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茶人茶事／台灣新文人壺的崛起
明代文人寄情山水以避禍，紛紛追求茶葉本色、真味與自然之性，強調茶席環境，以及幽雅氛圍的營造，將品茶、賞器、吟詩賞畫與聞香等，同時融入生活藝術，開啟明代「文士茶」的風起雲湧。吳德亮與陶藝名家曾冠錄合作燒造的新文人壺。（圖／吳德亮攝）吳德亮與陶藝名家葉樺洋合作的新文人壺。（圖／吳德亮攝）而始於18世紀清朝中葉的「文人壺」，則是宜興紫砂陶藝發展到一定階段後，由於文人的參與，將繪畫、書法、鐫銘、設計等各種藝術注入紫砂壺，讓壺器開始有了新的生命，茶壺製作也從單純的工藝提升至藝術創作的層次。宜興紫砂名家張利烽（上）與范澤鋒（下）的新文人壺。（圖／吳德亮攝）而近年台灣日漸興起的新文人壺，正是傳承明代文士茶「詩書茶畫」的真性情，與清代文人壺強調人文風貌的創作，而在21世紀的今天，在茶器美學、收藏價值、實用功能與茶質表現之間，求取現代文士茶與新文人壺的最大公約數。劉世平以《大學》陽刻於上的金獅壺饒富人文趣味。（圖／吳德亮攝）文人壺的濫觴首推首推清代乾隆、嘉慶年間，西泠八大家之一的陳曼生（1768～1822），特別的是他本身不製壺，僅設計壺型、撰寫壺銘，注入詩、書、印於一體，所設計的「曼生十八式」，至今仍無人能超越，開創壺藝前所未有的風采與藝術成就。清朝中葉文人壺開創者陳曼生大師的綠蔭壺複刻版。（圖／吳德亮攝）曼生十八式中的三十幾種壺型，多以線條之美呈現，創作靈感都來自生活周邊，如柱礎、井欄、瓦當等源於建築構件；台笠、傳爐、石銚則源自生活用品，還有源於蔬果的葫蘆、半瓜、果圓等，都大膽呈現抽象之美，再透過楊彭年、楊鳳年兄妹的巧手製作，留給世人無限的想像。文人壺最大的意義，是脫離了匠人的純技術性製作，而加入文人創造性、創意性的創作型態。至於近年「新文人壺」的出現，一般認為應在1990年代末期、宜興紫砂壺一度從熱銷商品跌入谷底，所導致的反思。代表人物包括當代資深名家徐秀棠、鲍志強，或新一代的吳鳴、呂俊傑、吳光榮；被評為「大巧若工」的范澤鋒，以及近年提倡新文人壺不遺餘力的張利烽等。學院出身的雨墨(柯志正)的新文人壺。（圖／吳德亮攝）台灣新文人壺與清代文人壺最大不同處，在於傳統文人壺名家泰半為或隱或仕的知識分子，深諳文學藝術，或以詩書茶畫抒發情懷，表現封建士大夫的閒情逸致。而台灣現代茶器作者，儘管洋溢更多的活力、生機與熱情，卻無法像古代文人一樣精通琴棋書畫，更無法將書法、繪畫、篆刻、雕塑等各種媒材徹底浸透，卻能以充分的人文思維出發，用各自不同的媒材傳達、彰顯個人的文士趣味。李永生從煉土、拉坯、繪畫製燒窯一氣呵成的「鴻運當頭」壺。（圖／吳德亮攝）2006年在台北小巨蛋舉行的「台北茶文化博覽會」，由我策劃主持的「詩情壺藝」活動，包括我自己以及羅智成、廖咸浩、管管、白靈、劉克襄、季野、須文蔚、陳義芝等九位詩人，在和成窯提供、陶藝名家曾冠錄拉胚的陶壺上以釉料寫詩，燒製完成後並於台北紫藤盧展出，受到藝文界與茶藝界的普遍關注，算是我倡導並投入新文人壺創作的開端。詩人聚集為茶壺注入詩情，左下起羅智成、廖咸浩、管管、白靈、劉克襄、季野、吳德亮、須文蔚、陳義芝。（圖／吳德亮攝）此後我就不斷以詩書茶畫主題，與曾冠錄、李永生或葉樺洋等陶藝名家合作製壺，或授權陶作坊、陸寶等廠家製作，並連續四年在台北華山文創園區策辦《台灣新文人茶器名家大展》，主題從多元面向、金銀璀璨至陶色春舞等，成績斐然。其中有學院出身的陶藝名家李永生，不僅從煉土、拉坯、燒窯都獨力完成，且往往會在坯體完成後以釉下彩或釉中彩繪製青花或粉彩，饒富人文趣味。或雨墨（柯志正）委由師傅製作後揮灑青花水墨行草於上，還有兩岸金銀茶器第一人的無垢大師陳念舟、岩礦壺開創者鄧丁壽、不斷燒出新陶色的吳晟誌、隱居深山的江玗等，也都具有相應的文化精神與審美情趣，表現方式且更繽紛精彩。吳德亮注入詩書印的燒水壺。（圖／吳德亮攝）陳曼生大師以詩書畫印「創作」壺而不「製」壺，正如現代文人設計壺形後委由資深師傅製作，或直接與陶藝家合作，躍然壺上的詩書茶畫均可以稱得上文人壺的境界，氣韻生動地將語言魔幻的現代詩意象、或飄逸或蒼勁的書法，以及金石的質樸等，巧妙融入現代創作壺上，使得作品自然散發文人旨趣與內蘊精神，讓人在品茗時悠悠而忘情，正是我十多年來倡導「新文人壺」創作，自己也身體力行的努力方向吧？金工藝術家蔡長宏以陽刻詩句鍛造的銀壺與銀茶則。（圖／吳德亮攝）因此近年來，我不斷受邀赴兩岸各地演講台灣人文壺，包括各大學或文創機構、藝術中心等，甚至還在以紫砂獨領風騷數百年的宜興市，受邀於「陽羨茶博物館」做專題演講。在在都說明了，台灣人文茶器近年在兩岸掀起的風潮。吳德亮近年不斷著書及策展推動台灣新文人壺。（圖／吳德亮攝）2019年適逢921大地震20週年，當時讓陶藝家從大地反撲的省思、思考重塑新生命而衍生的「台灣岩礦壺」同樣屆滿20週年，我除了受〈台灣文創發展基金會〉之邀，趕在年底前於台北市定古蹟「新芳春茶行」策辦《九二一大地震20周年--台灣岩礦壺名家大展》外，也接受台灣最大茶器企業「陶作坊」之邀設計壺型，採台灣岩礦製作「台灣新文人壺岩礦燒」，運用台灣岩礦的深邃厚韻，將茶氣與韻味作最高境界的結合演出，並題詩「茶香在舌尖漫舞禪境」，銘刻後描金共襄盛舉。希望藉由形神、古意與詩境三者兼具的意象，表現出文人雅趣、生活溫度與印記，讓文化的厚度得以層層累積。經過陶作坊多次高溫燒造試煉，不儘可以堅緻如金，貼切泡出各種不同茶湯，醞釀出不同風味的質感，且無論出水或斷水均暢快俐落，可說藝術美感與實用功能都顧及了。台灣岩礦壺開創者鄧丁壽的「一榻風月」人文茶碗。（圖／吳德亮攝）
茶人茶事／蒸盞或蒸釜？明代文士茶再發現之演化評析：
2024年深秋，我帶領台灣茶藝及茶器名家共8位，受邀前往武夷山策劃「台灣茶文化區」，成員包括「中華點茶藝術文化協會」李國平會長與陶藝名家吳晟誌，當時兩人就曾針對烹蒸瀹茶有深入交集與構想。返台後的2025年3月，他倆特地聯袂從台中開車來訪，首度展示並演繹兩人最新合作推出的「烹蒸瀹茶爐」，並在次月於台中秋山堂正式公諸於世，而逐漸在兩岸茶藝界風行至今。不過所使用的茶器具除了爐具的不同，烹蒸所用「蒸盞」或「蒸釜」何者為佳？至今仍眾說紛紜莫衷一是。2025年3月以李吳兩人的know how由吳晟誌燒造的蒸盞與蒸釜首度問世。（圖／吳德亮攝影）正如兩人所說，研發的烹蒸爐盞是「發現」而非「發明」，靈感則來自明代四大才子之二的仇英繪、文徵明書之〈趙孟頫寫經換茶圖〉，圖中童子蹲坐地上煮水烹茶的爐盞，經過晟誌的巧思，從配土、拉坯、捏塑到燒造，完成了桌上型「烹蒸法瀹茶爐盞」，包括初階版的「蒸盞」，與加上潮汕工夫茶中常見穿心銚的「蒸釜」進階版，只是酒精燈取代了原本的燒炭，且做工更為細緻，更具文人雅士的風味了。此後不僅有不少陶藝家跟進，創作造型略有不同但功能相去不遠的烹蒸爐盞，其中柴燒名家翁國珍創作的蒸盞與蒸釜爐盞儘管未在市面流通，卻最具藝術性，也頗具收藏價值。而吳晟誌與李國平二人之後也以各自申請不同專利的「蒸盞」與「蒸釜」，在茶藝界興起的烹蒸茶法各領一片天。李國平與吳晟誌於2025年3月首度在德亮詩書茶畫工作室亮相發表烹蒸瀹茶法。（圖／吳德亮攝影）吳晟誌的「蒸盞」強調「一場時間與器物的對話」：以手作的蒸盞與陶爐，採「隔水蒸」還原明代文人講究「火候」、「氣和」、「不傷茶性」的理念與雅趣，讓茶葉在柔和蒸氣中舒展，層次更顯細緻。而儘管《趙孟頫寫經換茶圖》圖中，童子所使用的為「蒸盞」，但李國平卻進一步認為，泡好茶必須講究溫度與火候！正如廚師炒菜需要大火一樣，而他所設計的「蒸釜」，最大特色就是「穿心銚」：釜內設計有個像煙囪一樣的透氣空心管，貫穿釜底與釜體上層，能讓爐火的熱氣直接穿透並擴大接觸面積，使水更快煮沸，不致讓茶客久候，還能保留水中較多氧氣，讓茶湯更加鮮甜滑順。因此他特別申請專利的「平蒸釜」，儘管渾圓飽滿的造型或大小都與吳晟誌燒造的平整蒸釜全然迥異，但無論新、舊、老等六大茶類都能有較佳的火候控制，而「蒸」出茶湯的最佳狀態。李國平展示為開口體積稍大蒸釜所設計的「乾坤圈」。（圖／吳德亮攝影）不過國平所設計的蒸釜開口體積稍大，恐怕無法適用於所有的瀹茶壺尤其是小壺吧？看我一臉狐疑，他不慌不忙取出所謂「乾坤圈」，往釜口一套，再小的壺也能穩坐釜上，作用幾乎與相機鏡頭的轉接環相仿，顯然我是多慮了。李國平設計的白色蒸釜與酥油作為燃料的油燈爐座。（圖／吳德亮攝影）國平也特別強調師承，表示靈感源於恩師沈武銘「水火相濟、陰陽和合」的炙茶法，強調蒸汽力量的溫和作用，包含從炙壺、炙茶、炙湯⋯⋯等，均為沈老師手把手所教；而「去除陳味、倉味、潮味、濕味、雜味」，也都為恩師口傳心授。他且進一步以「烹蒸茶」工法，透過蒸汽緩慢而均勻地溶出茶葉中的多酚、茶鹼等物質，整个過程穩定不躁進。相較直接高溫沖泡，蒸汽萃取更溫和，避免苦澀與濃烈，帶來茶湯柔和、滑順、清澈且豐富的口感。認為相較傳統泡法，它不僅節省茶葉，還讓茶的物質與能量更容易釋放，口感更為純粹。陶藝名家翁國珍創作的蒸盞瀹茶爐。（圖／吳德亮攝影）不過國平也表示：沈武銘在煮水壺上放置紫砂壺的蒸茶時間較為緩慢，現代茶人可能無法理解，因此他才從明代的穿心銚與雲南的汽鍋，加上中亞地區蒸紅茶的道具等做一個整合，而有了今天「平蒸釜」的演化與設計。陶藝名家翁國珍創作的整套蒸釜瀹茶爐。（圖／吳德亮攝影）我特別取來1960年代珍藏至今的台灣珍蘭鐵觀音與2008年武夷山肉桂，前者以吳晟誌燒造的蒸盞瀹茶爐作為試驗，經盞中燒水熱壺、置茶焙茶、注水至烹蒸出湯，不僅茶湯在甌中更顯透亮，陳茶原本的陳味、倉味與雜氣也幾乎消失殆盡，老茶的丰姿熟韻也幾乎淋漓盡致釋出，更難得保留了原有的珍蘭花香與觀音韻，入口後且霸氣十足，果然深得明代文士茶之精髓了。陶藝名家翁國珍親自示範以蒸釜瀹茶。（圖／吳德亮攝影）國平說「烹蒸茶」不只是一種沖泡技巧，更是文人精神的體現，透過火候掌控與器物美學，重新喚醒茶的自然本味。因此接著以他的「平蒸釜」烹蒸2008年武夷山肉桂，先以文火蒸炙茶葉再注水，蒸汽徐徐滲透，讓沉睡18年悠悠歲月的熟女之姿猛然被吻醒，開湯後稜角十足，不僅不失原有的岩韻，香氣更為深沉圓潤，喉韻飽滿直沖天庭，與丹田升起的丰姿熟韻再度交會，餘韻更從喉嚨深處不斷凝聚迴盪，令人讚嘆。以吳晟誌燒造的蒸盞瀹茶爐沖泡1960年代珍蘭鐵觀音。（圖／吳德亮攝影）因此無論「蒸盞」或「蒸釜」端看茶師個人的喜好，可說見仁見智吧？正如二者均未曾使用的沈武銘老師所言「心法重於一切」。從京都帶回來的老「茶灶」，中心有強火，四邊微溫，只要以心法泡一杯感動茶，一樣可以讓瀹茶有最佳的茶湯表現，不是嗎？吳晟誌早期燒造的蒸釜瀹茶爐清晰可見釜中的穿心銚。（圖／吳德亮攝影）
聖石金業吸金181億遭起訴！邱姓兄妹遭求重刑18年 至少559人受害
聖石金業涉嫌以龐式騙局吸金181億餘元，總計至少已有559人被害，北檢也在24日偵結起訴，對聖石金業幕後主嫌邱薡宬、負責人邱嬿妤、其夫婿蔡承翰等人具體求刑18年，同時建請科處40億元罰金。據了解，刑事局偵查第二大隊第一隊分析警政署165詐欺平台案件，發現有多起民眾前往銀行臨櫃匯款大額現金，試圖購買黃金，其中新北市板橋分局接獲疑似詐欺案件到場時，認定為詐騙進行攔阻勸導，聖石金業卻認為板橋分局組詐報導造成其商譽受損，怒喊提告並要求更正道歉，最終以板橋分局發布新聞稿澄清落幕。然而警方持續分析發現，聖石金業旗下共有23間門市，以讓民眾投資購買一定客數黃金就可獲得8%至12%的「折扣」為話術，吸引民眾投資，同時培養2000名業務，並將業務分為6級，每單成交均可獲得4%至9%不等抽成，每月固定支出就高達近6成，引起警方關注。據了解，聖石金業常以「教育訓練」、「財務管理」、「茶藝」、「香氛」等名目於各地舉辦說明會，向多數人或不特定民眾灌輸投資黃金優點並推銷黃金合約，使投資人誤信為合法投資方案，或是進行陌生開發，讓業務不定期傳送黃金資訊，向民眾推薦「黃金條塊預購暨寄合約書」、「黃金條塊定期定量合約書」，主打民眾只要購買一定克數黃金，就能以折扣價格預購黃金，並將預購之黃金寄託予聖石公司，於契約期滿後除得拿回預購之黃金外，也可以選擇將該黃金以現時之市價回售予聖石公司。聖石金業涉嫌以龐式騙局吸金181億餘元，北檢24日偵結起訴，對邱薡宬、負責人邱嬿妤、其夫婿蔡承翰等人具體求刑18年 。（圖／翻攝畫面）不過公司業務多會以話術說服客戶繼續寄存，以將資金繼續留存公司。為化解投資人疑慮，帶投資人前往北、中、南部開設之門市參觀黃金，藉此取信於顧客。其中，顧客得依預購黃金之公克數，先行獲取8％至12％不等之利益，預購未滿500克之黃金保證獲取8％利益，預購500克以上，1公斤未滿之黃金保證獲取10％利益，預購1公斤以上之黃金保證獲取12％利益。與台銀黃金存摺所提供的利益來看，台銀黃金存摺每購買3公斤的黃金，僅可獲得0.07%利益，聖石相比之下幾乎暴利。警方調查發現，聖石將絕大部分向客戶收取之資金均用於後金補前金，用於沖抵解約出金損失及新進客戶折扣，並作為幹部獲利、人事獎金及營運成本，且並無足夠黃金存量。而專案小組長期蒐證與分析後，於去年12月1日、今年1月13日、1月22日及4月8日執行4波查緝行動，總計查獲邱薡宬等44人到案，並搜索門市3間、聖石全台營業處23處等，查扣銀行帳戶總計約7億餘元、現金1370萬餘元、拉利跑車2輛、勞斯萊斯休旅車1輛、保時捷2輛、賓士車1輛。其中警方查扣黃金僅有50餘公斤（市值約2億餘元），但據統計，聖石自2023年至2024年間總吸金至少約181億6200萬餘元，報案被害人數共計559名，財損金額逾10億3千萬餘元，其中一名70多歲男子，單筆財損就高達3千萬餘元。全案後續也依刑法加重詐欺、違反銀行法及詐欺犯罪危害防制條例等罪移送台北地檢署偵辦。刑事局呼籲，若有民眾向聖石金業購買黃金遭吸金詐騙請儘速向鄰近警察機關報案；刑事局也在此強調，若有購買實體黃金或開立黃金存摺需求，務必選擇如臺灣銀行等合法正規機構，切勿輕信來路不明的黃金投資管道或非實體黃金交易之買賣契約，確保交易流程公開透明，以保障自身權益。
孟子義、何與二搭成功 曝男方超撒嬌「導演看不下去」
何與、孟子義主演的權謀愛情大戲《百花殺》已於Disney+上線熱播，該劇憑藉明快節奏與高智商雙強人設，火速斬獲騰訊熱度破27000、強勢拿下S+大劇評級，被無數網友封為暑期最大黑馬，盛讚具有「短劇的極致爽感，長劇的頂級質感」！劇中，孟子義飾演具備超凡嗅覺的清冷調香聖手「沈汐和」，戲外她爽朗直呼這是自己演過「最爽的角色」：「她殺伐果斷，從不委屈自己，是從頭到尾都順利的王者人生。我挑劇本第一要件就是角色人設要很有吸引力，再來是劇本要讓我開心。」而在最新劇情中，頭腦清醒的沈汐和透過香氣識破了何與飾演的太子「蕭華雍」，發現他並非表面上病弱無力，私下竟是手握大權、滲透朝堂的狠角色，為了避免自己反被算計，沈汐和果斷提出解除婚約。豈料慘被斷捨離的腹黑太子蕭華雍不但沒有退縮，反而大展「頂級茶藝」與病嬌攻勢狂追妻。除了貼身護航、撩妹金句連發，更裝弱直呼：「我受了風寒發燒，若不信，郡主摸摸」、「為何不能哄一哄我，我很好哄的」，同時霸氣直球調情「不喝藥是逼我以唇相度嗎？」 、「我對你的心，亙古不變」。兩人在理智與情感間的博弈，讓觀眾直呼甜度超標，而除了高甜感情線，蕭華雍也持續追查幼時遭下毒的幕後黑手，卻意外發現最寵愛自己的父皇竟可能牽涉其中，宮廷權謀風暴一觸即發。兩位主演日前接受訪問，何與坦言自己拍得最過癮的就是劇中「裝茶」和「裝病」的橋段：「我本人其實非常身強體壯，第一次演這麼綠茶的角色。為了達成小心願，每天都在汐和身邊撒潑打滾。」孟子義則加瑪爆料，何與撒嬌耍賴的戲分多到「連導演都看不下去」，最後甚至在正片中忍痛刪減了部分片段，何與則深情解釋，這一切的黏人行為都只為了能走入女主角的心。而這次兩人促成二搭，背後功臣竟然是粉絲的熱搜關鍵字。孟子義分享當初自己先接到邀約，隨後在網路上看到「孟子義何與二搭」的搜尋詞，便向製作團隊提議詢問何與的檔期。戲外兩人的互動更是化學反應滿滿，孟子義笑虧：「兩次合作，何與都演戀愛腦，對我一見鍾情」，何與立刻接話「這說明你漂亮」。何與更在備戲期間貼心陪對方練習調香，雖自嘲「學半天學不明白」，卻也成功為戲內外營造出滿滿的粉紅泡泡。除了精彩的戀愛與追兇劇情，《百花殺》的隱藏彩蛋莫過於孟子義的愛犬「巧克力」友情出演，最終孟子義登上高位，手中抱著的襁褓嬰兒其實是巧克力。當被問及愛犬是否有片酬，她笑言「一點都沒給」，打趣補充：「不過現在放暑假了，我斥資替他買了最大容量的平板，特批他每天用兩小時追《百花殺》」。
茶人茶事／大企業家更是知名茶人美食家 林貞標與他的鳳凰單欉傳奇
民國二、三零年代大作家周作人說「我們需要在一杯茶中，放下自己」，學者聞一多則說「沒有茶的日子不叫日子」，文學大家郁達夫更直接挑明「人間有茶便銷魂」，可我認真喝茶寫茶二十餘載，卻始終未能達到那近乎形而上的境界，一度還懷疑不過是文學家的渲染之筆罷了。以時下風行的「蒸盞工夫茶」法沖泡林貞標的「天谷幽蘭」。（圖／吳德亮攝影）此外在台灣，坊間對鳳凰單欉好長一段時間都停留在「香氣霸道、氣味濃烈」的粗淺印象，認為鳳凰單欉如同甚難馴服的野馬，滋味濃郁而茶氣強勁。直至多年前，經由友人的推介，對岸茶界奇人遠從潮汕給我寄了幾款鳳凰單欉，在品過他親自認養茶樹、親手製茶焙茶的幾款茶品後，不僅徹底顛覆我對鳳凰單欉的認知，也逐漸能體會郁達夫終極品茶的銷魂意境了。幽幽蘭花香與果香交織的鳳凰單欉。（圖／吳德亮攝影）因為愛上茶，叱吒商場的大企業家不惜縮小規模，每年撥出三分之一的時間行走茶山，在全球各地收集了3000多款茶，親自認養茶樹，瞭解各種茶的特性，自己也跟茶農一起採茶、親手製茶焙茶，用自己獨創的一些技術與想法改變幾百年來對茶的提升，由他一手創立的「講武堂」，舌尖上的好茶絕非浪得虛名，甚至讓我懊惱沒能趕上2017年我在聯經出版、榮膺當年「中國十大茶書」的《戲說六大茶類》暢銷大書內。廣東省潮洲市鳳凰山嵨崠村的單欉茶園。（圖／林貞標提供）他是林貞標，對岸知名茶人，有人以「茶痴」稱之，他也不以為杵。我特別喜歡他的鴨屎香、芝蘭、天谷幽蘭、老仙翁等，其中尤以鴨屎香與老仙翁最讓我驚艷，兩者不僅香氣銷魂，迷人的喉韻足堪以「蕩氣迴腸」來形容，而深邃幽遠的杯底香更令人深深沈醉，堪稱單欉的極品。以潮汕工夫「四寶」沖泡「標哥一號」。（圖／吳德亮攝影）儘管有人說「朋友圈中，能喝上標哥泡的老八仙，人生就圓滿了」，讓未曾喝過他的老八仙的我未免遺憾，但標哥說全世界僅有一棵老八仙茶樹，每年只能生產幾公斤。而每年在加工這份茶葉時，他都是連續48小時不睡覺、全程跟蹤。因此遠在台北的我就不便再說什麼了，有幸品飲他的鴨屎香與老仙翁，與願足矣。以在宜興榮膺國家一級工藝大師的林靖松的手做朱泥壺沖泡標哥的「鴨屎香」。（圖／吳德亮攝影）話說鳳凰單欉原產於廣東省潮州市鳳凰山脈，生長在海拔1200公尺以上的潮安縣鳳凰山，與其他茶品最大不同的特色，在於鳳凰單欉包含了十八種成茶自然香型（名氣大者10種），包括黃枝香、芝蘭香、鴨屎香、桂花香、杏仁香、玉蘭香、夜來香、茉莉香與蜜蘭香單欉等，堪稱自然花香的總匯了。而來自嵨崠山鴨屎土（黃土壤）茶園的茶品，因特有的香氣與韻味讓茶饕趨之若鶩，早年茶農唯恐遭竊乃掰說是「鴨屎香」而名，儘管今日有學者深感不雅而建議改名為「銀花香」，鴨屎香依舊名聞遐邇，哈哈。極品鳳凰單欉「老仙翁」以陶藝名家劉欽瑩手拉壺沖泡。（圖／吳德亮攝影）取來台灣唯一在宜興榮膺國家一級工藝大師的林靖松的手做朱泥壺，沖泡標哥的「鴨屎香」，以95℃滾水沖入隨即出湯，幽幽蘭花香與奶香交織的銳氣瞬間洋溢整個室內，並在入口後以甘洌之姿填滿口腔，飽滿喉韻且直沖天庭，微苦後化甘，再徐徐飄蕩出令人印象深刻的丰姿熟韻，果然極品。親自上樹與茶農一起採茶的林貞標。（圖／林貞標提供）標哥常說「茶與煙勢不兩立」，即便當地老茶農都有半夜抽煙的習慣，他也強烈要求老師傅抽完煙必須漱口10分鐘後方可進入茶房，以免煙味影響茶的味道，讓已戒煙多年的我暗自竊喜。標哥寄來琳瑯滿目的鳳凰單欉極品茗茶。（圖／吳德亮攝影）標哥同時也是一個瘋狂熱愛美食的人，除了靠茶解油膩、消食，長年累月下來從體弱多病的體質變成了身輕如燕的茶人。他更身體力行，將他的烹飪之道以及對潮汕美食的理解，以圖文並茂的方式著作成書，代表作包括《玩味潮汕》、《玩味簡烹》等，都相當膾炙人口。從「飲」理解「食」，儘管不強調「以茶入味」，卻能將食物的特性充分發揮，從製茶工藝來詮釋食物，做出簡約又不簡單的「簡烹」，也是理解潮汕美食的最佳入門大書吧？鳳凰山嵨崠村鳳凰單欉的萎凋工序。（圖／林貞標提供）日前他又排除萬難給我寄來今年新茶，包括正味之味、東方紅一號、春早孤品與天谷幽蘭等，光看名稱就令人忍不住食指大動，特別的是每罐茶品都詳細註明產地、年份、海拔與樹齡。其中最讓我好奇的是「標哥一號」，難得用自己的名字命名，必有特殊之處吧？同時也是知名美食家的林貞標的兩本潮汕美食著作。（圖／吳德亮攝影）為表慎重，我特別邀來台北市茶藝促進會及泡茶師聯會前後任會長一起品賞：取來潮汕工夫「四寶」，包括台灣陶藝名家吳晟誌手做的「砂銚」與烘爐，以及朱泥的孟臣沖罐與四枚若琛甌，儘管冷氣房中無法生火起炭，但候湯、入茶、拍壺身、注水、淋罐、滾杯、出湯，甚至「茶膽」等技法都不少。果然入口後一股難以言喻又像是杏仁香直接完封口腔，從舌尖漫舞至鼻腔再直透丹田，甘香重滑且層次分明，讓我大感驚奇。林貞標珍藏的1980年代出口庄老單欉。（圖／吳德亮攝影）再以茶匙取出少許「天谷幽蘭」，以時下風行的「蒸盞工夫茶」法沖泡，在茶則上但見黝黑的條索肥壯緊結，且不待溫壺就已散發誘人的幽香，彷彿瞬間將室內轉換至兩側高聳入雲的山谷，一株幽蘭正昂然佇立峭壁之上，徐徐對著趕赴省城的書生放送特有的山韻幽香，待燒水壺颼颼松風鳴將我拉回現實，開湯後的杯壁竟然還有透亮的金黃彩暈環抱，難以言喻的花香隨即直衝腦門，入口更有強勁的茶氣填滿口腔，再從喉間回撲丹田，像運筆一樣起承轉合，又如俠客之凌空試劍，讓我大感驚奇。台北茶藝促進會及泡茶師聯會前後任會長齊聚一堂品賞林貞標寄來的鳳凰單欉。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／台灣岩礦壺名家林育賢 金色光點在湛藍中逐一甦醒
由於電窯損壞而沉寂將近一年的陶藝名家林育賢，儘管創作因窯損而停滯，但創作的激情澎派卻從未畫上休止符，且讓自己有了沉澱重新再思考的契機，從主題、造型、功能、色澤變化與表現技巧等，並期勉再出發的自己要有不一樣的精進，令人欣喜。林育賢台灣岩礦壺作品「墨染青潭」。（圖／吳德亮攝影）其實印象中，林育賢的茶器作品與一般名家壺最大的不同特色，就是充滿創意且實用性百分百的造型、粗獷中清晰可見的細膩質感，以及冷暖色彩的交融搭配。今次重新出發，發現帶來的岩礦壺與過去最大的不同，在於壺把大量注入中國古典紋飾元素，且巧妙地加以婉約的意象，柔軟多變卻又不失力與美交織的身段。而壺身色彩除了過去常見的星空、火花、流星雨外，又大膽地以類似筆觸的刮痕營造童話般的夢幻情境，甚至晴空下的璀璨等，為原本粗礦的岩礦壺披上令人沉醉的繽紛外衣，令人驚喜。林育賢台灣岩礦壺作品「艷雨魅彩」。（圖／吳德亮攝影）近日仔細觀看他的新作，以造型來說，寬廣的壺口可以輕易置茶而不外露，淺而密合的壺蓋呈現細緻的觸感；斗大的壺鈕可以輕易抓舉而不致燙手；較長且曲線玲瓏有致的壺嘴尖端永遠呈現仰望之姿，淙淙有勁的出水讓人彷彿置身電影的夢幻時空，即便瞬間定格也不會有水滴殘留。林育賢也喜歡在渾圓飽滿的壺身加上玲瓏有致的曲線壺把，看似簡約，卻包含馬鞍、竹節、朝笏等不同意象，而色彩也有明顯多了變化，細膩處且婉約透出奔放的繽紛意象，令人欣喜。林育賢台灣岩礦壺作品「沉靜中綻放」。（圖／吳德亮攝影）其中更有幾件帶有強烈星空意象的作品，讓我想起20世紀點燃超現實主義火種的大畫家馬克‧夏卡爾（Marc Chagall），透過畫筆把人世間繾綣難斷的七情六慾全都拋擲到閃爍的星空上，不同的是夏卡爾用畫筆釋放療癒傷口的色彩，而林育賢則用烈火燃燒年輕的激情，在金色光點注入的湛藍中逐一覺醒，更為所有封閉的靈魂叩門，讓我忍不住為他的努力與精進大聲喝采。林育賢台灣岩礦壺作品「流霧見花」。（圖／吳德亮攝影）而常有茶人質疑台灣岩礦壺過於粗獷或沉重，或多半僅能沖泡重發酵茶品等，無法受到現今女性為主的茶藝人士普遍青睞。第一代開創者之一的鄧丁壽特別以細緻婉約的土坯與技法，再度開創「岩砂壺」作為區隔。但林育賢卻不甘於將自己陷入岩礦（北部）與岩砂（中部）之間的矛盾情懷，無論造型與坯土質感都明顯朝著「粗中有細」的方向發展，並將岩礦比例與胎壁厚薄反覆試煉，而有流水般飄逸的細緻觸感呈現，沖泡清香茶品也不虞失真。林育賢台灣岩礦壺作品「深邃林影」。（圖／吳德亮攝影）林育賢畢業於視覺傳達設計系，算是半個科班出身了，儘管為遷就現實而擠身打工族之列，依然期勉自己在多元藝術風貌中找到自身的價值定位。他喜歡法籍華裔繪畫大師趙無極的畫作，也嘗試在飽滿色澤的繪畫元素中覓得自己追求的意境，卻又含蓄地運用柔和婉約的色彩，為茶器披上沉穩漸進的暮色，再加上台灣岩礦的特色，表現自己異於岩礦家族的風貌。林育賢畢業於視覺傳達設計系，算是半個科班出身了。（圖／吳德亮攝影）例如他的「暮色流螢」系列，他表示就是「徜徉在趙無極的高深意境中」，加上學生時代長年鑽研印象派繪畫給予的養分，嘗試在高深莫測的水墨畫中，渲染印象主義的光與影，在柔和婉約的色彩表現中融合沉穩大器的元素。在燈下仔細觀看，不難感覺萬點星光在天際中撞擊上升的蓊鬱，彷彿一群螢火蟲在初夏的歡呼中起飛，穿過重重的黑暗為茶香照路，欲言又止的昏黃且擠出縷縷輕煙，在飄渺的濃霧中忽隱忽現，再放任青色宛如流星雨般大快灑落，可說淋漓盡致了。林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之一。（圖／吳德亮攝影）林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之二。（圖／吳德亮攝影）林育賢台灣岩礦壺「暮色流螢」系列之三。（圖／吳德亮攝影）又如「絹上談梅」，他也娓娓述說了靈感來源：「輕輕打開一本古畫絹本，紙絹以泛黃的容顏訴說歲月的故事，在一盞老茶中輕描淡寫，在一幅梅花爭豔圖上駐足…..」。林育賢頗為自得地表示，說自己揚棄了於一般陶藝家慣用的「單手內撐」等爆裂紋手法，而以反覆試煉、獨樹一格的表現技法，呈現新的崩裂紋效果。接著再以「仿古做舊」的精神，針對宋代院體畫中，梅花綻放、小雀躍上枝頭的玲瓏模樣，運用偏紅的金黃色暈染，呈現古絹畫的質感，並以岩礦拍打強化紙絹的斑駁意象。而象徵古畫卷時光流逝的裂紋，不僅貫通整個壺面，更突出裂紋枝枒上的梅花點點，令人沈醉其中。林育賢台灣岩礦壺作品「絹上談梅」。（圖／吳德亮攝影）從疫情肆虐的前幾年至今，不僅觀光客大減、兩岸交流也幾乎完全停滯，茶品與茶器的銷售受到嚴重衝擊，眼看許多陶藝家大唱「不如歸去」紛紛另謀他途，儘管林育賢也迫於現實而須到咖啡店打工，依然懷抱滿腔熱血投入茶器創作，且「衣帶漸寬終不悔」從97公斤瘦到70公斤，以迥異於其他岩礦名家風格的作品脫穎而出，繼續沉浸在內湖偏遠的貨櫃屋內以二手窯不斷試煉，即便常有作品燒壞打擊依然無法動搖他創作的激情，更讓我深深感動。林育賢台灣岩礦壺作品「迷幻月步」。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／「茶—用蒸的很工夫」瀹茶演繹熱鬧登場
曾在明代文士茶引領風騷、且近年在台逐漸風行的「蒸工夫茶」，讓兩岸許多茶人都躍躍欲試，台北市茶藝促進會理事長溫瑞蘭特別主辦講座，邀請資深茶藝教師唐文菁主講「茶－用蒸的很工夫」深入講解，於上周末在台北市西寧北路「香織度」熱鬧登場，果然吸引來自全台各地的愛茶人，現場座無虛席，可說盛況空前。現場由六位專業泡茶師司茶以蒸功夫茶沖泡分享。（圖／吳德亮攝影）所謂「蒸工夫茶」，一切都要從明代說起：明太祖朱元璋有感於唐宋「煮茶法」或「點茶法」所用團餅過於勞民傷財，於洪武24年下詔廢「團茶」改散茶為唯一「貢茶」，從此開啟茶藝的重大革命：散茶成為主流，而直接抓一撮茶葉入壺，並以開水沏泡飲用，稱為「瀹茶法」流傳至今。「蒸工夫茶」演講熱鬧登場，現場座無虛席。（圖／吳德亮攝影）只是明初社會動亂，後又有宦官亂政等因素，使得許多胸懷大志的文人，不得不寄情山水以避禍，而茶藝正是抒憂排鬱的最佳方式。因此明代茶人多為飽學之士，琴棋書畫尤其精通，其中又以晚明的「吳中四大家」，即仇英、唐寅、文徵明、祝允明等四人最為著名。儘管多懷才不遇，卻多才多藝又嗜茶，身處黑暗的政治氛圍中無法施展抱負，唯有煮茶品茗抒展情懷。因此特別強調茶席環境，以及幽雅氛圍的營造，將品茶、賞器、吟詩賞畫與聞香等，同時融入生活藝術，使品茶成為一種契合天地、回歸自然的活動，並提升至文化藝術的境界，開啟明代「文士茶」的風起雲湧。本文作者吳德亮以詩畫詮釋烹蒸爐盞瀹茶。（圖／吳德亮攝影）四大才子自然都留下了許多精彩的品茶代表作，不僅帶動晚明文人的茶風鼎盛，還將茶畫、茶詩的創作引領至另一高潮，強調品茗時對茶水、器具、環境、心情、氛圍的規範等。其中讓我印象深刻的是仇英繪圖、文徵明寫經的《趙孟頫寫經換茶圖》，現藏於美國克利夫蘭藝術博物館，描繪元初書畫名家趙孟頫嗜茶，用寫心經與老友中峰明本禪師換茶的故事，畫卷用筆細潤、暈染淡秀，令人神往。台北市茶藝促進會理事長溫瑞蘭漁會前致詞。（圖／吳德亮攝影）而畫中最吸引我的是童子在主人瀹茶前先以爐盞煎茶的專注畫面，原來明代除了表現文人情趣出發的茶藝，審美氛圍的營造或精準表現茶人精神外，以爐盞烹蒸煎茶比起今日兩岸風行的撮泡法或工夫茶，更多了那麼一道技法或情境吧？「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）因此2024年深秋，我帶領台灣多位茶藝及茶器名家，受邀前往武夷山「海峽兩岸茶文化博覽會」策劃「台灣茶文化區」，其中「中華點茶藝術文化協會」的李國平會長與陶藝名家吳晟誌，兩人就針對烹蒸瀹茶有深入交集與構想，返台後更從《趙孟頫寫經換茶圖》圖中，童子蹲坐地上煮水烹茶的爐盞得到啟發，經過吳君的巧思，從配土、拉坯、捏塑到燒造，完成了桌上型「烹蒸法瀹茶爐盞」，包括初階版與進階版，只是酒精燈取代了原本的燒炭，且做工更為細緻，更具文人雅士的風味了。「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）因此吳君說他的爐盞是「發現」而非「發明」，強調「一場時間與器物的對話」：以手作的蒸壺與陶爐，採「隔水蒸」還原明代文人講究「火候」、「氣和」、「不傷茶性」的理念與雅趣，讓茶葉在柔和蒸氣中舒展，層次更顯細緻。「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）我特別取來1960年代珍藏至今的台灣珍蘭鐵觀音，以及2008年武夷岩茶大紅袍兩款老茶作為試驗，經盞中燒水熱壺、置茶焙茶、注水至烹蒸出湯，不僅茶湯在甌中更顯透亮，陳茶原本的陳味、倉味與雜氣也幾乎消失殆盡，老茶的丰姿熟韻也幾乎淋漓盡致釋出，兩者更難得保留了原有的觀音韻與岩骨花香，入口後且霸氣十足，果然深得明代文士茶之精髓。「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）爐盞正式問世後，果然在台灣茶藝界引發熱烈回響，但多數茶人只知其一而不知其二，或未能深入或多有誤解，且眾說紛紜莫衷一是。而最早投入研究的資深茶藝教師唐文菁，則特別翻遍古籍針對明代文士瀹茶細節反覆演繹推敲，再以烹蒸爐盞瀹茶正名為「蒸工夫茶」，並以「茶－用蒸的很工夫」為題深入講解。陶藝名家吳晟誌以仇英畫中童子爐盞煎茶的畫面對照他燒造的烹蒸爐盞。（圖／吳德亮攝影）唐文菁表示蒸工夫先要學的是蒸的「分寸」：何時要蒸，何時要乾蒸，何時要濕蒸，以及蒸製的時間。全在於感官的不斷練習，不斷記憶，靜觀內在的清淨，用身體由內向外去承接茶、接納茶、感受茶。接著要學會「控制」：控制得當，可以激發茶性約八～九成，控制也是學習的一項，何時該放該收，都要由感受決定，一支茶一定有最適合品飲、帶給身體舒適的濃淡與滋味，唯有放下五官的享樂，真正靜心，觀自在，才可知曉茶湯的語言吧？「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）「春秋茶藝」專業泡茶師以烹蒸爐盞司茶分享。（圖／吳德亮攝影）演講最後她更以「蒸工夫是入門法也是日常修煉法，內在清淨了，外觀也就自在了。可以說是一種與身體交流的儀式。」作為結論，並帶領「春秋茶藝」六位專業泡茶師司茶，以2025年木柵鐵觀音頭等獎、1960年代包種茶、2012年東方美人頭等獎以及1989年勐海茶廠8972青磚等四款新舊名茶逐一驗證，全程則以陶藝名家吳晟誌提供的蒸盞沖泡分享，可說眾皆歡喜讚嘆了。台北市茶藝促進會全體工作人員於會後合影。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／搞懂紅水烏龍與紅烏龍 且聽大師一次為你說分明
台北大稻埕港式點心名店「貍小籠」雖然不賣茶，氣質出眾的女主人聽說我在兩岸出版了多本茶書，特別餽贈了一盒「茶原」凍頂冬茶禮盒給我，說是每年都會向鹿谷茶師世家陳證吉三代訂購作為送禮之用，其中包括一罐「紅水烏龍」，讓我不禁想到詩人茶藝家季野當年的堅持。季野研發的紅水烏龍茶湯色澤金黃明亮，香氣介於花香與果香之間。（圖／吳德亮攝影）所謂紅水烏龍，其實就是傳統的凍頂烏龍作法，以喉韻十足為最大特色，明顯的焙火韻味與香氣令人沈醉。頂級凍頂茶葉底邊緣還鑲有紅邊，即茶農所說的「青蒂、綠腹、紅鑲邊」特徵。南投縣鹿谷鄉向以凍頂烏龍茶聞名於世。（圖／吳德亮攝影）只是二十多年來由於高山茶的興起，以及與講究外型的風氣，市場「消費者導向」使得凍頂茶菁愈採愈嫩，萎凋與發酵愈來愈顯不足，失去原本該有的特殊風味及口感，不僅遭致「烏龍茶流於綠茶化」的批評，早期凍頂茶「甘、香、醇、厚、順」等五大特色也日漸流失，讓許多資深茶人深感憂心。梨山來的華剛茶業虹蘊烏龍保留了幽然山靈之氣。（圖／吳德亮攝影）為了力挽狂瀾，已故詩人茶藝家好友季野特別在1980年代中期，在南投縣鹿谷鄉凍頂、鳳凰、永隆等地，與資深茶農合作，採摘、施肥、萎凋、炒菁均嚴格要求，以「萎凋得宜，走水合理」的中重度發酵茶品，加以精製焙火，製成具備「紅香、紅水、酵香」特色的傳統凍頂茶，並為了與今天清香型的凍頂茶做區隔，而於1987年正式命名為「紅水烏龍」公開發表，配合不斷的論述與演講闡述理念，深獲愛茶人的肯定。梨山茶最大優勢就在於高山氣候冷涼、早晚雲霧籠罩。（圖／吳德亮攝影）趕緊取來我與陶作坊合作燒製的台灣岩礦人文壺沖泡，開湯後撲鼻而來的一股熟悉又遙遠的香氣，就已令人難以抗拒。再看杯中金黃光豔的茶湯，琥珀般明亮清透，入口後濃郁的焙火香特別醇厚甘潤，香氣介於花香與果香之間，潤滑舒暢的喉韻更從丹田直沖腦門，正如包裝所示「堅持傳統製茶工法，三代傳承60年」，果然名不虛傳了。華剛茶業的梨山茶屢獲國際大獎。（圖／吳德亮攝影）而華剛茶廠掌門杜蒼林遠從梨山寄來的高山紅水烏龍，則除了傳統凍頂茶特有的豐姿熟韻，還保留了那一股幽然山靈之氣，以及得天獨厚的「冷葒香」，明顯的焙火韻味令人沈醉，茶湯入口後更在口腔內散發滿滿的飽和度，葉底開展後也不失鮮活柔軟的特質，他特別命名為「虹蘊烏龍」，也是近年在國際包括日本屢獲大獎的茶品。本文作者與時任台東分場的吳聲舜合影。（圖／吳德亮攝影）杜君說家族茶業最早創立於日據時代的民國初年，1968年曾祖父開始上大禹嶺種茶，經過數十年的篳路藍縷，傳承至第四代的他，茶園面積包含契作卻已遍及大梨山茶區的翠巒、華岡、福壽山、大禹嶺等地，均為兩岸茶人趨之若鶩的高海拔頂級茶區。儘管茶葉成長期較為緩慢，呈現的葉面卻柔軟飽富彈性，葉芽翠綠肥厚。因此在創業百年後的今天，杜君大膽採用最高海拔的茶菁，製作最具傳統風味的紅水烏龍，也算是對曾祖父與祖父所經歷的那個年代，致上最崇高的敬意與思念吧？已故詩人茶藝家季野是紅水烏龍的最大推手。（圖／吳德亮攝影）不過，「紅水烏龍」與近年在台東異軍突起的「紅烏龍」完全不同，看倌可千萬別搞混了：紅烏龍是行政院農業部「茶及飲料作物改良場」台東分場前場長吳聲舜所研發，他說台灣茶必須要擁有自己的特色，才能在加入WTO後迎戰來勢洶洶的進口茶，並在全球化的趨勢中屹立國際舞台。因此自他上任以來及不斷開發出當地獨有的新茶品；而今天受到極高評價的紅烏龍就是最顯著的例子。紅烏龍今日已成為東台灣獨有且最具特色的茶品。（圖／吳德亮攝影）所謂紅烏龍，吳聲舜定義為介於烏龍茶與紅茶之間的茶品，以高達80％的重萎凋、重攪拌結合紅茶製法深度加工而成。有別於傳統清香型包種茶，紅烏龍強調的是茶湯滋味的甘醇與水色，因此成茶需經再焙，可帶有輕焙火熟香，但不能有重熟味（或焦味）。進一步說，紅烏龍發酵度高於膨風茶而接近紅茶，茶湯呈明亮澄清帶有光澤的烏紅色，茶質厚重又具有膨風茶的具熟果香，醇厚圓滑而富有活性，且更為耐泡、甘醇。至於與「紅水烏龍」有何不同？吳聲舜認為， 「紅烏龍」與「紅水烏龍」的發酵度或黃暗的湯色均明顯迥異，喉韻與回甘則更勝一籌，只是外觀都為緊結的半球形罷了。鹿野連記茶莊提供的紅烏龍茶湯呈明亮澄清帶有光澤的烏紅色。（圖／吳德亮攝影）目前已榮升農業部茶及飲料作物改良場總場主任秘書的吳聲舜表示，台東縣鹿野鄉不僅氣候適中、緯度低，海拔高度約在300～400公尺之間，優渥的天然條件孕育優質茶葉生長的天堂。尤其自休閒觀光產業發展後，鄉內大部分的茶品都自產自銷，無須再透過茶商批售至外地，而擁有絕佳的競爭優勢，繼任的分場長蕭建興且更積極推廣，讓紅烏龍成為東台灣最具國際競爭力的茶品。近年政府大力推動高台為飛行傘活動中心，2011年起更有彩色繽紛的熱氣球邀遊客供同翱翔天際，盡覽茶園美景，更為鹿野茶區勾劃出全新的風貌。鹿野高臺的茶園與熱氣球令人遊目騁懷。（圖／吳德亮攝影）
新戲爆文化爭議！中式茶具、九旒冕冠掀韓網怒火 IU、邊佑錫道歉了
韓國MBC新劇《21世紀大君夫人》近日因涉及歷史設定與文化考據爭議，引發韓國網友強烈批評。隨著風波持續延燒，主演演員IU（李知恩）與男星邊佑錫今天（18日）先後透過社群平台發表道歉聲明，針對外界質疑與觀眾失望表達歉意。南韓《中央日報》報導，《21世紀大君夫人》近日遭韓國觀眾質疑，多處設定涉及歷史禮制錯誤與文化考據疏漏。其中，邊佑錫飾演的「理安大君」登基戲碼中，角色佩戴象徵藩屬國等級的「九旒冕冠」，群臣更高喊「千歲、千千歲」，遭外界質疑此舉形同將韓國描繪成中國附屬國，引發民族歷史敏感爭議。此外，IU在劇中的泡茶場景也掀起討論。有觀眾指出，劇中使用的茶具疑似購自中國淘寶，整體造型偏向中國傳統風格，連泡茶手法也被認為更接近中國茶藝，而非韓國傳統茶禮，因此遭質疑製作團隊在文化細節考據上不夠嚴謹，進一步點燃韓網怒火。對此，飾演女主角「成熙珠」的IU在Instagram發文表示，身為作品主演，未能展現更有責任感的態度，讓許多觀眾感到失望，自己感到非常抱歉，也坦言心情十分沉重。她透露，這幾天已仔細閱讀觀眾留言與批評，並深刻反省自己在面對劇中歷史考據問題時，沒有進行更深入思考便投入演出。IU表示，《21世紀大君夫人》是一部以韓國歷史文化為基礎、試圖展現傳統美感的作品，因此身為演員，本應更加謹慎閱讀劇本並做好功課，但自己卻未能及早察覺問題，「這點讓我感到羞愧」。她也向支持作品的觀眾致謝，並承諾未來會以更慎重、更負責的態度面對每一部作品。同日，飾演「理安大君」的邊佑錫也公開親筆道歉信。他表示，這個週末一直擔心自己的言行是否會造成更多傷害，因此決定親自向觀眾致歉。他坦承，在拍攝與演出的過程中，對作品所承載的歷史脈絡、文化意義，以及觀眾可能產生的觀感，思考得不夠周全。邊佑錫指出，透過觀眾的批評與意見，讓自己重新反省作為演員的責任，不僅是完成角色演出，更必須理解作品可能傳遞的訊息與社會影響。他強調，未來會以更成熟、更加深思熟慮的態度投入作品，避免類似情況再次發生。
茶人茶事／岳陽樓／洞庭湖之君山舞銀針
儘管到岳陽樓只是「路過」，從洞庭湖大橋透過車窗遙望黃色的飛檐盔頂，陽光下雖非「皓月千里」，卻也能在「浮光躍金」的「一碧萬頃」中，感受北宋名臣范仲淹「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」的恢弘氣度吧？洞庭湖中由大小72座山峰組成的君山島。（圖／吳德亮攝影）話說「君山銀針」是中國十大名茶中，唯一的黃茶，僅產於湖南省洞庭湖中的君山島，全採剛抽出尚未張開的茶樹嫩芽製作，因而細卷如針而名；也有形如長眉而稱「老君眉」，即《紅樓夢》中賈母提到的「老君眉茶」。在全球六大茶類中，與四川雅安的蒙頂黃芽、安徽霍山的霍山黃芽並列為微發酵的黃茶類。君山銀針每年只在清明前後7至10天採摘春茶的首輪嫩芽製作。（圖／吳德亮攝影）君山島上的君山銀針茶業公司。（圖／吳德亮攝影）因此趁著受邀赴湖南演講之便，我特別走訪了古稱嶽州的岳陽市，一探君山銀針的製作奧秘。浮游於浩浩蕩蕩的洞庭煙波之中，由大小72座山峰組成的君山島，是中國第二大淡水湖洞庭湖中的一個小島，與千古名樓岳陽樓遙遙相對，面積僅有0.96平方公里，古代稱為湘山或洞庭山。由於大詩人屈原曾在《九歌》中，將葬於此的舜帝二妃稱為湘君與湘夫人，後人因此改名為君山，又有「愛情島」或「有緣山」之稱，也曾被《道書》列為天下第11福地。君山島上的君山御茶園。（圖／吳德亮攝影）不過吸引我的卻不是水天一色的秀麗景致，或島上龍涎亭、洞庭廟、湘妃祠等景點，更非園區入口巨石上，唐代大詩人劉禹錫的題詩「遙望洞庭山水翠，白銀盤裡一青螺」，而是滿山遍野與香樟樹共生的茶園，徽派建築特色的馬頭翹角則在綠浪推湧中若隱若現；而潔淨的步道與悅耳的啁啾鳥鳴，更讓人感到身心舒暢。唐代大詩人劉禹錫謂君山島的題詩「遙望洞庭山水翠，白銀盤裡一青螺」。（圖／吳德亮攝影）經由長沙府窯陶瓷藝術公司負責人吳琪的安排，登島後君山銀針茶業公司總經理王准隨即笑盈盈來接，搭乘園區專屬的電瓶環保車進入，在粉牆黛瓦的「君山御茶園」停下，立即有江南仕女妝扮的三名女子，為我們做茶藝示範：為了呈現銀針泡開後芽豎懸湯、直立不倒的「刀山劍硭」畫面，茶藝師特別將茶品一一置入玻璃高杯中，沸水沖入後，但見芽尖群起豎立在金晃晃的茶湯水面，不一會兒又垂直下沉，然後再度徐緩上升，共三起三落，蔚為奇觀。有人說「君山銀針會在水中跳舞」，果然所言不虛。茶園在徽派建築特色的馬頭翹角中呈現。（圖／吳德亮攝影）王總告訴我，君山茶應始於唐代，但製作黃茶則應在清代，當時分為「尖茶」、「茸茶」兩種。「尖茶」如茶劍，白毛茸然，為清廷納為貢茶，稱為「貢尖」，而君山銀針應為貢尖演變而來，他當場拆開今年的春茶讓我瞧個仔細，但見茶品滿披茸毛，肥壯勻齊的芽頭金黃光亮；再看茶芽外裹一層白毫，內部卻呈橙黃色，無怪乎還有「金鑲玉」的美譽了。在君山御茶園江南仕女妝扮的三名女子做君山銀針茶藝示範。（圖／吳德亮攝影）儘管君山島海拔僅有64公尺高，但王總說每年春夏兩季湖水蒸發，島上因而雲霧瀰漫，相對濕度大，成就茶樹生長的良好環境。尤其君山銀針每年只在清明前後7至10天，採摘春茶的首輪嫩芽；直接揀採肥壯多毫的芽頭，經揀選後，以大小勻齊的壯芽製作銀針，更顯彌足珍貴。君山銀針在清代分為「尖茶」、「茸茶」兩種。（圖／吳德亮攝影）王總說採摘時為防止芽頭或茸毛擦傷，茶簍內必須襯上白布，並嚴格規定「九不採」：雨天不採、露水芽不採、紫色芽不採、空心芽不採、開口芽不採、凍傷芽不採、蟲傷芽不採、瘦弱芽不採、過長過短芽不採等。而每採摘十萬五千個茶芽，僅能製作一斤銀針茶；即便熟練的採摘老手，每人每天最多也僅能採摘200公克，量少價昂可以想見。君山島上君山銀針的製作車間。（圖／吳德亮攝影）採摘後的茶芽需經殺青、攤涼、初烘、複攤涼、初包、複烘、再包、焙乾等八道工序，歷時三天三夜共70多小時才能大功告成。而殺青工序過去多在斜鍋中進行，鍋子尚須在鮮葉殺青前磨光打蠟。不過王總說為了因應現代化的精準產製，目前多改為烤麵包機般的大型機具，茶菁在均溫達到250度時，置入15秒即可完成，可獲得最佳且穩定的品質。君山銀針近年也製作小金磚黃茶方便攜帶。（圖／吳德亮攝影）至於形成黃茶特有色香味最重要的「悶黃」工序，是初烘攤涼後，立即以牛皮紙包覆再置入箱內40至48小時，稱為「初包悶黃」。由於包悶時氧化放熱，包內溫度逐升，24小時後尚須及時翻包，以使轉色均勻。而複包則至茶芽呈金黃色澤、香氣濃郁為止，也需費時20小時左右。玻璃高杯中的君山銀針群起豎立在金晃晃的茶湯水面。（圖／吳德亮攝影）返回台北後，我將帶回的君山銀針取出，各秤出標準的5公克，分別以茶碗、玻璃茶海兩者沖泡。碗內有杏黃明淨的湯色茶影交相輝映，而玻璃茶海中如群筍出土般一一豎直的畫面尤令人心曠神怡。儘管入口後鮮爽不如綠茶、甜醇不如紅茶，但都能明顯感覺清香沁人，在齒頰間留下難以言喻的獨特滋味，這也是黃茶最迷人之處吧。以玻璃茶海沖泡君山銀針明顯感覺清香沁人。（圖／吳德亮攝影）
逾250位學者專家連署反對名間焚化爐計畫 籲停建守住茶鄉農業經濟與文化資產
面對南投縣政府擬於名間鄉興建焚化爐之計畫，日前超過250位來自海內外各大專院校系所及研究機構的學者專家，涵蓋農業、環境、法律、社會學、文化資產、人類學、醫學等不同專業領域，共同發出「守護名間綠色家園：學界反對名間鄉興建焚化爐計畫共同連署聲明」，並提出反對設置焚化爐的論點，呼籲許淑華縣長重新審視此項決策，遵守程序正義並停止缺乏社會共識的環評程序。共同發起人之一東吳大學社會學系副教授何撒娜說明，這份連署在短短四天內，就已經收到超過二百位來自海內外不同單位的學者專家連署，顯示名間鄉焚化爐已經成為全國學界高度關心的重要議題。名間鄉不只是重要的茶鄉，更是重要的農業核心區。在當前地緣政治緊張、糧食安全提升至國家安全層次之際，維持農業生產之永續性至關重要，南投縣政府不應該做出威脅國家糧食安全與特定農業區完整性的決策。 前明道大學講座教授兼校長、同為知名農業學者陳世雄則指出，南投縣政府執意在名間鄉興建每日處理500公噸垃圾的焚化爐，確實存在重大爭議與潛在風險。南投縣是農業縣，以茶葉爲主的農業初級生產（未計入加工及觀光）佔GDP21%，農民佔就業人口的42%。更有超73%以上的GDP直接或間接與「土地環境品質」相關（純農業21%與觀光服務業52%）。陳世雄表示，全世界任何先進工業國家，包括日本和德國，都把保護農地和食品安全當成國家安全第一要務，不讓農民污染破壞農地的永續性；南投縣政府卻反其道而行，帶頭破壞名間鄉最重要的整體優良農地，尤其該案選址於特定農業區，違反農業用地應避免影響生產環境完整之原則。實屬愚不可及。名間鄉好山好水，農業條件優異，配合有機農業促進法，可望建設成為全國典範的「有機農業示範鄉」，希望南投縣政府能懸崖勒馬，停止錯誤的名間鄉的垃圾焚化爐案。國立臺北藝術大學博物館研究所特聘副教授兼所長黃貞燕談到聯合國糧農組織（FAO）推動「世界重要農業遺產系統」（GIAHS），黃指出，這個系統目前全球已有104個地區獲得認定，亞洲茶鄉是其中最受重視的類型。中國、日本、韓國，都已有茶鄉獲得國際社會的正式肯定。這制度的核心理念很清晰：土地不只是生產的場所，它是生活與文化得以存在的根本。世界農業遺產制度的存在，正是國際社會對這件事的集體確認。臺灣的茶，完全具備這樣的條件，是臺灣在國際間重要的軟實力。黃貞燕表示，名間埔中茶已被南投縣登錄為無形文化資產，從清代延續至今，製茶知識世代相傳，「相伴工」的協作傳統讓茶藝深入每個家戶的日常生活。這不只是一個產業，而是土地、生態、技藝與人情網絡共同構成的活的文化系統。我們今天如何對待名間鄉，就是在表示我們如何理解土地的價值。法國高等社科院政治人類學研究中心附屬研究員楊豐銘表示，臺灣農業長期不受重視，甚至往往以發展之名被犧牲、被剝削，務農之家甚至往往無法維持生活之所須，必須透過其他工作來維持生計。他指出，歐盟的「共同農業政策」（Common Agricultural Policy, 簡稱CAP）視農業為提升社會、文化與環境多元價值的「共有財」（the Common Good）。透過制度、農民、土地、市場、產品之間共生共榮的平衡，保障農地的完整性、提高農業所得，努力以國家之力來推廣自己農產品到世界各地。農業是國家與縣政永續發展的「共有財」，呼籲縣政府收回不適的政策，從公共利益放長線。名間鄉反焚化爐自救會會長釋致中感謝各界的支持，也感謝學者們秉持專業與良知挺身而出。他從小在名間鄉成長，深知名間的美好，所以又回到名間落腳定居。釋致中指出，所有看到的美景和所體會到的美好，都應該要留給下一代。環保局是環境保護局的簡稱，但我們看到的不是保護而是破壞。毀茶滅農正是目前環保局正在進行的大業，良好的環境和讓人讚譽有加的農產品和茶葉，卻是環保局極欲毀之而後快，不確定這到底是存什麼心？期待各界能繼續陪伴自救會一起奮戰到底，守護名間鄉的綠色韌性，為下一代捍衛安全、健康且永續的生活環境。
茶人茶事／北宋建盞天目 台灣璀璨再起
清明時節雨紛紛，我特別取出南糯山僾尼族贈與的把把茶，以陶藝家黃存仁的天目黑釉沖泡。沸水從曙光乍現的開口進入，經過內緣星綻的琥珀，到碗底深邃的炫黑；在兔毫輕煙升起的淡淡茶香中，水光粼粼為花紋結晶更添幾分嫵媚。陶藝名家曾冠錄的木葉天目作品。（圖／吳德亮攝影）話說北宋時民間或宮廷都盛行「鬥茶」，儘管以現代的觀點來看，就是茶藝競賽。不過現代茶藝比的是如何泡出一壺好茶，或泡茶講究的優雅禮儀等；宋代鬥茶鬥的卻是茶面所呈現的湯花。為了不使淺釉色的茶碗影響鬥茶的效果與觀賞性，因此黑釉的「建盞」就成了宋朝茶人的最愛，鬥茶時黑釉與雪白的湯花「黑白分明」相互輝映。更重要的是湯花襯在黑釉上，能夠清楚地看見「咬盞」或出現水痕的情況，堪稱當時名重天下的最珍貴茶器了。建盞又稱做星盞、烏泥建、黑建、紫建等，「建」指的是宋代建州的「建窯」，在今日福建省建陽一帶。當年底部刻有「供禦」、「進盞」字銘的建盞，就是專爲宋代宮廷鬥茶燒製的貢品。特色是在燒製時，經由窯變在釉面上形成絢麗多姿的花紋，尤以兔毛般的「兔毫盞」最具價值：經由不同流速而在黑釉中透出褐黃、藍綠等細長如兔毫狀的流紋，堪稱建盞的極品。此外尚有油滴盞與鷓鴣斑盞，前者在黑色釉面上散佈銀灰色晶圓點；後者則有如鷓鴣背羽上的斑點，同樣極其珍貴。黃存仁的天目茶碗油滴紛呈的結晶花紋。（圖／吳德亮攝影）建盞東傳日本後稱為「天目碗」，源於日本禪師前往宋代中國取經時，從江南的天目山所帶回，至今在日本仍普遍尊為茶道的至寶。蔡曉芳燒製的天目碗與碗底落款。（圖／吳德亮攝影）儘管鬥茶之風在現代幾乎已成絕響，建窯也早已隨著宋朝的覆亡而淹沒在荒煙漫草之中，天目碗還是受到世人的矚目。除了故宮或日本博物館的少數藏品，兩岸都有陶藝家致力研究，2025「大阪世界博覽會」就有武夷山的陳金文展出黑釉建盞深受矚目，而台灣也早有更多陶藝家積極投入，希望能重現北宋的建盞風華。武夷山建盞名家陳金文以黑釉天目在2025大阪世界博覽會深受矚目。（圖／吳德亮攝影）已故蔡曉芳大師在30多年前首開風氣，以點點光輝閃爍變化的天目碗令各界驚豔，此後又有陳佐導、劉欽瑩、邵椋揚、洪文郁、江有庭、江玗、黃存仁等人投入，他們的努力不僅重現了北宋建盞的陳穩風貌，發展出不同的炫麗釉色，造型的變化更令人眼睛為之一亮，因此能迅速風靡對岸與日本，獲得極高的評價。陳佐導的窯變天目作品。（圖／吳德亮攝影）洪文郁苦守寒窯所成就的鈞窯釉變藍天目。（圖／吳德亮攝影）十多年前就在高雄美濃以燒造兔毫天目聞名的劉欽瑩，認為天目黑釉除了胎土、溫度與釉藥必須拿捏得宜，更須超過1300度以上高溫才能燒成，因此胎土調配須避免高溫燒窯破裂。單一色黑釉含鐵份高，經過氧化、中性、還原及交叉運用，鐵分子在窯內氣氛與溫升變化下產生液相分離，冷卻後便會在黑釉面上產生結晶，此時溫度控制更需細膩，成敗之間相差只有10度左右，難度之高可以想見。「石橋窯」主人劉欽瑩的兔毫天目。（圖／吳德亮攝影）年逾九十仙逝的陳佐導，從一位轟炸機飛官蛻變為國際知名的陶藝大師，作品在兩岸乃至全球都享有盛名，尤以釉色千變萬化的「窯變天目」最受茶人推崇：將黑釉施在深棕色土胎的茶碗上，再施以銅、鐵的窯變釉才投窯燒製；黝黑的天目釉流「薄」處產生了鐵紅、鐵黃等色澤的變化，又因克服了天目釉吸收其他色澤的特性，產生了千變萬化、流釉與自然美麗的窯變色彩，有時彷若星空般的深邃，又有如火焰般的紅艷。陶藝名家陳金旺的藍瀑天目。（圖／吳德亮攝影）名滿天下的鈞窯，以燒制乳濁釉青瓷為主，是宋代五大名窯之一，釉色以天藍、月白、玫瑰紫與海棠紅最受世人喜愛。以強烈個人色彩著稱的洪文郁，同時著迷於建盞與鈞窯釉色，經過多年焠煉，終於燒出了令人驚艷的藍天目，將鈞窯的天藍釉色窯變為建盞兔毫，在古今中外眾多的天目碗中獨樹一格。長久以來專注天目創作的邵椋揚，則以「曜變天目」揚名國際；他說「曜」是一種會發光的黑曜石，本身內斂沉穩，需藉助外來的光線照射才能顯現它的豔麗。「曜變」取決於釉色的調和、釉藥的厚度及溫度三大要件，由於窯燒充滿不可預期的變數，使得作品更顯珍貴。邵椋揚的曜變天目作品。（圖／吳德亮攝影）此外，傳統天目窯燒多半只能燒出黑、褐色系，曾受邀到日本教授「天目窯燒」的江有庭，卻努力擺脫八百年來的侷限，找出繽紛多彩的色澤，讓紋路更加細膩深邃，因此「就如同藏了千年的顏色被我發現」，而命名為「藏色天目」。從他的作品中，不難發現在強光下紋路更顯跳動，且色澤細膩鮮豔如燃燒的火燄。江有庭紋路細膩、深邃的藏色天目茶碗。（圖／吳德亮攝影）話說現代天目大多以瓦斯窯燒造，身居淡水的江玗卻傳承北宋建盞的柴燒技法；並且跟古人一樣，為避免落灰，先行設計適用的匣缽，交付窯場訂製後，再將手拉的天目碗逐一置入，而在落灰漫舞的柴窯中，燒出細若銀絲、多樣結晶斑點的天目碗，堪稱台灣以匣缽柴燒天目的第一人了。江玗的柴燒天目不以亮彩為勝，燒出古樸的質感。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／和服、古典舞踊、茶道 美麗和服日舞學苑深耕台灣17年
在台深耕17年有成的美麗和服日舞學院〈宴盛流〉，2026「和服著裝師範」及「舞踊名取襲名」的授證儀式與公演，三月在繁花盛開的「北投文物館」熱鬧登場，除了學員均著正式和服盛裝出席，也為前往祝賀與觀賞的來賓一一換上和服，奼紫嫣紅的繽紛頓時將文物館偌大的大廣間點綴得更加璀璨。美麗和服日舞文化學苑學員必須熟習台灣茶藝與日本茶道。（圖／吳德亮攝影）活動由同時擔任「日本創作新舞踊協會」台灣分部長的〈宴盛流〉取締役澁谷雄，與院長即家元鄭美麗（澁谷宴盛）開場，並領銜作日本舞踊的演出，包括以劍舞為三國赤壁與日本江戶時代「忠臣藏」做不同的詮釋，令人動容。本文作者與澀谷會長及家元澀谷宴盛（鄭美麗）伉儷合影。（圖／吳德亮攝影）話說日本舞踊的歷史，最早可推溯至1300年前，興盛則在江戶中期（德川幕府時代）的京都，並逐漸發展為今日的藤間流、西川流、坂東流、花柳流、若柳流等五大流派，稱為「歌舞伎舞踊」或「古典舞踊」，是日本的傳統文化，也是受到保護的國家資產，據說早年還是上流社會與官夫人的必修課程。以長唄、清元、常盤津等傳統歌曲，搭配三味線、太鼓演奏等演出，綜合了舞樂、能樂、狂言、民間曲藝、木偶淨琉璃、雜技、歌舞伎等元素。但全然不同於近代搭配歌謠曲、演歌之類的「新日本舞踊」或「創作舞踊」，看官可千萬別誤會了。鄭美麗開創美麗和服日舞文化學苑在台深耕17年有成。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗院長說，儘管新日本舞踊在台灣發展已有二十多年，成立的流派也不下十個，目前在台灣取得新舞踊「名取」或「師範」資格的人數並不算太少。但古典舞踊取得「名取」者就非常有限，進一步取得「師範」資格的更是少之又少，她說要取得舞踊資格，非得通過層層表演與考試，才能由流派的「家元」即掌門人授與「名取」，或進一步可以擔任教師的「師範」資格。「和服著裝師範」及「舞踊名取襲名」的隆重授證儀式。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗的日本舞踊原本屬於〈藤間流〉古典舞踊，近年則在家元的鼓勵下自創〈宴盛流〉，經過多年的努力，今天已躍居為日本國境外最大的日本舞踊流派之一，不斷受邀赴日本東京、大阪等大城演出，在台灣也經常赴各地做慈善義演，包括受邀在台北地下街舉辦的「夏日納涼浴衣祭」等官方活動公演，深受好評。美麗和服日舞文化學苑的日本舞踊屬於「宴盛流」古典舞踊。（圖／吳德亮攝影）鄭苑長說她年輕時留學日本，返國後當過導遊、日本語教師、口譯等工作，後來迷上了傳統日本舞，不惜拋下一切再往返台日之間拜師學藝。17年前在台北開辦「美麗和服、日舞文化學苑」，專門教授喜愛傳統日本文化的貴婦名媛，包括正確的和服穿著、日本舞踊、抹茶道等。美麗日舞文化學苑的古典舞踊演出，著裝與道具都不能馬虎。（圖／吳德亮攝影）美麗日舞文化學苑的裏千家日本茶道展演。（圖／吳德亮攝影）美麗和服開創之初，眾親好友多半抱持懷疑的態度，甚至認為撐不了半年，沒想到一轉眼就過了17年，除了教學，也常帶領學生在各百貨公司的日本節慶中表演，還經常受邀在各種中日交流、演歌或新日本舞發表等場合，為貴婦名媛做和服著裝。而每年都會在台北舉辦盛大的發表會或公演，不僅賀客盈門，購票入場的熱情觀眾甚至場場將演藝廳擠爆，全場座無虛席，堪稱是日本文化在台最精彩的舞之饗宴了。家元澀谷宴盛（鄭美麗）親自編舞並演出日本劍道之舞。（圖／吳德亮攝影）稱「日本舞踊」，而非「日本舞蹈」，源於日本早期舞者只在榻榻米或地板上移動腳步，做出舞姿，動作優雅含蓄，而腳尖與腳掌均未離地，因此稱「踊」。而其他包含跳躍或撞擊等動作的舞姿，才稱為「蹈」。因此儘管日本舞踊屬於一種舞蹈，卻不稱為日本舞「蹈」而稱舞「踊」。日本舞踊每一個動作都須緊扣歌詞寓意，才能融入歌曲意境。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗說小時候父親非常喜愛聽日本演歌，每天都播放黑膠唱片聆聽，因此長年耳濡目染的她，很自然就接受日本歌曲的音律。高中畢業後遠渡日本留學，在福岡專攻服裝設計，從此與日本結下密不可分的緣分。求學期間，繪圖作業資料搜尋中，對日本浮世繪的美人圖與歌舞伎圖產生莫大興趣，逐漸熱衷於日本的和服文化，專研和服歷史背景、材質、格調搭配，包括日本舞踊、舞台設計與花嫁和服的穿著等。繁複的正式和服即便他人著裝起碼也要十五分鐘以上。（圖／吳德亮攝影）鄭美麗院長說過去常在中日交流的場合，發現台灣人穿和服都領開開的，好像剛被欺負過，讓日本人看笑話，因此才毅然開設和服教室，包括幫人著裝與自行著裝兩種。看官不要懷疑，即便學有所成，繁複的正式和服僅內衣、草履就有十四種之多，加上腰帶、盤髮、白色足袋等，幫人著裝起碼十五分鐘，而自行著裝更需費時三十分鐘以上。美麗日舞文化學苑於2016年在台北市國軍文藝中心做慈善義演，盛況空前。（圖／吳德亮攝影）鄭院長說，日本舞踊必須依據不同的曲目風格與意境，展現變化多端的舞姿。因此每一個舞姿動作都須緊扣歌詞寓意，才能融入音樂旋律與歌曲意境，將舞踊曼妙優雅的神韻充分詮釋。而服裝與道具也頗為講究，按照角色的不同特性穿著不同形式的和服，或手持舞扇、雨傘、花束等道具。美麗日舞文化學苑2023年受邀於台北地下街「夏日納涼浴衣祭」公演。（圖／吳德亮攝影）我連續多年都受邀以貴賓身份前往觀禮，發現學員年齡涵蓋20歲至80歲，卻都能在幽雅的音樂聲中婆娑起舞，驚人的毅力與敬業學習的熱情令人感動。活動且一年比一年精彩，接續不斷的曼妙舞姿更讓人彷彿置身江戶時期的日本。最後壓軸則是由鄭院長帶著全體學員與觀眾一起「帶動跳」，全場觀眾無論男女老少瞬間被舞踴的熱情給融化，且欲罷不能接連好幾次「安可」，將歡樂氣氛「嗨」到最高點。日本舞踊按照角色的不同特性穿著不同形式的和服，或手持舞扇、雨傘等道具。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／賣掉一棟別墅驚天藏茶43年 台灣福壽山茶1983至今經典再現
有這麼一個人，既非茶農或茶商、更非茶業研究者，卻在二十多年前，因緣際會「發現」一批品質相當優異來自梨山福壽山的台灣老茶，包括高山烏龍、武夷種，以及已改良為小葉種的佛手、並非紅心歪尾桃的改良過的高山鐵觀音四種，加上少數的軟枝仔野放茶，年份約從1983至2000年不等，而不顧親友們的反對，毅然賣掉一大棟別墅，把該批老茶全數購回。且更從當年開始，他特別找到山上的茶農進行契作，年年購回收藏從未間斷，至2025年冬茶為止，已足足有40多年的存茶了，其決心與毅力及驚人的付出令人讚佩，也影響了周邊不少好友一起共襄盛舉，並在2025年成立「伍紀年代茶協會」，推測應為1983年藏茶至今、以10年作為斷代正好「五」紀吧？從2023年至1983年福壽山烏龍茶湯色表現。（圖／吳德亮攝影）他是林國松，南部知名大收藏家，家中除了滿坑滿谷的高山老茶，還藏有台灣知名陶藝大師與石雕大師的許多作品，以及來自日本的鐵壺、銀壺、瓷茶器與色彩繽紛的一整片和服腰帶牆面等。南台灣大收藏家林國松的收藏堪稱豐富而多元。（圖／吳德亮攝影）林國松豐富的茶器收藏。（圖／吳德亮攝影）透過茶業改良場友人的推薦，從未謀面的林君年前專程從台南開車北上來訪，希望我能南下看看他的藏茶，更進一步瞭解他多年來堅持不懈的理念，讓我深受感動。就在今年元宵節當天，我第二度受邀前往，在協會多位同仁的見證下，完整取出甚少曝光從1983年到2023年的「福壽山烏龍茶」，每五年一個斷代共9款，由林君親自以銀壺逐一沖泡。本文作者與伍紀年代茶協會同仁共品9款不同年份的福壽山烏龍茶。（圖／吳德亮攝影）曾有茶人說「全世界最好的茶在台灣，台灣最好的茶在梨山，而頂級的梨山茶在福壽山」。福壽山位於中央山脈與雪山山脈群峰之間，海拔高度2100公尺至2614公尺，號稱台灣最頂級的高山茶，「茶菁質地厚實，霜氣明顯」以及「春漿冬葒」的特色絕對是其他茶區無法比擬：因此儘管林君笑說首泡的2025年冬茶僅作為「漱口」，開湯後依然令人驚豔：但見透亮中帶出金晃晃的茶湯，一股高海拔獨有的山靈之氣沸沸揚揚直撲而來，待輕啜滑順入口，不僅茶氣穿透性強韌，飽滿的花香果味在口腔中也瞬間生津，毫不遲疑地如漣漪般釋放一波波豐富的層次，綿密、細長而甘醇持久。從2025年至1983年福壽山烏龍茶逐年漸深的湯色表現。（圖／吳德亮攝影）林君特別說明：高山茶講究的是「清」的原味，與低海拔「利」的滋味不同，因此強調無須過度的發酵與烘焙，而藏茶更無需再烘焙，保留了山頭氣與獨具的清香。因此除了年代較新的茶以陶甕貯存，陳期較長的茶則用真空包或釉彩陶倉，而每個年份的茶品均嚴格送檢（農藥、化肥等），且全部「零檢出」。伍紀年代茶協會各年份茶品均有嚴格送檢且都「零檢出」。（圖／吳德亮攝影）正式品鑑從2023年春茶開始循序漸進，每個年份都有不同的風味與特色。以2013年春茶為例，儘管陳期不過13年，居然有淡淡的蔘香在口腔湧現，且第三泡後感覺整個脾胃都熱了起來，肩頸似乎也放鬆了不少，讓我嘖嘖稱奇。而來到2008年的冬茶，熱壺後置入茶品不僅未聞任何雜氣，還有幽幽中藥香撲鼻，開湯後在杯中則浮漾橙黃明亮的湯色，而非一般陳茶的深褐色。冬茶特有「冷葒香」的甘甜醇厚在口中千迴百轉，而杯底也留有深遠的幽香。2023年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）2013年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）至2003年春茶溫壺並注入沸水後，已有深褐色的茶湯如泉湧般溶出，首泡湯色褐紅、清澈見底，而雲腳瀰漫的湯面則明顯迥異於常見的新茶或陳茶。且除了醇厚香氣，還有淡淡的木質香若隱若現，茶氣則從毛細孔冒出。入口有著陳茶的黏稠，圓潤的口感則在味蕾舌尖輕轉，淡而微甘。林國松親自以銀壺沖泡各年份的福壽山烏龍茶。（圖／吳德亮攝影）而1988年春茶轉為深而透亮的湯色，茶面則泛起陳茶特有的層層油光，杯緣也浮現金色的光暈，不僅讓我聯想起宋代民間盛行取勝的「冷粥面」，油光下的變幻且更為驚人，蕩漾紋路分明的水痕，讓我大感驚奇。1998年福壽山烏龍茶茶品與湯色表現。（圖／吳德亮攝影）最後壓軸的1983年春茶，入口時乍現的木質香逐漸明朗，醇厚的陳韻這才緩緩在喉間迴盪，杯底茶香也適時濃郁了起來。且一股熱氣自丹田直衝腦門，蔓延至臉頰耳根，手肘則泛紅微熱。而茶湯進入口腔後，舌面上多層次的變化逐漸在舌間泛起涼涼的感覺，並在忽然間產生一種慢慢化開的甘味，讓我拍案叫絕，43年陳期修成的正果果然不同凡響，也應證了林君特有藏茶方式的功力吧？1983年福壽山烏龍茶乾茶與湯色均有明顯的變化。（圖／吳德亮攝影）九款不同年份的陳茶品賞，「茶」酣耳熱之際，首任會長黃君特別出示他65歲時必須倚賴拐杖才能行走的舊照，到今天80歲高齡卻能健步如飛，認為應歸功於每天不間斷品飲「老茶」的「好」習慣；而曾學習茶藝的副會長夫人則說原本長年深受偏頭痛之苦，品飲老茶多年後居然不藥而癒……，儘管尚無醫學證明，且茶絕非藥品，但「喝好茶養生」卻是不爭的事實吧？偌大的倉庫內以陶甕或真空包裝藏茶。（圖／吳德亮攝影）由於2300公尺以上高海拔日夜溫差大，加上長年午後雲霧的遮蔽，使得茶葉具有芽葉柔軟、葉肉厚實，且果膠質含量高等優點。不過高海拔只是製作好茶的條件之一，仍須搭配「合理得宜」的製作工序，即得宜的日光萎凋以及適當的發酵度，才能做出湯色金黃、香氣高揚、滋味豐美的好茶。這也是林君每年上山契作最重要的要求，無怪乎持續43年的收藏，茶的本質雖沒有變，但在滋味、香氣和口感上有了更豐富的變化，飽滿的豐姿熟韻自不在話下了。年份較老的茶品再以彩陶貯藏。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／囍笑順vs大橋町 舜子的古典與現代交織的人文空間
漫步迪化老街走到底，沿台北大橋轉個彎，如《桃花源記》般「緣溪（西）行」，首先映入眼簾的是安西街末端頗負盛名的「大橋町」，門口偌大的無敵鐵金剛已夠醒目，沒想到下一間又看見斗大的木雕神龜，在兩扇斑剝的彩繪門神大門中間昂首坐鎮，高懸的大型彩色宮燈讓人以為是宮廟，定睛一看，上面的文字居然不是什麼宮或什麼壇，而是「囍笑順」三個大字，囍笑順？唸起來不就是知名藝人「許效舜」的大名嗎？「囍笑順」大門的門神與大型宮燈讓人以為是宮廟。（圖／吳德亮攝影）話說暱稱「舜子」的好友許效舜，在我策展的「2026台灣珍稀茶業博覽會」開幕當天，特別排除萬難來幫我站台打氣，讓我始終銘感在心，當下就決定入內一探究竟。沒想到推開門，端坐太師椅上演繹宋代點茶的竟是另一位好友－「中華點茶藝術文化協會」現任理事長李國平，他說大明星舜子長久以來念茲在茲的就是文化（包含茶文化）的推廣，因此特別請他共襄盛舉，共同打造一個不以商業利益考量的「生活人文空間」，由國平全權擔綱坐鎮，包括內外所有接洽、展示、導覽與教學等。許效舜為我策展的「2026台灣珍稀茶業博覽會」站台打氣。（圖／吳德亮攝影）真相大白，可以好好參觀一番了，甫進門就看見門額上有舜子以他獨創的手指書法寫的一首詩：「茶舞接風洗塵/含羞漫步伸展/勁舞飛躍撫平/舒服歸息」。行雲流水飄逸的文字不僅讓人莞爾，也深深佩服他的才華，原來我們所認識的舜子不僅是多個電視當紅節目的主持人、收藏各種奇石的大玩家，人文底韻也如此深厚，令人不由得豎起大拇指。「囍笑順」大門除了神龜還有門額上許效舜手指書寫的一首茶詩。（圖／吳德亮攝影）許效舜創作類似普普藝術大師安迪沃荷重現自畫像的彩色作品。（圖／吳德亮攝影）中華點茶藝術文化協會李國平理事長在「囍笑順」演繹宋代點茶。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」偌大的空間內除了展示許多舜子收藏的大大小小奇石、台灣老茶、各種媒材的雕塑品、古董木櫃木椅，以及諸神造像、大型唐卡外，當然也少不了他的作品，包括書法與繪畫在內，看他將珍藏的奇石以指畫一一呈現，再以手指書寫題詩與跋。還有類似普普藝術大師安迪沃荷以各種表情重現自畫像的大型彩色作品，在在都令人驚艷不已。許效舜將收藏的奇石一一繪出並加上手指書寫題詩與跋。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」的藏品眾多，最特別的是一片與制式普洱圓茶一般大小的「圓石」，上面還貼上紅紙以黑字書寫「紅印」兩字，讓人忍俊不禁，觀者應該都會聯想到當今普洱老茶的當紅炸子雞「紅印圓茶」吧？大門外還有遠從澎湖「扛」回來的石敢當，以及讓人會心一笑最末字少一劃的「來了就好」鋼筋雕塑，可說琳瑯滿目，讓人目不暇給。許效舜收藏的「紅印」圓石媲美普洱老茶的紅印圓茶。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」於日前的3月1日才舉辦盛大的開幕茶會，一時眾星雲集，好不熱鬧。不過機緣卻是來自緊鄰的「大橋町」，一個收藏了許多古代珍貴文物、茶器、珠寶、琉璃、古玉、青銅器……等，卻又擺滿數百個吾人熟悉的現代公仔、玩偶、怪獸等，年代從勾起不少大朋友兒時記憶的無敵鐵金剛、哆啦A夢，到近年流行的超人力霸王、玩具總動員，大小從10公分至200公分高度都有，甚至還有名家畫像、裝框的緙絲龍袍等，多到讓人喘不過氣來。深入偌大的展示空間後方，還有個可以悠閒泡茶的茶空間，茶桌上擺滿了各式茶器具，包括近年才風起雲湧的蒸盞等，牆上的「德茶」舊匾更讓我印象深刻，趕緊靠上去拍個合照。「大橋町」門口偌大的無敵鐵金剛公仔吸引不少大人小孩駐足合影。（圖／吳德亮攝影）本文作者與「大橋町」收藏的「德茶」舊匾。（圖／吳德亮攝影）「大橋町」主人林維容說他原本學的是系統工程，90年代在美國工作，一待就是十多年，2003年返台後又不斷遊走兩岸之間，為的就是一圓年少時對古物藝品的憧憬收藏之夢，而有了大量的收藏，藏品則多為宋代器物，如玻璃櫃中珍藏的「宋至元代百環尊」、青花大瓷瓶等。其間又偶遇來自香港的公仔代理商「美光」，因緣際會陸續收了不少公仔，就這樣邊藏邊賣，古典與現代相互交織輝映的場景反而吸引各年齡層的朋友爭相駐足朝聖。一手打造「大橋町」的林維容正端坐瀹茶。（圖／吳德亮攝影）2021年林君終於在迪化街尾開了第一家店，2023年尾又迫於都更而遷來此，不是在地人卻憑著一股熱情凝聚周邊許多店家一起打拼，包括民權西路的「十四號水門文創市集」等，從他策辦楊樹森漂流木畫展就聯合迪化商圈共十個店家共同展出即可見一斑。「大橋町」收藏的南宋影青執壺與福建閩侯窯的天目盞。（圖／吳德亮攝影）聽說我寫了許多茶文化或茶器相關大書，林君特別取出幾樣他的珍藏讓我看個仔細，包括從「嘉士得」拍回的一只南宋木葉盞、來自景德鎮的南宋影青執壺、福建閩侯窯的天目盞、元代鐵繡花羅漢盞……，以及近代宜興紫砂壺、當代台灣陶藝家手捏柴燒茶器等。此外也受到他兩個嗜茶的弟弟影響而「不可一日無茶」，當然手上也有不少好茶，且多以鳳凰單欉與台灣高山茶為主。「大橋町」從「嘉士得」拍賣拍回的一只南宋木葉盞。（圖／吳德亮攝影）「囍笑順」也收藏了許多台灣老茶。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／珠璣—在台北最有茶味的地方
老舊的木造窗格輝映著初冬的陽光，將周遭流動的場景細細碎碎剪影在玻璃上，這是台北最有茶味的歷史建築，座落台北市北投區幽靜的山腰、綠意環抱庭園中的「北投文物館」，從日據時期的1920年代至光復初期，始終都是官商雲集、人文薈萃且幾乎夜夜笙歌的場所。至1998年經台北市政府列為古蹟，並於2008年完整修復。目前由財團法人福祿文化基金會經營管理，作為結合歷史建築、茶藝與文化藝術展演的文物館，內容涵蓋了文物展覽、藝文表演、會議宴席、創意懷石料理、日本茶道體驗課程等，吸引全球各地無數的愛茶朋友前往朝聖。各種現代寶石項鍊。（圖／吳德亮攝影）蜻蜓雅築珠藝工作室製傳統排灣族琉璃珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）北投文物館現任洪侃館長正是業界普遍譽為「才子」、對文物或史蹟與茶道等均鑽研頗深的資深文化人，幾年前上任後更大力舉辦茶藝包括異國茶文化的各項大型活動，近期更邀請收藏家吳碧雲女士，以她40年世界珠飾收藏為核心，從史前天然材質到近代人工琉璃工藝，橫跨歐亞非三大洲的文化網絡，透過六大展示區域，呈現珠子在宗教信仰、貿易交流、身份象徵與現代美學中的多重角色。期望帶領觀眾從微小而精緻的珠飾，重新觀看人類文明的流動與交會。吳碧雲女士於開幕茶會與本文作者合影。（圖／吳德亮攝影）「珠璣—串起文明的珠飾特展」2月8日於文物館大廣間舉辦盛大的開幕茶會，可說大咖雲集、盛況空前，包括「無垢」舞團舞蹈總監林麗珍老師、金銀壺大師陳念舟、《典藏》雜誌簡秀枝社長、「安德昇藝術」掌門珊旭、「小笠源流」煎茶道陳秀麗教授等均蒞臨共襄盛舉，來自各界滿滿的人潮將偌大的會場擠爆、座無虛席。正如98歲高齡仍為展覽「珠璣」題字並出席致詞的雕塑大師李再鈐所說「活了98歲第一次看到這麼多的珠寶首飾、也第一次看到這麼多貴賓參與的開幕茶會」。印度古琉璃仿珊瑚珠串。（圖／吳德亮攝影）印度古琉璃仿綠松石珠串。（圖／吳德亮攝影）除了現場琳瑯滿目從全球各地蒐羅來的首飾配件，特別的還有館方耗時兩年不斷考據、請教相關專業人士，出版中英對照、圖文並茂的彩色線裝大書《珠璣》，系統彙整世界珠飾的材質、類型與傳播脈絡，為華文世界少見的研究圖錄。洪侃館長表示：「一顆珠子可以是美的載體，也可以是文化的記憶；一串珠子，則能串起族群與時代的對話。」誠摯邀請民眾走入百年古蹟，在珠飾的光澤中感受跨越萬年的文明脈動。陳念舟大師也特別為序「多少歲月的修為盡在眼前」，說明此次特展的重大意義。琳瑯滿目的展場一隅。（圖／吳德亮攝影）展覽核心來自吳碧雲女士逾四十年的珍藏。她足跡遍及百餘國，將珠飾視為記錄文化相遇的「晶片」，收藏涵蓋各種天然珠飾與被譽為「人類第一種人工寶石」的琉璃珠，包括中國戰國古珠、羅馬與西亞琉璃珠、威尼斯雪弗蘭珠、非洲再生琉璃珠以及東南亞貿易珠等，時間橫跨數千年。每一顆珠子皆如微縮時光膠囊，凝結工藝智慧與歷史記憶，讓我們看見跨越萬年的世界文明。中國戰國琉璃珠。（圖／吳德亮攝影）腓尼基人頭琉璃珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）吳碧雲女士長期投入文化教育與美育推廣，她認為：「生活的方式、生命的意義與當時的品味潮流，都藏在物件之中；當一件事物能為你打開新視野時，便能帶來精神層面的提升。」她更以當代眼光重新設計串連古珠，使其在日常生活中煥發新意，展現收藏不只是擁有，而是一種觀看世界的方式。吳碧雲女士古珠新飾作品。（圖／吳德亮攝影）陳念舟大師致詞時也特別表示：「我要讚歎吳碧雲女士，她把這些人間瑰寶穩妥保存，是難能可貴的機緣；在收藏過程中守護了璀璨文明，意義深遠。」展覽分為六大展區，可說從自然到文明的敘事：第一區「化物為珠」：呈現貝殼、珊瑚、獸牙、木核等最早的天然珠飾，見證遠古人類對美的本能追求與跨地域交流。印度那加蘭邦牛齒項鍊。（圖／吳德亮攝影）第二區「材質變奏」：聚焦20世紀後的人工新境，從養殖珍珠到合成材料，反映工業與永續議題對珠飾的影響。泰國銀片編珠項鍊。（圖／吳德亮攝影）第三區「琉璃珠光」：解析燈工法、模壓法等技術，說明琉璃珠如何成為身份、階序與宗教的視覺符碼。意大利威尼斯古雪弗蘭琉璃珠串。（圖／吳德亮攝影）第四區「珠路天下」：以貿易史為軸，呈現羅馬、波斯到大航海時代的「貿易珠」現象，並勾勒臺灣在海上絲路中的位置。第五區「觀看之眼」：展出吳碧雲以當代美學重組的古珠新飾，展現歷史與生活的對話。第六區「鏡攝萬象」：透過馮營科等攝影家的作品，呈現珠飾在非洲與世界文化中的真實樣貌。非洲珠飾以多樣性聞名於世。（圖／吳德亮攝影）（編按：「珠璣—串起文明的珠飾特展」自即日起至7月26日於北投文物館展出）
茶人茶事／風起雲湧台灣茶
「魯冰花正盛開，一行行的茶樹和一行行的魯冰花，形成綠黃相間的整齊圖案……」，從貓空纜車站循著階梯往下走，已故文學大師鍾肇政《魯冰花》的優美文字瞬間湧上心頭。天空正飄著細雨，茶園滿是泥濘，茶樹一株株生氣盎然地彼此促膝，輝映風鈴般金晃晃的魯冰花，隨著微風與晶瑩的雨滴一起搖曳生姿，像是鏡頭遮光罩上不斷抖落的水珠，又像是電影歌詞中「閃閃的淚光」，令人更疼惜每年五月上市的木柵鐵觀音春茶。1869年滿載茶葉外銷紐約的戎克船今日依原樣複製重現在台北大稻埕碼頭。（圖／吳德亮攝影）台北貓空三合院前做日光萎凋的木柵正欉鐵觀音。（圖／吳德亮攝影）在台灣茶尚未站上國際舞台之前，全世界被稱為「福爾摩沙」（Formosa）的島嶼至少有十餘處，隨著葡萄牙航海家的浪漫而驚嘆連連。直至1860年清廷被迫簽下北京條約、淡水開港，1869年英商杜德（John Dodd）的寶順洋行（Dodd ＆ Co.）以兩艘戎克船載運首批2,131擔烏龍茶，由淡水銷往紐約，並以Formosa Oolong Tea即「福爾摩沙烏龍茶」的名號在美國行銷成功，進而風行全球之後，不僅開啟台灣茶直銷歐美市場的熱潮，Formosa也才逐漸演變成了台灣在世界上的專有名詞。顯然「美麗之島」的驕傲與輝煌，台灣茶的貢獻可說功不可沒。清末以迄日據時代台灣茶以Formosa Oolong Tea的名號行銷歐美。（圖／吳德亮攝影）從台灣頭的雙北文山地區或石門區，到台灣尾的屏東縣滿州鄉，以及東部的宜蘭、花蓮、台東三縣，全台各地幾乎都有茶樹飄香。尤其近年精緻的品茶文化蓬勃發展，各主要茶區都努力塑造出自己的特色茶，打出各自的茶葉品牌。而各地方政府也不斷透過各種節慶活動、配合原有觀光資源，如南投竹山經常作為觀光海報的八卦茶園、桃園拉拉山茶樹與水蜜桃共舞、台中武陵茶區春天開得璀璨的櫻花、花蓮六十石山與赤柯山茶區的金針花季等，將單純的農產品打造為地方特色強烈的文化休閒產業。南投竹山經常作為觀光海報的八卦茶園。（圖／吳德亮攝影）有人說綠茶就像不識愁滋味的輕狂少年；而紅茶卻是豔光四射的俏舞者。包種茶則有如清秀婉約的小家碧玉；烏龍茶則宛若丰姿綽約的成熟貴婦、高山茶更像冷豔尊貴的絕世美人，而東方美人茶只堪以婀娜多姿的淑女名媛可比擬了。台灣豐富的茶類與品項都必須從識茶開始，接著再細細品味至深入，才能感受或體會箇中不同的玄機與風采吧。新竹縣北埔與峨眉兩鄉以東方美人茶聞名國際。（圖／吳德亮攝影）假如有人問什麼最能代表多元繽紛的台灣文化？相信不少人都會將「茶」列為第一選項，許多外國朋友更常將茶文化與台灣劃上等號；從近年國際茶人紛紛來台取經或學習茶藝即可略窺一二。儘管台灣茶多年前從外銷的盛況轉為內銷，進口茶且逐年大幅成長，但台灣茶廣受全球人士喜愛卻與日俱增：從名揚四海的烏龍茶、屢創天價的東方美人、春漿冬葒的高山茶、紅遍歐美的紅玉紅茶與蜜香紅茶，到近年遍佈大半個地球的珍珠奶茶與泡沫紅茶等。台灣的珍珠奶茶等手搖飲風靡全球。（圖／吳德亮攝影）其實早在三百多年前（1645年），台灣就有野生茶樹的記載，不過真正發展茶樹栽培管理及茶葉製造，則是近兩百年前由先民自中國福建等地所引進，包括茶種及種植技術等。由於台灣無論地理、氣候或環境均十分適合茶樹生長，而青出於藍地成為世界知名的茶葉產區，所產製的綠茶、包種茶、烏龍茶及紅茶都曾大量行銷至全世界，為台灣創造了可觀的外匯收入。花蓮縣阿美族婦女在瑞穗舞鶴茶區採摘春茶。（圖／吳德亮攝影）台灣面積雖不大，但海拔卻有將近4,000公尺的高低落差，茶園廣為分布在平地、丘陵至高山，包括全球海拔最高約2,700公尺的茶園，使得台灣高山茶多甘甜而少苦澀，而分布範圍廣闊的茶葉種植，也讓台灣茶的滋味多元與充滿變化成為最大的競爭優勢。全球海拔最高、雲深不知處的大禹嶺茶園。（圖／吳德亮攝影）近年台灣著名的地方特色茶，包括台北木柵鐵觀音茶、新北三峽碧螺春與龍井綠茶、文山包種茶、石門鐵觀音茶：南投鹿谷凍頂烏龍茶與日月潭紅玉（台茶18號）紅茶；桃竹苗東方美人茶與客家酸柑茶、關西紅茶；台中和平梨山茶與大禹嶺高山茶、嘉義阿里山茶、屏東滿州港口茶、花蓮蜜香紅茶與柚香茶、宜蘭素馨茶與上將茶、台東紅烏龍茶與佛手茶等……，不勝枚舉。台灣最南端屏東滿州鄉唯一採有性繁殖的港口茶。（圖／吳德亮攝影）與木柵鐵觀音茶樹相互輝映的魯冰花。（圖／吳德亮攝影）有人說當一葉葉蜷曲葉片在壺中釋放，山林精華都幻化為一杯杯清香，啜飲一口，便似含進漫山的雲霧與綠意，頓時窗外的塵囂都將拋到九霄雲外。指的就是始終「紅不讓」的高山茶，通常泛指海拔1000公尺以上茶園所產製的烏龍茶，主要產地在台中市、南投縣、嘉義縣內。由於高山氣候冷涼，早晚雲霧籠罩，平均日照短，茶樹芽葉所含兒茶素類等苦澀成分因而降低，且芽葉柔軟、葉肉厚、果膠質含量高，因此具有色澤翠綠鮮活、滋味甘醇、香氣淡雅，以及耐沖泡等特色，成了當今茶葉市場的當紅炸子雞。歐家茶農為推廣玉山茶而在高海拔的自家茶園舉辦音樂會。（圖／吳德亮攝影）尤其近年來，消費者對「高山茶」產地海拔的要求一再追高，從早先的1000公尺、1600公尺乃至今天的2600公尺以上，「勇敢的台灣人」從杉林溪、霧社、清靜農場、廬山、阿里山、玉山、梨山、大禹嶺等高海拔山區，一路披荊斬棘往上開發，試圖挑戰台灣屋脊，因而造就了梨山茶、阿里山茶、玉山茶、杉林溪茶，加上近年快速崛起的拉拉山茶，所謂「五大名山」的今日市場新寵。阿里山最具原住民特色的鄒族達邦茶區。（圖／吳德亮攝影）
茶人茶事／坪林石碇文山包種茶 翻轉茶的無限可能
打開台灣茶葉史，早在清朝同治四年（1865），英商杜德來台考察樟腦產區情況，發現文山地區茶叢茂盛、茶質優良，認為有利可圖，就從福建安溪購入大量茶籽及茶苗，貸款分配給農民種植，並收購粗製茶運往福州精製後銷往海外，可說是台灣最早的「契作農業」了。跨北勢溪上的坪林拱橋是近年發展茶鄉觀光的最顯著地標。（圖／吳德亮攝）舊時的「文山地區」包括今日台北市的南港與木柵兩地，加上新北市的坪林與新店、深坑、石碇等區，至今已有兩百多年的種茶歷史，也是台灣製茶的最早發祥地，今天「文山包種茶」則以坪林與石碇兩地為主。坪林圖書館「在地知識學專區」特別以本文作者的攝影與詩為主題。（圖／吳德亮攝）條型的文山包種茶發酵度較輕，與南投鹿谷的半球型凍頂烏龍茶並稱「南凍頂、北包種」，名氣不相上下。坪林茶園大多屬青心烏龍種，其他如金萱、鐵觀音、佛手等也所在多有；春、冬兩季是產製高檔包種茶的時節，秋茶次之。夏季因氣候炎熱，較適合製作白毫烏龍或紅茶。包種茶的由來，據說可直溯160多年前的清朝道光年間，有福建安溪王義程仿武夷岩茶的製作法，將每一株或相同的茶菁分別製造，並以方形毛邊紙兩張內外相襯，以茶葉四兩置入包成長方型的「四方包」，再蓋上茶葉名稱及行號印章而得名。不過真正台灣產的包種茶，則遲至清光緒七年（1881）由泉州茶商引進技術後才出現，而古意的四方包法早已不見使用，「包種茶」徒留內在精神，外觀上已不具任何意義了。1997年開幕至今的坪林茶業博物館是世界四大茶葉主題博物館之首。（圖／吳德亮攝）1997年元月開幕至今的「坪林茶業博物館」，則是中國杭州茶科館、漳州天福茶博館、日本靜岡茶之鄉博物館等世界四大茶葉主題博物館之首，於佔地2.7公頃，是吸引國內外遊客的最大賣點。主建物為一座閩南安溪風格的四合院建築，包括展示館、體驗館、茶藝教室等空間，加上婉約深邃的江南庭園造景。佔地2.7公頃的坪林茶業博物館包括展示館、體驗館、茶藝教室等空間。（圖／吳德亮攝）坪林近年積極投入「健康慢活」的新理念，打造茶香+美學的健康新生活，例如今年我受「坪林區商圈發展協會」高明富理事長之邀，參與「良醫藥師本舖」主辦、堪稱年度最療癒的健康盛典「健康生活節」，更感受茶文化翻轉的無限可能。受坪林區商圈發展協會高明富理事長之邀參與年度最療癒的「健康生活節」。（圖／吳德亮攝）今天包種茶也因年輕人紛紛返鄉接棒而有全新的蓬勃朝氣，例如傳承至第八代的北頂茶園掌門白君，接班後透過高明的茶園管理與創意行銷，順利取得有機驗證並建立自有品牌，不僅讓消費者喝的安心，更在兩岸市場成功闖出一片天。坪林近年積極投入「健康慢活」的新理念，打造茶香+美學的健康新生活。（圖／吳德亮攝）沖泡他的生態包種茶，茶則上但見條索緊結，葉尖婀娜彎曲，熱壺後瞬間溢滿室內的甘蔗香就已令人沉醉，待茶湯在杯中緩緩釋出蜜綠彰顯的金黃色，更彷彿情竇初開的少女欲語還休。迫不及待輕啜入口，輕轉而來的玉蘭花香經由口腔穿透鼻腔，第二泡卻又轉成了奶香，不是青心烏龍嗎？比起金萱卻有過之而無不及，更神奇的是第三泡又加上文火輕焙加持的太妃糖香，在口中甘醇潤滑活潑律動，讓我大感驚奇。石碇彷彿鱷魚狀的茶園更顯得潭腰山水之美。（圖／吳德亮攝）緊鄰深坑與坪林的石碇，也是包種茶的主要產區，由翡翠水庫上游鷺鷥潭、塗潭、直潭所環抱的茶園，優美的湖光山色絕不遜於中部的日月潭，塗潭還被藝文界朋友戲稱為「台灣版的長江第一灣」。而介於坪林與石碇老街之間的潭腰，更能充分結合特有的湖光山色，以極富特色的茶園造景，創造出獨特的茶品，令人忍不住為他們豎起大拇指。坪林傳承至第八代的北頂茶園。（圖／吳德亮攝）我曾多次在茶園內發現完整的鳥巢與尚未孵化的蛋，甚至還有與蛇擦身而過的驚悚經驗，顯然無農藥所言不虛。產製的包種茶呈蜜綠或金黃透亮的茶湯，入口即有綿密細緻的蘭桂花香停駐舌尖；獨特的文火焙香也頗為深遠，而幽長迴繞的杯底餘香更令人深深沈醉。北頂茶園4分地僅收得10斤的有機包種茶。（圖／吳德亮攝）石碇茶區一年僅採三季，除了清明左右的春茶與11～12月的冬茶，製作為條型包種茶外；必須倚賴小綠葉蟬「著蜒」的美人茶居然在穀雨前後，即春茶採摘後不久就直接採摘，比起新竹北埔、峨眉一帶的東方美人茶（芒種至端午之間）足足早了一、兩個月。更令人意外的是：石碇美人茶的原料並不限茶種，青心烏龍、金萱、翠玉等各種茶樹，都可以作出金琥珀湯色的香醇茶品，閩南語俗稱的「蜒仔氣」卻絲毫不減，除了自然散發出的迷人蜜味香氣，又不失傳統包種茶活潑甘醇的特色，乾茶外觀也呈現了繽紛的五色。呈現繽紛五色外觀的石碇美人茶，金琥珀色的茶湯更散發出迷人蜜香。（圖／吳德亮攝）石碇春茶以機採代替手採。（圖／吳德亮攝）世居潭腰的曾君說，當地茶園早於1971年翡翠水庫規劃興建前即已存在，1987年水庫興建完成後，集水區將原本相連的山坡地分割為數個分離的小島，茶農大多被迫遷往高處，就連祖先留下的四合院古厝也從此淹沒水中。不過樂天知命的茶農依然留在潭腰繼續耕耘，才有今日讓專業攝影家都為之驚豔的茶鄉美景，多處孤島也連接水天一色成就蓬萊仙島般的勝境，而有「台灣千島湖」的美譽。北頂茶園的東方美人茶沖泡時的表面張力。（圖／吳德亮攝）
茶人茶事／日本留台女大生的茶道盛饗 抹茶、三線、和服秀
陽明春天以鵝卵石鋪就的「茶道」。（圖／吳德亮攝影）陽明山國家公園內，標榜「人文飲食、生活美學」的【陽明春天】，向以佔地1800坪的日式禪風庭園，以及連續多年榮登米其林綠星的「夢幻蔬食套餐」聞名，加上彙集各款名茶與名壺的專屬茶屋，還有一條鵝卵石鋪就的「茶道」與閒適的下午茶，放眼所及盡是綠意盎然的大樹、草皮，以及從各地蒐羅的石雕，包括各方神佛與巨獸等，甚至還有古時的石柱拴馬樁，還附設有美術館，人文意境滿分。而從餐前貼心地提供賓客洗手的檸檬+玫瑰花瓣陶盅，以及90年代棗香普洱茶開始，每一道料理都讓人食指大動。齊藤理央演繹日本茶道並與賓客互動。（圖／吳德亮攝影）不過創辦人陳建宏可沒因此而自滿，近日又與日本留學機構合作，邀請多位來台留學、已取得居留證與打工證的日本女大生，於每週六、日兩天下午茶時光做茶道展演，並已另申請品牌為「お茶茶 O-CHACHA」，做為陽明春天最亮麗耀眼的一支新隊伍。將於本（11）月底29、30日兩天正式登場，也將於下週六（12月6日）盛大舉辦「日本文化嘉年華」，包括抹茶道、不同於三味線的沖繩獨有的「三線」、和服秀等，還邀來「美麗日舞學院」鄭美麗院長帶領學員做日本舞踊的演出，熱鬧可期。來自日本茨城縣的齊藤理央為賓客打抹茶。（圖／吳德亮攝影）日本留台女大生的和服秀。（圖／吳德亮攝影）10位女大生來自日本福岡、沖繩、千葉、長崎等地，來台留學分別就讀台師大、北科大等名校，此外還有一位來自茨城縣的齊藤理央，儘管已從日本神田外語大學「國際交流系」畢業，卻在某次旅行中愛上了台灣，因而再度以打工度假的方式來台，說得一口流利中文，因此也作為其他女大生的「班長」，負責協調與聯絡。「美麗日舞學院」鄭美麗院長教導女大生的美姿美儀。（圖／吳德亮攝影）抹茶道也稱做「茶之湯」，源自中國宋代的「點茶法」，一般認為，宋代浙江餘杭徑山寺圍座品茶研討佛經的「茶宴」，就是今天日本抹茶道的濫觴，由當時日本遣唐使之一的佛教高僧南浦紹明（即圓通大應國師1235-1308），將徑山寺茶宴與抹茶製法，傳回鎌倉幕府時代的日本。不同的是宋代茶葉形制為緊壓成形的「團餅茶」，點茶前必須先碾成粉末再置入茶盞，以沸水注入加以擊拂，產生泡沫後再飲用。日本茶道則是直接以抹茶粉放入茶碗注水，並用茶筅擊拂攪拌後飲用。專注抹茶的女大生瀬戸口カリナ來自福岡市。（圖／吳德亮攝影）專注抹茶的女大生藤崎春乃來自千葉縣。（圖／吳德亮攝影）由於年輕，多位日本留台女大生的抹茶並非今天日本主流的三千家等流派，但一樣經過名師指點，架勢絲毫不遜於她們口中的「前輩」，且為求慎重，都會以傳統和服盛裝登場，包括胸襟上插著懷紙與古帛紗，熱茶碗、從漆器製成的精緻茶棗（即盛茶的小罐）取出綠茶粉，以杓注入沸水後用茶筅攪拌，直至一盞噴雪浮甌的抹茶呈現賓客眼前。最後遵循傳統茶道將茶碗主花紋對著賓客奉上，客人接過茶碗後先以順時鐘方向轉兩次，讓主花紋向著主人，然後慢慢喝下茶湯，飲罷再以逆時鐘方向轉兩次，讓主花紋對著自己，同時仔細欣賞花紋的美，所有動作與禮儀絲毫不馬虎。專注打抹茶的女大生大久保叶音來自福岡北九州市。（圖／吳德亮攝影）還記得風靡一時的日本電影《淚光閃閃》嗎？那原本是根據夏川里美演唱的流行曲《淚光閃閃》歌詞改而來，當年夏川里美也曾以自彈自唱的方式來台演出，一時蔚為流行。她彈奏的樂器就是「三線」。而來自沖繩，就讀國立台灣師範大學華語文教系的新城有美佳，與東亞學系的玉城萬夕，兩位都是精通「三線」演奏的高手，其中新城有美佳更有豐富的家學淵源。所謂「三線」與日本本土的「三味線」不同，是一種琉球特有的撥弦樂器，堪稱沖繩民謠的靈魂，被認為是從中國的三弦演變而來，並在14世紀左右傳入。它以琴身蒙上蛇皮（也稱為蛇皮線）而聞名，演奏時使用水牛角製成的「爪」撥弦。我特別請新城有美佳當場彈唱《淚光閃閃》，幽雅的旋律與柔美的歌聲在山林中迴盪，讓人深深沉醉。就讀台師大華語文教系的新城有美佳以三線彈唱。（圖／吳德亮攝影）除了抹茶來自日本京都宇治頂級的玉露，傳統茶道奉上的和菓子茶點，則配合時令改為精緻茶食奉上，包括鹹食的天貝卷、蘿蔔糕、荷葉飯、山泉現沖豆花，與甜食的檸檬小塔、抹茶羊羹、水果最中塔等，可說完美的「日式下午茶」了。專注抹茶的女大生片岡和鈴來自日本長崎縣。（圖／吳德亮攝影）在台灣多元繽紛、百家爭鳴的茶藝活動中，來自日本的抹茶道或煎茶道都佔有一席之地，全稱還包括「心五藝文創園區」的「陽明春天」，主人陳建宏期盼以餐飲改變對生命及世界的態度，將多年的蔬食推廣心得，結合藝術為起點，導入茶文化、藝術人文元素，後建立藝文展覽館、生活講堂、川流慢食區、若水茶舍、石尚劇場等，而日本茶文化的引進，恰與原本的台灣茶藝完美交會，更是體驗日本文化的絕佳亮點了。陽明春天日式禪風庭園琳瑯滿目的石雕。（圖／吳德亮攝影）因此「陽明春天」除了菁典套餐（＄1980+10%）、綠星套餐（＄3980+10%），加上每週六、日下午2時半開始的抹茶道下午茶（$880+10%），全部採預約制。（編按：陽明春天地址：台北市士林區菁山路119-1號。電話(02)2862-0178。營業時間為11:30~21:00，無休）
茶人茶事／台灣茶藝風雲再起
台灣茶藝館最早出現於1970年代後期，由茶藝界大老蔡榮章於1976年在台北市林森北路成立「中國功夫茶館」首開風氣；當時大多以蘇州園林為依歸的茶坊格局，不僅明顯有別於西式咖啡館的現代裝潢，也為繁忙的台北人提供了新的品茗環境。後來蔡榮章在天仁集團力挺下，於衡陽路鬧區成立「陸羽茶藝中心」屹立至今，更成了培育泡茶師的搖籃。當時著名茶館還包括老字號的紫藤盧、耕讀園；詩人許露麟在公館開設、成就現代詩人聚集煮茶論詩所在的「五更鼓」；還有書畫伴隨茶香的「東坡居」、忠孝東路上的「雨香軒」、華視旁的「慕雨軒」；以及1986年選出第一位民進黨黨主席而聲名大噪的仁愛路圓環旁「圓穠」、已故名作家三毛生前常駐足的南京東路「茅盧藝術茶館」等各領風騷。老字號的「紫藤盧」至今仍屹立不搖。（圖／吳德亮攝）不同於中國盛唐時期的茶坊、茶肆，或宋代的茶邸，甚或明清迄今的戲茶館、棋茶館等；當時台北流行的茶館較重視「茶藝」精神面，從有形的茶器、茶法、茶儀，至品茗環境與擺飾陳設，到無形的茶香或人文氛圍等，共同交織而成的品茶境界，成了台北茶藝館最迷人的特色，因此很快就在全台造成流行，並帶動了本土藝術家茶器創作的風起雲湧。以台中市來說，在茶藝館最興盛的1980年代，就有兩百多家大大小小的茶館群起爭雄，盛況可以想見。台中新社雅園溏水上茶空間。（圖／吳德亮攝）台中新社據說耗資上億打造的「飛花落院」。（圖／吳德亮攝）可惜單純以茶藝為主的茶館在九○年代中期以後逐漸沒落，取而代之的是幾家大型餐飲企業，以複合式茶館型態，結合當紅的泡沫紅茶、珍珠奶茶、精緻餐飲、或下午茶文化等，推出連鎖店續領風騷；至於商圈內的傳統茶館，如非擁有強烈特色，幾乎毫無生存空間。台北「梅門六調通」寬敞舒適的茶空間。（圖／吳德亮攝）弔詭的是：茶藝館沒落的主因，並非喝茶人口減少，而是茶藝已經走入家庭，喝茶人口不減反增、且越呈年輕化的走勢。學茶人數也不斷增長，除了私人茶藝教學的崛起，官方或人民團體、宗教團體甚或大學相關系所，也不斷廣設茶藝班推波助瀾，如台北市社教館或各地方農會等。台灣由「陸羽茶藝中心」舉辦的泡茶師考試已持續十多年，取得民間頒證泡茶師或茶藝教師資格的早已不下數百人，影響所及，近年中國大陸官方推動的「茶藝師職業證照考試」也愈趨熱門。今天在台灣，家家戶戶大多備有茶品與茶具，茶壺收藏且取代了傳統的酒櫃，茶藝館不再是喫茶的唯一選項，式微自是難免。台北衡陽路上的陸羽茶藝中心堪稱培育茶藝師的搖籃。（圖／吳德亮攝）所幸2005年以來，隨著兩岸茶藝交流的日漸頻繁，以及台灣茶業的興盛、台灣茶器風靡對岸等因素，來台找茶、喫茶的遊客大幅成長，加上中華茶藝聯合促進會、中華茶文化學會、中華國際無我茶會、泡茶師聯會、會心茶集、中華方圓茶文化學會等茶藝團體的蓬勃發展，台灣以各種型態出現的茶藝館再度風雲再起。陶藝名家三古默農開設的「三古手感坊」自然少不了陶燒茶器。（圖／吳德亮攝）面對電腦與智慧型手機無所不在的今天，茶藝界也不斷推陳出新、全面應戰，純粹以品茶為主的茶館幾乎不見，除了開放網路或手機充電已成共識，再推出精緻美食，或茶品與茶器的推廣販售，甚至提供藝文展出、書法或茶藝教學、親子同樂、大型會議等多重複合型態，而日本抹茶道與煎茶道的注入，也讓喫茶空間更加熱鬧繽紛。台灣茶藝館各自呈現不同風貌，圖為台北貓空的「空寂雲門」。（圖／吳德亮攝）而茶藝的呈現也不再限於茶館，陶藝家們開始在工作室廣設茶間，甚至古蹟建物、服飾店、旅館民宿等，都可見到茶藝的相關氛圍，明代文士茶品茶、賞器、吟詩賞畫的風氣也更加具體。例如鹿港老街上的「彰化縣茶藝協會」，吸引遊客目光的不僅是傳統三合院的老厝風華，山門上隨時配合時事而更換的對聯更令人拍案叫絕，不僅多了一份文化情懷，更讓人感受台灣高度民主化帶來的多元聲音。北投文物館的日式茶空間。（圖／吳德亮攝）以台北市永康商圈為例，捷運東門站通車後，商圈內的茶文化相關產業，開始如雨後春筍般一一崛起。短短兩條街加上縱橫其間的大小巷弄，包括茶莊、茶館、茶器、茶人服、茶書店等合計至少超過50家，成為台灣發展最快速的茶文化一級戰區。九份「阿妹茶館」是海內外遊客必逛的茶館。（圖／吳德亮攝）涵蓋永康街、麗水街以及部分金華街，貫穿兩條平行街道之間的大小巷弄，彷彿彼此緊緊牽繫的千絲萬縷，為整個商圈注入源源不絕的嫵媚與繽紛。幾乎所有店家都具有強烈的個人風格、亮眼的設計裝潢，讓人忍不住想入內探個究竟。就連有機食品、骨董店、精品服飾、畫廊等，也往往看得到雅致擺設的漂亮茶席，這是其他商圈所沒有的特色，行人或遊客總能在擁擠的人潮與時尚的櫥窗之間，感受濃郁的文化氣息，以及空氣中瀰漫的淡淡茶香。屹立中壢30年的友竹居大型園林茶館。（圖／吳德亮攝）飄香四十載的台灣茶藝，從南到北全台百間以上的新舊茶館，每一間背後都有一段鮮為人知的歷程，這些故事默默的打造出台灣茶如今耀眼奪目、享譽全球的成就；更能讓你我在餘韻繞喉的清香中，看見台灣驚人的文創實力吧？