的莉莉周歌迷網站正式上線，一場前所未見的「網路小說」實驗就此展開。《青春電幻物語》的故事起點與台灣有著極深淵源。（圖／光年映畫提供）岩井俊二化身不同網友，以留言板上的發文推動劇情，而真正瀏覽網站的一般網友也能直接加入留言，在虛構與現實彼此滲透的過程中，網友甚至開始理解自己也是「小說中的登場人物」，共同形塑出《青春電幻物語》獨有的世界。這些陌生人在網路上留下的孤獨、痛苦、崇拜與青春絮語，也逐漸匯聚成電影最重要的精神核心。當網路小說連載告一段落後，導演岩井俊二以主角「Satie」的獨白為基礎重新發展電影劇本，並於2000年8月正式開拍，導演與攝影師篠田昇採用當時極具前瞻性的HD24P數位攝影技術，捕捉大片青綠稻田、天空、少年身影與數位影像特有的迷離質感；片中西表島段落則刻意改以家用手持攝影機拍攝，讓影像本身也成為角色記憶的一部分。至於片尾關鍵的莉莉周演唱會，更透過網路與雜誌募集近千名臨時演員，岩井俊二甚至為參與者逐一準備表演指示，試圖讓鏡頭捕捉真正身處人群之中的躁動、狂熱與失序。從一個原本可能發生在台灣的故事，到網路上由陌生人共同書寫的小說，再到描繪校園霸凌、暴力、孤獨與少年殘酷青春的電影，《青春電幻物語》最終成為千禧世代無可取代的青春經典。而25年後網路世界早已翻天覆地，少年少女面對孤獨與人際關係的方式也徹底改變，但電影中尋找「以太」、渴望在音樂與陌生人之間找到共鳴的心情，依然沒有消失。岩井俊二也特別提醒觀眾：「雖然這是一部內容相當沉重、看起來可能有些辛苦的作品，但還是非常希望大家能夠來看看。」並邀請影迷再次感受小林武史為電影打造的音樂世界。這段未完成的台灣緣分，終於再次接續。《青春電幻物語》即將於9月24日全台限量戲院上映。
雙金得主接棒導師 2026金馬電影學院公布9位入選學員
2026第18屆金馬電影學院今（8日）公布入選學員名單，本屆邀請曾以《白日青春》獲得第五十九屆金馬獎最佳新導演與最佳原著劇本兩項大獎的劉國瑞擔任導師。本屆最終突圍入選的9位學員為朱臨惟、佘彥霆、游智傑、李夢飛、謝家忻、潘敏逸、吉米、林育嫺、毋必成。導師劉國瑞表示，過去曾參加金馬電影學院，從前輩身上獲得許多啟發，也因此更加堅定電影創作之路。這次以導師身分回歸，非常興奮，希望將多年來所學的創作精神繼續傳承下去。本屆入選學員分為導演、編劇、攝影，作品皆具鮮明的個人風格，展現卓越的創作潛能，廣受各界肯定。導演組方面，朱臨惟以《綠湖》入圍金馬獎最佳劇情短片；佘彥霆的《花開花謝》入圍坎城影展電影基石單元；游智傑的《末代殭屍》在金馬奇幻影展大獲好評，並於富川奇幻影展及加拿大奇幻影展斬獲佳績；李夢飛的《車》則入選英國影藝學院學生獎長名單與平遙電影展。編劇組方面，謝家忻曾以《惡潮》榮獲優良電影劇本首獎，並以短片作品《殺雞》奪得高雄電影節兒童評審團獎；潘敏逸以作品《天堂有落》入選日舞影展香港短片比賽。負責技術重任的攝影組方面，吉米以攝影作品《爬坡》、《看現場》奪得金穗獎最佳攝影；林育嫺的《玻璃隨筆》入選瑞士真實影展，並於去年獲選釜山電影學院學員；畢業於東京藝術大學的毋必成則以《私有海域》入選雪梨世界影展。
金獎監製葉如芬、王禮霖攜手《富都青年》團隊打造《沙央》 用愛與疼惜守護海洋
集結《富都青年》黃金製作團隊共同打造、由金獎監製葉如芬、王禮霖及製片人張煒珍聯手金馬最佳紀錄片導演湯湘竹執導的首部電影長片《沙央》（SAYANG），今（21日）正式發布國際版預告，電影以馬來西亞東海岸為背景，描繪一段關於愛與勇氣力量的青少年追夢成長之旅，而片名「SAYANG」在馬來語中意指「愛、疼惜」，導演湯湘竹更形容這是自己耗費十年時間，獻給馬來西亞與海洋和土地的情書。曾執導《回家三部曲》系列紀錄片《海有多深》、《山有多高》、《路有多長》，並以《山有多高》榮獲第39屆金馬獎最佳紀錄片獎的湯湘竹，長年從事電影現場錄音工作，也持續投入紀錄片創作。2000年隨《夏日的麼麼茶》團隊首次來到馬來西亞後，便深深著迷於當地多元族群與信仰交融的生活景貌，20多年來多次往返馬來西亞，也同時著手劇本創作。湯湘竹感性表示：「2000年我第一次到東海岸，穆斯林禮拜的召喚響起，整個漁村放下手邊工作朝拜，那景象讓我心神激盪。如今日夜拍岸的海浪沒變，多元族群依存的海邊生活是最吸引我的地方。」湯詠絮（左）與米婭法爾道思（Mhia Firdaus）飾演的馬來西亞穆斯林少女有著動人閨密情。（圖／甲上提供）《沙央》故事講述三個各自懷有夢想的青少年──愛跳舞的阿杰、熱愛泰拳的米娜、還有嚮往海洋、愛打醒獅鼓的女孩珊珊，三個不同種族的家庭、三段成長課題，在親情與愛的交織下，於東海岸譜出動人的生命樂章。其中，湯詠絮的演出更別具意義，她曾以《莎莉》入圍金馬獎最佳新演員及台北電影獎最佳女配角，此次首度與導演父親湯湘竹合作，在片中飾演熱愛海洋、在村子教導小朋友手語的華裔少女珊珊。片中她與李李仁、王愛玲飾演的父母，以及馬來西亞少女米婭法爾道思（Mhia Firdaus）之間，都有深刻而細膩的情感交流，透過不同家庭關係的碰撞，呈現青春成長中對自由與夢想的探索。而在片中飾演珊珊父親、與王愛玲共同守護海邊小廟的李李仁，此次特別跨海參與演出，更與戲中女兒湯詠絮建立深厚情誼。回憶第一次見面時，李李仁便主動表示欣賞她在《莎莉》中的演出，讓湯詠絮直呼驚慌失措，「居然有前輩注意到我！」拍攝期間，李李仁也不僅在情緒戲上給予她支持，戲裡戲外都像父親般照顧她，讓兩人在片中自然流露的父女情感更添真實溫度。米婭法爾道思（Mhia Firdaus）飾演熱愛泰拳的少女米娜。（圖／甲上提供）《沙央》劇本榮獲文化部影視及流行音樂產業局「第44屆優良電影劇本」特優獎，並入選金馬創投FPP電影企劃。電影集結台灣、馬來西亞、印度電影工作者共同打造，幕後更有曾以《富都青年》、《緝魂》、《夕霧花園》入圍金馬獎最佳攝影的印度攝影師卡迪克維傑（Kartik Vijay）、金馬獎最佳音效獎吳書瑤、金馬獎最佳視覺效果郭憲聰，以及《富都青年》金馬獎最佳造型設計提名黃菊清、最佳原創電影歌曲提名片山凉太等幕後團隊，從攝影、美術、聲音、音樂到視覺效果，將東海岸獨有的自然景觀與多元文化融入電影之中，電影今發布首波預告也受國際影展注目。《沙央》片名所蘊含的「愛與疼惜」，不只是馬來語中的情感字眼，也是湯湘竹凝視這片土地多年後，最想留下的電影印記。隨著國際版預告曝光，電影將帶領觀眾沿著馬來西亞東海岸的海岸線，看見不同族群在海洋與信仰之間彼此依存，也看見三個家庭、三個孩子如何在愛與守護中，找到面對未來的勇氣。《沙央》將於10月16日在台上映。
第十八屆「拍台北」16部作品爭110萬 吳可熙「有活過才能寫出好故事」
由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦的第十八屆「拍台北」電影劇本徵選，於今（18日）公布入圍名單，總計有16部作品將共同角逐110萬元總獎金。本屆報名劇本數量267件創下歷年新高，其中有22位報名參賽者來自海外，參賽作品類型多元，包括科幻、犯罪、驚悚、喜劇、傳記、音樂劇及動作冒險等，與台北的場景和意象結合，展現出多樣的敘事風格與豐沛的創作能量。本屆「拍台北」電影劇本徵選的評審團由監製、導演、編劇、演員等跨領域的重量級人物組成。評審名單中包括主演美國電影《藍色太陽宮》於坎城影展「影評人週」首映且榮獲評審團獎並獲得香港國際電影節最佳女演員獎的吳可熙；以電影《地母》入圍東京電影節主競賽、獲金馬獎8項提名並榮獲最佳女主角等3獎的導演張吉安；賣座破億電影《96分鐘》、《粽邪》系列監製鄒介中；《欠妳的那場婚禮》、《影后》監製丁長鈺；以《我在墾丁天氣晴》、《含苞欲墜的每一天》、《她和她的她》榮獲金鐘獎最佳編劇的溫郁芳；《緝魂》、《女孩》、《大濛》製片人張雅婷；首部長片《小曉》入圍金馬七獎項並獲最佳女主角獎的導演靳家驊。七位評審將以各自專業的觀點，遴選出具潛力與創意的優秀劇本。《地母》導演張吉安是第18屆拍台北電影劇本徵選評審。（圖／台北市電影委員會提供）身兼演員與編劇的吳可熙，坦言表演始終是自己最熱愛的事，但編劇也已成為生活中不可或缺的一部分，多年來，她在兩種身分之間持續探索創作的可能。談到創作遇到瓶頸如何突破，她分享：「卡關的時候我可能會休息一下，但我會繼續生活，想辦法從中尋找出解法。」 吳可熙認為最重要的是心中始終保有完成作品的意念，靈感隨時都可能來自曾經看過的電影、聊天的內容、新聞，甚至一場夢，她鼓勵創作者「瘋狂地生活，去認識以前不會認識的人，盡情體驗一切」，更直言：「因為你有活過，這些親身經歷都可能成為日後書寫劇本的素材。」首度擔任「拍台北」評審的導演張吉安透露，為了完成評審工作，短短一個月內讀了大量劇本，甚至出國工作時4趟飛行時間都拿來看劇本，「過去擔任電影獎評審看的是已有畫面的作品；這次卻得跟著文字一路『腦補』」畫面，看劇本同時，也是在創作。」張吉安認為，好劇本不只要文字有張力，更要讓讀者看見畫面、感受到故事。他也分享這次因為擔任評審而重新認識台北，「從老社區、老屋到老街風景，不少作品勇於描寫社會邊緣勞工且不避談城市的黑暗面，並融入奇幻、魔幻元素，呈現出台北多元而鮮明的樣貌。」本屆「拍台北」有不少作品融合台灣民俗、傳統技藝等在地文化，讓鄒介中監製印象深刻。他觀察，近年國際市場越來越偏好具有濃厚地方特色的故事，「越在地越國際」已逐漸成為影視創作的重要趨勢。鄒介中建議創作者不必刻意迎合海外市場，反而應該將台灣獨有的文化、城市溫度與生活樣貌自然融入作品，「只要故事能引起共鳴，就有機會走向世界。」第18屆拍台北電影劇本徵選評審鄒介中認為「越在地越國際」。（圖／台北市電影委員會提供）監製丁長鈺形容擔任拍台北評審永遠有驚喜像在「開盲盒」，不知道下一本會遇見什麼故事。有些作品一翻開就停不下來，也有劇本完全超乎預期，讓她直呼驚喜，忍不住期待下一本會不會就是自己心中的「特等賞」。丁長鈺坦言，每次擔任評審最期待的就是頒獎典禮，「因為終於能和創作者見面，很想知道，到底是誰寫出這些故事。」她笑說：「閱讀劇本就像認識一位素未謀面的朋友，故事讀得越深越想見到作者本人，也讓評審工作充滿樂趣。」金鐘編劇溫郁芳認為，何謂「好劇本」沒有標準答案，她始終相信，角色才是一部作品最重要的核心。她認為當類型、題材都同樣精彩時，最後能勝出的往往是讓觀眾願意投入情感、跟著角色一起成長的作品，「如果人物有厚度、有成長，觀眾能投射其中，故事自然就能走得更遠。」溫郁芳也觀察，本屆拍台北不少作品在角色塑造及題材選擇上都比往年比賽更加成熟，讓她看見台灣編劇持續進步的創作能量。導演靳家驊直言，台北最大的優勢就是歷史。他指出，台北歷經殖民、政權更迭與城市發展，不同時代留下的痕跡，以及多元族群與文化交融，都為這座城市累積了豐富的故事，「要寫台北的故事，最好從歷史開始寫。」他認為，理解城市的歷史脈絡，才能拍出台北真正的樣貌。製片人張雅婷則分享她心中的台北不只是大家熟悉的城市地標，而是一座24小時不停運轉的城市。她期待未來能看見更多作品，把夜晚、清晨、巷弄等不同時間與空間的台北樣貌搬上銀幕，讓觀眾重新感受這座城市的日常魅力，「閱讀劇本時最享受的，是透過文字想像畫面，期待看見創作者如何將腦海中的故事轉譯成影像。」經歷兩個月的劇本審查期，評審們自267件報名作品中評選出的16部入圍作品包括：狂鸞《脫北者：圖們叛諜》；林季姍《寂靜之地》；烏奴奴、夏佩爾《轉學生》；顏瑜《抓白牌的女孩》；王重正、陳孟吟、洪嘉均《觀我》；灰階《眾生平等》；陳群《死亡印象》；俞錦梅《最後的江湖》；劉黛瑩《絕緣戀人》；張閎《借來的日子》；張婉兒、林瑞蓮《不能當刑警的我，只能當天使啦》；龔萬祥《1+1=1》；林采萱《裂縫》；龍雨莘《到底在哪裡》；陳宏瑋《空棺》；張亞樂《擺渡計程車》，將一同角逐「金劇本獎」（獎金50萬元）、「銀劇本獎」（獎金20萬元）、「銅劇本獎」（獎金10萬元）、「台北意象獎」（獎金10萬元）、五名「佳作獎」（獎金各2萬元），以及台灣大哥大股份有限公司設獎「台灣大哥大內容力量獎」（獎金10萬元）。本屆頒獎典禮於9月15日在台北艾麗希爾頓格芮精選酒店楓柏廳登場，邀請知名監製、影評人塗翔文擔任典禮主持人，當天將揭曉各獎項得主，並頒發獎金及入圍獎狀。
金秀賢神隱16個月更新IG！ 韓媒曝：已有40多部戲約
南韓男星金秀賢去年捲入已故女星金賽綸的相關爭議，神隱至今16個月，於14日正式復出。有韓媒報導，目前金秀賢邀約不斷，已收到超過40部影視作品的邀約。據了解，金秀賢今（15）日他轉發了菲律賓服飾品牌BENCH董事長的IG限時動態，以及分享5則貼文限時動態。在品牌公開的花絮照中，金秀賢身穿紅白格紋襯衫搭配白色上衣及深色長褲，手拿花束、對鏡頭比YA，露出笑容，看起來狀態相當不錯，這也是他沉寂近一年半後，再度恢復更新社群。金秀賢轉發與菲律賓服飾品牌BENCH董事長的合照。（圖／翻攝自IG／soohyun_k216）根據韓媒《STARNEWS》報導，在YouTube頻道「橫豎研究所」負責人金世義日前遭警方羈押後，金秀賢相關案件出現新進展，演藝圈對他的關注度也逐漸回升，有消息人士透露，目前金秀賢已有超過40部電視劇、電影劇本邀約，相關合作案正由經紀公司評估中，不少業界人士都在關注金秀賢回歸的可能；而金秀賢主演的Disney+影集《山寨人生》是否有機會恢復播出，同樣受到外界關注，目前官方尚未公布是否上映。在金世義遭到羈押後，金秀賢所屬經紀公司也發表聲明，感謝各界長期協助釐清事件真相，並向所有為揭露案件真相付出努力的人表達謝意。此外，金秀賢先前因爭議遭多家品牌提告求償，其中曾向他及經紀公司Gold Medalist求償約25億韓元的戶外品牌EIDER，日前已大幅降低求償金額，法院也建議雙方透過和解方式處理，第3次開庭預定於8月26日舉行。
姚黛瑋開戰「不孝女」 情緒勒索掀母女大戰
公視台語台「台語有影」系列電視電影《不孝女教戰手冊》於日前殺青，由陳蔚爾執導，姚黛瑋、何以奇主演，洪浩竣、曾珮瑜聯合演出。講述不孝女「心怡」(何以奇飾)為了抵抗重男輕女的媽媽「秀珍」(姚黛瑋飾)的情緒勒索，祭出各種絕招。全片融合黑色幽默、家庭寫實與女性覺醒，不僅台詞金句連發，更深刻探討該如何拒絕「有毒的孝順」。《不孝女教戰手冊》是編劇李蓮入圍優良電影劇本獎的原創作品。她透露，創作初衷是想為重男輕女家庭中受委屈的女兒們發聲，重新定義傳統「孝順」，展現女性從隱忍到覺醒、爭取獨立的過程。導演陳蔚爾與編劇李蓮歷經十幾個版本的修改，大刀闊斧將原本沉重的女性題材改寫為黑色幽默喜劇。何以奇飾演女主角「心怡」，此次挑戰全台語演出，坦言很困難，不僅台詞量驚人，還要在極短拍攝期內兼顧精準走位與喜劇節奏。雖然和陳蔚爾導演私下是朋友，不過導演「毫不留情」，每次合作都以最高標準雕琢，還開玩笑表示：「何以奇你會不會以後不敢接我的作品了？」偷偷許願不要太影響友誼。姚黛瑋飾演情勒媽媽「秀珍」，被封為全劇組「反差最大」的演員。她將重男輕女、習慣情緒勒索的傳統母親演得令人又氣又心疼，不過姚黛瑋私下個性卻非常年輕俏皮，毫無長輩架子。姚黛瑋也分享自己接到這齣戲的時候剛好60歲，坦言到了這個年紀，可以快速切換上、下戲模式，相較於與過去容易緊張的個性不同，下戲就會回到最自然的狀態，跟大家打成一片。電視電影《不孝女教戰手冊》由陳蔚爾執導，李蓮編劇，周俊樺擔任製作人，姚黛瑋、何以奇、洪浩竣、曾珮瑜等演員演出，故事講述不想再被母親情勒的不孝女「心怡」，決心反轉命運，與媽媽展開一場連環唱反調的「母女大戰」。全片預計於2027年在公視台語台播出。
哈利萊頓《後座力》男上加男 讓亞歷山大連續做八次猛求饒
擁有牛津大學英國文學學位的導演哈利萊頓（Harry Lighton），近來以其首部電影《後座力》（Pillion）成為國際影壇焦點。哈利萊頓憑藉著風格獨特的短片與敘事能力，順利與「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉（Alexander Skarsgård）和「哈利波特表哥」哈利梅林（Harry Melling）兩大明星合作。哈利萊頓坦承自己之所以找上亞歷山大，完全因為他當時正瘋迷美劇《繼承之戰》，被亞歷山大那種「支配欲」氣場深深吸引。沒想到劇本寄過去不到24小時，竟收到對方回覆要跟他視訊討論，讓他受寵若驚。有趣的是，哈利萊頓除了讓兩位主角在還不熟狀況，第一場戲就直接拍攝高難度的「男上加男」瑜珈戲，萊頓還以馬拉松式的「一鏡到底」方式，讓兩人連續做8次極耗體力的動作，最後連體力驚人的亞歷山大都忍不住求饒：「我真的不行了！」《後座力》男主角「瑞典男神」亞歷山大史柯斯嘉連續做8次極耗體力的動作，忍不住求饒「我不行了」！（圖／海鵬提供）哈利萊頓出生於英格蘭，擁有牛津大學英國文學學位。他是萊頓男爵的兒子，並有一個孿生兄弟。還在牛津大學就讀時便以短片入圍英國奧斯卡（BAFTA），並榮獲英國電影節最佳短片獎，被《銀幕》雜誌捧為「明日之星」。身為出櫃同志，哈利萊頓編導首部電影《後座力》即描繪同志的無悔愛情。該片劇情描述：一名壁花男孩科林（哈利梅林飾）迷戀上一位高帥重機騎士雷（亞歷山大史柯斯嘉飾）的故事。擁有牛津大學英國文學學位的導演哈利萊頓（Harry Lighton）首部電影《後座力》（Pillion）即成為國際影壇焦點。（圖／海鵬提供）電影連續榮獲坎城影展一種注目、美國哥譚獎最佳改編劇本獎，更橫掃英國獨立電影獎最佳影片等四項大獎，獲國際影媒【Cinerama Film】譽為「十年來最大膽、最出色的同志電影」。為追求《後座力》真實的「重機同志」文化，導演哈利萊頓還尋求「同志重機摩托車俱樂部」的協助，更邀請多位成員真槍實彈親密演出，藉由他們的真實生活體驗，揭密這個跨越性別次文化的同志重機騎士社群。好笑的是，萊頓還遭到兩位演員連番吐槽，原來他強調自己有次為了做田野調查混進重機俱樂部性趴，就被亞歷山大補刀「他還戴面具」，嘲笑他連做田調都很害羞。而哈利梅林也說自己露屁股拍一場森林群戲時，被要求「趴在桌上」，害他連攝影機在哪裡都不知道，只能一直露著屁股趴著，直納悶「我到底拍了什麼？」隨著電影《後座力》在全球熱賣，哈利萊頓當紅不讓，最近開始撰寫關於時裝設計師亞歷山大麥昆（Alexander McQueen）的傳記電影劇本。他這部被美媒形容「酸酸甜甜的戀愛首作」的《後座力》，已勇奪坎城影展「一種注目」最佳劇本獎、哥譚獎最佳改編劇本，以及英國獨立電影獎最佳英國獨立電影等5大獎等國際大獎，並榮獲「英國奧斯卡」傑出英國電影、傑出英國首部電影（編劇/導演/製片）、最佳改編劇本等3大獎提名，將於明天（4/30）起全台上映。
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選起跑 總獎金110萬快來報名
第十八屆「拍台北」電影劇本徵選由臺北市政府文化局、財團法人台北市文化基金會及台北市電影委員會共同主辦，自115年4月1日中午12時起跑，至5月15日中午12時截止公開徵件。徵件不限劇本主題，邀請編劇人才以台北為創作背景，發揮想像力、打破類型框架，描繪最獨特的城市記憶。本屆首獎獎金高達新台幣50萬元，總獎金達新台幣110萬元，優秀作品更有機會推進影視製作流程，躍上大銀幕，為創作者開啟與產業接軌的重要契機。「拍台北」電影劇本徵選活動歷年成果豐碩，多部獲獎作品成功搬上大銀幕，包括《南方小羊牧場》、《共犯》、《帶我去月球》、《藍色項圈》、《小春與豬排》、《愛．殺》及《童話．世界》、《搜查瑠公圳》等，為台灣影視產業注入新銳創作能量。第八屆「拍台北」電影劇本徵選金獎《搜查瑠公圳》。（圖／伯樂影業提供）上屆評審團集結不同領域的影視創作者與產業代表，在審閱大量優秀劇本後，從作品前瞻性與實務性提出建議，喊話創作者踴躍參賽投稿。以《哈勇家》獲金馬獎最佳導演的陳潔瑤認為，好的劇本可以是很簡單的自己生活週遭的故事，但是一定要有靈魂有創意，她也分享在劇本創作遇到停滯期或撞牆期時，暫時放空、出去走走，再回頭來看時往往會找到靈感，陳潔瑤強調：「要堅持，要相信你說的這個故事，相信它是好的 就會越寫越好。」盧維君監製指出，劇本除了需具備新穎題材，更應貼近觀眾情感，使其願意走進戲院，才是好劇本的關鍵元素。曾以《南方小羊牧場》奪得首屆「拍台北」金獎的侯季然導演建議，創作者可將「拍台北」視為創作deadline，避免陷入反覆修正的停滯狀態，使創作更具目標與效率。以《童話．世界》奪得第10屆「拍台北」銀劇本獎的唐福睿導演呼籲：「說故事是一個特權，創作者應把握機會讓作品被更多人看見！」第十屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《童話．世界》由張孝全和江宜蓉主演。（圖／好好電影工作室提供）謝駿毅執導，劉以豪、宋芸樺主演的《帶我去月球》，改編自第六屆「拍台北」電影劇本徵選銀獎《雨生台北》。（圖／好好電影工作室提供）第七屆「拍台北」電影劇本徵選得主張耀升的創作《藍色項圈》，由導演張訓瑋拍成同名電影。（圖／華文創提供）「拍台北」電影劇本徵選活動以鼓勵劇本創作者為宗旨，活動至今已邁入第十八年，在多年努力下，劇本徵件數在上屆達到225件，創下歷史新高。創作者只要以正體中文撰寫並以台北市人文、地景為故事背景，即可角逐「金劇本獎」（獎金新台幣50萬元）、「銀劇本獎」（獎金新台幣20萬元）、「銅劇本獎」（獎金新台幣10萬元）以及五名「佳作」（獎金各新台幣2萬元），並將從得獎作品中擇出最符合台北故事意象的作品，頒發「台北意象獎」（獎金新台幣10萬元）。延續對影視人才培育的投入與發展，台灣大哥大股份有限公司再度攜手台北市電影委員會，跨界合作頒發「MyVideo內容力量獎」（獎金新台幣10萬元），自入圍名單中遴選具商業發展潛力之劇本。獲獎作品亦有機會被選入電信業第一個專為編劇人才打造的「商業編劇人才養成計劃」，透過創新的「2+1年培育模式」，提供為期兩年、總額超過新台幣300萬元的經濟支持，第三年則透過產業媒合接觸商業市場，由影視平台的戰略合作夥伴提供實習與指導，全方位扶植編劇人才並推動台灣影視內容與原創IP進軍全球市場。今年評審團隊將由影視界專業人士組成，持續挖掘令人眼睛為之一亮的劇本。誠摯邀請各方創作人才，以不受限的思維突破類型框架，一起探勘台北深邃的本質和魅力，書寫屬於台北的璀璨篇章。詳細徵件辦法與報名資訊，請至台北市電影委員會官網及粉絲專頁查詢。
編劇泰斗張永祥回憶與回顧簽書會 導演朱延平讚嘆生前疼愛老婆
曾在2016年獲頒金馬獎「終身成就獎」的編劇家張永祥，在其夫人張任芝蘭女士主持下，特於今（12日）下午二時在台北「台大國際會議中心」，盛大舉辦一場充滿回憶與回顧的簽書會。這場簽書會花費二年時間籌辦的《編劇泰斗張永祥先生回憶與回顧》簽書會活動，追憶與緬懷在二十世紀60至80年代那個影藝燦爛時代中，寫過包含一百六十幾部話劇、廣播劇、電視劇及電影劇本的知名編劇張永祥，他生前榮獲過五次亞太影展、二次金鐘獎、五次金馬獎與一次「巴拿馬影展」最佳編劇獎，更以電視劇《寒流》榮膺第二屆戲劇類「國家文藝獎」，足見這位影劇大師一生如戲劇般迭宕起伏的生命跡履，與其對影視世界的貢獻。今天這場由中華民國電影事業發展基金會，聯合中華民國影視藝文各界等十六個單位，共同舉辦此部專書的「簽書會活動」，係冀望張永祥的貢獻不再只是一個不可複製的時代冰冷記憶，而是能成為一個可供追憶承載的往日炙熱情懷。簽書會活動先以一段由張任芝蘭師母與張永祥老師生前合唱的〈天長地久〉影片背景為襯樂，與全體蒞席嘉賓共同回顧2022年11月「永載仁風 惠我嘉祥」贈書典藏的活動影片場景為序曲，隨後方在國內「金曲美聲歌后」小百合（周月綺）獻唱〈小城故事〉的美聲中，並為張任芝蘭師母獻花，而拉開活動的序幕。張任芝蘭師母花二年時間編撰《編劇泰斗張永祥先生回憶與回顧》專書。（圖／台北市電影委員會提供）名主持人陳凱倫先生，更以一副極帶渾厚飽滿的嗓音，正式揭開了這場於「植樹節」所舉辦的簽書發表會，其所代表象徵的意義，不僅彰顯這位編劇大師的聲望，更揭示其為影響傳世「百年樹人」的教育家風範。主持人細數張永祥老師一生為舞台劇、廣播、電影、電視撰寫過一百六十多部類型多元的作品，更締造收視率全國第一，共231集的《包青天》連續劇播出，為台灣電影電視都創下輝煌的黃金年代。此次盛會，聯合主辦的十六個單位主管，幾乎全員到齊，顯示大家對這位影劇大師的敬意與推崇，大會除由主持人介紹出席嘉賓外，也為這本專書共同編撰、採訪及受訪人士的四十七位學者專家，逐一唱名致意；更安排包含由「社團法人對外關係協會會長」令狐榮達，與「國家電影及視聽文化中心董事長」褚明仁兩位貴賓致詞，另張任芝蘭女士更於大會中報告這部專書的創作動機；而中華民國電影事業發展基金會朱延平董事長、中華眷村文化發展總會趙怡理事長，及曾以《臥虎藏龍》獲奧斯卡最佳改編劇本提名的蔡國榮教授等三人，則為這本新書作了精采的推薦專講；另中華民國團結自強協會郭年昆理事長，則深入淺出為這本專書作了新書心得分享。曹啟泰出席《編劇泰斗張永祥先生回憶與回顧》簽書會。（圖／台北市電影委員會提供）導演朱延平在致詞時表示，回憶起導演李行與編劇張永祥，兩人除了在華語電影史留下深遠影響外，也有一個有趣的共通點是很疼愛老婆。朱延平分享，張永祥過去因喜愛打麻將，常常深夜才回到家中，為了不驚動老婆，會拎著鞋子、躡手躡腳地進門，引發現場一陣笑聲，也讓人看見夫妻兩人鶼鰈情深的一面。社團法人對外關係協會會長令狐榮達先生於致詞中，回顧他於民國103年擔任中華民國駐洛杉磯辦事處處長時，曾籌辦「甲午年紀念七七抗戰 — 從電影《一八九五年》談起電影欣賞座談會」時，特別邀請當時正旅居美國的張永祥老師擔任講座。其除對老師於席間鏗鏘有力講述華語電影內涵中的近代歷史，非常感佩外，更從張老師身上看到老電影人的深層風骨和堅持。令狐會長特別提及電影、電視的靈魂來自於劇情，編劇可說是一部成功影視作品的重要元素，台灣電影輝煌時期的優良作品，許多都是出自張永祥老師的手筆；對於這樣一位曾歷經戰亂風霜的傑出電影人及國寶級編劇家，如今能有這樣一本足堪代表其一生的專書，讓他曾經撰寫過的包刮社會意義、家國意識、國族情感的電影故事得以延續，及可繼續撫慰曾經觀賞及喜愛這些故事的社會大眾心靈，令人特感欣慰。中華民國電影事業發展基金會朱延平董事長為新書推薦專講。（圖／台北市電影委員會提供）張任芝蘭女士在談及她之所以花二年時間，堅持完成編撰這部《編劇泰斗張永祥先生回憶與回顧》專書的動機有三：第一，是她內心始終認定張永祥老師是屬於一個曾經有過輝煌燦爛的影藝時代，她想讓先生的作品留下來，成為永恆的時代回憶與紀錄。第二，是幹校二期名作家瘂弦先生，在永祥生前屢次勸其應該寫下個人一生紀錄，以為紀念。他遂默默動筆寫下五萬多字的「八十自述」遺作，但文章雖然寫了，卻始終沒有公開。她覺得有責任透過張老師自己文字的真實呈現，使其一生不致留白，也讓敬重他的瘂弦學弟不致失望。第三，則是永祥雖總愛說他只屬於家庭，但她始終認為他也是屬於工作及所有愛護他的朋友與學生們所共有的。張任芝蘭女士在其生命中的每個觸角，總看到他熱切執著於工作，還有摯誠為朋友與學生們說公道話，做無愧於心的事。因此，她要完成這本專書，來承續他與朋友、學生們之間的情義，並喚醒他們曾經共同擁有的美好回憶。至於早年即寫下《紅顏已老》、《陪她一段》、《世間女子》及《舊愛》等著名小說，並於上世紀70年代至90年代期間，接續推出《有緣千里》、《離開同方》、《沈默之島》及《時光隊伍》等佳作，最後更以「沈默之島」榮獲第一屆時報文學百萬小說獎得主的知名作家蘇偉貞，也是張永祥老師於擔任政校影劇系主任時的嫡門弟子，則為這本專書作了精采的導讀。大會尾聲，由張任芝蘭女士偕同團結自強協會的十人合唱團，演唱1977年張永祥老師與自組電影公司第一部片子，係為當時名作家瓊瑤女士填詞，知名音樂人古月譜曲，林青霞、秦漢主演及陳鴻烈導演的賣座電影主題曲《我是一片雲》；另由已淡出演藝圈超過三十年資深藝人高義泰先生，演唱曾於1978年巴拿馬國際影展中榮獲外語片最佳編劇獎，並由秦漢獲得最佳男主角、周丹薇獲最佳新人獎的電影主題曲《煙水寒》。最後，才在1973年由李行導演、張永祥改編電影劇本《彩雲飛》主題曲的大合唱及大合照下，由張任芝蘭師母為購買專書嘉賓的簽名中，結束這場熱鬧溫馨的簽書會活動。
甜茶奪金球獎影帝放閃！《獵魔女團》闖出好成績
第 83 屆金球獎於台灣時間今（12日）上午圓滿落幕。本屆頒獎禮由喜劇演員妮基·葛拉瑟（Nikki Glaser）主持，現場大牌雲集，在全球擁有極高人氣的 BLACKPINK 成員 LISA 以頒獎嘉賓身分登場，瞬間成為全場焦點。 在競爭白熱化的「音樂及喜劇類最佳男主角」獎項中，「甜茶」提摩西·夏勒梅（Timothée Chalamet）憑藉桌球傳奇傳記片《橫衝直闖》（Marty Supreme）脫穎而出，成功擊退強敵李奧納多·狄卡皮歐。提摩西在致詞時除了感謝劇組，更在台上大方放閃，真情致謝女友凱莉·珍娜（Kylie Jenner）在拍攝期間的陪伴與支持，成為典禮最甜蜜的一幕。 名導保羅·湯瑪斯·安德森（Paul Thomas Anderson）的新作《一戰再戰》（One Battle After Another）成為今晚的技術指標，一舉拿下最佳劇本與最佳導演大獎。演員堤亞娜·泰勒（Teyana Taylor）奪下女配角時淚灑現場，感性表示此獎對非裔影人極具象徵意義。 串流平台Netflix同樣表現亮眼，以韓流文化為背景的動畫片《Kpop 獵魔女團》不僅奪下「最佳動畫長片」，主題曲〈Golden〉也摘下「最佳原創歌曲」，證明Kpop文化已徹底橫掃全球主流影視圈。 2026 第 83 屆金球獎得獎名單最佳劇情類電影《Hamnet 哈姆奈特》最佳音樂或喜劇類電影《One Battle After Another 一戰再戰》最佳動畫長片《KPop Demon Hunters KPop 獵魔女團》電影與票房成就獎《Sinners 罪人》最佳非英語電影《The Secret Agent 這不只是個間諜故事》（巴西）最佳劇情類電影女主角Jessie Buckley《Hamnet 哈姆奈特》最佳劇情類電影男主角Wagner Moura《The Secret Agent 這不只是個間諜故事》最佳音樂或喜劇類電影女主角Rose Byrne《If I Had Legs I’d Kick You 如果有腿，我會踢你》最佳音樂或喜劇類電影男主角Timothée Chalamet《Marty Supreme 橫衝直闖》最佳電影女配角Teyana Taylor《One Battle After Another 一戰再戰》最佳電影男配角Stellan Skarsgård《Sentimental Value 情感的價值》最佳電影導演Paul Thomas Anderson《One Battle After Another 一戰再戰》最佳電影劇本Paul Thomas Anderson《One Battle After Another 一戰再戰》最佳電影配樂Ludwig Göransson《Sinners 罪人》最佳電影原創歌曲〈Golden〉詞曲：Joong Gyu Kwak、Yu Han Lee、Hee Dong Nam、Jeong Hoon Seo、Park Hong Jun、Kim Eun-jae（EJAE）、Mark Sonnenblick /《KPop Demon Hunters KPop 獵魔女團》最佳電視劇（戲劇類）《The Pitt 匹茲堡醫魂》最佳電視劇（音樂或喜劇類）《The Studio 片廠風雲》最佳電視短篇／選集／電視電影《Adolescence 混沌少年時》最佳電視劇女主角（戲劇類）Rhea Seehorn《Pluribus 匹茲堡醫魂》最佳電視劇男主角（戲劇類）Noah Wyle《The Pitt 萬中選一》最佳電視劇女主角（音樂或喜劇類）Jean Smart《Hacks 天后與草莓》最佳電視劇男主角（音樂或喜劇類）Seth Rogen《The Studio 片廠風雲》最佳電視短篇／選集／電視電影女主角Michelle Williams《Dying for Sex 死前慾望清單》最佳電視短篇／選集／電視電影男主角Stephen Graham《Adolescence 混沌少年時》最佳電視女配角Erin Doherty《Adolescence 混沌少年時》最佳電視男配角Owen Cooper《Adolescence 混沌少年時》最佳電視單口喜劇演出Ricky Gervais《Mortality》最佳 Podcast 節目Good Hang with Amy Poehler〈Golden〉奪下「最佳原創歌曲獎」，原唱兼詞曲創作人EJAE激動不已。（圖／翻攝自金球獎X）
《大蟒蛇》爆笑玩轉經典恐怖神片 傑克布萊克亞馬遜叢林背豬逃命超荒謬
改編自1997年經典恐怖神片《大蟒蛇：神出鬼沒》，導演湯姆葛米根似乎從來就沒有想要正經對待這個IP，希望用一個充滿驚喜又刺激又好笑的角度玩轉這個故事。當保羅路德與傑克布萊克看到電影劇本時，兩人皆興奮的大喊超想演，保羅路德提到：「導演的前作《超吉任務》上映時我就看了四遍，這次的《大蟒蛇》也層層堆疊了笑點、動作場面與各種意想不到的驚喜！」傑克布萊克也同樣讚嘆：「《大蟒蛇》的劇本又好笑又瘋狂，我超期待能和湯姆葛米根以及他那顆瘋狂的大腦合作，因為《超吉任務》是我最喜愛的電影之一！」《大蟒蛇》不走驚悚路線，以練肖話無極限的方式演出。（圖／索尼影業）《大蟒蛇》是敘述一群朋友人生被推向懸崖，為了完成兒時夢想，拼命想重拍出一部低成本恐怖電影「大蟒蛇」，結果事情全面失控，緊張與荒謬齊飛。談到電影中最印象深刻的一幕，傑克布萊克笑說絕對就是預告片中引起網路熱烈討論的「背豬逃命」，這場荒謬至極的無厘頭動作戲就是當初吸引他加入的原因之一，「當我在劇本裡讀到那一段時，真的笑到快抽筋了，記得當下我就說：『這部電影我拍定了！』」導演湯姆葛米根同樣沒想到這場戲的效果這麼好：「傑克真的火力全開，在將近攝氏四十度的高溫下，背著重達三十磅的野豬、全身沾滿『膽汁』，在那片叢林來回狂奔，真的怎麼想怎麼好笑，不管怎麼拍都很精采。」對導演湯姆葛米根來說，本片的唯一目的就是要讓觀眾看的開心，希望大家能暫時把現實世界放在戲院門口，跟著這群倒楣又可愛的人一起衝進叢林，尖叫、逃命、然後笑到不行。在最新釋出的花絮中，傑克布萊克也談到：「這就是大家期待的喜劇，有一條超巨的蛇，畢生難忘的冒險，還有源源不斷的白爛笑點，一起來戲院好好的放鬆一下吧！」今年聖誕跨年檔冒險喜劇《大蟒蛇》即將在12月24日（三）爆笑上映。
當年《聖夏零度C》慘賠陷憂鬱 林貴敏華麗轉身
剛剛以《魔女有條件》入選金馬創投Series項目，同時又創作《女支者遭咯》榮獲優良電影劇本優等獎的林貴敏，從唱片A&R出身，經歷台灣流行音樂最輝煌的90年代，曾企劃包裝過天后王菲、那英、張清芳等專輯，她和天王天后阿妹、王傑、張雨生等御用知名攝影師潘重威，共同成立「創意大群組」後一起開唱片公司、做藝人經紀，到自製拍攝偶像劇《聖夏零度C》慘賠後，陷入嚴重憂鬱，花了近二十年的時間，才在這一次的入選與得獎，驚覺自己「睡」太久了！林貴敏笑稱自己休眠期的這些年，公司從唱片轉型成為藝人經紀，訓練培植藝人從零到有，包括林佑威和路斯明等，一位是知名攝影師，一個成功操作王菲、那英、張清芳等天后的高階唱片經理人，雙雙打掉重練，甘心變成了藝人保母和隨行助理，共同經歷從輝煌音樂產業跨足到陌生戲劇領域的長久陣痛期。這個痛來自二十年前，當時兩人成功打造WEWE雙人組，一手捧紅當年的李威和林佑威後，草率決定自製拍攝第一部偶像劇《聖夏零度C》，兩人是唱片老手，卻是戲劇小白，因沒有找對專業人而讓公司因拍戲賠得一蹋糊塗，一度讓林貴敏喪失自信心，所幸，在最困難的時候，另一半潘重威硬撐起公司的一切，幫助她逐漸恢復，並鼓勵她重拾文筆，開始創作。然而，面對空白的稿紙仍讓人莫衷一是，於是她想出最原始的笨方法，就是把當時正紅的韓劇《來自星星的你》一邊看一邊按戲劇演出的畫面場次，完完整整把它紀錄下來，整個的自學過程，還真讓她找到寫劇本的手感，於是第一次和潘重威聯手編寫的黑色喜劇《誤步歧途》，意外獲得2020年文化部電視節目劇本創作獎的佳作，獲獎後，全世界便進入新冠肺炎的封閉期，造成公司藝人在那段期間的運作幾乎停擺，推動拍攝也宣告失利。「魔女有條件」和「女支者遭咯」雙料入圍是潘重威和林貴敏從藝人經紀轉向IP創作經營的新階段。（圖／創意大群組提供）潘重威和林貴敏開始靜下來思考公司運作的下一步，花更多時間整理與創作，重心開始從藝人經紀轉向IP的項目開發，爾後，林貴敏以《迴圈》獲得第十六屆拍台北電影劇本甄選，以三段式故事交集的城市群像，因為人物交織緊湊、內在情節豐富，潘重威日前開發成至少8集的電視影集企畫案，重新命名為《魔女有條件》，並入選了本屆的金馬創投，甫被來自台灣、新加坡、香港、馬來西亞的平台以及投資方預約額滿，四天內進行共37場密切緊湊的創投會議，說話說到聲音都啞了。回歸創作人本色的林貴敏和潘重威，金馬創投讓他們再度投身製作戲劇有了一個嶄新的開始，兩人笑稱是工作人生的補考機會，難得的是，在創投期間，林貴敏還以《女支者遭咯》與任教於台北海洋科技大學的新媒體學程助理教授宋志民合編，榮獲優良電影劇本的優等獎，這部描述一位娛樂記者同時遇到既糟糕又被迫需要跑路的遭遇，取材自身邊熟悉的記者友人，說的同是中年開啟第二人生的故事，潘重威說「創意大群組」更確立讓公司轉型往IP開發的方向經營，希望結合有志一同的影視創作人甚至優秀的演職人員，一起在台灣的影視產業路上努力實踐自己。潘重威和林貴敏成功打造《WEWE二人組》，才從創意人轉成影視全方面的經紀人。（圖／創意大群組提供）
第47屆優良電影劇本得獎名單揭曉 〈咱在監獄遇到鬼〉勇奪首獎
由文化部影視及流行音樂產業局主辦，台北金馬影展執行委員會執行的「第47屆優良電影劇本」，17日揭曉得獎名單，首獎由藍夢荷以〈咱在監獄遇到鬼〉奪下，另外有6件特優，13件優等得獎作品。文化部部長李遠感性地說，優良電影劇本今年邁入第四十七屆，自己的第一個劇本正好就是四十七年前寫的，他也對本屆的入選作品充滿信心，為所有入圍者送上鼓勵。藍夢荷則表示：「很意外自己能獲獎，謝謝評審、現場工作人員，和所有創作路上給予幫助的人們，希望這個劇本可以成功拍出來被大家看見。」第47屆優良電影劇本共計305件作品報名，37件入圍，佳作雲集，類型多元，也令競爭火花四起。金馬執委會於上半年金穗影展期間，率先為有志投入編劇工作者舉辦系列講座，邀集多位導演、編劇與作家分享創作心得與經驗，傳授他們在構思、寫作上的獨到觀點與技巧；下半年更為優良電影劇本入圍者特別規劃「媒合培訓工作坊」，包含提案演練和專題講堂，邀請身兼製作人與編劇二職的跨領域電影人陳慧如與陳昱俐，就各提案提供精闢指導與專業建議，並分享開發劇本過程中的甘苦談。而整合金馬創投會議資源的「劇本媒合會」，更舉行了高達438場媒合會議，入圍劇作得以與產業人士近距離交流，也讓每部作品成功被開發、化為實際作品的機率大大提高。更多優良電影劇本相關資訊請上官方網站。
劉敬《失明》初登大銀幕 奪金馬門票
劉敬憑藉著首部電影作品《失明》，風光入圍金馬62最佳新演員，金馬執委會執行長聞天祥也稱讚劉敬的表演是光彩奪目。劉敬也表示，「很開心能受到肯定，也感受到這次的入圍帶給身邊家人朋友們還有工作夥伴們的快樂，有他們一起陪我努力往前走是我最幸福的事。」聞天祥稱讚劉敬在《失明》中演技難度高，面對對手林依晨、吳可熙兩位非常有經驗的影后級演員，是很大的考驗，而他特別在最後跟媽媽共舞的戲中，真的是光彩奪目。劉敬事後在社群寫下入圍感言「感謝周美豫導演給我機會演出這個角色，還有依晨姐和可熙姐在表演中帶給我的能量。」劉敬透露，與林依晨共舞那場，當下林依晨是真的叫錯名字，他順其自然地回應，「後面共舞的動作也是即興的沒有排練過，很享受當下表演的能量。」林依晨表示，當時被丈夫斥責後，兒子把自己拉近溫柔地共舞，其實是一種包容與接納的愛。「當時為了符合劇情，真的喝酒後演出，好像不小心混了一點酒，努力試著保持清醒和平衡，後半段真的是在頗醉的狀況下想要掙脫劇中生活對她的桎梏。」這場母子共舞的戲，也是讓網友最感動、最釋放、也最溫暖的場次。林依晨先前也在社群PO出創作初衷，跑了那麼多場映後座談，有很多人問相同的問題：「妳為什麼想要拍這部片？還接下監製這個苦差事？」她笑說自己想情義相挺共事二十五年的經紀人，這股衝動接下監製的重責大任。這樣的憨膽，不知道自己即將面對原著小說改編成電影劇本的漫漫長路、題材小眾難以受到投資人的青睞，以及同時兼任監製和主演的疲於奔命。「這段旅程比我想像的更艱辛，但也比我想像的更充滿力量。」官方也特別釋出電影精彩片段，一對女同志情侶在捷運上被婦人偷拍，說要檢舉她們的「不當行為」，林依晨透露，這是2024年發生在身邊朋友的真實事件，「而現在是2025年，這樣的事情一直持續發生著。她們不是不正常，只是不一樣。」劉敬也分享當時角色的心境轉折，「有一個很細節的部分不知道大家有沒有看到，捷運上的兩位情侶下車後，天瀚看到的是媽媽和雪津。天瀚是完全接受媽媽是同志這件事，所以當然看到他認為社會上不公的事他會挺身而出。」林依晨認為，兒子對媽媽充滿包容與接納的愛，同時想到雪津也是如此無條件接受自己真實的樣子，既喜悅又感慨又悲從中來。（圖／周子娛樂）導演周美豫也在社群分享，在海外影展及台灣觀眾常常問她為什麼想拍這個題材。她說：「當初讀了「失明」的這個短篇，心裡的悸動讓我失眠了幾個晚上，就像談戀愛興奮睡不著那樣，這個短篇裡面有說不盡的家庭事、有愛情、有親情，這麼厲害的作品，如果不改編成電影我真的會飲恨一輩子吧，這六年我們大量的田調、大量的推翻又重寫、大量的淚、不斷地被拒絕、不斷地信心喊話，劉梓潔說要頒最佳毅力獎給我們團隊，因為一堅持做下去就是六年。」
天才童星1／李立群接台片化身神秘「棋王爺爺」 搭檔9歲謝以樂譜忘年之交
73歲演技派演員李立群電影、電視、劇場三棲，近年來多在大陸發展，已經許久未在台片中露臉的他，近來接下新角色，在電影《我的棋王爺爺》中擔綱要角，搭檔9歲小童星謝以樂演出，一老一小的組合十分新鮮，同片卡司還有演技派的呂雪鳳一同演出。7月23傍晚5點多，《我的棋王爺爺》劇組在台北市萬華區一家自助餐廳拍攝，現場休息區還擺放了1998年台北市長競選旗幟，可以由此判斷故事設定的年代。李立群先是走出拍攝場景，在外面與工作人員聊天，一邊抽菸解癮，抽完菸便搭乘劇組的交通車離去。李立群在片場戴眼鏡、身穿白色polo杉，一身戲服看起來的確很符合公園神秘阿伯的設定。（圖／本刊攝影組）而童星謝以樂則是趁著暑假時，加入劇組拍攝，爸爸四季強也陪著兒子一起待在片場，在一旁休息區等候。當天收工後，謝以樂的媽媽在個人社群貼出父子倆收工後的照片，一家人在附近尋找在地美食當晚餐，一起享受溫馨的家庭時光。謝以樂在《我的棋王爺爺》擔綱關鍵角色。（圖／本刊攝影組）謝以樂爸爸也在片場陪著兒子拍戲。（圖／本刊攝影組）事後謝以樂的媽媽還分享全家人在萬華尋找美食的限動。（圖／翻攝自mola_family IG）《我的棋王爺爺》劇情描述從小就是電視兒童的男孩，在公園遇上退休老兵，自稱是「棋王」，並和男孩約定每天一起下棋，只要贏了就能獲得50元。與棋王爺爺下棋，成了男孩最快樂的時光，兩人之間也建立起超越年紀的忘年友誼。然而棋王爺爺突然間離開人世，男孩下定決心未來要在天堂贏得50元獎金，卻在整理遺物時發現象棋大賽獎牌，原來爺爺是真正的棋王。《我的棋王爺爺》早在2024年就拿下優良電影劇本特優獎，同獎項獲獎的還有近期即將上映的《我家的事》、以及舞台劇改編的《勸世三姐妹》等，清一色都是以溫馨、親情為主軸。《我家的事》在台北電影節上映獲好評，《勸世三姐妹》舞台劇北中南巡演也是場場爆滿，如今又有同樣拿下優良劇本的《我的棋王爺爺》，光是劇情簡介就讓人期待值滿滿。
「山道猴子的一生」電影劇本獲文化部90萬補助 男主角找誰？網點名阮經天
YouTube頻道「Eric Duan」在2023年創作的影片「山道猴子的一生」，分成上下兩集播出後大爆紅，當時成為全網最火話題，還有人分析未來拍成真人版能找誰演出。近日有民眾注意到，文化部公布的「114年度國產電影片企劃及劇本開發補助案獲補助名單」中，竟出現「山道猴子的一生」，再度掀起眾人熱議。昨日有網友在社群Threads分享一則訊息，文化部公布的「114年度國產電影片企劃及劇本開發補助案獲補助名單」，其中一個案件名稱為「山道猴子的一生」，申請者為「奇幻娛樂國際股份有限公司」，獲得補助總金額為90萬元。文化部公布的「114年度國產電影片企劃及劇本開發補助案獲補助名單」，出現「山道猴子的一生」。（圖／翻攝自文化部官網）貼文底下掀起眾人討論與好奇，「哇真的要拍出來了嗎？」、「男主角是不是可以找阮經天」、「這種題材才是應該補助的，還可以警惕時下年輕人」、「作者蠻會寫故事的，媽媽癌症那個我看到哭」。當年「山道猴子」爆紅後，網友希望開拍真人版，不少人就點名阮經天飾演男主角，而阮經天也在社群回應「劇本好我一定演啊……」，讓粉絲嗨爆。針對「國產電影片企劃及劇本開發補助」，文化部指出，宗旨是「為鼓勵我國跨 IP 改編、 台語、 文史及新類型題材等多元類型國產電影片劇本內容之開發 ，並協助我國電影片製作業運用團隊劇本創作模式，深化及豐富劇本內涵、落實企劃精神，將電影片類型、目標觀眾之定位或市場分析等綜合評估，納入電影長片開發企劃及劇本創作，特訂定本要點」。
娛樂報報／夏于喬結婚6年甜蜜蜜 假日舞台劇約會放閃老公林書宇
夏于喬日前在台北電影獎頒獎典禮，親自頒發編劇獎給導演老公林書宇，不只在台上哭成淚人兒，還向老公獻上愛的抱抱，閃瞎台下眾人。相隔一週，又有時報周刊CTWANT讀者目擊夫妻倆人一起去看舞台劇《情人哏裡出西施》，台上台下都恩愛無極限。12日當天，大台北觀眾不是在等看五月天，就是在小巨蛋朝聖G-Dragon演唱會，然而夏于喬跟老公林書宇這對文青夫妻檔，選擇到台北表演藝術中心欣賞明華園的古裝音樂劇《情人哏裡出西施》，當天由孫翠鳳搭檔女兒陳昭婷共同演出，陳昭婷還與卓文萱上演「真假西施」戲碼，爆笑中又有笑有淚。夏于喬跟老公林書宇看舞台劇的同時順便約會，夫妻倆打扮十分休閒。（圖／讀者提供）只不過舞台劇上演「真假西施」，但林書宇心中的西施應該是只有老婆夏于喬，當天兩人一身輕便打扮進入會場，夏于喬不同於平時出席活動耀眼亮麗模樣，戴著棒球帽穿薄長袖現身，雖然帽子多少遮掩，但清秀氣質還是認得出是她本人，一旁林書宇則是穿著灰色polo衫毫無遮掩，以兩人的打扮來看，應該是夫妻倆輕鬆又悠閒的假日約會。據讀者表示夫妻倆當天坐在同為《小雁與吳愛麗》演員曾國城旁邊，十分認真觀賞表演，就連假日約會也都是選擇跟工作相關的表演藝術活動，有共同興趣可以一起參與，難怪夫妻結婚6年也還是甜蜜蜜。林書宇拍《小雁與吳愛麗》時就曾說過，電影劇本就是專門寫給老婆夏于喬，果然助攻老婆一路闖進金馬、台北電影獎入圍，也讓人期待小倆口何時能再合作。夏于喬開心林書宇以《小雁與吳愛麗》拿下台北電影獎最佳編劇。（圖／本刊攝影組）
第15屆劇集劇本創作獎共20件作品參賽 文化部宣布「將優化獎勵機制」
文化部影視及流行音樂產業局今（13）日於臺北文創大樓舉辦「第15屆劇集劇本創作獎媒合會暨頒獎典禮」，本屆共有8件作品在眾多參賽劇本中脫穎而出，獲得長、短集數首獎及優等獎項。文化部長李遠及主任評審吳洛纓出席頒獎典禮並頒發首獎及優等獎項，本屆短集數首獎由張婉兒創作的兒少溫暖故事《如果我變隱形了》奪得，長集數首獎則由楊念純跨時空對話的懸疑劇《0號檔案》奪得，分別抱回60萬元與120萬元高額獎金！為鼓勵獲選作品順利接軌產製流程，文化部影視及流行音樂產業局劇集劇本創作獎自第14屆起特別要求需完成「完整劇本」始能進入最終評選，也為此祭出短集數最高獎金60萬元、長集數最高獎金120萬元作為獎勵。本（15）屆更首度於媒合會前邀請業界專業顧問與入圍者進行一對一對談，進行提案實戰演練；同時，攜手國內新銳插畫家為各個作品量身設計專屬視覺，讓作品具象化，幫助媒合業者更容易進入編劇描繪的情境，以強化入圍者提案能力及劇本媒合效益。長集數首獎由楊念純創作的《0號檔案》奪得。（圖／文化部影視及流行音樂產業局提供）本屆短集數、長集數入圍作品各為12組、10組，題材橫跨兒少、家庭、懸疑、刑偵、奇幻、職人到時代，探討議題廣泛，包括政治、性別、身體自主、少子化、親子關係、AI科技等，作品風格各異且題材多元，展現創作者豐沛的想像力與創作能量。本屆短集數首獎《如果我變隱形了》從小女孩視角出發，牽引出大人的世界，評審們認為，劇本藉由小女孩及母親成長旅程，證明了即使是簡練的敘事，也能承載豐厚的情感與力量；短集數優等作品分別為《七娘媽的花》、《暗戀對象加入了邪教該怎麼辦》以及《融化在口袋裡的巧克力》。長集數部分，評審們認為首獎作品《0號檔案》情節舖排具有巧思，並將命運輪迴與懸疑追兇題材巧妙結合。優等作品則由《不證無罪》、《我家就住在棒球場的後面》以及《鹿民1029》獲得。曾擔任過第一屆劇集劇本創作獎評審的文化部長李遠致詞時說：「劇集劇本創作獎辦理至今15屆，一直引領臺灣劇集發展的推進，包含2016年Netflix進入臺灣，打破過去電視劇集的格局，劇集劇本創作也帶動提高更高製作成本的劇本。」李遠勉勵所有入圍者，能夠得獎並且將劇本賣出版權當然是最好的情況，但是沒有得獎或是沒有機會賣出劇集版權，還能再改編成電影劇本、小說，甚至與漫畫家合作出版漫畫等，「辛苦創作出來的IP，就創造它各種跨域的可能。」文化部長李遠宣布下一屆起將提高入圍獎勵金。（圖／文化部影視及流行音樂產業局提供）除了鼓勵創作者，李遠也說，他長期作為創作者，更能理解創作歷程需要更多的支持，所以劇集劇本創作獎從下一屆起，將提高「入圍獎勵金」，並採「按月撥付」，在入圍者完成完整劇本期間，每月支付4萬元獎勵金，短集數入圍者最高可領16萬元（4個月）、長集數入圍者最高可領20萬元（5個月）的獎勵金。同時，針對入圍作品規劃提供劇本醫生服務，由在線資深編劇提供創作者診斷建議；文化部在今年起也協助台灣影視編劇協會成立編劇學院，獲劇集劇本創作獎入圍或得獎者，也可報名編劇學院，「入圍者不僅領到獎勵金，而是能接受有系統的培訓」，未來，文化部更期待能協助民間成立編劇公司等，從創作、培育、銷售等，「建立起完整生態系」。本屆劇集劇本創作獎並於典禮前一週針對參賽者舉辦「田野調查實務與人物觀察」、「著作權保護」、「劇本提案技巧x國際平台合作經驗」、「性別平等」等共6堂講座，邀請金獎編劇温郁芳、影視法律專家吳裕程、現象級台劇製作人林昱伶、知名電影行銷人王師，以及重要業界講師洪菊吟、張逸寧、吳宗叡、劉宛玲等共同授課，從創作視野、產業趨勢到實務操作，協助創作者強化劇本開發與產業對接能力；參與講師並特別為入圍者錄製一段祝福影片，於頒獎典禮當天播放。頒獎典禮前另舉辦「媒合會」，邀請業界產能豐富之製作業者與入圍者一對一進行劇本完整開發與製作之商談；本屆計有20件作品、21家業者參與。
柯一正唐從聖陳竹昇首次合作電視劇 因疫情被迫「三代同堂」
「台語有影」系列電視電影《我的陽過阿公》於日前殺青，集結柯一正、陳⽵昇、唐從聖、孔令元、葛丞、李宜儒等演員，飾演劇中的藍家人，因疫情被迫「三代同堂」，面對即將被法拍的祖厝，一家人從形同陌路到大膽計畫，潛入殯儀館只為證明阿公不是陽性過世，藉此賺取告別式禮金。本劇曾獲第45屆優良電影劇本特優獎的肯定，編劇姜素秋分享創作契機，是來自疫情期間的親身體會，彼時正思考如何一邊工作，一邊照顧家人：「突然意識到連中高收入的⼈，都會因隔離而對生計煩惱，那生活不寬裕的⼈又該怎麼辦呢？」因而萌生創作這部作品的靈感。柯一正在劇中飾演靠著⽼⼈年⾦維生，還要扶養小孫女的阿公。（圖／公視台語台提供）演員柯一正、唐從聖與陳竹昇，三人熟識多年，雖在舞台劇領域互相搭配，但卻是第一次正式合作電視劇。柯一正飾演藍家大家長，唐從聖、陳竹昇則分別飾演長子與次子。三人每天都默契十足地開工，雖然戲中感情疏離，但下了戲卻常揪其他演員一起吃飯。劇中，柯一正飾演⽣活拮据、靠著⽼⼈年⾦維生，還要扶養小孫女的阿公。飾演孫子的葛丞跟孫女的孔令元異口同聲爆料：「柯導是一個酷到不行的阿公！」戲中溫潤慈祥，戲外泡麵、雞排通通來，甚至還是熱愛甜點的「螞蟻人」，柯一正更分享自己超愛殭屍校園劇，並從中學到新的編劇手法，反差十足！唐從聖飾演藍家長子，是個50幾歲母胎單身的顧家好男人，並將姪子、姪女視如己出。唐從聖首次演出此類角色，為貼近角色狀態，特別蓄鬍兩週，以此呈現疫情期間的邋遢與無奈。一場開導姪女的戲，孔令元聽著聽著竟忍不住落淚，唐從聖事後詢問才知，原來是孔令元感受到的溫暖太真實，覺得太感動了，讓他也印象深刻。孔令元則感性表示：「從哥詮釋阿伯那種笨拙的溫暖，真的帶給我好多能量。」還俏皮補充：「他帶來投餵大家的零食也是！」陳竹昇（左）在劇中與三個孩子關係疏離。（圖／公視台語台提供）陳⽵昇則飾演藍家次子，有過兩段婚姻，還因疫情欠了一屁股債。他笑稱角色在為人父上有所疏忽，不僅和兩個較大的孩子關係疏遠，也導致孩子的個性有些「浮浪貢」（吊兒郎當）。孔令元、葛丞與李宜儒分別飾演陳竹昇的三個孩子，有別於戲內的疏遠，戲外三個孩子都十分崇拜戲外的陳竹昇，葛丞分享：「竹昇哥宛如現場的台語字典，發音跟語法都能在第一時間給予建議，只要有他在就彷彿吃下定心丸。」孔令元與葛丞劇中飾演「浮浪貢」姊弟，姊姊整天妄想嫁入豪門，弟弟太草莓被女友甩掉，劇中姊弟雖與父親關係疏離，但姊弟二人感情倒還不錯。戲外同門的兩人終於首次合作，飾演姊姊的孔令元大大稱讚葛丞暖心：「他在很多方面比我成熟，常常一個眼神就能穩住我。」好默契靠多年的交情迅速養成。而8歲的小童星李宜儒，則飾演陳竹昇與第二任妻子所生的小女兒，戲中表現亮眼，深受劇組喜愛，被封為「劇組小活寶」，哥哥葛丞也直呼：「真的是天生吃這行飯的女孩！」《我的陽過阿公》預計最快於今年（2025）在公視台語台播出。
許瑋甯捐10萬鼓勵劇本創作 許願拍喜劇當早餐店老闆娘
第十七屆「拍台北」電影劇本徵選活動，即日起向全球公開徵件，邀請對電影劇本創作有興趣與熱情的創作者們一同撰寫台北故事。連續兩年以《她和她的她》、《不夠善良的我們》拿下金鐘迷你劇影后的實力派演員許瑋甯，本次也捐出新台幣10萬元給「拍台北」佳作獎金（每名2萬元，共計5名），希望讓更多的優秀電影劇本創作被看見。許瑋甯希望未來能有機會演早餐店老闆娘。（圖／許瑋甯提供）「拍台北」今年總獎金由上屆的新台幣70萬元增加至100萬元，並增設「台北意象獎」獎項。其中，首獎「金劇本獎」獎金由新台幣40萬元提高為50萬元；二獎「銀劇本獎」獎金由新台幣15萬元提高到20萬元，三獎「銅劇本獎」獎金由新台幣5萬元提高到 10 萬元；本屆並將由得獎作品中選出最能表達台北精神、情感及文化印象的作品頒發「台北意象獎」（獎金新台幣 10 萬元）。許瑋甯這次捐出新台幣10萬元給「拍台北」佳作獎金，她表示：「大學選修的是編劇與導演，至今還記得在創作文本時的那份成就感。」並透露如果拍台北故事，「我最想要演出早餐店老闆娘的角色！不單只因為自己喜歡煮東西，而是在演的同時，手也要不停的動作，同時還要把台詞講好。」非常具挑戰性。並表示早餐店老闆娘每天照顧所有上課上班的人們，用好吃的早餐開啟大家美好的一天，如果以喜劇的方式呈現，必定既有趣又溫馨。許瑋甯也分享自己在台北發生的最動人的故事，她難忘小學一年級的時候，外婆假日總會帶她上傳統市場，幫她在菜市場口的米粉湯店點一碗米粉湯和油豆腐，「不管是店裡的老闆娘，在菜市場販賣東西的攤販阿姨、叔叔們，他們都非常地照顧我，我覺得對我來說在台北最動人的故事就是人情味！」許瑋甯表示長大後，只要街道上有救護車經過，就會看到所有駕駛人努力把車道讓出來，「這是我在台北常常看到最溫暖的風景。」「拍台北」電影劇本徵選活動從即日起收件至2025年5月15日截止。