首歌
」 演唱會 MV
年紀引發外界討論 55歲蘇見信霸氣這樣說
55歲的「信」蘇見信「盡興而活」巡演在不同城市開唱，他這陣子工作馬不停蹄，上回在台東音樂節演出驚豔了所有人，也持續舉辦演唱會，日前移師天津開唱，以一身狂野叛逆的塗鴉龐克裝造型震撼登場，近3個小時的演出中，他舞台魅力不僅帥氣迷人、用穿透力十足的高音完美演繹了〈天高地厚〉、〈火燒的寂寞〉多首金曲，嗓音完全是維持在巔峰狀態。除了鐵肺歌喉征服樂迷，信天生衣架子的好體格也超吸睛，他身穿純白底色、綴滿彩色塗鴉與手寫字母的解構主義龐克套裝，加上誇張墊肩剪裁搭配隨性的毛邊流蘇，把主題「盡興而活」的態度直接穿在身上，更染上了一頭亮眼的淺金髮色，特意抓出了靈動的「惡魔角」造型，展現其獨特搖滾桀驁的氣質。演唱會可說是高潮不斷，每一首歌都是必唱神曲，他霸氣演唱〈死了都要愛〉、〈離歌〉等曲目完美呈現，其標誌性的高音嘹亮且極具穿透力，持續點燃現場情緒，引發全場一輪接一輪的大合唱。面對外界關於年齡與舞台狀態的討論，信直接在舞台上回應：「歲月不饒人，但我也沒打算饒過它。」不忘自信表示：「帥就一個字，跟了我一輩子！」蘇見信分享維持體態與聲音的方法。（圖／狠耐聽音樂工作室提供）每次現場演出總是爆發力十足，吸引新舊樂迷持續喜歡，經典歌曲樂迷也聽不膩，好奇怎麼看這樣的現象？他打趣回：「花錢看！」接著感性說：「一個歌手要有多麼幸運，才有這麼多人到現場聽我唱歌。」至於如何維持體態與聲音都在巔峰的狀態？他形容：「我常常在做20幾歲人的事情，因為我打從心裡覺得我就是這個年紀的人，所以我努力地調整自己的身體、符合我心裡的狀態，大家每一場都跋山涉水，排除萬難不遠千里而來，我也應該用相同努力來作為回報。」歌唱成績亮眼，信這回也跨足戲劇驗演出，改編自韓國影視的新戲《我們的藍調時光》眾所矚目，由偶像劇教母柴智屏擔任總製作人，攜手周渝民、張鈞甯、鐘欣凌、安心亞、王柏傑、陸弈靜、鄭人碩等重量級演員，信將與鍾欣凌有許多精彩對手戲，預告初登對比搖滾舞台形象，詮釋角色的精湛演技引發熱議，讓戲迷們迫不及待。
The Weeknd亞洲巡演香港站落幕 夢幻聯動「王菲」新歌正式發行
加拿大流行天王「音樂魔人」The Weeknd（威肯）近日持續於亞洲展開創下歷史紀錄的巡演《After Hours Til Dawn Tour》，10月31日晚間他在香港啟德體育園的第四場、也是最後一場的演出圓滿落幕後，先前在演唱會上驚喜公開的全新單曲〈Hong Kong（feat. 王菲季候風）〉，終於正式在數位平台上線。這首深受香港電影與音樂文化啟發的作品，宛如威肯獻給香港的一封浪漫情書。威肯在10月24日第一場香港演唱會時無預警公開這首歌，歌曲以王菲1993年的經典熱門歌曲〈季候風〉的原曲與人聲為基礎創作而成，當下熟悉的旋律一出現，搭配於香港取景的影像畫面，立刻引來全場轟動。威肯隨後也在社群上貼出演唱會片段，截至今日觀看次數已經突破1,900萬，按讚數更超過114萬，迅速掀起了華語與全球樂迷的熱烈迴響。新曲〈Hong Kong （feat. 王菲季候風）〉源自於威肯對粵語流行音樂以及王家衛電影的熱愛，單曲封面也特別選用了曾多次榮獲金馬獎肯定的知名攝影師杜可風（Christopher Doyle）私人收藏的香港攝影作品。杜可風亦曾擔任由王菲與梁朝偉主演的王家衛經典電影《重慶森林》的攝影師，讓這首作品無論在視覺或聽覺上，都流露出濃厚的香港情懷與致敬意味。值得一提的是，王菲1993年推出的〈季候風〉，原曲其實是改編自台灣歌手張瓊瑤1991年演唱的國語歌曲〈有一天我會〉，如今經過威肯重新取樣創作，讓這首跨越世代的經典旋律再度受到國際樂壇關注。威肯的體育場巡演《After Hours Til Dawn Tour》自 2022年起跑以來，已累積售出超過750萬張門票，全球票房更突破10億美元，創下史上男歌手個人巡演最高票房紀錄。此次亞洲巡演場次也從最初規劃的11場擴大至17場，充分展現威肯席捲全球的超高人氣。此次巡演將於11月4、5日在馬來西亞吉隆坡舉行最後兩場演出後，正式劃下句點。
藤井風高雄開唱嗨翻4.5萬人！中文喊「晚ㄤ」 突脫褲秀元寶紅內褲
日本音樂鬼才藤井風將生涯最大規模世界巡演首站獻給高雄。《Fujii Kaze Prema World Tour》於 10 月 31 日於高雄世運主場館盛大揭幕，吸引 4 萬 5 千名樂迷共襄盛舉，共同見證全新世界巡演的震撼首演。首次南下高雄開唱的藤井風，更成為首位登上世運主場館舉辦個人演唱會的日本男歌手，以首度亮相的浩大舞台、完整樂團編制及高雄限定城市專屬影片，獻上誠意十足20首歌曲、近2小時精彩演出。藤井風身穿紅色墊肩夾克搭配黑色亮面套裝，以〈Casket Girl〉霸氣開場，緊接著在〈I Need U Back〉中與舞者大秀舞技，強烈節奏搭配俐落舞步，瞬間點燃全場熱情。本次巡演以「Prema World Show」為概念，由在地製作團隊傾力打造，將天馬行空的創意構想化為震撼人心的舞台實景。高達七公尺、約三層樓高的巨型大象成為整體視覺焦點，結合西部公路、沙漠及華麗放射狀燈飾，構築充斥美式復古風情音樂場景；巨型扇形燈光結構更隨著歌曲節奏與光影變換呈現不同樣貌，讓整座世運主場館化身藤井風的《Prema》宇宙。隨著演出推進，舞台背景從藍天白雲、夕陽餘暉，逐漸轉換為璀璨星空與黎明曙光，透過細膩的場景變化，引領觀眾一同沉浸於奇幻的「Prema 多重宇宙」。其中串場影片由藤井風一人分飾多角，化身香水廣告男主角、氣象主播及電視節目主持人，以招牌幽默表達貫穿整晚。藤井風提前來台拍攝城市紀錄，並親切用中文問候粉絲。（圖／KKLIVE提供）此次演出更集結豪華陣容，除了鼓、吉他、鍵盤及貝斯等樂手，更加入管樂、合音歌手及6位舞者，共16位表演者同台呈現。唱到〈まつり〉時，管樂手駕駛復古車輛現身，巧妙呼應開場影片中「樂手因塞車遲到」的趣味伏筆；〈罪の香り〉則以連發火焰特效增添震撼視覺效果。藤井風還與影片中的「另一個自己」隔空對話，更親切以中文問候高雄「晚ㄤ，超可愛！」，過程中還有許多答非所問的畫面，展現十足的「風式幽默」。當主持人突然詢問他穿著什麼內褲時，他竟當場脫下長褲，露出印有發財象徵的元寶的大紅色內褲，全場尖叫聲連連，台味十足的橋段也逗樂全場。此外，大螢幕也播出藤井風提前來到高雄拍攝城市紀錄，從走訪龍虎塔、欣賞西子灣夕陽，到穿著藍白拖漫步街頭、品嚐在地早餐，與公園長輩下象棋、跳舞，還在公園卡拉 OK 大展歌喉，與阿公阿嬤同樂。充滿生活感影像隨著動人旋律流轉，完美融入高雄日常，讓4萬5千名觀眾感受到滿滿溫度。
張震嶽相隔13年回歸小巨蛋 挑戰狂燒1500大卡
張震嶽宣布將在明年4月17、18日於小巨蛋舉辦《跟著感覺走》演唱會，相隔13年回到小巨蛋開唱，不只是新專輯的延伸，更像是一場與歌迷重新相聚的約定。對張震嶽而言，音樂始終沒有離開生活，只是在不同的人生階段，有了不一樣的感受與表達，五十歲之後，答案未必更多，卻能更從容地面對疑問，不急著去哪裡，也不需要誰來指引，感覺對了，就繼續往前走，這份一路走來的生活體悟，也將成為這次演唱會最重要的情感核心。談到這次演唱會的內容，張震嶽希望把重心放回音樂本身，延續一貫直接、純粹的現場風格，不刻意繞圈、不多說，讓歌曲與舞台表演直接和觀眾對話。除了全新專輯《跟著感覺走》的作品，以及陪伴歌迷多年的經典歌曲外，演出也預計安排不少 B-side 曲目，讓熟悉張震嶽音樂的歌迷，除了重溫共同記憶，也能在現場聽見更多平時不一定有機會演出的作品。張震嶽也預告演唱會將以約兩小時的演出為目標，力求唱好唱滿，讓歌迷把注意力完全交給音樂。從旋律、歌詞到現場演出的情緒，每一首歌都承載著不同時期的生活印記。年輕時聽見的是旋律，經過歲月再度聆聽，或許才真正聽懂歌裡的自己。這次重返台北小巨蛋，張震嶽也希望透過完整的現場演出，與歌迷重新唱起那些一路陪伴彼此的歌曲。張震嶽預告演唱會將融入他上山下海的生活紀錄。（圖／本色音樂提供）張震嶽近期分享，自己目前巡演每場演出平均消耗約1000至1200大卡，而台北小巨蛋場地規模更大、舞台活動量也將提升，他預估屆時單場消耗熱量有機會挑戰1500大卡。距離演出還有半年，他已經開始為體能做準備，希望讓身體狀態跟得上舞台上的每一次奔跑、跳躍與演唱，也為這場睽違13年的台北小巨蛋演出做好準備。演唱會的另一大特色，是張震嶽將把更多屬於自己的生活帶進舞台，演出影像除了配合音樂與演出內容設計，也將融入他親自拍攝的畫面，從上山下海的生活紀錄，到只有自己才知道的秘密基地風景，讓觀眾透過影像看見舞台之外、更貼近真實生活的張震嶽。除了影像內容親自參與，他也將穿上自己動手改造、縫製的服裝登台，延續不受拘束、帶有個人風格的生活態度。演唱會門票11月21日下午2點全面啟售。
黃少谷當房仲力拚300萬業績 曝強辯樂團合體動向
黃少谷曾擔任強辯樂團主唱兼吉他手，相隔3年台語單曲〈愛眠夢〉，回顧這幾年的心路歷程，他擔起了身兼二寶爸的重任，不僅去開計程車，也曾在通訊行任職，現在當房仲凡事親力親為。褪下歌手光環，在基層的職場的洗禮下，他也體悟到現實雖然曾逼人踩下煞車，但心中的夢想卻從未熄滅。黃少谷近年來嘗試過不少工作。（圖／轉轉轉工作室提供）談到這首歌的創作靈感，黃少谷透露這其實是強辯時期的創作：「年輕時經常闡述偉大的夢想，當自己長大變成二寶爸，會覺得以前的夢想有點不切實際。大約兩個月前整理電腦資料才想起這首歌，回頭看以前熱血的自己還是會很懷念，所以現在把歌整理起來，希望再努力看看！」問及開計程車時的深刻記憶，黃少谷分享曾載過一個到新北市見網友卻被放鴿子，在中和等了6個小時的國中小朋友，「一路上他跟我分享了與網友認識的故事，聽完他的遭遇，除了勸他還是要注意自身安全，車資部分也直接算他半價。」日前在社群上有曝光強辯合體的照片，本次這首歌也是強辯回歸編曲，對於粉絲關心的合體動向，黃少谷坦言：「目前還沒有規劃，但我有在努力爭取大家一起合作中！」而2026已進入尾聲，明年的心願清單也充滿企圖心：「歌手的業務今年一直是在各城市的 Live House 表演，希望有機會可以唱進體育館大場的場地；另外房仲業績今年有破 100 萬，期許明年可以突破300 萬的業績！」
AI重塑樂壇1／97%聽眾分不出AI音樂 獨立音樂人爆生存危機
AI人工智慧正從各角度改變當代生活，連音樂圈也受AI海嘯襲捲而發生結構性變化，從靈感發想、編曲配器到專業混音與母帶後製，AI工具以極致的效率與低廉成本取代傳統製作環節，多位業界人士提醒，這場技術洗禮不僅讓創作門檻崩解，更率先衝擊資源匱乏的獨立音樂人與幕後基層人員，將來更恐發生獨立音樂人生存危機。 如今AI音樂已逐漸進入大眾視野，日前知名實況主統神的經典直播名句「你從桃園新竹」，遭創作者利用AI工具改編為壯闊歌劇，上架數天便狂掃破40萬次點閱，全球光是7月發行的歌曲中，就有近四成使用AI技術，法國音樂串流平台Deezer的調查，更顯示有97%聽眾無法分辨AI音樂，YouTube和Spotify也連忙推出認證徽章或AI標籤，全面應對這場內容大爆炸。「音樂製作課」站長阿輝讓AI模型Claude直接掛載操作專業混音軟體，將同一首歌分別交給真人與AI混音，Claude最終耗費1小時35分便全數完工，阿輝自己則花了約3小時。（圖／阿輝提供） 這場技術革命到底有多震撼？知名YouTube頻道「音樂製作課」站長阿輝日前進行了實測，讓AI模型Claude直接掛載操作專業混音軟體，將同一首歌分別交給真人與AI混音，Claude最終耗費1小時35分便全數完工，阿輝自己則花了約3小時。 「原本打算拍影片嘲笑AI，聽完結果卻被嚇到了。」阿輝坦言，Claude處理的版本仍有鼓聲過大、低頻不穩等細微瑕疵，但已經遠遠超乎過去測試過的所有AI工具，若以Claude混出的半成品為底，真人專家只要再花30分鐘至1小時微調即可交付成品，「現在的AI在編曲、混音到母帶處理上，基本盤都已經能做到六、七成的水準。」 AI對產製端的滲透早已是音樂圈公開的秘密，阿輝說，現在很多製作人用AI協助編曲，例如先請Suno生成，把音軌抽出來，再請真人重新演奏，或用鍵盤重新輸入，如今唱片公司的專職編曲與獨立工作室，可能有「一半以上」都在用Suno編曲，因為編曲需要大量思考，人總有靈感卡頓時，以前會找朋友討論，「現在使用月費四、五百元的AI也能達到同樣的效果，甚至更好。」音樂製作人曾國軒也證實，如今在中大型音樂專案的溝通過程中，業界直接傳送Suno生成的音檔已是常態，雙方在AI音軌上標記段落想法，甚至連Demo都出自AI之手，形成「AI骨架＋真人演奏」的高度混血模式。（圖／截自Suno網站） 音樂製作人曾國軒也證實，如今在中大型音樂專案的溝通過程中，業界直接傳送Suno生成的音檔已是常態，雙方在AI音軌上標記段落想法，甚至連Demo都出自AI之手，形成「AI骨架＋真人演奏」的高度混血模式。 「從0到1的過程通常是最難的，有了1之後，往下發展就相對容易。」曾國軒表示，演唱會也是如此，不少演唱會要把部分歌曲改編成與錄音室不同的版本，過去會分給不同的編曲，現在很多先交給AI做出不同方向，再由樂手在練團時微調，或交給編曲修改。 除了前端創作，技術後製端的生存空間更是首當其衝，世新大學廣電系講師林佳儀指出，現在不少製作人為了節省預算，在給客戶試聽Demo前，會直接把音檔丟給月費僅需數百元的AI母帶平台，一個月能處理多達30首歌，市場上甚至出現能自動辨識音符、將和弦精準分配給各弦樂器並套用演奏技法的軟體，取代過去專門的「MIDI模擬」工作。 但觀眾聽得出來嗎？林佳儀提到「圖靈測試」概念，如果聽不出一首歌是真人還是AI寫的，AI就已跨入無法辨識的新境界，而現階段具備音樂底子的人大多仍聽得出破綻，主因在於AI是依據人類歸納出的架構，如固定和弦對應的情緒公式進行算圖，能架構出宏大排場，卻難以拿捏「喜中帶悲」這種細緻幽微的複雜人性情感，但AI自我進化的速度太過快速，未來多數人可能分不出來AI生成跟真人製作的差別。 在AI海嘯席捲下，音樂人的生計首當其衝，曾國軒直言，最先被取代的絕對是剪輯（editing）、檔案命名、段落標註等瑣碎繁複的初階助理工作；創作者莊嘉恩則認為，沒有資源的小歌手、小市場的音樂人會最先受到影響；音樂製作人、創作歌手程典也說，衝擊最大的是低端、獨立的音樂製作人。 面對這場不可逆的科技洪流，音樂人們憂喜參半，有人選擇將AI視為得力助手，有人則在科技的步步進逼下苦思退路，如何守住無法被機器計算的品味與靈魂，則成為每位創作者的必修課。
林予晞化身「歌壇菜鳥」驚豔全場 練唱被觸動險落淚
第17屆金音獎今（31日）在北流登場，戲劇女神林予晞化身「歌壇菜鳥」，首開金嗓驚豔全場，不僅中、台、英「三聲道」全開大秀歌唱實力，更展現初生之犢不畏虎的氣勢，與前輩陳以恆、FunkyMo同台飆嗓，把金音舞台當成大型「音樂客廳」的三人配合主題『SOUNDS LIKE HOME』，透過默契十足的演出，營造輕鬆愜意的聽覺氛圍。首次在大型音樂典禮展現歌唱才華的林予晞，謙虛笑說完全歸功於與陳以恆及FunkyMo在練團時給予的啟發，在表演前下苦心做功課並勤聽兩位作品的她更表示：「兩位前輩雖然話不多，但彩排時那種自在、很鬆的感覺很令人放心！而且在線上開會時都主動找我討論，也都很相信我，讓我從中收穫甚多，很榮幸跟他們合作！」林予晞更透露自己在準備FunkyMo的〈Maybe Next Time〉時更聽到紅眼眶，原來在準備這首歌期間，自己正好遇到斜槓當戲劇製作人時的轉換難題，「反覆聽這首歌有瞬間被觸動到，體會到歷經糾結後心境打開然後整個放掉的哲學，也期許自己有一天厲害到也可以輕鬆說出『Maybe next time』這樣智慧的話。」首次挑戰唱台語歌就一鳴驚人的林予晞，自曝小時候因為家人愛聽江蕙、黃乙玲與羅時豐的歌，讓她耳濡目染下也很愛唱台語歌，甚至出道後還曾為自己主演的戲劇演唱過台語主題曲，她笑說：「我生平第一首學會的台語歌是〈內山姑娘要出嫁〉，那時候才幼稚園而已，有一天突然就唱出來了，連家人都嚇一跳！」被問到有無打算出唱片的計畫，林予晞表示：「經過這次表演，如果大家有期待想聽我唱歌，我會認真考慮！」林予晞的演出驚豔全場。（圖／讀者提供）今年金音獎以網路用語「觸」及英文諧音「TRUE」為主題，強調音樂創作的真實情感與觸動人心的核心精神。從主持、頒獎到表演橋段，皆以此概念延伸，串聯整體典禮內容，為此特別號召來自台、日、韓三地菁英音樂人齊聚一堂，分別以頒獎人及表演嘉賓形式輪番上陣「以聲觸獎」。
郭子乾驚喜現身李傅鈺婷造勢活動 模仿「藍綠白」天王切換自如逗樂全場
「模仿天王」郭子乾今（31日）為台北市原民議員參選人李傅鈺婷造勢活動驚喜站台，一上台就將現場氣氛帶到最高潮，不但一口氣模仿「藍綠白」三天王韓國瑜、賴清德、柯文哲（柯P）等政治人物，也透露他與李傅鈺婷家的多年好交情，並大讚李傅鈺婷「代父（李傅中武）從軍」接棒服務原住民鄉親，完全是「現代花木蘭」。不過被問到選舉話題，他笑著澄清說，自己的行情並沒有像沈玉琳口中「縣市長選舉一場80萬」，提及蔡康永他也表示十分佩服，覺得蔡非常成熟很有勇氣。丁力祺（左一）、郭子乾（左二）、李宣榕（右一）、「北原山貓」吳廷宏（右二）現身台北市原民議員參選人李傅鈺婷的造勢活動。（圖／競選總部提供）郭子乾表示，李傅鈺婷可以說是「自己從小看到大的晚輩」，因為她的母親林金俐曾經是自己的經紀人，早在《連環泡》時期就認識，已有30多年深厚交情，因此今天特地情義相挺。此外，活動現場除了郭子乾外，李傅鈺婷的「表姑」李宣榕與演員丁力騏也現身站台，「北原山貓」吳廷宏則擔任活動主持人。台北市原民議員參選人李傅鈺婷的媽媽林金俐曾是知名經紀人，在演藝圈人脈極廣。（圖／競選總部提供）郭子乾近期工作量驚人，今年6月至10月中旬殺青公視台語劇《不死鬼大丈夫》，還同時完成王偉忠製作的《謝謝大家收看》、故事工廠《婚禮上的小抄》、《半里長城》、宏碁創辦人施振榮發起的歌舞劇《宏碁50 微笑半世紀》等六齣不同類型的舞台劇演出，忙完後他覺得要好好出國度假休息，雖然掃到颱風差點無法出發，但最後仍照原定計畫飛往東京，還特地到江戶村體驗角色扮演，化身宮本武藏。最妙的是，當他與老婆旅程結束返台落地時，剛好得知東京發生地震，他笑稱這趟「閃颱風又閃地震」，直呼自己真的很有躲避天災的「旅遊命」。知名唱片製作人季忠平（左）為台北市原民議員參選人李傅鈺婷寫競選歌曲。（圖／郭曉芸攝）在今天活動中，知名音樂人季忠平也現身，他透露自己與李傅鈺婷的父親李傅中武、媽媽林金俐從高中時期就已認識，交情深厚，「鈺婷就像我自己的女兒和家人一樣，看到她接棒出來為大家服務特別高興」。季忠平這次也親自製作競選歌曲〈年輕前行〉，並由兩個兒子負責作詞作曲，他感性表示，聽到李傅鈺婷「年輕前行」的競選理念時深受感動，希望透過這首歌曲傳遞她內心的力量。
「朋友雞給豌豆你很辣金辣」是什麼歌？網友神通靈找出正解笑：空耳天才
忘記歌名卻只記得一段旋律，該怎麼找歌？近日一名網友在Threads發文求助，表示想找一首韓文歌曲，卻完全不會唱、也無法哼出旋律，只記得是女生演唱、節奏輕快，而且音調偏高，最後憑印象寫下副歌的中文空耳歌詞「朋友雞給豌豆你很辣金辣」，希望網友幫忙找出歌曲，沒想到奇特的描述引來5萬人點讚。原PO在貼文中列出4項線索，包括女聲、輕快曲風、高音，以及一段自己聽到的中文諧音「朋友雞給豌豆你很辣金辣」，並寫道「拜託脆上幫我通靈」，希望有人能從有限資訊中認出歌曲。貼文曝光後，有網友在留言區貼出韓文歌詞，內容對應韓國歌手艾莉（Ailee）的歌曲〈給你看〉（보여줄게），英文歌名為〈I Will Show You〉。這首歌收錄於2012年推出的迷你專輯《Invitation》，也讓其他人開始比對原PO描述的旋律。不少網友看到中文空耳歌詞後笑翻，紛紛留言「超好笑完全對得上你是什麼空耳天才」、「看中文歌詞：這三小？聽聞下面的答案：這三小？！ 」、「我真的太愛臺灣人通靈的能力了」、「這竟然找得到……」、「我真的笑瘋了，朋友雞給豌豆你很辣金辣完全沒有任何一個字對不上」、「瘋掉…真的找到了」。事實上，2013年就有網友在PTT版上發問韓文歌名，寫上：「之前逛街聽到一首韓文歌，前面聽起來很像在埋怨甚麼事情的，副歌的第一句是：到南部弄假牙~~好擠啊~~」。有網友找到正確解答為FTISLAND的〈壞女人〉，這首歌因此在台灣爆紅，由於中文空耳實在太經典，當時還在網路形成一股「弄假牙」熱潮。
「自然捲」奇哥罹患漸凍症 宣布開唱眾多好友力挺
曾與金曲歌后魏如萱組成「自然捲」樂團的奇哥，先前透露自己罹患罕見疾病「運動神經元退化症（漸凍人）」，但他積極面對病情：「對於有限的未來，我先把能做的部分做好，照自己的狀況慢慢完成，如果不能做完也沒關係，做到哪算到哪。Don't worry, be happy. 是我現在的生活準則。」想再一次跟朋友們唱歌的奇哥，將在11月25日於Legacy TERA舉辦《FOREVER YOUNG 唱一晚奇妙的歌》，與魏如萱、岑寧兒、馬念先與黃玠等歌手齊聚，重新詮釋那些動人的城市民謠。魏如萱與奇哥都有一頭捲髮，因而組成「自然捲」樂團，魏如萱表示，自然捲裡的每首歌都是生活裡小小的事情，可是那些小事經過奇哥寫成歌，就會讓她覺得很驚天動地，「奇哥很幽默，堅持起來很專注也很固執，也有點憤怒，有次我遲到，他生氣，好像就不幫我開門了。但因為他是天秤座，又是很圓滑的文青。」奇哥曾與魏如萱組成自然捲樂團。（圖／街聲StreetVoice提供）岑寧兒說奇哥總是帶給她驚喜，2016 年的「都市女聲」演唱會，奇哥擔任岑寧兒的演唱嘉賓，特別將兩人合作的歌曲〈倒胃口〉做了限定版單曲，包裝竟是一個嘔吐袋。她還記得奇哥當天綁著兩條辮子上台，自稱「阿爾卑斯山少女」，怕造型讓觀眾不舒服，所以乾脆送大家嘔吐袋。還有一次兩人去印度拍片，奇哥用吉他彈著最簡單的兩個和弦，岑寧兒哼起旋律，她說：「我們好像用音樂給自己洗了個澡一樣。」這段即興合作後來成了岑寧兒專輯裡的〈水彩〉。當奇哥確定和朋友們一起辦音樂會時，他腦中立即浮現一台車體塗裝混著辛普森家庭與宮崎駿風格的大型遊覽車，車上坐滿音樂圈的朋友，大家交換座位、交換零食、唱唱 K 歌，「彷彿回到小時候要去畢旅的時空片段。」奇哥想對前來的朋友說：「謝謝你們願意來，我先跪！」也期待這一晚能「創造彼此新的記憶」。對於即將來到現場的觀眾，他說：「我相信這一夜應該會發生很多事，很多故事，而每一人帶走的都將會不一樣。Peace～」岑寧兒表示奇哥總是帶給她驚喜。（圖／街聲StreetVoice提供）
浪花男子巡演最終場同台三麗鷗明星 再宣布追加4場巨蛋演唱會
日本男團「浪花男子」迎接出道5週年，於今年7月展開全國巡演《Naniwa Danshi LIVE TOUR 2026『ND⁵』》，走遍日本9座城市、舉辦45場演出，全巡演累計吸引約46.8萬名觀眾入場，創下團體史上最大規模巡演紀錄。昨（28日）7名成員在千葉來最終場，以全41首歌曲、長達約2個半小時的精彩演出，為出道5週年獻上盛大的慶祝派對。演唱會一開場便充滿慶典氣氛，隨著約3,000顆五彩繽紛的氣球從天而降，7名成員身穿點綴花朵與珍珠裝飾的純白服裝華麗登場，以5週年紀念歌曲〈Celebrate〉揭開序幕，緊接著帶來〈ND Time〉。以飯店為靈感打造的舞台世界觀，彷彿邀請全場觀眾入住一座專屬於浪花男子的夢幻樂園，從第一首歌便展現團體獨有的幸福氛圍。除了招牌的閃耀偶像魅力，浪花男子也透過不同風格的舞台設計，展現更加成熟的一面。演唱〈ARCHIVES〉前，大橋和也突然從身披白色斗篷的蒙面舞者群中現身，令全場驚呼連連。隨後，換上帥氣黑色皮革服裝的成員陸續集結於主舞台，以俐落姿態勁歌熱舞，帶來強烈視覺衝擊。〈ARCHIVES〉組曲更接連演唱〈2 Faced〉、〈Circus Night〉等人氣舞曲，將酷帥性感的魅力發揮得淋漓盡致，最後在專輯歌曲〈Better run〉中，伴隨四射火花與充滿力量的舞蹈，將現場氣氛推向另一波高潮。在短暫的串場影片過後，舞台風格隨即迎來180度大轉變。7名成員換上色彩鮮明的工作服，搭乘印有「鷹橋組」字樣的輪式裝載機登場，主舞台LED映出鋼骨結構，搭配紅色三角錐與施工圍欄，整座會場瞬間化身熱鬧的工地現場。由高橋恭平化身的熱血工頭更以充滿氣勢的喊話帶動全場，在〈Be My Baby〉中結合濃厚關西風格與俏皮搖滾表演，逗笑歌迷的同時，也讓大家見識到浪花男子充滿創意與幽默感的一面。緊接著，演唱會更出動團體演出史上首次使用的雲梯車設備！在演唱〈Zukkyun The Movie〉時，成員搭乘裝飾成工地風格的伸縮升降台及吊車，緩緩升至距離地面約10公尺的高空，從不同角度向觀眾揮手互動。搭配副歌中令人忍不住跟著模仿的可愛舞蹈，以及全場齊聲響應呼喊「Zukkyun」，將場館化為充滿歡笑與尖叫聲的巨大派對。不僅如此，浪花男子甚至在舞台上挑戰令人難以置信的「瞬間移動魔術」。演唱〈Hide and Seek〉時，成員換上以紅、黑兩色為主調的服裝，在中央舞台宛如馬戲團帳篷的布景前，以充滿成熟魅力的舞蹈抓住觀眾目光。進入間奏後，7人依序走進紅色布幕之中，當最後一位成員消失在布幕後方，整座布景緩緩升起，布幕落下的瞬間，成員竟已全數消失。下一秒，7人伴隨火焰與火花在主舞台重新現身，出乎意料的舞台魔術讓現場驚喜不斷。演唱會進入安可時，浪花男子帶來由Hyadain（前山田健一）作詞作曲、在TikTok掀起話題的歌曲〈Bokugakawaikute Kimigakawaikute〉，三麗鷗明星們Hello Kitty、大耳狗喜拿、美樂蒂及酷洛米竟驚喜登台，與7名成員同台演出。歌曲中的互動口號也特別改編為三麗鷗限定版本，將浪花男子與三麗鷗明星的雙重可愛魅力一次獻給全場觀眾。浪花男子也在最終場MC環節帶來重大驚喜，正式宣布將舉辦追加演唱會「浪花男子 DOME LIVE 2026-2027『ND⁵⁺』～AKEOMEE HATSUYUMEE Stay with MEE～」，於京瓷巨蛋大阪及東京巨蛋各舉行2場，共計4場演出。其中，12月31日（四）晚間10點於京瓷巨蛋大阪登場的演出，同時是一場與歌迷共同迎接2027年的跨年演唱會，消息一出，也讓歌迷尖叫不已，對即將到來的新年充滿期待。浪花男子宣布追加4場巨蛋演唱會。（圖／大鴻藝術、STARTO提供）
創作歌手為阿嬤寫台語歌 吳蓓雅合作後立刻奪金曲
創作歌手阿堤Artie從小由阿嬤帶大，在阿嬤離世後，阿堤便希望能夠用台語寫歌，讓天上的阿嬤聽得懂，因此寫下〈思念你的日常〉這首歌，獲得myfone行動創作獎原創歌曲組二獎及最佳演唱人獎的肯定，後續多首創作也收錄於多名歌手入圍金曲獎的專輯中。如今，他將這些年的人生感觸寫成歌，集結成首張個人台語專輯《無定》，對夢想、感情與幸福的重新理解。阿堤日前接受哈哈台街訪，坦言 30 至 35 歲是自己最徬徨的階段，當時在上班族與音樂人的身分之間擺盪的他，會拿自己的職位、收入與同齡朋友比較。然而，阿堤在 40 歲後逐漸明白自己想要的生活，直呼：「四十而不惑是真的。」近期發表的專輯同名主打〈無定〉便以歌詞「毋甘願平凡一世人／閣想欲做偉大的夢」，唱出對音樂始終未減的熱情，以及面對未知人生的心情。整張專輯由阿堤與金曲台語歌后吳蓓雅共同製作。最初吳蓓雅在網路上聽見阿堤演唱，被他的轉音吸引，甚至曾將他的照片列印出來，放進皮包收藏；相識多年後，阿堤也因欣賞吳蓓雅的音樂創意與實踐力，反過來將她視為偶像，兩人至今互以「偶像」相稱。兩人的合唱曲〈幸福兩个字怎樣寫〉發行隔天，吳蓓雅便拿下金曲獎最佳台語女歌手獎，阿堤也將這份巧合視為好兆頭，希望沾上好友喜氣，讓更多人聽見這張作品。來自高雄、在台北生活二十幾年的阿堤，也將離鄉心情寫成〈台北〉，阿堤表示，小時候聽林強〈向前走〉，感受到的是北上闖蕩的熱血與嚮往，如今才逐漸理解異鄉生活的孤單，透過 Blues Rock 曲風，從娓娓道來唱到情緒宣洩，留下繼續向前的豁達。〈有恁才有我〉則融合 Disco Funk 與 K-pop 元素，感謝一路同行支持自己的親友，更邀家人進錄音室參與副歌大合唱，一圓爸媽小時候的歌手夢。
FLARE U宣布1/9來台開唱！門票最高5880元 11/7正式開搶
今年多次來台與粉絲相會的FLARE U，這回將帶著《2026-27 FLARE U FANCON TOUR: Where U'RE in TAIPEI》於1月9日在新北市工商展覽中心與U'RE（官方粉絲名）相見。FLARE U將於1月來台開唱。（圖／O.N worldwide 、一六三娛樂提供）FLARE U由曾參加選秀節目《BOYS II PLANET》的台灣成員崔立于與韓國成員姜玗進組成。團名意指兩道光芒相遇、匯聚成更加耀眼的光，也象徵兩位成員以各自的特色與魅力相互映襯，攜手展開屬於彼此的青春篇章，而這道光芒也將隨著與U'RE的相遇變得更加完整。兩人以清新自然的青春形象與默契十足的互動展現團體特色，並於5月推出首張迷你專輯《YOUTH ERROR》正式出道，描繪兩位不完美的青春少年相遇、逐漸找到自我光芒的故事。出道不到半年又火速帶著第二張迷你專輯《LOVEHOOD》回歸，將音樂故事延伸至愛情主題，透過主打歌〈Bloom〉等六首歌曲，描繪少年初次感受到愛情時的悸動與困惑，以及在陌生情感中逐漸成長的過程，以青澀動人的青春氛圍展現不同於出道作品的情感層次。FLARE U與台灣粉絲的緣分早在正式出道前便已展開，成員崔立于先前曾二度來臺舉辦個人粉絲見面會，5月正式出道後，兩人更接連參與多場拼盤、棒球主題日、精品站台等活動，持續透過不同機會與粉絲見面。本次巡演的名稱「Where U'RE」意指「無論U'RE身在何處，FLARE U都將踏上旅程，奔向能見到粉絲的每一次機會」。《2026-27 FLARE U FANCON TOUR: Where U'RE in TAIPEI》將於11月7日上午11點在ibon售票網站及ibon機台同步開賣，演唱會票價為TWD 5,880/TWD 4,880/TWD 3,880。所有購票者皆可獲得臺北場限定小卡一套，購買VIP區者可參與SOUNDCHECK、獲得VIP專屬小卡一套，還有機會抽HI-BYE、團體合照、親簽海報及親簽拍立得等福利，購買A區者有機會抽HI-BYE、團體合照、親簽海報及親簽拍立得等福利，購買B區者則有抽團體合照及親簽海報等福利的機會。
楊培安飆唱〈大海〉感性致敬張雨生 揭當年錄音室秘辛
樂團「HOt SHOCk哈騷客」成軍28年，海內外累積超過上萬場演出，2026年全年度演出突破300場，光是年終旺季就高達168場，雙雙改寫樂團紀錄。這次他們受邀擔任《大學城經典演唱會》全場伴奏樂隊，成為整場演唱會的音樂靈魂。1983年開播的經典校園歌唱節目《大學城》，在迎向43周年之際，由製作人陳光陸號召45位昔日歌手重聚，10月25、26日於Legacy TERA連唱三場，包括林隆璇、范怡文、楊培安、黃國倫、李安修等實力派音樂人輪番登台，郎祖筠擔任導聆串場。哈騷客全程投入重新編曲、採譜及現場演奏，連續三場、每場120分鐘，以專業默契銜接不同歌手與曲風，獲得台前幕後音樂人一致讚賞。《大學城》舞台重現經典，也牽起音樂圈數十年的情誼。黃國倫分享當年奪冠拿下10萬元獎金，母親卻仍反對他走音樂路，直到辭去高薪工作、與父母約定四年追夢期限，才在最後關頭寫出由王菲唱紅的〈我願意〉。他與哈騷客團長高小羊同為基督徒，過去曾在教會同台演出。曾為劉德華打造〈忘情水〉的金牌作詞人李安修，更難得以歌手身分重返舞台，演唱〈老情歌〉；曾任林傑唱片高層主管的李安修，當年與高小羊、何方、凡人二重唱及文章等歌手結下音樂淵源，如今再度合作，重現華語樂壇黃金歲月。楊培安與策展人陳琪一同帶來搖滾版〈小小羊兒要回家〉，掀起全場高潮。他感謝迪克牛仔、黃韻玲與張雨生等音樂貴人，更透露當年參加《大學城》比賽，總決賽主持人正是張雨生。談起張雨生當年錄製〈大海〉的心境，他感性表示，即使當時並非心甘情願進錄音室，歌曲至今仍被傳唱，隨後深情獻唱〈大海〉致敬。林隆璇與丁曉雯重現〈走出校園以後〉，范怡文帶來〈這些日子以來〉，勾起青春回憶。哈騷客全程伴奏，展現駕馭民歌、抒情到搖滾的實力，獲歌手高度肯定。尾聲眾歌手手牽手，與全場齊唱〈江山萬里〉、〈永遠記得你的愛〉及〈年輕的感覺〉，場面溫馨。陳光陸更期盼活動延續10年。哈騷客不僅是大型演唱會的專業伴奏團隊，更是企業尾牙、春酒熱門樂團！成軍28年，歷年團員參與眾多天王天后演唱會，足跡遍及亞洲，曾獲拉斯維加斯金沙集團指定演出，合作企業包括輝達、台積電、鴻海、威盛。2025年更登上台北大巨蛋，於鴻海尾牙與3萬5千人同樂；2026年度演出突破300場，年終演出高達168場，雙雙刷新樂團紀錄！更曾創下團員分組單日完成8場演出的驚人紀錄。團長高小羊也是資深廣告與唱片製作人，參與上百首歌曲製作、編曲及配唱。從巨星演唱會到企業活動，哈騷客以18人編制、互動式演唱會風格累積口碑，尾牙、春酒及大型商演邀約一路排到2027年，展現台灣Live Band的舞台魅力。哈騷客受邀擔任《大學城經典演唱會》全場伴奏樂隊。（圖／樂團「HOt SHOCk」提供）
金馬男星沉迷賭博成家暴渣夫 劉冠廷驚喜助陣黃奇斌新歌MV
茄子蛋主唱黃奇斌（阿斌）個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》，推出最新主打〈咱到遮就為止〉，MV邀來手握兩座金馬男配角，今年再度叩關金馬63最佳男主角的劉冠廷，飾演不思上進、沉迷於賭博的男主角。劉冠廷猛讚阿斌的歌寫得很好，聽完很有角色的亡命感，帶入這樣的心情，對詮釋這個角色非常有幫助。曾榮獲金鐘獎最具潛力新人獎的泰籍女星黃可欣，則飾演對枕邊人徹底絕望的妻子，可欣描述起故事在講述一個家庭沒有好好溝通的結果，聽完歌曲和看完腳本讓她感覺很心酸。殷振豪導演則表示，「藉由冠廷的表演，去感受鬱抑的痛苦，但其實男主角是一個不值得同情的人，透過阿斌的音樂、冠廷的角色，去看到世界上有一些比較偏激的人性」。黃奇斌個人首張全創作專輯《虛華的夢想是一支刀》，推出最新主打〈咱到遮就為止〉。（圖／大可文武有限公司提供）阿斌表示，「這首歌就是『與你訣別書』」，人生中本來就會有很多需要汰舊換新、需要下定決心的時候，不論是自己的習慣、天真的夢想，亦或是朋友、愛人，都有可能需要下定決心離開的時刻。殷振豪猶記得有一天阿斌跟他說想寫一個像蔡振南的〈空笑夢〉那種，很往心裡去、刺痛且悲傷的故事。而後，阿斌創作出〈咱到遮就為止〉，在歌曲裡嘗試了不同的唱腔，在不同八度的共鳴掌控更是細節拉滿，像是會刺痛人的水流一般，讓整首歌更具有戲劇張力。阿斌自己也為這首歌下註解：「〈咱到遮就為止〉是一個充滿絕望的決心，一定有他覺得自己可憐的地方，但他依然是個可恨的人…。」阿斌最剛開始創作，覺得只要把音樂做好，但後來發現，需要做更多的事情去展開更大的宇宙，因此他對於細節跟美感的落實，遠遠不只是音樂。《虛華的夢想是一支刀》實體專輯已全面推出，視覺美學出自金曲裝幀設計師吳建龍，宛如煉獄雲煙的大馬士革紋山水、特殊水洗油墨，帶出十種不同的聲音場景，十條誡命與心法，裝幀設計加上十首阿斌的全創作歌曲，讓實體專輯像一本既銳利又充滿禪意的心法秘笈，一去不回地帶你來到「台式美學恐怖份子」黃奇斌的地獄。
韓國歌手新歌MV藏台北夜景！首度合作蒲禾菲喊：奇妙的緣分
韓國男星申原昊28日推出全新數位單曲〈Day＆Night〉，特地選在台北拍攝MV，找來新世代實力派導演鄭立曜掌鏡，並邀請女演員蒲禾菲擔任女主角。對於這次拍攝，他直呼：「感受到一種奇妙的緣分。」曾演出《藍色海洋的傳說》、《20世紀少男少女》等韓劇，也是男團CROSS GENE前成員的SHIN WONHO申原昊，如今以全方位創作歌手身分活動。這次合作的鄭立曜過去執導不少國內外歌手的MV，這次以台北夜晚的街景、霓虹燈與光影變化拍攝新作。女主角則找來曾入選2024年台北電影節「非常新人」、擁有16年舞蹈經歷的蒲禾菲演出。儘管是首次合作，鄭立曜與蒲禾菲都對歌曲留下深刻印象，直誇「這首歌真的很好聽」，也讓申原昊相當開心。他認為，兩人的心意也反映在拍攝手法與演員的細微表情中，直呼：「身為創作者，沒有比這更開心的事了！」他也提到，這次拍攝團隊與舞者都相當出色，現場相處十分愉快，希望未來還有機會回到台北，和大家再次合作。申原昊今年9月推出的單曲〈Super Star〉，MV觀看次數已突破300萬次。這次新歌〈Day＆Night〉以午夜收到訊息後無法入睡的情境，描繪從黑夜延續到白天的戀愛心情，融合House曲風與輕快節奏。他除了親自參與作詞、作曲及製作，更獨立完成整首日文歌詞。新歌已於今天（28日）中午在各大音樂平台上架，MV也同步公開。
唱紅三大神曲淡出歌壇 蘇盈之超狂近況曝光
來自大馬的蘇盈之淡出歌壇多年，沒想到近日Threads網友發文回憶：「蘇盈之紅的時候真的唱什麼都紅，〈幸福就好〉、〈過得去〉、〈不應該勇敢〉三大神歌，唱片公司簽到她根本是中頭獎！」更好奇她為何沒有繼續在台灣發展。巧的是，蘇盈之彷彿聽到網友的呼喚，宣布將推出新單曲〈一念之間 再說再見〉，歌曲背後竟藏著一段她在西班牙攻讀博士期間，與英國音樂人譜出的異國戀情。其實蘇盈之這些年沒有閒著，她擁有英國法律學士、澳洲工商管理碩士、美國伯克利音樂製作碩士等學歷，近年更接連取得西班牙瓦倫西亞理工大學音樂藝術博士，以及馬來西亞開放大學商業戰略博士學位，在馬來西亞創下擁有最多文憑的歌手及選美小姐兩項紀錄。拿下第二個博士後，她更將事業版圖拓展至教育界，經常在大學擔任教師，表示：「我繼續讀流行音樂的其中一個目的，是為了讓有興趣、想走音樂路的年輕人，少走冤枉路，可以用最經濟的方式，拿到做音樂的門票！」儘管學術事業發展亮眼，蘇盈之始終沒有放下音樂夢，這次新歌〈一念之間，再說再見〉，靈感正是來自她在西班牙求學期間的一段異國戀情。當時她邂逅一位來自英國的音樂人，兩個來自東西方不同文化背景的人，在異鄉相遇相戀，沒想到隨著蘇盈之學成歸國，感情被迫轉為遠距離戀愛，最終無疾而終。回想這段曾經美好卻無法走到最後的戀情，她感觸良多，提筆便迅速完成詞曲創作，將當年未能說出口的遺憾，化為一首關於放下的情歌。有趣的是，新歌原本只叫〈一念之間〉，沒想到完成後，經同事提醒才發現陶喆也有同名歌曲，蘇盈之為了避免撞名，也出於對前輩的尊重，決定其後加上「再說再見」四個字，沒想到反而讓歌名更貼切，從一念之間想要回頭，到下一秒決定放手，恰好呼應整首歌的愛情哲學。蘇盈之身為學霸，學術事業發展亮眼。（圖／Soo Wincci提供）
尤雅親揭「大魔王」是劉家昌神曲 懷念兩人師徒情：怕沒唱好被罵哭
尤雅24日首度登上高雄流行音樂中心舉辦《尤雅「往事只能回味」經典再現2026演唱會》。即便面對強颱「薔琵」惡劣天候，現場依舊座無虛席，甚至吸引香港、新馬等地的歌迷專程搭機前來，展現跨世代巨星的不敗魅力。出過123張專輯、累積近千首作品的尤雅，特別花了近一個月時間精選歌單。本次演唱會她親力親為把關造型與節目，將半世紀的歌唱生涯濃縮成「音樂傳記」。開場她身穿淡紫色亮片薄紗禮服華麗登場，以〈風從哪裡來〉、〈我找到自己〉等早期經典揭開序幕，並一連帶來國、台、英三聲道超過20首名曲。演唱會歌單近半數出自恩師劉家昌之手，尤雅特別將壓軸曲留給兩人合作的代表作〈往事只能回味〉，向天上的恩師致敬。尤雅透露這次歌單中的「大魔王」正是當年由劉家昌為她量身打造的金曲〈往事只能回味〉，她表示：「每次站在台上開口唱這首歌，我都抱著最恭敬、最嚴謹的心情去詮釋，因為心裡總會開玩笑想著絕對要唱到最完美，不然要是沒唱好，可真怕被天上的劉老師罵哭呢！」此外，她也重新演繹〈等無人〉、〈高山青〉與西洋名曲〈You Raise Me Up〉，更即興清唱台灣民謠〈思想起〉，分享國小首次來高雄工作時跑到愛河散心的美好回憶，展現極佳親和力。尤雅透露，自己這次提早兩周飛抵台灣，幸運避開颱風影響，直呼是老天爺給的福氣。現場特別邀請「辦桌阿傑」馮偉傑擔任嘉賓，合唱經典曲目〈在雨中〉與〈梅蘭梅蘭我愛你〉，阿傑更大讚尤雅凍齡有術。在全場歌迷的熱烈歡呼下，尤雅加碼安可曲〈溫情滿人間〉與〈我倆在一起〉，感性表達對歌迷與親友的感謝。尤雅和嘉賓「辦桌阿傑」馮偉傑，合唱經典曲目〈在雨中〉。（圖／全球音樂經紀提供）
鐵粉砸上萬元買30張專輯 麋先生聖皓被告白羞爆
金曲樂團麋先生為了讓歌迷重溫5月的〈大馬戲團〉演唱會，正式推出「Live in CircUs Max〈大馬戲團〉再現場Live全紀錄 USB」，預購量強勢突破千張。原定的簽唱會因颱風延期，昨（26日）麋先生終於順利舉辦唯一預購簽唱會，歌迷熱情絲毫不受影響，活動開始前就有大批粉絲一大早抵達現場，在舞台前搶先卡位，迫不及待迎接五位團員登場。麋先生一上台便火力全開，一口氣連唱6首歌，聖皓更熱情喊話：「我要聽到你們在大馬戲團的聲音！」看見台下歌迷聲勢驚人，他忍不住笑說：「現場應該有五萬人吧！」逗得全場笑聲、尖叫聲不斷，宛如將高雄〈大馬戲團〉演唱會的狂歡盛況原封不動搬到簽唱會現場，儼然成為「大馬戲團」的第二波狂歡。這場簽唱會可說是「躲過颱風後的放晴狂歡」，小B一開場便先向歌迷喊話：「拍謝啦，因為颱風延期，玩歸玩還是要注意安全！」以諾則笑說：「颱風過後，大家可以出來透透氣了。」聊到這次將〈大馬戲團〉演唱會製作成Live全紀錄USB，麋先生笑說過去站上舞台，五個人各自忙著演出、顧音樂、拚體力，根本沒空好好欣賞整場表演，如今透過影像重新觀看，才終於有機會當一次自己的觀眾。麋先生與粉絲開心互動。（圖／相信音樂提供）現場更有歌迷豪撒上萬元、一次預購多達30幾張USB專輯，只為爭取更多與團員面對面聊天的時間，眼看簽名任務終於完成，麋先生卻沒有就此收工，寵粉指數再度破表，五位團員重新回到台上，再加碼演唱一首歌，讓原本以為活動即將落幕的歌迷再度驚喜沸騰，也為這場延期的唯一預購簽唱會畫下熱鬧又難忘的句點。日前剛歡慶成團14週年的麋先生，現場更特別安排一場「告白大會」，邀請平常總是負責發言的主唱聖皓，難得成為被告白的主角，吉他手喆安直球稱讚他「帥喔」，聖皓自信回應：「對！」吉他手小B與貝斯手以諾則接連送上深情告白喊「愛你」，讓聖皓一時招架不住，只能尷尬又害羞地連聲說「謝謝」，最後鼓手逸凡感性地說出：「再讓我多陪你久一點吧。」讓原本笑聲不斷的告白環節瞬間添上一抹溫馨。
曾沛慈驚爆「小三變憂鬱」 對話自己：想哭的時候就好好地哭
曾沛慈推出新歌〈牽掛〉，由金曲歌后徐佳瑩（LaLa）譜曲，並與金曲作詞人葛大為共同填詞。歌曲以曾沛慈出道至今的心路歷程為概念，一路朝著夢想前行的她，經歷過跌跌撞撞，收藏無數眼淚與笑容，那些沿途遇見的人、彼此陪伴的時光，以及每段真摯情誼，都是生命中最珍貴的禮物，在心中留下溫柔的牽掛。曾沛慈說：「這首歌，想送給心中最想感謝的人。給家人、歌迷、朋友以及一路堅持走到今天的自己，沿途收下的每一份牽掛，在心裡終究開成最美麗的花。」曾沛慈透露一直很想再次跟徐佳瑩合作，而在錄製完《乘風2026》後，她曾跟公司提過很想再收到徐佳瑩的歌，沒想到就在之後與公司開歌曲會議時，得知其中有一首歌是徐佳瑩寫的，令她十分驚喜，曾沛慈開心地說：「突然就夢想成真了，我還特別傳訊息謝謝她。」歌詞的部分，則是保留了部分徐佳瑩demo原本的歌詞，再加上葛大為與曾沛慈密切討論後完成的歌詞，讓整首歌百分百貼合她此時此刻的心情。曾沛慈新歌由徐佳瑩譜曲，並與金曲作詞人葛大為共同填詞。（圖／華研提供）MV更特別打造了一個充滿花朵的「太空艙」，劇情描述曾沛慈搭乘太空艙，展開一趟探索之旅，在不同的星球收穫不同的花朵，最後回到地球與小時候的自己相遇，並將珍貴的花朵送給她。曾沛慈笑說：「這段旅程可以比喻成我的演藝之路，導演是沒有這樣跟我說什麼『走花路』啦，但我覺得好像有一個滿美好的比喻。」拍攝MV當天，曾沛慈第一次見到飾演「小時候的自己」的小演員，曾沛慈說：「我覺得她看起來有一點害羞，其實很像以前的我。」她接著分享：「以前上節目要找小時候的照片，我發現我的臉從3年級開始變憂鬱，你看課業壓力多可怕哈哈，但妹妹應該只是害羞啦。」與小演員聊天時，她得知對方今年9歲。被問到如果現在遇到9歲的自己，會想對她說什麼？曾沛慈說：「你想笑的時候就開心地笑，你想哭的時候就好好地哭。然後雖然很難，但是你要好好認識你自己，因為你認識的你自己，一定比別人去定義的你自己來得真實。」