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」 電影 奧德賽 票房 陽光女子合唱團 金馬獎
愛莉莎莎看《奧德賽》被抓包用「敬老票」 本人還原真相
百萬網紅愛莉莎莎今年6月認愛攝影師男友「竇」,日前她透露與對方因看電影《奧德賽》發生爭執,還讓她當場失控開嗆,但後續雙方重新溝通後化解彼此不愉快。但有眼尖網友注意到,她影片中電影票顯示「敬老票」,遭外界質疑愛莉莎莎濫用優待票;對此,她發聲還原當下情況。愛莉莎莎7月30日上傳一則影片,分享與男友竇去看電影《奧德賽》吵了一架,還曬出引起爭執的「電影票」照片,但有眼尖網友注意到,電影票上面顯示為「敬老票」,立刻掀起熱烈討論,有不少人留言抨擊她與其男友,「妳男友買敬老票妳知道嗎?」以及不理解他們為了1、2百元的差價吵架,部分網友質疑他們為何能用優待票。不過,愛莉莎莎很快現身底下留言回應,「當天他媽媽也來看,他媽75歲」,原來約會當天不只有愛莉莎莎和竇,男友還帶著75歲媽媽一起進戲院看電影。男友媽75歲確實符合敬老票購買資格,所以愛莉莎莎並非網友猜測的違規使用優待票。愛莉莎莎大方回應外界質疑,買敬老票是因為當天男友75歲媽媽也有一起看電影。(圖/翻攝自愛莉莎莎Instagram)根據愛莉莎莎發布的影片可見,她與男友是為了看數位版還是IMAX版本起爭執,並非計較票價。但兩人在電影院吵架後,愛莉莎莎分析發現是雙方消費習慣與價值觀不同,加上閨密點撥,她調整態度重新與男友溝通,成功化解彼此間的不愉快;愛莉莎莎也坦言,因為這次經驗體悟到感情中無須急於爭論對錯或指責對方,學會以讓彼此舒適的方式傳遞內心需求,就能避免許多無謂的摩擦。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
《功夫女足》狂賣98億!李修賢開砲周星馳 狠酸:沒兒沒女沒朋友
周星馳執導的新片《功夫女足》上映後勢如破竹,截至目前在大陸累計票房已突破20.8億元人民幣(約新台幣98億元),再度展現驚人票房號召力。然而,就在電影熱賣之際,曾一手提拔他的昔日老闆、現年74歲的金馬獎與香港電影金像獎雙料影帝李修賢,近日又在直播中重提兩人多年恩怨,不僅直言自己十分了解周星馳的為人,還脫口稱對方「沒朋友、沒兒沒女、沒家庭」,即使賺再多錢也沒有意義,相關發言曝光後,再次掀起外界熱議。李修賢近日直播談及周星馳,直言了解對方為人,相關言論在網路掀起兩極討論。(圖/翻攝自微博)李修賢近年接受訪問及直播時,仍多次公開評論周星馳。他直言自己很清楚周星馳的為人,認為對方雖然事業成功、賺進大筆財富,卻「沒有朋友、沒兒沒女、沒有家庭」,反問:「你這輩子還有多少年?」他並以自己的人生作比較,表示年輕時賺到錢後就會立即享受生活,曾買過快艇、家裡有遊艇,也開過私人飛機,喜歡做的事情馬上就去做,自認人生經歷、感情生活都比周星馳更加精彩。除了批評周星馳的人生觀,李修賢也對對方平日的作風頗有微詞,表示周星馳外出時總是戴著帽子、口罩,把自己包得密不透風,看起來「鬼鬼祟祟」,還嘲諷對方不是怕被人打一頓,就是擔心遭人綁架。李修賢1986年成立電影公司,1988年推出警匪電影《霹靂先鋒》,大膽啟用當時仍默默無聞的周星馳擔任男主角,成功讓他一舉奪下金馬獎最佳男配角,正式打開演藝知名度。李修賢近日直播談及周星馳,直言了解對方為人,相關言論在網路掀起兩極討論。(圖/翻攝自微博)之後雙方簽下10部電影合約,李修賢更曾將周星馳借調給導演劉鎮偉拍攝《賭聖》,電影上映後狂賣4100萬港幣,刷新當時香港電影票房紀錄,也讓周星馳瞬間躍升為炙手可熱的新星。不過,《賭聖》爆紅後,周星馳回到李修賢公司拍戲時,片酬仍依照成名前簽訂的合約計算,未隨身價調整,雙方因此漸生嫌隙,合作關係最終破裂。李修賢後來將周星馳尚未履行的片約轉讓給向華強、向華盛兄弟旗下的永盛電影公司,周星馳隨後接連主演《賭俠》、《逃學威龍》等多部經典作品,不僅奠定「無厘頭」喜劇風格,也正式登上香港影壇一線巨星之列。談到這段往事,李修賢始終認為自己問心無愧。他表示,當年曾替周星馳接下約20部電影,而且從未抽取任何佣金,自認一路對他照顧有加,沒有任何地方對不起對方,因此至今仍不認為自己有做錯什麼。這番言論被轉載到微博後,迅速引發大批網友討論。不少網友認為,是否結婚、生兒育女純屬個人選擇,不應成為評價一個人是否成功的標準,留言表示「用無兒無女攻擊別人,只能反映自己的價值觀」、「香港沒有子女的資深藝人很多,這番話恐怕得罪一票同行」、「現在戴口罩也要被批評嗎?」;但也有人認為,每個人都有權表達自己的看法,只是兩人的恩怨延續數十年,至今依舊沒有化解。截至目前,周星馳並未對李修賢近年的相關發言作出任何公開回應。隨著《功夫女足》票房持續攀升,這段從伯樂與千里馬演變成決裂的香港影壇知名恩怨,也再次成為外界關注焦點。
愛莉莎莎看《奧德賽》發火!嫌男友買錯票開嗆 靠1招和解
百萬網紅愛莉莎莎今年6月認愛攝影師男友「竇」,近日她透露與對方因看電影《奧德賽》發生爭執,還讓她當場失控開嗆;隨後愛莉莎莎向閨密請益後,改變溝通方式化解彼此不愉快。不過,愛莉莎莎與竇的相處模式,仍引起不少網友討論。愛莉莎莎昨(30)日在Instagram更新動態,自曝幾天前與男友竇去看《奧德賽》的時候大吵一架。愛莉莎莎在現場發現男友買了數位版電影票,當下她已感到不悅,但竇跟她解釋,若數位版評價不錯可再陪她「二刷」IMAX版。不料竇的說法反而引爆愛莉莎莎怒火,讓她直言自己的時間成本極高、時薪破萬,無須為了節省數百元價差而降低觀影體驗,迫使男友連忙道歉並允諾補償。不過,事後愛莉莎莎也冷靜分析,認為雙方僅是消費習慣與價值觀不同,男方習慣多次進場看電影,而自己則重視時間效率與即時享受。在意識到問題所在後,愛莉莎莎還進一步向婚姻經營有成的好友求教,盼找到不傷感情的解法。經過已婚閨密的點撥,愛莉莎莎理解到先前直白表達「沉沒成本」的論點容易傷害對方尊嚴;閨密建議她轉化說詞,改為表達自己極度珍惜兩人共度的約會時光,因此希望每一次相處都能擁有最高品質的體驗,而非單純為省錢而妥協。返家後的愛莉莎莎調整態度重新表達心聲,竇聽完隨即送上擁抱並承諾未來都會給予最好待遇。對此,愛莉莎莎坦言這次經驗讓她獲益良多,體悟到感情中無須急於爭論對錯或指責對方,學會以讓彼此舒適的方式傳遞內心需求,就能避免許多無謂的摩擦。 在 Instagram 查看這則貼文 從 Instagram 分享的貼文
高橋文哉宣布來台!《藍色監獄》連辦5場影人見面會寵粉
由全球現象級足球漫畫改編的首部真人版電影《藍色監獄》,即將於8月12日全台盛大上映。今(30日)片商重磅宣布超狂喜訊,飾演靈魂主角「潔世一」的日本新生代一哥高橋文哉,確定將於8月14日首度造訪台灣,展開兩天一夜宣傳行程,並於8月14、15日舉辦共 5 場《藍色監獄》高橋文哉影人見面會,現場開放「粉絲提問」等專屬福利親寵台粉,預售票將於下週一8月3日中午12:00於博客來售票網限量開搶。日前高橋文哉與 K(&TEAM成員)一同接受台灣媒體連線訪問,K熱情推薦高橋來台必吃牛肉麵與芒果冰,高橋更現學現賣用中文親口唸出美食願望清單「牛肉麵」,引爆全台粉絲熱烈敲碗歡迎。本次訪台,高橋文哉更將與當初力邀他擔綱「潔世一」的《藍色監獄》金牌製片人松橋真三一同抵台,親自與台灣影迷見面,展現大銀幕上的霸氣狂熱!談及選角過程,金牌製片人松橋真三表示,高橋文哉不僅具備無可挑剔的明星光環與演技,更擁有能扛住現象級IP壓力的強大心態與領袖魅力,正是「潔世一」的完美化身:「潔世一具備抗衡壓力的誠實、強大內心與領導力,面談時我深刻感受到高橋文哉確實備齊了一切。主角潔世一的成長,同時也是高橋文哉的蛻變與成長。」本身就是原著粉絲的高橋文哉則表示,看完原著後便深刻被角色「對抗強敵又超越自我」的姿態所震撼,全體團隊也懷抱著對原著的極致敬意,將所能做到的一切全心灌注於作品中:「我們不為『做得到』或『做不到』劃限,而是帶著對作品無比的愛、熱情與覺悟進行拍攝。如今那份熱情已化為無比自信,非常期待大家進戲院觀賞電影!」本次《藍色監獄》高橋文哉影人見面會特別打造專屬「1369」數字密碼,推出定價1369元的限定套票,除可在映前或映後參加 30 分鐘高橋文哉見面會,現場還將進行粉絲Q&A、全場大合照等粉絲專屬福利環節,每場還將抽出3名幸運粉絲可獲得高橋文哉親筆簽名海報,套票內容更包含影人見面會電影票1張、活動紀念票卡1張、首週特典1張,以及潔世一A3海報套組(共3張),一次收藏滿滿限定好禮。預售票將於8月3日(一)中午12:00在博客來售票網獨家開賣,詳情請洽售票網站。高橋文哉獲讚擁有「潔世一」領袖氣場。(圖/甲上娛樂提供)
《祖先鬼》台北霞海城隍廟前猜拳超爆笑 小薰頂高溫寵13年南投鐵粉
華映娛樂聯合製作出品的年度喜劇鬼片《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》,即由蘇達自編自導自演,集結渡邊直美、劉以豪、黃瀞怡(小薰)、撒基努以及徐若瑄等亮眼陣容,打造熱鬧的山林冒險。劇組昨(26日)由導演蘇達領軍,攜手小薰以及撒基努特別重返拍攝開機地點台北霞海城隍廟,舉辦「NAOMI 拳」PK 見面會,只要猜拳贏了就能抱走精美禮品與電影票。導演蘇達率領演員小薰、撒基努親自到場互動,吸引破百位粉絲擠爆現場,熱鬧滾滾。活動當天台北酷熱難耐,體感溫度直接飆破40度,但依然抵擋不住民眾與影迷的熱情,現場粗估湧入破百位粉絲擠爆城隍廟前廣場。其中不僅有粉絲早在清晨7點就衝到現場排隊卡位,更有小薰追隨13年的忠實鐵粉專程從南投搭車北上,上午 9 點便在現場等候。面對民眾頂著酷暑力挺,演員們展現超高敬業態度與親和力,撒基努更是不懼熱浪、揮汗如雨,現場直接戴上戲裡經典的道具「小羅馬」造型頭套熱情與大家同樂,敬業程度令人佩服。三人大太陽底下賣力與粉絲玩遊戲,甚至嗨到聲音都一度發啞燒聲。自封「拳王」的撒基努在現場親自講解「NAOMI拳」規則時,更豪氣向台下群眾放話:「今天我只要輸了就退出演藝圈……但我馬上又會進軍電影圈!」幽默發言瞬間引發全場大笑。雖然架勢十足,最後為了寵粉,他依然放水狂送電影票。而小薰則展現極度親和力,無奈因為猜拳勝率太低、連戰連敗,被蘇達現場開玩笑調侃:「大家知道猜拳要找誰了吧?」撒基努更笑稱小薰簡直就是現場的「人形送票機」,讓拿到票的粉絲笑開懷。小薰超寵粉,為了宣傳《祖先鬼》還與粉絲玩到燒聲超賣力。(圖/華映提供)有趣的是,身為全片靈魂人物的導演蘇達剛上場時竟一度搞不清楚遊戲規則,立刻被撒基努抓到機會現場爆料:「就是因為導演這樣,我們這部電影才會拍這麼久!(至少兩年)」兩人的爆笑互嗆將現場氣氛推向最高潮。此外,活動現場除了有先前在台北電影節搶先看過的影迷帶著先前北影的票根,到場支持,身為蘇達的影迷,也大聲讚賞全片「從頭到尾絕無尿點、讓人笑不停」。宣傳活動還吸引了剛好到城隍廟參拜的許多外國觀光客。一名日本遊客一眼認出這是由日本喜劇天后渡邊直美主演的台灣電影,興奮表示非常期待上映,希望日本未來也能看到這部作品。《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》敘述日本天后茱麗葉(渡邊直美飾)帶著崩潰的經紀人小羅(劉以豪飾)深入台灣山區尋根,在當地好友心嵐(小薰飾)與男友萬德(蘇達飾)的帶領下,一行人卻在山林迷霧中遭遇接二連三的靈異奇觀。隨著他們逐步靠近神祕靈湖,每個人深藏內心的秘密竟悄悄喚醒了未知的邪靈,展開一場失控又爆笑的撞鬼冒險。《怎麼可能我家的祖先是你家的鬼》將於9月10日全台大銀幕爆笑登場!
《希望:末日血戰》雙週票房奪冠 趙寅成自嘲最想「腳踏實地」
由《哭聲》、《追擊者》、《黃海追緝》名導羅泓軫睽違十年親自編導的年度話題鉅作《希望:末日血戰》,自南韓上映以來熱度持續飆升,票房一路開紅盤!截至昨(26日),本片不僅連續兩週穩坐南韓票房冠軍,累積觀影人數更突破341萬,躍升今年至今南韓電影票房第三名,就連南韓文化體育觀光部長崔輝永都慕名進戲院觀賞,並在自己社群上力薦「非常滿足!」根據南韓電影振興委員會統計,由羅泓軫睽違十年親自編導的《希望:末日血戰》,不僅是今年上映南韓電影中最快突破100萬、200萬觀影人次的作品,截至昨日(7/26)上映第12天,累積觀影人次更一舉突破341萬,躍升為繼《王命之徒》、《屍速禁區》之後,今年南韓電影票房第三名,展現驚人的票房爆發力。即使同期強碰多部好萊塢重量級大片,本片依舊憑藉震撼的大銀幕視聽體驗,以及近年韓影少見、極具原創性的類型突破,成功殺出重圍,不僅掀起觀眾「多刷」熱潮,更讓觀影族群從青少年迅速擴展至中壯年觀眾。隨著討論熱度持續延燒,網上也湧現大量針對片中細節、伏筆與劇情寓意的分析文章與影片,足見本片已然成為今夏最受矚目的話題電影。本片熱潮甚至吸引南韓文化體育觀光部長崔輝永親自進戲院觀賞,並在社群上分享心得:「非常滿足!」他進一步盛讚:「電影以驚人的速度一路狂飆,朝著未知的目的地瘋狂奔馳。在這趟旅程中,壯觀的動作場面、刺激感、恐怖、懸疑、怪物、冒險、科幻,甚至連黑色幽默的荒誕感,都像『變臉』般不停變換樣貌接連登場,讓人片刻都無法鬆懈。直到某一瞬間,電影已經結束,但觀影全程我都看得手心冒汗。」一席話也再度印證本片令人屏息、全程無冷場的觀影魅力。隨著票房與口碑持續延燒,《希望:末日血戰》劇組宣傳行程也話題不斷。在上週舉辦的戲院對談活動中,本片主演趙寅成與《Moving異能》原著作家暨影集編劇姜草驚喜同台。巧合的是,兩人目前也正合作拍攝《Moving異能》第二季,讓這場對談格外引發影迷關注。活動一開始,姜草便毫不吝嗇盛讚本片「真的很好看。」更透露自己與導演羅泓軫私交甚篤,笑說:「我知道他的電話,也常常一起喝一杯,雖然還不到『沒有彼此活不下去』的程度,但我們是同年出生的朋友。」談到趙寅成接連演出本片與《人工情報》等電影,姜草更幽默表示:「趙寅成簡直是出生錯地方了。」笑稱因為趙寅成住家就在他、羅泓軫導演與柳承完導演的活動範圍附近,才會接連被三人「抓來拍戲」。姜草也透露,早就知道羅泓軫導演的作品拍攝一定不輕鬆,但實際狀況比想像中更加辛苦,並打趣說:「每次他回韓國,我看他都是留著大鬍子,看起來跟流浪漢一樣。」一番話讓趙寅成忍不住吐槽:「你講得好像只有他們兩位導演會折磨人,但站在我的立場,《Moving異能》、《人工情報》和《希望:末日血戰》三部作品其實都差不多,感覺大家都在想著要怎麼折磨我…。」逗得全場笑聲不斷。姜草並再爆料,目前拍攝中的《Moving異能》第二季,趙寅成依舊「沒有站在地上過」,笑說:「第一季如此,第二季也是一樣。」對此,趙寅成忍不住感嘆:「現在真的重新體會到,能站在地上演戲有多幸福。」他接著笑說:「拍《希望:末日血戰》的時候,不是騎在馬上,就是待在車上,所以我現在真的很希望,以後可以好好站在地上演戲。」一番最想「腳踏實地」的真情告白,也再度引爆全場笑聲。《希望:末日血戰》即將在9月4日於台灣盛大上映。《希望:末日血戰》中有大量騎馬戲的趙寅成,活動上自嘲之後演戲最想「腳踏實地」。(圖/采昌提供)
美麗華IMAX放映《奧德賽》突故障!跳電沒畫面、沒冷氣 補償方案出爐
台北市大直美麗華影城23日晚間發生機電設備異常,原定晚間7時30分於IMAX影廳放映的電影《奧德賽》,在播放約46分鐘後突然中斷,不僅螢幕無法繼續播放,影廳空調也同步停止運作,影城最終宣布取消該場次放映,並提出退票及補償方案。影城工作人員向現場觀眾表示,因機電系統跳電,導致放映設備停止運作,短時間內無法完成修復,因此決定終止當晚場次。針對已離場的觀眾,影城提供全額退款,並祭出「買一賠二」補償方案;留在現場等待的觀眾,則可憑一張電影票兌換兩張電影票作為補償。不少觀眾事後在社群平台Threads分享當時情況,有人表示,電影播放不到一小時時,畫面突然出現一道藍色光影,起初還誤以為是電影特效,隨後螢幕便停止播放,冷氣也同時失效,才發現是設備發生故障。也有網友推測,可能與炎熱天氣及IMAX設備長時間高負載運作有關。據報導指出,發生故障的場次屬熱門時段,影廳幾乎座無虛席。由於該IMAX影廳約可容納404名觀眾,因此推估當晚有近400名影迷受到影響。有現場觀眾表示,工作人員說明故障原因為機電問題,且無法確認何時能恢復放映與空調運作。雖然影城提供退票及補償措施,但部分觀眾仍認為實際效益有限。由於《奧德賽》IMAX場次目前相當熱門,門票一票難求,即使取得補償兌換券,也未必能順利換到理想場次或座位。此外,有觀眾指出補償券設有1個月使用期限,擔心後續難以完成兌換,希望影城能盡快完成設備檢修,避免影響後續放映安排。
《奧德賽》迎史詩開局!首週末全球狂掃2.6億美元 刷新諾蘭最佳開片紀錄
大導克里斯多福諾蘭(Christopher Nolan)的新作《奧德賽》(The Odyssey)上映後迎來史詩般的開局。這部由環球影業(Universal)製作的電影改編作品,在全球首映週末創下2億6410萬美元(約合新台幣85億元)的票房,刷新諾蘭個人的最佳全球開片紀錄。觀眾大量湧入高階大尺寸影廳,其中又以IMAX影廳最受歡迎。據美國財經媒體《CNBC》的報導,專門針對電影產業進行數據分析、研究與票房預測的專業平台「Box Office Theory」創辦人,同時也是美國票務公司「Fandango」分析部門主管羅賓斯(Shawn Robbins)表示:「死亡、繳稅,以及克里斯多福諾蘭,是人生不可避開的3件大事。」他認為諾蘭「重新定義了超級英雄電影,透過多部發人深省的原創作品捕捉時代精神,也讓1部長達3小時的傳記電影成為全球大片。他又一次做到了,這次他重新講述了1首距今2700年的史詩詩篇,而這首詩正是我們所認知的現代敘事基礎。」IMAX公布數據顯示,該片週末期間在全球IMAX影廳創造近3000萬美元(約合新台幣9.7億元)的預估票房,約占北美首映週末總票房的24%。在國際市場方面,《奧德賽》取得1億3960萬美元(約合新台幣45億元)的票房,使全球首週末總票房達到2億6410萬美元。其中,IMAX約貢獻2200萬美元,占該片國際首映票房的15%。目前該片尚未在中國、日本與南韓上映。根據票房統計公司「Rentrak」的數據,《奧德賽》是諾蘭作品中北美首映週末票房排名第3高的電影,同時也是其全球首映表現最佳的作品。市場情報科技公司「EntTelligence」的資料則顯示,該片在北美約售出750萬張電影票。其中,高階大尺寸影廳占所有售出票數的45%,平均票價約19美元。備受影迷追捧的70毫米膠片放映場次,占週末總售票量的5%,平均票價接近22.50美元。IMAX執行長葛爾方德(Rich Gelfond)接受《CNBC》採訪時表示:「這本來就會是1部很棒的電影。它擁有優秀的演員陣容、偉大的導演,以及出色的拍攝地點。但我認為IMAX所做的,是幫助它從1部優秀電影,轉變成1場全球性的文化事件。」預計《奧德賽》在接下來幾週仍將持續吸引觀眾進場。直到索尼影業(Sony)與漫威(Marvel)推出的《蜘蛛人:重生日》(Spider-Man: Brand New Day)於7月31日上映前,該片都沒有任何競爭對手。此外,《奧德賽》未來3週仍將在IMAX影廳享有獨家上映權。值得注意的是,《奧德賽》的部分電影票早在2025年7月便開始販售,而目前放映珍貴70毫米版本的戲院,其票券已經售罄。類似現象也曾在2023年諾蘭推出獲得奧斯卡金像獎肯定的傳記電影《奧本海默》(Oppenheimer)時出現。諾蘭執導的電影已逐漸成為「事件電影」(event cinema),原因在於他經常使用最先進的攝影設備與技術進行拍攝。《奧德賽》中,他採用了IMAX品牌攝影機,並且偏好使用實景搭建與實際特效,而不是大量依靠電腦生成影像(CGI)。最終成果成為需要在最大尺寸銀幕與最佳音響系統中觀看的電影奇觀。羅賓斯表示:「高階影廳,尤其是IMAX場次,在諾蘭電影上映時通常會提前數週售罄,這也確保了《奧德賽》能擁有更長的票房生命週期,並隨著觀眾口碑發酵持續吸引人潮。在許多情況下,影迷甚至願意開車數小時,只為找到最接近諾蘭原始創作意圖的放映影廳。」IMAX執行長葛爾方德指出,為了滿足觀眾需求,IMAX在週末期間共有42個影廳安排凌晨12點至凌晨3點之間的放映場次。他表示,公司也將該片在IMAX影廳的上映時間延長至第5週,而部分新增場次的電影票目前甚至已經售罄。羅賓斯表示:「前往觀看《奧德賽》和《奧本海默》的,不只是傳統電影觀眾。諾蘭對年輕千禧世代(millennials)以及Z世代觀眾擁有罕見的吸引力,而這些族群對電影院線產業未來的發展至關重要。」《奧德賽》的觀眾中,有一半年齡介於18歲至34歲之間,而這正是電影院業者自疫情後一直試圖重新吸引回歸的重要目標族群。「Rentrak」市場趨勢部門主管德加拉比迪安(Paul Dergarabedian)表示:「克里斯多福諾蘭是少數幾位只要名字出現在電影看板上,就能保證票房成功的導演之一。他的作品累積了全球電影觀眾與影迷的喜愛。他確實屬於獨一無二的級別。」
Apo《鬼汙》突破形象剃平頭 坦言「這件事」竟是最大挑戰
勇奪泰國新片票房冠軍,由超人氣泰劇《黑幫少爺愛上我》製作公司驚駭打造的恐怖懸疑愛情新片《鬼汙》,即將在明天(17日)於台灣驚駭獻映。全片集結《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes,以及《跳越時空的愛戀》Freen四大人氣泰星同台飆戲,掀起影迷熱烈討論。Apo在《鬼汙》當中,飾演熱衷茶葉調配的植物學家「阿班」,角色個性細膩、情感深沉,卻習慣將所有心事藏在心底。劇組透露之所以欽點Apo演出,正是因為他與角色有著驚人的相似特質,不僅同樣內斂沉穩,更擁有真誠細膩的表演能力,能自然流露角色最真實的情感層次,同時散發一股讓人忍不住想要深入探索的獨特魅力。不過,為了徹底化身平凡植物學家,劇組首先替Apo進行「去時尚化」改造,呈現角色更貼近生活的樣貌。除了以簡約服裝打造角色形象,他更親自參與鞋款挑選,甚至主動剃平頭演出,只為讓角色更加真實可信。而這突破形象的呈現,也讓不少粉絲直呼「太敬業」。但相較外型改變,Apo坦言真正困難的是「少說話」:「我要一直維持角色狀態,因為同一場戲要拍很多個鏡頭,還要一直更換攝影角度,對我來說真的很難。尤其角色是個沉默之人,所以他的想法、內心、過去經歷全都藏在心底。這就好像手機裡面的資料太多時,整支手機會變得很慢、很卡,我就是那樣子的感受。」此外,Apo也透露拍攝期間一直帶著緊張感,因為劇本並非一開始就完全定案,而是隨著拍攝不斷調整與進化:「如果演員演出劇本沒有想到的東西,而且那一刻特別精彩,出現了所謂的『魔幻時刻』,導演就會思考還能加入什麼,讓故事往新的方向發展。」他更盛讚導演的創作能力,認為本片最大的魅力在於不斷突破既有框架:「導演會思考要不要再多一點喜劇?要不要再加入一些恐怖元素?要不要再增加角色衝突?然後再把整個時間軸重新排列,相信大家進戲院觀賞後,都會感受到電影的驚喜魅力。」在《鬼汙》飾演Apo好友的Jes,也展現出擅長詮釋複雜角色的實力。他表示這次將以更成熟、更內斂卻極具爆發力的演出,呈現與過往截然不同的樣貌。由於片中加入不少喜劇橋段,讓片場氣氛格外歡樂。Jes笑說自己和Apo、Engfa、Freen年紀相仿,很快就打成一片:「整個劇組就像朋友一樣,因為大家一直玩,有時候導演還得出來制止我們。」Freen在片中走清新路線,甚至自稱是一碗「清湯麵」。(圖/采昌提供)Jes更透露在拍攝喜劇橋段時,所有人都忙著替彼此加碼笑點:「大家都覺得自己很有哏,一直想加入新笑點,有時候甚至玩得太超過。」另一方面,Freen也坦言本片是她演藝生涯極具挑戰性的作品,角色與過往形象截然不同,讓她有機會突破自我、提升演技。劇組更盛讚她的表演,認為她不僅詮釋出角色外表純真、美好的模樣,更細膩展現隱藏在純潔外表下的脆弱、渴望與內心掙扎,成功塑造出一個既令人心疼,又令人難忘的角色。只是相較女主角Engfa在片中大秀火辣魅力,Freen則完全走不同路線。當被問到是否會和Engfa比性感時,她則笑說:「我在片中一點都不火辣啦,完全沒要比性感。」也因為自己的角色名在泰文有「清水」之意,她還幽默自稱是「清湯系」代表:「我就是清湯,像一碗冬蔭功清湯麵一樣啦。」俏皮發言讓人忍俊不禁。《鬼汙》即將在本週五上映。台灣片商也公佈戲院入場特典,只要在各影城開放販售日起,購買本片電影票乙張,即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張(四款隨機),數量有限,送完為止。本片劇情描述背負黑暗過去的瑪麗(Engfa飾),重返一棟承載童年記憶的公寓,試圖尋找遺失已久的答案。在那裡,她邂逅了溫柔體貼的植物學家兼調茶師阿班(Apo飾)。一段看似命中注定的愛情悄然萌芽,也讓瑪麗以為自己終於能擺脫過去陰影,重啟嶄新人生。只是這段感情並不如表面般單純。隨著阿班的摯友阿亞(Jes飾),以及與他關係密切的心理治療師小清(Freen飾)相繼捲入其中,四人的命運開始產生無法預料的交集。愛情、友情與佔有慾逐漸失去界線;信任、猜忌與執念也悄悄滋長。當隱藏多年的秘密被一層層揭開,埋藏在記憶深處的傷痕與真相也隨之浮現,直到發生一場突如其來的死亡事件,更讓所有人的命運,朝難以挽回的方向逐漸失控……Jes透露因為大家年紀相近,所以在片場玩瘋到甚至讓導演出面制止。(圖/采昌提供)
兒歌〈蝴蝶〉變恐怖魔音 泰女星《鬼污》扮鬼突破情慾極限
勇奪泰國新片票房冠軍的恐怖懸疑愛情新片《鬼污》,即將在7月17日於台灣驚駭獻映。自從正式預告曝光以來,本片迅速引爆網路話題,憑藉顛覆傳統恐怖片套路的獨特風格,成為影迷熱烈期待的年度話題懼作,也讓泰國影評人盛讚:「從頭到尾都充滿刺激、狂野、感動又引人入勝。」尤其全片集結四大人氣泰星共同主演,包括《荊棘天堂》Engfa、《黑幫少爺愛上我》Apo、《生死四分鐘》Jes,以及《跳越時空的愛戀》Freen,豪華陣容為電影注入高度話題。其中,女主角Engfa更迎來演藝生涯重大突破,不僅首度挑戰充滿神秘魅力的「女鬼」角色,還與Apo上演令觀眾血脈賁張的大尺度情慾戲,更親自獻唱貫串全片的重要主題曲,而主題曲〈那隻條紋蜘蛛〉,旋律就是改編自全球經典童謠〈The Itsy Bitsy Spider〉,更是台灣觀眾童年耳熟能詳的〈蝴蝶蝴蝶生得真美麗〉。經過重新編曲之後,褪去童年的歡樂與純真,化為詭譎、陰森又令人揮之不去的神秘氛圍,再度成為電影備受矚目話題之一。本片是Engfa首度挑戰飾演女鬼的電影作品。(圖/采昌提供)Engfa在《鬼污》當中,飾演美麗卻脆弱的「瑪麗」,由於童年遭受的創傷不斷糾纏著她,讓她在某日遇到由Apo飾演的「阿班」,也因此成為她窮盡一生所追尋的摯愛,甚至願意放棄所有一切,只為與他相守。劇組透露她之所以獲選,正是因為她擁有令人難以移開目光的獨特魅力,同時兼具真誠、細膩且極具投入感的表演實力,得以呈現出角色性感、神秘與脆弱並存的一面。曾透露超想演鬼片的她,笑稱:「我原本希望演『看得見鬼的人』,結果竟然直接演女鬼,也算是願望實現了。」而她在片中的鬼魂造型,更成為全片的視覺亮點,服裝設計以「剛睡醒的狀態」為靈感,將睡衣元素轉化成鬼魂造型,加入高開衩、蕾絲拼接、露背與側開衩等細節,不僅得以秀出她的修長美腿與性感身材,更在美感與危險氣息之間取得平衡,呈現出角色美麗又帶有不安的魅惑氣質。尤其本片預告公開之後,Engfa與Apo之間的火辣激情戲,更引發不少網友討論,甚至有人質疑是否過度性感。談到片中的激情戲,Engfa坦言這是自己演藝生涯中少數、甚至可能是最後一次如此大尺度展現性感與激情的作品:「這個角色可說是我至今演過最性感的一次,但它呈現的是一種富有魅力、具有藝術美感的性感,而不是刻意裸露。」在《鬼污》中Engfa(右)與Apo(左)將在片中上演大尺度激情戲。(圖/采昌提供)片中Engfa(左)與Apo(右)上演禁忌又危險的恐怖愛戀。(圖/采昌提供)她也強調拍攝過程非常專業,劇組高度重視演員的安全與感受,每場戲開始之前,都會充分溝通角色情緒與表演方向。對她來說,這反而更像是一種藝術呈現:「有些人可能會依照泰國社會的觀念,覺得尺度太大,但對我來說,這是一場完全出於自己意願的表演。」並笑說:「我已經31歲,人生能拍一次這樣的作品,把自己這個年紀的身材和樣貌捕捉下來,真的很值得,就當是替自己留下一本『人體藝術作品集』吧。」男主角Apo也分享,激情戲最大的挑戰並非尺度,而是角色情感之間的建立:「我們真的非常投入,希望透過這些畫面,讓大家看到泰國電影也能把性感拍得很有質感。」更笑稱:「大家一定會驚艷,因為從來沒有人看過這麼漂亮、這麼性感的女鬼,Engfa重新定義了『女鬼』這個角色。」《鬼污》將於17日上映,台灣片商也公佈戲院入場特典,只要在各影城開放販售日起,購買本片電影票乙張,即可憑電影票於7月17日起至原購票影城兌換領取「A3原文角色海報」乙張(四款隨機),數量有限,送完為止。中文版預告:
娛樂報報/「麻吉大哥」黃立成慘賠9.6億沒在怕! 現身大巨蛋嗨發500元票券展現鈔能力
由「麻吉大哥」黃立成擔任出品人的驚悚恐怖電影《哭悲》迎來上映5周年,特別選在陽氣大噴發的端午節當天舉辦特別放映與主創見面會。而時報周刊CTWANT讀者則在電影開演前,巧遇黃立成親自在大巨蛋影城入口發送免費電影票給路過民眾,替活動衝人氣。經查此次特映會預售票價為500元,看來黃立成即便近來深陷虛擬貨幣投資虧損風波,出手依舊大方。黃立成親發價值500元的免費電影票,吸引不少民眾排隊領取。(圖/讀者提供)黃立成自直播平台退出後積極轉型,2018年成立電影公司投入影視產業,近年參與多部國片投資。他曾在社群平台公開自己的「國片投資成績單」,包括《月老》、《96分鐘》與《功夫》等作品皆有參與。不過他也坦言,投資的14部電影中有9部虧損,但仍持續力挺台灣電影產業,喊話「我支持國片!嘎U(加油)」。黃立成(左)是九把刀新片《功夫》的出品人。(圖/方萬民攝)由朱軒洋等人主演的國片《哭悲》曾於2021年上映,劇情描述末日病毒蔓延後人性失控、社會秩序崩解的極端世界。該片也在國際影展表現亮眼,曾獲得Fantastic Fest恐怖類最佳影片、最佳導演,以及Fantaspoa最佳影片、最佳特效化妝等獎項肯定,更在Fantasia International Film Festival獲得觀眾票選獎,成為近年少數成功打進國際市場的台灣恐怖電影之一。話題男星朱軒洋在《哭悲》也有演出。(圖/麻吉砥加提供)另一方面,黃立成近年活躍於加密貨幣市場,其高槓桿操作風格備受幣圈關注。不過今年3月22日加密貨幣市場劇烈震盪,以太幣價格重挫,導致他持有的約5250枚以太幣多單遭到強制平倉,累計損失約3022萬美元(約新台幣9.6億元),帳戶資產一度從千萬美元規模縮水至約15.8萬美元。近期他也公開交易數據,顯示在Hyperliquid平台累計支付手續費已逼近200萬美元(約新台幣6393萬元),並強調「我從不會輸,要嘛贏,要嘛被清算」,再度引發幣圈與網友熱議。
木村拓哉直言《教場》並非培育新銳 驚吐「片場不是養殖場」
由「日劇男神」木村拓哉領銜主演,被譽為日本影劇圈最具話題性的警校神作《教場》,如今正式迎來系列最終章!《電影版教場:集結》與《電影版教場:驪歌》以前後兩部曲形式磅礡登場,不僅揭開主角「風間公親」傳奇的最終篇章,更將帶領觀眾直擊最殘酷、最震撼的人性試煉。即將躍上大銀幕的《電影版教場:驪歌》,作為《教場》系列集大成的最終篇章,劇情規模與情感張力勢必全面升級,堪稱系列史上最震撼的一次考驗。背負各自傷痕、秘密與過往陰影的學生們,將再度面對能夠一眼看穿謊言、以絕對冷靜與壓迫感震懾全場的風間教官,一場場心理攻防與信念對決接連上演,令人屏息以待。談到《教場》能夠持續掀起話題、吸引無數觀眾投入的原因,木村拓哉給出了一個令人意外的答案:「我覺得是它的『異質性』。」他進一步笑說:「這個故事其實和現在這個時代的價值觀有些背道而馳,就像在製作一道超辣的料理,觀眾會忍不住想問:『這麼辣的東西,你居然能一路吃到最後?』」一句話精準點出《教場》不同於一般熱血勵志作品的獨特魅力。不過,木村也強調《教場》的「辣度」從來不是單靠一個人所完成:「那種辣度其實是在拍攝現場共同創造出來的。有了共演者之後,到底要加多少辣才會決定下來。」他認為,正因為每位演員都全力投入、彼此碰撞出真實火花,才造就出《教場》系列獨有的緊張感與臨場感。正因為這樣,「風間教場」的歷代學生陣容,都成為《教場》系列最受矚目的亮點之一,更獲譽是日本影劇圈的「明星搖籃」。從川口春奈、目黑蓮、福原遙、赤楚衛二到森七菜等人氣演員,都曾經歷過風間教官的嚴格考驗,而許多人也在演出《教場》之後,陸續躍升為晨間劇、大河劇與熱門影劇的當家主演,讓「風間教場」儼然成為新生代演員夢寐以求的試煉舞台。本系列的歷屆學生星光熠熠,長年被粉絲譽為是日本演藝圈的「明星搖籃」。(圖/采昌提供)不過,當被問及是否抱持著「培育年輕演員」的心態參與《教場》演出時,木村拓哉毫不猶豫地否定這項說法:「如果我能對共演者帶來正面影響,當然很高興,但我從來不覺得自己一定要站在中心。」木村坦言,自己其實相當排斥外界將《教場》視為培養後輩的場所,更直率表示:「我最討厭那種想法。」他甚至語出驚人地笑稱:「片場又不是養殖場。」對此木村拓哉解釋:「養殖是為了提高生產效率,但演戲不是這樣。真正能通過鏡頭考驗的表演,往往不是被精心培養出來的,而是像天然野生般真實存在的東西。」在他看來,《教場》從來不是前輩帶領後輩的教學現場,而是一場場毫不保留的實力碰撞:「這並非培育,而是一對一的對決。」至於跟年輕演員合作,究竟能帶來什麼樣的收穫?木村則給出令人意外的答案:「正因為學生們都拿出真正的實力與認真態度,我只要站在他們面前,自然而然地就會感受到,所有人的認真與專注,都匯聚到同一個地方,而那種力量,正是在幫助我建構『風間』這個角色。」而正是這股力量,成為他塑造風間公親的重要養分。木村更謙虛表示,與其說是自己在塑造角色:「倒不如說,是大家全力以赴所投向的那股力量,共同創造出風間這個人物。」也正因為這樣,《教場》才能一次次誕生出令人難忘的角色與演員,並在日本影劇圈留下屬於自己的傳奇。這部由「日劇男神」木村拓哉領銜主演,集結一流星光卡司共同演出的《電影版教場:集結》目前正在Hami Video影劇館+、friDay影音、MyVideo三大台灣平台熱播當中;最新《電影版教場:驪歌》也即將在本週五(6/26)於台灣隆重大銀幕獻映。片商也公佈戲院入場特典,只要在各影城開放販售日起,購買本片電影票乙張,即有機會獲得「A3主視覺海報」乙張,數量有限,送完為止。本片中文版正式預告:
電影票怎麼都不能選?威秀每場都空4個位子 前員工揭超暖心真相
不少民眾透過網路訂購電影票時,曾發現威秀影城的座位圖上,總有幾個位置無法選購,而且幾乎每場電影都會固定保留,引發不少好奇。近日有網友將疑問分享到社群平台後,意外釣出前員工解答,揭開這些神秘座位背後的用途,原來並非外界猜測的公關席,而是被稱為「爆米花位」的特殊保留座位。原PO在Threads發文表示,自己在購買電影票時發現,威秀影城座位圖中固定有4個位置無法選取,而且每場電影都會出現相同情況,因此忍不住發問:「這幾個位置是影城保留位嗎?」從貼出的畫面可見,被保留的是影廳中後段M排6至9號座位,位置相當不錯,也讓不少網友產生好奇。貼文曝光後立刻引發熱議,不少人坦言自己也曾發現類似情況,甚至猜測可能是影城預留給公關、貴賓或特殊來賓使用。不過,一名前威秀員工現身解答,表示這類座位在內部被稱為「爆米花位」,簡稱「爆位」,主要用途是提供影廳處理突發狀況時的調度空間。前員工指出,這些保留座位平時不會對外開放販售,除非經過值班主管同意,才可能在特殊情況下釋出。當影廳出現設備問題、座位損壞、客訴事件,或有觀眾因特殊需求需要更換座位時,工作人員便能運用這些空位進行安排,避免影響觀影體驗。他也分享一段令自己印象深刻的經歷。過去曾有一名患有妥瑞氏症的觀眾第一次進戲院觀看《變形金剛》,由於原本購買的位置前方空間較小,容易因不自主動作影響他人。工作人員了解情況後,協助對方換到較適合的爆米花位,順利解決問題。多年後,雙方竟在一家早午餐店巧遇,對方仍記得當年的幫助並親自道謝,讓他至今難忘。另一名曾在威秀打工的網友也補充,早在十多年前這類保留座位就已存在,主要用途就是處理客訴與突發事件。如果電影開演後確認沒有特殊狀況,有時也會開放給員工使用,或安排持員工票的同仁入座觀影。不少網友看完後紛紛分享自身經驗,有人表示曾遇到前一場觀眾打翻飲料,原本購買的座位無法使用,最後就是被工作人員安排到保留位;也有人透露,如果座椅出現損壞、短時間無法清潔復原等情況,影城通常也會啟用這些座位作為應變措施。神秘座位真相曝光後,不少網友直呼長知識,原來這些看似空著的位置,其實是影城維持服務品質的重要後備資源。
《陰魂旅社》台灣觀眾嚇破膽 亞當史考特批「自己」是混蛋
由《凶器》(Weapons)與《宿劫》(Barbarian)製作團隊打造的最新恐怖話題懼作《陰魂旅社》(Hokum),由《鬼把戲》(Caveat)愛爾蘭恐怖名導達米安麥卡錫(Damian McCarthy)編導,將本片主角刻劃成孤僻又帶刺的不討喜性格,壞嘴的傷人言行樣樣來。擔綱主演的亞當史考特(Adam Scott),也將自己的這位角色狠批為「混蛋」,但對於可以詮釋跟以往不盡相同的角色風格,也讓他直呼興奮!打造沉浸式心理恐懼的話題恐怖懼片《陰魂旅社》,編導達米安麥卡錫觀察在多數恐怖片中,太常看到善良性格的主角,讓觀眾自然擔心主角的安危,因此決定反其道而行,刻意把本片主角刻劃成孤僻又帶刺的不討喜性格,不僅回話刻薄,甚至還會出手傷人,他表示:「恐怖片的常見做法,是讓你在乎角色,讓恐怖感能夠成立;但我當時在想,如果把這件事反過來呢?如果主角是個不討喜的人會如何?因為這傢伙確實不怎麼討喜,這讓我有點好奇,這樣做會不會反而變得更加有趣?」他認為疏離的人設,不僅能夠增添人物神秘感,還能讓觀眾期待主角遭到報應,讓劇情發展變得更加有趣。擔綱《陰魂旅社》男主角的知名男星亞當史考特,也狠批不討喜的主角性格:「他不只帶刺,根本就是混蛋!」但對於時常演出喜劇作品的他,能詮釋不同以往的人物風格,也表示:「我很喜歡混蛋角色的感覺,導演同時寫出一個非常複雜的人物,而他之所以會變成這樣,其實背後有著非常真實的原因。這次正好讓我可以好好沉浸在一個不討喜的角色當中,深入挖掘行為背後的原因。」全新挑戰也讓他直呼:「令人興奮!」值得一提的是,台灣片商在上週搶先舉辦「午夜試膽特映會」,片中呈現的詭異視覺,以及超驚悚氛圍營造,也讓搶看的觀眾嚇到紛紛給出盛讚:「各種突發驚嚇讓人大呼暢快!」「壓迫窒息感滿分!」「是近期最愛的恐怖片!」「嚇到一直大叫!」值得觀眾進戲院親自體驗。本片劇情描述性格孤僻、不近人情的小說家歐姆鮑曼(亞當史考特飾演),帶著父母骨灰,來到偏遠陰鬱的愛爾蘭鄉間,重返父母曾經最幸福的地方。他入住父母當年度蜜月的古老旅館,卻被旅館員工告知,這間旅館流傳著一則禁忌傳說,有一位古老女巫,長期徘徊在「蜜月套房」,而那間套房早就被封鎖並列為禁區,所有人都被警告絕對不能靠近。起初,歐姆對此不以為意,但當旅館接連出現離奇失蹤事件,他也逐漸產生詭異幻覺,彷彿那個傳說正滲入他的思緒,將他一步步拖入潛伏著超自然能量的噩夢深淵…。驚悚懼獻《陰魂旅社》即將在本週三(17日)於台灣驚駭獻映。只要購買本片第一週(6/17-6/25)期間場次電影票乙張,即可憑電影票從6/17(三)起,至原購票影城兌換領取「電影主視覺版」A3原文海報乙張,數量有限,送完為止。中文版正式預告:https://www.youtube.com/watch?v=Kokyu3J-aKk亞當史考特透露在閱讀《陰魂旅社》劇本時,被片中各種恐怖歷程給嚇到坐立難安。(圖/采昌提供)
成龍《捕風追影》鏡頭大幅刪剪 梁家輝強調:留下來都是精華
Hami Video端午連假電影片單火力全開,《天眼浩劫》、《72小時即刻救援》等獨家動作鉅片輪番上陣,還有最強台灣片單《冠軍之路》、《失明》都在6月獨家上架;更預告由成龍、梁家輝兩大香港影壇傳奇主演的犯罪動作大片《捕風追影》、以及日本影史真人電影票房冠軍,囊括第49屆日本電影金像獎最佳影片十項大獎《國寶》即將在7月獨家登場。《捕風追影》不只是成龍近年轉型代表作,更是讓梁家輝拿下第五座香港金像影帝的佳作,不同於觀眾熟悉的飛車追逐與拳腳對決,成龍這次飾演一名資深追蹤專家,與梁家輝展開一場沒有硝煙的心理攻防,對於這次的轉變,成龍也曾分享:「我現在希望大家記住的是角色,不只是動作。」《捕風追影》梁家輝飾演高深莫測的犯罪首腦。(圖/Hami Video)出道超過一甲子的成龍,近年多次提到自己不再執著於突破體能極限,而是更希望觀眾看見角色本身的生命力,此次演出《捕風追影》刻意降低誇張動作場面,更加突顯角色魅力,成龍更透露這次拍攝過程並不是自己單方面帶著大家演戲,反而是在演員的你來我往之間,慢慢把角色磨得更立體,成龍笑說:「文戲上都有家輝哥點醒我。」影帝梁家輝則用廣東話打趣說這次合作就像是「兩個老頑童互相出餿主意」!梁家輝在《捕風追影》飾演高智商犯罪首腦,與成龍展開層層布局的心理戰,兩人沒有過多正面肉搏,而是以眼神、節奏與台詞相互較勁,港媒形容宛如兩位高手棋盤過招,每一步都暗藏玄機。為了讓《捕風追影》節奏更俐落,成龍還在首映活動上自曝《捕風追影》歷經大幅度刪剪,「拍了5000個鏡頭,最後剪掉上千個」,甚至連「七小福」老搭檔元秋的戲份都忍痛割愛;而梁家輝則強調:「留下來的都是精華,是最耀眼的部分。」
成龍、梁家輝老頑童互出餿主意 《捕風追影》7月登Hami Video
Hami Video端午連假電影片單火力全開,《天眼浩劫》、《72小時即刻救援》等獨家動作鉅片輪番上陣,還有最強台灣片單《冠軍之路》、《失明》都在6月獨家上架;更預告由成龍、梁家輝兩大香港影壇傳奇主演的犯罪動作大片《捕風追影》、以及日本影史真人電影票房冠軍,囊括第49屆日本電影金像獎最佳影片十項大獎《國寶》即將在7月獨家登場。特別是《捕風追影》,不只是成龍近年轉型代表作,更是讓梁家輝拿下第五座香港金像影帝的佳作,不同於觀眾熟悉的飛車追逐與拳腳對決,成龍這次飾演一名資深追蹤專家,與梁家輝展開一場沒有硝煙的心理攻防,對於這次的轉變,成龍也曾分享:「我現在希望大家記住的是角色,不只是動作。」《捕風追影》梁家輝飾演高深莫測的犯罪首腦。(圖/Hami Video提供)出道超過一甲子的成龍,近年多次提到自己不再執著於突破體能極限,而是更希望觀眾看見角色本身的生命力,此次演出《捕風追影》刻意降低誇張動作場面,更加突顯角色魅力,成龍更透露這次拍攝過程並不是自己單方面帶著大家演戲,反而是在演員的你來我往之間,慢慢把角色磨得更立體,成龍笑說:「文戲上都有家輝哥點醒我。」影帝梁家輝則用廣東話打趣說這次合作就像是「兩個老頑童互相出餿主意」!梁家輝在《捕風追影》飾演高智商犯罪首腦,與成龍展開層層布局的心理戰,兩人沒有過多正面肉搏,而是以眼神、節奏與台詞相互較勁,港媒形容宛如兩位高手棋盤過招,每一步都暗藏玄機。為了讓《捕風追影》節奏更俐落,成龍還在首映活動上自曝《捕風追影》歷經大幅度刪剪,「拍了5000個鏡頭,最後剪掉上千個」,甚至連「七小福」老搭檔元秋的戲份都忍痛割愛;而梁家輝則強調:「留下來的都是精華,是最耀眼的部分。」除了港片巨星對決之外,Hami Video本月集結好萊塢動作強片《天眼浩劫》和《72小時即刻救援》。《天眼浩劫》由《玩命關頭》系列硬漢代表傑森史塔森領銜主演,這位冷面硬漢再度挑戰高風險任務,在生死一線間展現招牌魅力。另一部《72小時即刻救援》則找來《惡靈古堡》系列女神蜜拉喬娃維琪擔綱主演,飾演為拯救遭綁架女兒不惜孤身闖入犯罪世界的前戰爭英雄,向來以強悍女性角色著稱的她,再度展現俐落身手與強大氣場,在倒數72小時的極限壓力下展開「最強媽媽」瘋狂救援行動!《冠軍之路》總教練曾豪駒高舉世界12強冠軍獎盃,全隊共享榮耀時刻。(圖/Hami Video提供)另外,台灣觀眾必看的現象級紀錄片《冠軍之路》,完整記錄中華隊勇奪世界12強冠軍的歷程,從2013年經典賽的遺憾一路鋪陳到2024年的歷史性奪冠時刻,不僅收錄陳傑憲等國手的珍貴幕後畫面,還有許多讓全台灣球迷一起歡呼的感動回憶,上映後刷新台灣影史紀錄片首日票房新高,被譽為近年最具代表性的台灣運動紀錄電影之一。而以及由林依晨首度跨足電影監製的《失明》,該片以女性視角探討愛、慾望與自我認同,自鹿特丹影展、大阪亞洲影展一路受到國際影壇關注,更勇奪約翰尼斯堡影展最佳影片肯定。Hami Video端午獨家電影片單橫跨動作爽片、金獎作品與熱血紀錄片,兼具娛樂張力與情感共鳴,為連假期間提供多元觀影選擇。《失明》林依晨(左)和吳可熙的女女虐戀令人揪心。(圖/Hami Video提供)
「國民奶奶」翁倩玉驚險抵台辦記者會 76歲健檢零紅字秘訣曝光
76歲旅日紅星翁倩玉將於8月29、30日在台北國際會議中心舉辦《陽光般的60週年演唱會-時間之歌》,今(5日)她特地來台出席記者會,分享籌備演唱會的心情。翁倩玉透露,出發來台前幾天一直密切關注天氣預報,就怕薔蜜颱風影響航班。由於當時機票一度難以更改,讓她相當焦急,直到順利抵台後才終於放下心中大石。因在電影《陽光女子合唱團》飾演靈魂人物「玉英奶奶」,隨著電影票房突破 7.5億台幣、正式超越《海角七號》奪下台灣影史國片冠軍,翁倩玉也一躍成為全台人氣最高的「國民奶奶」。談到8月即將登場的演唱會,翁倩玉感性提及母親。她表示,母親不只是媽媽,更是她生命中最重要的製作人與支持者。今年1月,她夢見母親出現在海邊一棟房子裡,對著她說:「我很想妳,抱抱我。」回憶夢境,翁倩玉表示,當時母女倆一起出門散步,但因自己方向感不佳,一走出去就迷路,「結果媽媽就不見了,我說『哎呀我走丟了』,然後就醒了。」雖然醒來後母親已不在眼前,但她並未感到悲傷,反而覺得十分溫暖,「我是很樂觀的人,見到媽媽我就很開心,知道她總是在我的旁邊」。翁倩玉將於8月29、30日在台北國際會議中心舉辦《陽光般的60週年演唱會-時間之歌》。(圖/大大娛樂提供)她也透露,這次演唱會中特別想獻給母親的一首歌,就是電影《陽光女子合唱團》中的插曲〈時間之歌〉,因為當時錄製這首作品時,母親仍陪伴在身邊,因此對她而言別具意義,也成為演唱會主題的重要核心。除了分享思親之情,翁倩玉也談到自己的健康保養之道。她坦言,過去曾因工作過度忙碌而病倒,之後在醫師建議下開始調整生活步調,更加重視休息與養生。她說自己每天至少睡滿8小時,飲食則維持七分飽原則,「不要吃太多,胃會痛,餓了再吃就好」。此外日前她完成健康檢查,翁倩玉開心表示:「沒有一個超過紅線。」
76歲翁倩玉為《陽光女子合唱團》拚老命! 驚爆累到下不了床
旅日紅星翁倩玉在電影《陽光女子合唱團》飾演靈魂人物「玉英奶奶」,隨著電影票房突破 7.5億台幣、正式超越《海角七號》奪下台灣影史國片冠軍,翁倩玉也一躍成為全台人氣最高的「國民奶奶」。今(28日)她正式宣布,將於8月29、30日一連兩天,在台北國際會議中心大會堂)舉辦《陽光般的60週年演唱會-時間之歌》,門票將於6月4日正式開賣。集「金馬影后」、「亞太影后」、「日本唱片大賞」大滿貫於一身,影視歌三棲的翁倩玉,11歲時演出美日合作電影《大津波》,16歲正式踏入日本歌壇發片出道,22歲以《真假千金》拿到金馬影后,隔一年又以《愛的天地》奪得亞太影展感人演技獎,在兩岸三地及日本,都擁有高知名度和人氣。歌唱生涯有許多經典代表作,被譽為「神曲」的日文歌〈魅せられて〉(愛的迷戀)、傳唱度極高的經典歌曲〈祈禱〉、〈珊瑚戀〉,以及為日劇《阿信的故事》演唱的〈信〉。迎來出道60年,翁倩玉睽違47年接演台片《陽光女子合唱團》,創下了票房奇蹟,76歲的她再登巔峰。翁倩玉片中飾演合唱團指揮,她展現驚人敬業度,她曾透露,指揮與唱歌截然不同,唱歌能自由抒發情感,指揮卻要凝聚所有人的精神。為了揣摩動作,她手擺動一整天沒放下,回到旅館後「肩膀都硬掉了」,還關在旅館房間裡瘋狂加班練習,甚至為了角色一頭白髮、不化妝都沒關係,展現她的專業跟職人精神。迎來出道60年,翁倩玉睽違47年接演台片《陽光女子合唱團》,創下了票房奇蹟。(圖/大大娛樂提供)去年翁倩玉在台灣共辦過3場演唱會,她曾透露未來不再辦大型演唱會,因為當時唱完兩小時後,隔天累到在床上完全爬不起來,「所有氣都用完了,回日本整整發呆一星期」,最後還是為了帶小狗散步才勉強出門。
追劇追出國2/旅行團行程竟劇透? 加拿大、米蘭觀光因「這2部」影視爆紅
影視產業蓬勃,也悄悄改變旅遊市場版圖。隨著Netflix韓劇《愛情怎麼翻譯?》與電影《穿著Prada的惡魔2》接連掀起話題,劇中取景的加拿大洛磯山脈壯麗風光,和義大利米蘭的時尚地標,皆一躍成為熱門朝聖點。影視作品所營造的浪漫與奢華氛圍,正轉化為實際旅遊動能,旅行社也順勢推出主題行程,搶攻影視觀光帶來的商機。韓劇《愛情怎麼翻譯?》爆紅後,劇中至加拿大取景,班夫、卡加利到坎莫爾,都成為夢幻朝聖景點。(圖/Netflix提供)《愛情怎麼翻譯?》金宣虎與高胤禎的甜蜜互動圈粉無數,劇中走過的加拿大班夫、卡加利到坎莫爾,都成為夢幻朝聖景點。而加拿大歷史最悠久的班夫國家公園,除了有舉世聞名的露易絲湖,在班夫大街上,兩側排列著歐式建築,視線的盡頭是卡斯喀特山,無疑是劇中最具辨識度的場景。鳳凰旅遊美加線副理張家弘分享,他目前帶領的加拿大洛磯山旅遊團,當他在「班夫時光花園」向團員介紹《愛情怎麼翻譯?》男女主角曾在該處談心取景,就有團員立刻驚呼:「我看過這部劇!原來就是在這裡!」隨即拿起相機多拍幾張紀念照,可見戲劇與景點的連結共鳴極強。因此今年年初《愛情怎麼翻譯?》爆紅後,鳳凰旅遊隨即迅速推出針對加拿大取景地的追劇迷你團行程,實地造訪多個《愛情怎麼翻譯?》關鍵拍攝地,讓粉絲能重溫劇中的浪漫故事場景。打開「愛情怎麼翻譯加拿大篇 湖畔純愛足跡10日」產品頁面,7 ~10月每月皆有出發團,行程介紹寫著「第四集中段拍攝戀愛實境節目時,女主角追著各色氣球找尋阿博,最後乘坐古董車出現的地方就是民俗公園歷史村。」「第六集前段,女主角在湖邊第一次親吻男主角,並害羞的說是都拉美逼她的片段,就是在此礦湖公園取景的。」「第五集末段,男女主角所看見的極光取景點,就是在上卡納納斯基斯湖這邊。」為了寫出能與劇中對應的故事場景,張家弘特別追完整部劇後,才精心編排出這隻行程。這也是目前市場上罕見以單一影視作品為主題、走訪實際取景地的產品,精準鎖定朝聖影迷。據了解,產品上架至今,詢問度顯著高於其他同類商品。《穿著Prada的惡魔2》目前全球票房已經超越前作,隨著電影票房熱賣,米蘭的觀光也跟著聲勢大漲。(圖/二十世紀影業提供)最近詢問度很高的,還有義大利米蘭行程。今年5月剛上映的《穿著Prada的惡魔2》,場景從第一集繁華的紐約,延伸至浪漫的義大利米蘭。五福旅遊也順勢跟上話題,在臉書分享劇中主角走訪過的米蘭景點。像是電影中米蘭達在面臨嚴峻的事業轉型危機下,深夜獨自走進玻璃圓頂的艾曼紐二世拱廊,這裡不僅是義大利最古老的購物中心,鏡頭停留在Prada全球首間旗艦店前,讓片名的「Prada」與品牌發源地完美致敬。米蘭大教堂作為地標建築,也頻繁出現在《穿著Prada的惡魔2》電影空景。(圖/五福旅遊提供)電影中一場極致奢華時尚晚宴,在一處收藏達文西《最後的晚餐》的作品前舉行,該處則為恩寵聖母堂,也是米蘭必訪的藝術聖地。劇中,流行天后Lady Gaga客串,在米蘭時裝週上演唱的場景,則是在斯卡拉大劇院所拍攝。為了尋找金主,小安與艾蜜莉搭乘快艇來到艾蜜莉富豪男友的湖畔別墅,該處為科莫湖的巴爾比阿內羅別墅,過去也曾出現在《007首部曲》和《星際大戰二部曲》中,是科莫湖的打卡熱點。五福旅遊副總錢緯銘表示,最近很多人因看了《穿著Prada的惡魔2》,提升了義大利行程的詢問度有3成。電影中出現的米蘭場景,多為旅行社長期熱銷、米蘭必訪的經典景點,由於目前長榮有直飛米蘭,團體旅遊10日價格最便宜只要每人10萬元起,讓追劇影迷能輕鬆展開時尚朝聖之旅。
20歲鬼才導演靠《後室》掌握「國際級演員」 影帝影后一致盛讚
年度驚悚話題懼獻《後室》(Backrooms)即將在5月27日(週三)於台灣搶先全美震撼獻映。深入理解並掌握「後室」世界觀的20歲導演凱恩帕森斯,被主演本片的「英國影帝」奇維托艾吉佛(Chiwetel Ejiofor)稱為「世界上唯一知道該如何拍攝《後室》的人」。本片女主角也是「坎城影后」的蕾娜特萊茵斯薇(Renate Reinsve),因為曾對「過渡空間」非常著迷,在接獲凱恩帕森斯的邀約時,兩人進行了長時間討論,也留下深刻印象。奇維托艾吉佛原本對「後室」毫無概念,一接獲資料後便一頭栽入其中,並對此分享:「見到他時,我開始理解他試圖從這個概念裡,挖掘那些心理層面與角色旅程,而且完成度非常成熟,也觀察入微。尤其考慮到他還這麼年輕,真的讓人非常驚訝。」更讚揚:「他不只是理解那個世界,他幾乎就是那個世界的共同創造者之一,這點非常了不起;能夠在片場和這樣的人合作,其實是一種很難得的經驗。」而蕾娜特萊茵斯薇說起凱恩帕森斯,她回憶:「某種程度上,我們都很『宅』於這些概念,著迷於這類世界觀的構築,那次交流非常有趣。對我來說,我的作品總是需要某種存在主義元素,而他對那個世界,本身就有非常獨特且有趣的想法。」不僅對他留下深刻印象,更成為這次合作的開端,她驚豔讚嘆:「是很優秀的導演!」「坎城影后」蕾娜特萊茵斯薇主演《後室》一片。(圖/采昌提供)《後室》是凱恩帕森斯首度執導的長片作品,年僅20歲的他,便能掌握國際級演員。他總是確保自己能在任何時候回答演員問題,更致力於關注情緒層面的表演,依據角色心理狀態給出不同指導,他分享:「在指導這兩位演員時,其實是有差異的,因為拍攝情境本身就不同,場景、環境、整體氛圍都不一樣,所以每個角色在心理狀態上,也會自然地像是待在各自的小世界裡。」細緻的執導,也讓蕾娜特萊茵斯薇驚豔大讚:「我這個年紀的時候,可沒他那樣酷,他是一位很優秀的導演!」此外,台灣發行商推出雙重好禮,在上映首三日(5/27-5/29)期間購買《後室》電影票,即可兌換「電影紀念票」乙張;以及只要購買第一週(5/27-6/4)期間場次電影票乙張,即可憑電影票於5/27(三)起至原購票影城兌換「賣場壁紙橫幅海報」乙張,千萬不要錯過!《後室》導演凱恩帕森斯年僅20歲就能掌握國際級演員。(圖/采昌提供)