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2026桃園電影節開閉幕片揭曉！台恐怖片《禁止入內》引領科技浪潮
2026桃園電影節今天（29日）公布開閉幕片強大陣容！精選雙開幕片：台灣開幕片為國內首部全片使用「虛擬前期製作」（Pre-visualization）技術的超自然驚悚電影《禁止入內》，由鍾瑶、范逸臣、陳漢典、林逸欣、田中千繪、施柏宇和邱偲琹主演。另一開幕片則為榮獲義大利奧斯卡觀眾票選獎的時尚喜劇《18顆鑽石》（Diamanti），該片歷史性地集結了包括潔絲敏婷卡、路易莎拉涅瑞等18位義大利影后共同飆戲，電影以6億台幣票房佳績刷新義大利年度票房紀錄。閉幕片則由入選坎城影展主競賽片、描述權力介入電影的政治驚悚片《獨裁大明星》（Eagles of the Republic）榮膺，片中絕妙戲中戲展現的荒謬驚悚，為今年桃影畫下精彩句點。第13屆桃園電影節緊扣「眺望」主題，以電影藝術與科技潮流衝擊為主題，扣緊幕後技術與人性故事。台灣開幕片《禁止入內》，由出身科技產業的導演李世偉所執導，劇情描述「梧枝鎮沈宅」血案糾纏18年的驚悚發展。該片是台灣影史上第一部全程採用「虛擬前期製作」的電影長片，也就是在正式開拍前，結合專業動態捕捉攝影設備和3D虛擬環境建置，預先將場景與動態效果以完整視覺化呈現，不但大幅降低劇組部門之間溝通成本，也能極大提升拍攝時的影像精準度與效率。全片總計有120多場戲在拍攝前皆藉該技術進行「預拍攝」，有效提升正式拍攝時的影像精準度與效率，可作為台灣拍片製作的參考。《18顆鑽石》榮獲義大利奧斯卡觀眾票票選獎。（圖／海鵬提供）另一部開幕片《18顆鑽石》除榮獲義大利奧斯卡觀眾票票選獎，更勇奪義大利銀絲帶獎年度最佳電影大獎。劇情描述一間由兩姊妹經營的羅馬裁縫工作坊，突然授命挑戰在三週內為奧斯卡服裝設計師完成華麗戲服的故事。值得一提的是，《18顆鑽石》歷史性地集結了包括潔絲敏婷卡、路易莎拉涅瑞等18位義大利影后共同飆戲。這群實力派女星在鏡頭前宛如18顆切工精細、各自閃耀的璀璨鑽石，除帶領觀眾走進充滿熱力與想像力的時尚領域，更助電影以六億台幣票房佳績、躍為義大利名導佛森歐茲派特（Ferzan Özpetek）迄今最賣座電影。本屆閉幕片《獨裁大明星》是埃及裔瑞典導演塔利克薩利赫（Tarik Saleh）繼《尼羅河希爾頓事件》、《開羅謀殺案》之後的「開羅三部曲」最終章。該片以戲中戲透視電影產業五光十色背後的暗黑真相，描述被稱作「大銀幕法老王」的埃及當紅男星喬治法米被政府權力核心盯上，從被迫參與主旋律電影扮演總統開始，一步步捲入一場驚心動魄的政治陰謀。電影曾入圍角逐坎城影展金棕櫚獎，並代表瑞典角逐2026年奧斯卡最佳國際電影。有趣的是，《獨裁大明星》還名符其實邀請了瑞典超級票房吸金機、億萬影帝法瑞斯法瑞斯（Fares Fares）主演，片中虛榮自大的他、被迫在政治宣傳片飾演現任總統，場面及演技都十分有看頭。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日，於中壢SBC星橋國際影城、桃園統領威秀影城、中壢光影電影館舉行。《獨裁大明星》名符其實邀請瑞典超級票房吸金機、億萬影帝法瑞斯法瑞斯（Fares Fares）主演。（圖／海鵬提供）
北影頒獎亮點！泰國影后茱蒂蒙驚喜現身
第28屆台北電影節頒獎典禮將於7月11日盛大舉行，今（22）日揭曉第二波8組頒獎人名單，並宣布表演嘉賓為洪佩瑜，陣容更加星光熠熠，從資深演員到新生代表齊聚一堂。泰國新生代演員茱蒂蒙・瓊查容蘇因，將與台灣新生代演員李沐合頒最佳剪輯和最佳紀錄片獎，一同為得獎的作品喝采。以電影《雙囍》同台演出親家、雙雙入圍台北電影獎最佳男配角的庹宗華與田啟文，將攜手頒發最佳編劇與最佳攝影兩項技術大獎；同樣來自《雙囍》的楊貴媚，則與今年度非常演員陳意涵合頒發傑出技術獎及最佳女配角獎。在電影《功夫》飾演師徒的戴立忍與柯震東，則將共同頒發最佳導演這座份量十足的大獎。最佳造型設計與最佳短片獎項上，由在影視作品中多次合作，建立深厚交情的施名帥和黃冠智將聯袂登台揭曉；最佳男主角則由去年台北電影獎最佳女主角高伊玲和同為複選評審的金鐘影后楊謹華共同頒發。頒獎嘉賓楊謹華。（圖／台北電影節）頒獎人壓軸亮點則落在台北電影獎最高榮譽百萬首獎，將由評審團主席黃建業攜今年非常演員張鈞甯共同揭曉，兩人的組合充分展現本屆影展對電影藝術的高度重視。另外，本屆「卓越貢獻獎」不僅由導演沈可尚親自執導典禮致敬影片，呈現台灣電影文化協會長期耕耘的成就，典禮當天他也將親自獻獎給協會，表達最崇高的敬意。新生代實力女歌手洪佩瑜首度為台北電影節頒獎典禮獻聲，大銀幕將重現多部破億國片的經典畫面，伴隨她深情的歌聲，演繹三首傳唱度極高的票房主題曲。洪佩瑜表示，影像是通道，音樂則是讓觀眾「五感更打開」的關鍵推力。為了一口氣詮釋三部破億電影主題曲，她將歌曲重新編曲，把自己視為電影裡的「說書人」。曾為電影獻聲與配音的她，也感性向全體電影人致敬，深感眾人為共同認同彼此合作的過程最為動人，「所有人一起完成一件事的狀態十分珍貴，能走在電影這條路上、為作品歌唱，是非常幸福的事。」表演嘉賓洪佩瑜。（圖／台北電影節）
115年「螢火蟲電影院」全台巡迴放映 活動6／17開跑
由文化部影視及流行音樂產業局與國立四大生活美學館（新竹、彰化、台南、台東）共同主辦的「螢火蟲電影院」，今（17日）在國立臺灣博物館南門園區小白宮舉辦啟動記者會暨首映會，正式揭開115年全台巡迴放映活動序幕。現場匯聚各界貴賓、媒體及民眾共襄盛舉，透過電影分享臺灣多元文化故事與土地情感。今年度螢火蟲電影院以臺灣首部半導體產業紀錄片《造山者－世紀的賭注》作為首映影片，透過影像呈現臺灣科技產業從無到有、開創全球競爭力的發展歷程與奮鬥精神。首映會開場特別邀請龍潭愛樂管弦樂團演出《造山者－世紀的賭注》電影配樂曲目，以悠揚而磅礡的樂章帶領現場觀眾進入影片情境，透過音樂與影像藝術的結合，展現臺灣產業發展歷程中的堅毅精神與人文溫度，獲得現場來賓熱烈迴響。首映會吸引眾多民眾參與觀影，現場反應熱烈，不少觀眾表示，透過影片更加認識臺灣半導體產業的重要發展脈絡，也深刻感受到產業先驅勇於突破與創新的精神。文化部影視及流行音樂產業局呂副局長美莉致詞表示，「螢火蟲電影院」自102年起由影視局與四大生活美學館共同籌辦，透過巡迴放映將優質國片帶進全臺鄉鎮，旨在提升偏鄉文化近用權並為國片推廣注入能量。今年特別感謝各美學館的攜手齊心，精心策劃出兼具廣度與深度的多元片單，其中更特別規劃「經典臺語片修復」放映，引領觀眾重溫經典的銀幕風華。誠摯邀請大家呼朋引伴一同走出戶外，在夏夜的徐徐微風與點點微光中，共享專屬於這個季節的螢火蟲電影院。「螢火蟲電影院」全台巡迴放映活動開跑現場與會貴賓合影。（圖／「螢火蟲電影院」提供）115年「螢火蟲電影院」巡迴放映活動自6月17日起至11月1日止全面起跑，本次巡迴放映擴大至全台與離島共18個縣市，總計辦理54場次免費放映活動，片單精選22部兼具藝術性與社會關懷的臺灣電影，包括《造山者－世紀的賭注》、《跳進部落的孩子》、《新來的小朋友》、《夜校女生》、《獵人兄弟》、《進行曲》、《我在荒野做了一場夢》及《左撇子女孩》等多部作品，透過多元題材呈現臺灣社會豐富的人文風貌。適逢臺語電影70週年，巡迴放映場次中也特別規劃經典臺語片《大俠梅花鹿》特映場次，同時也將展映經典作品《再見台北》，片單更延伸陪伴無數人長大的經典動畫長片《魔法阿媽》，以及2025年入圍金馬獎八項大獎家庭倫理片《我家的事》，期望帶領觀眾重溫臺語電影黃金年代的風華，進一步認識臺灣電影發展歷程與文化價值。此外，亦規劃多元主題專場，包含樂齡場次、性別平等場次、文化近用場次、親子共讀場次及毛小孩場次等，透過不同主題設計擴大參與族群，促進世代交流與文化共享。其中，親子共讀場次結合繪本導讀與電影欣賞，毛小孩場次則打造寵物友善觀影環境，讓更多民眾能以不同方式親近電影藝術。
奈良美智也想看！《魯冰花》數位修復版暑假重返大銀幕
數位修復版《魯冰花》確定7月8日暑假熱檔全台上映，這部台灣人共同記憶中每看必哭的催淚神片，喚起跨世代影迷的陪伴成長回憶，更是本屆坎城影展唯一入選的台灣電影。改編自「臺灣文學之母」鍾肇政同名小說的經典電影《魯冰花》，繼1989年8月在台灣首度上映，睽違37年後重返大銀幕。誠如該片攝影指導李屏賓出席今年坎城首映的映前致詞所說：「像《魯冰花》這樣的電影，多年後竟能再次與觀眾相遇，如果不是電影本身擁有生命，我們又該如何解釋呢？」此次數位修復版《魯冰花》透過世界電影藝術殿堂坎城影展入選展映，在國際影壇引發關注討論，尤其坎城首映現場，放映到後半已有啜泣聲此起彼落，映後各國觀眾起立拭淚鼓掌致敬，得到極高讚譽。就連日本當代藝術大師奈良美智也在社群平台分享直呼「非常想看《魯冰花》！」他更提到正因自己也是1960年代於日本農村長大，對這部「描寫同一年代台灣鄉村擁有繪畫天分的少年，透過茶農家庭映照出地方差距與教育問題的作品」產生強烈的情感共鳴。今（16）日也同步公開1989年原版海報，海報文案寫著「魯冰花謝了，農人把它埋在茶樹下，花就會變成肥料，使茶葉長得很茂盛。魯冰花雖然死了，我們卻可以喝到好茶」，字裡行間再度喚醒觀眾對《魯冰花》的記憶。
2026桃園電影節主視覺登場 桃影女神「眺望」未來「13」變身科技耳麥
2026桃園電影節今年隆重邁入第十三屆，6月6日正式發布本屆全新主視覺，整體十分吸睛。主視覺以今年影展主題「眺望 Prospect & Vision」為設計核心，凝聚在經典桃影女神頭像向遠方凝望的絕美側影，以金屬質感細膩勾勒臉部線條，再以電影膠片幻化為飛揚的髮絲，呈現電影與科技交融共生的嶄新願景。整體視覺兼具雕塑感與流動性，象徵電影藝術在時代洪流中永遠向前眺望的精神，令人耳目一新。本屆主視覺選擇以最純粹的電影符碼詮釋「眺望」，延續桃影女神的設計概念。今年特別以金屬質地導入科技感，用冷靜的銀色光澤，鑄就女神豐滿圓潤的仰望側臉，猶如充滿魅力的大銀幕閃閃發光；再以金色電影膠片化為一束束飄逸髮絲，象徵一段段流動的影像，向著未來奔去。大膽的金銀撞色，衝擊出冷與暖、靜與動的對話。同時為了呼應桃園電影節第十三屆，設計師更在女神耳朵的輪廓裡藏著數字「13」，像戴上科技感十足的耳麥，展現出匠心獨具的巧思。本屆主視覺由桃園在地的女性設計師陳怡君操刀。她除了是平面設計師外，更是專業電影從業人員，長期擔任紀錄片製片工作。曾參與台灣首部格鬥紀錄長片《逆者》的拍攝與製作，榮獲華人紀錄片最佳提案獎及亞洲紀錄片提案會推薦獎等多個獎項。去年製作溫馨紀錄片《新來的小朋友》，描述印尼裔台灣籍小男孩的成長歷程，更受到各界好評。有趣的是，該片海報也由她擔任設計，新住民圖像還受到文化部青睞、獲選去年世界民族電影節主視覺，掀起一波話題。2026桃園電影節將於8月14日至8月27日盛大登場，本屆將規劃十大主題單元，安排超過一百多場的電影放映與映後交流，更特別關注AI科技與數位藝術的最前沿地帶，集中選映多部結合人工智慧、動畫創作、虛擬製作與跨媒材敘事的國內外佳作，探索電影語言在科技浪潮衝擊下所爆發的全新可能。當科技改變了創作的起點，2026桃園電影節將持續引介國際最新創作能量，與台灣觀眾一起眺望影像的美好未來。
台灣唯一！催淚神片《魯冰花》修復版入選坎城影展
坎城影展(Festival de Cannes)宣布由國家電影及視聽文化中心數位修復的經典國片《魯冰花》（1989）入選本屆影展「經典單元」(Cannes Classics)，成為今年唯一一部正式入選坎城的台灣電影，更讓這部台灣人共同記憶中每看必哭的催淚神片，透過世界電影藝術殿堂，邁向國際舞台。坎城影展經典單元總監傑哈杜喬索(Gérald Duchaussoy)在入選原由所述：「《魯冰花》帶給我們無盡的溫柔、喜悅與歡笑，讓今年經典單元增添豐富的影迷情懷與作者電影意義。我們希望睽違多年後，能重新向世人介紹台灣電影、發掘新的電影大師，《魯冰花》讓我們達陣！」電影《魯冰花》改編自「臺灣文學之母」鍾肇政同名小說，由楊立國執導、吳念真編劇，描繪1960年代台灣農村純樸生活樣貌，一群純真的童星演出，結合動人的劇情與琅琅上口的同名主題曲，讓它深植影迷心中。古阿明的溫暖父親古石松由林義雄飾演（最左），演員林義雄於2025年逝世，他在《魯冰花》中的演出依然深植人心。（圖／國家電影及視聽文化中心）歐美觀眾過去對台灣電影的認知，多以侯孝賢、楊德昌等「新電影」健將作品為主，期待今年《魯冰花》這部更通俗寫實色彩的作品，讓世界看見台灣另一種樣貌。片中經典台詞「有錢人的小孩，什麼都比較會」直指原著鍾肇政大師筆下社會階級的壓迫與無奈，相信也將引發全球影迷的關注與共鳴。《魯冰花》的攝影指導、金馬大師李屏賓聞訊表示：「37年前在祕境般的明德水庫取景回憶，歷歷在目。很高興這部當年以台灣觀眾與市場為目標，誠心誠意創作的電影，如今能獲國際影展肯定，再度發光發熱。」當年以童星身份飾演「古茶妹」拿下金馬獎最佳女配角的李淑楨也感動回應：「非常感謝坎城影展給《魯冰花》肯定，透過此次的殊榮，讓台灣這片土地的人們所擁有的堅韌、善良、知足、寬容，再度展現在世界的面前。而這部電影，也讓我的人生充滿無窮盡的勇氣，當年11歲的我能參與其中，迄今深感榮幸。」
資深剪輯師、監製廖慶松曾獲金馬特別貢獻獎 將出任第62屆金馬獎評審團主席
金馬執委會今（28日）公布第62屆金馬獎評審陣容，由資深剪輯師、監製廖慶松出任評審團主席。廖慶松從事剪輯工作超過五十年，1978年首度擔任剪輯指導作品《汪洋中的一條船》即獲金馬獎最佳劇情片肯定。八〇年代開始與台灣新電影健將侯孝賢、楊德昌、萬仁等密切合作，有｢台灣新電影褓姆｣之譽，代表作品有《兒子的大玩偶》、《風櫃來的人》、《海灘的一天》、《結婚》、《恐怖份子》、《悲情城市》、《超級大國民》、《美麗時光》、《刺客 聶隱娘》等。自1998年《海上花》開始擔任監製，除了與資深導演合作無間，也協助許多年輕導演，遍及台、港、中各地，且因其提攜後進不遺餘力，並榮獲第55屆（2018）金馬獎特別貢獻獎。廖慶松在2023年再以《石門》獲得第60屆金馬獎最佳剪輯。他也擔任過導演，執導膾炙人口的《期待你長大》、《海水正藍》。長年為業界貢獻心力的「廖桑」對於出任本屆評審團主席，表示：「非常榮幸受邀擔綱此任務，電影的力量不只在鏡頭之間，更在每一次選擇背後的真誠與勇氣，我期待與評審團夥伴以開放、公正、嚴謹的眼光，讓真正動人的作品被看見、被記住。」這次廖慶松將率領林嘉欣（演員，金馬獎最佳女主角、女配角、新演員）、秦鼎昌（攝影指導，金馬獎最佳攝影入圍）、唐在揚（資深電影監製，台北電影獎最佳劇情長片）、黃信堯（編導，金馬獎最佳新導演、改編劇本）、王希文（作曲、音樂劇製作人，金馬獎最佳原創電影音樂入圍）、何妙祺（香港編導，金馬獎最佳新導演入圍）、吳若昀（美術指導，金馬獎最佳美術設計入圍）、李念修（編導、剪輯，金馬獎最佳劇情短片）、林書宇（編導、監製，金馬獎最佳原著劇本）、柯孟融（編導、剪輯，金馬獎最佳剪輯）、張徐展（動畫導演、視覺藝術家，金馬獎最佳動畫短片）、曾威量（新加坡編導、攝影，金馬獎最佳新導演）、黃琇怡（紀錄片導演，台北電影獎百萬首獎）、鄭秉泓（影評策展，高雄電影節節目總監），15位評審將於11月22日頒獎典禮當天開會討論並投票選出本屆金馬獎得主。除了廖慶松、林嘉欣、秦鼎昌、唐在揚、黃信堯，其餘10位也負責選出本屆入圍名單。金馬影后林嘉欣將擔任本屆金馬獎評審。（圖／金馬執委會提供）本屆金馬獎評審之一的唐在揚是資深電影監製。（圖／金馬執委會提供）本屆報名影片共593部，初選分為劇情長片、劇情短片、紀錄、動畫四組分別進行。劇情長片類評審包括丁長鈺（監製、製片人、編劇，金馬獎最佳改編劇本入圍）、袁支翔（製片、新媒體暨影視音發展協會秘書長）、陳智廷（影評人，香港電影評論學會理事）、錢小蕙（香港資深電影監製、編劇），以及曾威量、黃信堯等6位。劇情短片評審為孔慶輝（澳門編導，金馬獎最佳新導演入圍）、林宇辰（編劇，金馬獎最佳改編劇本入圍）、苗華川（監製、製片人，香港電影金像獎最佳亞洲華語電影）、梁秀紅（馬來西亞編導，金馬獎最佳劇情短片入圍）、郭憲聰（視覺特效總監，金馬獎最佳視覺效果）、陳虹任（編導，金馬獎最佳原創電影歌曲）、黃巧順（馬來西亞製片，威尼斯影展電影藝術獎特別提及）、廖明毅（編導、攝影、剪輯，金馬獎最佳新導演入圍）與何妙祺等9位。紀錄類評審有陳梓桓（香港紀錄片導演，金馬獎最佳紀錄片入圍）、曾文珍（導演，金馬獎最佳紀錄片）、黃亞歷（獨立製片作者，金馬獎最佳紀錄片）、盧盈良（導演，金馬獎最佳紀錄片入圍、台北電影獎百萬首獎）、黃琇怡等5位。動畫類評審為石家俊（香港動畫導演，金馬獎最佳動畫短片）、陳明和（導演，台北電影獎最佳視覺效果）、劉琬琳（導演，金馬獎最佳動畫短片入圍、台北電影獎最佳動畫片）。本屆金馬獎所有入圍影片皆會在11月6日展開的金馬影展放映。第62屆金馬獎頒獎典禮將於11月22日在臺北流行音樂中心舉行，台灣觀眾可鎖定台視頻道同步收看直播，網路直播則由MyVideo影音獨家播出，LINE TODAY共同轉播。海外除了新加坡（StarHub）、馬來西亞（Astro）各有當地電視台直播外，其餘地區皆可透過金馬與台視YouTube同步觀賞，更多資訊請見官方網站典禮資訊。
新一代超人搭「吉普尼」玩自拍 詹姆斯岡恩自爆受「最愛英雄」啟發
由名導詹姆斯岡恩打造的全新《超人》找來男星大衛科倫斯韋飾演新一代超人，日前電影到菲律賓宣傳，大衛科倫斯韋戲外就像個大孩子，一有機會體驗異國文化就童心大開，不僅揪女主角瑞秋布羅斯納安，搭乘菲律賓特有的交通工具「吉普尼」，開心在車上與導演詹姆斯岡恩、製片彼得薩弗蘭嗨玩自拍，到巴西里約熱內盧，眾人一下飛機首站也衝最有名的地標「救世基督像」合影。《超人》大衛科倫斯韋（左1）、瑞秋布羅斯納安（左2）、導演詹姆斯岡恩（右2）、製片彼得薩弗蘭（右1）搭乘菲律賓「吉普尼」合影。（圖／華納兄弟提供）導演詹姆斯岡恩曾執導漫威《星際異攻隊》系列電影，以及DC《自殺突擊隊：集結》，這次肩負重任重啟DC宇宙，率領這個經典IP走向全新紀元。他近期於國際宣傳時，受訪表示「我從小最喜歡的超級英雄就是《超人》，我深愛超人家族的漫畫，裡面有超人、超少女、超狗氪普托」，他更透露這個IP正是讓他愛上電影藝術的關鍵：「李察唐納版本的《超人》電影上映時，我開始意識到電影在我生命中的重要性。」因此這次卯足全力打造出煥然一新的《超人》，不僅希望能滿足老粉的期待，也能讓從未見過超人的觀眾們愛上這個經典角色。《超人》大衛科倫斯韋（右1）、瑞秋布羅斯納安（右2）、導演詹姆斯岡恩（左1）與巴西救世基督像合影。（圖／華納兄弟提供）對於這次新版《超人》的獨特之處，詹姆斯岡恩分享：「超人的能力其實有著劇烈變化。」其實最早漫畫中的超人只是很強壯，甚至不會飛，後來能力變得越來越強，但這個角色的核心價值始終不變，他永遠是天性善良、堅持做正確行為的人，這個概念也成為全新《超人》電影的基礎，詹姆斯岡恩期待以超人秉持著善良、仁慈的視角，來探索現代世界，這成為這次故事的開端。《超人》將於7月9日在台上映。
日本少女漫畫《凡爾賽玫瑰》動畫版登台 掀「回憶殺」熱潮
全球累積發行量超過2000萬冊的日本國民少女漫畫《凡爾賽玫瑰》動畫版即將於3月26日起在公視+獨家播出。這部以18世紀法國宮廷與大革命為背景的傳奇之作，自1972年由漫畫家池田理代子創作以來，至今53年熱度不墜，不僅在全球漫畫史上留下不朽地位，亦成為影響深遠的經典作品。《凡爾賽玫瑰》是一部融合歷史、愛情與革命的鉅作。故事圍繞著在男性至上的18世紀法國，身為貴族之女卻以男性身份成長的奧斯卡·法蘭索瓦，她受命擔任奧地利王太子妃瑪莉·安東妮德的侍衛隊長，卻意外捲入王室風暴與革命動盪之中。瑪莉·安東妮德與瑞典貴族菲爾遜之間禁忌的愛戀，以及奧斯卡與青梅竹馬安德烈的命運交錯，交織成一段動人心弦的史詩篇章。該漫畫這種獨特的「男裝麗人」設定，使《凡爾賽玫瑰》顛覆了女性角色的刻板印象，讓奧斯卡成為「不被性別束縛的女性英雄」，至今仍影響著動漫、戲劇乃至流行文化。《凡爾賽玫瑰》顛覆了女性角色的刻板印象。（圖／公視+提供）《凡爾賽玫瑰》漫畫自1972年至1973年連載後，1979年改編為動畫，並於日本電視台首播，迅速成為當年最受矚目的動畫之一。動畫版在當年締造高收視紀錄，更在歐洲地區如法國、義大利等地引發熱潮，法國甚至將其譽為「最美的日本動畫」。其實在1970年代的日本社會，女性漫畫家仍受到性別歧視，池田理代子當時就曾面臨原稿費僅為男性漫畫家的一半的不公平待遇。 女主角奧斯卡成為最具代表性的「男裝麗人」英雄。（圖／公視+提供）池田理代子當年在《Margaret》雜誌連載本作時，曾被編輯質疑：「歷史題材不會受歡迎。」但她堅定地回應：「我絕對會讓它成功！」她的創作靈感來自電影藝術，並在作品中融入對女性獨立與自由的探索，使《凡爾賽玫瑰》不僅是漫畫，更是一部深具時代意義的經典之作。她曾表示：「我希望能創造出一個打破性別與階級界限的角色，而奧斯卡正是這樣的存在。」尤其在現今社會，仍然有許多刻板成見、歧視等不平等的現象，奧斯卡的挺身而出，對於現今的社會仍有相當大的激勵作用，再加上原著作中對自由、平等和博愛的追求，是人類永恆的主題。池田理代子在2022年接受日本藝術網路媒體《美術館NAVI》訪談時表示：「那時連『性別』這個詞都還沒有。打工時遇到上司性騷擾只能離職，年輕女孩就是會遇到這種事，那就是那個時代。」不過，她也強調並非刻意要透過作品來抗議性別不平等：「創作就像泉水般自然湧現，我只是畫出自己想畫的東西。」最經典的《凡爾賽玫瑰》日文配音動畫版即將於3月26日起在公視+獨家播出。
洛杉磯野火失控蔓延！班艾弗列克狼狽逃離6億新居 芭莉絲希爾頓豪宅被燒毀
美國加州洛杉磯（Los Angeles）的高級住宅區太平洋帕利塞茲（Pacific Palisades），近日發生嚴重野火肆虐，該區內超過千棟價值上百萬美元的豪宅，被無情大火吞噬燒毀，就連許多大咖藝人明星的家也無一倖免，有民眾就目擊知名影星班艾弗列克（Ben Affleck）狼狽開車逃離現場，另演藝圈盛事奧斯卡提名原定17日公布，也因為這場野火延遲至19日才揭曉入圍名單。加州大火許多影星的家受影響，第97屆奧斯卡提名因此宣布延期。（圖／翻攝自OSCAR） 根據美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion PictureArts and Sciences）首席執行官比爾克萊默（Bill Kramer）發信向電影學院成員說明，投票時間延至14日，提名名單將於19日發表，各自都拖遲兩天。比爾克萊默在信中提到，「我們向受到南加州毀滅性火災影響的人們致以最深切的哀悼。許多我們的成員和業界同仁都在洛杉磯地區生活和工作，我們心繫著你們」，處次此之外，野火也造成眾多好萊塢名人巨星的家都成受災戶。班艾弗列克被目擊到駕車離開豪宅疑似逃往前妻家中避難。（圖／達志／美聯社）根據八卦媒體《TMZ》報導，班艾弗列克被目擊到駕車離開豪宅疑似逃往前妻珍妮佛嘉納（Jennifer Garner）家中避難，小班車窗拉下時，還被捕捉到臉上流露出對火災無奈的表情，根據報導，他與前妻珍妮佛嘉納育有3子，兩人住處距離也不遠，因此不知他是不得不逃離家園，或是正前往前妻家中探查情況，據了解，小班5個月前才砸下2050萬美金，約合6億台幣買下豪宅，沒想到居住的豪宅區如今卻遭遇森林大火。名媛芭莉絲希爾頓（Paris Hilton）位於馬里布的海濱豪宅也被大火吞噬。（圖／翻攝自abc News）另據《Page Six》報導，以電影《天作不合的我們》獲得提名最佳男主角的亞當布羅迪與明星太太莉頓梅斯特居住的美金650萬元，約台幣2.1億元的3樓豪宅，也在這次大火中燒毀。包括以拍攝青春喜劇出道的女星珍妮佛洛芙休伊特（Jennifer Love Hewitt），也在Instagram上分享她開車經過火焰的照片，並表示，「只能祈禱，並盡可能抱持希望，為我們的家和孩子們祈禱，眼睜睜看著一切化為灰燼」。這場火警嚴重失控迅速蔓延，關鍵在於颶風級的強風恐助長火勢，讓災情雪上加霜。（圖／達志／美聯社）除此之外，名媛芭莉絲希爾頓（Paris Hilton）位於馬里布的海濱豪宅也被大火吞噬，她在Instagram上表示，感到「心碎欲絕」，據悉這棟豪宅是希爾頓去年以840萬美元，約新台幣2.7億元和丈夫魯姆（Carter Reum）購入。這場火警嚴重失控迅速蔓延，關鍵在於颶風級的強風恐助長火勢，讓災情雪上加霜。（圖／達志／美聯社）這場火警嚴重失控迅速蔓延，關鍵在於這幾日洛杉磯的陣風風速達到每小時54英里，太平洋帕利塞茲地區的陣風風速更是達到每小時60英里。颶風級的強風恐怕助長火勢，讓災情雪上加霜，消防人員持仍續在與大火抗爭，目前火災造成至少5人死亡，而加州州長紐森（Gavin Newsom）已宣布進入緊急狀態，至少3萬名洛杉磯居民被迫撤離家園。 這場火警嚴重失控迅速蔓延，關鍵在於颶風級的強風恐助長火勢，讓災情雪上加霜。（圖／達志／美聯社）
洛杉磯野火狂燒！好萊塢億萬豪宅也遭殃 奧斯卡入圍名單延期宣布
美國洛杉磯7日上午爆發大規模野火，加上強風助長火勢，至少3萬人被迫撤離，許多好萊塢名人居住的高級住宅區「太平洋帕利塞德」也遭殃，包括班艾佛列克、怪奇比莉、芭黎絲希爾頓、曼蒂摩兒、馬克漢米爾等人都緊急撤離家園。至於原訂17日公布的97屆奧斯卡入圍名單，也宣佈延後兩天，延至19日對外公布。洛杉磯野火讓不少好萊塢名星的豪宅也跟著遭殃，班艾佛列克砸下2050萬美金（約6億台幣）的豪宅也難逃大火，只能驅車前妻嘉納家中避難。名媛芭莉絲希爾頓的價值約840萬美元（約新台幣2.7億元）海濱住宅也遭大火吞噬，讓她在社群直呼：「心碎欲絕。」以《星際大戰》走紅的馬克漢米爾也緊急撤離，表示這是繼1993年金尼洛亞梅薩火災（Kinneloa Fire）後以來最可怕的火災。由於火勢持續蔓延，多部電影活動包括珍妮佛羅培茲的新片《Unstoppable》首映會、驚悚片《狼人》首映會都宣布暫停。美國電影藝術與科學學院（Academy of Motion Picture Arts and Sciences）首席執行官比爾克萊默（Bill Kramer）也發信向會員們說明，表示奧斯卡獎項投票時間將延後14日，入圍名單公布則將於19日再對外發表。
金馬影展再延長！ 《羅馬》奧斯卡最佳導演登台開講大師課
奧斯卡得主艾方索柯朗（Alfonso Cuarón）排除萬難來台，他將於金馬獎典禮結束後的11月24、25日舉辦「金馬電影大師課」與業界分享他獨步影壇的創作心法。金馬影展也將播映艾方索柯朗的《人類之子》（Children of Men，2006）、《地心引力》（Gravity，2013）與Netflix的《羅馬》（ROMA，2018）三部代表作版權並加租頂級TITAN影廳，柯朗也會出席映後座談與影迷交流。柯朗至今僅有8部電影長片，卻部部引起熱烈迴響，包括主流商業IP《哈利波特：阿茲卡班的逃犯》也獲好評。2014年他憑《地心引力》成為首位獲得奧斯卡最佳導演的拉丁美洲導演，2018年的《羅馬》拿下威尼斯影展金獅獎以及奧斯卡最佳外語片、導演、攝影三項大獎，悠遊於商業與藝術兩端。《人類之子》以人類無法生育的失序未來為背景。（圖／金馬執委會提供）除了編導才華，柯朗還時常身兼製片、剪輯、攝影等多重身份，光個人就擁有四座奧斯卡，包括兩座最佳導演、《地心引力》最佳剪輯與《羅馬》最佳攝影，是全方位的電影藝術家。「長鏡頭」是柯朗最為人津津樂道的招牌特色，同時也能捕捉細膩悠長的人物情感。科幻電影《人類之子》以人類無法生育的失序未來為背景，片中多場一鏡到底的長鏡頭展現被視為完美教材。以太空人落難為題材的《地心引力》，在深邃浩瀚的宇宙道出動人的女性成長，並助女主角珊卓布拉克再攀生涯高峰在《羅馬》則是用親自掌鏡的溫柔黑白凝視，回眸半世紀前的童年往事。艾方索柯朗以《羅馬》拿下奧斯卡最佳外語片、導演、攝影三項大獎。（圖／金馬執委會提供）新增放映場次將在20日下午1點於金馬影展官網準時開賣，24日艾方索柯朗大師套組每張票價600元（《地心引力》+大師講堂），25日單場放映每張票價300元。11/24《羅馬》特別免費放映場則於11/21下午一點於金馬影展官網周邊活動頁面採實名制報名免費參加，額滿為止。錄取本屆金馬大師課的業界學員則會收到加課通知。
金馬61／香港導演譚家明任評審團主席 影后謝盈萱當決選評審
金馬執委會今（28日）宣布第61屆金馬獎評審團主席由香港知名導演譚家明擔任，他執導的《名劍》、《愛殺》、《烈火青春》公認為新浪潮代表作，並以《愛殺》入圍金馬獎最佳導演，以《阿飛正傳》、《東邪西毒》兩度獲得金馬奬最佳剪輯。2006年執導《父子》，獲金馬獎最佳劇情片等三項大獎，亦獲香港電影金像奬最佳電影、導演、編劇肯定。近作為入選坎城影展的《七人樂隊》之《別夜》。譚家明表示，金馬獎一直以來對表揚優秀的華語電影不遺餘力，對於電影藝術創作的重要性與電影工作者的鼓勵，成績有目睹。他更表示：「寄望本屆入圍的電影能讓我大開眼界，並期待與各位評審的會面與交流。」金馬影后謝盈萱擔任第61屆金馬獎評審團決選評審。（圖／金馬執委會提供）本屆金馬獎報名數量創下新高，初審評審分為劇情長片、劇情短片、紀錄片、動畫片四組分別進行。負責從複選影片中選出入圍名單的11位評審則包含金馬影后謝盈萱、導演九把刀、導演林君陽、香港動畫編導袁建滔、編導連奕琦、導演陳大璞、金馬美術指導黃美清、音樂人黃衍仁、剪輯蘇文泰，以及從初選階段就加入的導演賀照緹、馬來西亞製片張煒珍。11月23日頒獎典禮將於臺北流行音樂中心舉行，當天舉行的決審會議將由譚家明主持，除了選出入圍名單的11位評審，還會加入舞蹈家許芳宜、音樂人李欣芸、編導陳芯宜、金馬導演蕭雅全、香港編導羅志良等共17位評審，開會討論並投票選出金馬獎得主。第61屆金馬獎複決選評審九把刀。（圖／金馬執委會提供）
《五月雪》4次送審「關鍵消音」終於上映 萬芳赴大馬宣傳當鐵人
由萬芳主演，馬來西亞導演張吉安執導電影《五月雪》描述馬來西亞噤口的513事件的故事，歷經半年的努力溝通，4次送審叩關，以不刪剪影片長度改以部分影像模糊及消音，終於成為馬來西亞影史上第一部以「513事件」得以在全國上映的電影。《五月雪》去年獲得威尼斯國際影展「電影藝術特別獎」殊榮，並一舉入圍金馬獎最多9個獎項。如今該片排除萬難在馬來西亞上映，萬芳為了宣傳電影，特別挪出10天檔期，專程飛至檳城、吉隆坡，和導演及主要演員蔡寶珠等進行盛大的首映記者會，及展開密集宣傳，首週票房不俗，登上第7名是唯一馬來西亞本土電影。萬芳（右）、導演張吉安到馬來西亞宣傳《五月雪》。（圖／原點概念提供）萬芳在首站檳城的首映會上也特別穿上娘惹服，呼應她在電影中飾演的娘惹後代，而本地鄉親也號召60多位朋友穿著娘惹服Kebaya 以及batik 盛裝出席。至於吉隆坡的首映記者會，戲中演員再度同聚一堂，導演張吉安攜手萬芳、蔡寶珠展開了一連串的宣傳行程，包括檳城、吉隆坡2場的首映記者會，14場的影院映後交流，3所大學及馬來西亞誠品書店的電影座談，還有電視、電台、平面媒體採訪等，總共超過30個通告堪稱鐵人行程。萬芳聽到馬來西亞的觀眾分享他們的心情，也讚賞戲中的演技，她說：「每天早出晚歸，電力用盡，但能參演這麼有意義的作品，也有機會去到許多國際影展，電影《五月雪》對她來說是一趟奇幻的旅程，其意義早已超乎個人，非常感謝張吉安導演的邀請。」蔡寶珠、萬芳、導演張吉安到《五月雪》拍攝地513事件的亂葬崗獻上祝福。（圖／原點概念提供）蔡寶珠說經過幾天緊密相處，現在她跟萬芳是「老友記」了，她知道萬芳非常喜愛馬來西亞小吃Roti canai，還駕車帶著她去吃。而二人在結束宣傳後的大清早，跟導演和監製特地前往拍攝地513事件的亂葬崗，素香鮮花獻上祝福。下週導演也將飛往紐約亞洲電影節《五月雪》入圍競賽片，從2023年9月威尼斯影展開始到今年8月紐約影展，《五月雪》歷時一年共參加了17個影展。
兩大氣泡水話題新品搶市 法國設計鬼才打造限量瓶身 富含膳食纖維搭餐解膩
夏日炎炎，正適合飲用清涼暢快的氣泡水，近期有兩大氣泡水品牌分別推出話題新品，感興趣的人不妨試試。來自法國的氣泡天然礦泉水「沛綠雅Perrier」，2024年夏季攜手法國當代最具影響力的設計鬼才菲利普史塔克（Philippe Starck）打造聯名限量款，全新「PERRIER® + STARCK®聯名氣泡水」以物理界知名的菲涅耳透鏡為靈感，限量瓶身還使用水平螺紋線條雕刻、強調光感綻放，即日起已在台上市；另外長期蟬聯金車自營電商銷售冠軍的礦沛氣泡水，隨著消費者健康意識抬頭，以及滿足市場不同需求，新推出「礦沛PLUS+纖維氣泡水」，主張無糖、低卡、低熱量，且每瓶富含5公克膳食纖維，即日起於全台各大量販與超市、電商通路販售。享譽全球的法國設計大師菲利普史塔克首次與沛綠雅合作，以菲涅耳透鏡為靈感設計聯名限量款。（圖／沛綠雅提供）160年來，沛綠雅與世界上諸多最有影響力的藝術家和創意人物合作，包括知名藝術家安迪沃荷、達利，以及日本知名藝術家村上隆等，此次推出的「PERRIER® + STARCK®聯名氣泡水」全新限量瓶，來自以獨特創新、極簡前衛的藝術設計聞名的菲利普史塔克，他在傳達獨特視覺的同時，更注重藝術創作是否能實際運用於生活當中，最廣為人知的是1990年設計的「Juicy Salif外星人榨汁機」，簡約有趣的造型在歐洲是常年不敗的居家伴手禮首選。2024年史塔克更首次接下巴黎夏季奧運會金牌設計的重責大任，以「分享至上made for sharing」的設計理念，設計出一分為四的奧運金牌，使獲獎者可將其中3塊獎牌分享給至親摯友，一同紀念雋永美好。首次與沛綠雅合作，史塔克應邀翻玩演繹沛綠雅標誌性經典綠瓶，以被廣泛應用在汽車工業、電影藝術等多重領域的物理界知名的菲涅耳透鏡為靈感，製作出獨一無二的瓶身。史塔克採用菲涅耳透鏡散播光線的物理特性，在沛綠雅玻璃瓶身上雕刻細緻水平羅紋，佐以高科技精密器械雕刻瓶身立體線條，襯托氣泡的圓潤優雅，也讓瓶身更符合人體工學，提升舒適握感。共有311ml（300元／瓶）與727ml（400元）兩種容量，即日起至官方指定通路購買沛綠雅氣泡天然礦泉水商品，即可登錄發票抽沛綠雅╳菲利普史塔克聯名限量款及周邊商品，詳請可上官方活動網頁（https://reurl.cc/OMmAkX）查詢。「礦沛PLUS+纖維氣泡水」。（30元／585ml，圖／金車提供）此外，全球碳酸機能飲料市場正處於蓬勃發展的階段，據調查，氣泡水市場價值預估於2030年將上看938億美元。隨著後疫情時代健康意識已為顯學，消費者外食機會增加，對於身體保健相關議題也更加注重，金車的礦沛氣泡水因擁有綿密細緻又持久的氣泡口感，向來受到消費者喜愛，新品「礦沛PLUS+纖維氣泡水」除了可於日常補充水分、做為夏日戶外的補水及調飲良伴，也可幫助補充人體所需的膳食纖維，搭餐飲用輕鬆解膩。新品視覺延續礦沛產品三大訴求：潔淨、明亮、透徹，並沿用礦沛品牌現有的藍色格紋，具有高質感的現代簡約風格，呈現更加俐落簡潔的包裝設計，並透過橘色fiber字樣及icon呈現，突顯出產品的機能與價值感，讓消費者一目了然訴求賣點。
國寶畫師顏振發獲北影貢獻獎 從業半世紀感動曝：要畫到看不見為止
台北電影節今（9日）公布2024「卓越貢獻獎」得主為手繪電影看板畫師顏振發。隨著數位化的科技發展，手繪電影看板技藝式微，為肯定在電影專業領域默默奉獻、表現卓越的專業影人，台北電影節經過諮詢委員的遴選後，決定頒發給下月即將迎接71歲的顏振發（Yan Jhen-Fa）。為電影奉獻一輩子的他，接獲台北電影節卓越貢獻獎肯定時，感動表示：「我會一直畫下去，會畫到眼睛看不見為止。」顏振發從業經驗超過半世紀，經手電影海報數千件，現為台南全美戲院首席畫師。未收弟子的他，在全美戲院的建議下，他於週末時段開設「全美今日戲院手繪看板文創研習營」課程，傳授民眾手繪電影海報的技藝。顏振發從業經驗超過半世紀，經手電影海報數千件，現為台南全美戲院首席畫師。（圖／台北電影節提供、陳奕君攝）熱愛電影藝術和繪畫的顏振發，18歲時因為想要結合兩種興趣而學畫海報，他師從陳峰永，以「格放法」作畫，將範本圖像透過格線定位，再複製放大至另一張畫紙上。越複雜的細節，就需要越多格線輔助，才能畫得更細膩、更準確，尤其是五官和眼神最難還原。顏振發透露，早期當學徒時相當辛苦，一個月只有200元的薪酬，而且往往需磨練三年多才能出師，但在他天賦使然加上後天努力的條件下，兩年即獲師傅首肯出師，陸續曾在臺南延平、南台、國花、南都等戲院畫過海報。隨著電影產業蓬勃發展，全盛時期每個月要畫上2、300幅海報，有時甚至要4、5位畫師24小時輪班才能趕在電影上映前完成海報。如今年過古稀的顏振發因為長年跪地加上用眼過度，導致右眼視網膜中間損壞，已失去視力無法修補；左眼經過雷射搶救仍有部分視力，現在視力全靠左眼支撐。2018年他受國際精品GUCCI邀請為品牌在台北永康街繪製藝術牆，知名樂團Coldplay也找他幫忙打造仿舊風格的專輯封面，並曾為《雙子殺手》、《羅根》、《解憂雜貨店》等國際製作電影另繪手繪海報，作為伴手禮送給海內外影人，是台灣國寶級職人代表。顏振發雖然每天在電影院工作，一生畫過數千部電影，但名字從未出現在片尾字幕中，如今因為獲得台北電影節卓越貢獻獎的肯定，終於能被電影圈看見，讓他心裡覺得很安慰，可以驕傲表示：「我覺得自己也是電影製作的一份子。」
《五月雪》奪威尼斯電影藝術獎 爆出馬來西亞不能說的秘密
金馬獎最佳新導演張吉安執導的新片《五月雪》（Snow in Midsummer），拿下第80屆威尼斯影展「電影藝術獎」（Cinema&Arts Awards）特別提及，該片藉兩個女人（萬芳、蔡寶珠飾演）相隔49年的奇幻人生，帶出馬來西亞至今依然不能說的秘密－「513事件」，盛讚他致力保存馬來西亞華人文化遺產，「精彩講述了個人與集體記憶的微妙關係。」《五月雪》是由台灣、馬來西亞、新加坡聯合製作，日前在威尼斯影展舉行世界首映，除已獲邀擔任今年台北金馬影展開幕片，也獲選溫哥華國際影展（Vancouver International Film Festival）。該片在威尼斯影展舉行國際首映時，當場感動許多觀眾，除一名巴西記者跟著女主角萬芳哭倒亂葬崗的戲、當場哭到崩潰外，電影更引發許多年輕觀眾對馬來西亞「513事件」歷史的關注。威尼斯影展「電影藝術獎」評審團主席阿萊西奧納爾丁（Alessio Nardin）看完《五月雪》非常感動，他除讚賞攝影與鏡頭美學極富詩意，更佩服張吉安不畏爭議，將戲曲結合電影，勇敢拍出、講述一段不容忽視的真實事件，直言是「今年威尼斯最好看的電影」。《五月雪》導演張吉安（左）從評審團主席納爾丁（Alessio Nardin）（中）手中接過「電影藝術獎特別提及」獎座。（圖／海鵬提供）導演張吉安獲獎時表示，他由衷感謝威尼斯影展讓《五月雪》「沉冤得雪」，使這段蒙塵歷史終被世人看見。片中音樂與傳統戲曲相互映照，被評審團認為「賦予藝術極為獨特的神聖性」。就連義大利名導費里尼 （Federico Fellini）御用編劇艾曼諾卡瓦佐尼（Ermanno Cavazzoni）都讚賞張吉安「令他想起費里尼的藝術家性格」，更說是他認識並喜愛的第一位馬來西亞導演。《五月雪》將於11月17日在台上映。
金馬60主視覺出爐 與藝術大師江賢二合作打造互動式網頁
金馬獎今年將邁入第60屆，今公布「金馬60」主視覺，由劉耕名率領的國際金獎設計團隊Bito操刀設計，找來台灣當代藝術大師江賢二無償授權使用「比西里岸之夢」系列作品為主要意象，搭配煥然一新的金馬品牌標誌與字體，以「凝聚眾人，直奔未來」的概念延伸設計視覺海報。金馬60主視覺這回以抽象藝術為視覺核心，透過江賢二作品「比西里岸之夢11-41」裡於時間軸和窗景中捕捉光影流動，以及充滿感情的創作，呼應電影鏡頭下同樣由顏色、光影和情感所組成的影像，也藉由電影藝術中隨著時間不斷流變遞嬗的意涵，致敬持續創作不懈的電影工作者。對於這次與金馬合作，江賢二表示：「電影也是我從年輕時就相當喜愛的一門藝術，這次很榮幸能共襄盛舉參與金馬60，也樂見設計團隊從我的作品發掘出藝術的共通之處。」金馬60主視覺邀請台灣當代藝術大師江賢二合作。（圖／江賢二藝術文化基金會提供）除了主視覺海報，Bito也延伸設計動態視覺，加入即時、個人化且無重複的最新互動科技，打造「金馬60新風貌 電影未來印象」主視覺網頁，強調觀眾的雙向體驗，拆解江賢二作品中抽象的筆畫、光點、深淺層次感，輔以電腦程式設計，讓畫面展開流動，自動生成既磅礡又細膩的動態視覺。不僅視覺效果分秒不同，在電影人稱為「魔幻時刻」（magic hour）的日落時分，作品將會從藍色「比西里岸之夢11-41」悄然轉換成江賢二另一幅紅色「比西里岸之夢11-03」作品，增添令人驚喜的彩蛋。在互動視覺網頁中，民眾可以透過手機、平板電腦參與，只要手指輕觸，就能在江賢二光影斑斕的畫面中留存當下的光影、筆刷、層次痕跡，創作出屬於自己的金馬60主視覺互動海報。2023金馬影展將於11月9日至26日舉行，頒獎典禮將於11月25日在台北國父紀念館登場。